中西死亡诗歌比较

从中西方悼亡诗看妻人格苹果摘要：古人云“东向望着，不见西墙；南乡视者，不睹北方。

”本文正是试图以这种观点为指导对中西方悼亡诗的进行分析，对悼亡诗中对妻人格的塑造做客观全面的探寻。

由于人性的共通，中西方悼亡诗有着本质上的一致性。

首先，妻人格在中西方都存在，并且都选择悼亡诗为其塑造的载体。

其次，关于妻人格理想模式的建构和彰显上，中西方悼亡诗表现出共性。

再次，对妻人格的感怀，中西方悼亡诗都表现出以悲哀为主的情感基调，但又暗含着对生命价值积极的态度倾向。

但不同的文化心理、宗教背景又使得中西悼亡诗中的妻人格存在一致性的同时又呈现出异样之美。

关键词：悼亡诗亡妻人格一首首真挚凄美的悼亡诗似中西方纷繁夺目的诗歌花园中异彩独呈的美丽奇葩，经久弥香、常开不衰，在文学艺术园地中始终占有不可动摇的一席之地，吸引人驻足观赏和留恋。

所以，向来都不乏悼亡诗作的探求者和研究者，然而大多都是从个体作家作品入手的，或倾向于分析诗人的泣血神伤、或倾向于探求诗作的艺术魅力。

似乎较少有人关注悼亡对象或者说成是诗人抒情的对象——亡妻。

而假使我们抛开诗中对亡妻的书写，悼亡诗就会显得不合逻辑、不通情理、更无光彩可言。

所以，悼亡诗之所以能历代繁衍不衰，其打动人心的地方绝不仅仅在于诗人内心的真情和诗作本身的魅力，更在于悼亡诗中所塑造的体现着美与善的妻形象、折射着人性光辉的妻人格。

从某种程度上说，正是亡妻成就了诗人的诗情，催生出悼亡诗这样一种精神文化产品。

对于灵心善感的诗人来说爱妻的死亡激发出了内心永不停歇的激情和无限的创作动机，他们怀着悲痛的心情追悼妻子的前尘往事，追寻缅怀昔日的甜蜜相守，发现体悟因妻之死所彰显出的妻永恒的善或美。

这也从一个侧面应证了死亡是具有审美价值的，它可以充分展示某种较之生命更加真与善的价值，而在悼亡诗中所谓“真与善的价值”，其实质就是诗人所怀念赞扬的美好高洁的妻人格。

所以，中西方的悼亡诗无形中就成为探寻妻人格一个独特的视域。

中外悼亡诗名篇比较研究摘要在中国诗歌史中，悼亡诗占有很重要的地位，但在外国文学中却鲜有人为，这种现象主要源于中国保守传统的思想和西方开放自由的社会文化背景。

有的悼亡诗虽然源于不同的社会背景，却有着异曲同工之妙。

本文比较苏轼和弥尔顿的悼亡名篇发现，两者既有很多相似之处，又各有特点。

关键词：悼亡诗苏轼弥尔顿《江城子》《梦亡妻》中图分类号：i06 文献标识码：a一引言悼亡本可指对任何亡者表示哀悼，可是在中国，因为潘岳（247-300）作的几首哀悼亡妻的《悼亡诗》非常出名，所以后人就用“悼亡诗”专指丈夫哀悼妻子的诗作，并且逐渐成为一种传统。

然而在爱情诗成就突出的英国诗歌史上，悼念亡妻的作品并不多见。

本文试从社会文化背景的差异来探讨个中原因，同时对中英诗歌的两部悼亡名篇，即苏轼（1036-1101）的《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》（以下简称《江城子》）与约翰·弥尔顿（1572-1631）的《梦亡妻》做一简要分析。

二不同的社会文化背景不同的社会文化背景导致了中英悼亡诗在两国文学中不同的发展。

在中国两千多年的封建社会中，人们观念极其保守，女子一般深养闺中，鲜为人知。

白居易（772-846）《长恨歌》中“杨家有女初长成，养在深闺人未知”两句就很能体现当时的情形。

旧时的女子不仅不允许抛头露面，而且婚姻大多是父母之命、媒妁之言，考虑的多是门当户对，而非个人的喜好。

有了婚约的男女多数也是直到洞房花烛时才能一睹庐山真面目。

在这种情况下，中国爱情诗的创作注定是不会太发达的。

男子在儒家“上致君，下泽民”（王应麟《三字经》）思想的支配下，写诗多是抒发政治抱负。

而在封建包办婚姻下，夫妻双方性格、脾性失于配合很常见，婚后感情也大多不太和谐。

在此情况下，婚姻就更像一场赌博，输的比率很高，但还是有少数幸运的人碰到了理想的伴侣，两人相敬如宾，也算如鱼得水，先结婚后恋爱，感情倒也融洽。

当妻子不幸亡故后，做丈夫的自然会悲伤怀念。

简论中西方悼亡诗的艺术差异作者：武岚来源：《文学教育》2009年第03期从写作意图和作品主题来讲，悼亡诗专指为哀悼亡妻而作，表现对亡妻的无限怀念和哀悼之情的诗歌。

而实际上，艺术作品往往又蕴含着超出诗歌诗义之外的深刻内容，其往往反映了作者在现实生活中的整体心境和自悼之情，而透过这些艺术作品，一种更高的文化民俗的内容也附着其中。

中西文化背景的不同使得中西悼亡诗数量悬殊，“在西方表现哀怨的抒情诗的品种很多，但专为怀念亡妻的悼亡诗则极为罕见，而在我国则几乎可以说有一个传统。

”[1]尽管如此，弥尔顿的《On His Deceased Wife》不失为一篇感情真挚的悼亡诗，而且被视为西方悼亡诗的代表作。

中国悼亡诗则从《诗经》开始便不绝如缕，《邶风·绿衣》、《唐风·葛生》等被看作是中国最早的悼亡诗，此后中国古代文学中的悼亡诗可谓比比皆是，其中苏轼写给亡妻的《江城子》更是历来为人们所称道，视为中国文学中悼亡诗词的经典之作。

但如上所论，艺术不仅仅是作者主观意图的产物，其往往是在民族文化的具体化体现，因此，文化精神的不同使同一主题的诗词作品表现出不同的艺术风貌。

本文主要以苏轼的《江城子》和弥尔顿的《On His Deceased Wife》为代表，比较中西方文化影响下悼亡诗的艺术差异。

兹引录两首诗词如下，以便下文比较分析。

《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》十年生死两茫茫，不思量。

自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。

纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

相顾无言，唯有泪千行。

料得年年肠断处，明月夜，短松岗。

《悼亡妻》我仿佛看到了去世不久圣徒般的妻/回到了我身边/像阿尔塞斯蒂斯从坟墓/被尤比特伟大的儿子用孩力从死亡中救出/苍白而庄弱/交给了她的丈夫/使他欢喜/我的妻/由于古戒律规定的净身礼/而得救/洗净了产蓐上斑斑的玷污/这样的她/我相信我还能再度/在天堂毫无障碍地充今地瞻视/她一身素服/纯洁得和艳心灵一样/脸上罩着面纱/但我仿佛看见/爱、温柔、善良在她身上发光/如此明朗/什么人脸上有这等欢颜/但是/唉/正当她俯身拥抱我的当儿/我醒了/她逃逸了/白昼带回了我的黑天。

的《蝶恋花》,在抒写夫妻间的柔情蜜意时也是呈 睑已关闭/ 她有另一个清晨在前面/ 淡淡的悲伤中透
伦理色彩 ,相对于西方的那种大胆 、热情 、直率来 出几许解脱、安详的情怀。
说也是遮遮掩掩 ,羞羞答答 ,含含蓄蓄的 。
弥尔顿的《梦亡妻》,诗人悲伤的同时 ,流露了
究其原因 ,这主要源于中国文化和诗教传统 , 一种安慰 、一份宁静 ,一线希望 。认为妻子死后已
周之琦 、厉鹗和近现代的陈曾寿 、乔大壮 、唐圭璋 因爱情而组合成的婚姻家庭才是幸福的 、美满的 ,
等等 ,都为我们提供了大量情深意绵 、感人肺腑的 双方的情感应该是情深意笃 ,日久弥深 。依此类
悼亡诗 。而西方悼亡诗的数量相对较少 。据笔者 推 ,他们的悼亡之作应该是汗牛充栋 ,异彩纷呈
[ 收稿日期 ]2004 - 05 - 15 [ 作者简介 ]谢卫平 (1967 - ) ,女 ,湖南省湘潭人 ,湖南工程学院副教授 ,研究方向 :中国古典诗词 。
入椒浆 。怕幽泉还为我神伤 。道书生薄命宜将
重回旧居 ,睹物怀人 ,哀思欲绝 。无法排遣的
息 ,再休耽 ,怨粉愁香 。料得重圆密誓 ,难禁寸裂 悲情充溢着诗人的心胸 。这其实反映了中国诗人
柔肠 。
与西方诗人在生死观上截然不同的态度 。
纳兰容若在词中表达的是妻子对自己的关心以
而西方悼亡诗传达的情感则是“悲”中有慰 ,痛
[ 关键词 ] 悼亡诗 ;诗歌差异 ;文化差异 。 [ 中图分类号 ] I0 - 03 [ 文献标识码 ] A [ 文章编号 ]1007 - 5674 (2004) 04 - 0074 - 04
恩格斯曾经说过 “: 痛苦中最高尚 ,最强烈的 统计 :作为西方诗歌翻译最权威的 、完整的《世界

Analysis
Analyzes the poem Because I Could Not Stop for Death, by Emily Dickinson. The use of remembered images of the past to clarify infinite conceptions through the establishment of a dialectical relationship between reality and imagination, the known and the unknown; The viewpoint of eternity; Understanding of the incomprehensible; The stages of existence.
In general, in the Western poetry, poets can not find sustenance in religious beliefs to dilute（冲 淡，削弱） the tremendous spirit pressure of the poet‘s death and will seek solace（安慰） of nature, they compare the nature to the return of death, integrate with nature,and get the eternity in nature.
我们慢慢驱车——他不慌不忙 我也把我的劳与闲 统统丢掉一边， 为了他的礼让——
我们走过校园，孩子们你推我搡， 在休息时间，在圆形广场—— 我们走过在田间凝眸的麦杆—— 我们走过落日旁——
或毋宁说，他走过我们身旁 寒露降，身子冻得打颤—— 因为我的长衫落纱般—— 我的披肩如丝网——

生的辉煌 。唯独 面对生死 ， 无 论伟 大或是 平凡 的人 ． 终显 得 脆 弱渺小 。亲情与爱 情 ， 是人 生中不可 或缺 的两种情 感 。任 何一 项遗 失 ， 必 定导致 人生抱 憾 。亲情与 爱情 之 中 ， 唯有 爱 情 强调一 个 “ 专” 字， “ 专一、 专情 ” 是爱 情 的代 名词 ， “ 至死 不 渝、 地久 天长” 是爱情 的本质 。因此 。 “ 爱 情” 自古 以来便是 中
该词上 阕所选 意象来 源于卢 氏遗 留下 的生活 痕迹及 遗 物， 如： 尘 帘飘 带 、 妆 奁翠 翘等 ； 下 阙所 涉及 的意象 主要来 自
写的《 我仿佛看见》 （ 又名《 梦亡妻 》 ） 。１ ６ ５ ８ 年， 约翰 ・ 弥尔顿 的 第二任妻子卡 特 ・ 琳伍德科 克因难产而 死 ，饱受丧妻 之苦 的 弥尔顿为亡妻写下 了一首小诗寄托哀思。无 独有 偶 ， 与约翰 ・ 弥尔顿 同时代却相 隔数 万里 的清朝 诗人 纳兰性 德于 １ ６ ７ ７ 年
日记梦 》 选取 “ 明月 ” 、 “ 孤坟 ” 、 “ 小轩 窗” 等 生活 中的凄凉之 景 映衬 出诗人 无处排遣 的忧伤 与思 念 。 纳兰性 德继承并 发扬 了 中国悼亡诗 词 的传统 ，其悼 亡
词 中较著 名 的一首 《 于 中好 ・ 十 月初 四夜 风 雨 ， 其 明 日是 亡 妇 生辰 》正是 以生活 中颇 具特 殊含义 的实 物及 自然界 中 与 悲 苦心绪 相契合 的实景 入词 ，烘托 出纳 兰氏 于卢 氏冥 寿前
情真意切 ， 哀婉动人 。 然而 ， 不 同的 社 会 文 化 背 景 导 致 二 人 的 悼 亡 诗 作 存 在 较 大 的 差 异 。 作 者 从 文 本 内外 对 二 人 的 悼 亡 诗 进 行
解读 ， 探 究 中英悼 亡诗在 意象选择 、 抒情 方式及主题表现 三方 面存 在差异 的根 源 。 关键 词 ： 悼亡诗歌 约翰 ・ 弥 尔顿 纳兰性德 古人 常视 “ 他乡遇 故知 、 洞 房花烛夜 、 金榜题 名时 ” 为人

开 封 教 育 学 院 学 报 Ｊｏｕｒｎａｌ ｏｆ Ｋａｉｆｅｎｇ Ｉｎｓｔｉｔｕｔｅ ｏｆ Ｅｄｕｃａｔｉｏｎ
Hale Waihona Puke ２０１８年 ２月 ２０ 日
Ｆｅｂ．２０ ２０１８
中西悼 亡诗 异 同发微
，
一
一
《诗经 》 悼亡诗与 哈代 《１９１２一 ｌ９１３组诗》之 比较
陈荔 弦
（辽宁 师范 大学 文学 院 ，辽 宁 大连 １１６０８１）
假 如你 泪眼汪 汪来 我身边 ……”使用 了第 二人 称叙 述 能 以 唯一 有 限 的叙 述 视 角选 取生 活 实物 和 自然 景 物
视 角 ，“你 ”是 主人 公 ，也 是叙述 者 设定 的一个 听众 ， 作 为其 托 “情”之 “象”。而 以哈代 《ｌ９１２— １９１３组诗 》
‘ ’是 “当事 ’，Ｌ｝王是 杜撰 的一个 角色 。而 在《呼唤 》 为代表 的西方 悼 亡诗执 著 于 “景语 ’与 “情谮 ’的对 立 ，
邶风绿衣欲写悲而不直言悲含蓄委婉地从目睹亡妻遗物切入由亡妻自制之衣想到亡妻生前光景而后联想到亡妻的治丝之技与贤德之才最后由虚入实由物及心道出妻子过世后自己的狼狈境况侧面表现了亡妻生前对其无微不至的关心
第 ３８卷 第 ２期
Ｖｏ１．３８ Ｎｏ．２
ｄｏｉ：１０．３９６９６．ｉｓｓｎ．１００８—９６４０．２０１８．０２．００１
叙述 第 一人称叙述 、第二人称叙述和人称变换叙述
视角∞《‘ｊ 风·绿衣》和《唐风·葛生》，无论是 “我思
古人’ ，，还是 “予美亡此”，均采用唯一有限的第一人
称叙ｌ 述视角 两首诗的作者既是诗 中的叙述者 ，同时
又是 “当事 者”，从 内切人 的叙述视角既使叙述者参

·８９·
父母；为人子者，既愧父母，又怨剥削阶级，抒发失去父母的孤 苦和未能终养父母的遗憾。在此，诗人把一己的悲哀，扩大到 了一群社会底层劳动者的悲哀，这样就使诗篇具有了极大的 涵盖性，使之包容了深广的社会意蕴。相对而言，西方诗歌则 只关心个体心灵、自我情感，升华不到中国诗歌的社会群体高 度。从而可见中国人是这个世界上最勤劳、善良、最能忍受苦 难、心灵手巧、安逸而很容易满足。
收 稿 日 期 ：2012-03-14 作 者 简 介 ：方世华（1962-），女，安徽铜陵人，铜陵职业技术学院基础教学部讲师；
王 静（1973-），女，安徽铜陵人，铜陵职业技术学院基础教学部讲师。
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绿兮衣兮，绿衣黄裹。 心之忧矣，曷维其已！ 绿兮衣兮，绿衣黄裳。 心之忧矣，曷维其亡！ 绿兮丝兮，女所治兮。 我思古人，俾无訧兮！ 絺兮绤兮，凄其以风。 我思古人，实获我心！ 诗写丧偶男子，见故妻遗物，“绿衣黄裹”、“绿衣黄裳”、 “绿”、“丝”、“絺”、“绤”。睹物思人，便引发无限感伤，联想到 她昔日之贤惠、文静、恩爱诸多好处，更加悼惜不已。 诗从“绿衣”到“黄裹”，又从“衣”至“丝”又从“丝”到“絺”、 “ 绤”似杂乱无绪，却恰在若即若离之中，似断又续连，藕断丝连，令 人寻味。反复咏叹，明白如话，平易近人，却将主人公丧偶之痛，生 动、准确地展现出来。选生活中系绿丝和葛布做衣来揭示主题：一 是亡妻贤惠恩爱，二是深化悼念，以志永不忘怀。《葛生》 葛生蒙楚，蔹蔓于野。 予美亡此。 谁与？ 独处！ 葛生蒙棘，蔹蔓于域。 予美亡此。 谁与？ 独息！ 角枕粲兮，锦衾烂兮。 予美亡此。 谁与？ 独旦！ 夏之日，冬之夜。 百岁之后，归于其居！ 冬之夜，夏之日。 百岁之后，归于其室！ 一个少妇丧偶，过着孤苦无依、形影相吊的生活。用“予美 亡此。谁与？独处！”来怀念丈夫和倾诉自己内心的孤独。正 因为此，她深切地思念亡夫，怀着忠贞纯洁的爱情，并用“角 枕”、“ 锦衾”来追思其良人，物在人去用作别，泪水文裙樊咽 咽。故发誓要在“百岁之后”同眠黄泉之下，诗反复抒写寡妇凄 情孤苦的独处之情，无法忍受的独处的时日，都是为了表达当 初同处的和谐美好。 中国的传统文化养成了中国人保守平静，温和敦厚的性格。 这两首诗用言平直，设色淡雅，造境冷清。从诗中也可以看出诗人 对死亡所持的消极、无奈、伤感以及流露出来的些许恐惧。 中国古代文化重视社会、群体，而西方文化重视个人喜怒 哀乐，这一区别决定了中西抒情诗情感性质不同，中国古代抒 情诗具有社会性和现实性，关注江山社稷、忠君报国以及百姓 疾苦等现实生活，而不是超越的神和彼岸世界。同是悼亡诗， 中西诗人由于人本精神的不同，其情感表达也相去甚远。暂举 但丁．加布利耶尔．罗塞蒂为怀恋亡妻所作的情诗《顿悟》为 例：SUDDEN LIGHT …… I have been here before, 我曾来过这里，

极为乐世 ， 有些人表现为对死亡束手无 策的无奈 ， 还 神世 界 ” 。西 方 人 倾 向用 辩 证 的 眼 光 看 待 死 亡 。 因 有些 人则 表 达 了对 已故者 的 哀婉 和 悼念 ， 但 也 有 个 别 此 ， 西 方 诗 人 以死 亡 为题 的诗 歌 幻想 丰 富 ， 常 打破 幽
杨 扬
（ 大连东 软信息学 院 英语 系，辽宁 大连 １ １ ６ ０ ２ ３ ）
［ 摘
要］生与 死是人 类难以回避 的人生经历 ， 也是 对人 类情感产生 巨大冲击的事件 。古今 中外对于死亡的不 同理 解 ，
向来是 文学作 品不竭的创作来 源和主题 。一 方面， 由于文化 差异 ， 中西方 文人在 文 学创 作 中凸显 出不 同的 死亡观。 另
［ 中图分类号 ］Ｉ １ ０ ６ ． ２ ［ 文献标志码 ］Ａ ［ 文章编号 ］１ ０ ０ ８ — ５ ８ ２ ３ （ ２ ０ １ ４ ） ０ ２ － ０ ０ ２ ７ － ０ ２ ［ 收稿 日期 ］２ ０ １ ３—１ １ — ０ ５
一
、
引 言
பைடு நூலகம்
信仰 末 日审判 之说 ， 肉体归 于 尘土 ， 精 神 永恒 ， 生者 哀
为 赎罪 以后 就 可 以升 人 天 堂 与 主 在 一 起 。西 方 诗 人 找不 老妙 方 ， 要像 司马 迁那 样 “ 所 以隐 忍苟 活 ， 幽 于粪
死 亡 观念 。
题 。 因此 ， 中 国古 代 悼 亡 诗 多 表 达 对 亡 者 的深 切 哀
悼， 对 亲 人 逝 去 的永 恒 悲 痛 ， 悼 念 死 者 是 为 了取 法 于
二、 中英 诗歌 中死亡观 的 异 同
首先 ， 中西方 诗人 在死 亡 主题 诗 歌 的创 作 内容 上 过去 ， 以便更好地生。其 中广为传颂的有李 白的《 哭

中西方死亡诗歌的对比分析——以《拟挽歌辞三首》和《因为我不能停步等候死神》为例作者：卢莹来源：《赤峰学院学报·哲学社会科学版》 2015年第10期中西方死亡诗歌的对比分析——以《拟挽歌辞三首》和《因为我不能停步等候死神》为例卢莹（西北大学外国语学院，陕西西安710127）摘要：本文通过比较阅读的方法，通过对比陶渊明代表作《拟挽歌辞三首》和狄金森代表作《因为我不能停步等候死神》，分析中西方死亡诗的异同，进一步理解中西方死亡观和传统文化的相似与差异之处。

关键词：死亡诗；狄金森；陶渊明；对比中图分类号：I106.2；207.2 文献标识码：A文章编号：1673-2596（2015）10-0129-02“死亡”与“永生”历来被看做诗歌永恒的主题，古今中外不乏以死亡为主题的诗歌。

我国东晋诗人陶渊明的一些作品，死亡意识就很突出，《拟挽歌辞三首》可以说是这方面的代表。

艾米莉·狄金森是美国的传奇诗人，艾米莉·狄金森现存的1775首诗中，有三分之一是关于死亡这一主题的，其中以《因为我不能停步等候死神》最为著名。

虽然两位诗人年代相差甚远，但他们死亡诗歌的描写角度却有很大的相似性。

下面，本文就此此问题展开分析。

一、隐逸诗人与遁世诗人的经历异同（一）相似的生活经历。

陶渊明和狄金森早年都经历了亲人的生离死别，人生的最后几十年又都在隐居中度过，他们大部分的死亡诗歌都是在这一时期创作的。

陶渊明8岁时父亲去世，12岁庶母辞世，中年丧妻、丧母，40多岁又遭庶母之女和从弟早逝，50岁那年又身患大病与死神擦肩而过，可谓亲身历经了生离死别的痛苦。

晚年辞官归家，陶渊明开始了他的归隐生活，并在生命的尽头写下《拟挽歌辞三首》，抒尽他对人生的感怀和对生死观的态度。

狄金森14岁时目睹表姐妹兼密友索菲亚·霍兰德患伤寒离世，首次接触死亡。

之后，她的父亲、挚友、侄子和情人查尔斯·沃兹沃斯的的相继去世，促使她对死亡进行深刻思索，从此不与世人交往，甚至谢绝家庭至亲的来访。

中西悼亡诗的比较由于各国社会背景、文化、宗教的不同，致使死亡观的巨大差别。

中国人重生轻死，而西方人直面死亡，因此中西悼亡诗在表现死亡时也显示出不同的风貌。

中国悼亡诗往往把死亡表现得含蓄，是一种哀美，走的是一条内在超脱之路，西方悼亡诗把死亡表现得明朗和谐，是一种壮美，走的是一条外在的超脱一路。

不管是一种哀美还是一种壮美都与中西方人们的死亡观密不可分。

中国人认为人的生命是一个又终点的历程，这个终点就是死亡，他们不相信来时，认为“人死如灯灭”，与中国传统的死亡观不同，在西方哲学家眼里，死亡是实体性的存在，它具备可以想象和理解的丰富形态和深奥秘密。

赫拉克利特说“当他们诞生的时候，他们就期待着活下去，并期待着死去或安息。

西方现代哲学家海德格尔认为“终有一死都是人，他视死之为一种重要的存在方式，人只有意识到有一死时，才会真正明白人生的意义”。

从这一些论述中，我们可以看出来他们对生命的本质乃死亡的必然性有着明确的看法：死亡时生命的终极，但也是人生的一个新的起点，所以西方人的死亡态度是平静的。

中国人没有天堂的概念，虚无缥缈的天国，彼岸始终对注重现世的中国人产生不了多少诱惑。

而西方人在传统上习惯把死亡看作是生命的目的，即生而为死，生时辛苦的耕耘，死是欣喜的收获和平安的享受，因而更强调对死亡的理解和感知。

因为死亡观不同所以对死后亲人，朋友等的悼亡诗的不同，所以中国的悼亡诗给人的感觉是“肝肠寸断”“未语泪先流”的悲哀，传达的是一种哀美。

如纳兰性德的几首悼亡诗《于中好十月初四夜风雨，其名曰是亡妇生辰》云：“惟有恨，转无聊，五更依旧落花朝。

哀杨叶尽丝难尽，冷雨凄风，打画桥”，同样的“落花朝”同样的“画桥”，但却生死殊途物是人非了，故今日是有悲苦难消，又如《金缕曲亡妇忘日有感》云：“此恨何时已？滴空阶，更寒雨歇，葬花天气”，“清泪尽，纸灰起”，妻子之亡犹如花之凋谢，令人清泪尽，凄婉缠绵，死亡在这些诗人的笔下转化为种种能表达出自己悲凉心境的自然意象，落花，哀柳，冷雨，清泪等，然而透过这些语言迷雾，我们更可以品味到诗人对生命之于死亡的抗拒，死亡在这里化作了一缕缕凄美的情形。

中西悼亡诗之异同研究作者：王秋生来源：《语文学刊》 2013年第10期王秋生（北京语言大学外国语学院英语系，北京100083）[摘要] 本文旨在比较中西方悼亡诗之间存在的异同。

文章将从忧伤和独孤的表达、今昔对比、赞美亡妻优点、意象的使用和表达手法等方面研究两者之间的相似点；从表达忧伤的方式、回忆爱情的尺度、赞美的内容、悔恨之情的表达、手法的运用和对待死亡的态度等方面研究两者不同点。

造成相似之处的主要原因是人类感情的相似相通和中西创作手法的契合，不同之处则是中西思想和文化之间存在的差异使然。

[关键词] 悼亡诗；相似点；中西思想；感情相通；文化差异中图分类号：1106.2 文献标识码：A 文章编号：1672 - 8610( 2013 )10 - 0019 - 06首先需要说明的是题目中的“西”并非指广义上的西方，而是指英国、美国、爱尔兰等英语国家。

从中国文学术语的角度来讲，悼亡诗特指献给亡妻的诗歌，而非指所有悼念逝者的诗歌。

英美悼亡诗虽然没有如此专属的术语，但是有评论家把献给逝去配偶的诗歌称为spousal elegy，可译为悼偶诗。

中西悼亡诗都有着悠久的历史，中国悼亡诗人可谓灿若星河，留下了诸多脍炙人口的悼亡名作。

英语悼亡诗尽管在数量上稍逊一筹，却也有不乏名篇佳作。

该文将主要探讨中西悼亡诗之间的异同以及个中原因，以期对读者更好地欣赏和研究悼亡诗有所裨益。

关于中西悼亡诗的异同研究，已有一些著述，譬如杨周翰的《中西悼亡诗》、黄丽的《浅论中西悼亡诗死亡意义的实现》(2006)、蒋倩的《从《鹧鸪天》和《梦亡妻》的对比看中西悼亡诗的差异)(2009)、蒋远宏、黄文凯的《死亡与再生：中西悼亡诗的原型模式》 (2010)、袁丽丽的《浅析中西悼亡诗的差异》 (2011)、方世华、王静的《浅析中西悼亡诗中的文化差异》(2012)等，但是在研究对象的数量以及比较广度和深度方面都还存在着可挖掘的空间。

本文将对中西悼亡诗的异同做更为细致的梳理和探讨。

二、 内容 表 现 形 式 从 内 容 上 看 ， 国悼 亡 诗 多 以 借 追 怀 往 事 表 现 伤 逝 之 中 情 意 象 选 择 带 有 一 种 极 普 遍 的特 征 ： 用 日常 生 活 中 的 现 多
实 性 意 象 ， 多 是 柴 米 油 盐 的 生 活 小 事 ， 淡 无 奇 的 家 庭 即 平 琐 事 ， 是诗 人妻 子生前 活动 的闺 阁庭 院中的种 种物象 ， 多 诸
夜 来 幽 梦 忽还 乡 ． 轩 窗 ， 小 正梳 妆 。 相 顾 无 言 ． 有 泪 千行 。 惟 料 得 年年 肠 断处 ， 月夜 ， 松 冈 。 明 短 苏 轼 之 妻 王 弗 天 资 聪 颖 ， 书 懂 诗 ， 六 岁嫁 给 诗 人 ， 知 十 孝 敬翁姑 ， 贴丈夫 ， 体 是诗 人 生 活 的伴 侣 、 学 的 知 音 、 文 事业 的 贤 内助 。 小 轩 窗 ． 梳 妆 ” 能 是 王 氏 生前 一 个 极 平 常 的 生 活 细 “ 正 可 节． 苏轼 选 取 这 一 生 活 细 节 作 为 抒 情 的底 色 ， 得他 的情 感 有 使 所 依 托 并 显 得 真 实 可信 。 西 方 的 悼 亡 诗 意 象 多 用 幻 想 、 象 。意 象 选 择 自由 ， 择 想 选 范 围极 广 ， 象 丰 富 ，精 鹜 八 极 ， 游 万 仞 ” 绵 延 古 今 ， 及 想 “ 心 ， 涉
如 冷火 残 灯 、 香 』 、 帐空 床 、 闺 尘窗 、 完 针线 、 沉 日筐 孤 芜 未 娇 儿 索 母 之 啼 等 “ 边 事 、 女情 ” 如 苏 轼 的 《 城 子 ・ 年 生 死 身 儿 。 江 十 两茫茫 》 ：
十 年 生 死 两茫 茫 ， 思量 ， 不 自难 忘 。 千 里孤 坟 ， 处 话凄 凉 。 无 纵使 相逢 应 不 识 ， 满 面 ， 如 霜 。 尘 鬓

悼亡诗中的意象美之比较由于受中西方文化，宗教，信仰，历史文化等方面的差异的影响，中西方的悼亡诗所所采用的表现意象和体现的死亡观等不尽相同，各具有不同的审美取向。

本文拟从文本内外探讨中西方悼亡诗的不同意象美及其产生的历史文化根源。

首先，从诗中所采用的意象来看，中国的悼亡诗多描写亡妻生前所用的生活用品、生活场景及相关的自然景物，以此传达出作者“睹物思人” 的“哀思悲情”；西方的悼亡诗则多刻画亡妻的美貌和想象性的自然景物，借以传达出作者“悲中有望”的积极乐观的人生态度。

其次，从内容风格上看，中国的悼亡诗多是回忆亡妻生前的生活细节，表达出作者“哀莫大于生悼”的“悲死”情节；而西方的悼亡诗则多描写与亡妻昔日的欢爱，传达出作者深信能在天国与亡妻相聚的“乐死”情节；再次，从诗歌数量上来看，由于不同的爱情伦理观，中西方悼亡诗的整体数量是中多西少。

早期，“悼亡”一词的概念很宽泛，既可用于悼念作者的亡妻，又可用于悼念已故的亲朋友人。

中国悼亡题材的诗歌早在《诗经》中就有了 ,现存最早的悼亡诗乃是《诗经》里的《邶风 ?绿衣》。

将中国的悼亡诗推向高峰的是西晋文学家潘岳。

自从他写了三首悼念亡妻的《悼亡诗》之后，悼亡便成了作者悼念亡妻的专用词。

西方挽歌（ elegy ），也译作“悲歌” 或“挽诗”，源于亲友丧葬和奠祭时所唱的一种表现哀伤情绪的声乐曲或器乐曲，是由一个扬抑抑格六音步诗行和一个扬抑抑格五音步诗行组成的诗歌格律。

挽歌是西方抒情诗的一种，原指悼亡诗 , 后凡悼亡、悲叹人生无常、探索生死哲理的诗都属于挽歌。

其中以“田园哀歌”、“墓园诗歌”最为有名。

西方挽歌的主题广泛，涉及友情、爱情、死亡和战争等，也可用其作墓志铭和纪念性的诗文。

本文拟从文本内和文本外进行对比性探讨的则仅是那些专为悼念亡妻而作的诗歌。

由于宗教、文化、信仰等的不同，中西方诗人不同的死亡观，爱情观，和婚姻观决定了中西方诗人在创作悼亡诗时采用了不同的意象表现形式。

Introduction:Death is born with life; it represents the ending of life and is unavoidable. Once referred to death, people will be covered with the mystery of horror. The thinking and exploring of death will entirely influence people’s outlook of life and attitude towards life. Look at eastern and western literature throughout the ages, there are a lot of poetry written with the theme of death and among which there are many famous poems sing death with emotion.There exist various attitudes towards death of different poets, whatever eastern or western. So it is meaningful to make a compurgation of eastern and western death culture.Chapter I the similarities of eastern and western views on death Because of the difference of culture and tradition, people’s attitude towards death is different. But among the differences there are also similarities.1.1They all admit that death is objective and inevitable. Everyone will die no matter how great you are. No one can escape from death and violate the natural law.Chapter II the differences on the view of death2.1 different attitudesThe Chinese poets seldom talk about the death, and they are afraid of it. The death poetry is most about the sadness and helplessnesstowards death.The western poets dare to face death and think a lot about it. When faced with death, they are calm and even look forward to it.2.2 different imagesThe eastern poets often use ordinary image, they tend to depict the material object in everyday life and the details of daily life.The western poets are often imaginative and romantic. The images they use are freer and have a wide range.2.3 different artistic conceptionsThe eastern poets attach more importance to the combination of the human being and the scenery, however, the western poets usually express their love and yearn directly without the participation of any scenery.Chapter III the reasons for the differencesThe difference of views on death between eastern and western culture is determined by religion to a great extent.3.1.the influence of Christianity towards western view on death Christens believe in the existence of heaven, people can enter the heaven after death and have an eternal life. Death means exactly eternality. So people do not feel death is fearful and is able to accept it leisurely.3.2 the influence of Chinese religion towards eastern view on death.3.2.1confucianism advocates people should pay more attention to life rather than death. During their life, they should try their best to make great contribution, get great achievement and live an active life. Confucianism advocates the sacrifice of oneself for the benefit of others, even at the price of life.3.2.2Taoism thinks that death is a natural phenomenon and can not be changed by human. It even emphasize the beauty of death, so people who believe in Taoism live an negative life and they prefer death more.3.2.3Buddhism treats death as an intermediary to a future life. It advocates that people’s spirit will not die along with the death of the human body. The death is a starting point of life.ConclusionThrough the analysis above, we can get that there are different thinking foundation towards death. Because of the influence of Christianity, the western people believe that people will enter the paradise and get the eternality. So they have a peaceful attitude towards life. While Chinese also have their doctrine, Confucius talks about the philosophy of life, but not about death, nor god. Because Chinese do not believe that there is the life beyond, so there are lots of poems talking over the flying of time, evanescent youth and changeable life.。

中西方死亡诗歌的对比分析作者：卢莹来源：《赤峰学院学报·哲学社会科学版》2015年第10期摘要：本文通过比较阅读的方法，通过对比陶渊明代表作《拟挽歌辞三首》和狄金森代表作《因为我不能停步等候死神》，分析中西方死亡诗的异同，进一步理解中西方死亡观和传统文化的相似与差异之处。

关键词：死亡诗；狄金森；陶渊明；对比中图分类号：I106.2；207.2 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2015）10-0129-02“死亡”与“永生”历来被看做诗歌永恒的主题，古今中外不乏以死亡为主题的诗歌。

我国东晋诗人陶渊明的一些作品，死亡意识就很突出，《拟挽歌辞三首》可以说是这方面的代表。

艾米莉·狄金森是美国的传奇诗人，艾米莉·狄金森现存的1775首诗中，有三分之一是关于死亡这一主题的，其中以《因为我不能停步等候死神》最为著名。

虽然两位诗人年代相差甚远，但他们死亡诗歌的描写角度却有很大的相似性。

下面，本文就此此问题展开分析。

一、隐逸诗人与遁世诗人的经历异同（一）相似的生活经历。

陶渊明和狄金森早年都经历了亲人的生离死别，人生的最后几十年又都在隐居中度过，他们大部分的死亡诗歌都是在这一时期创作的。

陶渊明8岁时父亲去世，12岁庶母辞世，中年丧妻、丧母，40多岁又遭庶母之女和从弟早逝，50岁那年又身患大病与死神擦肩而过，可谓亲身历经了生离死别的痛苦。

晚年辞官归家，陶渊明开始了他的归隐生活，并在生命的尽头写下《拟挽歌辞三首》，抒尽他对人生的感怀和对生死观的态度。

狄金森14岁时目睹表姐妹兼密友索菲亚·霍兰德患伤寒离世，首次接触死亡。

之后，她的父亲、挚友、侄子和情人查尔斯·沃兹沃斯的的相继去世，促使她对死亡进行深刻思索，从此不与世人交往，甚至谢绝家庭至亲的来访。

《因为我不能停步等候死神》是狄金森描写死亡的代表作，也是在她隐居生活中对死亡与永生的思考之作。

（二）不同的时代背景。

严重的时刻
亡
富
的
When I am dead, my dearest, Sing no sad songs for me; Plant thou no roses at my head, Nor shady cypress tree: Be the green grass above me With showers and dewdrops wet;
中国是一个各种宗教各种民俗融合地难分
难舍却在很大程度上并不存在真正信仰 难舍却在很大程度上并不存在真正信仰的国 很大程度上并不存在真正信仰的国 度，生死的观念不仅是折射各种宗教的演变 流传的一面反光镜， 流传的一面反光镜，更是可以透视以汉民族 为主的中国人通过集体无意识代代相传的神 奇而特殊的心理世界的一个窗口。 奇而特殊的心理世界的一个窗口。 中国古诗歌中所反映的死亡观正是佛道儒三 中国古诗歌中所反映的死亡观正是佛道儒三 教的生死观念以及这些观念与其他为大众所 教的生死观念以及这些观念与其他为大众所 接受的生死观价值观之间相互影响相互渗透 的渊源、过程与结果。 的渊源、过程与结果。
“未知生，焉知死”——圣人的名言构成了儒教对于 未知生，焉知死”——圣人的名言构成了 圣人的名言构成了儒教对于
死亡的最基本论点。 死亡的最基本论点。儒教对于人们死后的一般境况并 未作系统性的描述（这也是引起“儒教是否宗教” 未作系统性的描述（这也是引起“儒教是否宗教”争 论的原因之一），然而这并不能说明儒教不关心死亡， ），然而这并不能说明儒教不关心死亡 论的原因之一），然而这并不能说明儒教不关心死亡， 只是儒教将避免死亡、 只是儒教将避免死亡、延续生命的永恒命题别僻蹊径 来进行了特殊的表现和解答：即通过子孙的绵延和精 来进行了特殊的表现和解答： 神的不死来达到或接近于永恒。此外， 神的不死来达到或接近于永恒。此外，在佛教与道教 的死亡系统里， 的死亡系统里，儒教的社会伦理观念也已千缠万绕地 渗透其中。 乐生恶死” 趋吉避凶” 渗透其中。与“乐生恶死”、“趋吉避凶”的一般观 点不同，儒教对于死亡的关键态度是“生得其所、 点不同，儒教对于死亡的关键态度是“生得其所、死 得其所” 只要死亡在儒教认可的正当理由内发生， 得其所”，只要死亡在儒教认可的正当理由内发生， 死后的具体境遇为何并不重要。 死后的具体境遇为何并不重要。