关于《长恨歌》主题的争议

《长恨歌》主题辨析【摘要】人们对白居易《长恨歌》的主题思想历来争论不休，有所谓爱情说、讽谕说、双重主题说等等，本文持爱情说：从三个方面进行分析，肯定白居易井非像陈鸿写《长恨歌传》那样板着说教的脸孔去描写李杨故事，而是以“情”作为主旋律，让主人公的情去感动读者，使之产生共鸣，取得审美上的极大成功。

【关键字】白居易长恨歌主题风情感伤《长恨歌》自产生之日起，对主题的看法、理解就有分歧，时至今日多种主题说仍然存在，综合看大致有三种说法，即“讽谕说“(暴露统治阶级的荒淫，恨其误国)、“爱情说”(歌颂唐明皇与杨贵妃真挚专一的爱情)、“双重主题说”(指爱情悲剧的双重性、人物性格的双重性、作者态度的双重性。

剧中男女主人公．既是悲剧的制造者，又是悲剧的承受者；既是祸国殃民的统治者，又是美好爱情的体现者；作者原本有“惩尤物，窒乱阶”的意图，但在具体描写中赞扬二人爱情的成分却占据了主导地位)。

现在一般都认为：“双重主题说”比较符合作品实际，笔者则认为这是一首写爱情的诗篇说它是写爱情的，依据如下：(一)这是一首描写爱情悲剧的长诗。

说《长恨歌》是一首描写爱情悲剧的长诗，一般不会产生歧义。

因为悲剧故事的始末在诗中表达得十分清晰：全诗以“汉皇重色思倾国”为开端，先写杨玉环入宫，受专宠；次写马嵬兵变及李、杨爱情悲剧结局；再写唐明皇奔蜀及回宫后对贵妃的笃诚思念；最后借助想象的翅膀，写贵妃死后成仙，对玄宗一往情深，并以“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”结束整个故事。

该诗不仅故事完整，而且情节波澜起伏，一波未平，一波又起。

诗的后半部分想象、虚幻了一个恍惚迷离，“虚无飘渺”的别开生面的仙境，使杨贵妃死后的艳艳形象再现于蓬莱，沟通了天上人间永远不存在的爱情。

这使明皇与杨贵妃的爱情的故事就不再是简单的纪实诗，而成了一个经过艺术再创造的更带有典型意义的悲剧。

这种仙化式的悲剧结局，是作了喜剧处理的。

它不仅写出了李、杨至死不渝的爱情，而且还以浪漫主义的手法写出了死而复生、恩爱不绝的奇迹。

《长恨歌》双重及多重主题说辨证《长恨歌》双重及多重主题说辨证《长恨歌》是中国古代文学名篇之一，由白居易所作。

他以诗歌的形式，描述了唐玄宗与杨贵妃之间的情感纠葛，以及与之相关的政治事件。

这首诗作以其复杂深刻的情感维度以及艺术表现力，引发了广泛的研究讨论和评论。

本文将从辩证的角度分析《长恨歌》的双重及多重主题。

首先，从情感角度看，《长恨歌》描绘了唐玄宗与杨贵妃之间的爱情故事。

诗中描绘了他们相识、相知、相爱的过程，展现了他们之间深厚的感情。

同时，白居易也将杨贵妃的不幸命运写入《长恨歌》之中，表达了他对杨贵妃遭遇病痛、被迫离京的同情和愧疚之情。

诗人通过细腻的描写，把唐玄宗与杨贵妃的情感矛盾展现得淋漓尽致。

其次，从政治角度看，《长恨歌》反映了当时唐朝政治的黑暗及宫廷斗争。

诗中揭示了宦官专权带来的政治腐败和社会动荡。

唐玄宗被描绘为一个沉迷于淫乐、纵欲放纵的皇帝，对政务不重视，导致朝政混乱，社会动荡不安。

白居易批评和揭示了宦官集团在政治上的腐败和权力滥用，表达了对官僚制度的抨击和对统治者的警示。

此外，从历史意义角度看，《长恨歌》也是一部重要的历史文献。

诗作描绘了暴风雨前的宁静与之后的风波动荡，反映了当时政治的不稳定和社会的动荡。

同时，诗中也融入了大量的历史细节，如描写幽冤泉、女儿墙等具体场景。

这些历史描写为后世提供了宝贵的历史资料，对了解唐朝的政治、社会以及文化具有重要意义。

总之，《长恨歌》是一首具有双重及多重主题的文学作品。

通过情感、政治和历史的透视，诗人将唐玄宗与杨贵妃的爱情故事与当时政治的黑暗以及历史的动荡相交织，展现了复杂的情感纠葛和政治背景。

这使得《长恨歌》成为一部具有高度艺术价值和历史意义的作品。

然而，在解读《长恨歌》时，也需要保持辩证的思维，避免过分夸大其中某一方面的意义。

诗作中的情感描写并非仅仅是对爱情的赞美，而是更多地反映了政治和历史的背景。

同样，诗歌描写的政治和历史事件也不是单纯的抨击，而是带有情感和个体的表达。

近二十年《长恨歌》主题之争综述近二十年来，《长恨歌》这部作品一直是中国文学界中备受争议的话题之一。

自从它的初次亮相以来，这部长篇小说就引起了广泛的讨论和评价。

无论是对于作品本身的审美价值，还是对于它所表达的主题和意义，都存在着不同的看法和观点。

在这篇文章中，将会就近二十年来《长恨歌》的主题之争进行综述。

首先，让我们回顾一下《长恨歌》的故事背景。

该小说以唐代杨贵妃的生平为主线，通过她和杨贵忠、武则天等历史人物之间复杂的关系，展现了权力、爱情、欲望和复仇等主题。

这种对历史题材的再创作在一些文学评论家中引起了较大的争议。

有人认为这种创作方式能够为历史人物赋予生动的形象，让读者更好地理解他们的情感和内心世界。

但也有人指出，这种操作很容易误导读者，使他们产生对历史的曲解和误解。

其次，《长恨歌》的另一个备受争议的主题是女性形象的塑造。

小说中的女性形象丰富多样，杨贵妃被描绘成了美丽、聪明而又追求权力和欲望的女人，武则天则是一个野心勃勃，善于权谋的女性形象。

这种对女性形象的重新塑造既受到了一些女性主义者的赞赏，也遭到了一些女性学家的批评。

前者认为这样的写作方式能够缩小男性与女性之间的差距，强调女性的能动性和意识；后者则指出，这样的写作方式只是将女性置于男性话语的框架中，并没有真正超越性别差异和性别权力的困境。

此外，《长恨歌》中所蕴含的对权力和欲望的讨论也常常引发争议。

小说通过描绘杨贵妃和武则天在追求权力和欲望过程中的斗争和变化，对权力和欲望的本质提出了一系列深入的思考。

一些学者认为，《长恨歌》揭示了权力与欲望的消长规律，以此来反思人性的弱点和无常。

而另一些学者则认为，《长恨歌》对权力和欲望过于理想化，将之视为一种可追求的理想目标，忽略了其所带来的种种负面影响和破坏性。

综上所述，近二十年来《长恨歌》主题之争一直备受关注和讨论。

无论是对历史题材的再创作，女性形象的表现，还是对权力和欲望的探讨，都存在着不同的观点和看法。

白居易长恨歌的主题思想白居易长恨歌的主题思想引导语：《长恨歌》是唐朝伟大的现实主义诗人白居易的一首优秀长篇叙事诗。

下面小编为大家整理了《长恨歌》的主题思想，欢迎大家阅读!《长恨歌》是唐朝伟大的现实主义诗人白居易的一首优秀长篇叙事诗。

千百年来，它一直在我国文学史上放射着灿烂的光芒，为人民所传诵。

但是，关于它的主题思想却一直被人们争论不休。

《长恨歌》到底表现了什么?是讽刺了统治者荒淫误国?还是歌颂了玄宗和杨妃坚贞的爱情?还是二者兼有?这个问题自古以来就是仁者见仁，智者见智。

本文对这个问题试作一探讨。

一、《长恨歌》的主题是双重的，而且是矛盾的双重主题《长恨歌》在民间传说的基础上，对“汉皇”也就是唐玄宗李隆基和贵妃杨玉环纸醉金迷，轻歌曼舞的宫廷生活作了形象描绘，又写了“渔阳鼙鼓”动地而起后，玄宗西逃，杨妃半路惨死马嵬坡的戏剧性转折，写出了一个乐到极处而瞬间破灭的爱情悲剧，写玄宗失去杨妃后的悲悲切切，写他派遣方士四处寻找杨妃的亡魂，终于找到已化作太真仙人的杨妃，然后全力渲染两人之间难以忘怀，无法排遣的深切思念，表现了他们之间坚贞的生死不渝的爱情。

通过以上的描写，一方面对唐玄宗和杨贵妃的奢逸纵色，荒淫误国进行了十分尖锐的讽喻揭露，另一方面对于既是这场悲剧的制造者，又是这场悲剧牺牲者的玄宗和杨妃二人给予了深深的同情，以丰富的想象，优美的语言和抒情的笔调，把这段宫闱艳史美化为真挚爱情的颂歌。

为什么说《长恨歌》是双重主题，而且是互相矛盾的双重主题呢?我们可以通过对这首诗内容的具体分析得到答案。

首先，在这首长诗中，确有明显的讽喻内容，主要表现在诗的前部。

全诗起首第一句就是：“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”。

这是非常重要的两句。

“汉皇”是“重色”的，整天思念“倾国”之貌的美女，可是“求”了多年仍不可得。

皇帝有至高无上的权威,年年满天下搜寻民女，白居易在《上阳白发人》中说“同时采择百余人”,这首诗后面也说了“后宫佳丽三千人”，每次选那么多，后宫美女数千,肯定都是花容月貌，可是却不能满足“汉皇”重色的欲望，仍然“思倾国”，无休止的“求”。

试析长恨歌的双重主题矛盾《长恨歌》是白居易成功作品之一，几千年来古今传诵。

诗歌语言通俗易懂，以“长恨”为主线，恨是长恨。

《长恨歌》作于唐宪宗元和元年，时诗人35岁，与友人游玩由景而发，此时期诗人作品多以嘲讽诗为主。

诗人又是以嘲讽的想法，批判君王荒淫误国带来的政治悲剧。

《长恨歌》应从对政治的嘲讽和爱情的歌颂双重主题矛盾分析。

诗人通过直接叙述，直接抒情，借景抒情，让读者从他笔下诗化的一个个小故事，进行揣摩，回味，感受。

全诗分四层分析，从“汉皇重色思倾国”，到“尽日君王看不足”，以“重色”开头，诗中首句奠定了诗的悲剧气氛，统领全诗的“恨”。

在武惠妃病逝后，玄宗寂寞空虚，杨玉环与唐玄宗华清池的相遇，“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，两人似乎就相见恨晚。

贵纪进宫后恃宠而娇，不但自己“新承恩泽”，而且“姊妹弟兄皆列士”，“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”，两人两情相悦，上演的像是一幕喜剧，然而，极度的乐，正反衬出后面无穷无尽的恨，渲染唐玄宗得贵妃后完全沉湎于歌舞酒色，铺垫了之后政治社会的衰败。

第二层从“渔阳鼙鼓动地来”至“回看血泪相和流”，安史之乱爆发，“千乘万骑西南行”翠华摇摇行复止，玄宗逃难，“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”，禁卫军叛变，被迫赐死贵妃，“君王掩面救不得，回看血泪相和流”，此层诗人有意淡化了唐玄宗荒淫误国引发的安史之乱，而对二人的生离死别则着意形容，带给读者悲剧气氛的感染高于历史的理性批判。

第三层从“黄埃散漫风萧索”至“魂魄不曾来人梦”，杨贵妃死后，唐玄宗蜀中路上只有“风萧索”，“日色薄”，蜀山依然青，追怀忆旧，行宫见月，夜雨闻铃，唯有肠短声。

长安收复以后回朝时，重过马克，“不见玉颜空死处”。

回宫后，池苑依旧，物是人非，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。

日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”。

缠绵悱恻的相思之情，使人觉得荡气回肠。

诗人将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。

《长恨歌》主题辨析◎赵方辉赵康圣关于《长恨歌》的主题，历来就见仁见智，莫衷一是。

或曰讽喻，即讽刺唐明皇的荒淫误国；或曰爱情，即歌颂李杨之间忠贞不渝的爱情；或曰爱情加讽喻双重主题。

我们认为，《长恨歌》的主题应是人类对美好情感无法把握的无限遗憾。

具体理由如下：一、从诗歌创作的背景看首先，《长恨歌》创作的社会背景看。

唐代中叶以后，随着商业经济的发展，市民阶层逐渐兴起，他们追求感官享受，张扬个体价值，致使当时的社会风尚和创作潮流出现了一种歌唱爱情、赞美忠贞的思想倾向。

当时描写男女间风流韵事的几部传奇的代表作品，诸如蒋防的《霍小玉传》、元稹的《会真记》和白行简的《女娲传》等便是证明。

这种偏重多情的传奇创作潮流，与白居易“诗者：根情，苗言……”（《与元九书》）的重情心理相激荡，应是成就《长恨歌》的主要原因。

正如清人赵翼所说：“盖其（白居易）得名，在《长恨歌》一篇，其事本易传，以易传之事，为绝妙之辞，有声有情，可歌可泣。

文人学士，既叹为不可及；妇人女子，亦喜闻而乐通之，是以不胫而走，传遍天下。

”其次，从创作的个人背景上看。

据王拾遗先生研究，《长恨歌》写于白居易完婚的前几个月。

白氏当时36岁，其晚婚的原因是，他在家乡符离曾热恋着一个名叫湘灵的美丽姑娘，由于种种原因，二人未成眷属。

但他们的感情甚笃。

有分手时白氏《潜别离》诗为证：“不得哭，潜别离；不得语，暗相思；两心之外无人知。

深笼夜锁独栖鸟，利剑春断连理枝。

河水虽浊有清日，乌头虽黑有白时。

唯有潜离与暗别，彼此甘心无后期。

”分别后仍念念不忘：“泪眼凌寒冻不流，每经高处即回头。

遥知别后西楼上，应凭阑干独自愁。

”（《寄湘灵》）这种经历，当是形成《长恨歌》的情感基础，也与《长恨歌》的情感描写极其相似。

黑格尔说：“人们总是很容易把我们熟悉的东西加到古人身上去，改变了古人。

”此言不虚。

二、从人物刻画上看唐明皇、杨贵妃是《长恨歌》所描写的主要人物。

在对杨贵妃形象的刻画上，作者没有把杨贵妃作为“祸水”去鞭挞，而是突破了历史事实的束缚，力图将她塑造成一个忠于爱情而又美玉无暇的绝代佳人形象。

王安忆《长恨歌》的悲剧意蕴前言《长恨歌》是中国诗歌史上的一篇珍贵的长篇叙事诗，作于唐的晚期，作者在诗中叙述了自己与唐太宗李世民的爱情故事。

虽然这篇诗在中国文学史上影响深远，但是在文学史学者中也存在一些争论，主要争议点是《长恨歌》中表现的爱情是否具有悲剧性。

本文将探讨《长恨歌》的悲剧意蕴。

《长恨歌》的故事情节《长恨歌》描写的是唐太宗李世民与王昭君之间的爱情故事。

诗中，李世民看见了王昭君之后，深深地爱上了她，并托付她的侍女宫娥将相思之意化为一支支春笋送往王昭君的香阁。

然而，王昭君由于身份和使命的限制，不能与李世民相守，最终只能随唐朝的使命前往边疆。

在王昭君离开的时候，唐太宗李世民更是倍加思念，他不顾世俗与道德的束缚，板起面孔，不顾勋贵的身份，作出了“夜夜边声连”的壮举，宁愿做出违背礼教让后世喊出“丧尽天良”的事情，如此才能不让心中的思念扼杀内心的情感。

最终，王昭君在回归长安的路上去世，唐太宗李世民失去了最爱的人，只能以长恨歌表达无尽的思念和悲痛。

长恨歌与悲剧什么是悲剧？在探讨《长恨歌》是否具有悲剧性之前，我们首先需要了解什么是悲剧。

悲剧是一种叙事艺术形式，其主要特征是让观众和读者面对主人公所遭遇的悲惨命运感到同情与悲痛，进而迫使他们认识到生命、人类和世界的无情与无力。

悲剧中的主人公，通常是一个极优秀并杰出的人物，但他最终会遭受惨痛的命运，并在面对悲剧的结局时给我们带来深刻的思考。

长恨歌是否具有悲剧性对于《长恨歌》是否具有悲剧性的问题，存在一些不同的观点。

有些学者认为，如果狭义地看《长恨歌》，它确实没有太多悲剧的元素，因为中心始终围绕李世民和王昭君的爱情故事展开，而在这个故事中王昭君并没有像悲剧主人公那样因为自身的致命缺点而遭受灭顶之灾，她的命运和大多数人物一样受到了历史的制约。

但是，可以从《长恨歌》中看到很多与悲剧联系在一起的元素。

首先，《长恨歌》中的爱情并非简单的幸福爱情，而是存在着阻碍和痛苦的爱情。

对长恨歌双重主题观点及理由
《长恨歌》是一首非常优美而又凄美的抒情诗，它隐喻着人们大多有
着无法突破的限制和恒久不变的憧憬，表达了一种不断孤独而坚定的
坚持。

1. 首先，《长恨歌》以爱情为主题，传达了人们在这个爱情里所承受
的无限苦难。

它夹杂着深刻的哀愁，表达出对困境无法超越的无奈，
以及苦苦挣扎无法实现的恋爱梦想。

通过主人公的无助状态，诗人传
达出一种为爱而无可奈何的痛苦。

2. 《长恨歌》还蕴含着无可奈何的诗意悲剧感。

此首诗歌让人感到无
言以对，它唤醒了他们心中对爱情、对生活等深刻的感受。

它使人对
自己无可奈苦的重压，也使人们能够从另一个角度体会到人生的意义。

3. 最后，《长恨歌》不仅仅强调了爱情的力量，还强调了坚强的毅力。

在人们的挣扎与坚持中，也能体会到人生的真谛。

诗人在苦苦挣扎中，仍旧清楚的知晓彼此之间的缘分终将拉近，尽管费尽心机仍然遭到无
情的拒绝，但仍旧满怀希望的把握着未来，坚持期盼最终可以实现自
己的梦想。

综上，我们可以看出《长恨歌》蕴含着复杂的象征意义，把爱情里隐
藏的哀伤原色淋漓尽致地表现出来。

它以纯粹、写意的方式抒发出人
们对爱情和生活无比渴望和坚持的情感，启发人们勇敢面对苦难，无畏挑战，奋勇向前。

白居易《长恨歌》主题辨析
白居易的《长恨歌》是一首具有丰富主题的叙事诗，其主题可以从不同角度进行辨析。

以下是从几个方面对《长恨歌》主题的辨析：
1.讽谕说：根据诗中描述的汉皇重色思倾国，以及统治阶级荒淫
误国，可以认为《长恨歌》的主题在于暴露统治阶级的荒淫误国，并对此进行讽刺和批评。

这种观点认为《长恨歌》是对现实政治的批判和警示。

2.爱情说：从诗中描绘的杨玉环与唐明皇之间的深情厚谊，以及
他们在爱情中所经历的曲折与悲欢离合，可以看出《长恨歌》主题是歌颂杨玉环与唐明皇之间真挚的爱情。

这种观点强调了人性的美好和爱情的崇高。

3.双重主题说：根据诗中描绘的唐明皇与杨玉环的爱情故事，以
及作者在描写中既展现了人性的美好，又揭示了统治阶级的荒淫误国，认为《长恨歌》具有双重主题。

这种观点认为，一方面是对美好爱情的赞美，另一方面是对现实政治的批判和警
示。

综上所述，《长恨歌》的主题具有多面性和复杂性，可以从不同角度进行辨析。

然而，无论从哪个角度看，《长恨歌》都是一部具有深刻思考和独特艺术表达的作品，既展示了白居易作为伟大诗人的才华，又展现了其对社会现实的敏锐观察和批判。

《长恨歌》爱情主题说辨证《长恨歌》爱情主题的辨证思考《长恨歌》是唐代杜牧的一篇名篇，以叙述唐明皇与杨贵妃之间的爱情为主题，描绘了一段悲剧般的爱情故事。

尽管这是一首千古传世之作，但对于其中的爱情主题却引发了人们的辨证思考。

本文将从两个方面对《长恨歌》中的爱情主题进行辨证。

首先，辨别《长恨歌》中的爱情主题不可避免地需要观察“长恨”两字的内涵。

这首诗以明皇对杨贵妃的惋惜和思念之情占据主导地位，唐明皇对杨贵妃的爱贯穿诗中的始终。

然而，这段爱情却因政治权力和宫廷战争而受到了阻碍和毁灭。

从故事情节中可以看出，明皇对杨贵妃的爱并非从始至终不变，而是在政治和权力的压力下起伏变化。

在这一情感的演变中，作者描绘了明皇的痴情与后悔，带给读者深深的共鸣和思考。

因此，可以说，《长恨歌》的爱情主题并非简单地描绘唐明皇对杨贵妃的痴心爱恋，而更多地通过这段爱情中的复杂变化展现了人性的弱点和社会的困境。

其次，对于《长恨歌》爱情主题的辨证思考还需关注其中所蕴含的社会背景和历史意义。

《长恨歌》反映了唐朝盛世的背景下，皇帝与杨贵妃之间复杂的情感纠葛，以及后者在朝堂斗争中的悲惨结局。

这一故事反映了当时宫廷中官员的权力争斗和爱情悲剧。

可以说，《长恨歌》不仅仅是一首美丽动人的爱情诗，更是在叙述个人感情悲欢之余，借杨贵妃的悲剧命运寄托了作者对当时朝廷斗争和腐败的强烈批判。

然而，《长恨歌》中的爱情主题也存在一些不容忽视的问题。

首先，诗中的杨贵妃形象有一定程度的夸张和拟人化，使得读者难以真实地感受到她作为一个具有自主意识的个体。

其次，在描写爱情时，诗中的情感表现并非充分的均衡和多维度，而更多地集中于女性的美色和皇帝的爱恋。

这种以男性视角为主导的叙事方式有些单薄和片面，无法为读者提供一个全面了解和感受爱情的视角。

综上所述，《长恨歌》的爱情主题是一个复杂而多维的现象。

它既是一段关于个人爱情的悲剧故事，又是对当时政治权力和社会腐败的深刻批判。

这首诗通过一个痴情君主和才情出众的美人之间的爱恋，展现了人性的弱点和社会的残酷。

《长恨歌》是唐代诗人白居易创作的一首长篇叙事诗，全诗形象地叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。

关于《长恨歌》的主要观点，历来有多种解释，以下是几种较为常见的观点：
1. 爱情说：认为《长恨歌》歌颂了李杨之间真挚缠绵的爱情，诗人通过对唐玄宗与杨贵妃悲剧的描绘，表达了对忠贞不渝爱情的赞美。

2. 讽喻说：认为诗中通过唐玄宗荒淫误国的故事，揭示了统治者沉迷于声色犬马而导致国家衰败的教训，是对后世君主的警示。

3. 双重主题说：认为《长恨歌》既有讽喻的成分，也有对爱情的歌颂。

诗的前半部分可能更多地揭示了唐玄宗的荒淫和误国，而后半部分则转向对李杨爱情的同情和歌颂。

4. 感伤说：认为诗人通过对这一爱情悲剧的叙述，表达了对人生无常、美好时光易逝的感慨，以及对人世间悲欢离合的深刻同情。

5. 无主题或泛主题说：认为《长恨歌》并没有一个明确的主题，或者说诗中包含了多种主题，诗人通过对李杨爱情悲剧的叙述，展现了多种情感和思考。

不同的观点反映了学者们对《长恨歌》主题的不同理解和解读。

在欣赏和研究这首诗时，可以从多个角度出发，结合诗歌的内容、情感以及历史背景，来探索和体会诗中的深层含义。

关于长恨歌主题的看法（优秀范文五篇）第一篇：关于长恨歌主题的看法关于长恨歌主题的看法关于《长恨歌》的主题思想，历来是读者争论的焦点问题，观点颇为分歧，约可分为三派：其一，爱情主题说。

认为作品主要描写了李隆基和杨贵妃的爱情悲剧，歌颂他们的爱情；其二，讽喻批判说。

认为白居易通过这个爱情悲剧批判唐玄宗好色误国；其三，双重主题说。

认为诗歌的前半部分批判的意味比较明显，后半部分中诗人对李、杨爱情悲剧的同情、对他们爱情的歌颂和惋惜远远大于批判。

我同意双重主题说。

我认为，将此诗看成纯粹的讽谕诗或爱情颂歌都不恰当。

它是暴露与歌颂的统一，讽谕和同情的交织，既为李、杨的爱情悲剧一掬同情之泪，又为他们的误国失政一叹遗恨之声，二者交相融汇而不是机械叠加。

为此，我从两方面来说明我的观点。

根据全诗的内容和情节发展，可将诗分为四个层次：第一层从“汉皇重色思倾国”至“尽日君王看不足”，叙述了安史之乱前，唐玄宗如何重色、求色，终于得到了“回眸一笑百媚生”的杨贵纪。

贵纪进宫后恃宠而娇，不但自己“新承恩泽”，而且“姊妹弟兄皆列士”，反复渲染唐玄宗得贵妃后完全沉湎于歌舞酒色。

开卷首句”汉皇重色思倾国”提示了故事的悲剧因素，“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”，“姊妹弟兄皆列土，可怜光彩生门户”，“缓歌谩舞凝丝竹，尽日君王看不足”，这些全部都讽刺了唐玄宗的荒淫误国。

第二层从“渔阳鼙鼓动地来”至“回看血泪相和流”，写安史之乱，玄宗逃难，被迫赐死贵妃，写出了“长恨”的内因，是悲剧故事的基础。

诗人将玄宗重美色看作是安史之乱的导火索，但也将因玄宗荒淫误国所造成的安史之乱进行了淡化处理，对二人的生离死别则着意形容，让我们被悲剧气氛所感染，同时也淡化了批判的语气。

第三层从“黄埃散漫风萧索”至“魂魄不曾来人梦”，描述了杨贵妃死后，唐玄宗的寂寞悲伤和还都路上的追怀忆旧，行宫见月，夜雨闻铃，是一片“伤心色”和“断肠声”。

长安收复以后回朝时，重过马克，“不见玉颜空死处”。

长恨歌的争议长恨歌的争议玄宗被迫贵妃于佛堂前梨树下这非常引人注目的一幕，引发了众多文人墨客的咏叹。

然而，文人的吟咏与史家的记述是不尽相同的。

在文人的吟咏中，对玄宗与杨贵妃的态度也是褒贬不一的。

总体说，偏重史实的作品，主调是讽刺;文学想象成分多的作品，主调是同情、感伤。

在白居易的诗歌作品中，《长恨歌》最受人们的关注，引起的争论也最多。

二十世纪上半叶，俞平伯的《〈长恨歌〉及〈长恨歌传〉的质疑》和陈寅恪的《〈长恨歌〉笺证》是本诗研究中两篇重要文章。

对《长恨歌》的.争论，从二十年代开始，直到八九十年代仍未结束。

争论焦点主要集中在作品主题方面，主要有四说：爱情说、讽喻说和讽喻、爱情双重主题说、时代感伤说。

另外，对杨贵妃的下落、作品涉及的本事也有一定争议。

有关论述摘编：对《长恨歌》，作者自评：“一篇《长恨》有风情”。

自许《长恨歌》是他的“压卷杰构”。

唐宣宗在追悼白居易的挽诗中，说：“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”。

陈寅恪《元白诗笺证稿》：……乐天之长恨歌，……实系自许以为压卷之杰构，而亦为当时之人所极欣赏且流播最广之作品。

此无怪乎压千岁之久至于今日，仍熟诵于赤县神州及……王公妾妇牛童马走之口无不道。

在对《长恨歌》主题认识上，持爱情说者认为：《长恨歌》留给读者的，主要不是“惩尤物”式的道德教训，而是对刻骨铭心的爱情的深深的感动。

作品前半部分虽然对李杨荒淫误国有所不满和讽刺，但全诗主要描写了李杨的爱情遭遇，歌颂了他们爱情的纯真性，而且这种爱情，具有一定的典型意义。

如斌杰在其《关于〈长恨歌〉的主题及其评价》中指出，白居易借李杨爱情故事“歌颂了爱情的坚贞和专一”。

也有人认为，作者通过李杨爱情悲剧的描写，“歌颂了那种与人民的生活、人民的感情相一致的纯洁无疵的爱情。

李杨的不幸，古代男女也能碰到，因而具有一般意义。

”经过作者的描写，李杨情事超越了本身的限制，而具有普遍的意义。

还有论者认为，诗中写李杨前期爱情只是爱色，随着时代和人物遭际的变化，进而升华为爱情。

白居易《长恨歌》主题争议探因白居易《长恨歌》主题争议探因白居易的《长恨歌》是中国古代文学中的一颗明珠，也是他最有名的作品之一。

这首诗以唐玄宗和杨玉环之间的爱情故事为主线，描写了一个充满悲剧和浪漫的时代。

然而，《长恨歌》作为一首富有情感表达的诗歌作品，也引发了许多关于其主题的争议。

首先，关于《长恨歌》的主题，一种普遍的观点是该诗主题是爱情。

这首诗描绘了唐玄宗和杨玉环之间的爱情故事，以及唐朝末年的辉煌和衰落。

诗中流露出白居易对这段历史情感的表达，同时也抒发了他对爱情的思考和感慨。

诗中渲染出的爱情画面充满细腻和浪漫的氛围，让读者无法不为其所动容。

然而，也有人认为，《长恨歌》的主题并不仅仅是爱情，而是关乎权位和政治。

这些人认为白居易写下这首诗是有着深刻的政治寓意，通过唐玄宗和杨玉环的爱情故事，反映了唐朝政治官场的黑暗和腐败。

白居易在诗中把爱情和权位政治紧密结合，借用唐玄宗和杨玉环的爱情来揭示当时朝廷的荒唐和腐败，以此表达自己对社会现实的不满和愤怒。

除了爱情和政治，还有人认为诗中的主题是关于历史和社会风云变幻。

诗中通过唐玄宗和杨玉环的故事，反映了唐朝的兴盛和衰落。

白居易用浓墨重彩地描绘了唐朝的辉煌和繁华，同时也不回避唐朝的灾难和荒芜。

他通过揭示历史的真相，让读者对历史有更深入的认识和思考。

诗中流露出的对历史的追忆和思考，使这首诗不仅仅是爱情或政治的表达，更是对整个历史和社会的反思。

综上所述，《长恨歌》的主题争议源于对文本背后含义的不同解读。

不同的读者会从不同角度去理解这首诗，从而呈现出多重解读的可能性。

白居易以其细腻入微的写作风格，让人们对《长恨歌》的主题争议甚至更为关注和关心。

无论《长恨歌》的主题是爱情、政治还是历史，它都是白居易才情悠远的写作成果，不仅让人们感受到了浓厚的情感，也让人们对古代历史有了更深入的认识。

无论《长恨歌》的主题争议如何，它都是白居易文学才华的展现，也是中国古代文学中的珍贵瑰宝。

这首诗不仅仅是一个爱情故事的写照，更是对历史和社会的思考和反思。

白居易《长恨歌》主题辨析白居易《长恨歌》主题辨析《长恨歌》是唐代文学家白居易的一首长篇抒情诗作，通过以歌词的形式展现了浓郁的爱情和离别之情。

该诗以秦宫宝殿为背景，描述了杨贵妃与唐玄宗的深情爱恋，并以杨贵妃之死为结尾。

本文将从爱情、离别、权利欲望和对朝廷政治的批判等几个方面对《长恨歌》的主题进行辨析。

首先，《长恨歌》以深情的爱情为主题，展现了杨贵妃与唐玄宗的爱情故事。

诗中通过描写杨贵妃美丽的形象、她与唐玄宗的闭门相会以及两人之间的甜蜜亲昵的情节，表达了白居易对于爱情的执着和追求。

他将爱情视为一种美好的情感，赋予了杨贵妃和唐玄宗以浪漫的形象，强调了爱情的深沉和坚固。

其次，离别是《长恨歌》另一个重要的主题。

诗中描绘了杨贵妃在秋夜与唐玄宗分别的情景，以及离别后的思念之情。

白居易通过描写杨贵妃的凄凉离去，表达了自己对于离别的痛苦和无奈之情。

诗中的杨贵妃被描绘成了一个真挚而忠诚的女性形象，她对于爱情和离别的态度令人感动，也表达了作者对于离别的痛苦和思念之情。

此外，《长恨歌》还表达了对权力欲望和朝廷政治的批判。

白居易通过揭示唐玄宗对于杨贵妃的爱情和私欲，暗示了唐朝政治中的腐败和腐朽。

诗中描写了杨贵妃受宠爱的过程，以及她因此与其他妃子的争斗，以及最终被废黜和流放的命运。

白居易通过描写杨贵妃的悲惨遭遇，让人对于权力欲望和政治腐败产生了深刻的思考。

总结起来，《长恨歌》是一首以爱情和离别为主题，同时批判了权力欲望和朝廷政治的深情抒发之作。

通过揭示唐朝宫廷世界中的腐败和私欲，并以此为背景来讲述杨贵妃的爱情故事和离别遭遇，白居易成功地表达了自己对于爱情和权力的思考和追求。

《长恨歌》借由对唐玄宗与杨贵妃的爱情悲歌，呈现了一幅壮丽而凄美的画卷，使人产生对于人生、爱情和权力的深思。

这也是该诗能够在千年间持续流传的原因之一综上所述，《长恨歌》是一首深情抒发的诗歌作品，以爱情和离别为主题，同时批判了权力欲望和朝廷政治。

诗中通过描写杨贵妃的遭遇和离别，表达了作者对于离别的痛苦和思念之情。

白居易《长恨歌》主题的辨析人们对白居易《长恨歌》的主题思想历来争论不休，有所谓爱情说、讽谕说、双重主题说等等。

以下是小编分享的白居易《长恨歌》主题的辨析，欢迎大家阅读!《长恨歌》自产生之日起，对主题的看法、理解就有分歧，时至今日多种主题说仍然存在，综合看大致有三种说法，即“讽谕说“(暴露统治阶级的荒淫，恨其误国)、“爱情说”(歌颂唐明皇与杨贵妃真挚专一的爱情)、“双重主题说”(指爱情悲剧的双重性、人物性格的双重性、作者态度的双重性。

剧中男女主人公.既是悲剧的制造者，又是悲剧的承受者;既是祸国殃民的统治者，又是美好爱情的体现者;作者原本有“惩尤物，窒乱阶”的意图，但在具体描写中赞扬二人爱情的成分却占据了主导地位)。

现在一般都认为：“双重主题说”比较符合作品实际，笔者则认为这是一首描写爱情的诗篇。

说它是写爱情的，根据是这样：(一)这是一首描写爱情悲剧的长诗。

说《长恨歌》是一首描写爱情悲剧的长诗，一般不会产生歧义。

因为悲剧故事的始末在诗中表达得十分清晰：全诗以“汉皇重色思倾国”为开端，先写杨玉环入宫，受专宠;次写马嵬兵变及李、杨爱情悲剧结局;再写唐明皇奔蜀及回宫后对贵妃的笃诚思念;最后借助想象的翅膀，写贵妃死后成仙，对玄宗一往情深，并以“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”结束整个故事。

该诗不仅故事完整，而且情节波澜起伏，一波未平，一波又起。

诗的后半部分想象、虚幻了一个恍惚迷离，“虚无飘渺”的别开生面的仙境，使杨贵妃死后的艳艳形象再现于蓬莱，沟通了天上人间永远不存在的爱情。

这使明皇与杨贵妃的爱情的故事就不再是简单的纪实诗，而成了一个经过艺术再创造的更带有典型意义的悲剧。

这种仙化式的悲剧结局，是作了喜剧处理的。

它不仅写出了李、杨至死不渝的爱情，而且还以浪漫主义的手法写出了死而复生、恩爱不绝的奇迹。

我们说这是一种主观愿望的表现。

可以说这样处理不是必然的生活逻辑，不是生活中已经发生过的事情，或者可能发生的事情，而只是诗人认为应该发生的事情，希望发生的事情，这是一种主观化的情节，不是客观化的。

对《长恨歌》的主题的探讨对《长恨歌》的主题的探讨对于《长恨歌》的主题思想历来有如下几种争议：一说：“通过李杨的爱情悲剧，歌颂了人们对爱情的真诚和专一，歌颂了人类一些美好的品德，歌颂了人们对团圆的美好的爱情生活的向往。

”二说：“主要讽刺唐明皇的荒淫的乱国和昏迷不悟”三说：“诗篇一开头，对男女主人公是有所谴责的。

但发展下去，诗人却用自己的感情、想象丰富了这个故事，赋予了这个爱情悲剧以更普通的意义，使得作者自己和广大读者都对这一对男女的生离死别的不幸命运，产生了高度的同情。

”一.爱情说唐代诗人白居易的《长恨歌》是一篇千古传唱的名作，但其主题思想一直备受争议，我们小组在进行了较深刻的分析后，一致认为《长恨歌》的主题思想是爱情的视点，应该说，它是一个完美的爱情悲剧。

下面我们将从整体结构、白居易的角度、社会背景、引用学者观点、作品本身五个方面来论证我们的观点。

一.整体结构《长恨歌》以“情”为中心旋律，始终回旋激荡于全诗。

围绕“情”这个中心，诗的前半部分是唐玄宗、杨贵妃相爱到恋情进一步发展的描写，后半部极力表现杨氏死后李对爱情的坚贞执着。

诗篇1/3叙述了历史，而白居易用剩余2/3的篇幅，最多的笔墨，最深的情感来表现他们的爱情。

“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。

后宫佳丽三千人，三千宠爱在一生。

金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。

”形象的描述了他们爱情缠绵的情形，当杨归阴后，李面对旧景感慨万千，不由自主，睹物思人，一切如故，却已物是人非。

“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。

芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂?”“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠”非常形象的把李对杨的那种寂寞悲伤和缠绵悱恻的相思展现在我们面前。

不仅如此，接下来，白居易运用浪漫主义手法，上天入地，使李于飘渺的仙境中寻找杨氏的踪影，又以含情脉脉，托物寄词，重申前誓，表示愿做“比翼鸟”“连理枝”，进一步渲染了主题，结尾以“天长地久有时尽，次恨绵绵无绝期”深化了主题。

论《长恨歌》的主题《长恨歌》是唐代伟大诗人白居易的传世名作，对后世的文学创作产生了巨大影响。

自古以来，便有无数学者对于《长恨歌》的主题产生了巨大分歧。

古人评论就有两种截然不同的观点，一种认为这首诗的主题是讽喻，“讥明皇迷于色而不悟也”（唐汝询《唐诗解》）；另一种则认为它旨在写李杨的爱情，“不过述明皇追怆贵妃始末，无他激扬”（张基邦《墨庄漫录》）。

今人又提出了双重主题说，一方面认为是对李杨生活荒淫的讽喻；另一方面是对其真挚爱情的同情。

我认为全诗的主要内容为唐玄宗和杨贵妃之间的爱情悲剧，夹以对统治者贪图享乐不理朝政而引发祸乱的批判。

所以，我比较赞同双重主题的观点。

长恨歌，顾名思义，主要内容是长恨。

就个人理解而言，长恨可以有两种解释：一是杨贵妃因为安史之乱香消玉殒而导致的玄宗的长恨，这一点可以从杨贵妃死后玄宗每日以泪洗面以致感动临邛道士，到天上寻找杨贵妃香魂的前后过程中看出来。

这一部分所占的篇幅极大。

二是指安史之乱之前的开元盛世因为玄宗与杨贵妃的骄奢淫逸而完全崩溃，作者对于昔盛今衰的遗憾和惋惜。

故而我认为全诗为爱情和政治讽刺的双重主题。

中国古代的诗歌从孔子开始就最为讲求乐而不淫哀而不伤的中正平和，从这一点上讲，难免有乐过而失其正，哀过而失其和之嫌，这也是《长恨歌》被后世许多文学评论家所诟病的原因。

但就我等俗人的视角，平心而论，其中哀乐的巨大落差形成的对比，对其爱情主题的描写有巨大作用，人们也乐得见到玄宗这般雄伟帝王被打落神坛，落得以泪洗面为情所困的下场。

个人而言，“君王掩面救不得，回看血泪相和流”一句可谓摄人心魄矣，这也是全诗的爱情主题带给人们内心的巨大触动。

几乎全诗都在讨论唐玄宗和杨贵妃的爱情故事，要么是直接的描写恩爱，要么是两者爱情发生或者破裂的背景。

条理清晰，文辞绮丽，压遍唐代诸多歌行。

一曲悲歌流露出对人世间“天长地久有时尽”的无限感伤，是美与刺的和谐统一。

无论是白居易的《长恨歌》，还是后人白朴的《梧桐雨》，洪升的《长生殿》都不约而至地歌颂了李杨爱情的美好与可贵，体现了“重情”与“贵情”的男女情爱观，借历史之殇呈一段佳话，赞颂美好真挚的爱情，这是通篇毋庸置疑的主题之一。