人美版第九册美术教案全册

小学美术第九册全册教案人教版万绿丛中领域：造型、表现课时：2课时认识色彩的比照并进行涂色练习，引导学生能利用比照色来装点自己的生活。

认识色彩的比照。

如何运用比照色。

教师：课件。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。

本课首先通过欣赏，使学生感受到比照色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是比照色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践稳固所学知识。

1、欣赏：（1）出示课题——“万绿丛中”。

（2）比拟:相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.2、发现：（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比拟两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是比照了.（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为比照色，即互为补色关系。

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的比照。

如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为比照色。

（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈比照使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、学生在色环上寻找尽可能多的比照色并尝试用水粉色表现出来。

比一比那一组同学画出来的比照色最多。

1、欣赏作品；绘画（高更、凡高、卢梭等）、雕塑、家居、服饰等诸多方面比照色的应用。

学生提出自己的见解。

2、了解招贴画欣赏德国和俄国的比照色招贴画。

学生分组讨论：什么是招贴画？它们有什么特点？了解元素：标题、主题图、标注语3、实践：（1）以剪贴为主，用比照色组织一幅招贴画。

（2）学生作业，教师巡回指导。

4、学生的作品展评：结合招贴画的特点根据本节课的要点开展点评。

施教时间:9月11-15号学生通过观察色轮说明白了比照色，从作业反应看大局部学生已经掌握了比照色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩比照，把几种比照色混合在一起反而没能很好地表现出比照的强烈。

模板,内容仅供参考。

《人美版九册美术教案》一、引言美术教育是培养学生审美能力和创造力的重要途径，而九年义务教育的学生正处于人格发展和艺术素养培养的关键时期。

人美版九册美术教案旨在通过系统的教学设计和富有创意的活动，促进学生全面发展，提升他们的艺术修养和绘画技巧。

二、课程概述1. 教学目标通过学习《人美版九册美术教案》，学生应：- 掌握绘画的基本技巧和艺术知识。

- 培养对美术作品的欣赏和鉴赏能力。

- 培养学生的审美意识和独立思考能力。

- 培养学生的创新意识和创造能力。

- 培养学生的团队协作意识和表达能力。

2. 教学内容《人美版九册美术教案》包含以下内容：- 素描基础技法训练。

- 水彩画的基本知识和技巧。

- 中国传统画法的学习和实践。

- 西方绘画风格和艺术流派的介绍。

- 名家作品的欣赏和分析。

- 图像设计和创意表达的实践。

- 实践性项目和班级合作创作。

三、教学方法1. 多媒体教学通过使用多媒体技术，教师能够向学生展示各种绘画技法、艺术作品和创作过程。

通过图像、视频和音频的辅助，学生可以更好地理解艺术概念和学习方法。

2. 示范教学教师可以通过实际绘画过程的示范，向学生展示正确的绘画技巧和方法。

学生可以通过观察、模仿和实践，逐步提高他们的绘画水平。

3. 小组合作小组合作是培养学生团队协作和交流能力的重要方法。

教师可以设计各种小组项目，通过学生之间的合作创作，促进他们的艺术表达和创新能力的发展。

4. 实践项目实践项目是教学的重要环节，通过实际的绘画活动和创作任务，学生可以将所学的理论知识应用于实际情境中。

这样的实践经验可以帮助学生更好地理解和掌握所学的内容。

四、教学安排1. 整体规划《人美版九册美术教案》按照不同主题和技法进行分册，每册包含若干个单元，每个单元包含多个课时。

教学安排可以根据学校的具体情况和学生的学习进度进行调整。

2. 单元设计每个单元包含以下内容：- 单元主题和目标。

- 教学重点和难点。

- 教学方法和活动设计。

一、教材分析（一）编辑指导思想本课是一节集中欣赏人物肖像的“欣赏·评述”课。

通过本课的学习，学生可以初步了解肖像艺术的特征，认识肖像艺术形神统一的艺术表现力；通过欣赏不同表现方法的艺术作品，感受艺术表现形式的特点以及与作品的和谐统一，认识艺术风格的多样性，从而了解美术语言与作品表现力的关系。

（二）教材版面分析本课两个页面，共展现艺术家作品5幅，学生作品3幅。

艺术家作品中涉及中国画、油画、版画、雕塑、速写，教师可引导学生通过对比欣赏的方法，了解不同艺术表现形式的特点。

曾鲸的《张卿子像图轴》是一幅立轴绢本设色人像，书中选用了局部。

此画高111.4厘米，宽36.2厘米。

张卿子是一位诗人兼名医，他编辑的《伤寒论》称之为“张卿子伤寒论”。

图中张卿子身着浅青色长袍，头戴乌巾，指甲修长，悠然捻须。

画家曾鲸将人物刻画得仪表端雅，仪态安详。

此画先用淡墨多层烘染，再加以染彩，色调柔美，在加轮廓色时，画家不仅注重不同质感的表现，还特别注意在耳朵等部位用较浓的赭石色勾提，达到墨色浑然一体的效果。

这幅画是曾鲸59岁精心绘制的佳作，人物刻画形神兼备，呼之欲出，是中国人物画的珍品。

《藏族女孩》是版画家李焕民的套色水印版画代表之作，高43厘米，宽23 3厘米。

它以其精美细腻的娴熟技法引起了大家的关注和好评，现被中国美术馆收藏。

套色水印木刻特别讲究刀味、水味和版味的各种表现技法。

在版画中，刀味即用各种不同刀口的刻刀（半圆形、三角形、平口形）在木板上刻制出来的刀痕的味道。

水味就是利用印制版画过程中，颜色水分干湿的不同变化产生的自然过渡衔接的浸润色彩，水多时颜色浅而朦胧，水少时颜色深而浓厚。

版味就是利用板材的自然肌理、纹路产生的独特效果。

《藏族女孩》画面的构图为近距离肖像特写，从视觉上非常抓人。

从刀法上看，女孩脸部没有一点刀痕，为的是表现女孩较细腻的皮肤，在长长的眉毛、充满渴望的眼睛及小巧的鼻翼处也只恰到好处地留下了点点刀痕。

2、技能目标:在绘画作品中运用透视现象以及基本规律。
3、情感目标：在绘画中培养学生的观察力、表现能力。
教学重点：
认识各种透视现象（特别是近大远小的透视现象）。
教学难点：
在绘画中运用透视知识。
教具准备：
图片资料、勾线笔、素描纸。
学生用具：
素描纸、勾线笔。
教师主导
学生主体
二次备课
一、欣赏图片，导入新课。
3、请学生逐个分析刚才所画的表情，画得如何？有没有将表情特征画下来？没有的，如何改？
4、总结：人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。（出示各种表情图片，说清每种表情的变化规律）
5、欣赏教材中的画家作品，提问：两幅画中表现的人物各有什么特点?线条是如何运用的？
6、教师请一位同学做模特，用线演示人物写生的方法步骤。
五、作品展示，学生自评。
六、拓展延伸，总结知识，鼓励学生善于观察生活。
学生结合自己的理解回答。
学生认真观察并揣摩画中人物的神态，感受人物的形神兼备。
学生尝试组织语言描述感受到的人物个性品质特征。
小组内的同学细致观察画面，进行交流讨论。
（可赘述一下肖像画中三庭五眼相关知识，这对学生理解和学习肖像画很重要）
3、教师示范：根据风景照片用速写的方式画下来，注意线条的流畅性，组织线条的过程中还应注意线条的前后，疏密等关系。
问：如果没有接触画布，它是如何改变画面图案的？小结：菠萝可以靠自己的肢体的动作和速度影响画面，因此，有人称他为“行为画家”。研究抽象画
3、学学波洛克1、对比与改变提问：你的作品与画家的作品相比少了什么？画家的线条和色彩有什么特点？布局上有什么特点？对比波洛克的《蓝棒NO.11》与自己尝试创作的作品。小组思考、讨论。提问：怎样才能让色彩有层次？总结：波洛克的抽象绘画作品色彩层次丰富，相互呼应，线条繁杂。他在创作时也是边滴洒边思考边改进，不断完善作品，知道满意为止。2、给色彩加点料。请同学们观察抽象画布局，看看这些颜色有什么。答：颜色里看上去有沙子。

学校美术课教学必备的人美版第九册教案（下）作为一门艺术课程，美术的教学需要特定的教材来辅助教师讲授，同时需要科学的教学模式来促进学生的艺术创作能力。

人美版第九册是一本课程教材，它将美术知识进行了系统性的梳理，并且通过图文并茂的方式让学生更加容易理解，掌握知识点。

下面将结合自己的教学经验，阐述人美版第九册在美术教学中的重要性，以及如何利用教材进行教学。

人美版第九册是一本适用于初中二年级学生的教材。

该教材包含了近现代美术作品、中国民间艺术、油画、版画、书法、雕塑等艺术形式的介绍。

相对于其他美术书籍，人美版第九册最大的优势在于它将艺术形式进行了系统性的介绍，让学生对不同的艺术形式有了更加深入的了解。

这对于美术教学来说是非常有帮助的，因为美术作品的艺术形式是多种多样的，为了在教学中更加全面的帮助学生学习，我们需要有一个包含各种艺术形式的教材。

人美版第九册可以很好地胜任这个任务。

人美版第九册的图片和图解非常清晰，有助于学生理解知识点和形式特点。

对于学生来说，美术知识往往比较抽象。

而这本教材通过图文结合的方式，让学生可以更加直观的理解美术作品的特点和形式。

在教学中，我们可以选择几张比较有代表性的图片，让学生在了解作品的同时，观察细节，了解作者的构图、色彩等手段。

这不仅能够提升学生的艺术鉴赏能力，还能够帮助他们更好的在创作中吸收各种美术元素。

人美版第九册对于艺术教育的价值观有一定的引导和提示作用。

书中介绍的美术作品大多都有一定的艺术价值，包括其传播价值、历史价值、审美价值等等。

通过分析作品，让学生认识到美术作品所代表的意义和影响，培养出学生的审美意识和艺术情趣。

在教学的时候，我们可以在教材基础上开展讨论，引导学生思考。

人美版第九册的教学内容严谨，具有针对性。

针对不同的学习层次和需求，教材在细节上做了很多精细的设计，包括细节突出、知识点重点突出、学生思考及创作的引导等。

这为教师提供了更多的操作手段，可以有针对性地对学生进行教育和辅导。

人美版小学美术第九册教案主备人：曾水秀一、教材分析1、从整体结构上看,注重知识的延续性. 本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系,和以往一样采用并列式散点式而非单元式,因此,教师在安排教学时,课序可以根据季节,学校及学生的实际情况做一定的调整.同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系,如:线条系列的《画人像》;国画系列的《动物的脸》;色彩系列的《色彩的色相》,《色彩的明度》;泥塑系列的《杯子的设计》;版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》.欣赏系列的《肖像艺术》,《飞天》,教师在教学中应注意新旧知识的衔接.2、从学习领域上看,强调综合性. 全册共有19课,其中造型•表现和设计•应用占有较大比重,欣赏•评述有专题欣赏,但大多随堂教学相对比较薄弱,"综合•探索" 领域有两课,但其他课中也渗透了综合,如:《美术中的比例知识》中剪贴画相结合,体现了学科内的综合.再如:《有趣的汉字》是语文与书法的结合;《美术中的比例知识》是美术与数学的结合,在教学中不讲比例的定义,讲与美术学科相关的知识,体现了跨学科的总和.3、从主题选择上看,突出多元化与趣味性. "美术与自我"主题,为0课,"美术与社会" 主题有5课占总数29.4% ,"美术与自然"主题有2课占总数的11.8%,"纯学科表现"主题有5课《肖像艺术》,《画人像》,《绘画中的透视现象》,《美术中的比例知识》,《色彩的色相》,《色彩的明度》,体占总数的29.4%,在其他主题方面(包括生活用品,机械等)共有6课,占总数的35.3%.从以上数据可以看出本册教科书淡化了"美术与自我"主题, 而"纯学科表现"主题比前几册有了强化, 体现了知识的基础性.同时注重传承民族传统文化,编排了《飞天》,《有趣的汉字》,《偶戏》;内页大开本介绍了《雅典娜神庙》,《美术中的比例知识》一课中重点欣赏了哥特式建筑代表《巴黎圣母院》的比例之美,体现了教材的多元化.《提线纸偶》《有人脸的器物》《光盘架的设计》《杯子的设计》等课紧密联系学生的生活,体现了教材的趣味性.二、全册重难点（一）重点：1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。

人美版第九册小学美术教案人美版第九册小学美术教案认识中国画教学目的1、欣赏中国画的作品范例，初步了解中国画的特点。

2、了解学习中国画的笔墨表现技法。

3、掌握正确运用点、线、面进行笔墨练习。

教学重点掌握中国画笔、墨、水分的特性。

教学难点水分的运用和把握。

教具准备毛笔、墨、国画颜料、水罐、调色盘、生纸宣、抹布、报纸等。

课时一课时教学过程1、组织教学。

2、欣赏中国画的优秀范例，让学生了解中国画的魅力。

构图，线条，色彩，书法等方面。

3、介绍中国画使用的材料笔常用的有羊毫、狼毫和兼毫三种。

羊毫的毛质较软，吸水量较大，适宜染色，狼毫毛质较硬，弹性好，适宜勾线，兼毫是狼毫和羊毫的合制，有两着的特性。

墨有油烟和松烟两类，我们常用的有“一得阁”墨汁。

纸生宣纸或吸水性强的毛边纸。

砚塑料调色盘或普通的白瓷平底盘子。

水和盛器调墨洗笔用的杯子一个。

颜料软管国画颜料（水彩颜料也可代替）。

报纸铺垫在桌上，防止弄脏桌子。

抹布用于吸笔上多余的水，课后清理桌面等。

4、讲授笔墨的基本技法；执笔方法中锋运笔时笔杆垂直，笔尖在所画线的中间。

侧峰偏锋运笔。

运笔方法提、按、顿、挫、揉、拖、顺、逆、勾勒、皴、擦等。

用墨焦墨、重墨、浓墨、淡墨、轻墨一次用墨、二次用墨。

5、学生练习，教师巡视指导。

6、教师点评。

二、南瓜和辣椒（中国画）教学目的1、了解国画传统写意瓜果技法。

2、学习写意南瓜和辣椒的简单画法，掌握基本的笔墨技能。

教学重点理解瓜果的形态特征及笔墨的掌握运用。

教学难点如何较好地运用笔墨生动地表现南瓜和辣椒。

教具准备毛笔、墨、国画颜料、水罐、调色盘、生宣纸等。

课时一课时教学过程1、组织教学。

2、指导学生欣赏著名画家齐白石的南瓜，引导学生了解南瓜的特点。

3、欣赏简笔画的南瓜和辣椒，加深学生对它们外形的理解，直观辨别南瓜和辣椒外形的差异。

4、教师示范作画过程，进行具体的技法指导⑴南瓜用色朱砂、藤黄师先把笔润湿，朱砂调些藤黄，笔尖再蘸点颜色，从上而下，自左向右，侧锋用笔，注意浓淡变化，约画五、六笔，每一笔高低变化应有变化。

帮助老师更好地授课的人美版第九册美术教案（下）在当今时代，艺术教育具有至关重要的意义。

因为在视觉时代，艺术对于培养学生的审美观、创造力以及表现力等多方面都有着极其重要的作用。

而在一些发达国家，艺术教育已经成为了学校教育的必修课程，这也表明了艺术教育的重要性和必要性。

为此，人美教育推出了第九册美术课程，就是帮助老师更好地授课，让学生更好地体验和领悟艺术。

如今，人美教育在第九册美术教案的更新上，始终是遵循艺术教育的规律，逐步推进新时代的美术课堂教学。

其中，新教案还采用了多媒体教学技术，并结合社会、文化、经济发展，串联了当下的美术教育，创新美术教育中的语境和模式，实现了更个性化、更实用化、更人性化的美术教学目标。

帮助老师更好地授课，一直是人美版美术教育中的一项重点工作。

人美教育研发的第九册美术教案通过制定完善的课程目标和教学方案，帮助老师更好地准备和授课。

同时，人美教育还制定了适用于不同年龄段、不同学生水平的教学内容，提供多样化的教学素材，帮助老师更好地进行教学。

在教学素材方面，人美教育通过精选世界各地的优秀美术作品，提供丰富多彩的教学素材，激发学生的学习兴趣和创作灵感。

人美教育还建立了丰富的案例库，通过实际案例的讲解和分析，帮助学生更好地掌握美术知识和技能。

而在教学模型方面，人美教育推出了集体教学、合作探究、自由创作、互动交流等多个教学模型，创造性地引导学生参与到探究艺术之美的过程中，通过相互合作、分享、互动，提高学生的艺术修养和美术表现能力。

在课程教学方案上，人美教育还结合实际情况，为学生和教师提供了丰富的教学资料、教学视频、策略介绍、课件手册等，更为方便教师和学生的课堂教学。

人美教育还提供了一体化的教学方案和技术支持，教师可以根据自身授课需求，选择相应的教学方案。

同时，人美教育也提供了全程技术支持，确保教师顺利开展教学活动，为学生提供更好的教育资源和服务。

人美教育还制定了全面的教育评估体系，对教学效果进行评估和提升。

人美版小学美术第九册教学设计五年级董淑荣小学美术第九册教学计划一、本册教材的教学目标每课的教学目标一般包括认知目标、技能目标、思想情感目标。

认知目标分了解、理解和初步掌握三级。

“了解”指对美术常识的初步认识，能再现和再认；“理解”指初步懂得所学知识的涵义，能作出简单的说明；“初步掌握”指能应用所学知识于简单的审美和创造劳动。

技能目标分练习和初步学会两级。

“练习”指在教师的指导下，完成简单的技法、能力训练；“初步学会”指在简单的美术实践中，能初步独立地运用所学地基本技能。

思想情感目标分接受、初步具有二级。

“接受”指对教学中所涉及地兴趣、态度、思想品德等方面地教育有认同的心理倾向，并初步影响自己的行为实践；“初步具有”（兴趣、感受）指通过教学和实践活动，对自然美、生活美、艺术美有所感受，逐步形成稳定的兴趣、态度、思想品德及观念等，并以此指导自己的行为实践。

二、本册教材分析该教材改变过去技法训练为中心的教学体系，确立以审美教育为中心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力培养小学生的审美情趣。

根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性、选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

义务教育小学美术课本第九册是根据《义务教育小学美术教学指导纲要》编写的。

该教材改变过去以技法训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。

着力培养小学生的审美情趣。

根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

三、全册课时安排：本学期讲授新课共18课时。

教材目录第一课肖像艺术第二课画人像第三课认识抽象画第四课学画抽象画第五课绘画中的透视现象第六课美术中的比例第七课偶戏第八课提线纸偶第九课创造绿色的生活第十课色彩的色相第十一课色彩的明度第十二课唱起来跳起来第十三课拼贴添画第十四课中国龙第十五课造型别致的椅子第十六课立体贺卡第十七课校园合影第十八课防灾减灾第一课肖像艺术授课时间：教学目标:培养同学的观察能力和表示人物头像的能力。

人美版小学五年级美术第9册全册教案设计本帖最后由网站工作室于 XX-9-4 08:27 编辑人美版小学美术第九册教案第1课肖像艺术人美版小学美术第九册教案第2课画人像人美版小学美术五年级第九册教案第3课绘画中的透视现象人美版小学美术五年级第九册教案第4课美术中的比例知识人美版小学美术五年级第九册教案第5课偶戏人美版小学美术五年级9册教案第6课提线纸偶人美版小学美术五年级上册教学设计第7课动物的脸人美版小学美术五年级9册教学设计第八课、有趣的汉字人美版小学美术五年级9册教案第九课飞天人美版小学美术五年级上册优秀教案第十课色彩的色相人美版小学美术五年级上册优秀教案第十一课色彩的明度人美版美术五年级第9册优秀教案第12课人物与环境人美版美术五年级第9册优秀教案设计第13课光盘架的设计人美版美术五年级第9册优秀教案设计第14课杯子的设计人美版美术五年级上学期优秀教案设计第15课有人脸的器物人美版小学美术五年级第九册教案第16课唱起来跳起来本帖最后由网站工作室于 XX-9-4 08:27 编辑人美版小学美术第九册教案第1课肖像艺术人美版小学美术第九册教案第2课画人像人美版小学美术五年级第九册教案第3课绘画中的透视现象人美版小学美术五年级第九册教案第4课美术中的比例知识人美版小学美术五年级第九册教案第5课偶戏人美版小学美术五年级9册教案第6课提线纸偶人美版小学美术五年级上册教学设计第7课动物的脸人美版小学美术五年级9册教学设计第八课、有趣的汉字人美版小学美术五年级9册教案第九课飞天人美版小学美术五年级上册优秀教案第十课色彩的色相人美版小学美术五年级上册优秀教案第十一课色彩的明度人美版美术五年级第9册优秀教案第12课人物与环境人美版美术五年级第9册优秀教案设计第13课光盘架的设计人美版美术五年级第9册优秀教案设计第14课杯子的设计人美版美术五年级上学期优秀教案设计第15课有人脸的器物人美版小学美术五年级第九册教案第16课唱起来跳起来本帖最后由网站工作室于 XX-9-4 08:27 编辑人美版小学美术第九册教案第1课肖像艺术人美版小学美术第九册教案第2课画人像人美版小学美术五年级第九册教案第3课绘画中的透视现象人美版小学美术五年级第九册教案第4课美术中的比例知识人美版小学美术五年级第九册教案第5课偶戏偶人美版小学美术五年级上册教学设计第7课动物的脸人美版小学美术五年级9册教学设计第八课、有趣的汉字人美版小学美术五年级9册教案第九课飞天人美版小学美术五年级上册优秀教案第十课色彩的色相人美版小学美术五年级上册优秀教案第十一课色彩的明度人美版美术五年级第9册优秀教案第12课人物与环境人美版美术五年级第9册优秀教案设计第13课光盘架的设计人美版美术五年级第9册优秀教案设计第14课杯子的设计人美版美术五年级上学期优秀教案设计第15课有人脸的器物起来跳起来。

肖像艺术【教学目标】要求学生在了解人物动态变化基础上,进行人物动态速写练习,以培养学生整体观念及形象概括能力.【教学重点】了解人物动态变化特征及动态线确定.【教学难点】使学生在画人物动态时,如何掌握动态特征及其速写方法.教学准备：人物动态速写印刷品.范画.动态速写过程图等.教学过程一.组织教学检查学生常规.二.讲授新课1.教师出示动态速写范画让学生观看肖像艺术,接着向学生讲解速写涵义.速写是有记录生活,为创作准备素材之用,也是绘画一个门类,这要求以迅速.概括方法描绘对象,通常是用简洁线条来记录各种形象和动态.2.根据教材分析,讲述人物动态运动规律和动态速写基本方法.人动态千变万化,这些变化都是由头.躯干和四肢屈伸及摆而形成,如颈.腰.肩.肘.膝等主要关节,每个关节转动屈伸均有一定限度和范围,在活动中人体重心经常移动,身体不平衡与平衡相互交替,这就形成各种有节奏优美动作.速写就是要用较短时间把人物动态特征准确描绘下来.3.挂出教师预先绘制动作速写过程图,并用粉笔在黑板上作示范,使学生明确速写过程（从动态线开始,然后再画其他,从整体到局部）.指导学生阅读课文,理解人体比例及速写步骤.三.学生速写.(要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作大势中,经过分析找出动作重心.支撑点和动作特征动态线,然后在画面定位,用简括线条轻轻勾出,不要把注意力放在细节上.)学生分组互画,教师巡回辅导.四.讲评：抓住动态表现作重点讲评.教学反思：画人像【教学目标】1.能说出身边人物和艺术作品中典型人物某些特征,对特征社会属性有一定了解2.了解表现人物特征方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学特征.3.培养学生分析能力,发展具有个性表现能力. 培养学生关爱他人,尊重他人品质.【教学重点】人物脸型和表情【教学难点】人物肖像画表现【教学准备】具有各种特征人物肖像画和摄影作品以及有关人物肖像描写其他材料（如文学作品中肖像描写）,多媒体教学设备等.【教学时间】二课时第一课时教学过程一.游戏导入1.出示图片：同学们,今天我们做一个游戏,游戏名称是：猜猜“他”是谁2.说说“他”特征仔细观察,“他”有哪些比较明显特征？（如脸型.五官.发式等）说说“我”特征二.新课1.每个人对自己都应该有一定了解,谁能用较简洁语言准确地说出自己特征.（如脸型.五官.性格等）2.说说艺术作品中典型人物某些特征出示艺术作品《蒙娜丽萨》学生观察.体验.讨论人物特征教师简单介绍达芬奇.《蒙娜丽萨》学生说说感受.特征,教师总结.看达芬奇《最后晚餐》并作简单介绍.出示艺术作品《凡高自画像》学生观察.体验.讨论.猜想人物特征教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品认识.学生说说特征,教师总结.毕加索人物肖像画现代版《蒙娜丽萨》三.探索1.比较刚才所看作品,想想：画人像为什么会有这么大变化？这又与什么有关呢？2.学生讨论.猜想.3.教师总结：这主要与摄影发明有关.在摄影术发明以前,像国王.王后.富商这样重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像.这些肖像充满了他们生活线索,人们能从华丽服装或是严谨制服上看出被画者身份.摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义,所以开始思考创作肖像画新方法.他们开始探索用不同色彩和不寻常方式来表达人类情感和思绪.这就是肖像画起源和最初作用.教学反思：第二课时教学过程：一.复习引入：二.分析人物特征表现手段1.同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物哪个方面表现出来呢？（人物头部）2.人物头部是反映人物特征最主要地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征.人物头部特征主要是通过脸型.五官.和发式来表现出来,而艺术作品又往往通过人物面部刻画来揭示人内心世界,突出表现某一主题.3.脸型你属于什么脸型？（如国字脸.瓜子脸等）教师出示几种常见脸型请学生说说各种不同脸型具有哪些特征？小结：画人物头部时,我们应该先整体把握人物脸型,再去刻画人物五官表情4.同学们,你们“哭过”.画人像“笑过”.“怒过”.“乐过”.“惊喜过”吗？（有过）请几名学生上台来表演“哭.笑.怒.乐.惊”表情.其他同学仔细观察,相互讨论：人物表情主要是通过五官中哪些变化表现出来？怎么变？每组同学选取一种表情用简笔画形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画. 请学生逐个分析刚才所画表情,画得如何？有没有将表情特征画下来？没有,如何改？教师总结：人物表情主要是通过人眉毛.眼睛和嘴巴变化来实现.（出示各种表情图片,说清每种表情变化规律）三.临摹练习学生根据自己喜好或擅长表现方法来选择一幅肖像画（可以是书上,也可以是学生自己准备）进行临摹.四.学生习作.教师进行辅导：尝试观察和描绘你生活中不同年龄.不同阶层人物,看看他们有什么特征？五.小结：展评学生作品,并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点,作品表现出人物怎样内心情感等等.教学反思：绘画中透视现象【教学目标】通过学习能发现生活中透视现象,初步懂得透视中基本原理和规律,提高描绘表现能力,使绘画作品更真实.逐步发展学生想象力.观察力.表现力和创造力.【教学重点】通过对周围环境观察能发现近大远小透视现象,能掌握简单原理和规律,将透视知识运用到绘画中,使描绘现象更真实.【教学难点】绘画实践中运用所掌握透视原理和规律,提高儿童绘画基本技能,逐步提高同学们观察力.想象力.表现力和创造力. 【教学准备】投影片.多媒体教学设备等【教学时间】二课时第一课时教学过程一.导入1.观察影片中路宽窄.栏杆疏密.树木大小等绘画中透视现象.师：你能用间图形在纸上表现这些事物吗？2.讨论（1）在纸上表现事物（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）二.新授（1）同学们今天这节课我们就要学习近大远小透视关系.板书课题：（绘画中透视现象）透视是绘画中术语,可以分为形体透视和空气透视,形体透视是根据光学和几何学原理,在平面上用线条来表示物体空间位置轮廓和光线投影科学,按天点不同分为平行透视和成交透视和斜透视.空气透视研究和表示空间距离.（2）在近大远小透视现象中,绘画中透视现象由近到远除了大小变化外,还有什么变化？（疏密.色彩）三.指导学生练习1.先找到消失点2.画几条典型透视线3.按近疏远密.近粗远细.近实远虚规律,处理好各条竖线.斜线.教学反思：第二课时教学过程：一.复习知识：透视现象透视是绘画中术语,可以分为形体透视和空气透视.形体透视是根据光学和几何学原理,在平面上用线条来表示物体空间位置轮廓和光线投影科学.按天点不同分为平行透视和成交透视和斜透视.空气透视是研究和表示空间距离.二.学生作业,老师指导画一个有物体注意：运用透视规律注意物体大小五.小结.作业评讲教学反思：美术中比例知识【教学目标】通过学习能发现美术中比例知识,初步懂得透视中基本原理和规律,提高素描绘画能力,使绘画作品更真实.逐步发展学生想象力.观察力.表现力和创造力.【教学重点】通过对周围环境观察能发现近大远小透视现象,能掌握简单原理和规律,将透视知识运用到绘画中,使描绘现象更真实.【教学难点】绘画实践中运用所掌握透视原理和规律,提高儿童绘画基本技能,逐步提高同学们观察力.想象力.表现力和创造力. 【教学准备】投影片.多媒体教学设备等【教学时间】二课时第一课时教学过程一.导入1.观察书中范图,你有什么体会？师：你能用简单图形在纸上表现这些事物吗？2.讨论（1）在纸上表现事物（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）二.新授宋代画家范宽《溪山行旅图》,描写了我国陕西一带风光.山处在画中央,顶天立地,雄伟壮观.下面商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸气势.这幅画成功地运用了山和人物之间比例关系,是我国山水画中杰作.《维鲁维斯人》是达芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘,用以说明人伸张四肢和立正时,应当是圆形和正方形比例关系.巴黎圣母院位于法国首都巴黎,建与1163年.它正面每一层高宽比例是按黄金分割来设计,富有节奏和韵律感,总体效果协调统一,是一座典型哥特式建筑.今天,我们学习美术中比例关系,它有助于我们探寻美奥秘,有助于培养我们创新精神.小资料：把一条线条分成两部分,使其中一部分与全长比等于另一部分与这部分比,使用1：0.618比值分割称为黄金分割,因这种比例在造型上比较美观而得名.三.讲评上节课作业1.透视现象是否正确？（近大远小.近疏远密.近宽远窄规律是否正确运用在图画中.）2.说说周围环境中透视现象课后反思：第二课时一.课前回忆透视现象：近大远小.近疏远密.近宽远窄.近实远虚二.图片展示生活透视景象图片三.这些透视现象你能在绘画中表现出来吗？选择简单.典型场景通过写生让学生描绘.（在绘画上色时应该注意哪些问题？近处色彩颜色亮一点.鲜艳一点,远处颜色灰暗一些.）四.学生做画老师辅导五.作业展评课后反思：偶戏【教学目标】1.学习纸偶装饰方法.2.培养学生美化生活能力,激发学生学习美术兴趣,提高学综合素质.3.采用造型游戏方式,结合语文.音乐等课程内容,进行美术创作.表演和展示,并发表自己创作意图.【教学重点】收集一些布袋偶戏资料.【教学难点】偶戏道具装饰方法.【教学准备】各种废旧材料.线绳【教学时间】二课时第一课时教学过程：一.欣赏导入：1.偶戏是我国戏剧宝库中重要组成部分,偶戏是各民族共同创造民间艺术瑰宝.偶戏种类较为丰富,有提线偶.仗头偶.布袋偶和皮影等.偶戏表演深受少年儿童喜爱.2.讨论交流,课前我让同学们本地区偶戏和偶戏历史.下面请各小组把你收集偶戏资料互相交流一下.二.新授1.欣赏课文图片请同学们看书,和同学讨论课本上偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答.教师总结发言.2.了解一些制作木偶方法.师：看！有那么多装饰方法,偶戏我们也来试一试吧,每个小组装饰一个小纸偶,组长作好分工,看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来.生：（按组装饰小纸偶.）师：噢,上来了那么多小朋友.谁来说一说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好方法去装饰它吗？三.学生制作,教师巡视指导.（教学环节说明及反思：这一环节是让学生把自己探索得出装饰方法和材料马上应用起来,并且通过学生评价进一步探究纸偶装饰一些要素,如：颜色搭配.和谐.符合角色形象等等.更进一步地体现学生学习主动性.）教学反思：第二课时一.组织教学二.了解同学们制作纸偶情况,同时进一步解决学生中出现共同问题三.同学们按照已好小组编好了童话剧,还根据角色分工装饰我们纸偶.注意要美观,要符合角色形象,做好小组就可以在小组中表演童话剧.看哪个组做得又快又好.现在开始.生：（分工装饰小纸偶.）五.童话剧表演现在来看看我们童话剧表演,好吗？你们除了看表演,还要观察纸偶是怎样装饰出来.六.小结：今天,我们一起装饰了我们小纸偶,并进行了童话剧表演.只要用心观察,我们还可以发现更多装饰方法和材料.除了用纸偶表演童话剧,还可以用木偶.皮影.手袋布偶等表演童话剧,请大家欣赏它们装饰.（放录像）教学反思：提线纸偶【教学目标】1.学习纸偶装饰方法.2.培养学生美化生活能力,激发学生学习美术兴趣,提高学综合素质.3.采用造型游戏方式,结合语文.音乐等课程内容,进行美术创作.表演和展示,并发表自己创作意图.【教学重点】纸偶装饰.【教学难点】纸偶装饰方法.【教学准备】彩纸.各种各样纸偶.提线纸偶.教学过程：一.欣赏出示图片,引导学生进行讨论欣赏.二.新课1.出示小纸偶,问,它是用什么材料装饰？它是用什么方法装饰？（板书：方法）你还能用不同方法把它装饰得更好吗？2.课件展示：不同方法进行装饰用五颜六色糖果纸装饰（粘.绑方法）用彩色易拉罐装饰（剪.贴方法）用五彩毛线装饰（编.缠.粘方法）3.讨论：你们还有更好方法吗？材料：布.电线.包装纸.棉絮提线纸偶方法：绑.粘.剪贴.编…….三.小组合作1.请与小组同学合作编一个故事,进行角色分工后做提线纸偶2.用各种彩纸制作纸偶,并准备简单背景.道具.然后,演给其他组同学看.（学生表演纸偶戏）四.小结让同学们用互评方式评出优秀小组.教学反思：动物脸【教学目标】1.通过本课训练,培养学生使用中国传统绘画工具,使学生学会运用中国传统笔.墨.纸.砚,初步掌握花鸟画技法.2.通过对中国画用笔用墨方法讲解和练习,动物脸使学生了解中国画笔墨技法与造型关系,以及笔墨情趣在中国画中审美作用.【教学重点】如何培养学生掌握中国画笔墨技法,动物脸以及笔墨情趣在中国画中体现.【教学难点】如何培养学生掌握中国画笔墨技法,以及笔墨情趣在中国画中体现.【教学准备】笔（白云和狼毫各一支）.生宣纸（或高丽纸）.报纸（做垫纸用）一张.国画颜料.墨.调色碟.水盅.教学过程一.组织教学：检查学生学习用具准备情况.二.讲授新课：1.欣赏范画,让学生观察.分析2.学习几种主要运笔方法勾染法（大象）.中锋破笔法（狮子）.破笔点染法（猴子）.勾线点染法（狒狒）.丝毛法（猫）3.分析国画《猫头鹰》表现技法.①猫头鹰基本造型②猫头鹰形体结构:身子.翅膀.尾巴.爪子.结合幻灯教学,教师边示范边讲解把猫头鹰画法编成通俗易懂小诗歌来进行教学,教师在画鸟羽毛时要突出重点,尽量讲得详细一些.画法配诗：褐墨点头部,接着画身翅,浓墨画嘴眼,淡墨勾胸腹,浓墨画翅尾,背斑趁湿点,浓墨再画爪,猫头鹰俱画成.画法步骤说明：先用墨赭画头顶,接着画身体和翅膀注意水分不要太多,润笔.枯笔相结合.三.学生练习1.画一只猫头鹰,教师巡回辅导.2.学生临摹不同姿态猫头鹰（运用幻灯片）四.作业布置老师提出作业要求：按作画步骤,用宣纸或毛边纸,动物脸临摹或创作一幅猫头鹰图.教学反思：有趣汉字【教学目标】1. 通过书法鉴赏,激发学生学习书法兴趣,了解我国书法起源和类别,使他们受到书法美陶冶,增强民族自豪感.2. 通过书法讲解和示范,使学生初步懂得写书法基本技法与步骤.【教学重点】字结构掌握.【教学难点】字结构.【课前准备】课件.毛笔.宣纸等教学过程：一.组织教学：检查学具.引导学生认真听课.二.讲授新课1.文字产生和发展.2.书法分类：综合历代各种文字大致分为篆.隶.楷.行.草五大类.3.讨论：在本课图片中,汉字有许多不同形态.你认识其中哪些字？你认为字和绘画怎样才能结合得更好.三.练习作业1.你打算用什么字体写什么字？搭配什么色彩？2.学生开始作业,教师巡回指导.四.小结作业评讲教学反思：飞天【教学目标】1.通过学习飞天艺术作品,让学生感受我国民间丰富多彩艺术特点,增强学生对民间工艺美术兴趣.2.培养学生热爱乡土文化.学习乡土文化.保护乡土文化.发扬乡土文化意识.【教学重点】了解飞天艺术特点,掌握飞天基本创作技法,并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天动势.【教学难点】用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天动势.【课前准备】课件.水彩笔等.【教学时间】二课时第一课时教学过程：一.导入新课1.出示课件介绍：飞天是从古印度传来佛教艺术形象.飞天在我国石窟艺术中,他们是优雅.美好化身,千百年来一直为大家喜闻乐见.敦煌飞天,经历了千余年岁月,展示了不同时代特色和民族风格,许多优美形象,欢乐境界,永恒艺术生命力至今仍然吸引着人们,不断地给人们以启迪和美享受.二.欣赏和思考：1.课本中飞天有什么共同特点？2.画中人物飞翔姿态是如何表现？3.飘带与人物动势有什么关系？三.小组交流：1.飞天造型婀娜多姿.形态各异.你最喜欢哪一件飞天作品？2.和同学说一说你看法.教学反思：第二课时教学过程：一.组织教学二.复习飞天图片特点飞天造型婀娜多姿.形态各异飘带与人动势统一三.学生做业,教师巡视指导.用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天动势.四.课堂小结：师生共同欣赏学生作品,感受飞天美感以及线条感染力,鼓励学生继续练习,画出更好作品.教学反思：色彩色相【教学目标】1.引导学生寻找色彩,认识色彩,表现色彩.体验不同色彩所表达不同感觉2.学习色彩知识,认识什么是原色,什么是间色.了解色彩在生活中作用,大胆运用喜爱色彩,培养运用色彩能力.3.学会色彩调配,能用原色调配间色.【教学重点】学会色彩调配,能用原色调配间色.【教学难点】色彩调配【教学准备】纸.油画棒. 范画【教学时间】二课时第一课时教学过程：一.导入.大自然是美妙,五彩缤纷花草树木,世界是彩色,有千变万化色彩.（出示一些大自然图片,学生观察生活和大自然中色彩.）观察过自然中色彩,观察学生衣服.学习用品之后,请学生谈谈自己感受,说说自己了解色彩.思考一下,生活中有哪些色彩,有多少种？二.新课.1.复习三年级开始色彩知识：什么是三原色？什么是三间色？红黄蓝这三种颜色是色彩中“老祖宗”,有称三原色.三原色两两相配,产生三间色.2.什么是色相？色相,顾名思义即各种色彩相貌称谓,如大红.普蓝.柠檬黄等.色相是色彩首要特征,是区别各种不同色彩最准确标准.事实上任何黑白灰以外颜色都有色相属性,而色相也就是由原色.间色和复色来构成色彩色相.所有颜色都有自己相貌,这叫色相.3.欣赏课本中图片学生结合图片分组讨论：（1）.挑选自己喜欢色相,谈谈自己看法和感受.（2）.色相在生活中应用（3）.自己准备用哪些色相不同色彩画一幅什么样画.4. 小组交流发言教学反思：第二课时教学过程：一.复习知识1.色相,顾名思义即各种色彩相貌称谓,如大红.普蓝.柠檬黄等.色相是色彩首要特征,是区别各种不同色彩最准确标准.2.色相在生活中应用二.学生作业创作一幅色彩画（教师巡回指导）四.小结教学反思：色彩明度【教学目标】1.感受色彩美.认识同一种颜色特点.2.用深浅不同颜色作一幅画.【教学重点】认识色彩明度变化.【教学难点】作画时明度对比利用.【教学准备】绘画工具：颜料.毛笔.铅笔【教学时间】二课时：第一课时教学过程一.导入同学们,今天我们一起学习画单色画二.新授1.复习学生色彩知识. 让学生辨别不同颜色.再出示新课内容. 出示较普通蓝色.示较淡蓝色.请学生辨别.2.指导：得出结论是不同深浅同种颜色.3.问学生如何使同种颜色变深或变浅.加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩明度变化.（解释色彩明度概念）问学生还可以用什么方法改变色彩明度.得出结论,变淡可以涂上本来就淡颜色.4.教学生调色,提出要求.三.学生练习,教师巡视指导.学生大胆练习,先用原色.间色来进行调配,再尝试用复色等进行练习.教学反思：第二课时教学过程一.组织教学二.色彩明度知识加白加黑还可以加水使同种颜色变深或变浅我们管这种现象叫做色彩明度变化.还可以涂上本来就淡颜色改变色彩明度.三.运用一种色彩明度差别来画一幅图案四.讲评学生作品.教学反思：人物与环境【教学目标】1.了解人物与环境关系是相互依存.密不可分.2.通过欣赏课本中两组范画,领略绘画想象力丰富多姿.3.通过讨论分析如何根据课本上提供人物造型合理地添加与形象相配环境,锻炼学生合作学习能力【教学重点】根据人物姿态想象人物在做什么,可以添加什么服装和环境.训练学生想象能力.【教学难点】人物造型多角度开发和想象.作品要画出新意.【教学准备】人物造型图.绘画材料和工具.教学过程一. 导入1.人类由于劳动创造了自己和自己生存环境,人类能离开环境单独存在吗？生：不可能！小结：我们在家.在大自然.在学校.在任何地方,这些地方就是我们身边环境.人物与环境相互依存.密不可分.2.揭题：人物与环境二. 新授1. 出示人物形象提问：老师这里有几个人物,你能根据他们姿态,想象他们都在做什么吗？你能想象当他们身体方向发生变化时,是什么样子吗？学生讨论.回答2. 在原有人物基础上,想一想,添加什么样背景好呢？3. 打开课本,学生欣赏课本中人物添加.学生说说课本中人物添加给你什么启发？生：可以将人物位置调换.颠倒.横放.旋转不同角度来想象人物在做什么,在什么环境中. 人物衣着也可以根据环境不同.活动不同来进行添加.4. 你还能根据课本中提供人物形象想象出其它活动和环境吗？（充分挖掘学生想象及创造力.为学生作业打好基础.）三. 学生作业作业要求：可自愿选择课本提供人物造型或自己找一组或一个人物原型.自由发挥想象添加人物活动情况和服装及周围环境.尽量避免与周围同学雷同.画好后在小组中互相欣赏,讲述画中情形.四. 作品展示.评价对画得出人意料作品给予“特别想象力”奖.鼓励创新意识强学生.五. 总结.延伸.这节课我们通过人物与环境想象和添加,发现了自己有着惊人想象力,我们能够把一个或一组简单人物原型想象成在参与各种活动,穿着不同服饰,身处各种多变环境之中,真是有趣极了.通过这节课学习,还使大家记忆力.观察力得到提高,以后还可以多进行这样训练和游戏.教学反思：光盘架设计【教学目标】1.选择适当材料,根据光盘尺寸,利用插接原理,使光盘与。

课题：第一课、肖像艺术第一课时（第周月日）
课题：第二课、画人像第一课时（第周月日）
课题：第五课、绘画中的透视现象第一课时（第周月日）
课题：第六课、美术中的比例知识第一课时（第周月日）
课题：第七课、偶戏第一课时（第周月日）
课题：第八课、提线纸偶第一课时（第周月日）
课题：第十课、色彩的色相第一课时（第周月日）
课题：第十二课、唱起来跳起来第一课时（第周月日）
课题：第十三课、拼贴添画第一课时（第周月日）
课题：第十四课、中国龙第一课时（第周月日）
课题：第十五课、造型别致的椅子第一课时（第周月日）
课题：第十六课、立体贺卡第一课时（第周月日）
课题：第十八课、防灾减灾第一课时（第周月日）
漳州实验中学分校小学美术五年级（第九册）2013年修订版教案设计、授课者：朱亦健
- 31 -。

人教版美术教案第九册(全册)人教版美术教案第九册(全册)人教版美术教案第九册(全册) 目录：1万绿丛中一点红2色彩的和谐3美丽的纹样4礼物的外套5兴趣文字6地球的新生7古朴精巧的华表8鸟语花香9陶泥的世界10诗情画意11为解放军叔叔画张像12会跳的玩具13电脑美术14美术学习纪录袋15元宵节里挂彩灯16珍爱国宝古代的陶瓷艺术1、万绿丛中一点红领域：造型·表现课时：2课时教学目的：认识色彩的比照并进展涂色练习，引导学生能利用比照色来装点自己的生活教学重点：认识色彩的比照教学难点：如何运用比照色教学用具：老师：课件学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布教学思路：本课首先通过欣赏，使学生感受到比照色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是比照色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过理论稳固所学知识教学过程：第一课时1欣赏：(1)出示课题万绿丛中一点红(2)比拟：一样的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.2发现：(1)当一种颜色出如今另一种颜色上,人们在视觉上便会比拟两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是比照了.(2)观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为比照色，即互为补色关系(3)在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的比照方红与绿橙与蓝黄与紫都称为比照色(4)引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈比照使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体3学生在色环上寻找尽可能多的比照色并尝试用水粉色表现出来比一比那一组同学画出来的比照色最多第二课时1欣赏作品；绘画(高更凡高卢梭等)雕塑家居服饰等诸多方面比照色的应用学生提出自己的见解2理解招贴画欣赏德国和俄国的比照色招贴画学生分组讨论：什么是招贴画?它们有什么特点?理解元素：标题主题图标注语3理论：(1)以剪贴为主，用比照色组织一幅招贴画(2)学生作业，老师巡回指导4学生的作品展评：结合招贴画的特点根据本节课的要点开展点评2、色彩的和谐领域：造型·表现课时：1课时教学目的：1认识邻近色，掌握邻近色的调配规律2用邻近色进展涂色练习3感受色彩的魅力教学重点：认识邻近色并掌握其调色方法教学难点：如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完好的画面效果教学准备：老师：课件水粉颜料和绘画工具学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布教学思路：本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手理论到达本课的学习目的教学过程：1引导欣赏：(1)播放录象，欣赏生活中的邻近色画面(2)出示课题色彩的和谐(3)复习比照色，比拟邻近色与比照色的区别2目的开展：(1)什么是邻近色?(出示色轮)在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色如：黄黄绿绿红紫紫蓝紫黄橙橙红橙(2)寻找邻近色(师生互动)A家居图片B生活图片C建筑图片(3)欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐(4)师示范邻近色的调配方法黄色里逐渐加大蓝色比例，最后变成绿色3理论活动：(1)作业：用邻近色组织一幅画面(2)学生动手操作，老师巡视指导4作业展评3、美丽的纹样教学目的：理解合适纹样的根本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道合适纹样在日常生活中的广泛运用应会运用以前学过的点线面等装饰方法和夸大变形省略等变化方法来对合适纹样进展装饰培养学生的审美才能和动手才能教学重点：学会用几何形自然形等要素点线面来装饰合适图形的纹样教学难点：运用点线面三要素及夸大变形等变化方法来设计制作合适纹样教学具准备：合适纹样图片资料作画工具等教学过程：第一课时1组织教学导入新课欣赏图案将学生带入美丽的图案中(图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣)学生欣赏图案提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律?生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形圆形正方形生：有的外形像桃子有的像树叶生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形方形(同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点)师总结学生的发言，提醒课题：合适纹样2理解知识掌握方法师：在我们生活中可以发现很多这样的`图案来说一说，你在哪些地方见过它们?生讨论发言师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢?我们在来仔细的观察欣赏一下，同时考虑以下的问题：1)什么是合适纹样?2)根本形有哪些?3)我们可以有哪些填充的图案生欣赏考虑讨论师和生一起总结：1)合适纹样指合适于一定的外轮廓形状中的装饰纹样合适纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有明晰的边框外形特征2)可以有正方形圆形三角形自然形人造形等3)我们可以用点线面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰(理解了合适纹样的一般知识，掌握了根本规律，有利于下一步的设计制作)师：在以前我们学过了夸大变形省略等方法，这节课中我们可以用到它们3构思设计制作精巧的合适纹样师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了今天呢，我们每位同学就来设计一些合适纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状生作业起稿师巡视辅导第二课时1学生展示纹样底稿，师生根据本课学习重点要求进展互评2学生进一步涂色完成作品师生根据本课学习重点要求进展互评3老师展示合适纹样在生活中的应用实例：服饰家居等4学生尝试将自己设计的纹样应用装饰生活物品师生根据本课学习重点要求进展互评4、礼物的外套教学目的：1理解礼物包装的作用2通过折剪粘等技法，给礼物穿上美丽的外套3将废旧的盒子或纸袋，进展重新美化与包装4让学生感受美化生活用品的乐趣教学重点：礼物外包装的设计方法教学难点：不同包装材料的巧妙地设计教学准备：1学生寻找身边的各种可利用的材料2课前老师搜集不同风格的礼物包装教学过程：一引导阶段1组织教学2老师出示图片比照：一普通的月饼和经过包装后的月饼学生通过比照理解到：随着时代的开展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜欢3导入课题二开展阶段1老师展示课件，讲解方行纸盒的包装(1)根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央(2)用双面胶或胶水接合两边(3)抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的局部往下折左右局部的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入(4)将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线另一面做法一样(5)用柔软的材料制作花束系在理盒上2让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流3老师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界4学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进展重新美化与包装可以设计单独的包装，也可以设计一组包装5老师巡视指导6作业评讲：学生之间，师生之间互相点评三教学拓展1可以将包装设计装饰成小动物小娃娃旅行鞋星星等形状2也可以使用用旧的药瓶饮料瓶香水瓶牛奶纸盒等作根本形状来练习包装，然后再用带子彩色纸等材料加以美化，利用纸垫金属小圆片等物进展装饰5、兴趣文字教学目的；在理解美术字知识和汉字构造的根底上，理解笔画笔顺与书写方法和美化方法，培养学生丰富的想象力与表现力，进步学生学习美术字的兴趣教学重难点：1理解美术字根底知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法2进步学生想象才能和表现才能，感受兴趣美术字的乐趣课前准备1学具：记号笔水彩笔荧光笔2教具：各种美术字和变体美术字记号笔教材分析^p ：通过欣赏美术字理解各种美术字体的特点，比拟变体美术字并感受变体文字的兴趣性引导学生掌握变体美术字的根本书写方法，进步对美术字装饰和美化效果，理解美术字在生活中的广泛运用教学过程；第一课时1引导阶段认识根本美术字体及其特点：出示宋体黑体等根本文字引导学生欣赏其特点宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力欣赏根本美术字体和变体美术字的比拟出示范字花两种美术字引导学生观察那种更有兴趣?为什么?生--2开展阶段认识兴趣文字的特点：兴趣美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进展变形加工装饰而成的，使之更加夸大突出醒目美观兴趣美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象又简洁美观生动有趣等兴趣文字的分类a笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性b字形变化：改变字的外形，使之更有造型感c构造变化：将某笔画进展夸大或缩小来求新颖的效果d形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体欣赏优秀美术字。

人美版第九册美术教案(s h a n g)(总6页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--人美版第九册美术教案(shang)人美版第九册美术教案(shang)1、肖像艺术课题总第（1）课时授课时间年月日教学内容：1、显性内容能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。

2、隐性内容认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。

通过欣赏艺术作品中的人物，学习人物精神，适时渗透国际主义教育。

教学目标：1、欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。

2、在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。

3、结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。

教学重点：在欣赏的过程中注重“形”“神”互相结合。

教学难点：在绘画过程中注重“形”“神”互相结合。

教学准备：图片、绘画工具等。

教学过程补充意见一、欣赏1、出示肖像作品（国画、雕塑、油画、版画、线描），让学生在欣赏的过程中体会不同的工具和画法所带来的不同感受。

2、出示图片《〈蒙娜丽莎的微笑〉》，这是一幅世界上最伟大，最著名的肖像画。

是意大利文艺复兴时期画家达·芬奇的作品。

画家对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位特别注重刻画,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑含义无穷,具有一种神秘莫测的千古奇韵。

很多人都说这是一种神秘的微笑。

3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。

“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。

在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。

二、学生讨论如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情。

去剖析人物的内心世界。

三、猜一猜拿出自己的照片，让你的同桌根据你的神态猜一猜你当时的心情。

并想一想如何进行创造性的表达。

四、画一画选择自己喜欢的肖像图片，用自己喜欢的绘画方式改画。

第九册美术教案教案标题：探索艺术世界——第九册美术教案教案概述：第九册美术教案旨在培养学生对艺术的兴趣和欣赏能力，通过学习不同艺术形式和艺术家的作品，引导学生发现艺术的美和价值。

本教案将以探索艺术世界为主题，通过多种教学方法和活动，激发学生的创造力和想象力，提升他们的审美能力和艺术表达能力。

教学目标：1. 了解不同艺术形式，如绘画、雕塑、摄影等，并能够辨认和描述艺术作品的特点。

2. 通过学习艺术家的作品，了解他们的创作背景、风格和影响，并能够分析和评价作品。

3. 培养学生的创造力和想象力，鼓励他们表达自己的艺术观点和情感。

4. 提升学生的艺术欣赏能力，培养他们对美的敏感性和审美意识。

教学重点：1. 学习不同艺术形式和艺术家的作品，了解艺术的多样性和丰富性。

2. 分析和评价艺术作品，培养学生的批判性思维和审美能力。

3. 激发学生的创造力和想象力，鼓励他们表达自己的艺术观点和情感。

4. 引导学生通过观察、思考和讨论，提升他们的艺术欣赏能力。

教学内容与活动安排：1. 艺术形式的介绍（课堂讲授）- 通过图片和实物展示，介绍绘画、雕塑、摄影等不同艺术形式，并让学生了解它们的特点和表现方式。

2. 艺术家的作品欣赏（小组活动）- 将学生分成小组，每个小组选择一个艺术家的作品进行欣赏。

- 学生通过观察、描述和讨论，分析作品的主题、构图、色彩运用等特点。

- 每个小组向全班展示他们选择的作品，并分享他们的观点和感受。

3. 创作艺术作品（个人活动）- 学生选择一个自己感兴趣的艺术形式（如绘画、雕塑、摄影等），并进行创作。

- 在创作过程中，教师提供指导和建议，鼓励学生表达自己的想法和情感。

- 学生完成作品后，进行展示和评价，分享他们的创作心得和体会。

4. 艺术作品展览（班级活动）- 将学生的艺术作品进行展览，让全班同学欣赏和评价。

- 学生可以通过口头表达或书面评论的方式，对展览中的作品进行评价和交流。

- 教师引导学生从不同角度欣赏作品，如主题表达、技巧运用、情感传递等。

人美版小学美术第九册教案10-19课人美版小学美术第九册教案（10-19课）好不容易找齐的9册教案，和大家一起分享。

第十课色彩的色相教学目标： 1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。

人美版第九册教案第十课色彩的色相色彩的色相体验不同色彩所表达的不同感觉 2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。

了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。

3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。

人美版第九册教案第十课色彩的色相教学重点：学会色彩的调配，能用原色调配间色。

教学难点调配时水和色彩的分量教学准备：颜料，水，毛笔，调色盘等教学过程：一、导入。

大自然是美妙的。

五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，色彩的色相有千变万化的色彩。

（出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。

）观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。

思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种？二、新课。

1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。

三原色两两相配，产生三间色。

2、什么是色相？色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。

色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。

事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成色彩的色相的。

所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。

3、欣赏课本中的图片学生结合图片分组讨论：（1）、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。

（2）、色相在生活中的应用（3）、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。

4、小组交流发言三、学生作业创作一幅色彩画四、小结第十一课色彩的明度教学目标 1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。

2、用深浅不同的颜色作一幅画。

教学重点认识色彩明度变化。

教学难点作画时明度对比的利用。

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 人美版小学美术第九册教案第1课肖像艺术人美版小学美术第九册教案第 1 课肖像艺术人美版小学美术第九册教案第 1 课肖像艺术第 1 课肖像艺术教学目标要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。

教学重点了解人物动态变化的特征及动态线的确定。

教学难点使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。

教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。

教学过程一、组织教学。

检查学生的常规。

二、讲授新课。

1、出示教师的动态速写范兔画让学生观看，接着向学生燃讲解速写的涵义。

速写辗是有记录生活，为创作准备虞素材之用，也是绘画的一个呛门类，这要求以迅速、照概括的方法描绘对象，通常沼是用简洁的线条来记录各种脓形象和动态的。

2、根镰据教材分析，讲述人物动态硫的运动规律和动态速写的基圭本方法。

人的动态千变劫万化，这些变化都是由头、闸躯干和四1 / 2肢的屈伸及摆而形肮成的，如颈、腰、肩、炙肘、膝等主要关节，每个关无节的转动屈伸均有一定限度叼和范围，在活动中人体责的重心经常移动，身体的不摊平衡与平衡相互交替，这就淬形成各种有节奏的优美的动辗作。

速写就是要用较短幅的时间把人物的动态特征准条确的描绘下来。

3、挂亏出教师预先绘制的动作速写益过程图，并用粉笔在黑板上楔作示范，使学生明确速写过为程。

在示范时，注意向学醒生讲解人体的各部分的基救本比例运动规律和袋子体重账心。

指导学生阅读课文，理娶解人体比例及速写步骤。

三挎、学生速写。

(要求学挛生一开始就要把注意力放在锤观察掌握人物动作的大势早忙，经过分析找出动作的化重心、支撑点和动作特征的晚动态线，然后在画面定位，元用简括的线条轻轻勾出，不瞧要把注意力放在细节上。