我与文学的不解之缘

日许怀中

《厦门文学》(原名《厦门文艺》)是我省最早的文学刊物之一，创刊于1951年2月，今年是她的55周岁华诞。我寄以深深的庆贺，表示最美好的祝愿。出生于鼓浪屿的我，对厦门别有一种浓浓的乡情。由于日寇侵华战争带来的民族灾难，我在童年便被父母带回故乡仙游。1949年底厦门解放后，我进入厦门大学中文系就读，又投入大海的怀抱。记得过了一年多，由厦门市文联创办《厦门文艺》，好像是不定期的内部刊物，那时在我这样中文系学生的心目中，可说是一片文学的蓝天，带来新中国文艺春天的气息。文学青年的我，对她尤其钟爱，成为我的良师益友，进一步培养我的文学创作兴趣，我在《厦门日报》、《江声报》副刊经常投稿。1957年夏天，我又回到厦门大学，那时已作为一名中文系的老师，继续和《厦门文艺》保持亲密的联系。上世纪80年代初叶，被选举为厦门市文联副主席和厦门市作协主席，我和自己的刊物并不是一般的关系，从而增加了责任意识。我经常推荐中文系的学生，向《厦门文艺》投稿，介绍过林丹娅、王启敏等同乡学生的作品，启敏的小说《乡情》在刊物上发表后，我还写了篇评论。改革开放的新时期，厦门特区的建立，为这个刊物带来前所未有生机和活力。在这里登过最初文学作品的“羊羊学子”，至今已是有一定知名度的作家或文艺部门的干部。离开厦门到省市宣传文化、文艺部门工作不到两年，《厦门文艺》改名《厦门文学》公开发行，.A为辐射闽南一带文学创作、以及对全省都有较大影响的文学期刊。厦门是我国最早开放的特区之一，又是著名的侨乡，和台湾只有一水之隔，这时期《厦门文学》发挥其特有的优势，立足厦门，面向全省乃至全国，面向东南亚，坚持时代性、文学性，讲究艺术质量，注意本土作者，担负起培养和扶持本地作者的重任，在厦门文学事业的繁荣和发展中，产生了举足轻重的作用。有一段时期，我有幸接受《厦门文学》社长的聘请，担任该刊的顾问。我和《厦门文学》一直保持了半个多世纪的关系，是她的诚心读者、热心作者和顾问，结下了不解之缘。近期的《厦门文学》有画龙点睛、短小精悍的《卷首语》，有《百年福建文学》专辑，推出闽南作家群及全国有影响的评论家、作家，既有文学价值，又有史料价值。其《新锐小说家》等专栏，也颇引人注目。《厦门文学》和时代不但不疏远，而且和它有着密切的联系，如今年第8期的《纪念抗日战争胜利60周年专号》，登载反映抗战题材的作品，突出杭日战争中的厦门。正如封面显示:“让喜欢厦门的人，喜欢《厦门文学》;让喜欢文学的人，喜欢《厦门文学》。”当今在办文学期刊编者叫苦不迭的艰难情况下，在我的印象中《厦门文学》编辑力量和经费都有保证。上世纪80年代中期开始，在网络上可以找到历任主编名字:陈照寰、陈元麟、张力;副主编:沈丹雨(执行)、谢春池(执行)等，春池在念初中时我就认识他。《厦门文学》在“文革”中和所有文艺期刊一样，遭到停刊的厄运，她走过了艰难曲折、蓬勃发展的半个多世纪的历史征程，通过庆祝创刊55周年，她将使文学创作更贴近生活、贴近群众、贴近现实，和读者的“心灵”沟通，是深受广大读者欢迎的特区文学期刊。【责任编辑苏惠真】

我与书的不解之缘

福建省德化县第二实验小学 六年三班 曾华婧

时常轻抚书的扉页，闻到淡淡墨香似杨柳春风般迎面而来，沁人心脾。手指于书页间穿梭，心随那诗意的文字流淌。这样美好的阅读，使我和书结下了一段段不解之缘。

书是历史的印记，书是记忆的载体。每一次阅读，都是对过去的一种回顾，对心灵的一种审视······

依稀记得，我初识文字时，总是在妈妈娓娓讲述童话的声音中幽幽入梦。想起那生活单纯、心灵毫无杂质的孩童时代，多少次为那不得所爱，幻化成泡沫的美人鱼伤感落泪；多少次为那善良美丽、在午夜丢失一只水晶鞋的灰姑娘思绪万千；多少次为那光裸着身子却自鸣得意的国王捧腹大笑······我常常闭着眼睛沉浸在一个个美丽的故事中，做着一个个玫瑰色奇幻的梦。

时间渐渐流逝，桌前的书换了一本又一本，橱柜里的书加了一层又一层，床头上曾摆着的洋娃娃，也渐渐被书挤占了位置。它们伴我走过了一个个如花似水的春夏秋冬······但那五彩斑斓的童年梦已被渐渐长大而变得复杂的心绪所代替，我急切地寻求心灵的平静与安抚，寻找心灵深处更好的依托，我已不满足于一个个童话、小故事和一篇篇小散文，我的手伸向《雾都孤儿》《傲慢与偏见》《堂吉诃德》《边城》等一部部大块头的名著小说。那一页页跳跃的文字从我心中掠过，犹如一杯杯浓茶，一杯杯烈酒，或清香，或浓烈······那翻动书页的“沙沙”声，犹如雁群飞过，我仿佛听到了我的思想之翼开始躁动的声音，我也一次次提笔写下我惊心动魄的感受。

阅读，是跨越时空的邂逅。临窗夜读，我并不寂寞。我与王维共赏“大漠孤烟直”的雄浑粗犷；我与韩愈相约长安城，品味“初春小雨润如酥”的轻柔秀美；而在荷花丛中，我与李清照争渡泛舟“惊起一滩鸥鹭”；我和杜牧在清明时节感受“路上行人欲断魂”的凄凉；我同张继倾听“夜半钟声到客船”的忧愁······我还能与海明威和老渔夫桑地亚哥一起抗拒着鲨鱼的肆虐；和莎士比亚一同见证罗密欧与朱丽叶爱情的缠绵悱恻；和塞万提斯共同为荒唐可笑的堂吉诃德感到荒谬有趣；和丹尼尔·笛福同鲁滨孙一起在荒岛求生······我甚至感觉穿过时间和空间的阻隔，与书中一个个不同的人物进行心灵对话，这就是无与伦比的心灵享受。

知识文库第19期

数学与文学的不解之缘田琳不论在中国还是西方数学与文学密不可分。中西方文学中隐含的数学思想是值得我们探讨的内容并且文学中的数学思想在美学领域和哲学领域都有所涉及这样以来文学、数学、美学和哲学便结合为相互关联的一个关系网。数学和文学我们一般都认为两者是不可相提片论的一个是理性的学科一个是感性的学科两者根本不是一个领域的但实则不然数学与文学两者之间恰恰有着不解之缘。比如:0代表开始和起点代表一种混沌的状态;1代表一切、整一、统一;2代表两个事物的对立;3代表神秘力量甚至可以取代1成为全能、力量和统一的象征;4代表理性、才智;5代表基本、整体;6代表和谐、统一、顺利;7代表有序、轮回、完整;8代表更新、重生、祈福、无穷;9代表永恒、完整、权威;10代表完美、平衡、轮回;1代表邪恶、危险、冲突、叛逆;12代表时间和空间的统一;13在西方代表不吉利在东方却代表吉利、顺利;40代表力量、变迁在宗教中代表灵魂净化和忏悔的时间段。在中国古代有六艺即诗书礼易乐春秋或礼乐射御书数还有“文人四友”即琴棋书画。在这些艺术中易、数和棋都涉及到数学。另外中国古代还提出了阴阳的对立统一;《尚书·洪范》中五行的相克相生;伏羲八卦将大自然的阴阳变化平行组合于“数”之中;周易的64个卦象包含了天地自然中的普遍变化;老子认为“道生一一生二二生三三生万物”万物都在数中变化;凿纬中的周易思想和象数学;成语“九九归一”用数字表示归根结底和还原之意;邵雍的象数学认为“太极”是宇宙本源:“太极一也不动生二二则神也。神生数数生象象生器。”“有太极则两仪、四象、八卦以至于天地万物。”张载的“一物两体”辩证思想;方以智“一分为二”和“合二而一”的辩证思想等等。其实我们经过以上总结可以发现中国的哲学一直用数学的思想和思维来进行哲学的思辨而哲学思想是在文本的基础上呈现的所以包含有哲学思想的文学作品呈现出许多的数学思维在西方也是如此。西方古希腊有“七艺”七艺又包括三艺和四艺。前者指语法学、修辞学和逻辑学;后者包括算术、几何、音乐和天文学两者相和即所谓的“七门自由艺术”简称“七艺”。从七艺之中我们可以看到数学在艺术之中的重要性。在古希腊的早期文艺思想中毕达哥拉斯学派提出了“数的和谐”这一理论他们认为“数”是宇宙万物的本源根据这个基本观念他们又从“数”延伸到了艺术领域于是又提出“美是和谐统一”的理论比如黄金分割中的形式美音乐中的和谐美与数量美等。所以数学与美是息息相关的而“美”不仅仅只存在于数学这一领域文学中更是比比皆是因此数学与文学的不解之缘早已结下。赫拉克利特提出“对立和谐”的观点并接受了美是一种“和谐统一”的观点。只不过毕达哥拉斯侧重静止和平衡状态的外在和谐赫拉克利特侧重运动和斗争的内在和谐。亚里士多德在讨论悲剧时提出“情节的整一性”原则要求悲剧有始有终这也包含了对称、相等的数学思想。中世纪时奥古斯丁认为上帝使“数”发生作用从而无中生有创造了美的世界提出“数始于一一以其相等相似而美……因此一切形成皆有赖于与一相等相似之形式……自一而始一一相加增殖而已。”奥古斯丁认为一是美的整一、相等、相似、秩序、和谐都合而为一美的形式原则就是寓多于一即美在于杂多的统一。他还认为等腰三角形比普通三角形美正方形比等腰三角形美最高程度的美是圆形。他认为世界是数的世界认为6的含义非同寻常因为它是头三个数字(l、2、3)之和。法国新古典主义戏剧家确定和推行“三一律”要求一出戏所叙述的故事发生在一天(一昼夜)之内地点在一个场景情节服从于一个主题这样戏剧才会更加具有审美价值。戏剧家运用类似于数学公式的规则去规定戏剧文学这也表现了数学与文学之间的深刻联系。索绪尔提出了语言的组合关系和聚合关系这两种关系类似于数学之中的排列组合虽没有数学那么复杂但是也显现出数学的思维。数学与文学的密切关系在结构主义文论中体现更为明显:列维一斯特劳斯对于神话的研究主要运用了数学思维他将神话分割成为一个个小的关系单位(即一个个小故事或事件)用1、2、3、.4··…等数字标记然后将这些小的关系单位又合成一束束关系(即“神话素”)。数字从小到大依次排列数字相同的放在一列按照历时与共时相统一的方式排列于是这些数字组成了神话实现了在组合关系和聚合关系两条轴上的运动然后我们就能够用另一种逻辑去解释文本。普罗普的《民间故事形态学》通过对比分析大量的故事找到其中的规律比如:故事中有31种功能7个行动范围7种角色其中功能的使用数量有限、排列顺序一样。运用数学中找规律、排列组合的思维进行文本的分析使得文学变得生动有趣。格雷马斯又将普罗普的7种角色进行了重新组合划分成三种相互对立的成分即主语和宾语发信人和收信人帮手和敌手运用公式可表示为:主语二英雄发信人二发送人帮手二施主、帮助者(下转第236页)232知识文库第19期按中式翻译却成了“NoLazyPe叩el”可见生活中这样的翻译往往屡见不鲜令人啼笑皆非从这些细节的失误很容易对一个城市的形象产生巨大的负面影响使外国游客对此留下“深刻”印象。4解决方式41提升翻译者素质公示语翻译的好坏与否直接取决于翻译者的自身素质的高低。对于翻译者而言应注重相关方面的训练从生活遇到的各类公示语翻译进行学习和总结善于发现公示语翻译中所出现的失误独立思考并提出自己的见解。既要提高英语水平的掌握也当注重表达效果避免出现中式英语、语法语意等低级失误避免产生歧义。翻译过程中结合当地特色与实际要求相补充逐步培养翻译者的严谨认真的工作态度。使翻译效果即清晰准确又生动形象使国外读者能准确理解公示牌含义为南阳市增添一份亲切与友好。42积极参考总结公示语翻译作为政府工程的一个部分政府的相关负责人员在组织翻译者翻译的同时也可多请教相关专家查阅文献向其他经济发展迅速、对外开放程度高的城市学习。对于全市各公共场合如各类车站、公园、旅游景点、广告牌位、事企单位所涉及到的各类公示语积极采纳各方意见和建议逐步提升我市公示语翻译质量。43完善公示语翻译相关制度由于公示语所出现的场合较为广泛涉及到社会各个层次如医院、学校、景区、交通等等。除了政府部门主导以外还需社会各方积极配合。政府则需要制定统一的相关标准和流程使各方在制定、翻译过程中有所依据而不是各行其是使翻译效果参差不齐。同时在采纳专家听取各方意见后为翻译人员制定相应的翻译准则和规范为他们提供确实可靠的理论依据。最后政府应建立严格的审查标准和考核及时改正各类失误是公式语以完美的形态展现在群众面前。5结语公示语作为一个城市的名牌更能从细节上体现社会的开放与进步反映这座城市的人文水平。而公示语的翻泽月二不仅仅是翻译者的行为从深层次上发掘它涉及到政府相关部门之间的协调程度重视程度。只有政府加大对公示语翻译的投人与研究从细节做起不断积累总结经验积极组织学者、专业的翻译人员及政府管理人员因地制宜结合实际情况制定相应的规范和准则使公示语的制定者翻译者有所依据。这样翻译时才能避免出现令人啼笑皆非的误解和错误真正提高公示语翻译的质量。同时对于将要投人到公共场合中的公示语加强监督与审核。这些严厉措施都有助于提升公示语翻译的水平和质量进一步提升城市生活水平和对外印象为我市社会进步和发展增添新的光彩。注:本文为南阳师范学院2016年大学生实践教学创新项目(SPCP)“xx”研究成果。(作者单位:南阳师范学院外国语学院)

封面人物　

６　我原名许瑶章，１９２８年７月出生在成都市的一个　书香门庭。父亲许孝明，是个旧学夫子。我有四个伯　伯，祖母死后，家道中落，分立门户。父亲给人当账　房先生，后被解雇，去做小生意，在旧社会的竞争　中．不久便破了产　一家四口生活无着，经人介绍，　母亲忍痛把我送给一个在四川做戏班子的扬州人，　学清唱京剧，当时我１１岁。在戏班子里，每天早上给　我们吃一碗苦胆下面条　、教戏的师傅姓曾，头戴一　顶尖尖瓜皮帽，耳朵上夹一支香烟，歪起脖子，边拉　胡琴边教唱　曾师傅教我《汾河湾》，“儿的父去从　军”　‘句中的“军”字，我老是唱不好，经常挨打。　我的性格倔ｊ虽，越打我，我就越唱不好。听大师姐　小白杨、兑，凡是学唱红了的女艺徒，就要遭受曾师　傅的侮辱，有的还要卖给有钱人当姨太太，我听了　很害怕有一次．班主带我们到成都“荣升园”去清　唱时，我在师姐小白杨的帮助下，偷跑回家，不想继　续学戏了　班主来家要人，邻居们同情我，反去质　他：“你们把人弄丢了，还来要人？”为了防止意　外，父母无奈，只得把我送到乡下亲戚家躲藏起来。　后ｌ大】生活仍然无着．奶奶病倒在床，我又去当了半　年多的丫头　主人是个唱歌的演员，待我还好，可是　不久，主人就离开了成都。我ｌ２岁时，进了吴德蓉做　的科班学唱川戏，ｆ己得这次立下了卖身契约，身价　大洋｝｛Ｉ】元；三年学艺期满后，所得收入８０％仍归班　主．２０％归本人　由此开始了我的川剧生涯。　吴姓科班中有和我年岁相差不大的七八个女娃　娃，聘请了名鼓师千瑞成教我们习艺。王老师是灌　县人，玩友出身，不但会打鼓，还会唱、会帮，手锋　好，帮唱干净，人称“卫生打鼓匠”。王老师教我唱　的戏有《别洞观景》《山伯访友》《貂蝉拜月》。后　来，刘华玉、戴华春、喻子清老师又教我学了《盗红　绡》《金水桥》《前帐会》《后帐会》等戏。　我１３岁时登台演戏，艺名飞琼，是成都人称　“五老七贤”之一的林三翁先生所取，当时著名书　画家谢无量先生为我画了一幅荷花条幅相赠，以示　祝贺。　当时的成都，最有名望的川剧班社要数“三庆　会”。我登台唱戏之后，便参加了“三庆会”，在悦　来茶园（“三庆会”固定演出场所）连演了三晚登台　戏：头晚上演的是《别洞观景》，我饰白鳝仙姑，王　成康饰夔龙；二晚上演的是《山伯访友》，我饰祝英　台，萧楷臣老师饰梁山伯；三晚上演的是《踏伞》，　我饰王瑞兰，周文峰（当时还是玩友）饰蒋世隆。演　出很受观众欢迎，不少看戏的老师夸奖我：“这个娃　娃聪明，扮相乖，嗓子亮，是个‘大发物’（意即好　苗苗）。”从１９４１年至１９４７年，我在悦来茶园、成都　大戏院、锦屏剧场的演出生活中度过了我的少女时　期。　新中国成立前的旧社会，演员被人贬称为“戏　子”，没有人格尊严，特别是女演员，人身安全得不　到保障，整天都在提心吊胆中生活。那时候，川剧受　到国内外电影片子的冲击，资本家为了钱，我们为了　生存，川剧舞台上出现了一些庸俗色情的剧目；更有