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浅析约翰多恩的诗歌特色
约翰·多恩是一位20世纪90年代英国著名的文学家，代表作有《一夜偷情》、《皮尔斯宣誓》和《谋杀百日草》等。
他的诗歌写作风格独特，受到了广大读者的追捧，成为诗歌史上不可磨灭的经典。
那么，究竟有哪些特色？
首先，约翰·多恩把贴近生活的情绪体现在诗歌里，用真实的情感写就出真挚
的诗歌，让读者也有一种属于心灵的欣慰与安宁。
其次，他的写作表达极具创意，深刻的抒发了自身的情绪，表达出一种开阔的思维，感染力强大，能够触及人们内心深处最隐蔽的情感。
第三，他的诗歌里布满着人文精神，一贯追求彰显人性和
个性；约翰·多恩把建立在朴实日常人情之上的沉静思考融入到诗歌中，让诗歌充满了朦胧的艺术气息，更增添了它的趣味性。
约翰·多恩的诗歌令人着迷，因为他的诗歌不仅能触动人心，而且弥漫着淡淡
的诗意，他抓手一份美好，再加上诗人柔美的笔触，让人耳香心醉，留下迷人的印记。
诗人约翰多恩的简介诗人约翰多恩的简介约翰·多恩John Donne(1572 - 1631)，英国诗人。
1572年生于伦敦的一个富商之家，1631 年3月31日卒于伦敦。
信仰罗马天主教。
早年曾参加埃塞克斯伯爵对西班牙的海上远征军，后成为女王大臣托马斯·埃格尔顿爵士的秘书。
1615年改信英国国教，后出任教职，成为当时著名的布道者，1621年起被任命为伦敦圣保罗大教堂的教长。
约翰多恩的文学特点17世纪英国文坛上的玄学派诗人有着自己的写作风格和特点。
他们用哲学辩论和说理的方式写抒情诗，用词怪僻晦涩，韵律不流畅。
把截然不同的意象结合在一起，从外表绝不相似的事物中发现隐藏着的相似点”，“把最不伦不类的思想概念勉强地束缚在一起”(即所谓“奇想”)。
它们往往以精致典雅的形式表现情感与观念的矛盾，把古典主义的性情与浪漫主义的风骨很好地融合到了一起，这也正是英国文艺复兴时期诗歌的特色。
玄学派之自恃甚高是出于它的一个特点，就是它的道德主义。
玄学派持一种道德至上主义立场;而且，这种道德主义带有一种宗教的色彩。
正如科学派具有一种我称之为“科学拜物教”的倾向一样，玄学派也有一种强烈的宗教性色彩。
约翰多恩的人物经历出生于伦敦的一个罗马天主教家庭，爸爸是威尔斯人后裔。
他曾在牛津和剑桥大学学习神学、医学、法律和古典文学，但均未获得学位。
1598年，多恩被任命为伊格顿爵士的秘书。
1601年，他秘密同伊格顿夫人的侄女结婚。
尽管婚姻愉快，多恩却因此获罪，失去了职位，并遭监禁。
出狱后十数年间，生活艰苦。
后因撰文攻击天主教、维护王权而获得赏识，于1615年成为王室牧师，1621年出任圣保罗大教堂教长。
约翰多恩的历史评价约翰·多恩的诗歌最显著的一个特色毫无疑问是他的奇思妙喻。
他一贯追求新奇的思想，喜欢云前人所未云，经常从各种“新哲学”和日常生活中捕捉稀奇的事例，再把两个属性截然不同的物体安置在一个语境中，使二者的关系既贴切又隐秘，还能在内容上彼此阐发。
约翰·多恩语录约翰·多恩语录：引领人生的智慧约翰·多恩（John Donne）是英国文艺复兴时期最杰出的诗人和神职人员之一。
他的作品以深刻的思想、丰富的想象力和独特的表达方式而闻名。
约翰·多恩的语录不仅体现了他的智慧，更是对人生的真实洞察力。
在本文中，我们将探讨约翰·多恩的语录，并从中获得一些有关人生的重要教训。
第一句语录是：“没有人是一个孤立的岛屿。
”这句话强调了人际关系的重要性。
我们都生活在一个相互依存的社会中，我们的行为和决策都会对他人产生影响。
这句话提醒我们要关心他人，建立良好的人际关系，并意识到我们的行为可能对他人产生积极或消极的影响。
第二句语录是：“任何人的死都让我感到损失，因为我是人类。
”这句话表达了约翰·多恩对人类共同体的情感认同。
他认为每个人的离世都是整个人类的损失。
这个观点提醒我们要珍惜生命，关心他人，并意识到我们的存在对整个人类有着重要的意义。
第三句语录是：“不要问丧钟敲响了谁的钟声，它敲响了你的钟声。
”这句话提醒我们要意识到自己的有限性和短暂性。
生命是脆弱的，我们都将面临死亡。
这句话鼓励我们要珍惜每一天，追求自己的梦想，不要被生活中的琐事所困扰。
第四句语录是：“没有人有权利拥有另一个人。
”这句话强调了人的平等和尊严。
每个人都应该被尊重和平等对待，没有人有权支配或剥夺他人的自由。
这句话提醒我们要尊重他人的权利，并反对任何形式的压迫和歧视。
最后一句语录是：“爱是唯一的智慧。
”这句话强调了爱的重要性。
爱可以改变世界，可以带来和平与和谐。
这句话提醒我们要以爱心对待他人，关心他人的需要，并以宽容和理解来处理人际关系。
约翰·多恩的语录不仅仅是一些智慧的话语，更是对人生的深刻思考和洞察。
这些语录提醒我们要关心他人，珍惜生命，尊重他人的权利，并以爱心对待他人。
通过遵循这些智慧的指导，我们可以更好地引领自己的人生，并为社会带来积极的影响。
英国玄学派诗人约翰#多恩爱情诗歌中的意象群赏析李 菡(北京医科大学,北京100083)摘 要:16世纪英国玄学派诗人约翰#多恩是一位博学多才的思想家和哲学家,曾写过许多宗教散文、沉思录和祈祷词。
但由于多恩在玄学派诗歌创作中的独特地位和贡献,人们将他视为玄学派诗人的代表人物。
多恩的诗歌感情真挚热烈,丰富的奇思妙喻具有新颖别致、蕴涵哲理、交融重叠等艺术特点,给人以独特的艺术享受。
关键词:英国玄学派;约翰#多恩;爱情诗歌;奇思妙喻;意境中图分类号:I5611072 文献标识码:A 文章编号:1002-722X (2000)02-0085-04Appreciation of the Conceits in the Love Poemsof Metaphysical Poet John DonneLI Han(Beijing M edical U niversity,Beijing,100083,China)Abstract:Br itish metaphysical poet John Donne (1572~1631)was an outstanding thinker and philosopher.He w rote many religious proses,sermons,meditations and devotions.Due to his special position and contribution to metaphysical poems,Donne is regarded as the repr esentative of that poetic movement.Donne p s poems w ere full of passion.T he conceits in hi s poems w ere fr esh,philosophical and often ov erlapped with each other.T he reader may gain a special delight when he probes into these conceits.Key words:Br itish metaphysic;Jo hn Donne;love poems;conceit;moo d and atmosphere 英国玄学派诗人约翰#多恩(1572~1631)曾上过牛津、剑桥两所大学,在逻辑思维和语言上又得益于他曾经受过的律师训练。
论约翰·邓恩的诗歌写作特点约翰.邓恩（John Donne 1572-1631）被公认为是伊丽莎白一世和詹姆斯一世统治时期英国最著名的诗人。
他是玄学派诗歌的创始人和主要代表人物，是现代派诗歌的先驱。
他打破了传统诗歌所采用的彼待拉克式的甜美、娇柔的诗风，对诗歌进行了大胆的变革，“通过逻辑、类比、科学参照的暗示，运用独创性的比喻复杂事物意象的手法，展现了沉博绝丽的诗歌形式和起伏跌宕的节奏”。
他的诗歌凝聚着智慧、幽默、激情、哲理；语言生动、格律多变、意象夸张，具有浓厚的思辨特征。
托马斯.德.昆西（Thomas De Quincey）认为邓恩“以极富热情的庄严感融合了别人不曾做到过的------辩证之精妙和谈吐的最高升华。
”玄学奇喻（metaphysical conceit）是邓恩的诗歌最显著和最出名的特征。
所谓玄学奇喻，也就是“将很明显的两个毫不相关的主题以一种奇妙的、匪夷所思的方式联系在一起，进行比喻”，即“a combination of dissimilar images,or discovery of occult resemblances in things apparently unlike.”（塞缪尔.约翰逊Samuel Johnson），如他将夫妻比喻为圆规的两个腿；将死亡和拯救比喻为地图上的东方和西方，甚至将跳蚤比喻为恋人的婚床、婚姻的殿堂等。
邓恩的诗歌类比独特，诡异新颖。
不同的思想、情感、意象的交织，赋予了他的诗歌一种清新、独特、奇异的美。
本文拟以邓恩在诗歌中的戏剧性独白的元素及口语体为视角，探讨邓恩的玄学奇喻所带来的戏剧性对比及语言口语化的效果。
一、新颖的比喻、奇特的意象约翰·邓恩的诗歌以想象大胆、独特，比喻新颖、别致而著称。
奇思妙喻（metaphysical conceit）是其诗歌最显著的特征。
诗人从自然界和人类社会各个领域中可知可感的具体事物中获取意象，并借助于它们来表达抽象的思想和情感。
浅析约翰.多恩爱情诗的陌生化效果[摘要]约翰·多恩是文艺复兴时期的诗人，也是玄学派诗歌的开山鼻祖。
但他早期创作的爱情诗却与其同时代的爱情诗有着非常明显的差异。
本文将以约翰·多恩的三首爱情诗《离别辞：节哀》，《跳蚤》和《走，去抓一把流星》为依据，分别分析这三首诗在奇喻、创作风格以及叙述口吻上的陌生化技巧，从而说明多恩爱情诗所体现的陌生化效果。
[关键词]陌生化；奇喻；风格；叙述口吻约翰·多恩是17世纪玄学派诗歌的杰出代表，但多恩本人却从未声称过自己是玄学派诗人。
最早提出玄学这个概念的是约翰·德莱顿（John Dryden），在他评论多恩是写到“他喜爱弄玄学，不仅在他的讽刺诗中如此，在爱情诗中也是如此。
爱情本该言情，它却用哲学的微妙的思辨，把女性的头脑弄糊涂了。
”因此他在其同时代以及18、19世纪一直受到非议，特别是受到新古典主义评论家的抨击。
然而到20世纪初，随着当代文艺理论的发展，多恩的诗歌得到了前所未有的关注与推崇。
其中著名诗人及评论家T.S.艾略特就对多恩的诗歌给予了很高的评价。
笔者认为约翰·多恩的诗歌在当代能够重新被认识以及被推崇的一个重要原因是他的诗歌所折射的陌生化艺术。
下面将重点介绍陌生化理论以及分析陌生化技巧在约翰·多恩三首爱情诗中的体现。
一、陌生化理论及主张陌生化理论是俄国形式主义理论的核心概念之一。
它最先是由维克托·鲍里索维奇·什克洛夫斯基（Victor Borisovich Shklovsky）提出的。
在《作为技巧的艺术中》，什克洛夫斯基首次提到陌生化概念。
他指出：“艺术的存在就是为了使人恢复对生活的感知，为了让人感觉事物，使石头具有石头的质的。
艺术的目的是引起对事物的感受，而不是提供识别事物的知识。
艺术的技法是使事物“不熟悉”，使形式变得困难，加大感知的难度和长度，因为感知过程本身就是审美目的，必须把它延长。
“出神”约翰.多恩爱情玄学的诗性阐释内容提要：“出神”是约翰?多恩阐释自己爱情玄学的一首真正的玄学诗。
诗人凭借对灵魂、肉体相互关系的思考，提出精神之爱必须经由肉体之爱才能达到，灵肉相融的爱情才是真正完美的理想爱情。
多恩以新柏拉图主义的“出神”概念构思诗歌，阐述的却是与新柏拉图主义大相径庭的爱情观。
多恩的爱情玄学与传统的“存在之链”的理论密切相关，并受到了当时流行的各种哲学思潮的影响。
关键词：约翰?多恩出神灵魂肉体爱情玄学作者简介：朱黎航，文学硕士，浙江工商大学国际教育学院讲师，主要从事英美文学及比较文学研究。
本文为浙江省社科联研究课题“约翰?多恩诗歌研究”的阶段性成果。
约翰?多恩是17世纪英国玄学诗的开拓者，也是最著名的代表。
“玄学”本义是“形而上学”，自从被约翰?德莱顿、塞缪尔?约翰逊用作对多恩诗歌的评判后就成了对多恩一派诗歌的经典定义而沿用至今。
其实多恩的多数诗歌并不讨论形而上的哲学问题，玄学并非他的诗歌主题而只是显示了他的诗歌的智性思辨风格。
也许有一首诗是例外，称得上是一首真正从主题到创作手法皆为玄学的玄学诗。
这首诗就是“出神”，它是多恩抒情诗集《歌与十四行诗》中篇幅最长的一首，也是“多恩爱情诗中最具分析性、概念性，从某种意义上说是最具哲学意味的一首”(Leishman 220)。
诗人以冷静、理性的口吻阐释了自己对爱情的深刻理解，确切地说，是对性爱的理解，因为在此诗中，爱与性不可分割。
在这首充满了肉体和灵魂的神秘思想的玄学诗中，多恩表达了与文艺复兴时期流行于欧洲的新柏拉图主义哲学大相径庭的爱情观。
赫伯特?格瑞厄森称此诗是“多恩阐释爱情玄学，阐释肉体和灵魂的相互联系和相互依赖关系的最重要的抒情诗之一”(Grierson 41)。
一诗歌题为“出神”(The Extasie)。
“extasie”一词源自古希腊语“ekstasis”，原意为“放在外面”、“置于自身之外”，意指灵魂超越自身的状态而与超常实在沟通，常被译为“出神”或“迷狂”。
浅析约翰多恩的诗歌特色约翰多恩出身于天主教家庭，是文艺复兴时期的一个著名的诗人。
他极具诗歌天赋，开创了“玄学派”，从此掀起了一股新的诗歌浪潮。
他本人所作新颖、深刻。
他的出人意料的比喻令人吃惊之余深为叹服。
他多变的格律，口语化诗体使人耳目一新。
总之在诗歌创作中，约翰。
多恩形成了一系列属于他自己的诗歌特色。
在十七世纪初期，出现了一批以奇特的比喻，口语化诗体，富于变化的格律等为主要特征的诗人，人们称之为“玄学派诗人”。
这些诗人是一群博学多才的诗人。
其中主要包括约翰多恩/乔治赫伯特等。
玄学派诗歌的突出特征在于对一种新颖的意象和奇特比喻的运用，也就是我们通常所说的“奇思妙喻”。
这些诗歌语言口语化，节奏和韵律有很大的灵活性。
主题复杂，充满了智慧与创造力。
而其中那些奇异而新颖的意象尤其让人印象深刻。
这其中要数约翰多恩最具代表性，他的诗不同于当时流行的甜美诗体。
他摒弃了过去人们在诗歌中所应用的传统的意象，采用了奇特的比喻，多变的格律等，具有他独特的诗歌特色。
本篇论文在约翰多恩的诗歌特色方面进行了简单的分析。
约翰多恩的诗歌最显著的特色毫无疑问是他的奇思妙喻。
这些奇喻总是出人意料之外，深深体会却又合情合理，恰到好处。
在约翰多恩的诗歌中，最具特色的要数《跳骚》了。
约翰多恩的意象群新颖别致，从不使用陈旧过时、毫无新鲜刺激的意象来构思他的诗句。
在我们中国人的审美观念里，用来赞颂美好事物的东西本身也应该是完美的。
相形之下，多恩对于爱情与婚姻的妙喻“跳蚤”则显得那么另类，让人难以接受。
任谁也无法将让人见之即厌的“跳蚤”与人类视之神圣的爱情与婚姻联系起来，这恐怕又是多恩一次大胆的尝试。
《跳蚤》可以说是一首让人过目不忘的玄学派诗歌，尤其是对于我们这些对于美的东西有着偏爱的人来说。
跳蚤的意象着实很难让人喜欢起来，相信在文艺复兴时期，这样的意象也是有些另类的。
而这种效果正是多恩所期望的在这首诗中，诗人将亘古传颂的爱情比拟为跳蚤，男女双方通过一种特殊的方式结合在一起：“它吸吮你的血液，然后是你，我们的血液在它体内融合在一起。
ywjszxk@
《追
认圣徒》是英国玄学派诗歌开山鼻祖
约翰·多恩创作的诗歌，其语言复杂多变、晦涩难懂，运用了含义丰富的词语及内涵深邃的意象。
《追认圣徒》语言和意象的多义、含蓄、模糊形成了诗歌的复义性，体现了作者深切的思想情感，提升了诗歌的审美意境。
本文基于复义理论挖掘本诗语言的强大表现力，向读者揭示其深刻的思想内涵。
一、语言复义
语言复义是指由于诗行中词语的多义或语法结构的松弛而产生的复义，双关是语言复义中最明显的一种，即利用词语的音义关系，使之蕴涵两层含义。
《追认圣徒》大量运用双关语。
在诗歌第一节，说话者表达出强烈甚至疯狂的情感，他让听话者追逐地位、追求学问、享受高官厚禄，但不要再喋喋不休地干涉他的爱情。
紧接着，在诗歌第二节，说话者有条不紊地列举出自己与恋人相爱的理由：
哎呀，谁又被我的爱所伤害？
我的叹息吹翻了哪条商船？谁说我的泪水淹没了他的地面？
我的冰冷何时曾扼杀早来的春季？
充满我血脉的炽热何时曾给瘟疫死亡名单上多加一个名姓？
说话者以一系列反问句开始了与听话者的对话，表达出他与恋人的爱情没有给他人带来任何灾难。
诗句中的“叹息”“泪水”“冰冷”“炽热”都象征着由爱情而引发的情感，以男子口吻倾诉，表达出求爱男子的幽怨。
说话者的叹气如同暴风可以吹翻商船，泪如洪水可淹没地面，心灰意冷可以让天寒地冻，热情炙热可导致热病。
其中，诗人在第13、14行中分别运用了“冰冷（cold ）”“炽热（hot ）”的双重含义。
所引诗句的译者在翻译这两个词语的时候，显然是取其引申含义。
“cold”本义为伤风、感冒，诗人在此利用了语义双关，可将其理解为“冰冷”，暗示说话者在求爱过程中所遭遇的
情感折磨，由此带来内心的冰冷。
根据“cold”一词的本义来看，第14行中的“hot”可理解为由感冒而引发的高烧；根据诗句前后的语境，则可以将其理解为对爱情的狂热情感，如此便形成了语义双关。
说话者通过五个反问句，用双关及夸张的手法表达出他与恋人间爱情的神圣，认为任何世俗的力量都不能阻止他们的爱情。
因此，在诗歌第三节中，说话者宣称：“任凭你们怎样叫我们，我们被爱情造成如此；把她叫作一只飞蛾，把我叫作另一只，我们也是蜡烛，付出自身的代价而死。
”说话者将自己与恋人比作飞蛾和蜡烛。
飞蛾朝生暮死，生命极为短促。
飞蛾扑火不禁让人们联想到它的自我毁灭，也不禁让人们联想到它那种为了自己的追求而不畏牺牲、义无反顾的精神。
蜡烛经过瞬间的灿烂辉煌，最终只不过是一堆灰烬，也是一个典型的自我毁灭形象。
飞蛾和蜡烛的死一语双关，表现出恋人间炽热、真挚的情感，即使死亡也无法阻挡他们的爱情。
论约翰·多恩《追认圣徒》的复义性
四川内江师范学院胡小玲
43
DOI:10.16412/ki.1001-8476.2017.32.021
文学WEN
XUE 2017.11
二、意象复义
《追认圣徒》中还运用了众多的意象，可分为死亡意象、重生意象两类。
诗歌中丰富的意象构成了多重意境，使得诗歌内涵丰富。
意象汇聚了诗人的各种情感，本身充满了力量，能够将诗人抽象的、复杂的主观情感传递给读者，从而使读者产生各种不同的具体感受。
意象主要是通过比喻、想象构成的，并具有可感知的特点。
很明显，意象复义与象征、隐喻有着紧密的联系。
新批评派就认为，隐喻、悖论、反讽、象征等可以使诗歌呈现出多重意义。
《追认圣徒》罗列了大量的意象来表达主旨——世俗之恋的神圣性。
将世俗之恋比作神圣之爱是全诗的基本隐喻。
在诗歌第一节，虽然诗人表面上写说话者与朋友的争论，实际上向读者传达出世俗之爱与神圣之爱的悖论。
说话者与恋人原本世俗的爱情在他人爱情的观照下显得神圣而高尚。
世人都有爱情，但只有他们的爱印上了“国王真正的龙颜或他铸制的尊容”。
“真正的龙颜”象征君威王权，“铸制的尊容”即钱币上所印制的国王像，象征金钱。
“尊容”意象浓缩了双重象征意义，并通过上下语境表现出说话者的爱情已超脱世俗。
在诗歌第二节，诗人堆叠了抒情诗中的传统意象——叹息、泪水、冰冷、炽热，通过夸张的手法表达出爱情的矛盾性和世俗性。
在诗歌第三节，诗人继续通过大量的
意象暗示说话者爱情的世俗性。
在本诗节的开头，说话者将自己与
恋人比作飞蛾与蜡烛。
飞蛾、蜡烛
的生命短暂，都是与死亡相关的意
象，飞蛾和蜡烛的“死”还代表了情
人间的肉体的结合。
由此，飞蛾和
蜡烛意象从死的本义和隐含义两
个层面揭示出说话者爱情的世俗
性。
紧接着，说话者又将自己和恋
人比喻为老鹰和鸽子。
老鹰代表
强壮的男性，鸽子代表了柔弱的女
性。
老鹰和鸽子意象分别象征着
说话者和恋人体内既相互冲突又
相互融合的两股力量。
这两股力
量的和谐一体正好印证了“不死鸟
之谜”。
说话者通过老鹰和鸽子意
象引出不死鸟，即凤凰。
说话者自
比凤凰，凤凰雌雄同体，寿命为五百
年，临死前点火自焚，在熊熊烈焰中
化为一只幼凤，从而重生。
凤凰的
死即象征着生，说话者与恋人的合
体即是凤凰，因此他们“同样死去又
活来”。
凤凰的“死”暗示说话者与
恋人肉体的结合是两股矛盾力量的
和谐融合。
如果说飞蛾、蜡烛意象
揭示了恋人们爱情的世俗性，那么
凤凰意象便深化了恋人们的爱情，
是对恋人们爱情的神圣化。
诗人在诗歌第四节并置了两
组矛盾的意象。
墓碑、棺座、骨灰
瓮、墓地都是世俗的意象，是人死
后所享受的荣耀。
然而，说话者
认为他与恋人因爱而死后所享受
的并不是这些俗物，而是抒写他
们爱情的诗篇和精制的瓮。
歌颂
恋人们爱情的诗篇会流经岁月，
成为后世诵读的经典，自然也就
成为他们神圣爱情的见证。
这只
“精制的瓮”本是世俗的意象，却
被诗人转化为神圣的意象。
精制
的骨灰瓮中盛放的是这对恋人神
圣的灰烬，而这对恋人的结合即
是不死鸟——凤凰，能在燃烧的
灰烬中获得重生。
显然，象征死亡
的瓮与凤凰意象相结合也就成为
生命的象征。
其实，这只“精制的
瓮”指的就是《追认圣徒》这首赞颂
神圣爱情的诗篇。
《追认圣徒》中，世俗恋人被封
为圣人，其充满肉欲的爱情最终升
华。
这看似荒谬的论断实则揭示
了诗人的人文主义思想。
文艺复
兴时期，人们逐渐摆脱中世纪时期
的宗教禁欲主义，开始重新认识人
的价值，重视人性，追求现实人生
的幸福。
在诗歌中，诗人运用象
征、隐喻等手段表达出对世俗情欲
的享受、追求与赞美，鲜明地体现
出人性的解放。
《追认圣徒》中大量运用的双关
语增强了词汇语义的丰富性，众多
意象构成了一幅广阔的图景，意象
丰富的隐喻义增加了诗歌的内蕴。
诗歌中语言和意象的多解、多义表
达了诗人复杂的思想情感，并在不
断的咀嚼与回味中释放出独特的艺
术魅力。
复义使《追认圣徒》的表现
力相当丰富，虽晦涩难懂但充满机
智与哲理，令人回味无穷。
44。
