素质教育舞蹈课中学生“五项能力”的培养

舞蹈艺术培养学生的舞蹈技巧和艺术修养舞蹈艺术在培养学生的舞蹈技巧和艺术修养方面起着重要作用。

通过舞蹈的训练和学习，学生能够提高身体协调能力、表达能力以及审美能力，培养艺术情感和创造力。

本文将从不同角度探讨舞蹈艺术对学生的价值以及如何通过舞蹈培养学生的舞蹈技巧和艺术修养。

1. 提高身体协调能力舞蹈技巧的培养离不开对身体的训练和塑造。

通过各种舞蹈动作的练习，学生的身体协调能力得到提升。

舞蹈动作要求舞蹈者通过精确的肢体动作和舞蹈节奏的配合来完成，这就要求学生不仅要掌握舞蹈技巧，还要提高对自身身体的感知和控制。

通过反复练习，学生可以使得身体各部位的协调性得到提高，获得更为优雅和精准的舞蹈表演。

2. 培养表达能力舞蹈艺术是一种通过身体语言来表达情感、理念和内心世界的艺术形式。

通过舞蹈的学习和演练，学生可以培养自己的表达能力。

舞蹈动作和节奏可以帮助学生通过身体的表达来传达情感和意图，使得他们能够更加准确和生动地表达内心的感受。

培养表达能力能够帮助学生更好地与他人沟通交流，并且在日常生活中更加自信地展示自我。

3. 培养审美能力舞蹈艺术可以培养学生的审美能力，使他们更加敏锐地感知和欣赏美。

在舞蹈的学习过程中，学生会接触到不同类型的舞蹈作品，包括不同风格、不同流派的舞蹈。

通过欣赏和学习这些作品，学生能够培养自己对舞蹈艺术的审美眼光和鉴赏能力。

这种培养能够让学生在面对复杂的舞蹈形式时，能够更好地理解和欣赏其中的美。

4. 培养艺术情感和创造力舞蹈艺术是一种情感的表达形式，也是艺术创造力的体现。

通过舞蹈的学习和表演，学生可以培养自己的艺术情感和创造力。

舞蹈不仅仅是动作的机械重复，更需要舞蹈者能够在动作中融入自己的情感和思想。

舞蹈作品的创作也需要舞蹈者有独特的想象力和创造力。

通过舞蹈艺术的培养，学生可以培养出对艺术的热爱和感悟，同时也能够发展出自己的独特艺术创造能力。

总结起来，舞蹈艺术对于学生的舞蹈技巧和艺术修养的培养具有重要意义。

素质教育舞蹈课中学生“五项能力”的培养【摘要】素质教育舞蹈课在中学生的教育中扮演着重要角色，通过学习舞蹈，学生可以在五个方面得到全面的能力培养。

舞蹈课可以帮助学生培养认知能力，提升他们的观察、记忆、分析和判断能力。

通过动手实践，学生可以培养动手能力，提高他们的动作协调和技能水平。

参与舞蹈课还可以锻炼学生的协作能力，培养他们的团队合作和沟通能力。

审美能力的培养也是舞蹈课的重要目标，帮助学生提高对美的理解和欣赏能力。

舞蹈课还可以促进学生情感表达能力的发展，让他们通过舞蹈展现自己的情感和个性。

素质教育舞蹈课对学生综合能力的提升具有重要意义，不仅可以提高学生的审美水平，还可以培养他们的自信和自我表达能力。

【关键词】素质教育，舞蹈课，学生，五项能力，认知能力，动手能力，协作能力，审美能力，情感表达能力，综合能力，提升。

1. 引言1.1 素质教育舞蹈课中学生“五项能力”的培养素质教育舞蹈课是一种新型的教育方式，通过舞蹈这种艺术形式来培养学生的综合素质。

在舞蹈课中，学生不仅可以提高自己的舞蹈技能，还可以培养一系列重要的能力，包括认知能力、动手能力、协作能力、审美能力和情感表达能力。

这五项能力是学生综合素质的重要组成部分，通过舞蹈课的学习和实践，学生可以全面发展自己的能力，提升自身素质。

素质教育舞蹈课的目的不仅在于培养学生的舞蹈技能，更重要的是通过舞蹈这种艺术形式，帮助学生全面发展自己，在认知、动手、协作、审美和情感表达等方面都取得进步。

素质教育舞蹈课对学生的综合能力提升具有重要意义，将在未来教育领域发挥越来越重要的作用。

2. 正文2.1 认知能力的培养认知能力是人类思维活动的重要组成部分，对于学生的全面发展具有至关重要的意义。

在素质教育舞蹈课中，学生通过学习舞蹈，可以有效地培养自己的认知能力。

舞蹈本身就是一种蕴含丰富文化内涵的艺术形式，学生在学习舞蹈的过程中，需要理解舞蹈作品背后的文化背景和意义，这对于学生的认知开拓和文化素养的提升起到了积极的促进作用。

中学生艺术素质培养计划第一部分：培养兴趣艺术素质的培养应该从培养学生的兴趣开始。

在中学生艺术素质培养计划中，兴趣是最关键的一环。

学校可以定期组织各类艺术展览、演出等活动，让学生接触到不同类型的艺术作品，并选择自己感兴趣的领域进行深入学习。

第二部分：启发创造力在培养艺术素质的过程中，创造力是非常重要的。

学校可以开设创意艺术课程，鼓励学生进行艺术创作。

同时，学校应该提供良好的创作环境和条件，例如艺术工作室、器材和资金支持等。

第三部分：提升表现能力艺术需要表现能力的支撑，学校可以组织学生参加各种舞台演出、音乐会、朗诵比赛等活动，让学生有机会展示自己的才艺。

此外，学校还可以邀请专业演员、音乐家等艺术家来学校进行讲座和演出，激发学生的表现欲望。

第四部分：研究传统文化传统文化是中华民族的瑰宝，学校应该将传统文化融入到艺术教育中。

学生可以学习传统绘画、书法、音乐和舞蹈等艺术形式，从中汲取灵感和养分，培养对传统文化的热爱和认同感。

第五部分：开展校际交流校际交流是培养中学生艺术素质的重要方式之一。

学校可以组织学生参加各种艺术交流活动，与其他学校的学生进行合作和交流，互相学习、借鉴。

通过与不同地区、不同学校的学生进行交流，可以丰富学生的视野，拓宽他们的艺术思维。

第六部分：学科融合艺术素质的培养不应该与学科分割开来，而是与其他学科紧密结合。

学校可以开设跨学科的艺术教育课程，例如艺术与文学的相互关系、艺术与科学的交叉等，让学生在学习艺术的同时兼顾其他学科的知识。

第七部分：培养审美能力艺术素质的培养要求学生具备一定的审美能力。

学校可以组织学生进行艺术欣赏课程，让学生学习欣赏不同类型的艺术作品，培养他们的鉴赏能力和审美情趣。

第八部分：培养合作精神艺术往往需要团队合作，学校可以组织学生参与艺术团队的组建和合作演出。

在这个过程中，学生不仅可以锻炼个人的艺术技能，还可以学会与他人合作、互帮互助，培养团队精神。

第九部分：提供多样化的艺术选择学校应该提供多样化的艺术选择，满足不同学生的兴趣和需求。

浅析高校舞蹈教学中学生创新能力的培养策略摘要：《高等教育法》中明确规定：“高等教育的根本任务是培养具有创新精神和实践能力的高级专门人才。

”并且素质教育相对于应试教育来说，也更注重学生的个性能力的发展。

高校舞蹈教育作为高校教育中重要的内容，对素质教育的培养具有重要影响。

因此，高校舞蹈教师在舞蹈教学过程当中，应当注重培养学生的创新能力，让学生通过舞蹈创新等方式来全面提高学生的舞蹈鉴赏能力和舞蹈实践能力，进而提高舞蹈学生的综合能力。

关键词：高校舞蹈；创新能力；培养策略；高校的舞蹈教育并不仅仅在于使学生对知识的理解更加深刻，舞蹈技艺更加精湛，更重要的是通过舞蹈教育去培养学生综合能力及素质。

在高校舞蹈教学当中培养学生的创新能力不仅能够使学生对于舞蹈更具兴趣，还能全面推进我国素质教育的步伐，有利于为社会培养众多高素质的创新型优秀人才，并且把创新能力融入舞蹈教学当中，还能够使学生多角度地去掌握舞蹈中所表达的情感。

因此本文主要通过分析舞蹈教学中如何培养学生的创新能力。

一、发散舞蹈思维，培养学生创新能力科学研究表明，舞蹈教育能够开发人类的智力。

就像罗杰博士在1981年的诺贝尔获奖研究中所表达的观念：人体的左右半脑分别控制着不同的领域，左半脑主要控制逻辑思维，右半脑主要控制形象思维一样，传统的舞蹈教学就比较注重于对学生舞蹈技艺的传授和理论知识的讲解，而现代的舞蹈教学理念主要是以结合理论知识的实践为主要内容，更加注重让学生发挥自主性，尊重学生在舞蹈课堂当中的主体地位，让学生在舞蹈课堂当中能够自主创作，培养学生的创新思维与能力。

现代舞蹈教学中教师在教学过程当中注重让学生通过即兴表演或多人配合的舞蹈方式去完成舞蹈教学，通过培养学生的舞蹈发展思维去提高学生的舞蹈创新能力。

【1】例如“日本现代舞”中有一项刺激性的调动学生身体运动的方式。

就是在教学过程当中的热身运动中，先让学生通过热身运动去逐渐调动身体，在学生充分热身后平静下来时，让学生自主想象自己是一棵小树苗，这跟小树苗正在一点一点的生长当中，在这个过程当中学生跳出意识范围，不去主动地控制自己的身体动作，仅仅凭身体的自主性去做出舞蹈动作。

如何培养学生的舞蹈艺术素养在培养学生全面发展的教育理念下，舞蹈艺术素养的培养在学校教育中愈发重要。

舞蹈不仅可以培养学生的审美能力和身体协调性，还可以提高学生的自信心和表达能力。

本文将探讨如何培养学生的舞蹈艺术素养，以提供一些建议给相关教育工作者。

一、创造积极的学习环境为了培养学生的舞蹈艺术素养，首先需要创造一个积极的学习环境。

这个环境应该包括鼓励学生尝试和表达自己的舞蹈动作、提供充足的练习时间和舞台表演机会的机制。

同时，教师应该给予学生充分的支持和认可，帮助他们克服困难，提高技巧和素养。

二、提供多样化的舞蹈艺术教育为了培养学生的舞蹈艺术素养，学校应该提供多样化的舞蹈艺术教育。

这包括教授不同风格和类型的舞蹈，如现代舞、古典舞、民间舞等。

通过接触不同类型的舞蹈，学生可以了解不同文化背景下的舞蹈艺术，增加对舞蹈的理解和欣赏水平。

三、注重身体素质的培养良好的身体素质对于学生的舞蹈艺术素养至关重要。

学生应该进行适当的身体训练，包括柔韧性、力量和耐力的培养。

定期锻炼可以提高学生的身体协调性和舞蹈动作的准确性，增加他们在舞台上的表现力。

四、鼓励学生自主创作舞蹈艺术的培养不仅仅是学生技巧的提高，还应该注重学生的创造力。

学生应该被鼓励自主创作舞蹈作品，可以是个人作品，也可以是团队合作的作品。

通过创作过程，学生可以发挥自己的想象力和表达能力，培养艺术创造性思维。

五、提供舞台表演机会学生的舞蹈艺术素养可以通过舞台表演得到更好的展示。

学校应该定期举办舞蹈演出，为学生提供展示的机会。

演出不仅可以培养学生的自信心和舞台表演技巧，还可以锻炼他们在大众面前的表达能力。

六、与专业舞蹈机构合作学校可以与专业舞蹈机构合作，邀请专业舞者进行舞蹈艺术指导。

专业舞者可以为学生提供真实的舞蹈训练和指导，通过与专业人士的交流，学生可以了解舞蹈艺术行业的发展趋势和要求，激发学生对舞蹈艺术的兴趣和热爱。

通过以上方式的综合运用，学校可以更好地培养学生的舞蹈艺术素养。

素质教育舞蹈课作者：郑雅涵李宣霖来源：《丝路艺术》2017年第03期摘要：素质教育舞蹈课是素质教育过程中“美育”的重要组成部分，它打破了以往陈旧的舞蹈教育理念，对传统舞蹈教育模式进行了改变，促进了全体学生素质教育的提高和加强，为舞蹈事业的发展开辟了一个全新领域。

本文是对素质教育舞蹈课的起源及概念进行总结及论述，让更多的人了解素质教育舞蹈课，促进舞蹈艺术教育的稳固发展。

关键词：素质教育；舞蹈课；起源一、素质教育舞蹈课的起源在《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020）》中，提出了“坚持以人为本，全面实施素质教育”的教育改革发展主题。

在人才培养体制的改革中，着重强调了要“树立全面发展观念，努力造就‘德智体美’全面发展的高素质人才。

树立人人成才观念，面向全体学生，促进学生成才。

树立多样化人才观念，尊重个人选择，鼓励个性发展，不拘一格降人才”的先进理念。

伴随着国家对于素质教育改革步伐的全面加快，舞蹈方面的素质教育改革更是被提上了日程，且得到了广泛的关注与重视。

在经过了5年时间的深入探索与研究之后，在借鉴了国外先进舞蹈艺术教育标准的基础之上，我国舞蹈教育专业委员会制订了一套舞蹈素质教育课的实施理念与标准。

舞蹈素质教育课，指的是面向普通学校的舞蹈素质教育中，摆在首要位置的就是要是“面向全体学生”。

素质教育舞蹈课，一改职业舞蹈教育的传统，是一种大众化教育、普及性教育，是将舞蹈作为一种文化进行的教育。

素质教育舞蹈课的目的就是要让学生们通过舞蹈认识自己和别人的身体，并通过它来增强对世界的认识。

素质教育舞蹈课具有着人文性、愉悦性、整合性、创造性的课程性质，其教育对象是全体学生，以培养素质为其教育的主要内容，在教学方法上则是以学生为主体。

在素质教育舞蹈课时间的过程中，主要幫助学生们在学习过程中对五项能力进行开发与发展，即：观察与模仿能力、即兴与表现能力、交流与合作能力、创造与求新能力、综合与融化能力。

素质教育舞蹈课更多的是帮助学生们获得作为一个正常人应该具备的、而且舞蹈又能帮助他们养成的素质修养。

培养学生的舞蹈艺术素养舞蹈艺术作为一种传统的艺术形式，在培养学生全面发展方面发挥了重要作用。

舞蹈不仅可以培养学生的艺术修养，还能够锻炼他们的身体素质，提高他们的自我表达能力。

本文将探讨如何培养学生的舞蹈艺术素养，并介绍一些有效的培养方法。

一、舞蹈艺术素养的重要性舞蹈艺术作为一种表达情感和思想的方式，能够帮助学生更好地理解和体验人类情感的多样性。

通过舞蹈，学生可以学会感受音乐的旋律，感受舞姿的韵律，进一步培养自己的情感表达能力和审美能力。

此外，舞蹈也是一种良好的身体锻炼方式，可以提高学生的协调性、灵活性和体力水平。

二、培养学生舞蹈艺术素养的方法1. 提供舞蹈课程：学校可以设立舞蹈课程，让学生有机会接触并学习不同类型的舞蹈。

通过系统的课程安排，学生可以逐步学习舞蹈的基本动作和技巧，提高他们的舞蹈水平。

同时，学校也应该邀请专业舞蹈老师来指导学生，提供专业的舞蹈训练。

2. 组织舞蹈活动：学校可以定期组织舞蹈比赛、演出或者舞蹈工作坊等活动，为学生提供展示自己舞蹈才华的机会。

通过参与各种舞蹈活动，学生可以锻炼他们的舞台表演能力，提升自信心，同时也可以结识其他对舞蹈有兴趣的同学，促进彼此的艺术交流与合作。

3. 引导学生观赏舞蹈表演：学校可以组织学生观看专业舞蹈表演，让他们感受和欣赏不同风格和流派的舞蹈作品。

通过观赏舞蹈表演，学生可以拓宽他们的艺术视野，了解世界范围内的舞蹈文化。

同时，学生也可以从专业舞者身上学习到更多关于舞蹈技巧和表演技巧的知识。

4. 创造舞蹈机会：学校可以鼓励学生利用课余时间自己创造舞蹈作品，并组织演出。

通过自主创作舞蹈，学生可以发挥自己的想象力和创造力，培养他们独立思考和创新意识。

同时，学生还可以通过舞蹈作品的演出来展示并分享自己的成果，获得集体和个人的认可与肯定。

三、总结舞蹈艺术素养的培养不仅有助于学生全面发展，还可以为他们的未来人生打下坚实的基础。

通过提供舞蹈课程、组织舞蹈活动、引导观赏舞蹈表演和创造舞蹈机会等多种方式，学校可以帮助学生培养舞蹈艺术素养，使他们在舞蹈领域获得更好的成就。

舞蹈艺术研究 Research on Dance Art243高校舞蹈教学中学生创新能力的培养策略李宁（郑州师范学院，河南 郑州 450000）摘要：随着社会的飞速发展，对于人才的质量提出了更高要求，在当前的社会环境下，高素质人才所要具备的一项重要能力就是创新精神，高校作为培养人才的基地，应着重培养学生的该项能力。

舞蹈属于一门具有较强创新能力的艺术，在开展舞蹈教学活动时，不仅要培养学生的创新能力，还应尊重学生的差异性，采取循序渐进的教学方式将学生培养成为高素质人才。

本文首先分析高校舞蹈教学中培养学生创新能力的原则，有针对性地提出创新策略，满足学生发展的需求。

关键词：高校教育；舞蹈教学；创新能力一、高校舞蹈教学中培养学生创新能力的原则（一）兴趣开发原则当学生对舞蹈产生浓厚兴趣后，才会有学习的动力和欲望，教师应采取多元化方式激发学生学习兴趣，提高学生的记忆能力与思维能力，锻炼学生的思维方式，在最短的时间当中将状态调整到最佳。

反之，若学生缺乏学习舞蹈的兴趣，面对枯燥的基本功练习极易产生厌烦心理，创新能力的培养更是无从谈起。

因此，教师以传统教学方式作为基础，根据学生的需求对其进行优化创新，满足学生的发展，提高学生的创新能力。

（二）尊重个性原则每位学生都是独立的个体，有自己的长板与短板，因生活环境与学习能力等因素的影响，在个性与兴趣爱好等方面存在差异。

因此，在高校舞蹈教学过程中，教师为培养学生的创新能力，应加强与学生的交流互动，充分了解学生的实际情况，有针对性地开展教学活动。

因此，在教学过程中，改变传统教学方式，尊重学生主体地位，将素质教育理念落实到实处，保证每位学生在舞蹈学习过程中都能够获取收获。

（三）可操作性原则在高校舞蹈教学过程中，教师应秉承着可操作性原则，将其作为基础，建立完善的舞蹈教学体制，培养学生的创新能力。

另外，在培养学生创新能力的过程中，还应充分考虑当代学生的学习能力与兴趣爱好，保证各项教学方案的可行性。

论中学生舞蹈素质教育随着我国教育体制改革的不断深入发展，如何进一步提高中学生的综合素质能力就成为了当前教育工作者亟需解决的一个重要难题。

想要更好的对中学舞蹈专业的学生进行德智美体素质的培养，需要将素质教育扩展到每一个教学环节中；同时，教师还应该对现有的教学模式进行改进，采用现代化的教育模式对学生进行高效教学，在帮助学生提高舞蹈专业学习成绩的同时，也对学生的综合素质进行培养，从而将中学生培养成为德智美体全面发展的优秀学生。

一、舞蹈教育与素质教育的关系就目前而言，素质教育是中学教育改革中所提出来的全新目标和要求，同时我国教育行业实行的新课改政策也要求教师注重对学生的综合素质的培养。

而舞蹈教学作为素质教育的一种表现形式，对中学生德智美体综合素质的培养就显得尤为重要。

中学生通过对舞蹈知识的学习不仅能够帮助学生提升对舞蹈艺术的兴趣，而且还能够在很大程度上带动学生综合素质的提高，帮助学生养成一个良好的学习习惯，提升学生人生观和价值观的养成速度。

由此可见，舞蹈教育和素质教育之间的关系还是比较密切的，通过加强对学生的素质教育可以在极大程度上带动舞蹈教育的发展，同时对学生进行正确的舞蹈教学也可以反作用于素质教学，带动学生文化水平和素质水平的提升。

二、中学舞蹈专业学生素质教育研究现状与存在问题分析2.1受传统教育理念影响进入二十一世纪之后，我国教育行业实行了很多现代化的教育政策，其中有新课改政策和现代化教学模式改进政策等，虽然很多学校的舞蹈专业的教师开始积极的对教学模式进行改革，加强对学生的素质教育，但是由于很多教师的教学理念以及教学方式使用时间比较久，很难在短时间内改变，这种情况下，教师依旧会注重对舞蹈专业中学生的专业知识的教育，在课堂教学中会把非常多的教学时间和精力投放在对学生的舞蹈姿势的纠正上，并没有太多的注重对学生的综合素质的培养。

这样的传统教育理念影响下，学生的舞蹈学习兴趣就不会得到很大的提升，而且学生在实际学习的过程中也会感觉到枯燥无聊，久而久之，会导致学生的身心健康受到不利影响。