上好初中美术课的关键

2024年七年级上册美术教学计划新的学年已拉开序幕。

遵循学校和教导处的指导，各班级学生在专业技能的掌握上展现出不同的水平，我们将按照既定的教学计划稳步进行。

为了高效完成教学任务，确保每个学生能依据自身素质和能力发挥优势，提升综合素养，现对本学期的教学工作规划如下：一、学生状况评估七年级学生群体中，大部分对描绘几何体的绘画表现出浓厚兴趣，部分基础扎实的学生能紧跟教师的指导，写生时表现出积极态度，技巧掌握稳定；有少数学生在这一方面稍显不足，进步速度较慢，且存在频繁迟到早退的现象。

二、教学目标与要求1. 对于七年级学生，本学期将专注于素描静物的技能教学，培养临摹与写生的能力。

2. 在已完成的素描人物和色彩景物教学基础上，本学期将侧重于课堂写生，以提高各项美术技能。

3. 在课堂中，将持续进行安全、环保和行为习惯的教育，以完善学生的人格特质。

三、教学策略1. 理论与实践应紧密结合，强调知识和技能在日常生活中的应用，使学生在掌握专业技能的理解美术的独特价值。

2. 在学生进行临摹和写生时，提供个别化的细致指导。

3. 对于学习成绩优异、技能掌握突出的学生，设定更高的标准和要求，以增强他们对所学技能的熟练度。

四、教材处理1. 考虑到新课程改革的建议，虽然不提倡传统的教师示范，但适当的示范教学能有效促进学习进程，使学生有更直观的理解。

2. 对于需要实物辅助的手工课程，将准备相应的实物，以弥补平面图像的不足，提升教学效果。

3. 根据教学需求，对部分课题进行调整，或增加适应学生需求的内容，以优化教学，凸显本校美术课程的特色。

4. 强调学生做好材料准备，确保课前布置，课中检查，课后整理，避免因材料不足影响教学进度。

5. 充分发挥课堂示范作用，通过技法示范教学，使学生更直观地掌握绘画技巧，促进教学质量的提高。

总之，本学期的主要任务是激发和引导七年级学生的学习热情，提升他们的专业技能水平。

我也会积极参与科研和教研活动，提升教学能力。

如何上好初中美术欣赏·评述课著名的艺术社会学家好泽尔说“人可以生来就是艺术家，但要成为鉴赏家却必须经过教育。

”美术欣赏·评述课给我们提供了一个很好的教育平台。

它能运用美术美、自然美、社会美培养学生正确的审美观和感受美、鉴赏美、创造美的能力。

要上好欣赏·评述课呢，实在不容易！这需要在长期的教学实践中认真深思探索，不断总结和提高。

在这里我从自己的教学实践中谈谈如何上好美术·评述课。

一教师要有科学准确的认识1.教师要树立科学的美术教材观美术教材是与教科书有关的丰富的教学资源。

美术教材不是知识的浓缩和再现，也不是学生被动接受的内容和对象，而是引导学生认知发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。

美术教学内容是承载美术教材的母体，美术教材是美术教学内容的反应形式和集中表现。

在进行教学活动时，教师要根据教材这个载体，坚持以人为本，结合学生的具体实际情况，多联系学生身边容易理解和感知的美术作品和美术现象，既充分运用教材，又不拘泥于教材，做到具体问题具体分析。

比方：在欣赏毕加索的《格尔尼卡》之前，先给学生播放关于第二次世界大战时期的短片，形象的展现法西斯令人发指的暴行，让学生体验到生活在水深炽热中的疾苦人民正处于一种恐怖的气氛之中，他们渴望光明和和平。

当学生欣赏完短片过后再让学生去自主的欣赏《格尔尼卡》，并进行一系列的教学活动。

为了加深学生对作品的背景、内容、色彩、方法等的理解，教师播放一个关于9·11事件的短片，根据自己的感受结合新学的技法创作一幅画，大家课后交流。

这样安排的内容既结合了书本也结合了大家熟悉的事件，并把学到的技法运用于创作。

既为学生营造了一个体验的气氛，增强了学生主动参与的热情，又培养了欣赏审美能力，也很大程度的发展了学生的创作能力。

2.教师要加强欣赏方法和欣赏过程的培养古人云：“授人以鱼不如授人以渔。

”教师在教学的时候，不能简单单纯的为了完成教学内容。

怎样上好初中美术课美术课是九年义务教育的一门必修的艺术文化课程，它对于陶冶学生的情操、提高学生的美术文化素养、培养学生的创新精神和实践能力、促进学生德智体美全面发展具有重要的作用。

对于美术课学校不能忽视，美术老师必须上好。

那么，怎样上好初中美术课呢？我认为可以从以下几个方面着手：一、备好美术课。

一是备学生，就是要了解学生、了解学情，培养学生学习美术的兴趣。

作为美术教师，要培养学生学习美术的兴趣就得了解学生、了解学情，因材施教，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同方向，承认学生存在的个体差异，承认学生对知识掌握的速度有快有慢、接受知识的能力有强有弱，给学生以充分的尊重，从而培养其学习兴趣。

二是备教材，就是要认真学习中学美术教学大纲和美术课程标准，同时对美术教材进行详尽的分析，对如何划分课业类别、采用何种教学方式、运用哪些教学手段、如何找出教学重点以及如何解决教学难点等问题要考虑清楚。

二、撰写好美术教案。

写好美术教案是进行美术教学的重要环节，因为教案是教师在授课前对所教课程进行系统、理论的分析，也是教师对教学时间、顺序的先期安排，就如写作文时列提纲一样，是美术教学不可或缺的组成部分。

教案的书写格式一定要规范，条理要清晰，字迹要工整，这对于教师加深对所授课程的理解和同事间进行教学经验的互相交流是至关重要的。

其中，教学目的、教学要求、教学重难点、教材分析、教学过程等几个条目是必不可少的，教学过程中的导入新课、讲授新课和课后小结三要点也是不可或缺的。

教学过程这一章节的书写要详细，教学时间的安排要准确合理，最好能详细标明每一小节所需的时间，这样，在授课时对于整体时间的把握将会更为得心应手。

教案有简案和详案之分，作为年轻教师来说，教案书写最好以详案为主。

讲授新课这一章节是整篇教案的精髓所在，一定要详细交待清楚，这对于教师教学水平的提高是极为有益的。

三、向课堂要质量。

通常美术教学先是15分钟左右的理论知识讲解，后面就是学生练习、老师指导，主要还是看讲授的内容。

初中美术教学中高效课堂的构建策略一、明确教学目标在初中美术教学中，明确教学目标是构建高效课堂的关键。

教师需要根据学生的认知水平和学科要求，制定清晰明确的教学目标，使学生能够清楚地知道本节课的学习内容和目标。

教师还需要让学生明白学习美术的意义和重要性，激发学生学习的兴趣和动力。

在制定教学目标时，教师应该考虑到学生的兴趣爱好和实际情况，使教学目标既符合学科要求，又能引起学生的共鸣和认同，从而有效提高学习效果。

二、多元化教学手段初中美术教学中，教学手段的多元化是构建高效课堂的重要保障。

传统的美术教学方式往往以教师为中心，学生被动接受知识，难以激发学生的创造力和想象力。

教师需要尝试多种教学手段，如图片展示、实物展示、实地写生、多媒体演示等，让学生通过多种感官接收信息，激发学生的学习兴趣和创造力。

教师还可以利用小组讨论、课堂展示等形式，引导学生相互交流，激发学生的思维。

通过多元化的教学手段，使课堂更加生动有趣，提高教学效果。

三、课堂氛围的营造课堂氛围的营造是构建高效课堂的重要环节。

一个良好的课堂氛围能够激发学生的学习兴趣和积极性，使学生更加专注和投入。

教师在课堂教学中应该注重营造轻松和谐的氛围，使学生感到舒适和放松。

可以通过灯光、音乐、布置等多种手段，营造出艺术氛围，在视觉和听觉上给学生带来愉悦感。

教师还可以通过幽默风趣的语言和活泼的动作，吸引学生的注意力，调动学生的情绪，提高课堂效率。

四、提高学生参与度学生的参与度是课堂高效的重要保障。

在初中美术教学中，教师需要采用多种方式，引导学生积极参与课堂活动。

教师可以设计一些小组活动和讨论，让学生在活动中展示自己的想法和作品，增强学生的自信心和创造力。

教师还可以利用问答互动的形式，让学生在课堂上积极回答问题，表达自己的观点，提高学生的思维能力和表达能力。

通过提高学生的参与度，使课堂更加活跃，学生能够更好地吸收知识和技能。

初中美术教学中，构建高效课堂需要教师从多个方面进行考虑和实践。

美术课的教学原则和方法我国美术教育是培养社会主义全面发展的一代新人不可缺少的重要组成部分，也是实现四个现代化，建设高度物质明和精神明的一个重要组成方面。

美术课是我国目前普通中学的一门基础化课，是对中学生进行审美教育的主要课程。

在普通中学的教学中，占有一定的地位，承担着不可替代的审美教育作用：即通过审美教育，可以提高学生对美的感受能力、鉴赏能力和艺术创造能力，帮助学生形成良好地思想品德，并能促进其智力的发展；通过对学生审美知识的传授和美术技能的训练，对将参加国家的社会主义建设工作也是极为有益的。

这点，中央在１９８５年“教改方案”、１９８９年的“全国学校艺术教育规划”和１９９３年“中学美术教学改革”等件中都再三强调和肯定了，并确立了相应的《中学美术教学大纲》，要想严格按照《中学美术教学大纲》精神完成其规定的教学任务，达到其预定的目的，中学美术教学就应该结合美术教学的特点，认真遵循美术教学的原则，选择并运用好相应的教学方法。

一、严格遵循美术教学的原则美术是选型艺术，也叫视觉艺术，它具有视觉艺术的直观性和具体性，而且其形象的表现又是静止的并对物质具有特殊的依赖性，从而决定了美术教学的特点。

如教学的直观性、形象思维的自主性、技能教学的实践性、创造性思维的特殊性，以及个体操作与集体教学要求的矛盾性等。

中学美术教学就是根据其自身的这些特点而确定了符合其自身规律的教学原则。

教学原则，在我国古代具有极其丰富的内容，如孔子提出的“学而不厌，诲人不倦”、“学而时习之”、“温故而知新”，“不愤不启，不悱不发”；朱熹的“循序渐进”，“熟读而精思”等等。

现代又提出有科学性与思想性统一的原则，理论联系实际的原则，系统性原则，量力性原则等等。

他们当然都可以适用于中学美术教育，但美术教学毕尽因其自身的特点和有不同于其它学科的特殊性，而教学上又有其自己的一些原则。

中学美术课的教学原则，是根据教学方针、教学的目的任务和教学过程中学生对美术认识活动的规律提出的，是美术教学实践经验的总结，是指导中学美术教学活动的一般规律。

初中美术教学的启发性技巧第一篇范文：初中美术教学的启发性技巧美术教育作为我国基础教育的重要组成部分，对于培养学生的审美情趣、提高综合素质具有重要意义。

初中阶段是学生个性发展、创造力培养的关键时期，因此，初中美术教学应当注重启发性教学技巧，激发学生的学习兴趣和创造力。

本文从实际教学出发，探讨初中美术教学的启发性技巧。

二、了解学生特点，因材施教1.针对不同年级的学生，教师应充分了解他们的心理特点、兴趣爱好和认知水平，制定合适的教学计划。

例如，初一年级的学生刚进入初中，对新鲜事物充满好奇，教师可从简单的绘画技巧入手，培养他们的审美意识；初二、初三的学生逐渐形成自己的兴趣爱好，教师可以适当增加实践环节，让他们亲自动手创作，提高实际操作能力。

2.关注学生的个性差异，鼓励他们发挥自己的特长。

在美术教学中，允许学生有不同的表现形式和创作风格，充分尊重他们的个性，使他们在课堂上能够自由地表达自己的想法。

三、创设情境，激发兴趣1.教师应充分利用美术教学的独特优势，创设生动、有趣的情境，让学生在轻松愉快的氛围中学习。

例如，在教授绘画技巧时，教师可以准备一些实物模型、图片资料等，让学生直观地了解绘画对象的结构和特点。

2.结合时事热点和日常生活，设计富有时代感的教学内容。

如开展以“环保”、“传统文化”等为主题的美术创作活动，让学生在实践中感受美术与生活的紧密联系，提高他们的创作热情。

四、注重实践，提高能力1.增加课堂实践环节，让学生亲自动手操作。

在教学过程中，教师应注重引导学生参与实践，如绘画、手工制作等，使他们在实践中掌握美术技能，提高审美素养。

2.组织课外实践活动，拓宽学生的视野。

教师可以定期组织学生参观美术馆、博物馆等文化场所，让他们接触更多的优秀作品，激发创作灵感。

同时，还可以开展户外写生、社会实践等活动，让学生在自然和社会环境中感受美、发现美。

五、启发思考，培养创新精神1.教师应善于提出富有启发性的问题，引导学生思考。

2024年美术教学计划初中一、教学理念贯彻秉持国家课程改革的核心要义，遵循学校教学工作规划，重点强化常规教学管理，依托新课程改革，全力推动美术学科教学工作，稳步推进“教育质量年”系列活动。

二、学生状况评估本人负责初一至初三三个年级的美术教学，学生水平不一。

目前主要存在的问题有：1. 对学生思维启发与问题探究的关注度不足。

2. 部分学生在学习过程中存在不求甚解的现象，缺乏深度阅读与理解能力，在多角度分析总结方面能力较弱。

3. 少数学生对美术学科兴趣缺乏，学习积极性不高。

激发学生的学习兴趣，培养其学习主动性是提高教学质量的关键。

三、教学目标与要求结合学生的日常生活，全面提高学生的美术素养，养成良好的学习习惯；在教学过程中，拓展学生视野，注重培育创新精神，提升文化品位与审美鉴赏力，加强社会主义道德品质教育，促进学生健全人格的逐步形成。

引导学生掌握学习方法，通过语言文字表达内心的情感与思想，学会观察、分析与表达生活。

四、教学关键点与难点培养学生将美术学习与生活实际相结合的良好习惯，积累绘画与创作能力，理解美术与生活的紧密联系。

五、教学质量提升策略1. 运用多样化的教学手段，结合实际情况，通过竞赛、多媒体等方式，形象、直观、高效地上好每节美术课。

2. 深入挖掘课程资源，利用多媒体教学手段，将美术学习与学生的生活体验、社会与科学知识紧密结合，增强学习的时代感，提升学生的学习热情和学习成效。

3. 积极吸收先进的美术教育理念和方法，深入分析教材，形成对教材的独到理解，激发学生的思维挑战和认知提升，丰富学生的精神世界。

4. 在欣赏课中，主要通过讲授方式教学，帮助学生掌握欣赏方法，引导他们主动感知美术作品的艺术风格和作者情感。

5. 在技能技法课中，本学期重点培养动手能力和创新能力，采用启发式教学，让学生在实践中学会观察和创作，发挥学生的主体性。

六、德育教育坚持将德育融入课堂教学，落实情感态度价值观的教学目标，根据教学内容渗透德育元素。

如何上好初中美术欣赏课初中美术欣赏课是学生在美术课上的一门重要课程，是帮助学生更好地了解、欣赏和评价艺术作品的必修课程。

然而，很多学生在上美术欣赏课时会觉得无聊或者不知道该如何欣赏，导致无法真正受到启发和感悟。

因此，本文将从三个方面浅谈如何上好初中美术欣赏课。

一、认真准备上好一堂美术欣赏课需要认真准备。

首先，老师需要根据课程要求精心设计教学内容，包括选题、分析、讲解和任务等，而学生则应该提前了解课程主题，并做好准备工作，例如查阅相关资料，理清个人的学习目标，或者在课上积极提问和参与讨论。

其次，学生需要有一定的艺术常识和美术基础。

初中美术欣赏课对于学生的美术素养要求有一定的门槛，学生应该逐步积累并提升自己的美术知识和技能，例如对于基本画法的掌握、对常见艺术流派的了解、对常见艺术思想和表现手法的探究等。

最后，学生还需要了解和掌握一些基本的欣赏技巧。

艺术作品本身是相对独立且复杂的，有时候无法一下子理解和解读出其深意，这时候就需要学生具备一定的欣赏方法和技巧，以提升自己对于艺术作品的理解和把握能力。

二、全面分析上好一堂美术欣赏课需要进行全面分析。

在美术欣赏课中，老师通常会带领学生进行对艺术作品的分析和理解，以深入了解艺术作品的内涵和创作背景。

针对不同类型的艺术作品，老师和学生需要从以下几个方面进行分析：1.内容和主题：学生应该理解和分析艺术作品的内容和主题，例如画面表达的思想、情感、人物故事等等。

同时，学生也需要通过作品本身来了解创作的目的和背景。

2.形式和结构：美术作品的形式和结构是其展现艺术性的关键，学生应该对作品的构图、色彩、形态、材料等逐一进行分析和了解。

3.表现技法和手法：艺术作品的表现手法和技法是其独特的创作特色，学生应该了解不同的艺术流派或时期的表现手法和技法，以便更好地欣赏和理解作品。

三、多角度评价上好一堂美术欣赏课需要从多个角度进行评价。

艺术作品本身有其独特的魅力和价值，但是其价值和意义也需要通过不同角度的评价来进行露出。

初中美术综合素养培养美术作为一门学科，对于初中学生的综合素养培养起着非常重要的作用。

通过学习美术，可以培养学生的审美能力、创造力、表达能力等多方面的素养。

下面将从视觉艺术、创作能力以及审美修养三个方面来探讨初中美术综合素养的培养。

一、视觉艺术的培养视觉艺术是美术的核心内容之一，也是美术综合素养的重要组成部分。

通过学习美术，学生可以培养自己的观察力、想象力、感知能力等方面的素养。

在美术课堂上，老师可以引导学生观察自然界中的事物，如花草树木、动物等，让学生通过绘画、拍照等方式记录下来，以培养学生的观察能力和感知能力。

另外，在美术课堂上，老师还可以组织学生进行各种视觉艺术的实践活动，如素描、水彩画、版画等。

这些活动可以激发学生的创作潜能，培养学生的观察力和表达能力。

同时，通过实践活动，学生还能更好地理解和掌握各种美术表现手法，进而提升自己的艺术创作能力。

二、创作能力的培养美术课程的一个重要目标就是培养学生的创造力。

艺术创作是学生发挥个人想象力和创造力的过程，可以锻炼学生的独立思考和解决问题的能力。

因此，培养学生的创作能力是美术教育的关键。

在美术课堂上，老师可以给学生提供丰富的创作材料和艺术工具，同时鼓励学生发挥自己的创造力进行艺术创作。

例如，可以让学生自由创作一幅画，或者给学生提供一个主题，让学生按照主题进行创作。

通过这样的创作活动，学生可以锻炼自己的观察力、想象力和表达能力，从而提高自己的艺术创作水平。

另外，美术课堂上还可以组织一些小型的美术比赛或展览活动，让学生进行作品的展示和交流。

这样可以激发学生的创作热情，提高他们的创作动力，同时也可以借助比赛或展览的机会，让学生在广大师生面前展示自己的才华，提高自信心。

三、审美修养的培养美术课程不仅仅是培养学生的审美能力，更是培养学生的审美修养。

通过学习美术，学生可以了解和欣赏各种不同风格的艺术作品，从而培养自己的审美情趣和鉴别能力。

在美术课堂上，老师可以给学生介绍一些著名的艺术家和他们的经典作品，让学生了解艺术的发展历程和不同时期的美术风格。

美术老师教学心得9篇美术老师教学心得1初中美术教学对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生全面发展具有重要作用。

多年的教学实践，让我感到中学美术教学应从兴趣的培养、创新能力的培养等方面入手。

以下是我在教学中的心得体会。

一、教师本身要有创造性的思维意识，鼓励同学们进行自由构思创造譬如在和学生一起做手工，一起画画的同时，不断引导他们去尝试新的东两，鼓励同学们能用多种材料和方法，在表现作品时不拘泥于一种方式，鼓励其“试试看”，在充分唤醒了他们潜意识，创造力的同时渗透理性的指导。

只有允许同学们自由创作，开放学生的思维，才有可能充分的发挥他们的艺术潜能，打开他们的想象大门，使其创造性思维得到很好的发展，让学生们大开眼界，激发了学生的学习兴趣，活跃了课堂教学。

二、教师要善于创造一个优美的环境，运用各种方式，激发学生的创作兴趣俗话说兴趣是的老师，培养兴趣则是形成创造能力的前提。

要培养学生的创造兴趣，教师应鼓励学生亳无拘束的表现自己的内心情感，重视毎一个学生个性的表现及艺术创作，只有这样学生的创新意识才能得到激励，萌发创作动机；只有这样才有利于营造广阔的空间，激发学生学生的热情。

我在教学中，始终坚持为学生创造优美的学习环境，营造轻松愉快的学习氛围。

我的做法是，善于灵活运用现代化的教学手段，如在《挂历纸拼贴学生装》这节课的导入部分时，我先让学生穿上自己的服装校仿时装表演，在调动课堂气氛的同时，活跃同学们的积极思维，接着我又播放时装表演的视频，让同学们在欣赏中得到启迪，激发灵感，这样就抓住了学生注意力，充分调动了他们学习的积极性，在教学中我将音乐的美感特征与美术的审关情趣很好的结合起来了，活跃了课堂。

接着我就讲解拼贴的方法，将色彩的格配以及设计思路大体跟同学们一说，然后让学生自己去领悟。

在学生掌握了剪贴的方法后，让同学们自己感知形象，发挥自己的想象力，拼贴不同形态、色彩各异的学生装。

三、教师要时刻注意培养学生的.创造自信心人文主义的研究认为：“人人都有创造力，创造是人的一种潜能”。