小学音乐论文：口风琴进课堂浅探

三需求三步曲三能力——口风琴进课堂浅探匈牙利音乐教育家柯达伊曾经说过：“音乐是人的教育的一个不可缺少的部分，如果不具备这方面的修养，教育就不完整，离开了音乐就谈不上是个全面发展的人。

”而器乐教学是音乐教学中不可缺少的重要组成部分。

《九年义务教育全日制小学音乐教学大纲》指出：“器乐教学是音乐教育的重要内容之一，对于培养学生的音准和读谱能力具有特殊功效，能促进学生音乐素质的提高。

”《全日制义务教育音乐课程标准》(实验稿)指出：“器乐演奏对于激发学生学习音乐兴趣，提高对音乐的理解，表达和创造力有着十分重要的作用。

器乐应与唱歌，鉴赏，创造等教学内容密切结合。

在许多西方发达国家，其地位和作用早已被充分肯定。

随着我国素质教育的提出和全面实施，近年来，各地学校为了推进小学音乐的教学改革，普遍地开展了器乐教学。

实践的结果表明了器乐教学在提高学生音乐能力方面，在增强学生的音乐学习兴趣方面，都具有非常积极的意义。

从2003年起，我校将口风琴引进课堂。

在这几年的尝试和教学实践中，口风琴教学在丰富音乐课堂教学和培养学生综合能力方面都取得了良好的效果，而自己也逐渐积累了教学中的点点滴滴。

一、口风琴教学过程中学生的三种需求第一种是审美需求。

口风琴独特的外形和奇妙的音响能够促使学生产生强烈的好奇心，不过这种好奇心理是有限度的，不稳定又容易自我转移或消失。

在学习过程中，口风琴演奏出的美妙的音乐使孩子既是美的享受者，又成为美的创造者，这也是为什么孩子爱演奏好听的曲子而讨厌枯燥的技术练习的原因。

第二种是交往需求。

孩子希望获得自己所在的群体如家庭中的父母、班级中的同学和老师、同伴等的接受、喜欢和认可。

由于在我们传统的“诗琴书画”文化中，弹琴被认为是一种良好修养、杰出能力和高尚品味的表现，因此会演奏乐器往往容易给孩子带来自尊、地位的满足。

能够在班级的联欢会上表演一个节目，能够在班里上音乐课的时候给大家伴奏，成为这类孩子学习演奏的非常重要的动力。

第三种是自我提高需求。

兴趣是少年儿童学习音乐、认识事物的倾向和需求的原动力，孩子学习音乐的兴趣一般是从“有趣”至“乐趣”最后为“志趣”三个层次。

当兴趣上升为“志趣”时，这是人类的一种探究知识、驾驭世界的一种本能的需要，也是一种最高级的需要。

通过培养和引导使孩子产生这种需要之后，乐器学习对他来说就是比较轻松的一件事了。

二、口风琴教学应注重“三步曲”（一）突显“引导”，致力于开发学生兴趣，鸣响“前奏曲”著名科学家爱因斯坦曾讲过：“兴趣是最好的老师”。

兴趣也是学习口风琴的基本动力。

因而，要通过各种方式和方法来激发和保持学生的兴趣。

1、精心组织教学，积极做好领路人上好第一堂口风琴课是非常重要的。

对学生来说，他们第一次看到、听到和接触到口风琴，对口风琴的构造、声音等相关信息都充满着无限的好奇。

因而，我在起始课中设计了玩玩、看看、听听等环节，来激发和调动学生的好奇心、主动性。

玩玩：将学生分成若干组，让学生带着问题自己去研究乐器，如它的形状？有些什么特征？可以分成几个部分？你会给它们取个名称吗？它的音色有什么特点？等等。

学生通过自己探究来发现乐器的构造、各部分名称等相关信息，发挥了学习的自主性。

看看：在学生自己探究的基础上，教师再通过图片、媒体等方式，简介口风琴的构造、名称、音色等知识。

当学生发现和自己观察的结果不谋而合时，无形中增强了自信心和积极性。

听听：欣赏口风琴演奏，是起始课中极其重要的一个环节。

学生们了解了口风琴的知识后，教师应及时进行口风琴演奏，以满足学生的欣赏欲望。

此时，可选择几首表现力丰富、极具感染力的儿童歌曲或名曲作为范奏，也可以加入多媒体播放伴奏音乐，展示与音乐相符的画面背景，使学生充分体验蕴涵于音乐形式中的美和丰富的情感，为音乐所表现的美好意境所吸引、所陶醉，产生强烈的情感共鸣，为其热爱口风琴，热爱音乐艺术打下良好的基础。

2、优化教学过程，系统上好每一课在口风琴教学中应遵循趣味性、系统性和科学性，优化教学过程，采用示范式、分解式、欣赏式、分析式等教学方法，让学生轻松愉悦地学好口风琴。

例如教学《欢乐颂》时，我在声情并茂的范奏之后，让学生识唱旋律，找出乐曲中的异同。

学生们很快就发现了两句旋律只有结束的一小节不同，这样学生的畏难情绪很快就消除了。

然后再将学生分成两组，分别学习第一句和第二句，比一比，哪一组学得又快又好？学生们在竞争情绪的驱动下，很快就学会了。

此时，再趁热打铁让学生们互换学吹另一乐句。

这样，同学们趣味盎然、轻轻松松地学完了全曲，初尝了成功的喜悦。

3、丰富激励形式，人人争上小擂台在口风琴教学中，我将课堂化为舞台，设置小小舞台，给学生提供表演的机会，提供自我表现的机会。

如在音乐教室开设“音乐小擂台”排行榜，每隔一周让不同层次的学生在音乐课上进行吹奏表演，然后采用学生评价、教师点评的形式评比，最后优者上榜。

这样，极大地调动了他们学习的自信心和积极性。

（二）突显“实践”，致力于抓好学生基础，合奏“练习曲”乐器的演奏技巧是表现音乐的必要手段，掌握扎实的吹奏和弹奏技巧也是口风琴教学的重要目的。

我在教学中注重了以下几个环节：1、培养正确的吹奏姿势和呼吸方法演奏姿势和呼吸方法的正确与否，不仅关系到演奏者的形象、演奏质量的优劣，还对演奏技术的掌握（如：呼吸的运用、手型的保持等）有着直接的影响。

所以，在教学中，通过唱指法歌，做手指操、手型操、抬指操等游戏和练习，激发学生的学习兴趣，同时要时时提醒学生手指放松，因为指法是一个大难题，我采用了形象、生动的语言展开教学，把跨指法、穿指法等比喻成过桥、钻山洞，而学生竟也顺着你的思路想出了钻过隧道，越过小山和跳远等各种新颖有趣的比喻，这可比反复枯燥的说教有效得多；此外，用闻花香、吹蜡烛、开火车、拖拉机等呼吸和长短音的练习，纠正学生吸气过浅和吹奏时用气过量、挤冲等不良习惯。

也可以结合不同乐曲来训练各种呼吸方法。

如：用《雪绒花》等优美抒情的乐曲，来训练急吸缓呼法；用吐音奏法演奏《粉刷匠》等欢快活泼的乐曲，来训练急吸急呼法，有意识地选择教材，让学生扎实地掌握和运用各种呼吸方法。

2、扎扎实实练好吐音吐音练习是口风琴演奏中最常用的一种技能。

训练吐音时，可以采用游戏法、示范法、讲授法、朗读法等方法，或综合运用，使学生养成演奏吐音的良好习惯。

例如，可以采用“tu”这个音节来训练吐音，让学生在正前方手拿一张薄薄的纸条，对着纸条下角朗读“Tu Tu Tu Tu |Tu - - - ||”，吐音时节奏的变化使纸条时而跳动时而飘起。

学生们玩玩学学，在游戏中轻松地掌握了吐音的要领。

再通过准确的讲解和示范，让学生了解和感受吐音时运舌的动作和力度。

待学生们掌握了吐音的基本方法后，再到口风琴上吹奏，就能较快掌握吐音的基本技巧。

这种先读后吹的方法，避免了学生因不得要领而盲目吹奏，教室里出现一片乱哄哄的局面。

3、分层教学，共同提高在口风琴教学中，我注意让每位学生依据他们各自不同需要，获得多层次、多方位、多角度的成功。

对于所谓的学困生，我将要求降低到最低限度，让他们在掌握了最简单的技巧后，逐步加大难度。

几个学困生之间相互竞争，最先完成任务的那个可以加几颗进步星，而后完成的依次递减，每一次取得微乎其微的进步，都给予祝贺和鼓励，以此树立自信心。

运用“一帮一”的方法，让优等生辅导帮助他们。

由于少了对教师的畏惧感，学习起来比较轻松，使共同进步成为可能。

对于大多数学生，他们符合正常的教学水平。

我采用“听听、吹吹、评评”的态度，让他们利用课余时间进行练习，要求准确熟练地吹奏简单的乐曲，进一步提高情绪和技巧要求。

对于少数优等生，他们不但能很轻松地完成音乐课上的吹奏作业，且有着极大的兴趣和信心。

我就适时提供一些难度较大的吹奏曲，如：《同一首歌》、教材中的歌曲、欣赏曲等，挖掘他们的内在潜力，使其获得发展性的成功。

（三）突显“培育”，致力于情感情趣美育，放飞“奏鸣曲”音乐艺术是情感艺术，是人们情感的凝聚，具有强烈的感染力。

如果说技巧是表现音乐的手段，那么表现音乐的内涵情绪就是把握音乐的灵魂。

但是如果缺乏感情投入，即使学生有过硬的演奏基本技能，也无法深入地表达音乐的内涵。

因此，要运用各种手段引导学生正确地把握和表现音乐。

1、以情激情优美的语言具有丰富的感染力，是课堂教学的凝聚剂。

任何音乐作品都是教师通过自己的语言表达或范奏传播给学生的。

当我们用生动、悦耳的语言，情真意切的语感，抑扬顿挫的语调讲解时，就能把作品解释得引人入胜；同时也可以用各种教学方法、手段，创设新颖、形象、直观的教学情景，使学生触景生情。

然后再用优美动听的琴声来范奏，使学生陶醉在美的享受中。

如在教学《念故乡》这首乐曲时，运用多媒体展示欧美风情的画面，声情并茂地讲述：“作曲家德沃夏克来到美国后，强烈怀念亲爱的祖国和自己的故乡，如同怀念慈祥的母亲一样！”这部作品的情感基音深深地打动了学生。

然后，饱含深情地范奏此曲，深深的思念之情，娓娓倾诉的琴声，使学生产生了强烈的情感共鸣，在潜移默化中感受到了作品的情感内涵。

2、以唱带吹以唱带吹——即用歌唱的状态、感觉去吹奏口风琴，就是要求学生像歌唱一样富有感情地演奏。

以唱带吹，可以帮助学生获得美好的音色，把握音乐的乐感和旋律的起伏流动，很好地解决音乐的情感性，培养学生丰富的情趣。

在教学《送别》时，先让学生演唱旋律和歌词。

这首歌曲旋律优美抒情，歌词诗情画意。

演唱时要求声音抒情柔和，咬字吐字柔和圆润，随着旋律的进行慢慢吐出，气息要求绵长均匀。

在吹奏时，同样要求学生注意气流的松缓，旋律的连贯流畅。

然后，再体会每个乐句内在的、自然的力度变化，表现出旋律的抑扬顿挫，准确地表达乐曲的情感。

三、口风琴教学培养了学生三种能力（一）鉴赏能力感受力的培养我觉得最好的方式就是让学生懂得欣赏音乐，学会欣赏音乐。

在对音乐的感悟中，通过教师的引导，来培养学生的音乐感受力，其中包括对音乐要素的感受力，音乐风格的感受力，音乐情境意象的感受力等。

在培养这些感受力的同时，使学生的人格情操得以陶冶。

因此说，音乐欣赏教学中，感悟音乐是教学的核心，通过欣赏音乐来培养学生的感受力。

同时采用听奏结合，听中奏、奏中听的方法，使音乐欣赏、器乐教学有机地结合在一起。

如学生在学习演奏一首新的乐曲《乒乓变奏曲》时，我让学生先欣赏这首乐曲，结合介绍了解这一作品的内容以及它所表达的思想，然后再让学生按乐曲的要求反复进行练习，力求能生动地再现原作的特点。

这一结合音乐欣赏与器乐教学为一体的教学方法，不但能愉悦身心，使学生从听奏中获得美的享受，而且提高了学生的演奏技能及审美能力。

（二）创造能力当口风琴走入音乐课堂时，我们上课的内容更加得生动充实了，丰富了教学内容，改善了课堂教学结构，并在与课堂教材结合教学过程中，提高了学生的音乐素质，发展了学生的智力，而且培养了学生的创造才能。