儿童绘画创作辅导论文

儿童美术论文范例论文儿童美术的重要性引言：儿童美术是指由儿童所创作的绘画作品，是表达儿童内心世界和感受的一种方式。

儿童美术对儿童的成长和发展有着重要的影响，通过美术创作，儿童能够培养自己的想象力、观察力、创造力和审美能力，同时也能增强他们的自信心和表达能力。

本文将探讨儿童美术的重要性，并分析儿童美术对儿童发展的影响。

一、儿童美术对儿童认知的促进儿童美术创作是儿童认识世界的一种重要方式。

通过美术作品，儿童能够观察、记录和表达对自然、人物、动物等各种事物的认识。

儿童美术作品中的形象和色彩反映了儿童对事物的观察和理解，使他们能够通过绘画来研究和认识世界。

此外，儿童美术作品中的线条、形状、对比等元素也有助于培养儿童的观察力和思维能力。

通过长时间的绘画实践，儿童能够训练自己的想象力和观察能力，提高自己的认知水平。

二、儿童美术对儿童情感的培养儿童美术作品是儿童感受世界的一种方式，通过绘画，儿童能够表达自己的情感和内心世界。

儿童在绘画中可以表达自己的喜怒哀乐、憧憬和恐惧等各种情感，使他们能够更好地理解和处理自己的情感。

儿童美术作品中的色彩和线条等艺术元素都能够传递情感信息，通过这些作品，儿童能够培养自己对美的感受和表达能力。

儿童美术还有助于培养儿童的情绪管理能力，使他们能够通过绘画来释放和调节负面情绪，增强积极情感。

三、儿童美术对儿童创造力的发展儿童美术是儿童创造力发展的重要途径。

儿童在绘画中可以自由地发挥想象力、创造力和独立思考能力，创作出丰富多样的作品。

儿童美术作品中的创意和独特性能够促进儿童创造力的发展。

儿童美术能够培养儿童的艺术素养和审美能力，使他们在美的环境中成长。

在绘画过程中，儿童需要进行构图、选择色彩等创作活动，这些都需要发挥儿童的创造力和想象力。

通过长期的美术实践，儿童能够锻炼自己的创造力，培养自己对美的追求和创造。

四、儿童美术对儿童个人发展的影响儿童美术对儿童的个人发展有着重要的影响。

通过创作美术作品，儿童可以从中获得成就感，增强自信心。

少儿美术教育论文（合集五篇）第一篇：少儿美术教育论文美术在古往今来人类教育中具有不可或缺的重要地位。

下面小编带来的是少儿美术教育论文，希望对你有帮助。

【摘要】少儿美术教育是儿童成长的重要一课。

要抓好少儿美术教育，首先要尊重少儿的美术天性，重视并严肃对待少儿按照自己的理解去表达自己；其次要注意科学引导少儿的美术天性。

如何用少儿教育的知识和学问并通过用某种手段或方法去带动少儿美术天性的发展呢?最重要的是激发少儿的美术兴趣。

【关键词】儿童成长美术教育兴趣培养圣贤孔夫子说：“绘事后素。

”美国教育法中说道：如果一个人没有受过美术教育，我们不能说明他已经受到了完整的教育。

由此可见，美术在古往今来人类教育中的不可或缺的重要地位。

美术的本质是一种意识形态，用罗丹的话说是“思想”。

美术的真谛是艺术地展示内心世界。

美术的作用是培养我们的美好心灵，创造想象力。

万丈高楼平地起，娃娃抓起是根基。

少儿美术教育――儿童成长的，必修课。

一、尊重少儿的美术天性美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，来反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式。

因此，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术。

主要包括绘画、雕塑、工艺、建筑等类型。

大家别以为美术高不可及，其实它是少儿的天性。

每个少儿都有自己的美术潜能。

做父母的几乎都会发现这样一种现象，宝宝会用手以后明显的动作就是涂鸦，在纸上涂、墙上涂，甚至涂到床上、被上、沙发上，说白了就是绘画天性。

稍大一点，宝宝就要玩橡皮泥，就要用橡皮泥捏小狗、小猫、小兔子，要模仿大人做饭炒菜等。

说白了这就是雕塑天性。

再长大一点，宝宝就会喜欢摆积木，摆到高兴的时候他会问你“我摆的漂亮不漂亮”、“我摆的像不像花园”，这就是工艺天性、建筑天性。

少儿不同于成年人，他们有他们的童话世界，他们有他们表达童话世界的方式，施教者不可以把自己的审美标准强加给少儿。

举一个例子，我是从事少儿绘画教育的，有一次我让孩子们每人画一个鸡蛋，其中有一个孩子给鸡蛋画上了眼睛、鼻子和嘴巴。

美术教学论文（优秀5篇）儿童彩铅画教学的尝试【摘要】彩色铅笔是最普通，但也是被很多人忽略的绘画工具，笔者由一次偶然的辅导，而引发用彩铅来画儿童画的想法，本文针对彩铅的特点，分别从彩铅画的优势、可行性来进行阐述，并总结了一些在实践中笔者认为行之有效的、能提高学生创造力的教学方法。

【关键词】彩色铅笔儿童绘画简便优势方法偶然的一次机会，我辅导学生画画，因为学生没有带颜料，便顺手拿了我平时备用的彩色铅笔，让他用彩色铅笔来涂色，没想到，画了以后，效果特别好，画面不仅色彩饱满、色调清新、而且笔触细腻丰富，也很有层次感，更重要的是学生特别喜欢这种绘画工具，一画就停不了笔，因为其细腻、丰富、且操作简便的特性，让孩子们大大增强了对绘画的兴趣，从而激发他们的想象力、形象思维能力和创造力，对达到美术教育的目的有着积极的作用。

我将从以下几个方面对彩铅儿童画的教学进行阐述：一、进行儿童彩铅画教学的特点优势及可行性1．彩色铅笔特点和优势彩色铅笔：最大的优点就是能够像运用普通铅笔一样自如，同时还可以在画面上表现出笔触来，对于学生来说作画工具相对简单，便于掌握。

彩铅为儿童自由地表现自己的思想提供了很大的便利，尤其技法的多元性和较少的束缚，能够使学生自由地表达，一封信或一个贺年卡、一个笔记本，他们都可以用便于携带的彩铅画、漫画或者卡通画来装饰，也可以在卡通画中刻画他们的故事，通过它来反映愿望，与同龄人交流。

彩铅画教学不需要投入过多资金，不管是农村还是城镇中小学都能有效地进行教学活动，因此，彩铅卡通画易于推广与普及。

2．彩铅儿童画是极富吸引力的课程资源长期以来，人们一直努力使美术课变得更有吸引力，但常使许多教师感到头痛的是美术课学生总是注意力不集中，不爱带作画工具，甚至干脆做其他科目的作业等，特别是小学中、高年级以上学生。

一方面学生在这一年龄阶段正进入美术学习的“危险期”；另一方面由于美术非考试科目，学生忙于应付考试；再一方面与学生不能有效地欣赏美术作品，美术课的教学内容或教学方法对学生没有吸引力等等因素造成的。

小学美术论文范文(热门5篇)一、营造氛围，激发参与热情二、调整内容，多样教学形式传统美术教育多是围绕“看画”、“临画”、“仿画”为主要内容展开的，最终都是大同小异，缺乏想象力和创造性思维的培养和开发。

如何让低年级的孩子敞开心扉、大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切？在一年级的《水墨游戏》一课教学设计时，我创设了孩子们散步的情境，如，经过草地、树林、小河、山坡，结合不断变化的天气――下雨了、下雪了、电闪雷鸣，让学生用枯、湿、浓、淡、粗、细、连、断等形式的墨线去表现，还可以用变化的墨线去表现各种情绪。

引导他们先从心理上握住墨笔，在想象的世界里畅游，在不经意的“涂鸦”中，会带来神来之笔，起到意想不到的独特效果。

孩子眼中的世界和成年人的是不一样的，他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，因此在课堂教学中，也不能以太规范的准则来评价学生，主要看所表现的作业和所参与的活动的态度和热情，以过程性评价为主体。

小学低年级美术教学要尊重其身心发展和认知规律，因势利导，紧紧抓住好奇、好动、好表现的特征，使美术课堂成为童眼观察世界，童心表现生活、童趣创造美好的课堂，凸显低年级美术教学的特点。

摘要：游戏是符合小学生的心理特征、实际情况以及心智发展规律，因此如果在美术教学中可以实现游戏与教学的无缝对接，把游戏融入到美术教学活动中必能吸引学生的学习注意力，增强学习效果。

赋予小学美术课堂知识学习游戏化效果，使学生能够增强感受能力、想象能力，从而激发学习兴趣，真正发挥美术游戏的教学作用。

关键词：小学美术课堂教学游戏1、巧用游戏，激发学生学习兴趣在小学阶段的学生，由于其年龄、心理特性等决定其本身爱玩的特性依然存在，因此在教学中使用游戏的教学方法能够在课堂上充分的吸引学生的注意力，并能让学生在学习一些枯燥的知识或者长时间学习中降低学生对学习的反感。

在美术课堂中游戏教学的开展能够缓解紧张的学习氛围，学生会在游戏的驱动下集中注意力并产生学习的兴趣，从而更加积极的学习美术知识、掌握相关美术技能，达到美术课堂学习效果。

小学美术教学论文8篇1. 小学美术教学中的创意教育该论文探讨了小学美术教学中如何注重培养学生的创意能力，通过设计合适的教学活动来激发学生的创新思维和创造力。

同时介绍了一些创意教育的教学策略和案例。

2. 小学美术教学中的视觉艺术素养培养该论文研究了小学美术教学中如何培养学生的视觉艺术素养，包括观察力、形象思维、美学鉴赏等方面的培养。

论文介绍了一些有效的教学方法和案例，以提高学生的视觉艺术素养水平。

3. 小学美术教学中的手工制作技能培养该论文讨论了小学美术教学中如何培养学生的手工制作技能，通过设计有趣的手工制作活动，提升学生的动手能力和创造力。

论文还介绍了一些实用的教学方法和案例，以帮助教师更好地培养学生的手工制作技能。

4. 小学美术教学中的艺术史教育该论文研究了小学美术教学中如何进行艺术史教育，使学生能够了解和欣赏不同时期、不同风格的艺术作品。

论文介绍了在小学美术课堂中如何引入艺术史教育的方法和案例，以帮助学生更好地理解艺术的发展历程。

5. 小学美术教学中的艺术创作过程指导该论文探讨了小学美术教学中如何引导学生进行艺术创作过程，包括素描、绘画、雕塑等方面的指导。

论文介绍了一些具体的指导方法和案例，以提高学生的艺术创作能力和技巧。

6. 小学美术教学中的多元文化教育该论文研究了小学美术教学中如何进行多元文化教育，使学生能够了解和尊重不同文化背景下的艺术表现形式。

论文介绍了在小学美术课堂中如何融入多元文化教育的方法和案例，以促进学生的跨文化交流和理解。

7. 小学美术教学中的美术教育与科学教育结合该论文讨论了小学美术教学中如何将美术教育与科学教育结合起来，提高学生的科学素养和美术表现能力。

论文介绍了一些融入科学元素的美术教学方法和案例，以帮助学生更好地理解科学知识和培养美术创作能力。

8. 小学美术教学中的评价与反馈该论文探讨了小学美术教学中如何进行评价与反馈，帮助学生提升美术水平。

论文介绍了一些有效的评价和反馈策略，以促进学生的自我认知和进步。

幼儿美术教育论文15篇幼儿美术教育论文摘要：幼儿是我们的未来，幼儿创造力的培养影响着未来我国创造性人才在人力资源中所占的比例。

对幼儿美术教育来说，由于其所具有的先天优势，理应更多地负担起培养幼儿创造力的职能。

通过社会和家长的支持，借助教师不断的努力，一定能够使我们的幼儿美术教育更好地促进幼儿创造力的培养。

关键词幼儿美术教育美术论文美术幼儿美术教育陶行知思想研究摘要：兴趣在绘画活动中是一种具有积极作用的情感，贯穿于活动的始终。

幼儿教育者要从陶行知先生的理论中汲取营养，把他的思想运用到幼儿美术教学活动中，寓学于乐，让幼儿的各种能力在美术活动中得到提高。

关键词：美术教育；陶行知；个性绘画一直是幼儿喜爱的活动之一，幼儿大多喜欢涂涂画画，绘画在他们心目中是一个自由的游戏活动，他们可以在绘画中寻找到属于自己的快乐。

但是，以往的幼儿美术教学活动往往以教师示范、幼儿临摹为主，束缚了幼儿的想象。

这种教学方式不仅让教师倍感疲倦，也扼杀了幼儿的创造性，降低了他们参与绘画活动的兴趣。

陶行知先生曾说：“唤起兴趣，学生有了兴趣，就肯用全副精神去做事情，所以‘学’和‘乐’是不可分离的。

”由此可见，兴趣在绘画活动中是一种具有积极作用的情感，贯穿于活动的始终。

教师要从陶行知先生的理论中汲取营养，把他的思想运用到幼儿美术教学活动中，寓学于乐，让幼儿的各种能力在美术活动中得到提高。

一、尊重个体差异，呼唤个性解放关于因材施教，陶行知先生曾经拿松树和牡丹花做过比喻：松树和牡丹花所需要的肥料不同，如果我们用松树的肥料培养牡丹，牡丹会瘦死；反之，如果用牡丹的肥料培养松树，松树会受不了，会被“烧”死。

这和教书育人有着不谋而合之处：种花首先要做的就是认识花木的特点，然后分情况加以照料，而在幼儿美术教学活动中，教师既要面向全体幼儿进行教学，又要因材施教。

所以，在组织美术活动时，教师要尽量使活动多样化，采取全班指导、小组指导、个别指导以及区域活动相结合的形式。

绘画教学论文(5篇)绘画教学论文(5篇)绘画教学论文范文第1篇综合材料在艺术进展中已经融合而且必定与艺术作品同时存在着，综合材料的语言范畴是宽泛而且直接的。

从广义来讲，任何的艺术创作其实都是相对“综合”的并且是“材料”属性的。

由于我们知道任何的艺术创作都不是单纯的独立存在的（包括现当代艺术中的观念艺术），都是一种以内容为载体而存在的，或者以观念的形式被感知的。

那么这种存在或者被感知都需要肯定的空间或时间，从而才被发觉，脱离了肯定的“空间或时间”，这些必定的综合“材料”而独立存在的艺术创作是不存在的。

从狭义来讲，不管任何画种或者任何形式的艺术创作都需要肯定的“材料”而且必定是综合性的。

例如，水墨需要水和墨以及纸张或者绢等载体，如油彩需要油与颜色以及画布或者画板等载体一样，我们现在能看到的艺术创作都需要这些基本的创作元素，包括国画、油画、版画、水彩、漆画、雕塑、设计等等，有了材料的存在才有了创作存在的载体，或者说有了材料的综合运用我们才能看到和触到艺术作品。

2历史上有关于综合材料内容的课程在绘画教学和设计教学中的运用在前面有关于综合材料定义的段落中叙述过综合材料的存在，那么在历史上绘画教育和设计教育中关于综合材料是怎么样运用的也有据可查。

我们从目前的历史资料来看，即使在美术史上较早存在的美术院校中也非常重视与绘画相关材料的专业涉及，甚至我们在目前可以看到的欧洲早期的油画中就有关于“绘画材料内容”画面信息的存在，早期欧洲的油画大师的工作室甚至有的地方就犹如现代试验室，各种材质的颜料与色粉以及各种不同属性的油脂和研磨工具的存在不是已经很好地证明白当时的画家们已经都很重视绘画材料的运用和进展，从而也就证明白欧洲的绘画艺术教育从早期开头就很注意培育画家的材料运用力量。

我们中国古代传统的教育中虽然没有欧洲那样相对完整的特地的艺术学院，但是在中国古代传统教育中是将绘画与传统文化完整结合的，并且是从最初的启蒙教育开头就已经为成为画家奠定了基础，那就是书法教育的培育。

第一篇创造性思维对幼儿美术教育的作用一、幼儿美术教育的现状美术教育是文化素质教育的重要内容，可以带给人美的感受，就幼儿美术教育来说，其可以培养幼儿的想象力和创造力，培养幼儿的审美水平，并能够拓宽孩子的视野。

近年来，随着素质教育理念的不断深化，越来越多的家长开始关注美术教育对幼儿发展的重要性，但是在实际的教学中，受升学压力的影响，很少有学校会将教学重点放在美术教学上，这就导致幼儿美术教育的教学方法、教学内容陈旧滞后，无法适应幼儿的身心发展需要。

对于幼儿美术教学来说尤其应该注意培养幼儿的创造性思维，对幼儿在学习中出现的各类行为，教师都应该本着多赞美少批评的原则，以积极引导孩子发现生活中的美，而不是以严格的绘画理论知识来要求孩子。

为此，当今的幼儿美术教育要想取得理想的教育效果还需要学校与家庭之间的相互配合，以不断改善美术教学氛围，为幼儿各方面素质的全面发展奠定基础。

二、创造性思维对幼儿美术教育的促进作用首先，创造性思维有助于提高幼儿的想象力和创造力。

在幼儿美术教学中应用创造性思维可以帮助幼儿培养想象力和创造力，创造性思维在幼儿美术教育中的应用主要体现在培养幼儿的创造力上，想象力是创造力的前提，在美术教学中教师可以通过选择有助于培养幼儿想象力的场景开展教学，以吸引幼儿的学习兴趣，丰富幼儿的想象力。

其次，创造性思维可以提高幼儿学习的积极性和主动性。

幼儿美术教师要想提高美术教学成效，吸引幼儿的学习兴趣，就必须了解幼儿的身心特点，摒弃枯燥的教学方法，注意将创造性思维应用在课堂教学中，以激发幼儿对自己的生活环境产生更多的兴趣，进而不断培养幼儿发现美和鉴赏美的能力，促进幼儿各方面素质的全面发展。

最后，创造性思维可以丰富幼儿的情感世界。

幼儿时期的各种行为大都是以情感为导向的，将创造性思维应用在幼儿美术教学中，可以最大程度的激发幼儿的情感，加深幼儿的审美体验，丰富幼儿的情感世界。

为此，在教学中教师应该将幼儿视作完整的具有独立人格的人，关注幼儿的情感发展，并对其进行正确的引导，促进幼儿的健康成长。

儿童画创作论文儿童画创作论文制造是美术的灵魂，没有制造就不会有美术，美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。

平常在作业中我信任大家也发觉了孩子们画的太阳、房子，小草树木都很模式化，再就是作品中大量的简笔画、卡通形象，作品缺少生活气息，没有体现出儿童美术特有的童心、童趣，他们的观念已被人的观念占据，教给他们一种思维定势，形成了懒于观看的思维惰性。

如何让儿童与生活紧密联系，提高儿童的美术创作力气？从我平常的教学体会中我认为可以从以下几方面来做：一、激发爱好，树立信念激发同学的绘画爱好，只要画他们感爱好的故事，就不要轻易否定，准时鼓舞他们大胆画、大胆表现，不要轻易批判指责，并且共享他们的乐趣，适时指导，不用成人创作模式去框住同学，也不要多讲解，以免让同学感到高不行攀，产生恐惊感。

要让同学克服“不会画”的畏难心情，在轻松愉悦的心态下，有士气、有信念去完成作业。

1.画生活中生疏的事。

要借助多种形式练习，化解创作难度。

艺术来源于生活，可提前告知画的内容，让同学观看生活中的现象，如“过年”、“元宵节”、“儿童节”，我的家人、同学，和发生在自己身边的事，让同学叙述出来，画出感受最深的情景，既培育了同学的口语表达力气，同时提高了观看力气，一举多得，作品还更具有童趣和生活魅力。

让同学觉得可画的内容很多，这样创作的难度就降低了。

2.画自己感爱好的事。

孩子们宠爱听故事，接受生动形象的语言描述，听故事时同学脑中会产生情节中的形象，让同学选取脑中的部分情景，把感受最深的用特有的方法表现出来，对同一对象不同儿童会表现不同的丰富多样的画面。

只有激起他们绘画的`乐观性，鼓舞同学的信念，他们才会自由地发挥想象，创作出新颖优秀的儿童画。

二、引入情境，启发想象，激发情趣美术教育家尹少淳说过：“（要）鼓舞同学运用发散性思维，超脱常规地去看待我们司空见惯、习以为常的阅历世界。

”对同学接受引导、启发，鼓舞与众不同。

平常教学中留意拓宽同学思路，培育同学的发散型思维，我们可以这样做：1.转变事物的正常规律关系；2.通过关心工具获得新形象；3.转变正常比例；4.局部重组；5.转变功能；6.转变观点。

儿童绘画启蒙教育论文儿童绘画启蒙教育论文一、涂装不均匀，采取正确的方法。

由于大三学生手脑协调能力差，手还不灵活，上色技巧和经验都不够。

在这种情况下，学生的画往往会呈现出画不均匀、画出轮廓线的现象，导致画面凌乱，没有美感。

在这个阶段，只要老师在绘画学习的初始阶段教会孩子使用正确的上色方法，一定会取得一定的进步。

在如今的美术教学中，水彩笔和油画棒是低年级学生常用的工具，两者都具有色彩鲜艳、便于携带和使用的特点，深受孩子们的喜爱。

但油画棒也具有绘画方便、遮盖能力强的特点，可以通过反复绘画来丰富色彩变化。

水彩笔的特点是笔法细致，线条流畅。

两者通常都是通过平面绘画的方式画在屏幕上。

是一种基本的上色方法，也是孩子喜欢用的方法。

根据物体的形状和方向，平涂法采用竖涂、横涂等方法，可以在画面上均匀地涂上各种不同大小和形状的色块，使画面更加醒目，色彩更加鲜艳。

由于低年级学生独特的生理特点，加上完全没有意识，均匀统一的色块会让整个画面干净、明亮、美观。

他们只凭自己的意愿在纸上乱涂乱画，*最终导致作品没有美感。

针对孩子的上色错误，我在教学中一直强调：“孩子，上色的时候要用点力度，不要太快，不要画在轮廓之外。

里面的小白点要盖住它，仔细均匀地涂，这样你的画会更漂亮！”为了让学生更好地掌握均匀工笔画的方法，我亲自给他们演示，并与原画进行对比，让他们信服，共同见证奇迹。

水彩笔不同于油彩。

油画棒可以“乱涂乱画”，水彩笔不能乱涂乱画，这样画面效果绝对会大打折扣！画纸会有毛，甚至会有很多“洞”，还会出现画面粗糙潦草、白点太多、勾勒不出轮廓等错误。

比如浙江美版第一册《我心中的太阳》和第二册《叔叔阿姨真忙》，都可以用水彩笔画。

很多孩子会犯画线出来、画得太快、不仔细等错误。

所以，在学生画画之前，我边示范边强调，“小朋友，用水彩笔画画，老师会教你一种上色的方法，叫‘第一排站’。

‘1’的长度尽量不要太短，一笔接着一笔，要有耐心，不要急躁，这样画出来的画才会干净漂亮。