儿童美术教育中创造性思维的培养

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儿童美术教育中创造性思维的培养

本文在分析我国儿童们美术教育现状的基础上论述了美术教育与儿童创造性思维的关系问题,提出了在儿童美术教育中培养创造性思维的策略,认为科学的美术教育方式对于儿童创造性思维的形成具有重要作用,应将美术教育与其他学习领域结合起来,在激发儿童的好奇心、创造心的同时,努力享受动手制作、想象创造的快乐。

标签: 儿童;美术教育;创造性思维;培养

我国倡导培养创新型人才,建设创新型国家,创新理念的建立与形成,教育事业起了至关重要的作用。在知识经济日益发达的今天,创新力正成为科学技术发展、民族进步、国家综合国力的重要体现。

儿童作为祖国的接班人,时代的希望,儿童时期是创造性最好的时期。天真无邪、自由遐想的他们展现了无尽的创造力。美术是众多儿童的爱好,他们通过绘画这种独特的思维方式来表达其对世界的认知,反映其纯真的天性。美术教育体现了儿童的观察、记忆、想象能力。所以,采取科学、良好的方法培养其创造性思维至关重要。

一、我国儿童美术教育的现状分析

对个性压抑的教学问题,是我国目前儿童美术教育中存在的主要现象。

创造力是少年儿童思想与对世界认知的重要表现形式。在如今的儿童美术课堂中,老师对全班同学有着统一要求,天空、太阳、小草的颜色与画法都是固定模式,缺少富有个性的儿童画。课堂上教学模式与内容较单一,以临摹式教学为主,局限于素描、水粉、蜡笔画等几种形式;“像不像”是教师对儿童作品的评价标准;儿童少年美术大赛过程中存在许多功利性,会对其发展产生不良影响;许多学生为了高考而选择美术,为了考试而特意培养特长。

如今,儿童美术教育从幼儿园就开设了相关课程,美术教育不仅仅作为孩子们的一项兴趣爱好,并且是我国教育教学的重要内容之一。与此同时,社会中也有各种各样的美术教育培训机构,往往都采用“满堂灌式”的教育方式。然而,不具备创造力是目前儿童在绘画方面表现出的一个主要问题。现在许多家长为了不让孩子输在起跑线上,跟风现象严重,过早地束缚孩子思想,不利于孩子创新型思维的形成与发展。在目前我国的美术教育中,临摹卡通画是儿童学习的主要方式。在这样的长期教学模式中,儿童习惯于照实物进行绘画,不利于创型思维与能力的培养。

二、美术教育与儿童创造性思维

创造性思维指一种创新型、发散性思维方式,在面临一个问题时,能够从多

方位、多角度、多层次的探索解决问题的思路与方法。使问题以全新的思维、途径得到有效解决。儿童时期是一个从形象思维到抽象思维转变的重要阶段,其思维方式的流畅性与独特性亦随阅历和知识结构的变化而变化。儿童创造性思维的形成是一个心理发展,不断成熟的过程,这种思维方式没有心理上的“惰性”,在这种思维方式的指导下儿童善于组织自己材料,有利于形成个性化的人生轨迹。

三、美术教育对创造力培养的作用

增强感知能力的一个重要形式是艺术,而美术教育又是培养儿童艺术审美的基础。缺乏感知力是众多领域创造性思维与形成的主要障碍。同时,视觉是创造性思维培养的主要媒介。因此,那些接受了优质艺术教育方案的儿童,具有更强艺术创造能力,更深刻的艺术思考,对于一些优秀的艺术作品有着自己独特的思考与见解。这些儿童逐渐形成了自己视觉艺术的美学视角,可以以自己的思维方式审视、看待这个世界。这些儿童向着科学的教育向前迈进了一步。

艺术独特的方式,美术教育的良好效果,为儿童情感的表达和思维状态的形成提供了提供了方向,增强了儿童对外部世界的认知程度,形成了自己良好的的世界观与人生观。同时对儿童的自我感知和人格的全面发展起到了至关重要的作用。将其情感、社交和审美融入其人生发展过程中。

四、儿童美术教育中构建创造性思维的策略

1、科学的美术教育方式对于儿童创造性思维的形成具有重要作用

针对儿童面对精彩世界的想象力以及对绘画的积极兴趣,针对儿童自身特点,进行因材施教,儿童创新思维的形成,需要美术教师的科学、有效指导。“传道、授业、解惑”是教师的主要职责,儿童美术教师不仅应做到这些,更应像大海中的一盏闪闪明灯,使少年儿童起步于创新性思维正确的道路上。儿童美术教师激发了儿童孕育创造性思维的感性动力。

所以,在青少年智力开发过程中,美术教师起着至关重要的意义。若美术教师以多角度、全方位、独特性的教学方式捕捉儿童的兴趣点,打开青少年创造性思维,能够取得事半功倍的成效。教师应多用生动的言语、真挚的表情、良好的师德师风,去创建团结,和谐,温馨的集体氛围,引导儿童树立信心,尽情展现其所思、所想、所悟,不断培养其创新性思维模式。

(1)鼓励儿童亲自动手和动脑。通过鼓励青少年善于自己动手和动脑,科学引导他们的思维模式。在绘画过程中,儿童手脑并用,有利于其进一步培养创新意识,当儿童有了创造意识后,便会积极主动去用绘画的方式表现自己的所思所想。在这个过程中,他们屡次完善原有思路,多次实践,最后获得自己丰硕的收获。

点拨、引导是老师的主要职责,美术作品应反应青少年自己对周围生活的感知及审美,例如色彩的调配、结构的新颖性。对于儿童的作品,老师不可因其幼

稚性而加以否定,并且批评职责。反思青少年美术教学的发展史,学科倾向的课程观已逐渐演变为了经验倾向的课程观。今天的美术教育教学逐渐注重其科学性、互动性、可持续发展性。青少年的审美观已成为构建儿童美术课程内容的核心。以灌输式教学的模式逐渐被启发式教学模式所取代。

(2)采用适当激励策略,激发儿童创造思维。老师可以针对儿童的作品,多鼓励,善于引导,使其感受到自己付出及收获的喜悦,使青少年在认可与肯定中逐渐增加对创作的渴望,不断激发其自主学习的兴趣。

利用多种场合,多种方式展现儿童作品风采。无论是绘画还是泥塑作品,都应该在上课前给其一个在全班小朋友面前介绍其成果的机会,让其自己介绍作品的内涵、优点及缺点,与心目中的作品区别何在。同时,老师应加以点评指导,将其作品的亮点进一步挖掘,提升自身审美意识。开阔视野,互助互学,创新思维,使青少年儿童的创造思维延续到生活中的每个方面。2、将美术与其他学习领域相结合

随着科学技术的迅速发展,青少年美术教育课程的科学性与全面性需要进一步审视。拓展美术欣赏价值,寻找美术课程与其他学科的融合之处,促进青少年美术教育与其生活的紧密联系。

针对儿童美术教育,美术与其他学科的融合,体现在与音乐、文学的融合,两者都属于艺术的内容,都有共通之处。高低起伏的音符成为有旋律、节奏的艺术表现形式。各具特色的音符之组合,表现出了富有节奏感的意境。文学给人以无限遐想的空间,精彩的文字表达了优美的意境,由于每个人的经历、价值观不同,所形成的认识,思想就不同。

因此,青少年美术教育教学应寻求与多种学科领域的有机融合之处,赋予儿童心灵的智慧之窗。例如,老师可用一首儿歌来唤起孩子们无限遐想的空间,引导他们依照自己所听内容,充分发挥想象力,构想自己心目中的图境。通过这种方法有利于提高自己的听说、感悟能力,有利于培养青少年丰富的想象力和创造力。

青少年美术教育与实际生活的联系亦具有关键作用。实际上,青少年美术创新就是其心目中生活内容的真实写照与反映,是其生活中喜怒哀乐的反映。因此,青少年美术老师应多鼓励学生走出课堂,走向生活,将理论联系与实际,在保证学生安全地情况组织学生到户外进行写生,增加其对现实生活感悟,培养对生活的敏锐洞察力与丰富的想象力,引导其将内心的思想外化为丰富多彩的画面意境,让儿童找到一种情感的诉说方式。

美术的精神在于创新,创造是美术的本质与生命。今天的美术教育教学,不但要使儿童掌握基本的美术技法,而且要保护儿童的想象力、创造力,引导其大胆创新,发散思维。将美术学习、智力启发和难忘的童年有机结合。给儿童创造营造一个自由、充满想象的艺术空间。使青少年以自己独特的方式表现自己的思想情感。使其创造型人格在美术这门艺术中得到激发与发展。

3、自主探索是培养儿童创造性思维的关键

配置适合与儿童智力和年龄的教材和美术工具,使其以多样的方式展现创造才能。给学生传授具有新意技法,尝试新的绘画工具,构建出丰富多彩的画面与意境。

目前的绘画书大多基于青少年“爱动手”、“爱动脑”的特点,吸收传统版画精髓的同时,创新了一种适合于现代儿童发展的美术学习刊物。其以吹塑版为制作材料,易于操作,充满乐趣,色彩随意,使其发展到一项独特的艺术表现层面。老师根据各位同学自身特点,因材施教,在较短的时间内,让学生感受到绘画的乐趣,创新的无限吸引力。在激发儿童的好奇心、创造心的同时,努力享受动手制作、想象创造的快乐,不但展现了个性,而且健全了心智。