产品创新的核心构成 意境与形式

常见的几种创新思维方式八个大家知道创新思维方式有哪些吗?当今世界知识经济飞速发展,创新成为经济和社会发展的主导力量与重要源泉,而创新思维是创新过程中的关键因素。

下面就由店铺为大家介绍下常见的几种创新思维方式，希望可以帮到大家哦。

创新思维方式逆向思维(1)概念逆向思维是一种比较特殊的思维方式，它的思维取向总是与常人的思维取向相反，比如人弃我取，人进我退，人动我静，人刚我柔等等。

这个世界上不存在绝对的逆向思维模式，当一种公认的逆向思维模式被大多数人掌握并应用时，它也就变成了正向思维模式。

逆向思维并不是主张人们在思考时违逆常规，不受限制地胡思乱想，而是训练一种小概率思维模式，即在思维活动中关注小概率可能性的思维。

逆向思维是发现问题、分析问题和解决问题的重要手段，有助于克服思维定势的局限性，是决策思维的重要方式。

(2)特性A?反向性反向性是逆向思维的重要特点，也是逆向思维的出发点，逆向思维离开了它也就不存在。

B?异常性逆向思维总是采取特殊的方式来解决问题，这是它的异常性。

C?“悖论”反向性和异常性的存在，使得逆向思维在实践中常给人“悖论”的特性。

牛顿的物理学、相对论和量子力学，其中就包含了对立物共存和互相作用的逆向思维观念。

(3)类别A?反向思维通常对普遍接受的信念或做法进行质疑，然后察看它的反面是什么。

如果对立面是有道理的，那么就朝对立面方向进行。

在如下情况下，可以进行反向思维：一是考虑要做某种相反的事情;二是考虑用其对立面来取某物;三是如果意识到别人是错的，而你是正确的，但你仍然认为对方错误的观点中也有值得肯定的地方。

B?雅努斯式思维在人的大脑里构想或引入事物的正反两个方面，并使它们同时并存于大脑里，考虑它们之间的关系，相似之处、正与反、相互作用等，然后创造出新事物。

这种双面思维相当艰难，因为它要求保持两个对立面并存在你的大脑中，是一种大脑技能。

C?黑格尔式思维采取一种观念，容纳它的反面，然后试着把两者融合成第三种观念，即变成一种独立的新观念。

文化产品的组成一、引言文化产品是指以文化为内涵、以人们精神需求为导向的产品。

它们不仅具有艺术性和审美性，还能传递特定的文化价值观念和情感体验。

本文将深入探讨文化产品的组成，从多个角度分析其构成要素和特点。

二、文化产品的分类文化产品可以按照不同的标准进行分类，包括艺术形式、传播媒介、受众群体等。

以下是常见的文化产品分类：2.1 艺术形式分类•文学作品：包括小说、诗歌、散文等文学创作，通过文字表达情感和思想。

•音乐作品：包括歌曲、交响乐、器乐曲等音乐创作，通过声音传递情感和意境。

•舞蹈作品：通过身体的动作和姿态表达情感和故事情节。

•戏剧作品：包括话剧、歌剧、舞剧等戏剧表演艺术形式，通过演员表演传递情感和故事情节。

•美术作品：包括绘画、雕塑、摄影等艺术形式，通过视觉形象表达情感和审美体验。

2.2 传播媒介分类•书籍：以印刷或电子形式传播的文化产品，如小说、散文集、诗集等。

•音乐录音：以唱片、CD、数字音乐等形式传播的音乐作品。

•电影：通过影像和声音传播的艺术形式，包括电影院放映、网络在线观看等方式。

•电视剧：通过电视台播放的连续剧作品，以影像和声音传递情节和情感。

•网络文化产品：包括网络小说、网络音乐、网络综艺等通过互联网传播的文化产品。

2.3 受众群体分类•儿童文化产品：以儿童为主要受众群体的文化产品，包括儿童文学、儿童音乐、儿童动画等。

•青少年文化产品：以青少年为主要受众群体的文化产品，包括青少年文学、青少年音乐、青少年电影等。

•成人文化产品：以成年人为主要受众群体的文化产品，包括成人文学、成人音乐、成人电影等。

三、文化产品的组成要素文化产品的组成要素包括创作、表达、传播和接受等多个环节。

以下是文化产品的主要组成要素：3.1 创作创作是文化产品产生的第一步，是艺术家或创作者通过自身的思想、情感和技巧进行的创造性劳动。

创作过程中，他们通过选题、构思、表达等方式将自己的观点和情感转化为具体的艺术形式。

试论述意象与意境的关系
意象和意境是文学创作中极为重要的概念，二者密切关联，相互作用。

意象指的是文学作品中通过语言、形象等手段呈现出来的具体形象或符号，它是作品的基本元素之一，也是作家表达思想感情的重要工具。

而意境则是指通过意象所呈现出来的整体情感和氛围，它是作品所要传达的基本思想和情感，是作品的灵魂和核心。

意境具有综合性、系统性、整体性和永恒性等特点，是作品中最具有感染力和艺术价值的部分。

意象和意境之间的关系可以用“形式与内容”、“表象与内涵”等词语来概括。

意象是意境的具体表现形式，它通过具体的形象、情节、语言等手段来表现出作品中所要传递的情感、思想和意义。

而意境则是意象背后的深层次内涵，它通过意象的组合、排列、演绎等方式来表现出作品的整体情感和氛围，是作品最为核心、最为深刻的部分。

总之，意象和意境是文学创作中不可分割的两个方面，它们相互依存、相互促进，共同构成了作品的艺术价值和文化内涵。

只有在意象和意境两方面都得到充分发挥的情况下，文学作品才能真正具有艺术的魅力和深度。

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略论广告刨意的几种表现手法【摘要】广告语言的表达方式是让广告产生吸引力的重要因素。

广告需要灵活运用各种技巧和手法，在抽象概念具像化的广告创意过程中，创新性地运用语言，精致、巧妙地进行信息建构，多手法的运用互动、意境、幽默、留白，玄虚等表现形式，广告作品才能在激发人们审美动机的关注中，产生购买欲望，实现广告传播的目的。

【关键词】广告创意互动意境幽默留白玄虚广告如今已经充满了我们的世界，正如法国广告评论家罗贝尔・格兰所说的：“我们呼吸着的空气，是由氮气、氧气和广告组成的”。

广告的表现要素有造型、色彩、动感、语言和文字等。

其目的是传播信息。

广告创意是广告人员根据广告客户的营销目标，以广告策略为基础，用影视语言结构和新颖独特的表现形式．精心巧妙地将创意概念予以艺术化视觉呈现的一种创造性思维活动。

广告首先要对企业产品、目标消费者、市场竞争者、品牌形象等要素深入分析，这是整个创意的核心：然后就是创新性艺术表达，即广告创意的表现手法。

广告语言的表达方式是让广告产生吸引力的重要因素。

广告如果只是将商品平铺直叙地介绍给消费者，是难以打动消费者的。

广告需要灵活运用了各种技巧和手法。

创造了出奇制胜的广告文案．还要在语言特点、文化背景、媒体策略等方面寻找突破口。

一、互动式表现手法互动式广告出现在网络广告中，比弹出式广告与浮动式广告更富人性化，其界面与创意设计风格得到人们青睐。

互动式广告充分尊重受众的选择权与主动性．通过富于创意的广告形式吸引受众主动地去逐步点击广告内容，增强了受众对商品或服务的好感与亲和力。

互动式广告的应用范围较广，从具体商品的营销到品牌形象的塑造，到公益事业都可采用这种别开生面的形式。

比如为了吸引更多人观看网络广告甚至将其内嵌于自己的网站当中，Ｇｏｏｇｌｅｔ在测试一项新的服务名为“酷件广告”（Ｇａｄｇｅｔａｄｓ）的广告格式。

酷件广告允许企业制作出包括音频，视频，游戏在内的广告，看上去有点象网页当中的一个小网页，其中一则是尼桑汽车的广告，用户在其中键入美国邮政区号即可获得当地的交通状况信息。

艺术大观Art Panorama146形态创新与重构——以竹制产品为例王子怡 李伍清（杭州电子科技大学，浙江 杭州 310018）摘要：竹具有良好的柔韧性，其色泽环保、肌理纹路细腻，制成品表现形式多样化。

作为一种特殊的设计材料，应用于设计中，可对产品的形态创新与重构产生诸多可能性。

本文以点线面体在竹产品中的设计进行探索。

关键词：竹产品；形态创新；点线面体一、产品形态的构成概念竹产品的形态设计包括“形”与“态”，形态设计是现代竹产品设计的一个核心内容，任何一种物体都可以是“形”与“态”的综合统一体，相辅相成、不可分割。

产品的形态设计是由产品的功能、结构、材质等多因素共同作用的结果，是产品内在的质、组织、结构以及文化内涵等本质因素的外在表象反应。

竹产品构成的最大特征就是将产品进行点线面的转换，分解与重构，在形态上利用点线面体的设计元素进行再设计和创新。

基于产品形态设计创新的原则和方法，赋予产品新的生命和形态。

二、竹产品的形态构成分析点、线、面、体是设计中的基本语言，也是最基本的造型元素。

点动成线，线动成面，面动成体，在一定条件下可以互相转换。

点线面的组合形式是竹产品的造型语言，同一元素在不同产品中的运用中也有不同的形态美感。

这些元素使产品在造型风格、意境表达、风格展现等方面发挥着重要的作用。

（一）“点”在竹产品中的运用“点”元素多运用于原竹制品与竹集成材制品。

在造型上达到了一种创新设计的表现形式。

“点”元素不受任何形状、位置的影响，其具有很强的灵活性。

用最简单的点元素构成产品最终的形态，蕴含韵律的形式美法则。

同时还具有绿色环保的理念，美观与实用性兼具。

当然点的表现形式不仅仅是为了美观，更多的是为竹产品提供了一种全新的表现方式。

（二）“线”在竹产品中的运用“线”的表达形式主要以直线和曲线两种运用在产品设计之中，不同的表现形式带给产品不同的视觉美感。

直线具有直接，坚硬的表现特点；曲线则具有柔美的特点。

以线形态为主的竹产品设计主要有竹篮、竹编花瓶、竹编凳子等。

构成要素和表现形式有哪些在文学作品中，构成要素和表现形式是其核心组成部分，决定了作品的风格和质量。

构成要素包括情节、人物、环境和主题等，而表现形式则是作者通过叙述、描写、对比、象征等手法展现构成要素的方式。

下面将从这两方面分别阐述构成要素和表现形式有哪些。

构成要素情节情节是故事展开和发展的核心，它包括故事的起承转合、高潮和结局等部分。

一个好的情节能够引发读者的兴趣，让他们产生共鸣和情感上的波动。

人物人物是文学作品中的灵魂，他们通过言行举止和性格特点展现出文学作品的主题和情感。

一个生动的人物形象能够使读者对作品产生好奇和共鸣。

环境环境是文学作品中的背景，包括时间、地点、社会背景等方面。

一个恰当的环境设定能够为作品增添真实感和感染力。

主题主题是文学作品所要表达的核心思想或价值观，通过情节、人物和环境等元素来体现。

一个深刻的主题能够引发读者的思考和探讨。

表现形式叙述叙述是文学作品的基本形式，通过讲述事件和故事的方式来展现情节和人物。

叙述可以是直接的叙述，也可以是间接的描写，通过语言的运用使读者产生共鸣。

描写描写是通过对人物、环境和情感的细致描绘来展现作品的意境和氛围。

通过生动的描写，作者能够使读者身临其境，产生共情之感。

对比对比是通过对事物进行对比来凸显作品的主题和意义，可以是对人物、情节或环境的对比等形式。

对比使作品更加丰富和深刻。

象征象征是通过象征物品、事件和符号等来展现作品的主题和意义，常常具有隐喻和象征性。

象征使作品更加富有内涵和意味深长。

总的来说，文学作品的构成要素和表现形式相互作用，共同决定了作品的质量和价值。

作者通过巧妙地运用构成要素和表现形式来创作作品，从而使读者对作品产生共鸣和思考。

良好的构成要素和表现形式是作品成功的关键之一。

美学自考(习题卷1)第1部分：单项选择题，共93题，每题只有一个正确答案,多选或少选均不得分。

1.[单选题]中国古典美学中经常谈到的“言有尽而意无穷”指的是审美对象的（ ）A)主观性B)客观性C)开放性D)想象性答案:C解析:本题考查的是审美对象的特点，审美对象具有非实体性和开放性，选项中只有开放性，故选C。

开放性，是说审美对象具有不确定性和不可穷尽性，即所谓"言有尽而意无穷”。

2.[单选题]审美上的“高峰体验”是（）提出的。

A)康德B)马斯洛C)海德格尔D)胡塞尔答案:B解析:3.[单选题]从审美活动的逻辑过程看，审美体验必将把人引入（ ）A)澄明之境B)至善之境C)智慧之境D)纯真之境答案:A解析:本题考查的是审美主体的存在状态。

在审美活动中生成的审美主体的基本存在状态是惊异、体验和澄明。

只有在澄明之境中，审美活动才真正实现和完成，因此审美体验最终将把人引向澄明之境。

故选A。

4.[单选题]倡导劳动说的美学家是（ ）A)普列汉诺夫B)泰勒C)弗雷泽D)席勒答案:A解析:本题考查的是劳动说的代表人物。

5.[单选题]艺术品结构中的核心层次是（）A)物质实在层B)形式符号层C)意象世界层D)意境超验层答案:C解析:答案:A解析:对于理性认识的区分在德国古典哲学中进一步得到了明确，并且在费希特和谢林那里发展成了关于“理智直观”的学说。

7.[单选题]审美经验把握和表现超验世界的主要方式是（）A)现实B)象征C)工具D)直观答案:B解析:8.[单选题]喜剧的载体是（）A)乐B)笑C)哭D)真答案:B解析:9.[单选题]最具有人的本质性的存在方式是（ ）A)审美活动B)审美经验C)审美关系D)审美评价答案:A解析:从根本上说，审美的需要就内在于人类特殊的生命活动中，审美活动就是人之所以为人的一种最具本质性的存在方式。

10.[单选题]格式塔心里美学的代表人物（）A)皮亚杰B)阿恩海姆C)海德格尔D)胡塞尔答案:B解析:11.[单选题]我国著名美学家蒋孔阳提出要从“审美关系’’出发来研究美学问题的著作是（ ）A)《美学讲演录》B)《美学新论》C)《美学新解》D)《实验美学》答案:B解析:解析:鲍姆嘉通认为：“美学的目的是感性认识本身的完善（完善感性认识）。

广告设计中创意思维的形式和方法广告设计中创意思维的形式和方法创意不仅是现代广告的核心和魅力，同样也是支持广告事业繁荣发展的重要支柱。

下面是YJBYS店铺搜索整理的关于广告设计中创意思维的形式和方法，欢迎参考阅读，希望对大家有所帮助!想了解更多相关信息请持续关注我们应届毕业生培训网!在广告设计中，广告设计人员在主题的要求与基础上，反复进行策划与思考，并且能够把自己独特的艺术手段运用的恰到好处，这样才能创造出独特新颖的意境、意念与构想。

这个过程就是广告创意。

创意具有独特性，要付出足够的思维劳动。

创意思维是一种思维活动，集中了人类的智慧，是一种开放的、主动的、变异式的、突变式的、理论的、动态的思维方式。

一、创意思维的形式我们通常认为创意思维的基本形式有两种，即形象思维和逻辑思维。

形象思维是对具体形象的一种反映，在整个过程中都不能脱离，并且运用想象这一心理现象。

想象在形象思维中发挥着极其重要的作用，对人的工作、学习、生活以及各项创造性活动都起到了推进作用。

根据不同的标准对想象进行分类，可以分为创造想象、空间想象和再造想象。

创造想象是在一定的目的依据下，设想出与此相关的，具有创新意义的想法或形状;空间想象是把平面的东西转换想象为立体的东西，使其具有空间感，以此叫做空间想象;再造想象就是把书面的，抽象的东西想象成图形的，具体的东西。

另外幻想也是一种想象，是超前的想象，想象的内容属于未来活动。

幻想也属于创造想象。

与形象思维相对，逻辑思维是创意思维的另一种形式。

逻辑思维是一种抽象思维。

它在对创意进行验证与概括时运用的是推理、判断、概念的方法，这些方法都是抽象的形式。

因此，逻辑思维也可以叫做抽象思维。

逻辑思维在广告创意的整个过程中都有应用，尤其是在准备阶段，要分析与归纳整个广告，即对此进行规划。

广告创意表现意念与具体事务的时候如果运用抽象思维的话，就会更容易理解广告的内涵。

逻辑思维可以分为类比推理、归纳推理、演绎推理等。

设计艺术中创意表现的要素探讨
设计艺术中的创意表现是指设计师通过创造性的思维和表达手段，将
独特的概念、理念和想法转化为具体的艺术作品或设计作品。

创意表现在
设计艺术中起着至关重要的作用，它不仅能够吸引观众的眼球，而且能够
传递设计的价值观、情感和理念。

下面对设计艺术中创意表现的要素进行
探讨。

其次，创新的思维方式是创意表现的重要要素之一、创新的思维方式
包括新颖的想法、独特的观点和前瞻性的思考。

在设计艺术中，创新的思
维方式能够引领设计师超越常规，开阔思维，挖掘潜力，从而创造出与众
不同的作品。

例如，在产品设计中，设计师可以通过结合不同的材质、颜
色和功能，以及运用新的制作技术和工艺，打造出符合时代精神的创新产品。

第四，形式与功能的有机结合是创意表现的重要要素之一、形式与功
能的有机结合是指在设计作品中将美观与实用相结合，使作品既能够满足
人们对功能的需求，又能够在外观上呈现出艺术的美感。

在设计艺术中，
形式与功能的有机结合是创意表现的核心之一、设计师在创作中要注重产
品的实用性和可操作性，同时还要考虑作品的造型、比例和线条等视觉元素，以使作品更具美感和视觉冲击力。

总结起来，设计艺术中的创意表现包括创思意境、创新的思维方式、
个性化的表达方式以及形式与功能的有机结合等要素。

这些要素相互依存、相互融合，共同构成了设计艺术中的创意表现。

设计师通过灵感的迸发和
思维的深度思考，运用各种表达手段和艺术语言，以独特的形式和观点，
创造出具有艺术魅力和设计价值的作品。

《设计美学原理》知识点汇总美学之父：鲍姆嘉通。

美的本质：对人的本质力量的肯定和确证。

丑和丑的审美化（我猜的）：丑：是以拙劣的形式显示对人的本质力量的否定和扭曲。

丑进入审美范畴，是人类审美活动的拓展和延伸。

丑的审美化，是寓美于丑。

1,丑的审美化是揭示丑的本质，并鞭笞。

2 ,丑的审美化在于揭示丑形成的原因。

3 ,.............. 丑的内在美,突出内在美。

设计中的自然美，社会美，艺术美。

自然美：人在自然事物中发现的美，（是自然造化和自然人化的产物）。

社会美：人在社会生活中发现的美，（表现在人类改造自然的社会实践中，和人类实践成果中）。

艺术美：艺术美是人类对现实美的感受，体验，理解，加工和结晶。

审美意识是本质力量的对象化。

人能够把人的本质力量在生产劳动中，在劳动成果中对象化。

设计美的特点：功利性，社会性，文化性，动态性。

文化性：观念文化如何融入设计美？观念文化融入设计，每一般包括文化情调，文化心理，文化精神三个层次。

设计美的本质：从本质上来讲，设计美是满足功能之上的形式创新与自由追求。

设计美的构成：-:视觉传达设计美的构成。

1 ,点。

2,线。

3,面。

4,空间。

5,色彩。

5,色彩的文化意味：色彩的文化意味主要是指民族的色彩审美趣味，它鲜明地呈现出一个民族独特的文化精神。

二，产品设计美的构成。

2 ,材料。

2,结构。

3,功能。

4,形式。

功能与结构、形式的关系：1结构决定功能，但是功能难以脱离环境，具有同一物质结构的系统，在不同环境下可能发挥不同功能。

3 ,形式依随功能。

三、环境设计美的构成口：1 ,自然因素。

2,人文因素。

3,审美诠释。

审美诠释的表现：2 ,艺术参照。

3 ,道德隐喻。

3,哲理遐思。

4,心灵涂染。

四、多媒体设计美的构成：1,数字音像。

2,数字动画。

3,交互界面。

4,文字诉求。

设计的艺术表现手法：24种。

典型在线，抽象含蓄，对比烘托，夸张幽默，比喻象征，间接暗示，构筑梦境，怪异荒诞，以小见大，突出特征，解构重组，重叠复合，移花接木，删繁就简，空灵淡化，烘托气氛，巧选角度，把握分寸，借助偶像，借用名作，系列展开，善用省略，运用联想，创造节奏。

浅谈雕塑艺术的发展及创作中的意境与心境雕塑艺术是人类创作活动中具有悠久历史的一种艺术形式，它通过对材料的塑造和构思的表达，形成了独特的艺术风格和表现手法。

在中国，古代的雕塑作品多为宗教、神话、历史等题材，既有实用性，又有装饰性和审美性。

而随着时代的变迁和社会的发展，雕塑艺术也不断进行着自我更新和发展，形成了多样的风格和表现手法。

本文将从雕塑艺术的发展历程和创作中的意境与心境两个方面来进行探讨。

一、雕塑艺术的发展历程雕塑艺术的发展历程可以追溯到人类文明的起源，古代人类利用石头、木头、土和金属等材料雕刻出形态各异的雕塑作品，从而表达了对自然、信仰和生命的理解和追求。

在古希腊时期，雕塑艺术得到了极大的发展，雕塑家们通过对人体和自然的细致观察和表现，创作出了许多具有极高艺术价值的杰作，如《米洛的维纳斯》、《远航者》等作品至今仍被世人景仰。

在中国，古代的石窟雕塑、佛教造像以及汉代的陶俑等作品也是中国雕塑艺术的瑰宝，它们不仅体现了古代建筑和工艺的精湛技艺，更是中国古代文化的重要载体和见证。

随着现代雕塑艺术的崛起，雕塑作品不再局限于传统的实用、装饰和宗教性质，而是更多地表达艺术家对生活和社会的认知和思考。

从形式上看，现代雕塑作品呈现出更多的抽象、符号和装置性质，它们不再受限于传统材料和技法，而是更加注重艺术家内心世界和精神追求的表达。

美国雕塑家凯丽•扎哈的作品《撕裂的集体记忆》就是利用了废旧木板、水泥和铁丝等材料，通过对空间和形态的构想和演绎，呈现出了一种混沌而富有张力的视觉效果，引发了观众对当代社会问题和人性困境的反思和思考。

二、创作中的意境与心境艺术家在雕塑创作过程中所处的意境和心境，直接影响着作品的表现和魅力。

一位身处愉悦和宁静心境的艺术家，创作出的作品往往充满了温馨和富有生命力；而一位处于沉思和忧伤心境的艺术家，则可能创作出充满了沉重和悲凉的作品。

法国雕塑家奥古斯特•罗丹的代表作《思想者》就是源于他内心对生活和人生命题的深刻思考和探索，作品中的雕塑形象以深色的铜铸成，他们的眉头紧锁，手托着下巴，表现出深深的沉思和忧虑之情，引发了观众共鸣和思考。

创新思维有哪些表现形式在当代社会，创新思维越发显得重要。

那么创新思维的表现形式是什么你了解吗?今天店铺为大家带来了创新性思维的表现形式，一起来看看吧!创新性思维的表现形式(一) 理论思维。

理论一般可理解为原理的体系,是系统化的理性认识。

理论思维是指使理性认识系统化的思维形式。

这种思维形式在实践中应用很多,如系统工程就是运用系统理论思维来处理一个系统内和各个有关问题的一种管理方法。

钱学森认为,系统工程是组织管理系统的规划、研究设计、创新试验和使用的科学方法。

又如, 有人提出“相似论”,也是科学理论思维的范畴,即人见到鸟有翅膀能飞,就根据鸟的翅膀,鸟体几何结构与空气动力和飞行功能等相似原理发明了飞机,有的也称“仿生学”。

还有在企业组织生产中,也有很多地方要用到理论思维。

因此说,理论思维是一种基本的思维形式。

因此,为了把握创新规律,就要认真研究理论思维活动的规律,特别是创新性理论思维的规律。

(二) 多向思维。

多向思维也叫发散思维、辐射思维或扩散思维。

是指对某一问题或事物的思考过程中,不拘泥于一点或一条线索,而是从仅有的信息中尽可能向多方向扩展,而不受已经确定的方式、方法、规则和范围等的约束,并且从这种扩散的思考中求得常规的和非常规的多种设想的思维。

多向思维的概念,最早是由武德沃斯于1918年提出,以后斯皮尔曼、卡推尔作为一种“流畅性”因素而使用过。

美国心理学家吉尔福特在“智力结构的三维模式”中,便明确地提出了发散性思维,也即是多向思维。

他认为,发散思维是从给定的信息中产生信息,其着重点是从同一的来源中产生各种各样的为数众多的输出。

它的特点一是“多端”，对一个问题可以多开端，产生许多联想,获得各式各样的结论;如怎样将梳子买给和尚?二是“灵活”,对一个问题能根据客观情况变化而变化;如如果第二次龟兔赛跑兔子又输了，原因可能是方向相反，还可能是前面有条河等等。

三是“精细”,能全面细致地考虑问题;四是“新颖”,答案可以有个体差异,各不相同,新颖不俗。

产品创新的核心构成意境与形式经验语境的几种典型范式1.类比产品外延意义经验事物出现在不经意的地方2.引申产品外延意义3.置换产品外延意义经验语境的应用原则1.经验事件的可视觉再现性2.经验符合的有效性3.经验符合的纯粹性4.语境文本的纯粹性交互语境的几种典型范式1.行为——外延范式2.情感——内涵范式3.共生交互4.界面交互交互语境的应用原则1.挖掘产品的内在秩序慎用加法2.以交互为中心运用基本语境3.坚持两个基本点4.保持文本的纯粹性客体表达语境的典型范式1.客体物性的表达2.客体秩序的表达3.环境要素的表达客体表达语境的典型范式1.利用秩序建立情境2.无为而为，顺应客体世界内在结构的精神3.作为其他基本语境的内在结构语境的共生语境重在体现关联意境的形成是人们在获得意义的心理动力下，在文本的特定语境中建立起的戏剧性关联。

边界边界法的基本思路1.再分边界制造空白和断裂，可以大大增强作品的形式感和感染力①简单再分制造出离散片断，唤醒了立体的知觉组织行为将形式的固有节奏转化为主体内心的知觉过程②解构性再分打破常规秩序，把事物内部的微妙关系暴露出来2.整合边界将离散的片断整合成连贯统一的形式，并且这个形式与原有的实体片断有本质的不同。

①线性整合将边界连贯起来，形成整体的线形轮廓②结构性整合③融合整合边界到极致，就是融合3.强化边界4.超越边界残缺美创作的本质——对秩序的重建边界的归纳与演绎边界的归纳就是要在不同的边界之间建立一个确定的关系和秩序归纳就是强化不同要素的相关性1.交错归纳利用交错归纳在边界之间制造疏密有致的秩序，肯定、果断的交错有效避免形式要素松散、杂乱的现象，并同时体现出要素之间的逻辑关系、结构关系，这种关系有时只体现在审美上，有时则具有实用的价值。

2.相关归纳当不采用直接交错手段的时候，可以利用视觉的手段在边界之间制造间隙的相关结构，以形成一定的整体的秩序和鲜明的层次，达到形式的均衡与和谐。

设计是对生活中一切的积累，灵感是长期积累后瞬间的展现。

设计是一种创造行为，设计要求新、求异、求变。

而这个“新”有着不同的层次，它可以是改良性的，也可以是创造性的。

只有新颖的设计才会在大浪淘沙中闪烁出与众不同的光芒。

设计是一种理性的创造过程，其设计结果将直接对企业的竞争、利润产生影响。

因此，愈来愈多的企业将设计看成是企业市场营销的重要一环。

设计是市场营销的一个重要组成部分，而创意又是设计的核心。

现代设计的核心在于创意，其魅力也在于创意。

根据商品的特性构思、创作融艺术品位与感人情节于一体的设计作品，是产品创意的基本任务，也是提高创意工作艺术水平的保证，同时也是产生市场冲击力的保障。

创意一词在第10版《新华字典》里被解释为“独创、新颖的构思”，英文翻译为Originality，Creativity，Idea。

而不同的学者基于不同的实践，也提出了许多不同的看法。

广告大师大卫·奥格威（David Ogilvy）认为，“好的点子”即创意，他说：“要吸引消费者的注意力，同时让他们来买你的产品，非要有好点子不可，除非你的广告有很好的点子，不然它就像快被黑夜吞噬的船只。

”另一位美国广告界权威人士詹姆斯·韦伯·扬（James Webb Young）在《产生创意的方法》中指出：“一个创意只是一些老材料的新组合。

”其中包含三个层面：一是创意无外乎是旧的元素重新组合；二是旧的元素形成新的组合，依赖于观察事物之间关系的能力；三是思维惯性地搜索事物与事物之间的关系，是产生创意最重要的关键，这种思维习惯是可以培养的。

还有专家认为创意是“伟大的构思”“创造广告表现意境的思维过程”“以艺术创作为主要内容的广告活动”等。

概括而言，这些看法分为两种：一种观点认为创意就是构思过程，是设计剧情、安排情节的过程，强调的是以写实化的意境来表达某种观念、思想；另一种观点认为创意是创新过程，是提出与众不同的活动方案、拟定出奇制胜的措施的思维过程，主要强调新颖问题，创意的结论往往是某种点子、主意。