传统文化与林散之书法艺术研究

当代草圣林散之谈草书、书法传统技法【精】原文地址：当代草圣林散之谈草书、书法传统技法【精】作者：肖洪当代草圣林散之谈草书【精】散之先生之所以成为现代草书之大家，与其“以楷写草”的思路分不开，他在谈到学草时说：（一）楷书笔法捉草为正“我到六十岁后才学草书，有许多甘苦体会。

没有写碑的底子，不会有成就。

先写楷书，次写行书，最后才能写草书”。

明确指出了学习草书的途径，又道：先学六朝碑版，继学二王，再进而进入汉魏，其气自古不俗。

草书宜学大王《十七帖》精印本，行书宜学僧怀仁《集圣教序》，有步可循，自然入古不俗。

散之先生告诉致力于草书学习的朋友：以草写草是写不出来的，留不住，用楷书笔法写草书才行。

对于怎样学习草书，散之先生谈了许多个人体会，总结起来，就是学习草书要先从楷书入手，由楷入行，由行入草，循序渐进，如果一步就介入草书，极易形成狂怪失理之状。

谈到草书的法度，一是草书自身的结字规律，一是楷书的法则。

从其自身的结体规律说，无论偏旁部首，钩纡盘旋，都会有一定的结构规矩。

如笔画的长一点、短一点、多一点、少一点，甚至极其微小的变化，都会使其成为另一个字或不成字，所谓“长短分知去，微茫视每安”草乖使转，不能成字。

因此，写草书是不能任笔为体、聚墨成形的。

草书除了其自身规律外，还要遵循楷法。

姜夔《续书谱》说：“古人作草，如今人作真，何尝苟且，其相连处转是引带，尝考其字，是点画处偶相引带，其笔皆轻。

虽复变化多端，而未尝乱其法度。

张颠怀素最好野逸，而亦不失法度。

”米芾说：“草书不入晋人格辙，徒成下品。

”散之先生的草法即出于二王，兼具楷书之严谨，所以他下笔必为楷则，其草法也必然是纯正的。

他的草书看似龙飞凤舞，随心所欲，出神入化，满纸烟云，其实，他是用楷法写成的，所以他笔笔行得开，笔笔留得住，绝无漂浮之感。

再看散之先生的学书道路：十六岁学唐碑，三十岁以后学行书，学米芾，六十岁以后才学草书。

可以说，散之先生是以楷书和行书在结字、用笔、用墨、章法等各方面打下了坚实的基础之后才学习草书的，所以他的草书沉着宁静，似快而实慢，有条不紊，一笔不苟。

推荐·名家林散之（1898—1989），原名林霖，又名以霖，字散之，号三痴、左耳、江上老人。

曾为江苏省国画院一级美术师、江苏省书法家协会名誉主席。

新中国成立初期，当选为安徽省第一届人民大会代表，曾任江浦县（时属安徽，现改名为浦口区，属江苏省）农田委员会副主任、江浦县副县长。

20世纪60年代初被聘为江苏省国画院专职画师。

70年代初其书法及诗词得到赵朴初、启功以及日本友人的推崇，其诗、书、画被称为“当代三绝”，获赞“当今草法在此翁”“当代草圣”。

其草书格调雄秀苍浑，瘦劲飘逸，自成风貌。

林散之Lin Sanzhi笔吐虹霓气压山岳文_赵启斌南京博物院古代艺术所书画研究员—略论林散之书法意象的取法路径及其审美特征林散之是我国优秀传统文化孕育出来的一位书法大家，他的书法艺术是中国传统文化的深刻结晶，体现着中国传统文化的深刻影响。

大自然、时代精神和现代文化深深影响了林散之书法艺术的发展，林散之依托书法所特有的艺术样式和空间审美内蕴、精神情感表现内涵创造出了瑰丽非凡的书法艺术新样式，在其特有的书法意象中传达出了丰富、恢宏、深邃、壮阔的内在精神境象与审美意境。

林散之书法意象取法路径多样，审美内涵鲜明独特，颇具个性色彩。

林散之独特的书法审美境界和书法风格的出现与他特有的精神组成要素、深厚的人文素养和完备的知识体系有着非常深刻的关联。

下面仅就林散之书法意象的取法路径及其所具有的“山川浩气”审美特征展开论述。

一、林散之书法意象的取法路径纵观林散之书法意象，确实取法多端，多种取法路径为林散之书法审美观念与艺术特征的形成开拓出了行之有效的取法通道和取法来源。

林散之书法意象的取法路径不外乎以下五个方面：（一）林散之书法艺术的审美境界、书法艺术风格的形成与他对儒、释、道三家文化的整体性接受有很大的关联。

儒、释、道三家主流文化成为林散之书法艺术的最基本的精神支撑与文化源泉，使他的书法意象直接与中国传统哲学、中国传统文化、中国传统美学以及他所处的大时代的脉络联系起来。

儒、释、道与林散之书法摘要：中国书法艺术在它的形成和发展过程中与传统思想有着密切的关系，它始终保持着一贯的中国风格特征。

书法家林散之的书法也不例外，本文将分析其书法在传统文化中的表现及其关系。

关键词：书法文化林散之林散之先生书法风格独到，十六岁开始学习楷书，三十岁学习行书，六十岁才学习草书。

可见其书法功底之雄厚。

林老的书法尤其是他的草书，劲健雄浑超逸非凡，被世人誉为“当代草圣”。

林散之先生一生都专注于中国传统文化，在诗文、绘画、书法等文学艺术方面取得非凡的造诣，素有诗书画“三绝”之称。

林老在艺术方面取得的成就与他一生孜孜不倦地追求是分不开的。

以先生之言，“余学书，初从范生一变；继从张先生一变；后以黄先生及远游一变；古稀之后，又一变关。

”先生这种变化突显了在其人生艺术的中途中艰苦卓绝。

在先生早年已突显其天赋，但我以为先生风格的形成受益于中国传统文化的深刻影响，特别是师从国画大师黄宾虹先生后的远游对林散之的影响极大，为以后草书风格的形成打下基础。

先生远游不只是江河湖海，名山大川，更重要的是在此不中体味到的文化意蕴。

林语堂曾说：“中国艺术的冲动，发源于山水灵感来来源于自然。

”正是在游历嵩山后给他博大宽广以及禅宗的静穆的熏陶。

而华山给予他的却是天地灵气，道家的逍遥飘渺，使他领悟到大自然的原生动力，更有等太白之行，不仅饱览了秦岭太白的瑰丽之观，自然界的灵感，也锻炼了他的精神品质。

之后的峨嵋也使他眼界大开。

以“儒、释、道为主的中国传统文化深深地融入林老的思想中。

在他不断地努力下，其书法风格逐渐形成。

如果说中国传统文化对林散之书法的影响是外国的话，我想他生来聪慧、敦厚、坚韧不拔的性格就成其为内因。

因此，先生才能将中国传统文化与艺术整合的如此精湛，以下将从笔墨精神与技法来探讨其关系与意义。

清代书画家笪重光说：“浓淡叠交而层层相映。

繁简互错而转移相形。

无层次而有层次有佳，有层次而无层次看拙。

”在书法中那些浓淡相间，深浅相遇的墨色，极富有层次感，正是有干湿风韵，有黑白互分阴阳明暗，书法家们正是运用这些手段来丰富与创造墨画，追求着笔墨精神。

CHINESE A RTISTS I N P AINTING &C ALLIGRAPHY独与天地精神往来林散之 金顶 纸本106其一，关于书画同源。

唐代张彦远《历代名画记·叙画之源流》中说，“……是时也，书画同体而未分，象制肇始而犹略。

无以传其意，故有书；无以见其形，故有画。

”此为最早的“书画同源”说。

历来以画入书者代不乏人，比如徐渭、郑板桥等。

但是首次明确提出以画入书这一命题的是八大山人。

他将写意画的神采意趣渗入进书法，使其书法出现惊人之笔。

林散之以画入书是否从八大受到启发，不得而知。

但是林散之早年赴上海向黄宾虹学习山水画，而黄宾虹绘画理论的五笔七墨法显然从精神层面和技法层面都对林散之书法风格的形成产生了实质性影响，特别是林散之的墨法对八大“书法兼之画法”理论有了新发展。

从林散之的论书诗中可以看到许多这方面的见解和论述，“雨淋墙头月移壁，鸟篆虫文认旧痕”“满纸披纷夸独能，春蛇秋蚓乱纵横”“锥沙自见笔中力，写出真灵泣鬼神”“天机泼出一池水，点滴皆成屋漏痕”，可谓鞭辟入里。

其二，关于林散之草书的诗性文心。

“气合书卷”是文人画的重要品格。

正如董其昌所言：“气韵不可学，此生而知之，自有天授，然亦有学得处，读万卷书，行万里路，胸中脱去尘浊，自然丘壑内营，立成鄄鄂，随手写出，皆为山水传神矣。

”这里的气韵、书卷气，都与诗性的养成有直接的关联。

林散之一生作诗无数，诗歌成为他生命的重要组成部分，贯穿了他的书画、阅读与生存，维系着他的精神世界与传统的联系，同时诗歌亦成为林散之社会交往的重要方式。

他与启功、赵朴初都有诗歌的交流，与高二适长期保持深厚的友谊，也是因为二人对诗歌有共同的喜好。

同时，诗歌对于理解林散之的书法具有特殊的价值，《论书诗》成为林散之作品最好的诠释，《江上诗存》中有二十多首诗都是论述书法的。

林散之一生坎坷，个人遭际也直接塑造了他的诗人气质。

林散之一家，早年仰仗大伯父、二伯父生活，14岁的时候，父亲病故，生活尤为艰难。