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美术欣赏绘画部分复习大纲1、“美术欣赏”一词，最早是法国理论学家夏尔·巴托于1946年提出来的。
2、广义的美术泛指一切的艺术，狭义的美术指造型艺术，传统的造型艺术包括绘画、雕塑、建筑与工艺美术。
3、美术欣赏的本质：接受主义美学中有一个重要的思想，这就是任何艺术作品中都存在着虚空、空白与不确定性，等待着接受者去加以填补。
接受主义美学的这个论点揭示了艺术欣赏的本质。
如果欣赏者对艺术作品的虚空、空白和不确定性作出了填补，就叫做艺术欣赏。
举例：唐寅的《川上图》。
4、美术欣赏的性质：A、美术欣赏具有不可穷尽性。
B、美术欣赏具有不可言传性。
C、美术欣赏具有主观差异性。
5、美术欣赏的过程：A、审美经验期待视界。
所谓定向期待，即接受者的审美经验与艺术作品的同化趋势。
所谓创新期待，即接受者的审美经验与艺术作品的异化趋势。
B、美术欣赏环节。
第一个环节是对美术作品内容的欣赏；第二个环节是对艺术作品形式的欣赏；最后一个环节是对艺术作品的意蕴与气韵的欣赏；6、美术欣赏的目的包括：认识目的、教育目的、审美目的、交往目的、娱乐目的，美术欣赏的最终目的是净化人的灵魂。
7、史前壁画归根到底是被生产力状况决定的，因此，动物成了原始人绘画的题材。
绘画的题材由动物向植物的转变标志着人类社会由狩猎生活向农耕生活的巨大飞跃。
8、被称为“旧石器时代的卢浮宫”是拉斯科洞窟壁画。
9、冰河时代的结束，标志着旧石器时代的结束，代之而起的是以畜牧业和农业为主的新石器时代，人类开始走出洞穴，随之而来的壁画已经不在洞穴之中，而画在住地附近的岩壁上。
10、埃及绘画的特点？为什么？P811、希腊绘画与埃及绘画的根本区别在哪里，那么希腊绘画的特点又是什么？P1012、所谓“中世纪”是指从公元476年西罗马灭亡，到16世纪意大利文艺复兴为止，这个时期的根本特点是基督教神学占据了统治地位，中世纪的艺术主流是基督教艺术。
13、中世纪的根本特点是表现至高无上的神。
美术鉴赏导论：观看的意义；训练观看；展览肖像画：动静处理；时空维度；美术风格风景画：印象派风景画创作；工具变革；创作现场；意义效果形式训练：肖像画（绘画五种感知力）与风景画（随手拍与视觉传统）风俗画：民间观照；道德训练；风格提炼历史画：艺术与政治；艺术与社会；艺术与历史传承：传统与现代具象——纯形式；装饰性风格的转化与应用；经典构图形式的再阐释空间：现代探索——达利专题内部空间；外部空间；3D绘画前驱导论梵高肖像画伦勃朗塞尚达芬奇毕加索安迪·沃霍尔风景画莫奈雷阿诺马奈德加形式训练：肖像画与风景画蒙德里安梵高风俗画维米尔彼得勃鲁盖尔梵高扬·斯丁塞尚伦勃朗毕加索雷阿诺历史画大卫毕加索贝叶挂毯传承：传统与现代阿尔钦博托海达塞尚凯尔斯福音书戈雅马奈毕加索空间：达利专题达利达芬奇米开朗基罗鲁本斯塞尚形式训练：静物的生命力卡拉瓦乔色彩：马蒂斯专题1.导论个人随手拍上十字架蝴蝶——晕染·栏杆影子——汉代画像地心引力的某一画面：大人与孩子的解读同学绘制的生活空间——宿舍同学所误读的梵高向日葵电影：黑泽明《梦》展览：大师印记：丛丢勒到毕加索毕加索：沃拉尔系列办画展2.肖像画个人随手拍小国寡民《艺术的力量》伦勃朗自画像《云图》中的人物造型自画像：头像、肢体动作、环境、过去、风格3.风景画展览印象派大师——莫奈特展道法自然：纽约大都会馆藏展纪录片：印象派；绘画与革命第二集：莫奈、雷阿诺、马奈、德加4.形式训练：肖像画与风景画个人随手拍连绵山峦与孩童影像肖像：七个模特的肖像画风景、风俗：一位手机摄影爱好者的随手拍5.风俗画个人随手拍7-11的透视与颜色音乐：songs of innocence电影：《革命之路》、《朗读者》报告：逆光集6.历史画《艺术的力量》剪辑：大卫关于《马拉之死》的绘制展览名馆·名家·名作：纪念中法建交50周年特展《艺术的力量》剪辑：毕加索的《格尔尼卡》动画短片：《贝叶挂毯》《1066：中土之战》剪辑：哈罗德与维京人的战役：黑斯廷遭遇战7.传承个人随手拍房间的影子与贾科梅蒂的《上帝之手》松田翔太的牛头广告，房地产广告中的《千里江山图》随手摆：奔跑的小人；宇航员与大象图片：一件普通条纹开衫的动感随手拍：茶盘与茶杯；灯与灯笼图片：手链、手镯与背景图片：相近色与提炼色电影：《凯尔斯福音书》：字母装饰图案8.空间纪录片：《现代艺术大师》——达利超现实主义原型寻找：涉足电影、广告领域原子物理学作为绘画主题9.形式训练：静物的生命力静物摄影观摩展览：罗马与巴洛克艺术10.色彩图片：蕾丝的运用形式；染缸与扎花《现代艺术大师》——马蒂斯：蕾丝与染坊的启蒙图片：日常服饰中的色块与补色孩子绘画：色彩搭配的想象力《现代艺术大师》马蒂斯：绘画中的色彩《现代艺术大师》马蒂斯：剪纸的形式探索造型想象题3D绘画：这种绘画自16世纪起就已经出现，当时意大利文艺复兴时期的圣像画家创作了令人惊叹的壁画来展示豪华别墅的内墙。
高中美术鉴赏复习参考资料1．美术作品图象的构成要素主要有那些？答：美术作品图象的构成要素主要有：点、线、面、体积、色彩、明暗、构图、肌理（举例：罗中立的《父亲》2．美术作品中图象的组织原理有那些？答：美术作品中图象的组织原理有多样统一、对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律（见第3页图1、图2、图4）3．美术作品的表现形式有那些？答：美术作品的表现形式有具象、意象、抽象三大类。
具象美术作品的图象对应与客观物象，往往画得比较真实（如：罗中立的《父亲》）意象美术作品不拘泥于物象的真实再现，美术家的情感认识是最重要的（如：梁楷的《李白行吟图》、朱耷的《荷石水禽图》）抽象美术作品的图象不能对应于客观世界，作品来自于美术家的主观世界。
（如：中国的草书、康定斯基的《即兴之三》）4.中外各时期有代表性的重要美术家及作品②外国：4．中外古代重要作品解析①人面鱼纹：仰韶文化彩陶盆的图案。
仰韶文化村与水而居，彩陶图案以“人面”与“鱼”组合是一种图腾，象征着人鱼不可分，有祈求丰收的意思。
②司母戊大方鼎：商代青铜器，是统治者用于祭祀的国器，上有饕餮纹，神猛威严，叫人生畏，重大875千克。
是统治者王权的象征。
③马王堆帛画：西汉。
出殡时张举的一种铭旌，长205厘米，上端宽92厘米，制作精美、色彩鲜艳、线条流畅，充分反映了汉初绘画艺术的风格和成就，而且以神话与现实、想象与写实交织而成的诡异绚烂场景为构图，极具文化内涵，为我国现存最早的描写西汉当时现实生活的大型作品。
1972年湖南长沙马王堆1号幕出土。
现藏于：湖南省博物馆。
④秦始皇兵马俑：1974年发现，它使古城西安更加有名，被称为世界第八奇迹。
内有7000多具雕塑，与真人大小相同，军阵排列。
其雕塑规模之宏大、气势之磅礴、形象之生动、艺术之精湛叫世人叹为观止。
它是秦朝皇权的产物，也是以陶人取代真人陪葬的进步。
⑤敦煌莫高窟：位于甘肃敦煌市，是中国也是全世界规模最大、保存最完整的佛教艺术殿堂，被称为中国四大石窟之首，经历了十多个朝代1600多年的建造与修缮。
中国美术欣赏复习大纲1.我国彩陶艺术成就是以仰韶文化类型最为杰出。
代表仰韶文化艺术成就的是人面鱼纹盆。
2.出土的青铜器中现存商、周最大最生的方鼎是同母戊大方鼎。
3.现存最早的两幅帛画是人物御龙图、人物龙凤图。
4.代表汉代陵墓雕塑突出成就的，是西汉霍去病墓前的一组纪念性大型石雕。
马踏匈奴是其中最具代表性的。
5.秦汉时期，最能反映中国封建社会上升时期，统一多民族国家的精神面貌的艺术，被誉为世界第八大奇迹的是秦兵马佣艺术。
6.山东武氏祠画像石的雕刻技法称减地平雕加阴线刻。
7.魏晋南北朝时期的石窟艺术中被誉为举世无双的东方艺术宝库的是莫高窟。
8.南朝人物画家顾恺之的代表作是《女史箴图》《烈女仁智图》《洛神赋图》。
9.顾恺之发展了魏晋卫协的艺术风格，将中国绘画以造型的方法提高到一个新的高度，他用线如春蚕吐丝。
10.世称“曹衣出水”的北朝人物画家是曹仲达。
11.隋代展子虔的《游春图》是现存卷轴山水画中最古老的一幅。
12.初唐画家阎立本的代表作品是《步辇图》。
13.唐代创造了“浓丽丰肥，雍容华贵”仕女画形象的二位画家是张萱、周肪。
14.水墨山水画的鼻祖是王维。
15.唐代在贞观之后，封建社会一直处于上升趋势，绘画艺术也进入新的一页。
画家吴道子不但作品数量巨大，而且种类变化丰富，有自己的风格特点，被誉为“画圣”。
16.谢赫是六朝时期著名理论家，他在总结传统绘画实践的基础上，提出了品画的艺术标准——“六法论”，其中气韵生动是品画的最高美学准则。
17.五代埋藏重要的人物画家顾宏中，一幅描写当时的现实生活，反映真人真事，能提示统治阶级内部矛盾，具有深刻的主题思想和较高的艺术性的作品是《韩熙载夜宴图》。
18.五代最著名的山水画家是荆浩、关仝、董源、巨然。
19.《溪山行旅图》的作者是范宽。
20.五代时期，山水画分南北两派，其中北派山水一幅《匡庐图》表现重岩叠峰，山路蜿蜒，飞瀑如练的山水特点。
传为荆浩的代表作品。
21.五代花鸟画自唐兴起以来继续发展，其中画家黄筌的画风在北宋画院花鸟画坛上占据统治地位，成为这一时期品评花鸟画的标准。
外国美术史复习大纲波洛克的独特的抽象主义艺术创作是美国绘画史上第一个获取国际地位的代表画家。
概念艺术认为，当艺术家对一个“物件”有了构想，并表达了这一构想，这个作品便完成了，它不是物质的、客观形式的，而是语言的、书面的、计划中的.过程艺术则抓住了行动的非永久性和变化性,把时间造成的物体变化或退化过程作为表现的主要手段,为特意选定的素材选择一个“地点”,让素材在时间、重力、温度和大气的作用下自然地发生变化.后现代主义艺术的特征：形象（尤其是人物形象）的普遍回归；对传统艺术样式的模仿和借鉴；折衷的多元化风格。
新石器时代的巨石结构分为3种样式：门希尔式、多尔门式、克罗姆列克式（石栏）希腊古典盛期的三位伟大的雕塑家：米龙、菲狄亚斯、波利克来妥斯。
拜占庭艺术有一个十分发达的门类——手抄本插图，也称细密画，它多半画于紫羊皮纸上，篇幅远远小于原来的壁画，画得细密精致。
哥特式建筑，有三项伟大的发明，一是大彩色玻璃窗的建造。
二是两段拼接的尖拱的方式；三即“飞扶垛”，（成就和意义）在文艺复兴时代的伟大艺术作品中自然地流露着人们美好的情感和真实生活的诗意，而坚决排斥和摈弃中世纪艺术的僵硬和程式化，坚决排斥中世纪艺术道貌岸然的禁欲主义和神秘、变形、隐晦的形象。
而这种对中世纪艺术的否定，不只是在整个中世纪艺术系统中作出的个别成果，乃是要创造彻底的纲领性的艺术体系，探索出一套首尾一贯的艺术语言。
这种转折不只是艺术风格的流变，而是这个时代全部世界观变革的有机部分，是整个文化变革的有机部分。
文艺复兴时代的伟大先哲们，将朝上瞧着天国的眼光转向了现实的自然世界和现实的人生，他们面对自然，去研究和掌握自然。
现代科学，尤其是自然科学，正是在文艺复兴时代产生的，人们不是把事物背后不可知的规律推向更为神秘莫测的神的领地，而是研究他们对其作出实际可信的解释。
遍及整个欧洲的文艺复兴运动是一场人类最伟大最重要的思想文化运动。
它发生在欧洲，却对整个人类文化起了巨大的决定性的作用。
高中美术鉴赏复习提纲----高连保教学目标:1、了解掌握绘画、建筑、民间美术、书法篆刻的知识体系2、掌握运用中西比较的方法，提高美术鉴赏能力，培养分析问题、解决问题的能力教学重点：绘画、建筑、民间美术、书法篆刻的知识体系教学难点：1、中西绘画的差异所蕴涵的文化差别2、中西建筑的差异所蕴涵的文化差别知识体系一、绘画知识梳理（一）绘画的分类按材料功能分油画、中国画、素描、版画、水彩画等按内容和题材分中国画：人物、山水、花鸟油画：人物、风景、静物画按形式语言分具象绘画意象绘画抽象绘画（冷抽象、热抽象）按表现手法分：写实、写意（二）中国画三大画科特征1、人物画：“传神写照”、人物形象传神2、山水画：追求意境，情景交融。
山水画“三远法”（高远、深远、平远）3、花鸟画：以写生为基础，借物抒情，托物言志二、建筑知识梳理（一）建筑的分类及特征分类：1、故宫2、园林3、宗教建筑4、陵墓建筑5、民居6、现代建筑特征：1、科学性2、适用性3、艺术性4、文化性三原则：坚固、实用、美观（二）宫殿建筑：中国的故宫、法国的凡尔赛宫共同点：1、都有中轴对称的布局2、都是全国的政治权利的核心3、大气磅礴的气势、金碧辉煌的效果（三）中西建筑对比故宫与凡尔赛宫材料结构布局装饰风貌中国建筑木结构瓦房、如斗拱、梁枋院落式布局、中轴线排列、四周有院墙，长幼有序的四合院雕刻、龙头、黄色、红色流露总体气势和空间变化、“移步换景”、别有洞天，如同欣赏山水画。
西方建筑石质或混泥土结构、柱式强调单体连通，不是院落结合水晶灯、油画、雕塑、镜子独立完整形体见长，如同欣赏一件雕塑作品。
（四）园林1、中国古代造园的原则：虽由人作，宛自天开2、西方造园原则：强调人为的加工四、民间美术知识梳理（一）特征：寓意性、象征性民间美术最重要的艺术特征是：象征性和寓意性（二）种类：剪纸、年画、皮影、玩具、泥塑、染织、刺绣、风筝等（潍坊被称为“鸢都”以风筝闻名）（三）三大年画产地：天津杨柳青苏州桃花坞潍坊杨家埠五、书法篆刻知识梳理（一）字体的演变（二）书体的辨别（三）篆刻的形式[经典例题]1．绘画艺术包括多个画种，下列说法正确的是（A ）《巴塔谢娃》《自画像》《到前线去》《墨葡萄图轴》A．《巴塔谢娃》是素描，《自画像》是油画B．《自画像》是版画，《墨葡萄图轴》是中国画C．《到前线去》是素描，《墨葡萄图轴》是版画D．《巴塔谢娃》是版画，《墨葡萄图轴》是中国画2、暑假到了，光明中学组织地理夏令营活动，来到我省某山区，在野外，老师要求同学们除了文字记录外，还要把看到的典型的地貌和地质构造描绘出来。
xxx省xx考试美术xxxx（xx段）美术鉴赏考试大纲xx办公室二○xx年x月《美术鉴赏》考试大纲一、课程设置的有关说明1. 课程性质《美术鉴赏》是一门大学自考本科课程中的必修课,本课程强调艺术审美教育,对培养新世纪一代新人有其重要作用.2. 课程定义《美术鉴赏》是一门能够帮助学生提高审美能力的课程,审美教育是整个社会文化建设不可缺少的组成部分,是提高人的素质,促进人的自由全面发展的重要途径之一.3课程设置的目的和教学的基本要求:开设此门课程的主要目的是在于提升学生的精神境界，通过对美和艺术的鉴赏提高学生的文化修养。
使学生情感得到陶冶，思想得以净化，品格得以完善，从而使学生的身心得到和谐发展，自身得以美化，因此要求学生不单单对画家的作品作出正确评价，而要对画家的生平创作道路、奇闻趣事、所属流派以及对后世的影响、在美术史上所居地位给予全方位的评价。
4.教学内容简介:本书精心设计了导论、中国画艺术、书法艺术、油画艺术、版画与壁画艺术、雕塑艺术、建筑与园林艺术、工艺美术、民间美术、动漫画艺术10个单元，较全面地涵盖了美术的相关门类和学生的兴趣点。
各单元内容的设计以培养学生的鉴赏能力为主，在贴近高职高专学生生活和提高学生兴趣的基础上，引导学生体会传统美术作品的深厚底蕴和现当代美术作品的独创性，体会不同民族美术作品的特点和价值。
本书各单元内容新颖独特，将鉴赏与创作紧密结合起来。
“学习与欣赏”部分着重介绍了美术鉴赏基础知识，并精选了国内外大量有代表性的美术作品，从多个角度进行全面分析，引导学生领略美术作品的魅力；“感悟与创造”部分介绍了名人和普通人的美术情结；“欢乐课堂”部分设计了丰富多彩的课堂活动方式，使课堂变得活跃，在愉悦中提高学生的动手能力。
本书运用大量图片对理论的阐述作了形象的说明，使学生学习之后能在美术鉴赏方面得到感性和理性上的提高。
二、具体考试内容第一单元导论1、学习的目的和具体要求通过灌输式和实践式结合的教学方法。
高中美术鉴赏复习资料一、了解基本的美术语言。
所谓美术语言，一是指造型艺术的基本构成因素，诸如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材料等；二是指将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。
二、掌握基本的美术知识与技能。
三、学会欣赏美术作品。
在进行美术欣赏教学时，侧重观察和分析作品的色彩、线条、结构、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情或者说作品的主题进行组织的，还可以把课内课外、校内与校外的活动相结合，并与学生的生活经验密切联系，扩大学生视野，增强感性认识，创造一个更为广阔的文化情境。
四、了解民族的传统的艺术。
1、了解中国画。
2、了解传统工艺。
基本的美术素养不仅仅指的是对基本的美术知识与技能的掌握，更重要的是应该具备基本的艺术态度。
那么基本的艺术态度包括哪些方面？（1）有敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极的（或许还应该是独特的）反应；（2）能自觉而大胆地运用美术的媒材和方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存；（3）能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。
这里讲到的视觉现象打个比方：当我们走进一个新装修好的大商场，对里面的物品的摆放，环境的布置，这些美术现象，我们不能无动于衷，必须要有敏锐的视觉反应，对这些视觉现象要作出积极的、独特的审美判断，甚至可以带点批判的眼光。
我们的美术教学应该承担起应有的任务，培养提高学生的美术素质，教会学生用美术这一特殊的视角去认识世界，了解世界，学会生活。
（二）激发学生学习美术的兴趣兴趣是人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向，是进行美术学习和创作的动力。
学生的学习兴趣是学生学习的内在动机，也是推动学生探求获得能力的一种强烈欲望。
在美术教学中，有效地激发学生的学习兴趣是形成基本的美术素养，发展美术实践能力，激发创新精神，陶冶审美情操的有效手段。
人的行为可以分成两种：一种是情趣性行为；另一种是意志性行为。
高中美术鉴赏全册提纲编：李苹 2011-12-28第一课：美术作品的特征一、门类：绘画、雕塑、建筑、设计、工艺美术、书法篆刻等二、特征：三、画幅形式：第二课：学习鉴赏美术作品三个角度方法造型特点第三课、中西美术人物造型特点造型手法第四课、中国山水画与西方风景画山水空间分析方法风景山水表现方法风景山水创作思路风景第五课、中国花鸟画与西方静物画中写生西中构图西中表现方法西中审美追求西第六课、北京故宫与巴黎凡尔赛宫建筑：凝固的音乐、石头的史书世界三大建筑体系：中国、欧洲、伊斯兰同：故宫异：布局凡尔赛第七课、佛教寺院与哥特式教堂宗教建筑：国家民族重要的文化遗产道教建筑背景：1世纪传入中国，与中国本土儒道之学结合中国宗教建筑佛教建筑寺院种类佛塔藏传佛教建筑：布达拉宫、雍和宫神庙：希腊帕特农神庙、罗马万神庙时代：中世纪西方宗教建筑教堂教类：样式第八课、中西神像雕刻内容：造型：中国古代类别宗教雕刻特点：古希腊：西方宗教中世纪：雕刻文艺复兴：17世纪第九课中西古典园林什么是园林造园理念：自然园林：中国古典园林类别皇家园林：私家园林特点造园理念西方古典园林法国：凡尔赛宫园林特点第十课古希腊罗马与文艺复兴美术特点：古希腊雕塑建筑特点：古罗马雕塑建筑特点：文艺复兴意大利三杰及代表作第十一课浪漫主义现实主义与印象主义美术背景浪漫主义特点代表人物背景现实主义特点代表人物背景印象主义特点代表人物特点新印象主义代表人物第十二课后印象与西方现代派美术局限性后印象特点价值代表人物特点表现主义现代派美术野兽派立体主义不同画派抽象主义超现实主义第十三课20世纪中国化的创新与继承徐悲鸿中西融合林风眠李可染齐白石借古开今黄宾虹潘天寿第十四课20世纪中国油画版画创作明清，随天主教传教士郎世宁等传入中国起点20世纪初海外留学归来的学子办新型美术学校中国油画20世纪五六十年代重点普及，广泛应用于历史画、肖像画创作。
发展20世纪70年代末，改革开放至今，中西多次双向交流，形成多元发展20世纪30年代有鲁迅先生引进、倡导创作木刻在中国兴起起点借鉴西欧版画创作经验，以写实主义手法反映现实生活中国版画抗日战争时期，延安鲁艺以木刻版画创作，宣传先进文化发展解放后，版画多元发展，并有地方特色和时代特点司母戊大方鼎司母戊鼎司母戊鼎是商代后期（约前14至前11世纪）由王室所铸，1939年3月19日在河南省安阳市郊出土，因鼎身内部铸有“司母戊”三字而得名，是商朝青铜器代表作，现藏中国国家历史博物馆。
高中《美术鉴赏》学业水平考试复习资料（一）第一单元观看之道——美术鉴赏基础主题一素养与情操——美术鉴赏的意义1、美术鉴赏的含义：它是观者运用感知、经验和相关知识对各类美术作品和美术现象进行感受、体验、欣赏和鉴别，以此获得深层的精神满足和审美理解的过程。
2、艺术美：通过特定的美术形象表现出来的美术自身的“美”，是艺术家利用美术的语言，并按照美的规律和法则对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以至改造的结果，反映了艺术家个人和时代的精神和审美理想。
3、典型形象（艺术典型）：这种综合了主观与客观、个人审美与时代精神的艺术形象，根据它与现实生活的关系而称之为“第二自然”，即“艺术美”。
4、《捣练图》唐代张萱【作品背景】唐朝国力强盛,经济繁荣,社会文明开化,女性地位得到很大的提升, 仕女画得到重大发展, 《捣练图》就是这一时期仕女画名家张萱的重要代表作。
【作品内容】《捣练图》全卷共12个人,描绘的是宫中妇女“捣练”的情景,按照制丝生产顺序分为捣练、理线、熨练三个部分。
宫女们服饰非常华丽,体态丰腴,人物动作亲切自然,细节刻画生动,尤其是在绢下面好奇窥视的女孩儿,畏热回首煽火的女童,体现出画家对生活观察入微和对生活乐趣的美好向往。
【艺术特色】这是一幅绢本设色工笔重彩人物长卷,全画采用了连环画构图,以及中国传统散点透视法、各个部分之间衔接生动自然。
线条的运用则从传统繁密均匀中脱颖而出,加以提炼,简练而流畅。
画面赋色艳丽而不冗杂,鲜明而不单调,人物采用朱色晕染耳根,妆容精致,给人以细腻的美感。
【整体评价】是中国十大传世名画之一也是大唐繁华昌盛的重要见证,在唐朝仕女画中占据举足轻重5、朱耷：a、号八大山人,签名神似“哭之笑之”。
以花鸟画著称,继承了陈淳、徐渭的传统,却能借古开今,自抒性灵,发展了泼墨写意画法。
b、构图奇特,白眼瞪天。
笔墨精粹简练,构图简约空灵,造型诙谐怪诞。
c、以象征、寓意、夸张的手法,塑造奇特的形象,抒发国破家亡之痛。
美术鉴赏复习提纲一、填空选择题史前时期美术1、黑陶中的蛋壳陶品种艺术成就最高。
2、山东龙山文化以轮制技术制成的蛋壳黑陶因器形别致、工艺精巧而著称。
3、西安半坡出土的人面鱼纹彩陶盆是我国新石器时代仰韶文化彩陶的杰出代表。
4、半坡类型彩陶中，最具有特色的装饰图案是鱼纹。
5、比较明确的原始文字出现在龙山文化时期。
6、红山文化发现的泥塑女神像表现了对祖先的崇拜或寄托对大地母神、农业丰收、万物生育的虔诚祝福。
7、陶器的发明和磨制石器的应用是新石器时代的两大标志。
8、河南临汝阎村出土的鹳鱼石斧图彩陶缸，图像简洁醒目，反映了氏族兼并的重大历史事件。
夏商周时期美术1、商代青铜器以饕餮纹、夔龙纹为典型纹饰。
2、1949年在湖南陈家大山楚墓中出土的帛画《人物龙凤图》是我国现在最早的绘画之一。
3、位于河南安阳的商代末期都城“殷墟”是我国都城规划、宫廷建筑的最初形式。
4、甲骨文的内容是商王室利用龟甲兽骨进行占卜的“卜辞”。
5、青铜器一般分为礼器、乐器、兵器、工具和车马器等类型。
6、西周时期的青铜随葬品的组合种类主要是鼎、簋。
7、从春秋时期开始，砖已经运用于建筑。
秦汉美术1、我国最早的寺院是东汉时期建于洛阳的白马寺。
2、马王堆汉墓出土帛画，其主题思想是引魂升天。
3、秦汉时代的美术中，兼有绘画和雕刻两种特点的是画像石与画像砖。
4、汉代美术创作的主要队伍是民间画工。
5、墓室壁画是我们了解秦汉时期壁画艺术的主要形象资料。
6、山东嘉祥的武氏祠是东汉时期祠堂画像的代表。
7、秦始皇统一全国后，小篆成为全国通行的文字。
8、四川成都天回山出土的击鼓说唱俑，将民间说唱艺人兴高采烈、自我陶醉的神情，刻画得惟妙惟肖，堪称东汉陶塑之杰作。
魏晋南北朝时期美术1、《女史箴图》、《洛神赋图》为东晋画家顾恺之的作品。
2、南齐谢赫的《画品》以六法论为理论核心。
3、陆探微为南朝刘宋时人物肖像画家，根据草书体势创“一笔画”；创作出“秀骨清像”的人物形象。
4、魏晋南北朝时期石窟壁画的典型代表是克孜尔千佛洞壁画和敦煌莫高窟壁画。
5、“书圣”王羲之最具有代表性的作品当数创作于永和九年的《兰亭集序》。
6、魏晋南北朝时期人物画家顾恺之、陆探微、张僧繇因其艺术成就被称为六朝三杰。
他们的画风被评价是“张得其肉、陆得其骨，顾得其神”。
7、乾隆皇帝将王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》、王珣的《伯远帖》合称“三希”，其书斋因有此三帖亦被命名为三希堂。
8、北魏时期龙门石窟最杰出的作品是在宾阳洞。
9、首先提出“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”这一绘画功能的是谢赫的《画品》。
10、魏晋南北朝时期美术中具有“曹衣出水”风格的画家是曹仲达。
11、钟繇被誉为正书（楷书）之祖。
12、王献之代表作为《鸭头丸帖》、《洛神赋》。
其中，《洛神赋》世称“行世小楷无出其右”。
13、三国时期吴国画家曹不兴，曾为孙权作屏风，巧妙地将笔误的墨迹补救成一只苍蝇，让孙权信以为真。
隋唐时期美术1、唐代人物画家周昉，创造的“水月观音”之体成为广为流传的佛教样式，被称为“周家样”。
2、画史上“吴带当风，曹衣出水”分别指的是唐代画家吴道子和北齐画家曹仲达所独创的宗教图像样式。
3、唐代画马的名家是韩干，画牛的名家是韩滉。
4、唐代画家阎立本的《步辇图》，忠实地表现了千余年前中央政权与边远民族的友好往来。
5、隋代画家展子虔的《游春图》，开创了青绿山水的端绪；而发展并形成具有鲜明特色的青绿山水画派的画家是唐代的李思训和李昭道父子，并称“二李将军”。
6、中国美术史上具有通篡性质的著作是唐代张彦远的《历代名画记》，而断代史著作则是朱景玄的《唐朝名画录》。
7、我国历史上四大石窟是指河南洛阳龙门石窟、山西大同云冈石窟、甘肃酒泉敦煌莫高窟、甘肃天水麦积山石窟。
8、代表初唐书法最高成就的当推书法史上号称初唐四家的欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。
9、盛唐时期书法艺术中享有“颜筋柳骨”之誉的是颜真卿和柳公权。
10、唐代王维首创“破墨”的山水技法，大大发展了山水画的笔墨意境。
11、吴道子绘画时所用的线条被称为“莼菜描”，其特征是线条富有变化、有顿挫起伏。
12、唐三彩常用的颜色主要是黄绿、褐、蓝、白。
五代宋元时期美术1、南宋人物画家梁楷创减笔人物画，代表作为《李白行吟图》、《泼墨仙人图》。
2、南宋以画“边角之景”而著名的画家，是马远和夏圭。
3、宋代山水画家王希孟所绘《千里江山图》，堪称青绿山水之典范。
4、北宋书法四家是：苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。
5、宋徽宗赵佶在书法方面创出瘦金体，代表作品有《楷书千字文》。
6、以建筑为主要题材的绘画，因作画时需用界尺，故名“界画”。
7、李成的山水擅画寒林平远之景，在宋初极富盛名，被誉为“古今第一”。
8、范宽在山水画的树石塑造中有所创造，山石的岩层肌理用短条子般的皴笔，被后人称为“雨点皴”、“芝麻皴”。
9、郭熙的绘画理论著作《林泉高致集》中，首次提出山水画的“三远”，分别是“平远”、“深远”、“高远”。
10、从绘画题材来看，《清明上河图》属于风俗画。
11、五代山水画家巨然直接师从于董源，两人并称“董巨”。
12、赵孟頫提出：作画贵有“古意”。
13、苏轼是宋代文人画的重要推动者，也是文人画理论的重要阐述者。
14、李公麟的《五马图》的表现手法是白描。
二、名词解释史前时期美术1、黑陶黑陶是在烧制结束时，从窑顶慢慢加水，木炭熄灭后产生浓烟，使陶器渗碳而成的，表面漆黑光亮且较为致密。
黑陶工艺以造型见长，其特点是：黑、薄、光、纽。
山东龙山文化以轮制技术烧成的薄胎蛋壳黑陶以形制别致、工艺精巧而著称。
潍坊姚官庄出土的蛋壳黑陶盆口花柄圈足豆，轮廓曲折多变，造型稳健俊秀。
2、彩陶所谓彩陶，是指在打磨光滑的橙红色陶坯上，以天然的矿物颜料进行描绘，用赭石和氧化锰作呈色元素，然后入窑烧制。
在橙红色的胎底上呈现出赭红、黑、白诸种颜色的美丽图案，形成纹样与器物造型的高度统一，达到美化装饰效果，这样的陶器通称彩陶。
3、岩画岩画是用矿物质颜料涂绘（一般以动物血或皮胶作调和剂）或用石器磨刻、敲凿乃至用金属工具刻划在崖壁或岩石上的图画。
我国境内岩画分布广泛，东到黄海之滨，西至昆仑山口，从东北的大兴安岭到西南边陲都有分布。
比较重要的有内蒙古阴山岩画、宁夏贺兰山岩画、江苏连云港岩画等。
夏商周时期美术1、甲骨文商周时期，刻在龟甲和兽骨上的文字，主要内容是商王室用来占卜的“卜辞”。
甲骨文已经具备“六书”，是一种比较成熟的文字。
2、失蜡法失蜡法是一种青铜等金属器物的精密铸造方法。
（做法是，用蜂蜡做成铸件的模型，再用别的耐火材料填充泥芯和敷成外范。
加热烘烤后，蜡模全部熔化流失，使整个铸件模型变成空壳。
再往内浇灌溶液，便铸成器物。
）以失蜡法铸造的器物可以玲珑剔透，有镂空的效果。
失蜡法在我国有悠久的历史。
湖北随县曾侯乙墓出土的青铜尊、盘，是我国目前所知最早的失蜡法铸件，时代是在公元前5世纪。
失蜡法也称“熔模法”。
3、青铜礼器是用来区别尊卑等级的器物，一般用于祭祀和礼仪场合。
先秦时期，青铜礼器占据重要的地位，成为王权和等级的一种特定标志和具体象征，其社会功能主要通过在祭祀和各种礼仪中的使用来体现，主要包括鼎、鬲、觚、爵、簋等容器。
秦汉美术1、画像石一种雕刻着不同画面，用于构筑墓室、石棺、享词或石阕的建筑石材。
画像石萌发于西汉武帝时期，东汉时期画像石分布范围扩大，形成四个中心区域。
其题材有历史故事、神话传说、天文星象、社会生活等。
魏晋南北朝时期美术1、顾陆指魏晋南北朝时期画家顾恺之、陆探微。
陆探微的人物画师法顾恺之，顾恺之、陆探微二人画风皆为笔迹周密的“密体”，因而并称“顾陆”。
其中，顾恺之用线“紧劲联绵，循环超忽”，如“春蚕吐丝”。
“春云浮空，流水行地”，其代表作如《女史箴图》、《洛神赋图》等。
陆探微作画“笔迹劲利”，气势连贯，被称为“一笔画”。
2、“曹衣出水”北齐画家曹仲达以画天竺风格的佛像著称，被誉为“曹家样”。
人称其“曹之画，其体稠叠而衣服紧窄”，谓之“曹衣出水”，即运用稠密的细线表现薄质贴身衣褶，有如刚从水中出来一样。
这一风格特征吸取了印度笈多朝造像的特点，同时融入中原画风，是佛教艺术在最初传入的几个世纪里中外交融的艺术风格。
曹仲达的作品早已不存，但从克孜尔早期壁画中可以感受“曹衣出水”的风采。
3、“二王”指东晋书法家王羲之、王献之父子。
王羲之，其成就首先在于与从弟王洽变章草为今草，更重要的贡献在于变革楷书和行书，开启唐楷、行、草一代新风。
在此基础上，其子王献之自幼采各家之长，并变王羲之法为今体，“字画秀媚，绝妙时伦”，才华特别表现在行书、草书上。
代表作品传有王羲之《兰亭序》、《官奴贴》、《姨母帖》等；王献之《鸭头丸帖》、《洛神赋》等。
隋唐时期美术1、青绿山水中国古代山水画形式之一。
中国古代山水画从绘画技法及材质上分青绿与水墨。
其中，青绿山水多以线勾勒山水树石形状，以石青、石绿填色，其画法工致、赋色浓丽，画面金碧辉煌，有装饰意趣，反映出浓厚的宫廷与贵族审美气息，表现出宫廷山水古雅秀丽之美和灿烂辉煌之境，从而形成与水墨山水画完全迥异的山水画风格。
现存青绿山水作品大都是古代服务于宫廷或宫廷画院的画家所作。
2、外师造化，中得心源“外师造化，中得心源”出自唐朝画家张璪。
强调艺术创作既要以大自然为师，又要经过艺术家内心的感受和孕育。
“外师造化”指画家从客观事物汲取创作原料，忠实于他所描绘的对象，进而对他所表现的物象作分析研究、评价，在头脑中加工改造，即为“中得心源”。
“外师造化”与“中得心源”有机结合，才可创作出好的作品。
这句话强调了通过摹写客观事物来传达人的主观性情，对绘画中主客观关系做了深刻的概括。
3、颠张狂素指唐代书法家张旭、怀素。
张旭擅长狂草，书写全凭自身意气，草字虽奇怪百出，而求源流，无一点划不合规矩，代表作《古诗四帖》。
怀素，晚年精于翰墨，草书别具一格，其书势若惊蛇走龙，骤雨狂风，与张旭齐名，人称“颠张狂素”，传有《自叙帖》等。
五代宋元时期美术1、白描不着彩色而完全以墨笔线描塑造形象的画法。
既精密严谨，注重格法技巧，又包含着文人士大夫的审美情致，系借鉴前代的“白画”加以发展形成。
这一单纯洗炼、朴素优美的艺术形式，丰富了民族绘画的形式技巧，它的形成和提高，李公麟有着重大贡献，如他的传世作品《五马图》。
白描画法在南宋以后颇为流行。
2、米氏云山创造者是米芾、米友仁父子。
父子皆以书画著名，并精鉴赏。
米芾借鉴了董源的山水画法，又根据他对江南山水的感受，以水墨挥洒点染表现烟雨掩映树木，信笔作画而不求工细；米友仁画山水亦“点滴烟云，草草而成”，自题为“墨戏”。
米芾的山水画真迹已不存，米友仁有《潇湘奇观图》等作品传世。
3、南宋四家指活动于南宋的山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭。
靖康之变后，宋室南渡，绘画中心转向南方，画家们致力于塑造秀丽的江南山水形象，画风由北宋的雄壮浑厚转化为空灵雅秀，其特征在于：以劲奇峭拔的形象、简括的笔墨章法、截景式的构图，开创了山水画艺术的新天地。
