非物质文化遗产概览论文
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《非物质文化遗产的活态传承研究》篇一一、引言非物质文化遗产(以下简称“非遗”)是人类文明的重要组成部分,它承载着一个民族的历史记忆、文化精神和审美情趣。
在快速发展的现代社会中,对非遗的活态传承显得尤为重要。
活态传承不仅是文化的延续,更是文化创新与发展的基石。
本文将围绕非遗的活态传承进行深入探讨。
二、非物质文化遗产概述非物质文化遗产是指各种以非物质形态存在的、与群众生活密切相关且世代相传的传统文化表现形式。
它包括口头传统和表述、表演艺术、社会实践、节日活动、手工艺技能等。
这些文化元素不仅是人类文明的重要体现,也是人类精神生活的重要支撑。
三、活态传承的意义活态传承是非遗保护的核心,它强调的是在非物质文化遗产的传承过程中,不仅要保存其原始形态,还要使其在新的历史条件下得以延续和发展。
活态传承注重的是人的参与和互动,通过代代相传的方式,使非遗在变化中保持其独特性和生命力。
四、活态传承的方式1. 教育传承:通过学校教育、社会教育等途径,将非遗知识传授给下一代,让他们了解并掌握非遗技能。
2. 社区传承:在社区中开展非遗活动,吸引群众参与,通过亲身体验来了解和传承非遗。
3. 媒体传承:利用现代媒体技术,如电视、网络等,传播非遗知识,扩大非遗的影响力。
4. 产业传承:将非遗与现代产业相结合,通过市场化运作,使非遗得以延续和发展。
五、活态传承的实践案例以中国某地的剪纸艺术为例,剪纸艺术作为一项重要的非遗项目,通过以下方式进行活态传承:1. 教育传承方面,当地学校开设剪纸课程,让学生了解剪纸的历史和文化内涵,学习剪纸技巧。
2. 社区传承方面,社区定期举办剪纸活动,邀请剪纸艺人现场演示和教授剪纸技巧,吸引群众参与。
3. 媒体传承方面,通过电视、网络等媒体平台,展示剪纸作品和制作过程,扩大剪纸艺术的影响力。
4. 产业传承方面,将剪纸艺术与旅游、文化创意产业相结合,开发剪纸纪念品、文化礼品等,使剪纸艺术得以延续和发展。
六、结论非遗的活态传承是保护和弘扬非物质文化遗产的重要途径。
中国非物质文化遗产传承论文摘要:非物质文化遗产保护,需要坚持科学发展观的理念,在保护工作中,把握每一项非物质文化遗产的基本特征和发展规律,把握传承和发展两个关键点。
非物质文化遗产的核心保护对象是传承人,对非物质文化遗产发展问题的探讨要综合遗产本身的发展规律、人们的需求、环境的改变等因素,并将传承和发展两个问题一并纳入到保护规划之中。
一、非物质文化遗产概述1.非物质文化遗产概念界定根据联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》定义:非物质文化遗产(intangible cultural heritage)指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。
非物质文化遗产是各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式。
非物质文化遗产是以人为本的活态文化遗产,它强调的是以人为核心的技艺、经验、精神,其特点是活态流变。
2.非物质文化遗产的范围非物质文化遗产的范围包括:(一)口头传统,包括作为文化载体的语言;(二)传统表演艺术;(三)民俗活动、礼仪、节庆;(四)传统手工艺技能。
二、中国非物质文化遗产的特点非物质文化遗产的特征与民族性紧密相关。
一般来说,不同民族因其生存环境与生活习俗不同,形成相异的文化性征,构成不同的文化板块,也就产生了不同的非物质文化形态。
由传统文明高度发达决定其包罗广泛性。
与一些人口较少民族单一国家仅传承一部分或某几项非物质文化遗产不同,中国文化中包含有联合国人类非物质文化遗产名录概念的全部类别,而且多数类别都有着大量显现,中国还有着许多独有的非物质文化遗产类型。
三、中国非物质文化遗产的发展现状及保护措施1.发展现状非物质文化遗产是一个民族的“文化基因”。
近年来,我国加大对传统文化遗产的保护力度,文化部连续公布两批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人名单。
对传统文化遗产进行保护,需开掘其浑厚的文化内涵,使优秀传统文化元素与时尚文化相结合,并加强各种文化的交流,为其注入新鲜血液,让这珍贵的文化瑰宝焕发新的光彩。
国家非物质文化遗产论文摘要:如今的沙埕铁枝可谓“功成名就,美名远扬”。
经过500多年的发展,铁枝表演这一古老的传统艺术形式已演化为土生土长的民族民间艺术,深深植根于沙埕这片乡土艺术的肥沃土壤。
一花引来百花开,我相信,铁枝艺术将会在艺坛上大放异彩。
一、铁枝的概况据沙埕《刘氏宗谱》记载,刘氏先祖于乾隆十一年(1746)从泉州永春徙居沙关即沙埕等地。
他们尊从祖先的习俗,一般在节日、庆典、神诞、庙会时举行搬铁枝,现在于每年的正月十三至十五举行这一传统节俗活动,以祈求四季平安、风调雨顺、年年有余(鱼)。
铁枝表演又与“车鼓亭”、“线狮”、“跑旱船”、“踩高跷”、“连灯”、“鱼灯”、“街头小调”等地方民俗相结合,形成富有渔家传统节俗风格、渔村乡土文化气息和精妙绝伦的表演艺术。
二、铁枝的制作工艺沙埕铁枝表演大体通过四个工序和环节,即内容选定和设计、铁枝制作工艺、道具和人物上枝,以及铁枝搬行表演等方面。
一是定内容,并根据内容设计。
每年沙埕铁枝表演分正月十三、十四、十五三个晚上进行,每晚有3台共9台,从内容到形式都要进行精心的设计。
设计者先在草稿纸上画出大体的轮廊,然后通过电脑制作把造型定下来,每年的主题都不一样。
二是铁枝制作的工艺程序。
这是整个表演最为关键的部分,带有很强的技术性和工艺性。
因为每年铁枝表演突出的主题不一样,所以制作工艺材料和手段也不一样。
三是人物的服装、道具要根据表演的主题进行设计。
服装制作后是再拆开,在枝架固定后,先绑在铁枝上,然后在铁枝上重新缝合。
这样服装实际是两套,人物穿一套,铁枝上绑一套,但人们只看到铁枝上绑的那一套服装。
人物上妆后,铁枝上的衣、裤、鞋、垫子、道具等也全部绑上。
这一切都要在表演之前挨次完成。
三、铁枝的发展与重要价值1、铁枝工艺的发展:①支架材料:木质“绑”枝→钢质“焊”枝。
上个世纪九十年代之前,“绑”铁枝的支架材料选择的是木质,扎捆接绑也使用竹质材料。
无论木质还是竹质材料,它们都容易折断,也不好保存,不能够循环使用;其次,高度也受到限制,演员在上面表演的安全系数低。
篇12非物质文化遗产论文摘要:本文针对中国在保护和抢救非物质文化遗产时存在的盲目性、机械性、片面性和近利性等问题,对“非物质文化遗产”的定义与特征,对“非物质文化遗产保护”的本质、原则、主体、价值以及民俗学者的立场,进行了理论探讨、一、非物质文化遗产的内涵及分类结合国教科文组织把文化遗产分为物质文化遗产和非物质文化遗产两类。
而非物质文化遗产又被称之为无形文化遗产,最早提出保护非物质文化遗产的组织是世界学问产权组织。
非物质文化遗产的真正概念是什么呢?在结合国公布的《保护非物质文化遗产条约》中对这一问题做出了明确的答复。
即非物质文化遗产指的是被各群体、团体、有时为个人视为其文化遗产的各种理论、表演、表现方式、学问和技艺及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。
另外条约还对非物质文化遗产进行了分类,主要包括:1、经过口头传播和表述,这其中包括了用来传播的交流语言;2、各种各样的肢体表演的艺术;3、不同民族的各种习俗习气、节日礼仪等;4、经过理论总结出的各种学问,包括自然界和宇宙;5、经过各种活动总结得到的手工艺技艺等。
而在我国,又在原有条约的基础上,补充上了“文化空间”的概念。
二、非物质文化遗产的特性在学术界,关于非物质文化遗产特性的研讨,提出了很多有价值的意见和理论,经过对非物质文化遗产概念及分类的了解,总结出其具有的以下几个典型的特性。
(一)外乡性。
所谓的外乡指的是生存的空间、根基。
从实质上说,非物质文化遗产并不是从某一特定空间外传入的,而是在这一空间地域内土生土长的,具有这一地域特性的。
它的产生遭到该地域历史环境的影响,是本地域人们经过长时间的生活习气构成的,并世世代代传承下来的。
不同民族、不同地域的非物质文化遗产大多是不同的,就算是同一民族、不同地域也可能产生不同。
(二)民族性。
人的生存与活动都是一种以历史为前提的理论方式,不同民族人的生存方式与理论活动都有着各自的差别,所产生的结果也必然带有一定的民族差别。
唐山皮影的现状、保护及推广摘要:皮影戏是我国一门古老的民间艺术,是优秀的戏曲剧种之一。
迄今为止我们发现的有关皮影记载的文字是在宋代。
许多资料证明,皮影戏在宋代就已盛行于宫廷市井。
皮影的雕刻的行业,南宋时临安已有,当时先为素纸刻镂,后为羊皮、驴皮、牛皮刻镂。
明清之后,皮影戏日趋丰富,雕工技术更加精细。
现在唐山皮影遗留下的影人最普便的是驴皮刻制的影人。
至清末,皮影戏盛行全国。
与此同时,河北滦州皮影异军突起,进而形成了中国皮影艺术最有影响力的流派体系之一。
滦州皮影的兴起,将我国皮影文化带到了历史的高峰。
清末民初,皮影戏在全国盛行,出现了繁盛的景象。
关键字:皮影戏,戏曲,皮影艺术,滦州皮影一.唐山皮影的概述滦州皮影现称唐山皮影(又称乐亭皮影或冀东皮影),是中国皮影艺术的重要组成部分,它发祥于河北滦州、乐亭一带,极为当地群众所喜闻乐见。
2006年6月,唐山皮影被国务院批准确定为第一批国家级非物质文化遗产项目之一。
目前,随着中国民间文化遗产抢救工程的实施,全社会愈加重视传统影戏的文化与艺术价值。
因而,研究与保护就成了皮影传承非常重要的环节。
研究的过程是有效保护的必然前提,保护的实施是拓展研究的必然诉求。
在皮影的传承与保护研究过程中,要注意研究的规律性和系统性等一系列问题;立足现实,来开展全方面的工作,使之具有可行性实用价值。
唐山皮影的造型艺术,是唐山皮影这一非物质文化遗产项目的物化形式之一,是皮影艺术重要的组成部分。
唐山皮影的造型主体(俗称影人)采用驴皮雕刻,因而在民间唐山皮影又被称为“驴皮影”,它是中国所有造型艺术如剪纸、绘画、雕刻等工艺美术的结合体。
皮影戏的影人造型,融有古代壁画、佛像、戏曲脸谱、戏曲服装、民俗与剪纸等民间艺术的精髓,制作精良考究。
二.唐山皮影的现状和危机唐山皮影艺术存在的功能逐渐的弱化,使其面临着消亡的危险,群众基础萎缩严重。
这给皮影造型艺术带来了直接的结果,那就是和皮影表演艺术一样面临失传的境地。
中国非物质文化遗产传承论文摘要:非物质文化遗产保护,需要坚持科学发展观的理念,在保护工作中,把握每一项非物质文化遗产的基本特征和发展规律,把握传承和发展两个关键点。
非物质文化遗产的核心保护对象是传承人,对非物质文化遗产发展问题的探讨要综合遗产本身的发展规律、人们的需求、环境的改变等因素,并将传承和发展两个问题一并纳入到保护规划之中。
一、非物质文化遗产概述1.非物质文化遗产概念界定根据联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》定义:非物质文化遗产(intangible cultural heritage)指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。
非物质文化遗产是各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式。
非物质文化遗产是以人为本的活态文化遗产,它强调的是以人为核心的技艺、经验、精神,其特点是活态流变。
2.非物质文化遗产的范围非物质文化遗产的范围包括:(一)口头传统,包括作为文化载体的语言;(二)传统表演艺术;(三)民俗活动、礼仪、节庆;(四)传统手工艺技能。
二、中国非物质文化遗产的特点非物质文化遗产的特征与民族性紧密相关。
一般来说,不同民族因其生存环境与生活习俗不同,形成相异的文化性征,构成不同的文化板块,也就产生了不同的非物质文化形态。
由传统文明高度发达决定其包罗广泛性。
与一些人口较少民族单一国家仅传承一部分或某几项非物质文化遗产不同,中国文化中包含有联合国人类非物质文化遗产名录概念的全部类别,而且多数类别都有着大量显现,中国还有着许多独有的非物质文化遗产类型。
三、中国非物质文化遗产的发展现状及保护措施1.发展现状非物质文化遗产是一个民族的“文化基因”。
近年来,我国加大对传统文化遗产的保护力度,文化部连续公布两批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人名单。
对传统文化遗产进行保护,需开掘其浑厚的文化内涵,使优秀传统文化元素与时尚文化相结合,并加强各种文化的交流,为其注入新鲜血液,让这珍贵的文化瑰宝焕发新的光彩。
非物质文化遗产议论文非物质文化遗产议论文1亲爱的同学们,你们对我国的非物质文化遗产了解吗?下面,请大家看看我对我国非物质文化遗产知识的了解吧!非物质文化遗产是指:各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化的表现,以及与传统文化表现形式相关的实物或场所。
其中包括:传统口头文学、传统美术、音乐、书法、舞蹈、戏剧、曲艺、杂技和手工制作品。
这是我在周五下午的非物质文化遗产课上,从老师那里学到的新知识。
通过老师的讲解,我知道了香包也是我国非物质文化遗产,它是我国传统节日五月初五端午节时人们佩带的,香包以纳祥祈福、消灾避邪。
香包中的香料用雄黄、艾叶、冰片、麝香、苍术等中药材,碾碎,装入香包,方可做成,香包才散发出淡淡的清香。
让我认知更深刻的是,我以天中晚报小记者的身份在学校学制作香包。
制作香包时我学着老师的样子,先从最简单的开始,剪一块正方形的布,沿两角对折,从左边拿针缝起来,到右边留三公分,可以装棉花和香料;再从没缝的洞里把布反过来,再装入棉花和香料就可以了。
在学校的大力支持下,我有幸知道非物质文化遗产。
让我感受到一股古朴的风格,我细细品味着这一拥有着浓厚的民间色彩的物品。
让我对非物质文化遗产有了更深的了解,我觉得非物质文化是中国五千多年来的民间艺术的结晶,是中华民族值得夸耀的历史,是我们在学习的过程中学不到的知识,也是历史上的最高见证!非物质文化遗产议论文2中国有几千年的历史,有许多珍贵的财宝,但也有许多非物质文化遗产,它可以带给我们许多精神上的财富。
我从小就接触到了中国的非物质文化遗产—国学,我曾经读过《论语》、《大学》、《中庸》、《孝经》、《道德经》《黄帝内经》等。
通过读这些经典,我懂得了许多道理,它们对我的学习与做人都很有帮助。
它们不仅对我们有帮助,而且这些书里往往包含着一些有哲理的句子,如“子曰:‘三军可夺帅也,匹夫不可夺志也。
’”、“子曰:‘岁寒,然后知松柏之后凋也。
’”人们还通过这些句子编出了通俗易懂的谚语。
非物质文化遗产文化发展论文一、非物质文化遗产简述世界上的众多团体和个人,他们常常为了自己国家的文化遗产忙碌,进行不同形式的表演和实践活动,将已经失传的或者有此趋势的传统技艺向周边展示,随着他们所处环境的不断变迁,手中的技艺和传统文化随着自然的变化而变化,有的得到了关注和发展,进而促进了文化多样性,而有的依旧离开了我们。
二、国家文化战略的实施离不开保护非物质文化遗产(一)保护非物质文化遗产能够促进我国文化的创新和发展为了促进人类社会文化创新和发展,非物质文化遗产的保护工作是其重要的工作内容之一,非物质文化遗产的保护工作是促进文化多样性的主要动力,非物质文化遗产是人类创造的,同时也是推动人类发展的重要力量。
针对我国传统文化和非物质文化遗产保护工作,根本上来说是一种创造性的转变,也就是从我国国情出发,结合实际,用具有中国特色社会主义的思维方式对待传统文化,使之符合文化发展的需要。
保护的最终目的就是为了文化的不断创新和发展,从国家文化战略实施的角度来说,非物质文化遗产的保护工作对促进我国文化创新和发展具有十分重要的意义。
(二)保护非物质文化遗产能够保护传统文化的多样性我国丰富的非物质文化遗产首先是文化多样性的一种具体表现,而保护我国的传统文化多样性就是保护非物质文化遗产工作重要的核心内容。
在我国,尤其是近些年来,非物质文化遗产的保护工作尽管已经取得了相应的成果,但是在实际保护工作上的方法依然存在很多缺陷,最具特色的“貌合神离”的工作方式应该尽快转变。
同时,我国从上到下对非物质文化遗产和文化发展的关系十分关注,将非物质文化遗产的保护工作化划进国家文化发展战略工作中,保护非物质文化遗产对促进我国经济和文化全面协调发展的工作具有十分重要的作用,同时对文化认同方面也具有重要意义。
(三)保护非物质文化遗产对我国共建和谐社会有促进作用在中国历史上,非物质文化遗产为文化的形成和发展发挥了很大的作用,同时为今天的和谐社会也作出了贡献,它和国家文化战略的性质有一定的统一性,保护非物质文化遗产不仅有利于我国共建和谐社会有一定的促进作用,同时也利于实现国家现阶段整体目标。
非物质文化遗产小论文(精选5篇)第一篇:非物质文化遗产小论文我对非物质文化遗产与旅游的认识—谈谈湘西苗族鼓舞旅游管理与工程学院2009420106809级信管二班:李颖来到湘西,令我印象最深刻的就是湘西苗族鼓舞了。
它是在鼓中舞,舞中伴鼓。
形式之多样,内容之精巧。
鼓声响起,我也禁不住起舞了!通过查资料,我了解到湘西苗族鼓舞是我国苗族地区最独特的舞蹈艺术,是湘西苗族独具魅力的重要文化形式。
它不但反映苗族人民的生产生活、劳动习惯,还表达男女爱之情和独特的审美情趣。
湘西苗族鼓舞的丰富,神秘极大了引起了我对湘西兴趣。
湘西苗族鼓舞是一个了解并认识湘西苗族的重要窗口,我觉得它在湘西的民族旅游中也起着很重要的作用。
来到湘西,我们不仅仅想看看湘西奇特的自然景观,我们也想融入湘西的民族风情。
鼓舞观赏性强,互动性高,花样多。
这自然吸引了大量游客。
而鼓舞在湘西地区也俨然成为一个独特的文化品牌,这对大湘西的旅游业也产生了极大地推动作用。
它成功的使民俗文化与旅游结合起来,是一个成功的范例。
所以我觉得非物质文化遗产是可以很好的与旅游联系起来的。
同样成功的例子还有大湘西的苗族银饰锻造技术,桑植民歌等。
更多地区应大力宣传非遗项目,这样可以吸引更多游客,促进当地旅游业的发展。
也能使民俗文化得以更好地宣扬,传承。
所以我们应该促进非物质文化遗产与旅游的联系,使独特的民俗文化更加源远流长!第二篇:非物质文化遗产论文非物质文化遗产为什么要受到保护非物质文化遗产是一个民族的历史。
它见证了人类思想的进步,是人类用双手创造出来的作品。
它土色土香,展示的是民族特色的民间文化。
非物质文化遗产的传承属于活态的传承,不只是要物质实体的传承,更需要手艺,确切的说是需要人去传承。
没有了人这个载体,非物质文化遗产就无法传承。
在调研的这一路上,我见到了许多民间艺人的作品,每一件都是纯手工制作的,十分精美,但它们最大的共同点就是费时耗力而且没有对等的经济价值——这就是非物质文化遗产需要保护的真正原因。
非物质文化遗产论文浅析艺术管理学科之于非物质文化遗产保护工作的意义内容摘要:近年来,我国全国范围内非物质文化遗产(以下简称“非遗”)保护工作开展中暴露的诸多问题与不足,凸显了“非遗”保护领域从理论到实践等相关专业人才的严重缺乏。
艺术管理学科在中国作为一门新兴学科,其发展已相当迅速,也越来越显现其对于“非遗”保护工作的重要意义。
关键词:艺术管理“非遗”保护意义一、中国“非遗”保护发展概况在世界各国工业化、现代化急剧发展以及由此造成的全球一体化趋势的影响下,如何保护世界各民族传统文化的多样性,已经成为从联合国到各国政府关注的重大问题。
2003 年10 月17 日,联合国教科文组织大会举行的第32届会议上通过了《保护非物质文化遗产公约》。
这也引起了我国政府的高度重视。
2004年我国政府正式加入该公约,并立即开始着手制定自己的非物质文化遗产保护法,由此正式拉开了我国“非遗”保护的大幕。
从此,在政府行为的推动下,我国掀起了一场空前的非物质文化遗产热。
近年来,我国政府、学术团体及社会各方面在全面推进非物质文化遗产保护工作中,逐步形成一套有中国特色的非物质文化遗产保护制度,取得了重要的阶段性成果。
突出表现在如下五个方面。
1.国家加强了对非物质文化遗产的保护法规建设;2.“中国民族民间文艺集成志书”取得巨大成就;3.实施了中国民族民间文化保护工程;4.加强了少数民族文化遗产和文化生态区的保护;5.在全社会形成了保护非物质文化遗产的风气。
①我国“非遗”保护在取得上述诸多成绩的同时,也暴露了不少问题。
当下我国地方各级的“非遗”保护工作大多与当地经济发展挂钩。
经济开发必然因为利益因素的驱使,使得工作中相对容易出现诸多的有违“非遗”保护初衷的行为。
这些问题集中体现在以下六个方面。
②(一)重视不够主要表现在三个方面:1.忽视非物质文化遗产的地位和作用;2.认为随着社会的发展,非物质文化遗产最终会消失是一个客观现实;3.认识的局限性,即重于其他价值的挖掘,而忽视对其经济价值的开发。
非物质文化遗产概览论文
学院:管理学院
专业:工程造价2班
姓名:王谢军
学号:20111704
河西宝卷
--民间曲艺艺术瑰宝
●引言
河西宝卷流传于张掖、武
威、酒泉等河西地区,曾在上
世纪80年代的河西农村一度兴
盛。
我将从宝卷文本入手,对
河西宝卷的形式和内容做一些
简要的介绍,探索其中所蕴含
的民间精神,最后对河西宝卷
的社会和文化功能做一个总结。
2007年6月5日,经国家文化部确定,并将其列入第一批国家级非物质文化遗产名单。
●宝卷历史溯源
宝卷在明清两代大量产生,盛行于全国许多地方。
在今甘肃河西地区的广大农村,宝卷仍然有着旺盛的生命力。
每年春节
前后及农闲时节,许多农村举行隆重的"宣卷"
活动,因而保存了大量的以手抄本为主的宝卷。
近十多年来,一些民间文艺爱好者深入河西农
村调查挖掘研究,初步理清了河西宝卷的分布、
保存及宣卷情况,整理出版了一批宝卷。
●宝卷介绍
宝卷是明清以来流行于民间的讲唱艺术
--宣卷(又叫念卷)的底本。
宝卷是变文的嫡
传,是从佛教的俗讲发展来的。
当变文在宋初
被皇家明令禁止之后,寺院里再也不能讲故事
了,于是和尚们便在瓦子中寻找讲场。
这时有所谓"说经"、"说译经"、"说参请"等,都是佛门子弟所为。
再进一步的发展,就是"宝卷"。
宝卷又称"真经",原因也在此。
河西宝卷是在唐代敦煌变文、俗讲以及宋代说经的基础上发展而成的一种民间吟唱的俗文学。
受到话本、小说,诸宫调及戏曲等的影响,其内容包含儒、释、道的三教合一及各种秘密宗教,并有大量非宗教的历史人物、民间神话、传说和戏曲故事;其结构为散韵相间;其讲唱地点从庙会、娱乐场所,直至家庭院落。
目前流传有上百种,多为神话传说、历史人物等,也有惩恶扬善、忠孝仁爱等内容,每年农闲或春节前后,都有不同规模的说唱演出。
宝卷在河西分布面很广,涉及二十多个县市。
文化落后、交通闭塞的广大农村,是宝卷流行的主要场所。
●宝卷分布
宝卷在河西分布面很广,涉及二十多个县市。
文化落后、交通闭塞的广大农村,是宝卷流行的主要场所。
其传播方式有二:一是文字传播,二是口头流传。
宝卷的故事都较长,最短的也有五六千字,最长的达八九万字。
当地人认为抄卷是积功德,有文化的人都愿意抄。
抄了自己保存,也可以赠送亲朋好友。
不识字的人请人抄,靠它镇妖避邪。
也有少数宝卷是木刻本、石印本。
宝卷流传最基本的方式是“宣卷”。
宣卷人在开始前要洗手漱口,点上三炷香,向西方(或佛像)跪拜,待静心后,就开始念卷。
听卷者要宁静专心,不准喧哗、不准走动。
中
途念卷人休息时,才可以
活动。
听众中还有几位
“接佛人”。
所谓接佛人,
就是等念卷人念完一段韵
文或吟完一首诗后,重复
吟诵最后一句的后半句,
再接着念“阿弥陀佛”。
这正是敦煌遗书P.3849
《俗讲仪式》所记载的
“念佛一声”、“念佛一两声”;变文中韵散相交处有“观世音菩萨”、“菩萨佛子”的标记,大约也是这种接佛声。
现已搜集到的河西宝卷达700种以上,去其重复,得宝卷110篇以上。
其中的大多数是从中原传来,篇名也见于郑振铎《中国俗文学史》第11章所列宝卷目录和李世瑜《宝卷新研》所附目录。
当然在河西流传过程中,增加了许多当地人情风俗、方言俗语等内容。
有少数是河西民间艺人自己创作的,如反映张掖人民斗争和生活的《仙姑宝卷)、反映武威大地震的《遭劫宝卷》和反映古浪大靖人民在武威大地震后又遭兵旱瘟疫等灾祸的《救劫宝卷》等。
●宝卷分类
宝卷是流行在甘肃河西一带人们喜闻乐见的一种民间说唱文学,其源头是"唐、五代俗讲'讲唱经文'及演佛经故事的变文",俗讲的发展形成了河西佛教宝卷。
河西宝卷在张掖保存颇多,有据可查的有一百多种。
从内容上可以分为五类: 1、反映社会生活的,如《烙碗计宝卷》《丁郎寻母宝卷》《继母狠宝卷》等,这类宝卷数量很多,质量也好,是最基本的一类。
2、来自民间神话传说故事的,如《天仙配宝卷》《劈山救母宝卷》《张四姐大闹东京宝卷》《何仙姑宝卷》等,这类宝卷基本上是从民间传说故事中改编,神话色彩很浓,听起来委婉有趣,感染力很强。
3、表达历史人物传奇的,如《昭君和北番宝卷》《康熙私访山东宝卷》《包公宝卷》等。
4、表述寓言和童话故事的,如《老鼠宝卷》《鹦哥宝卷》《义犬救主宝卷》等。
5、记叙佛教活动的,如《唐王游地狱宝卷》《目莲救母宝卷》《刘全进瓜宝卷》等。
张掖流传的宝卷,不仅种类多,内容也很有特色。
农村群众普遍把它当成立言、立德、立品的标准,视为"家藏一宝卷,百事无禁忌"。
有的当它为风调雨顺、五谷丰登的及时雨;有的当它为惩恶扬善、伸张正义的无私棒;有的当它为忠孝仁爱、信义和平的百宝经。
有的家庭儿女不孝、媳妇不贤、家事不顺、人丁不和,用"念宝卷"的方式使家人受到教育,翻然悔悟。
宝卷在张掖人民群众中根基之深、影响之大、范围之广,可谓"之最"。
●基本形式
河西宝卷的基本形式是韵散结合。
散说部分一般
交待故事发生的时间、地点、人物、经历、结果等发
展过程。
韵文部分主要重复散说部分的故事,句式以
十字句最多,七言句次之,还有五言句、四言句,句
子有一定的平仄韵律。
就散说与韵文部分的比重说,
韵文多于散说。
和变文一样,河西宝卷在开头、过渡、结尾处有一些固定的格式。
一般的开头是:
××宝卷才展开,诸佛菩萨降临来。
天龙八部神欢喜,保佑大众永无灾。
当然,句数的多少还可以灵活变化,最长者可达30句,短者只有4句。
这有点类似变文中的押座文。
在散说与韵文之间,常常有“正是(真是)”引起的感叹诗,如《白玉楼宝卷》:“趁月去徘徊,前院窗半开。
拂墙人影动,哪里客子来?”在韵文过渡到散说中间,也有感叹诗。
诗有四言、五言、六言、七言等句式,句数长短不限。
这里特别要提到的是,散说和韵文的过渡之间,有时增加有明确曲调的一组唱词。
明、清宝卷中,〔傍妆台〕、〔耍孩儿〕、〔雁儿落〕、〔画眉序〕、〔刮地风〕等曲调最为常见。
河西宝卷除保留了个别原有曲调外,大量使用的是当地民间曲调。
据已搜集到的宝卷初步统计,有20多个曲调,常见的有〔哭五更〕、〔叫号〕、〔莲花落〕、〔喜调〕等。
它们和敦煌曲子中的定格联章调《五更转》、《十二时》《百岁篇》等很相似。
这些曲调的使用,没有严格的规定和限制,念卷人可以根据情节的发展灵活安排。
同一曲调各地唱法也不同。
宝卷一般用韵文结尾,或总括全篇主题,或宣扬听卷的好处,或自谦自己念卷不好。
如《救劫宝卷》结尾:“千辛万苦都说遍,救劫宝卷到此完。
念卷之人识字浅,语句不通白字满。
今天夜里大家散,下次听我念新卷。
”
●宝卷的传承方式和价值
宣卷人在开始前要洗手漱口,点上三炷香,向西方(或佛像)跪拜,待静心后,就开始念卷。
听卷者要宁静专心,不准喧哗、不准走动。
中途念卷人休息
时,才可以活动。
听众中还有几位"接佛人"。
所谓接佛人,就是等念卷人念完一段韵文或吟完一首诗后,重复吟诵最后一句的后半句,再接着念"阿弥陀佛"。
这正是敦煌遗书P.3849《俗讲仪式》所记载的"念佛一声"、"念佛一两声";变文中韵散相交处有"观世音菩萨"、"菩萨佛子"的标记,大约也是这种接佛声。
研究河西宝卷对敦煌学研究有所助益。
宝卷中劝人向善、助人为乐的精神,对父母尽孝、与兄弟和睦、同他人友好的品行和勤劳生产、爱惜粮食的美德等,对培养人们的良好品德、促进精神文明建设均有一定的作用。
宝卷是一种比较古老而又有浓厚宗教色彩的通俗文艺,它的存在、发展和人民的文化水平有密切关系。
被戈壁沙漠封闭着的河西地区,历史上交通不便,文化落后,天灾人祸又接连不断。
河西宝卷就生长在这样一种文化氛围之中,作为河西人民的精神寄托和文化娱乐,历数百年而不衰。
近几年,随着文化生活的提高,宝卷的听众锐减,
河西宝卷有被电视文化取代的可能。
趁它还活在人民中
间时,应加以挖掘研究。
研究河西宝卷,有助于敦煌学
的深入研究。
河西哺育了敦煌,敦煌影响了河西。
河西
宝卷是敦煌变文的嫡传子孙,是活着的敦煌变文。
从流
溯源,可以进一步认识敦煌变文的特质。
河西宝卷,还
是中国俗文学史的珍贵资料,中国民俗文化史的奇葩,
在俗文学史、民俗文化史的研究上有重要意义。