高中美术 第三单元 第八课 苗族银饰

苗族银饰中的图案和纹样摘要：苗族的银饰的独特魅力使其在中国的民间艺术中闪耀着耀眼的光芒.作为一个民间特有的艺术的产生所要经历的一个漫长的历史演变过程才成为一个民族的生活信仰.本文主要探讨苗族银饰所表现的主要题材内容，苗族银饰的图案纹样，这些图案纹样的形成所反映的的苗族人民的风俗民情，生活信仰，以及这些图案纹样所表达出来的苗族人对于宗教`图腾的崇拜。

如果苗族没有文字的话，那摸，苗族银饰中的图案和纹样就是苗族的文字，记载了苗族人的生活的百态，是一本记载苗族风俗民情的百科全书。

关键词：苗族；银饰；图案；纹样；生活；宗教；图腾苗族银饰在不同的时期和不同的地域，它的图案和纹样的特点均不相同，所反映的题材也不一样，综观苗族银饰中的图案和纹样，其造型的主题多样化，并且主题大都含混冲突，追究其中的原因，是因为造型者的宗教观念和生活观念的不同，多元化的神灵崇拜和宗教信仰。

银饰图案的题材多以苗族人民生活中常见的花鸟鱼虫、飞禽走兽为制作内容，也有少量传统民俗戏文、传说人物、场景、山雀、蝴蝶、蜈蚣，田里的鱼虾、田螺，树上的桃子、石榴，门前房后的莲花、菊花、水仙、牡丹，畜圈里的牛、马、鸡、兔，甚至箱子里的古钱、元宝，男人们把玩的唢呐、刀剑等，但凡眼下所见，都成为银匠手中取之不尽，用之不竭的创作题材。

形成了一种独特的极具审美和欣赏的苗族文化。

其中蝴蝶、锦鸡、龙、凤纹样与苗族神话传说有着千丝万缕的内在联系；而“八仙过海”、“双凤朝阳”、“龙凤呈祥”、“双狮夺宝”等纹样，是按传统民俗的习惯分别表达神通广大、祥瑞喜庆、男女恩爱、发家致富的吉祥涵义。

苗族银饰的图案和纹样整体上看有三大类，第一类是主要以花鸟鱼虫的生活中的自然纹样为主。

第二类是以龙和凤的纹样为主。

第三类是以受巫术影响严重的稀奇古怪造型的纹样为主。

第一类以花鸟鱼虫为表现题材的图案和纹样在苗族银饰中是最常见的。

在大部分的苗族的银饰的图案中均会看到这样的题材。

尤其在银帽的装饰中层层叠叠各种造型的鸟蝶鱼虫等动物和银键银铃，给人满头珠翠，雍容华贵的感觉。

线描苗族银饰教案中班美术一、教学目标。

1. 知识与技能目标。

a. 了解苗族银饰的历史和文化背景。

b. 掌握线描技法的基本原理和方法。

c. 学习苗族银饰的图案特点和线描技法的运用。

d. 初步掌握线描苗族银饰的制作过程。

2. 情感态度价值观目标。

a. 培养学生对苗族文化的兴趣和尊重。

b. 培养学生的创造力和想象力。

c. 培养学生的耐心和细致性。

3. 发展性目标。

a. 激发学生对艺术创作的兴趣和热爱。

b. 提高学生的手工技能和审美能力。

c. 培养学生的团队合作精神。

二、教学重点与难点。

重点，苗族银饰的图案特点和线描技法的运用。

难点，线描苗族银饰的制作过程。

三、教学过程。

1. 导入（5分钟）。

通过图片或视频展示苗族银饰的特点和线描技法的应用，激发学生对课题的兴趣。

2. 讲解（15分钟）。

介绍苗族银饰的历史和文化背景，讲解线描技法的基本原理和方法，并分析苗族银饰的图案特点。

3. 示范（20分钟）。

教师示范线描苗族银饰的制作过程，让学生观摩并理解线描技法的运用。

4. 练习（30分钟）。

学生分组进行线描苗族银饰的练习，每组学生根据教师的示范进行创作，注重线条的精细和图案的表现。

5. 指导（15分钟）。

教师针对学生的作品进行指导和点评，帮助学生改进和完善作品。

6. 总结（10分钟）。

教师对学生的作品进行总结和评价，鼓励学生展示自己的成果，并就线描苗族银饰的特点和制作过程进行总结。

四、教学反思。

线描苗族银饰教案中班美术课程能够有效地激发学生对苗族文化的兴趣，培养学生的创造力和想象力，提高学生的手工技能和审美能力。

通过这样的教学活动，学生不仅能够学习到线描技法的基本原理和方法，还能够了解苗族银饰的历史和文化背景，培养学生的团队合作精神和耐心细致的品质。

在今后的教学中，可以结合更多的实例和案例，丰富教学内容，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。

论苗族银饰的价值及传承发展1. 引言1.1 苗族银饰的定义和特点苗族银饰是苗族传统手工艺品之一，是指苗族人民用银子制作的饰品。

苗族银饰在苗族文化中拥有重要的地位，不仅是装饰品，更是承载着苗族人民对传统文化的热爱和传承。

苗族银饰的特点主要体现在工艺精细、款式繁多、图案独特、寓意深刻等方面。

苗族银饰是苗族人民日常生活中不可或缺的一部分，无论是在婚礼、节日还是其他重要场合，苗族银饰都扮演着重要角色。

苗族银饰的制作技艺经过长期的发展和传承，已形成独特的工艺体系，被列入国家级非物质文化遗产保护名录。

通过制作和佩戴苗族银饰，苗族人民传承着自己的文化传统，并展示着自己的身份和地位。

苗族银饰的艺术价值和历史价值不言而喻，是苗族文化宝库中的重要组成部分。

1.2 苗族银饰在苗族文化中的重要地位苗族银饰在苗族文化中具有非常重要的地位。

苗族银饰是苗族传统文化的一种重要表现形式，传承着苗族人民对美好生活的追求和向往。

在苗族社会中，银饰不仅被看作一种装饰品，更被赋予了象征着身份、地位和财富的意义。

苗族人民认为戴上精美的银饰可以增加自身的魅力和气质，显示出自己的社会地位和经济实力。

苗族银饰还承载着苗族人民对神灵的崇拜和信仰。

在苗族传统信仰中，银饰被认为是一种能够驱邪避灾的护身符，可以保佑人们平安健康，避免不幸和灾祸的降临。

苗族人民在重要的节日和仪式上都会佩戴各种银饰，以求得神灵的保佑和庇护。

苗族银饰在苗族文化中既具有审美价值，又具有社会和宗教意义。

它承载着苗族人民的文化记忆和民族情感，是苗族传统文化的重要组成部分。

苗族银饰在苗族文化中占据着重要的地位，对苗族人民的生活和精神世界都具有深远的影响和意义。

2. 正文2.1 苗族银饰的制作工艺和技术苗族银饰的制作工艺和技术是苗族传统工艺的重要组成部分，经过数百年的传承和发展，形成了独特的制作技术和精湛的工艺水平。

苗族银饰的制作工艺主要包括设计、锻造、镶嵌、打磨和表面处理等环节。

设计是整个制作过程的第一步，苗族银饰的设计通常受到民族传统文化和自然元素的启发，注重线条的流畅和图案的神秘美感。

绪论银饰作为一种文化现象在历史上曾被许多民族青睐,成为多元文化交流的载体之一。

在这一载体中,融合有来自南方少数民族的"耳档",起源于北方少数民族的“跳脱”,以及从古代饰物中沿袭而来的“步摇”、“五兵佩”和中国传统的龙、凤、鳞纹样等等。

苗族银饰可分头饰、颈饰、胸饰、手饰、盛装饰和童帽饰等,都是由苗族男性银铁匠精心做成,据说已有400多年历史。

苗族银饰以其多样的品种、奇美的造型和精巧的工艺,不仅向人们呈现了一个瑰丽多彩的艺术世界,而且也展示出一个有着丰富内涵的精神世界。

苗族银饰的种类较多,从头到脚,无处不饰。

除头饰、胸颈饰、手饰、衣饰、背饰、腰坠饰外,个别地方还有脚饰。

本文通过对苗族银饰的特征和文化方面的介绍,有助于我们认识自身的传统的银饰文化,为以后的首饰设计如何更多的融入自己的民族文化提供了良好的思路。

1一、苗族银饰的特征苗族主要分布在贵州、湖南、云南、湖北、海南、广西、等省(区)。

苗族的历史悠久,在中国古代典籍中,早就有关于五千多年前苗族先民的记载,苗族的先祖可追溯到原始社会时代活跃于中原地区的蚩尤部落。

商周时期,苗族先民便开始在长江中下游建立“三苗国”,从事农业稻作。

苗族在历史上多次迁徙,大致路线是由黄河流域至湘(湖南)、至黔(贵州)、至滇(云南)。

苗族有自己的语言,属汉藏语系苗瑶语族苗语支。

原先苗族有自己民族文字,《苗族古歌》记载了苗族先民因逃避战争和朝廷的追杀与民族文化迁徙秘密等暴露予敌人,不得不将文字焚烧,抹去,当仅有的那些为数不多的知识分子去世后,文字也随之丢失,留下的只有现在那写在衣服上的文字。

后20世纪50年代后期苗族又开始创制了拉丁化拼音文字。

现今大部分人通用汉文。

苗族的音乐舞蹈历史悠久,群众喜爱的芦笙舞,技艺很高。

苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、首饰制作等工艺美术,瑰丽多彩,在国际上享有盛名。

苗族节日较多,较隆重的节日有过“花山节”、“四月八”、“龙舟节”等。

苗族银饰加工工艺流程苗族银饰是中国传统文化中十分独特的一种艺术形式，每一个苗族银饰作品都体现出了苗族的精神和信仰。

在苗族传统文化中，银饰是十分重要的一部分，它既体现了苗族人民的审美情趣，又代表了苗族的文化和历史。

苗族银饰加工工艺流程也是非常复杂的，下面我们来一起了解一下。

第一步是设计。

苗族银饰的设计非常重要，需要考虑到人体的比例、饰品的尺寸、款式、纹路等等方面。

设计师在起草初步草图后，需要与工匠进行多次沟通和修改，直到达到理想状态。

第二步是制作。

银饰一般是由多个小件组成的，制作时要对每一个小件都进行细致的加工。

首先，需要将银条剪成合适的长度。

然后，再用特殊的工具对银条进行压缩和拉伸，使其变得更加细腻和光滑。

接着，将银条弯曲成需要的形状，再进行镶嵌和打磨，最后完成一个小件的制作。

第三步是组装。

将制作好的银件进行组装和拼接，需要非常精细和细致，以保证每一个小件拼接时的准确度和美观度。

在进行组装时，需要考虑到饰品的整体美观度，同时还需要注意拼接处的牢固度。

第四步是镀金。

完成拼接组装的银饰需要进行镀金处理。

在镀金时，需要使用电化学方法将一层金属覆盖在银带上，以增加银饰的美观度并且增加银饰的使用寿命。

第五步是打磨。

镀金完成后，还需要进行最后一步的打磨。

在打磨过程中，需要使用不同粗细的砂纸和砂轮来打磨银饰。

这时需要非常小心，避免损坏饰品。

最后，就是包装和出售。

苗族银饰一般都会进行精美的包装，以体现出它的高档感。

一旦包装完成，银饰就可以出售到市场上，让更多消费者认识到苗族文化的魅力。

总之，苗族银饰加工工艺流程比较繁琐，需要十分细致的精神和技艺。

只有多年的经验和对苗族文化深入研究，才能打造出一件精美的银饰。

苗族银饰不仅是苗族文化的代表，也是中国传统文化的重要组成部分。

写苗族银饰制作的作文苗族银饰，那可是相当的漂亮和独特！今天咱们就来聊聊这让人惊叹不已的苗族银饰是怎么制作出来的。

你知道吗？苗族的银匠师傅们那可都是真正的能工巧匠。

他们就像是拥有魔法的艺术家，能把一块块普普通通的银料变成精美绝伦的银饰。

制作苗族银饰的第一步，那就是选材。

得选上好的银子，这就像是做饭得选新鲜的食材一样重要。

然后呢，银匠师傅会把银料放在火里烧一烧，这可不是随便烧着玩，是为了让银子变软，好进行下一步的操作。

接下来就是叮叮当当的敲打啦！师傅拿着小锤子，就像敲木鱼一样，有节奏地敲打着银料。

不一会儿，银料就慢慢有了形状，可能是一只耳环，也可能是一条项链的雏形。

要是想在银饰上弄点花纹，那可就得靠师傅的精细功夫了。

他们拿着各种小巧的工具，一点点地雕刻、镶嵌，那认真的劲儿，就像是在给一件宝贝梳妆打扮。

焊接的环节也很关键。

把各个部件巧妙地连接在一起，这需要师傅有一双稳当的手和精准的眼光，不然一不小心就可能前功尽弃。

等到所有的部件都组合好了，最后就是打磨和抛光。

经过一番精心打磨，银饰变得光滑闪亮，简直能晃花人的眼！
苗族银饰制作的过程，就像是一场奇妙的魔法之旅。

银匠师傅们用他们的智慧和手艺，创造出了一件件让人爱不释手的宝贝。

这些银饰不仅漂亮，还承载着苗族的文化和历史，真的是太了不起啦！。

苗族银饰阅读练习及答案《苗族银饰》阅读材料苗族银饰韩宗树①苗乡俗语说：锦鸡美在羽毛，苗女美在银饰。

当你行走在苗乡时，无论是在人头攒动的集市，还是在石板铺路的村寨，都会有三三两两的苗家阿雅(妇女)、黛帕(少女)穿着由五彩的花边和闪亮的银饰镶成的民族盛装映入你的眼帘，让你感受到苗族银饰悠久、神奇、精美的文化魅力。

②苗族人酷爱银饰，不管在哪里生息繁衍，服饰(特别是银饰)都会成为当地的亮点和人文景观。

据有关史料记载，自秦汉以来，苗族的银饰文化得到一脉相承，在很大程度上得益于苗族金银神话的诠释。

苗家人一生中用银处极多，尤其女性更胜，主要有三项。

一是青年男女定情，男方要送女方银镯、耳环等饰品做信物，而在正式出嫁时，如男方送不足一定银两则不能成婚。

二是日常家珍饰银、存银又是苗家富有的象征。

日常生活中，用银子来馈赠也是常事。

为求“长命富贵，驱鬼避邪”，苗人从少年乃至中年，在手、脚、耳等处均系上适量的祀保银钏。

三是给老年人祝寿或送终都离不开银子或银饰物。

总之，“以银为结，以银为彩，以银为荣，以银为贵”，成为苗族区别于其他民族的重要标志。

③由于苗族在国内外散居很广，其银饰的品种也纷繁多样，主要有银雀凤冠、银牌耳环、银项链、银手镯、银脚环等等。

在结构上有对称式、均衡式、连接式和放射式。

图案则多为龙凤花鸟等动植物形象构成，造型生动，玲珑精美。

④从古迄今，苗族银饰的工艺水平从粗糙不断走向精美。

这些令人叹为观止的民间艺术奇葩，都是由银饰工匠们手工制作的，工艺方法铸炼、捶打、编结、刻花、雕纹等。

制作流程大抵经过吹烧、锻打、镶嵌、擦洗、抛光五道工序。

苗族银匠在锤砧劳作上是行家，在造型设计上也堪称高手，他们善于从妇女的刺绣及蜡染纹样中汲取创作灵感，并根据传统习惯、审美情趣，在细节、局部的刻画上推陈出新。

经过银匠精心设计和加工，件件银饰各具其妙。

其中最具民族特色，又充分体现银匠聪明才智的是“呆四连环套梅花戒指”。

它比现代魔方环2巧妙，由四个连环组成，每个连环上有“L”形状物，平折成90度，其上饰有数朵梅花，每环交错套在一起，能分能合。

苗族银饰可分头饰、颈饰、胸饰、手饰、盛装饰和童帽饰等，都是由苗族男性银铁匠精心做成，据说已有400多年历史。

苗族银饰以其多样的品种、奇美的造型和精巧的工艺，不仅向人们呈现了一个瑰丽多彩的艺术世界，而且也展示出一个有着丰富内涵的精神世界。

苗族银饰的种类较多，从头到脚，无处不饰。

除头饰、胸颈饰、手饰、衣饰、背饰、腰坠饰外，个别地方还有脚饰。

[编辑本段]苗族银饰特征以大为美苗族银饰以大为美的艺术特征是不言而喻的，苗族大银角几乎为佩戴者身高的一半便是令人信服的例证。

堆大为山，呈现出巍峨之美;水大为海，呈现出浩渺之美。

苗族银饰以大为美的独特见识，用美学的观点来看是很有道理的。

以重为美再看以重为美，贵州施洞苗族妇女自幼穿耳后，即用渐次加粗的圆棍扩大穿孔，以确保能戴上当地流行的圆轮形耳环，利用耳环的重量拉长耳垂。

有些妇女因耳环过重，耳垂被拉豁。

当地耳环单只最重达200克。

黎平苗族妇女的篓花银排圈讲究愈重愈好，重者逾八斤。

以多为美苗族银饰上呈现出的"多"的艺术特征，也是十分惊人的。

很多苗族地区佩戴银饰讲究以多为美。

耳环挂三四只，叠至垂肩；项圈戴三四件，没颈掩额;腑饰、腰饰倾其所有，悉数佩戴。

特别是清水江流域的银衣，组合部件即有数百之多，重叠繁复，呈现出一种繁缚之美。

这种炫耀意识的物化在其他民族也不难见到。

傣族男子的纹身习俗讲究纹身部位愈宽、图案愈复杂愈美；求偶期的哈尼族少女浑身上下戴着密密的珠饰、贝饰;青海牧区藏族妇女的“加龙”背饰充分体现了追求大和多的审美原则；德昂族的腰箍多达三四十圈，可谓追求饰品数量的典型。

足见追求繁缚的以多为美，不止苗族一家。

苗族银饰的文化价值一、苗族银饰的文化历史苗族银饰是苗族文化的重要组成部分，可以追溯到苗族古老的文化传统。

苗族文化历史悠久，可以追溯到公元前7世纪，当时苗族就已经开始制作银饰。

苗族银饰的制作技术从古至今都有所发展，从最初的铸银到后来的雕刻，苗族银饰的制作技术已经发展到非常高的水平。

二、苗族银饰的文化价值1、苗族银饰的文化价值表现在它的制作方式上。

苗族银饰的制作过程是极其复杂的，不仅要求银匠掌握铸银和雕刻技术，还要求有很强的艺术美学和设计能力。

每一件苗族银饰都是苗族文化的精粹，它蕴含着苗族文化的深厚底蕴。

2、苗族银饰的文化价值还表现在它的象征意义上。

苗族银饰不仅仅是一种装饰品，它还是苗族文化的象征，象征着苗族人民的聪明才智和艺术美学。

它代表着苗族文化的历史和传统，也代表着苗族人民的精神和文化。

三、苗族银饰的社会价值1、苗族银饰的社会价值表现在它的文化传承上。

苗族银饰是苗族文化的重要组成部分，它不仅是苗族文化的象征，也是苗族文化的重要传承。

苗族银饰的制作技术已经传承了几百年，它代表着苗族文化的发展和传承，是苗族文化的精粹。

2、苗族银饰的社会价值还表现在它的经济价值上。

苗族银饰是一种特殊的工艺品，它的制作技术十分复杂，因此它的经济价值也是非常高的。

苗族银饰不仅是苗族文化的象征，也是苗族经济的重要组成部分，它为苗族经济的发展做出了重要贡献。

四、结语苗族银饰是苗族文化的重要组成部分，它不仅具有很高的文化价值，也具有很高的社会价值。

它是苗族文化的精粹，也是苗族经济的重要组成部分。

苗族银饰的制作技术已经传承了几百年，它代表着苗族文化的发展和传承，是苗族文化的精粹。

《苗族银饰锻造技艺一一塞刻工艺》课程标准1.课程名称《苗族银饰锻造技艺一一鎏刻工艺》2.适用专业首饰专业3.课程分析首饰专业方向依据行业企业现状与发展预期，手工艺学院办学特色以及首饰专业的发展阶段，结合行业岗位需求，将专业的目标定位为饰品行业培养营销企划型设计人才、创意型设计人才、实务型设计人才。

《鎏刻工艺》作为首饰专业的核心课程，是首饰的重要成型手段，由系列单元课程构成，它以非遗项目“苗族银饰锻造技艺一一签刻工艺”为基础，扩展至认识中国金属首饰鎏刻工艺的传统。

学习塞刻工艺我们既要详实的了解并掌握工具、材料的制作方法，工艺操作技法，工艺制作程序，还要向传统首饰学习设计，了解传统首饰的题材，纹样的设计方法及历史沿革、地域民族的特色，这样才是全面系统的学习。

“苗族银饰锻造技艺一一鎏刻工艺”之所以可以成为我们学习的基础，首先是因为它是中国传统签刻工艺的一部分，是对传统工艺的继承和发展，在传统工艺受到极大冲击的大环境下，它对传统有相当完整的保存。

《婆刻工艺》课程以工艺的教授为主要内容，在掌握一定工艺的基础上引导学生创作新的题材，活用工艺，真正做到传承和发展鎏刻工艺。

4.教学目标：本课程以塞刻工艺的工作程序为线索，分若干教学单元，使学生掌握工具制作、材料的备置，制作环节知识要点和详实的工艺技法要求。

“苗族银饰锻造技艺一一塞刻工艺”的工具、材料，方法、程序相当部分依然坚守古老的手工传统，因时因地创造性的利用现有条件来工作，在一切以工具精尖为基础的工业时代，我们学习工艺的同时也希望学生能够向民间艺人学习灵活的手法，掌握工具的同时掌握原理。

在掌握一定工艺的前提下引导学生活学活用，创新题材，灵活运用工艺。

在工艺学习的过程中了解“苗族银饰锻造技艺一一塞刻工艺”的文化特色，并将学习扩展至整个中国鎏刻工艺传统。

5.内容标准：5.1教学内容：第一单元《鎏刻工艺》的概述介绍《塞刻工艺》在传统首饰中运用及地位，及“苗族银饰锻造技艺一一签刻工艺”与中国传统首饰鎏刻工艺的关系，帮助学生对鎏刻工艺的学习建立一个初步的框架。