《画风》 作者简介
- 格式:doc
- 大小:19.50 KB
- 文档页数:1
《画里阴晴》教案(人教版高一)REPORTING2023 WORK SUMMARY目录CATALOGUE •课程介绍与目标•文本解读与赏析•主题思想探讨与价值体现•知识拓展与延伸阅读建议•学生活动设计与实施•课堂总结与回顾PART01课程介绍与目标教材背景及作者简介教材背景《画里阴晴》是人教版高一语文教材中的一篇课文,选自著名画家吴冠中的散文集。
文章以独特的视角和生动的语言,探讨了绘画中阴晴变化的艺术魅力。
作者简介吴冠中,20世纪中国著名画家、美术教育家,以风景油画和水墨画著称。
他的画作风格独特,色彩明快,注重表现自然光影和色彩的变化。
教学目标与要求知识与技能学生应掌握文章中的生字词、修辞手法和表达方式,理解文章主旨和作者观点,培养阅读能力和文学鉴赏能力。
过程与方法通过朗读、讨论、分析等多种方式,引导学生深入理解文本,感受文章的语言美和艺术美。
情感态度与价值观培养学生对自然美的热爱和追求,提高审美情趣和艺术修养。
教学方法与手段教学方法采用讲解、讨论、示范、练习等多种教学方法相结合的方式,注重启发式教学和探究式学习。
教学手段运用多媒体课件、图片、音频等教学资源,创设生动的教学情境,激发学生的学习兴趣和积极性。
PART02文本解读与赏析正文部分探讨阴晴变化对画面构图和色彩的影响。
结尾部分:总结全文,强调作者对自然美的追求和艺术创作的独特见解。
引言部分:简要介绍文章的写作背景和作者吴冠中的艺术成就。
描述作者在江南水乡写生的情景。
分析作者对阴天和晴天的独特感受和表达方式。
010*********文章结构梳理关键语句解读“湿衣服穿在身上不舒服,但湿了的大自然景色却格外地有…表达了作者对阴雨天气的独特感受和审美情趣,认为阴雨天气的景色具有别样的美感和韵味。
“他特别喜欢画阴天和微雨天的景色,不喜欢英国古老风格…体现了作者对印象派画风的偏爱和追求,同时也暗示了印象派画风对作者艺术创作的影响。
“他常常在阴雨天气里对着景色写生,非常惬意地挥洒着画…展现了作者在阴雨天气里写生的情景,表现出作者对自然美的敏锐捕捉和艺术创作的热情。
苏轼的胸有成竹文言文原文《胸有成竹》原文:竹之始生,一寸之萌①耳,而节叶具焉②。
自蜩腹蛇蚹③以至于剑拔十寻④者,生而有之也。
今画者乃节节而为之,叶叶而累之,岂复有竹乎?故画竹必先得成竹⑤于胸中,执笔熟视,乃见其所欲画者,急起从之,振笔直遂⑥,以追其所见。
如兔起鹘落,少纵则逝矣。
与可⑦之教予如此。
予不能然也,而心识其所以然。
夫既心识其所以然,而不能然者,内外不一,心手不相应,不学之过也。
故凡有见于中⑧而操之不熟者,平居⑨自视了然,而临事忽焉丧之,岂独竹乎?《胸有成竹》注释:①萌:芽。
②而节叶具焉:但节、叶都具备了。
具,具备。
焉,句末的语气助词。
③蜩(tiáo)腹蛇蚹(fù):蝉的腹部、蛇的腹下。
蜩,蝉。
蛇蚹,蛇的腹下。
蝉的腹部是分节的,蛇的腹下分节、有鳞片,这些特征都与竹笋有些相像。
这里形容竹出生的状态。
④寻:八尺。
⑤成竹:完整的竹子。
⑥急起从之,振笔直遂:这里用了互文的手法,意即“急起振笔,从之、直遂”,就是急忙起来挥动画笔,依照、跟随(心中的竹子形象)。
遂,通“随”。
⑦与可:文与可,名同,北宋梓州永泰(近四川监亭人),曾任洋州知州。
文与可是苏轼的表兄,宋代画竹名师。
⑧见于中:心中有了构思。
心里明白。
⑨平居:平常,平时。
《胸有成竹》译文:竹子初生时,只是一寸高的小芽而已,但节、叶都已经具备了。
从像蝉的腹部、蛇的鳞片一样,到剑一样挺出高达十寻的,各种形态都是天生就有的。
如今画竹的人一骨节一骨节地来画它,一片叶一片叶地来堆砌它,哪里还会有完整的、活生生的竹子啊!所以画竹一定要心里先有完整的竹子形象,提笔来仔细的观察,就会看到他所想画的竹子,急起挥笔,依照心里竹子的形象,一气呵成,以再现心中所见到的(竹子)。
(这个过程)好像兔子跳跃飞奔、鹰隼俯冲下搏一样,稍一迟疑,机会就失去了。
我不能做到这样,但心里明白其中的道理。
既然心里明白其中的道理,但又不能做到的原因,是由于想法和动作内外不一,心与手不能协调一致,没有学习的过错啊。
《<画风>知识点精析》在小学语文的学习中,有许多充满趣味和教育意义的课文,《画风》便是其中之一。
这篇课文以简洁明快的语言和生动的情节,引导学生展开想象,培养他们的创新思维和语言表达能力。
本文将对《画风》这篇课文的知识点进行深入精析。
一、课文背景与作者简介《画风》的作者暂未明确,但这并不影响我们对课文内容的深入理解和分析。
课文以三个小朋友一起画画为背景,通过他们的对话和行动,展现了孩子们丰富的想象力和创造力。
二、课文内容概述课文讲述了宋涛、陈丹和赵小艺三个小朋友在一起画画。
宋涛画了几条斜斜的雨丝,陈丹画了几棵弯弯的小树,赵小艺画了一面呼呼转动的旗子和一个拿风车的小男孩。
他们通过自己的想象和创意,把风画了出来。
最后,他们还一起合作,画出了被风吹弯的小树、被风扬起的旗子和转动的风车。
三、知识点精析1. 生字词(1)生字:涛、陈、丹、赵、艺、显。
这些生字的读音和写法需要学生掌握,尤其是一些容易写错的部分,如“涛”字的右边是“寿”,“丹”字的中间只有一点等。
(2)词语:显得、忽然、乌云、眨眨眼睛。
这些词语的意思需要学生理解,并能够在具体的语境中正确运用。
例如,“显得”表示某种情况或状态更加明显;“忽然”表示事情发生得很突然。
2. 句式分析(1)疑问句:“谁能画风?”这个疑问句引出了课文的主题,激发了学生的思考和想象。
(2)陈述句:“风,看不见,摸不着,谁也画不出来。
”这句话表达了一种普遍的观点,但随后三个小朋友通过自己的努力画出了风,打破了这种观点。
(3)感叹句:“风把旗子吹得飘起来了!”这句话表达了孩子们看到风的效果时的惊喜和兴奋之情。
3. 修辞手法(1)比喻:课文中没有明显的比喻句,但可以引导学生想象风像什么,进行比喻句的创作。
例如,“风像一个调皮的孩子,一会儿吹跑了我的帽子,一会儿又把树叶吹得沙沙作响。
”(2)拟人:“风把旗子吹得飘起来了!”这句话把风拟人化,赋予了风人的动作,使句子更加生动形象。
浅析徐渭绘画的艺术风格作者:***来源:《收藏与投资》2021年第10期摘要:明代后期的大写意派画家徐渭,主张人的“自我”,强调“本色”的艺术创作方法,冲破传统的束缚,其作品呈现出独特的个人风格。
文章从徐渭的人生经历和创作背景入手,对徐渭的绘画美学、大写意的绘画风格、以草书入画的绘画方式进行阐述,结合徐渭的绘画作品进行分析研究,探讨徐渭的绘画成就。
关键词:徐渭;绘画;艺术风格一、徐渭的绘画创作背景宋代以来,苏轼等人提倡的文人画占据了中国绘画的主导地位。
文人画发端于晋代,兴盛于北宋,直至明清时期,仍在画坛占据重要地位。
文人画大多取材于山水、花木,艺术家多以绘画表达个人情感,揭示人与自然和谐相处的关系。
王维作为文人画始祖,运用泼墨的绘画技法,以笔墨的浓淡渲染山水的神韵,打破了线条勾勒和青绿设色的束缚,极大地拓展了水墨山水的绘画意境。
明代,文人画进一步发展。
明代画家董其昌将禅宗理论中的“南禅”与“北禅”加以阐发,提出了“南北宗论”的绘画理论,将山水画的绘画风格分为南宗和北宗。
其中,南宗是以王维为代表的文人画,北宗是以李思训为代表的院体画。
在绘画方面,南宗用笔疏散圆柔,结构多呈线形,气势飘逸简淡,呈现出随意自然的画面状态;北宗用笔谨严方刚,结构多呈面状,气势突兀奇峭,呈现出严谨拘束的画面状态。
董其昌的“南北宗论”尤其提倡以王维为代表的南宗画家风格,促进了此时的文人画发展。
徐渭,初字文清,后改字文长,于明武宗正德十六年(1521)二月初四日,出生在一个日趋衰落的官宦家族。
徐渭青年时期没有得到父母的疼爱,与兄弟的相处并不愉快,寄人篱下,受尽冷眼,在考取功名的路上也并不顺利。
但徐渭天资聪颖、多才多艺,成年后的徐渭在书画、诗词等方面都有所建树,与杨慎、解缙并称为“明代三才子”。
徐渭受到当时吴门画派的影响,在绘画中追求神似而不求形似,花鸟、山水画技艺超凡,开创了一代新画风,对后世清初四僧、扬州八怪等著名画家影响颇深。
中国画与西洋画教学目标知识目标:结合课文和绘画名作的鉴赏,使学生了解中国画和西洋画的特点。
能力目标:引导学生自读、讨论、交流,充分发挥学生的主体性,培养学生自主探究的能力。
自主探究的能力。
情感目标:培养学生的审美意识和审美情趣。
:培养学生的审美意识和审美情趣。
教学重点:掌握运用比较、举例等说明方法,从不同角度抓住特征说明事物的写法,并能够用简明的语言概括中国画与西洋画五个异点的主要含义。
教学难点:学生审美意识、审美情趣和审美能力的培养。
教学方法欣赏讨论法:让学生在欣赏作品的过程中,直观地感受中国画和西洋画的不同。
教材分析1.本文是一篇介绍中西图画知识的文章。
本文是一篇介绍中西图画知识的文章。
篇幅不长,篇幅不长,篇幅不长,且条厘清晰、且条厘清晰、且条厘清晰、文字精文字精练。
练。
在本文教学中,在本文教学中,在本文教学中,要紧扣单元学习重点,要紧扣单元学习重点,要紧扣单元学习重点,指导学生掌握运用比较、指导学生掌握运用比较、指导学生掌握运用比较、举例等说明举例等说明方法,从不同角度抓住特征说明事物的写法,并能够用简明的语言概括中国画与西洋画五个异点的主要含义。
西洋画五个异点的主要含义。
2. 本课建议安排一课时,在对文本研读的时,可利用多媒体展示一些中西名画,让学生直观感受中国画与西洋画的迥异。
让学生直观感受中国画与西洋画的迥异。
并可适当进行课外拓展,并可适当进行课外拓展,鼓励学生利用网络资源等走进多彩的绘画艺术世界,了解中西绘画艺术的历史,感知绘画艺术的无穷魅力,提高绘画鉴赏能力。
画艺术的无穷魅力,提高绘画鉴赏能力。
课时安排两课时两课时课前准备利用网络了解丰子恺先生的生平,搜集他的漫画、散文作品,了解其作品风格特点。
格特点。
教学过程一、导入一、导入图片激趣,学生展示网上收集到的丰子恺漫画,并结合画作原来的题字做简单介绍。
单介绍。
二、作者介绍二、作者介绍由漫画引出对作者的介绍,学生交流收集的丰子恺的资料,讲述有关作者由生活中的发现,进行艺术美的创作的故事。
作者简介汇总A阿老:1920年生,又名老宪洪,广东顺德人,擅绘画。
现为中央工艺美术学院基础课教授,是中国美术家协会会员,中国老年画画研究会副会长,中国美术家协会会员,中国书画函授大学联合办学理事长。
爱新觉罗·毓半云:(1945-2005),满族。
天津市政协委员,天津市红桥区政协书画联谊会会长(宗室后代,溥佐之子),在其父爱新觉罗·溥佐的严格指导下学习传统花鸟画,形成自己风格,其作品被国内外各界知名人士所收藏。
B白庚延:(1940-2007)祖籍河北景县,1940 年出生于山东省德州市,1962 年毕业于天津美术学院并留校任教,曾任天津美院教授、硕士生导师、全国美展评委等职,在美院教学期间,对教学体系的形成起到了重要作用。
同年师从王颂余先生修山水、书法、画论,所作山水继承传统,并取西画之长,朴实厚重,气势畅达。
毕涵:[清](1732至1807)字有涵,号焦麓,又号止庵道人,晚称篆竹居士,阳湖人。
山水扫去尘俗,远宗古法,近师恽寿平,书法亦清劲脱俗。
C曹柏崑:回族,1947年生于天津。
现为国家一级美术师、天津师范大学教授、天津市文史研究馆馆员。
历任中国书法家协会理事、天津书法家协会副主席、天津市青年书法协会名誉主席、天津市文联委员、天津市政协委员、天津市海外联谊会理事。
书法作品曾多次入选全国书法展及全国中青年书法展等一系列重大展览。
2002年“曹柏昆书画新作展”在天津文物展示中心举办。
“回族书画家曹柏昆作品展”在北京民族文化宫举办。
2005年在天津人民美术出版社举办“曹柏崑书画展”,2009年在天津市政协书画艺术馆举办“曹柏崑赴美归来书画汇报展”。
人评其画:“平中寓奇,寄意出新”。
曹锟:(1862-1938),天津人,字仲三,晚号渤叟。
北洋军阀,冯国璋死后为直系首领,1923年贿选总统。
“七七事变”后,保持节气,拒任伪职。
陈半丁:(1876-1970)名年,一作半叟,字静山、静庐,号竹环居士、哂翁。