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设计艺术心理学设计艺术心理学是研究设计艺术领域中消费者或用户的心理现象，以及影响心理现象的各个相关因素的科学。
研究对象：用户（消费者）心理学 VS 设计师心理学二. 感觉是感受器——眼、耳等器官中的结构——所产生的表示身体内外经验的神经冲动过程。
根据承受的不同分为了三类:外受、内受和本受。
感觉的多通道：?通道?是指人们接受外界刺激的不同感觉方式。
三. 阈限：绝对阈限（心理物理学）：能引起人体产生感觉的最小刺激水平。
差别阈限：两个相似刺激之间被觉察到的最小差别。
阈限的运用：不易察觉的变化，设计者担心过大规模的换型会影响产品在消费者心目中的形象，在设计时一般进行?差别阈限?内的改变，在大众一定熟悉程度逐步演变四. 知觉是对感觉经验的加工处理，是认识、选择、组织并解释作用于我们的刺激的过程。
三个阶段：感觉，知觉组织，辨别与识别客体。
知觉组织的一般规律：简洁律，恒常律，图与底，错觉轮廓，整体特征优于局部：接近律和相似律，深度知觉恒常律:指客观事物本身不变，但其给人们的感觉刺激由于某些外界条件变化而在一定限度内变化，人对它的知觉不变。
产生主要来自两个方面的信息：一是画面中的情境线索；二是人们的先验知识。
图与底* ?图?是居于前部的区域，?底?是被看成用来衬托图的背景。
* 图比底，轮廓较为完整，封闭，形状较为规则，面积比较小，色彩比较浅；此外，更重要是能组织成为一定意义的区域倾向于感觉为图。
* ?两难图形?：图底区别就不太明显。
两可图形是一些模糊的、不稳定的图形，它们使人们能对单一的图像在知觉和辨认上产生多种可能。
错觉轮廓:也被称为主观轮廓，是指那些没有直接刺激而产生的轮廓知觉。
* 原因：1、画面内存在有规则的空白，人们试图赋予它意义；2、人的知觉系统倾向于将事物组合成简单、具有一定意义的整体。
* 接近律、相似律的本质上都是人们在倾向于简化认知对象的同时，也倾向于将近似、接近的元素组合起来作为一个整体加以认知。
1.设计艺术的类型：视觉传达设计，产品设计，环境艺术设计2.设计艺术心理学的定义：设计艺术心理学是设计艺术学科理论框架中的一个重要组成部分，涉及心理学、设计学、艺术学、美术学等研究领域，这几个血壳决定了设计艺术心理学的学科性质、研究内容和研究水平3.设计艺术心理学的研究对象：人的心理机制，设计师心理，消费者心理4.研究方法：观察法，实验法，调查法，案例研究法5.感觉阈限：感觉是由刺激物直接作用于某种感官引起的。
但是，人的感官只对一定范围内的刺激做出反应，只有在这个范围内的刺激，才能引起人的感觉6.感觉现象：感觉适应，在外界刺激持续作用下感受性发生变化的现象。
7.暗适应：指的是从亮的环境到暗的环境，开始看不到东西，后来逐渐看到了东西8.知觉的定义：知觉是直接作用于感觉器官的客观事物的整体在人脑中的反映9.知觉的种类：空间知觉，时间知觉，运动知觉，错觉10.知觉特性的特征：整体性、选择性、恒常性和理解性特征11.色彩感知效应：物理效应、生理效应、心理效应12.记忆的种类：瞬时记忆、短时记忆、长时记忆13.思维的定义：思维是借助语言、表象或动作实现的，对客官事物间接的、概括的反映，是认识的高级形式14.思维的类型：直观动作思维、形象思维与抽象思维；发散思维、收敛思维与逆向思维；常规思维与创造性思维；直觉思维与灵感思维15.想象的概念、定义：结合知识与实践经验对头脑中已有的表象（客观事物在头脑中留下的痕迹与印象）进行加工改造，创造出新形象的过程，叫做想象16.想象活动分为无意向想象和有意向想象17.情感的定义：情感是人对客观外界事物的态度的体验，是人脑对客观外界事物与主体需要之间关系的反映18.情感的功能：适应功能、动机功能、组织功能、信号功能19.情感的种类：情绪状态的分类（心境、激情、应激）；情感的不同类型（道德感、理智感、美感）20.注意的种类：无意注意、有意注意、有意后注意21.气质的定义：气质是表现在心理活动的强度、速度、指向性和灵活性等方面的一种稳定额心理特征。
艺术设计心理学：探寻美的源泉，触动心灵深处在艺术设计的广阔天地中，心理学如同一把钥匙，为我们开启探索美的心灵之门。
艺术设计心理学，旨在研究人们在欣赏和创作艺术作品时的心理活动，以及这些活动如何影响艺术作品的诞生与发展。
色彩，作为艺术设计的基石，其心理效应尤为显著。
红色热烈奔放，能激发人们的激情与活力；蓝色宁静深远，让人感受到平静与放松；绿色生机盎然，传递出希望与成长。
设计师通过对色彩的巧妙运用，不仅能传递出作品的主题，还能触动观者的情感共鸣。
形状与线条，同样是艺术设计中不可或缺的元素。
圆形给人以完整、和谐之感，象征着团结与美满；方形稳定庄重，代表着秩序与力量；而线条的曲直、粗细，则能表现出不同的情感与节奏。
设计师通过对形状与线条的把握，让作品更具表现力，引发观者的心理共鸣。
在艺术设计中，空间布局同样承载着丰富的心理意义。
合理的空间布局能让观者感受到舒适与愉悦，反之，则会让人感到压抑与不适。
设计师通过对空间的巧妙安排，使作品呈现出层次分明、节奏感强的视觉效果，从而满足人们的审美需求。
艺术设计心理学：洞察人性，塑造独特审美体验艺术与设计，两者相辅相成，共同构建了一个充满创意与想象的世界。
在这个世界里，艺术设计心理学扮演着至关重要的角色，它引导我们深入理解人的内在需求，从而创造出能够引起共鸣的作品。
情感表达是艺术设计的核心，它让作品不再是冰冷的物体，而是拥有温度和情感的载体。
设计师通过研究人的情感波动，将喜怒哀乐融入作品之中，使得每一次观赏都成为一次心灵的对话。
例如，一幅描绘悲伤的画作，通过色彩、笔触和构图，能够让人感受到画家内心的哀愁，甚至引发观者的情感共鸣。
用户体验是艺术设计心理学中的重要组成部分。
设计师在设计过程中，必须考虑到用户的感受和体验。
这不仅仅是对产品功能性的考量，更是对用户在使用过程中情感体验的关照。
一个优秀的艺术设计，能够在用户接触的瞬间，便传递出友好、便捷和舒适的感觉。
文化因素在艺术设计心理学中也占据着重要地位。
艺术与创意知识：心理学与设计艺术的交互作用当我们谈论艺术，我们经常会聚焦于作品的美学价值、技巧和意义。
然而，在现代设计和心理学的交叉领域中，我们现在看到的艺术和创意风格，沟通方式和表现手段不仅仅限于上述方面，实际上，这两个领域的关系非常密切。
心理学提供了对人类思考和行为的深入理解，而艺术和设计的技巧和表现则为这种认识带来了更多的维度和可能性。
本文将探讨心理学如何影响设计与艺术，并说明画家、设计师等创意工作者们该如何从心理学的角度出发，创造更加创新的艺术品和设计作品。
心理学如何影响设计心理学在设计中的作用是通过理解用户心理和行为来创造更合适、更有效、更具吸引力的产品。
这种心理学方法是可追溯至19世纪末期哥本哈根学派认知心理学所提出的逆向工程理论。
基于这一理论，设计师可以通过理解人类的感官、注意力、记忆、学习等方式，来设计用户体验更好的界面或产品。
例如，一些网页设计师通过理解人类使用网络时所遵循的习惯和规律，来在网页上引导用户注意力，使其按照预定目的进行浏览。
这种心理学方法是成功创造醒目、易于使用的用户界面的基础。
而另一方面，人类视觉注意力与情绪体验是密切相关的，一些极富创意的设计师会利用这一点来引起消费者的情感共鸣。
在市场营销中，很多广告都会刻意利用美的、艺术的或意味深长的元素，借此在消费者心中留下深刻的印象，这也是为何大多数广告画面都与美观、幸福、自信等情感体验有关。
心理学如何影响艺术在艺术创作中，心理学不仅限于影响艺术作品的审美体验，还深入影响到艺术家的创作思想、画风和选择材料。
心理学可以帮助艺术家更好地理解自己，理解自己的思维方式与潜意识动机，为作品提供更深刻的思考和灵感。
当艺术家理解自己身处哪种情况时，就能更好地将自己的灵感与自我表达融合在一起。
通过对文化、历史、社会等方面的讲解，心理学还可以提供艺术家更有效地利用艺术来表达自己和自己的文化的方式。
例如，一些公共装置设计在视觉和实用性方面都达到了完美的结合，同时还具有一定的人文、文化背景；而在一些公共建筑的设计中，社会和文化因素无疑是不可或缺的。
设计心理学完整要点《设计心理学》完整重点感谢：孟玉怡、徐无凡、郭志欣、张艺耀的整理第一章设计艺术心理学概况1.设计艺术心理是指设计者在产品的市场定位策划、功能原理构想、结构设计计算、设计方案表达、工艺规程制定过程中的一系列心理活动。
P12.设计艺术心理学包括两方面的内容：一是艺术设计师在创作过程中自身的心理活动；二是艺术设计师通过产品满足、引导消费者的心理需求。
P23.表象转化是一种活动中产生的表象转移、渗透到另一种活动中的心理现象。
P33.美国认知心理学家唐纳德A诺曼是最早提出物品的外观应为用户提供正确操作所需的关键线索的学者之一。
P34.设计艺术心理学既是设计艺术学的一个分支，又是应用心理学科的一个新分支。
它是在普通心理学基础上，专门研究在设计艺术活动中如何遵循视知觉规律，应用审美心理规律，把握消费者心理与行为，综合分析相关的影响因素，创造性地设计适用满意的产品的一门科学。
P45.影响个体心理活动的四大因素：生理基础和环境基础、动力系统、个性心理以及心理过程。
P56.设计艺术心理学的研究对象：设计主体和用户消费者。
P57.设计艺术史一项有目的的创造性活动，具有实用与审美双重属性。
P58.多默在《现代设计的意义》中将设计分为“显性设计”和“隐形设计”两类，其中“显性设计”是风格设计，隐形设计是工程设计。
P6 9.设计艺术心理学的研究背景和意义。
P7背景：（1）消费社会必须通过艺术化的设计满足用户的需求；（2）信息社会需要用设计化的艺术来衡量人与环境；（3）现代设计的背景需要理解人的心理；意义：（1）增强设计者的心理素质，提高产品的设计价值，保障消费者的满意；（2）完善科学体系，揭示消费者心理与行为，实现创造性设计。
10. 设计艺术心理学学科研究方法的特殊性特点（1）设计心理学的研究重点不是单纯的心理学基础研究，而侧重于心理学在设计艺术及相关领域中的运用；（2）设计心理学的目的为了帮助设计师更好的设计，服务于人类；（3）设计心理学的研究者必须同时掌握心理学和设计艺术学两个领域，才能有效的解决设计中的实际问题。
设计艺术心理学设计心理学1 知觉错觉感觉的区分知觉：知觉是对感觉经验的加工处理，是认识、选择、组织并解释作用于我们的刺激过程。
知觉被划分为三个阶段：感觉、知觉组织以及辨别与识别客体。
错觉：是错误的知觉，是人在已被证明错误的方式下体验刺激。
感觉：是感受器——眼、耳等器官中的结构——所产生的表示身体内外经验的神经冲动过程。
2 什么是设计情感设计情感：设计情感特指与人造物的设计相关的人类情感体验，它包含了一切人与物交互过程中因人造物的设计而带来的情感体验。
3 什么是创造性思维、设计思维？创造性思维：创造性思维与常规性思维相对的一种思维方式，它是人们在已有知识基础上，从某种事实中寻找新关系，找出新答案的思维活动。
4 傅里叶模式是什么？是由Kabrisky，Ginsburg和Person等人提出的，他们认为人脑记忆是傅里叶转换的形式，这种变化将对象通过转换分解为一定频率的信号，与原储存在长时记忆中的傅里叶模式相匹配。
5 设计艺术心理学的概念？是设计艺术学与心理学交叉的边缘科学，它既是应用心理学的分支，也是艺术设计学科中的重要组成部分6 记忆模式是什么？学习的概念是什么？信息输入→（信息丢失）感觉记忆→（信息丢失）短时记忆（重复）→（信息可能丢失）长时记忆（回忆提取）学习：是一种典型的主动记忆的过程。
7 什么是设计？8 从哪几个方面能提高创造力？9 作为设计师如何处理压力？（1）建立宽松的外部环境。
（2）按照科学的设计流程工作，并运用适当的创意激发方法激发灵感，缓解创意压力。
（3）从设计师个人而言，应有意识地自我调节心理状况，疏导压力。
○1设计师要有意识的自我暗示；○2设计师应开拓视野，拓展自己的知识结构；○3保证个人的身心健康也是缓解设计师压力的重要方面。
10 情感、情绪？情绪：是人对客观事物的态度的体验。
情绪与情感：就脑的活动而言，情感和情绪是同一物体过程的心理形式，是同一事件的两个侧面或两个着眼点，因此，有些心理学家并不严格区分情感和情绪结合本章中介绍的创造力的理论和心理学研究，谈谈艺术设计师如何能提高创造力创造性思维的本质含义：创造性思维与常规思维相对的一种思维方式，它是人们在已有知识基础上，从某种事实中寻找新关系，找出新答案的思维活动。
设计艺术心理学读后感范文设计是一门通过创造美感和实用性来解决现实问题的学科，而心理学是研究人类心理过程和行为的科学。
将这两门学科结合起来，就形成了设计艺术心理学。
设计艺术心理学探讨了设计与人的心理之间的相互关系，并深入研究了设计如何影响人的情感、认知和行为。
《设计艺术心理学》是一本关于设计师如何充分利用心理学原理来创作出有吸引力和有影响力的作品的书籍。
阅读完这本书，我对设计艺术心理学有了更深入的理解和认识。
首先，在读完《设计艺术心理学》这本书后，我深刻认识到了设计与人的心理之间的密切关系。
设计不仅仅是追求美感和实用性，更是要考虑人们的情感、认知和行为。
设计作品的目标是要引起人们的共鸣和共鸣情感上的共鸣。
通过了解人类心理的特点和行为习惯，设计师可以更好地创作出与人们共鸣的作品。
例如，在设计一个产品时，要考虑到用户的需求和期望，使产品能够满足用户的需求并带来愉悦的使用体验。
同时，在设计推销品牌，要考虑到品牌的形象和用户群体的特点，以吸引用户的注意并建立起情感上的连接。
设计艺术心理学告诉我们，设计不应该孤立于艺术，而是与人的心理联系在一起。
其次，阅读这本书，我对设计师如何利用心理学原理来创作出更有吸引力和有影响力的作品也有了更深入的理解。
心理学的研究为设计师提供了许多方法和策略来影响人的情感和认知。
例如，色彩的运用可以引起人们情感的共鸣。
研究表明，不同的颜色对人们的情绪和心理状态有着不同的影响。
设计师可以运用色彩的特性来传达产品的个性和品牌的形象。
此外，使用视觉启动器可以引起人们的注意和兴趣。
视觉启动器是指那些引人注目的设计元素，比如对比、重复、对等等。
通过合理运用这些启动器，设计师可以吸引人们的注意并引起他们的兴趣。
此外，了解人的感知和认知的原理也可以帮助设计师创作出更易于理解和使用的作品。
阅读这本书，我明白了心理学在设计中的重要性，并了解了一些实用的方法和技巧。
最后，阅读这本书让我意识到设计师的责任和影响。
M阀限是个体产生感觉的刺激水平
5）绝对阀限：能引起人体产生感觉的最小刺激水平。
6）差别阀限：通过只有刺激超出一般规律的变化，才能作为外界信号被接受，这两种相似刺激之间被觉察到的最小差别叫做差别阀限
格式塔心理学：
起源于视知觉方面的研究，但并不只限于视知觉，其应用范围超出了感知觉的限度，包括了学习、回忆等许多领域。
他强调经验和行为的整体性，认为知觉到得东西要大于单纯的视觉、听觉等，任何一种经验的现象都是一个整体，整体不决定于个别的元素，相反，局部却决定与整体的内在特性。
可用性：可用性设计就是以提高产品的可用性为核心的设计，它是设计艺术心理学应用于设计实践中指导设计的一个重要重要组成部分。
人格化设计：设计师赋予设计对象与人或者其他生物类似的特点。
人格化设
计来自对自然的模仿，造型设计需要经过精心加工处理，使设计物呈现的人格特点介于似是而非的状态。
人格化设计，即设计师赋予涉及对象与人或其他生物类似的特点，例如形态、姿态、表情、声音等。
人格化设计来自对自然的模仿，但它不是一种直接的，具象的模仿，为了突出设计师想要着重表现的那些人格特征，造型设计需要经过精心加工处理，如抽象和变形，夸张或简化，使设计物呈现的人格特点介于似是而非的状态。
把个性在人生舞台上所扮演角色的外在行为和心理特质称为个性。
感性工学是感性与工学相结合的技术，主要通过分析人的感性来设计产品，依据人的喜好来制造产品，它属于工学的一个新分支。
实验美学主张用实验法研究美学问题的一种心理学观点。
其创始人是实验心理学的先驱G.T.费希纳。
实验美学与文艺心理学有明显联系，不同之点在于方法学上。
为了对审美现象进行科学研究，实验美学把美学刺激和反应加以简化。
它要求定义明确、操作可控、准确的测量和统计处理。
1.设计仿样的产生机制
（一）生理及心理机制
人们的行为一般而言受到习惯势力的引导，人造物作为人民日常生活的组成物，要符人的目的性常常不得不易人的习惯作为设计前提，因此，消防人们所习惯的设计样式，对艺术设计具有重要意义。
2.社会文化机制
共性文化自觉、优势文化崇拜、文化生产需求等
3.经济机制
最后也是设计仿样形成的一个非常重要的方面，特别是对产品制造者而言，效益最大化是导致仿样最直接的要素。
设计仿样是人造物之产生、发展的一种固有现象，它对设计艺术的发展，直至整个人造物的发展都具有举足轻重的作用。
盲目性庸俗化。
总之设计的核心是创新，而仿样则是一种固有的不可忽视的重要组成成分，它具有积极和消极的两面性。
3.如何通过设计心理学研究或的有效信息
亻效信息呢？一般而言，有效信息获取分为3类
（1）直接提取信息
这是最常用的一种提取信息的方式，研究者通过对实验结果和数据的直观分析来获取所需知识。
例如通过人体测量获得人体数据作为产品尺度设汁的标准；根据用户的态度量表来直接评价产品设计的优劣。
（2）捕捉可能的联系
有时设计心理研究的目的较为模糊，例如进行产品的可用性测试时，研究者无法预先得知可能出现的问题，这就需要研究者不仅能敏锐地捕捉现象、行为，还要推测与其相关的因素（产品自身或者情境中的），以及可能的联系等。
这有点类似于侦探们运用蛛丝马迹的线索进行推理的过。
（3）透过表面，关注用户潜在需要
在很多研究中，有心的研究者常常能获得珍贵的副收获，即透过收集的资料，发现超出实验目的之外的更有意义的收获。
例如通用电器公司1999年在分析微波炉用户的调查问卷时发现，当问消费者实际如何使用微波炉时，大多数人回答“加热咖啡"或是“做爆米花"，而没有人回答说是“烤肉"或“煎牛排''当通用发现这种在问卷中没有直接表达出的需要时，他们推出了一款可以“煎牛排"的新型微波炉，白色的卤素灯能将食物表层烘烤为诱人的棕色，而微波能彻底烤熟食物，获得了商业上的成功
5.设计心理学的研究方法有哪些？
观察法、实验法、心理测量法、问卷法、焦点小组法、深度访谈法、投射法、口语分析法、一起测量法、
设计心理学一般常用的研究方法有观察法、访谈法、问卷法、投射法、实验法、态度总加量表法、语义分析量表法、案例研究法、心理描述法、抽样调查法、创新思维法11种方法。
观察法是心理学的基本方法之一。
观察是科学研究的最一般的实践方法,同时也是最简便、易行的研究方法。
访谈法是通过访谈者与受访者之间的交谈,了解受访者的动机、态度、个性和价值观念等的一种方法。
问卷法就是事先拟定出所要了解的问题,列成问卷,交消费者回答,通过对答案的分析和统计研究,得出相应结论的方法。
投射法访谈法和问卷法都能收集到大量的资料,但在使用一般的访谈法和问卷法时往往会发现,消费者或受测者对问题的回答可能并不真实,他们自觉或不自觉地会把自己内心真实的想法掩饰起来,而用合乎社会一般见解的说法应付测试。
如何克服访谈法和一般问卷法
的这种缺点,真正能够了解到受访者或受测者的真实动机和态度呢?运用投射法就可以解决这一难题。
这种研究方法不让被试者直接说出自己的动机和态度,而通过他对别人的描述,间接地暴露出自己的真实动机和态度,这种方法亦称角色扮演法,它是从心理测验的投射测验借鉴发展而来的
6知觉组织的一般规律:
简洁律、恒常律、图与底、错觉轮廓、整体特征优于局部：接近率和相似律、深
度知觉。
格式塔心理学家提出了哪些知觉组织原则，请举一实例说明其中任一原则在现实生活中的应用。
考夫卡认为，我们自然而然地观察到的经验，都带有格式塔的特点，它们均属于心物场和同型论。
以心物场和同型论为格式塔的总纲，由此派生出若干亚原则，称作组织律。
在考夫卡看来，每一个人，包括儿童和未开化的人，都是依照组织律经验到有意义的知觉场的。
这些良好的组织原则包括：
（1）图形与背景。
在具有一定配置的场内，有些对象突现出来形成图形，有些对象退居到衬托地位而成为背景。
一般说来，图形与背景的区分度越大，图形就越可突出而成为我们的知觉对象。
（2）接近性和连续性。
某些距离较短或互相接近的部分，容易组成整体（3）完整和闭合倾向。
知觉印象随环境而呈现最为完善的形式。
彼此相属的部分，容易组合成整体，反之，彼此不相属的部分，则容易被隔离开来。
（4）相似性。
如果各部分的距离相等，但它的颜色有异，那么颜色相同的部分就自然组合成为整体。
这说明相似的部分容易组成整体。
（5）转换律。
按照同型论，由于格式塔与刺激型式同型，格式塔可以经历广泛的改变而不失其本身的特性。
（6）共同方向运动。
一个整体中的部分，如果作共同方向的移动，则这些作共同方向移动的部分容易组成新的整体。
下面是一些例子，考生可以任选一个做为参考，最好能用自己的语言加以阐述。
图形与背景原则的例子：例如，我们在寂静中比较容易听到清脆的钟声，在绿叶中比较容易发现红花。
反之，图形与背景的区分度越小，就越是难以把图形与背景分开，军事上的伪装便是如此。
要使图形成为知觉的对象，不仅要具备突出的特点，而且应具有明确的轮廓。
明暗度和统一性。
需要指出的是，这些特征不是物理刺激物的特性，而是心理场的特性。
一个物体，例如一块冰，就物理意义而言，具有轮廓、硬度、高度，以及其他一些特性，但如果此物没有成为注意的中心，它就不会成为图形，而只能成为背景，从而在观察者的心理场内缺乏轮廓、硬度、高度等等。
一俟它成为观察者的注意中心，便又成为图形，呈现轮廓、硬度、高度等等。
转换律的例子：例如，一个曲调变调后仍可保持同样的曲调，尽管组成曲子的音符全都不同。
一个不大会歌唱的人走调了，听者通过转换仍能知觉到他在唱什么曲子。
