下载文档原格式
艺术化生活和生活化艺术的理解艺术化生活和生活化艺术是两个相互关联的概念，它们指的是将艺术融入日常生活中，使生活变得更加美好和有意义，同时也是将生活的元素融入到艺术创作中，使艺术更富生活气息。
艺术化生活首先是一种生活态度和生活方式。
它强调人们在日常生活中的审美意识和创造力。
人们可以通过欣赏艺术作品、参与艺术活动、欣赏自然景观等方式来提升自己的生活品质。
艺术化生活可以让人们更加关注细节，从而发现生活中的美好和乐趣。
比如，在日常生活中，我们可以通过摆放花卉、选购精致的家具、品味美食等方式来营造艺术氛围。
此外，艺术化生活还可以通过培养自己的审美能力，让人们更好地欣赏和理解艺术作品，从而提升自己的艺术修养。
生活化艺术则是将生活的元素融入到艺术创作中。
艺术家可以从日常生活中汲取灵感，将生活中的场景、人物、情感等转化为艺术作品的创作素材。
生活化艺术强调艺术作品与观众的情感共鸣和共同体验，让观众在欣赏艺术作品的过程中感受到生活的美好和深意。
生活化艺术可以通过多种艺术形式来呈现，如绘画、摄影、音乐、舞蹈等。
比如，画家可以通过描绘自然风景、城市街景等来表达对生活的热爱和感悟；音乐家可以通过创作音乐来表达对生活中的情感和思考。
艺术化生活和生活化艺术的理念在现代社会中越来越受到重视。
随着科技的发展和生活水平的提高，人们对生活的要求也越来越高。
艺术化生活和生活化艺术为人们提供了一种新的生活方式和文化体验。
它们使人们能够更好地享受生活，感受艺术的美好和力量。
艺术化生活和生活化艺术的实践需要每个人的参与和努力。
我们可以从小事做起，如将家中布置得更加有艺术感，品味一杯咖啡的香气，欣赏一首美妙的音乐，参观艺术展览等。
通过这些小小的举动，我们可以感受到生活中的美好和艺术的力量。
同时，我们也可以通过自己的创作和表达来实践生活化艺术，将自己对生活的感悟和思考通过艺术形式展现给他人。
艺术化生活和生活化艺术的理念不仅可以提升个人的生活品质，也可以促进社会的文化发展。
生活中的艺术有哪些
生活中的艺术无处不在，它可以是一首动人的歌曲，一幅美丽的画作，一段优
美的舞蹈，或者一部感人的电影。
除了这些传统的艺术形式，生活中还存在着许多其他形式的艺术，它们可能并不被人们广泛认可，但却同样能够给人带来欢乐和启发。
首先，生活中的美食也是一种艺术。
烹饪大师们用他们的创意和技巧，将各种
食材变成了一道道色香味俱全的佳肴。
一道美味的菜肴不仅能够满足人们的味蕾，更能够给人带来愉悦的心情和满足感。
在享用美食的过程中，人们也能够感受到烹饪师对食材的用心和热爱，这也是一种艺术的表现。
其次，生活中的手工艺也是一种艺术。
无论是编织、陶艺、木工还是刺绣，这
些传统的手工艺都承载着丰富的文化内涵和技艺传承。
手工艺品不仅具有实用性，更是一种美的表达和情感的传递。
一件精美的手工艺品，不仅能够装点生活，更能够让人们感受到传统文化的魅力和韵味。
此外，生活中的日常生活也可以是一种艺术。
无论是整理家居、打理花园，还
是漫步在自然风景中，这些日常生活中的细节都蕴含着美的意义。
人们可以通过精心打理家居，营造出温馨舒适的家庭氛围；也可以通过赏花草、观景色，感受大自然的美好和宁静。
总的来说，生活中的艺术是多种多样的，它们或许并不被人们广泛认可，但却
同样能够给人们带来快乐和启发。
在日常生活中，我们应该更加关注这些艺术形式，用心感受生活中的美好，让艺术成为我们生活的一部分。
浅论生活美学中的日常生活审美化与审美生活日常化生活美学是指在生活中追求美的一种态度和追求。
它强调人们应该在日常生活中注重审美感受和体验，以美为主导来构建自己的生活方式和价值观。
在生活美学中，有两个重要的概念值得我们深入探讨，分别是日常生活审美化和审美生活日常化。
日常生活审美化是指将平凡的日常生活转化为具有审美意义的艺术性活动，让生活变得更加美好和有意义。
日常生活中的琐事被赋予了一种艺术化的表达方式，使人们从中感受到美的魅力和愉悦。
一个普通的早晨可以变成一幅美丽的画面，当我们静静地品味着早晨的阳光、鸟儿的歌唱和清新的空气时，我们就能够欣赏到生活的美。
审美生活日常化则是指将审美活动融入到我们的日常生活中去，让审美感受和体验成为我们生活的一部分。
这不仅包括欣赏艺术品、阅读文学作品等高雅的审美活动，还包括我们日常的一举一动。
无论是饮食、穿着还是居住环境，我们都可以通过改变自己的生活方式和习惯，让它们更加符合我们对美的追求。
在饭菜的摆盘和装饰上下功夫，让一顿普通的饭菜变得雅致可口；在居住环境的装饰和布置上追求简约而精致，让家成为一个舒适宜人的地方。
生活美学中的日常生活审美化和审美生活日常化相辅相成，相互促进。
日常生活审美化需要有审美生活日常化的支撑，而审美生活日常化则需要日常生活审美化的驱动。
只有将审美活动融入到我们的日常生活中，让生活本身成为我们追求美的过程，我们才能够真正享受到生活美学所带来的愉悦和满足。
在实践生活美学的过程中，我们还需要注意一些问题。
我们不能只停留在外在的美的追求上，而忽视了内在的美的培养和提升。
一个人的内心世界和精神修养同样重要，这也是构建审美生活的基础。
我们要坚持追求真实和本真的美。
生活美学并不是一种虚无缥缈的追求，而是要我们体验和领悟生活的真谛，追求真实和纯粹的美。
我们要善于发现和欣赏身边的美。
生活中有很多美好的事物和瞬间，我们需要用心去观察和感受，让这些美好成为我们生活中的一部分。
日常生活化的艺术接受方式探析艺术是人类文明的重要组成部分，是人们对生活的倾诉和表达，也是人们对世界的认识和探索。
在日常生活中，我们无时无刻不在接触艺术，了解艺术，感受艺术。
那么，日常生活化的艺术接受方式有哪些呢？一、参加艺术活动参加各种艺术活动是日常生活化的艺术接受方式之一。
艺术活动包括艺术展览、音乐会、戏剧、电影、舞蹈等等。
这些艺术活动都是以一种特定的形式呈现给观众的，观众可以通过这些形式来感知艺术，领略艺术魅力。
在参加艺术活动的过程中，观众不仅可以了解到艺术家们所表达的思想和意图，也可以体验到艺术家通过艺术所表达的情感和内涵。
二、观赏艺术作品观赏艺术作品是日常生活中最为普遍的艺术接受方式之一。
艺术作品包括绘画、雕塑、摄影、篆刻、书法等等。
这些艺术作品不仅能够通过视觉传递给观众所包含的内容和情感，还能通过形式美感和表现手法给观众带来审美体验。
观众可以通过欣赏艺术作品来思考艺术的内涵和意义，甚至感悟到生命的深意。
三、品味文艺作品品味文艺作品也是日常生活中常见的艺术接受方式之一。
文艺作品包括小说、诗歌、散文、评书等等。
这些文艺作品无论是从内容还是从形式上，都能够给观众带来独特的解读方式和感受方式。
通过品味文艺作品，观众不仅可以体验到作者的思想和情感，还可以体会到人生的百味和多彩。
四、收藏艺术品收藏艺术品是人们对生活的一种追求。
收藏的艺术品包括有绘画、雕塑、陶瓷、古董等等。
收藏艺术品是一种对艺术家和作品的认同和尊重，也是一种美学意识的体现。
在收藏艺术品的过程中，观众可以深入了解艺术家所表达的思想和意图，也能够深入体会到艺术作品所包含的情感和内涵。
总之，艺术接受方式是多种多样的，无论是参加艺术活动、观赏艺术作品、品味文艺作品还是收藏艺术品，都可以让人们在日常生活中感受到艺术的魅力，享受艺术的美好。
任何时候，任何地方，人们都可以接触到艺术，也都可以成为艺术的欣赏者和享受者，从而更好地领略艺术带来的乐趣和感动。
传统民间艺术与现代生活：艺术的日常化
在现代生活的快节奏中，传统民间艺术似乎逐渐淡出了人们的视线。
然而，这并不意味着它们已经失去了生命力。
相反，通过创新和融合，这些古老的艺术形式正在以新的面貌回归到我们的日常生活中，成为连接过去与现在的桥梁。
传统民间艺术，如剪纸、刺绣、泥塑等，不仅仅是手工艺的展示，它们蕴含着深厚的文化意义和历史价值。
在现代生活中，这些艺术形式通过与现代设计的结合，被赋予了新的生命。
例如，传统的剪纸艺术被应用于现代家居装饰，成为墙面或窗户上的独特装饰品；刺绣技艺则被运用在时尚服饰上，为现代服装增添了一抹传统的美感。
此外，随着人们对个性化和手工制品的追求，传统民间艺术也找到了新的市场。
许多手工艺人开始通过网络平台销售他们的作品，使得这些艺术品能够跨越地域的限制，被更多的人所认识和欣赏。
同时，一些社区和学校也开始举办工作坊，让公众有机会亲手体验这些传统技艺，从而加深对传统文化的理解和尊重。
艺术的日常化不仅仅是对传统艺术的保护和传承，更是一种文化的创新和发展。
它让我们的生活更加丰富多彩，也让传统文化在现代社会中焕发新的活力。
通过将传统民间艺术融入日常生活，我们不仅能够享受到美的享受，更能够在平凡的日常中感受到历史的厚重和文化的深度。
总之，传统民间艺术与现代生活的结合，是一种文化的再生，也是一种生活的艺术化。
它让我们在追求现代化的同时，不忘传统，让艺术成为我们生活中不可或缺的一部分。
生活中的艺术有哪些
生活中的艺术无处不在，它可以是一幅画作、一首诗歌、一段音乐，也可以是一杯咖啡的调配、一道美食的烹饪，甚至是一次简单的对话。
艺术不仅存在于博物馆和艺术展览中，更深刻地融入了我们的日常生活之中。
首先，生活中的艺术表现在我们的日常行为之中。
比如，走在街上，我们可以看到一些街头艺术家在墙壁上创作涂鸦，这些涂鸦不仅是一种艺术表达，更是城市文化的一部分。
在家中，我们可以通过布置家居、摆放花卉来打造一个舒适的生活空间，这也是一种对生活的艺术诠释。
其次，生活中的艺术还体现在我们的交流与沟通中。
一句简单的问候、一次友好的微笑，都可以成为生活中的艺术。
在人际交往中，我们可以通过言语和行为来传递情感和思想，这种交流也是一种艺术的表现。
而在工作和学习中，我们可以通过文字和图像来表达自己的观点和想法，这也是一种艺术的展现。
最后，生活中的艺术还体现在我们的生活品味和审美追求中。
品味一杯咖啡的香醇、欣赏一幅画作的细腻、感受一首音乐的悠扬，这些都是生活中的艺术。
在饮食方面，烹饪美食、品尝美食也是一种对生活的艺术追求。
同时，我们还可以通过阅读书籍、欣赏电影来提升自己的审美情趣，这也是一种对生活的艺术追求。
总之，生活中的艺术是多种多样的，它可以是我们的日常行为、交流与沟通，也可以是我们的生活品味和审美追求。
它丰富了我们的生活，让我们的生活更加有意义和美好。
因此，让我们在日常生活中多关注艺术，感受生活中的美好与魅力。
论日常生活审美化日常生活即衣食住行、婚丧嫁娶、生产作业。
审美即鉴别美丑。
日常生活审美化，即以美为标准打理日常生活，是生活的艺术化与艺术的生活化，是人类对美的全方位全过程追求，是一种高品位的生活方式和生活境界。
创造美的世界。
人类有善恶，世界有美丑。
美是一种让人舒服的存在。
高山的险峻，大海的辽阔，杨柳的婀娜，松柏的挺拔，都是本真的自然之美。
绘画的传神，雕塑的生动，音乐的沁人心脾，诗词歌赋的荡气回肠，则是人为的人文之美。
美是客观的，也是主观的，归根到底是主观见诸客观的。
美之所以美，是因为人类发现美的眼睛、感受美的心灵和创造美的智慧。
美的城市，美的乡村，美的生活，人的价值在于追求美、享受美、创造美，创造一个赏心悦目的美的世界。
日常生活审美化是人类的生活目标，是审美的大众化。
体验美的感受。
人生百味，酸甜苦辣咸。
世间万象，仁义礼智信。
美是审美主体对客体的主观感受，是一种愉悦的生活体验和创造性精神升华。
吃饭为了充饥，烹调是一门艺术。
喝水为了解渴，品茶是一种陶醉。
看戏为了娱乐，鉴赏是一种享受。
体验是一个过程，审美依托感知。
从比例的和谐体验视觉之美，美即好看。
从音调的和谐体验听觉之美，美即好听。
从味道的和谐体验味觉之美，美即好吃。
从宇宙的和谐体验生命之美，美即快乐。
生活的价值在于美的陪伴。
美是人类与周边环境互动时体验到的一种由内而外的亲和由外而内的爽。
日常生活审美化是人类的生活内容，是审美的常态化。
满足美的需求。
欲望产生动机，需求呼唤供给。
爱美之心，求美之欲，审美之需，是人类发展和社会进步的动力。
法国的巴黎，英国的伦敦，奥地利的维也纳，俄罗斯的圣彼得堡，都在追求美的过程中繁荣兴旺。
柏林、亚琛、汉堡、科隆、慕尼黑、曼海姆、纽伦堡、德累斯顿，德国大大小小的城市都是艺术品，得益于德意志大大小小曾经的王侯们醉心于艺术，对美的狂热迷恋和竞相投资。
美的生产，美的交换，美的消费，美的价值在于美所激发的吸引力、凝聚力、创造力和生产力。
如何在生活中融入艺术元素？将艺术融入生活：点亮孩子生命成长的每一步艺术不是高高在上的象牙塔，它与生活息息相关，能滋养心灵、启迪智慧、提升审美。
将艺术融入生活，能够为孩子带来全方位立体式的益处，使其在成长的道路上更有自信、富有创造力和灵活性。
一、从日常生活中发掘艺术元素：1. 依靠自然艺术：引导孩子仔细观察自然界的色彩、形态、纹理，学习用树叶、石头、树枝等创作，注意培养他们对自然美的感知。
2. 玩出新花样生活艺术：将烹饪、清洁、整理等日常活动，转变为艺术体验。
比如，让孩子参与烹饪过程，学习食材的色彩搭配、烹饪的技巧；鼓励他们用不同的方式布置房间，打造属于自己的个人空间。
3. 打造艺术空间：在家中布置富有艺术气息的角落，比如放置一些雕塑、绘画作品、工艺品等，共同营造良好的艺术氛围，让孩子潜移默化地感受美的力量。
二、将艺术融入到学习：1. 艺术化学习：用艺术的方式呈现学习内容，比如用绘画来记录历史事件，用舞蹈来表达数学概念，用音乐来学习语言，让学习变得生动有趣，提高学习效率。
2. 重视培养创造性思维：鼓励孩子用想象力、创造力解决问题，比如用绘画来表达对问题的理解，用戏剧来演绎故事，培养和训练他们的思考力和创新能力。
3. 提升沟通表达能力：音乐、绘画、舞蹈等艺术形式，让孩子表达自己的情感和想法，提升他们的语言组织能力、逻辑思维能力和人际交往能力。
三、建立丰富的艺术体验：1. 走入艺术殿堂：带孩子参观博物馆、美术馆、音乐厅、剧院等艺术场所，让他们体验不同的艺术形式，开阔视野，丰富艺术感知。
2. 进行艺术活动：鼓励孩子积极参加各种艺术活动，比如绘画、手工、音乐、舞蹈、戏剧等，让他们在实践中学习，在体验中成长。
3. 营造艺术氛围：在家中营造艺术氛围，比如播放古典音乐、举办家庭艺术展等，让孩子在愉快的环境中感受艺术的魅力。
四、艺术教育的意义：将艺术融入生活，不仅能提高孩子的审美能力、创造力、表达能力，还能培养训练他们的想象力、思考力、情感表达能力，为他们未来的发展奠定良好的基础。
河南大学硕士学位论文日常生活审美化批判与艺术化生存姓名：***申请学位级别：硕士专业：文艺学指导教师：***2011-04摘要近年来，随着消费主义的来临，“日常生活审美化”已成为人们普遍认可的文化现象。
“日常生活审美化”现象的到来，与社会文化的发展息息相关，重要的是它不光涉及文艺学、美学等问题，也与当代大众群体的生存困境相联系。
正如德国学者韦尔施所说“日常生活审美化”既包括“浅层的审美化”，又蕴含着“深层的审美化”。
前者是指，“日常生活审美化”的出现一方面装饰美化了日常生活，使生活的外在形象充满审美的气息。
另外，它也在促进大众文化的繁荣，促使艺术和生活的界限逐渐消融以及提升人们的审美诉求等方面产生了积极的作用。
但不容忽视的是“深层的审美化”更暗含着对主体精神追求和生存境遇的关怀。
因为在消费主义意识形态弥漫的时代里，随着审美泛化的加剧，开始出现了审美的沉沦，日常生活中的大众主体在过分追求感官享乐的欲望满足中，丧失了精神的深度。
以致他们在当前消费主义、虚无主义的盛行中，主体性和自我意识开始丧失，精神被放逐，价值感逐渐缺失。
因此，面对“日常生活审美化”所造就的大众主体感性异化的加剧，以及由此而带来的当代人的生存困境，我们应该秉持一种知识分子所应有的文化批判意识，从价值立场上，以一种精神的高度来审视当下审美的泛化与沉沦。
可以说，“日常生活审美化”的审美理想就是破除工具理性对日常生活的钳制，使人们从日常生活异化的深渊中解脱出来。
本文试图从“日常生活审美化”问题的缘起及研究现状出发，结合现代性和后现代消费社会的两大不同语境，对“日常生活”做出全面的审美批判，着力探索大众主体在异化的日常生活中遭遇的精神危机和生存困境。
“日常生活审美化”在深层的内涵上体现着对人的生存状态的思考，对人的价值和生存意义的关注。
因此在总结西方学者的一系列艺术化拯救设想中，笔者以为在当前语境下实现大众主体的艺术化生存才是面对“日常生活审美化”问题的救赎之策。
传统民间艺术融入现代生活：日常化的艺术呈现
哎哟喂，说起咱们四川的传统民间艺术，那可真是丰富多彩，巴适得板！你看那川剧变脸，嗖嗖几下，黑脸红脸白脸换得飞快，比翻书还利索，现在嘛，这变脸技术不光在舞台上大放异彩，还悄悄溜进了咱老百姓的日常生活里头。
走在春熙路、宽窄巷子，你时不时就能瞅见个把个年轻人，脸上抹着油彩，手上耍着扇子，来一段即兴的变脸表演，引得游客们围得水泄不通，手机咔嚓咔嚓拍个不停。
这艺术啊，就这样自然而然地融入了现代生活的潮流里。
再来说说咱们的竹编、蜀绣，以前那是宫廷贵族的玩意儿，现在却成了家居装饰的新宠。
你瞧，客厅墙上挂着幅精美的蜀绣山水，茶几上摆个竹编的花瓶，既显档次又不失雅致，完全就是日常化的艺术享受嘛。
还有咱们的非遗糖画，以前娃儿些最爱，现在大人小孩都爱得不得了。
公园里、步行街，糖画师傅一出手，十二生肖、花鸟鱼虫，样样栩栩如生，甜在嘴里，美在心头，这不仅仅是童年的味道，更是传统文化在现代生活中的甜蜜延续。
所以说啊，咱们四川的传统民间艺术，不仅没有因为时代的变迁而褪色，反而在新时代里焕发出更加耀眼的光芒，成为了咱们日常生活中不可或缺的一部分，巴适惨了！。
琴棋书画在日常生活中的体现在我们的日常生活中，琴棋书画作为中国传统的四种文化艺术形式，早已深入人心，成为人们追求精神享受、修身养性的重要方式。
琴、棋、书、画代表了不同的艺术形式，在不同的场合和时机中展现出它们的独特魅力。
首先，琴在日常生活中的体现主要体现在音乐欣赏和音乐演奏方面。
人们可以通过听音乐或自己学习演奏乐器，来放松心情、调节情绪。
一首美妙的乐曲可以让人沉浸其中，舒缓疲惫的身心。
在家庭聚会、朋友聚会或节日庆典等场合，琴的演奏更能增加气氛，让人们感受到音乐带来的愉悦感。
其次，棋在日常生活中主要体现在棋艺比赛和休闲娱乐方面。
中国围棋、象棋等棋类游戏历史悠久，深受人们喜爱。
参加棋类比赛可以锻炼思维、提高智力，对于中小学生的学习也有一定的帮助。
而在休闲娱乐时，家庭成员或朋友们聚在一起下一盘棋，既可以锻炼心思，又可以增进彼此之间的亲密关系。
再者，书在日常生活中的体现主要在于阅读和书法两个方面。
阅读是人们获取知识、提高修养的重要途径，通过阅读书籍可以拓展视野、培养情操。
此外，书法作为中国传统的艺术形式，也是人们在日常生活中常常能够看到的。
书法不仅是一种艺术表现，更是一种心灵的抒发，通过书法可以感受到中国文字之美，提高审美情趣。
最后，画在日常生活中的体现主要在于艺术欣赏和绘画创作方面。
人们可以通过欣赏名家的绘画作品来感受艺术之美，感受到画家作品中所蕴含的情感和思想。
而对于喜欢绘画的人来说，绘画不仅是一种娱乐方式，更是一种情感宣泄和创意表达的途径。
通过绘画，人们可以表达内心对于生活、情感的理解，实现心灵与艺术的交流。
综上所述，琴棋书画作为中国传统的四种文化艺术形式，在我们的日常生活中有着广泛的体现。
它们不仅为我们带来精神上的愉悦和豁达，同时也促进了人们的文化修养和审美情趣。
因此，我们应当积极地参与到琴棋书画的体验和活动中，用心感受其中的乐趣与力量，让这些传统文化在现代生活中焕发出新的光彩。
琴棋书画的魅力将伴随着我们的生活，丰富着我们的心灵世界。
113856 艺术理论论文艺术设计与日常生活“日常生活的审美呈现”是费瑟斯通等学者对后现代日常生活景观的一种理论分析或描述。
日常生活何以审美呈现？本文试图从艺术设计的角度对日常生活的审美呈现作一解析。
一、生活与日常生活每个人都有自己的生活，从衣食住行到更高一级的生活态度统统属于生活俄罗斯哲学家车尔尼雪夫斯基曾诗意地提出：“美是生活”的命题，他所谓的生活有两层所指：一是指任何一种生活，“因为活着到底比不活好”；二是人所愿意过的、喜欢的生活，即“我们在那里面看得见依照我们的理解应当如此的生活，那就是美的”，以至“任何东西，凡是显示出生活或使我们想起生活的，那就是美的。
”“日常生活”作为当代人文学科的重要概念，实质上蕴涵着诸多层面上的学术探索和意指，而且其生发有其历史性。
对于人文学界的“日常生活”研究而言，设计创设的物品体系、符号体系乃至影像世界，成了哲学新生、变革的平台和实践认识的起点。
设计以日常生活的艺术为终点，而人文学界则以此为起点，一个着眼于日常生活的艺术化塑造，一个着眼于其审美显现的解析，在设计学的视野下，构成了一个实践―理论模式。
二、设计与日常生活的审美化自英国学者费瑟斯通于上个世纪80年代提出"日常生活审美化"的命题，学界对该命题所反映的社会现象的争论几乎没有停止过。
一方面，艺术和审美进入日常生活，被日常生活化，另一方面，日常生活向艺术逆向转化。
贴近生活实践的艺术能更好地改善人类生活质量，设计是使日常生活审美化得以实现的最重要的工具、沟通产品功能性与审美性的桥梁，但也要谨防功利性目标导致审美取向低俗化。
三、艺术设计与日常生活审美化的实现要警惕审美低俗化，保持审美艺术设计是为人服务的，涉及衣、食、住、行、用等各个方面，是设计者将艺术的形式美结合社会状况、文化背景、地理环境、经济条件、科技水平。
市场竞争、特殊要求等因素，设计出既有实用功能，又有认知功能和审美功能的产品，有针对性、有条件地满足人们的物质需求和精神需求的活动。
传统民间艺术融入现代日常生活：艺术的日常化
嘿，说起咱们四川的传统民间艺术，那可真是五花八门，精彩纷呈。
你瞧，那川剧变脸，一眨眼功夫，红黄蓝绿，跟耍魔术似的，现在啊，不光戏台上见得到，连商场开业、婚礼庆典都爱请上几位大师，给大伙儿来个惊喜连连，艺术就这么悄咪咪地溜进了咱老百姓的日子头。
再说那剪纸和竹编，以前多是过年过节家里才摆弄的玩意儿，现在可好，成了网红打卡点的装饰新宠，手机壳、包包、墙饰，哪哪儿都能看到它们的身影，传统手艺摇身一变成了时尚单品，年轻娃娃些爱不释手。
还有咱们的非遗糖画，小时候赶集最爱围着的摊儿，现在啊，甜品店、咖啡馆里都玩起了跨界合作，糖画师傅现场作画，那甜蜜滋味儿，搭配上现代咖啡的香浓，中西合璧，别有一番风味。
这些传统民间艺术，不再是高高在上的艺术展览品，而是实实在在融入了咱们的衣食住行，成了日常生活的一部分。
艺术日常化，让传统文化焕发了新生，也让咱们的生活更加多姿多彩，巴适得板！。
生活中的艺术之美生活，是一幅美丽的画卷，充满了艺术之美。
从清晨到黄昏，从山川到花草，从人物到风景，艺术无处不在，渗透在我们的日常生活中。
一、自然之美自然是世界上最伟大的艺术家，她用四季变幻的色彩为我们描绘了壮丽的画卷。
春天，万物复苏，嫩绿的叶子透露出希望的气息；夏日，万紫千红的花朵在阳光下绽放，散发出迷人的芳香；秋天，枫叶变红，落叶成堆，给人一种宁静与和谐的感觉；冬季，银装素裹，世界一片银白，冷冽的空气里却包含着温暖的情感。
自然的景色给人以美的享受，让人感受到大自然的神奇和力量。
二、建筑之美建筑艺术是人类创造的艺术之一，它通过空间的布局、形式的表达，展示了人类的智慧和文明。
古罗马的斗兽场、古希腊的神殿、中国的故宫、法国的埃菲尔铁塔……这些建筑作品不仅是人类工程技术的杰出成就，更是艺术与生活的完美结合。
建筑艺术可以带给人们美的享受，同时也能提供舒适的居住环境，改善人们的生活品质。
三、绘画之美绘画是一种以线条、色彩、形式等为手段，通过表现主题和情感的一种艺术形式。
绘画艺术可以描绘出现实和想象中的场景，将艺术家的内心世界与观众相连接。
大师级的绘画作品常常给人以震撼和思考，触动人们对生活的感悟。
而绘画也可以作为一种娱乐方式，让人们放松身心，享受绘画带来的美的体验。
四、音乐之美音乐是一种通过节奏、旋律和声音传递情感的艺术形式。
音乐无处不在，从清晨的鸟鸣声到夜晚的交响乐，都充满了和谐与美妙。
音乐可以陶冶情操，激发人们的情感，带给人们内心的愉悦和平静。
同时，音乐也是一种跨文化的语言，不同国家和地区的音乐形式各异，融合了各种艺术元素，展示了人类文化的多样性和交流。
五、文学之美文学是一种通过文字和语言来表达思想和情感的艺术形式。
从古代的诗词到现代的小说，文学作品记录了人类的智慧和情感，反映了社会的变革和发展。
文学可以丰富人们的阅读体验，培养人们的文学素养，并通过性格和情结的塑造使得人们能与文学作品中的人物产生共鸣。
日常生活的“艺术化”
作者/马明宸
中国古代有一个成语“尽善尽美”。
这是孔子在《论语》中为后人确立的一条基本行为准则，也逐渐在后世扩展成为中国传统文化的观念核心。
“尽善尽美”包含着两个层面的指向性规定：“尽善”是指人的生存活动首先要追求功利价值，因为人首先是一个生物存在，衣食住行、性健寿娱是人存在的生理物质基础，所以人的日常生活世界的基本追求就是功利价值并且实现它的最大化，这就是“尽善”；但是人之所以为人，就在于并不仅仅停留于这种基本生理需求的满足上，人在生理需要满足的基础上还有更高一个层次的追求，那就是“尽美”。
人还要追求超功利的审美境界，从而把自己的人生提升到一种审美境域，进入一种审美状态。
所以说“尽美”至少在中国传统文化里，是人之为人的一个终极诉求。
一说到审美，我们往往首先想到的就是个人之外的对象世界，因为人是审美的主体，只有个人之外的对象世界才能和人发生审美关系，这是传统艺术观念给人的误导。
一些美学观念认为艺术是审美的半壁江山，因而艺术创造成了艺术家的专利，观众只是被动地接受艺术家的审美创造和恩赐，只有艺术家才是审美的追求者和发现者，日常生活世界中的芸芸众生只是审美创造彼岸的观者和受众，这是主客二元对立思维模式对于审美的严重误解。
我们突破这种主客二元对立的惯性认识，其实审美就发生在个人的日常生活世界之中，日常生活世界中的审美境域主要是人对自己的审美关系，人以审美的方式来展开自己的全部生活，审美成为人自身的基本生活方式，是人全部生活的一个基本维度。
人每时每刻都生活在一种对于自我审美意境的追求、建构和体验之中。
也只有进入了这种审美状态，人才获得了本真的自我，审美境域成为现实的个人存在以及持续的动力与源泉，因而审美成为现实生存的一个基本核心和宗旨：人，审美地生活着。
与日常生活世界的审美境域比较起来，艺术仅仅是审美视野中非常渺小的一个领域。
只是人们对于日常生活世界中的审美境域往往习焉不察，日用平常而不知。
日常生活世界中的审美境域首先表现在人的物质生活层面的美化，人们要美化自己和生存空间：美容美发、美食美居，力求把自己的自然形体和日常生活世界都提升到审美的境界；这是静态的审美追求，动态的审美追求就是人在自己的言谈举止、举手投足过程中都讲究气质风度、风流潇洒；再大到整个人格的个性风采、神秘浪漫；总体生活历程的戏剧意味、传奇色彩；以及日常语汇中追求的生活“滋味、情调”，这些都是日常生活世界中的审美追求和意境建构。
日常生活世界的审美境域建构还表现在更加广阔的社会生活领域，在政治、经济、文化诸领域，人们无论从事什么样的职业、什么样的工作，一旦陷入了人僵化和枯燥状态的时候都经常会说“能不能艺术一点儿”，人们有时候还说政治是一门艺术，领导组织工作要讲究艺术。
在很多技术实践了一定阶段之后，进入一个更加成熟的时期，人们最后都要讲求进入“艺术化”的境界，《庄子·内篇·养生主》中讲的“庖丁解牛”的故事，就描述了一个日常体力劳作者达到审美境界的例子，包括“熟能生巧”等等，人在追求甚至整个人生乃至全部日常世界时都要“艺术化”，这种“艺术化”的诉求，就是日常生活世界中非艺术领域的审美境域建构。
李泽厚先生强调人的
实践活动需要把握一个“度”，我认为这个“度”也就是日常生活世界中所说的“艺术”，这个“度”是人赖以生存的根本，人把握到这个“度”的刹那产生的体验就是审美，所以李说美学是第一哲学。
在传统的艺术观念之中，诗书画印、钢琴、油画这些高雅和精英品类才成为纯粹的艺术，是审美眼光聚焦的对象，工艺装饰、民歌等则都是边缘化的、不纯粹的艺术。
其实如果用日常生活世界的审美境域建构眼光来观照，正是这些介于使用与艺术之间的门类，包括通俗艺术、流行音乐，民间舞蹈、戏曲影视等才是日常生活世界审美境域建构的纯艺术。
民间的原生态艺术、实用艺术，大众普及，通俗流行，成了建构日常生活审美境域的外在艺术主体，围绕着现实的个人。
反而所谓的纯粹艺术，在被精英化、经典化之后孤立提纯出来，成为少数人从事的“崇高事业”，反而脱离了原生土壤，游离出日常生活世界，甚至被塞进了许多非艺术的内容而成为工具，沦落为理性的奴隶。
日常生活世界的基本向度是审美的，人生最后的高妙境界都是要把握好一个“度”，经由此“度”，人的整个生活才进入艺术的境界和审美的境域。
