下载文档原格式
俗世奇人故事概括【篇一：俗世奇人故事概括】温暖一生的故事，寄托一生的梦想，感动一生的情怀，执著一生的信念，成就一生的辉煌，炮烙一生的记忆。
谨以此站献给所有默默耕耘、磨砺      心智、一生坚守的朋友。
【篇二：俗世奇人故事概括】《泥人张》讲泥人张捏泥人很形象生动，有一次在饭馆受到了海张五的侮辱，但泥人张却以更厉害的方法回敬了海张五。
【篇三：俗世奇人故事概括】俗世奇人故事梗概范文一：《俗世奇人》教案教学目的：1．联系文化背景，领悟作品内涵；品味幽默传神、极富表现力的语言。
2．学习巧妙的情节安排；整体把握作品中塑造的人物形象。
3.了解中国民间艺人的状况，增强民族自豪感，培养热爱祖国文化的情感。
教学设想：1.让语文课堂不再枯燥无味；让语文课富有魅力、富有神韵；让学生能在享受乐趣的同时接受知识。
2.安排一课时。
教学步骤：一、课前学习（学生分组自学）自学任务：第一组：以“冯骥才与都市文化”为话题，查找相关资料，整理发言提纲。
第二组：利用课文的语言特点把“泥人张”、好嘴杨巴的故事改编成群口相声的形式，进行表演，要突出各自的“奇”妙之处。
第三组：品味语言，理解含义，推敲朗读。
第四组：展示你的一技之长。
如：画画、剪纸、折纸之类的小手工；口技、垫球等绝活????二、课堂学习（学生汇报自学成果，教师点拨提升）（一）导入课文奇巧的雕刻家王叔远能把长不盈寸的桃核雕刻成舟，形象再现苏轼月夜泛舟赤壁的故事；林嗣环笔下的口技艺人仅凭一桌、一椅、一扇、一抚尺，就营造了一家人由梦中惊醒到渐入梦乡以及火场百象的纷繁情景。
真可谓奇绝！妙绝！今天学习的课文是冯骥才的短篇小说《俗世奇人》,谁来谈谈对书名的理解？（“俗世”是民间社会，多指下层百姓生活的民间。
“奇人”是指那些身怀绝技的民间艺人或工匠。
）历来人们都喜欢写帝王将相，伟人名人，而作者为什么要写这些凡夫俗子呢？第一组的同学以“冯骥才与都市文化”为话题查找了许多资料，请他们来谈谈。
拥有多个“外号”的杂技艺术传承人作者：来源：《云南教育·视界(综合)》2018年第07期蒋波的身份一直在不停地“转换”，并在这种转换中实现着自己的人生价值。
30多年工龄的艺术工作者，符合国家退休政策，在大部分同事选择退休享受生活的时候，蒋波却选择由国家一级演员的身份转岗为教师。
2010年蒋波调入云南文化艺术职业学院，受命挑头建立了杂技学院，担任杂技学院党总支书记、院长，成立了全国首个大专学历的杂技艺术表演专业，开创了高职院校杂技表演艺术教育教学的先河。
从一个集世界级、国家级奖项于一身的杂技演员到立足于平凡岗位的普通教师，将30多年的舞台表演经验投入教育生涯中，在教育教学实践工作中奉献自己。
投入教育事业后，他不仅带领团队填补了杂技表演艺术教育在高等艺术教育领域和体系中的空白，并且将云南省杂技表演人才培养的模式从“以团代班”向学院系统化教学、可持续性和规模化转变。
学生眼中，他是一名爱生如子的好老师蒋波热爱表演艺术和教育，熟悉表演艺术的教学规律，积极研究艺术教育职业化的新课题。
作为一名在表演艺术领域卓有成就的艺术工作者，2010年在选择正常退休和继续从事教育工作的十字路口，蒋波选择了后者，将他几十年积累的工作经验和教学方法传授给年轻教师。
在教学中，蒋波注意引导、培养学生对所学专业的学习兴趣，培养学生克服困难和战胜困难的品格，因材施教，根据不同学生的学习进度和综合体能状况，选择适合他们的教学内容及训练方法。
他对课程十分熟悉，每一个训练项目，他都是自己先理解、会做、做好、做精，之后才去辅导学生。
他的教学有变化、有创新，上课充满激情，在教学过程中，常常亲自演示并手把手地对学生进行教学辅导，学生被他所教的课程深深吸引。
作为教师，蒋波用真诚之心去关爱学生，用实际行动去感染学生，用精湛的技艺去培养学生，并认真对待每一名学生。
学习杂技的孩子，大多还在未成年时期就离开父母，远离家乡。
蒋波深知自己肩负着众多家长的厚望，自己不仅要当好老师，更要成为学生们的家长。
特别关注92023年8月12日，首届全国高校魔术社团联盟魔术交流展演在北京文联老舍剧场隆重开幕。
该活动由中国杂技家协会、北京市文学艺术界联合会主办，中国杂技家协会魔术艺术委员会、北京杂技家协会、北京李宁魔术艺术学院、北京奇幻森林魔术文化产业集团有限公司承办，全国高校魔术社团联盟协办。
中国杂技家协会分党组书记、驻会副主席唐延海，北京市文联一级巡视员刚杰，中国杂技家协会分党组成员、副秘书长刘挥，中国杂技家协会副主席、北京杂技家协会副主席李宁，北京杂技家协会主席张红，部分团体单位负责人，中国杂协魔术艺术委员会委员，全国高校魔术社团联盟成员代表，参演嘉宾，大学生及魔术爱好者共300余人出席了开幕式。
李宁在致辞中表示，近年来，中国魔术艺术蓬勃发展，无论是魔术产业的跨文化发展和文旅结合，还是魔术创作上的创造性转化和创新性发展，都取得了卓越的成绩，尤其在魔术高等职业教育方面取得了重大突破。
2021年，魔术专业被教育部列入“职业教育专业目录”，此后，北京电子科技职业学院和北京联合大学相继开设“现代魔术设计与表演”及“表演（魔术杂技剧）”专业，使魔术人才培养进入了高质量规模化发展的快车道，中国魔术艺术也将迎来更加美好的未来。
全国高校魔术社团联盟魔术交流展演的举办，为青年魔术爱好者们提供了培训、交流和展示的平台，让他们在这里增长知识、开阔眼界、赢得荣誉、树立信心。
希望青年魔术爱好者们在这个新的舞台绽放自我，收获梦想，锚定前进的方向，为中国魔术艺术的繁荣发展贡献自己的力量。
开幕式上还播放了全国高校魔术社团联盟宣传片。
开幕式结束后，全体人员观看了魔术演出。
开幕式演出嘉宾多为魔术界较有代表性的知名魔术师，包括国家级非物质文化遗产“傅氏幻术”第四代代表性传承人傅琰东、第27届国际魔术联盟世界魔术冠军杯大赛纸牌魔术类冠军张昱、第十一届中国杂技金菊奖魔术节目奖获得者胡玲珑、美国国际魔术师协会讲师李臣鑫、中国小剧场魔术先行者孙峥，以及央视《环球综艺秀》魔术嘉宾苑佳慧等，他们精彩的演出赢得了现场观众的阵阵掌声。
杂技之魅岩画之美作者：***来源：《宁夏画报》2020年第12期由銀川市文化旅游广电局指导、银川艺术剧院出品的宁夏首部原创大型舞台杂技剧《岩石上的太阳》是宁夏文化和旅游融合的代表性作品。
该剧于2017年获得国家艺术基金项目支持，由中国杂技家协会主席边发吉作为艺术顾问、著名导演李西宁担任总导演，它将中国传统杂技艺术与贺兰山岩画有机融合，生动再现贺兰山岩画艺术之美。
2018年10月1日首演后，引起社会各界的强烈反响，剧目讲述了4000年前贺兰山下原始部落的少年，历经磨砺和变故，成长为领袖保卫氏族的故事。
此剧以杂技为本体，保留转动地圈、腾空飞杠、高车踢碗、绸吊等经典杂技技巧，同时融入一些创新节目，如蹦床技巧、杆上技巧、弯刀幻舞等。
在音乐创作方面，剧组邀请了国内知名的年轻作曲家丁宁、丁豆豆进行本土化创作，将世界化的音乐语言和宁夏本土民间音乐融为一体，充分衬托出戏剧化的冲突感。
此外，该剧还将静态的岩画和动态的杂技通过与多媒体舞台结合，实现了传统与现代、艺术与科技的深度融合。
不仅还原了新石器时代的神秘，又创新了杂技叙事的手段，完美展现了时代美学的色彩。
为了推动银川市文化和旅游各领域、多方位、全链条深度融合，以文促旅、以旅彰文，《岩石上的太阳》（旅游版）已于2019年5月初与观众见面。
2019 年3月，银川艺术剧院在首演版本的基础上，再次进行修改，按照旅游剧版本的方向进行了大幅度打磨提高，使该剧更符合旅游演艺的特点和品质。
舞台杂技剧《岩石上的太阳》驻场演出总体在银川市文化旅游广电局的领导下，采取旅游演艺运作的模式，将银川剧院作为银川市精品旅游线路的重要组成部分，探索文旅融合发展，与银川市主要景区、全市旅行社和旅游机构合作进行推广，形成景区—剧场—夜市的新观光旅游线路。
（图片由银川艺术剧院提供）。
在我国，杂技、马戏、戏法、滑稽戏等混为一体，没有截然区分。
大约从“五四”运动以后随着杂技艺术的分类，各家才有了独立演出的团体。
自然就促进了各家节目的发展，这与外来的影响有一定关系。
早年间，我们中国既没有专业马戏团，也没有专业的魔术团，滑稍戏也没有形成单独表演节目的规模。
由于社会的发展，吸收了外来的影响和自己的辛勤创造，才逐渐分成了行当，从而能登上现代舞台独家表演了。
有单独的杂技团，也有单独的魔术团。
还有参杂着杂技、魔术的马戏团，而更多更普遍的却是杂技与魔术合演的杂技团体。
除了独立魔术团外，一般杂技团中都带有魔术队或魔术组。
实际上它们本米就是一母所生、一师所传的一对姐妹花，一个叫文活(魔术)，一个叫武活(杂技）。
这文活与武活是怎么来的呢？它们 又是如何传下来的呢？旧中国，各行各业都非常敬重自己的始祖，即祖师爷。
例如石、瓦、铁、木匠诸行的祖师爷是鲁班；中医的祖师爷是华佗；酒行的祖师爷是杜康；造纸的祖师爷是蔡伦；剃头匠的祖师爷是罗祖；看相的祖师爷是叔服；箅命的祖师爷是徐子平；跳大神的祖师爷是文王；小偷的祖师爷是东方朔；唱戏的祖师爷是唐明皇（民间传说）。
而杂技与魔术的祖师爷据行内人讲是吕洞宾。
吕洞宾的原名叫吕岩，洞宾是他的字，号“纯阳子”，唐朝水乐镇人，他出身于官宦家庭，信奉道教，曾同妻子到九峰山 上修行，和妻子同住一洞相对而居，所以号称”洞宾”。
他懂医学，会幻术，浪迹江湖，到处为老百姓治病，不取分文。
来受钟离汉所“度”成为“八仙”之一，人们称他为“吕祖”。
吕洞宾收下两个徒弟，老大叫柳树青，老二叫纪学棠。
他俩曾进京赶考，论成绩理应榜上有名。
可是监考官舞弊，把他俩的名字换下来，卖给了别人，他俩在返乡的路上，越想越觉得无颜回衫见乡亲父老，碰见一棵弯柳树，正要上吊，恰被路过的吕洞宾救下。
吕洞宾劝他俩放弃功名利禄，一同闯荡江湖卖艺去。
于是，两人拜吕洞宾为师，老大学会了拿顶倒立，老二学会了变戏法。
从此，产生了杂技和魔术。
《中国杂技绝活》观后感
今天家里来客人，晚上我有事和姥爷谈了很久，康康便放羊，没
有写字。
不过康康也做了作业，看电影的作业。
寒假作业有一项
是观看爱国题材电影，写一篇观后感。
我们选了《中国杂技绝活》这部纪录片。
这个片子只有13分钟，言简意赅。
不过康康看的激动不已，边看变模仿，就是看完了不知所云。
只能从新看一次，
一边看一边提问题，最后再把问题串起来，简单的组成这篇观后感。
《中国杂技绝活》观后感
今天，我看了一部纪录片，名字叫《中国杂技绝活》。
中国最有名的杂技之乡是河北省吴桥县。
这里为全国的杂技团输送了
很多杂技演员。
中国第一位获得国际杂技表演大奖的表演艺术家叫金业勤，他现在是一位慢吞吞的老爷爷了，当年他表演的时候可精彩了。
金业勤爷爷介绍了杂技名字的由来。
杂技以前叫“杂耍儿”、
“耍把戏”。
有一次，杂技演员给周总理表演的时候，周总理为
这个曲目起名叫“杂技”。
从1950年开始，中国杂技团开始到世界各地去表演，获得
了很多大奖。
练习杂技非常辛苦，演员们从小练基本功，有一个演员练习柔术顶灯，每天早上五点就起床练习，每天练习10个小时，一直
练习了5年，真是太辛苦了
杂技演员还玩新花样，不断创新。
创新了超级飞车表演，速度飞快，超级精彩，看上去就是一般人做不了的事情，演员太了不起了。
通过看这个纪录片，我学习了杂技的知识，我觉得杂技演员太帅了！。
杂技名家传承魔术 艺坛留名——记古彩戏法宗师杨小亭◎文︱秦鸣晓口述、柴莹整理杨小亭（1909年—1981年），天津市人，回族，老文艺三级戏法演员，11岁拜师穆文庆学艺。
1936年，他组织家庭班天凤魔术团，在华北及辽宁省演出。
1950年10月，他参加中华杂技团（“中国杂技团”前身），1960年出席全国文教群英会。
生前他是第三、第五届全国人大代表和中国杂技团艺术委员会主任。
他对中国戏法的挖掘、整理多有贡献。
杨小亭的大名和成就，在国内魔术圈无人不知、无人不晓。
几十年来，在舞台上演过传统戏法的，几乎都受到他的影响。
他表演的《十八件加脱衣献彩》《十二连桥加大海回托和再现》《吉庆有余》《万象更新》《灯火辉煌》等古彩戏法达到了完美的程度，可谓增一分则多，减一分嫌不足。
清末，专门为王公贵族表演戏法的张宝清从皇宫走出来，到天津创立“义和堂”，并收了五位徒弟，分别是罗文涛、穆文庆、闫文锦、刘文治和王文昭，后人称他们为“五大文”。
带艺投师的穆文庆为了在圈中生存发展，拜张宝清为师，并打出“大天一”魔术团的旗帜，活跃在京津和东北地区，最终成为北京地区赫赫有名的“穆派戏法”创始人。
穆文庆收徒众多，徒弟们大多在北京、天津、青岛、长春等地开枝散叶，收徒传艺，使“穆派戏法”在北方地区发展壮大，逐渐形成最有名的穆派传承谱系。
而杨小亭就是穆文庆最有名的弟子，并成为戏法的集大成者。
杨小亭因家贫，12岁签了学艺的卖身契。
他虽名“小亭”，但天资聪颖，少年老成，稳重纯厚，深得师父穆文庆和师爷张宝清的喜爱，受到真传。
与师妹天凤娘结婚后，1936年，不到30岁的杨小亭自组天凤魔术团，在京津及辽宁一带演出。
在演出过程中，杨小亭积累了丰富的演出经验，并不断总结、提高、完善传统戏法技艺，一身绝活使得出神入化，声名远播。
1950年，杨小亭加入中华杂技团，成为“公家人”后，他获选两届全国人大代表。
旧社会颠沛流离的艺人成了新中国的主人，他百感交集，更加辛勤工作，把心血和才华都用在戏法的推陈出新上，推出“变化全堂玻璃器皿”的戏法，满台晶莹透亮，件件有水有鱼，不仅灿烂华美，且难度极高。
学习与生活的苦，每一个人必须选择一个。
不管你选择了哪一个，都应该尽最大的努力做到最好，只有做到最好，人生才会在不留遗憾。
老一辈教育我们，书山有路勤为径，学海无涯苦作舟；吃得人中苦，方为人上人；吃亏是福，在学习的年龄不要贪图享乐；认认真真听课，勤勤恳恳学习，美好的未来可以值得可期。
《京剧趣谈》教案【教学内容】统编教材六年级上册第七单元第24课【教学目标】1.说出自己对京剧的了解；2.展开想象，感受京剧艺术的魅力；3.了解课文介绍的关于京剧的基本常识，体会表达的条理性；4.展开想象，感受京剧艺术的魅力。
【教学流程】一、激发兴趣、引入板题师：老师这里有一张图片，猜猜看，这是哪里的标志呢？和什么主题相关的标志？为什么呢？师：一谈到京剧，我们马上能想到的就是脸谱、锣鼓，关于京剧，你还了解哪些呢？师：今天我们共同来学习---《京剧趣谈》。
二、初读，理清脉络1.读文，找出两个部分师：迅速浏览课文，看这篇课文介绍了京剧的什么？2.理解小标题的用途师：两个小标题让读者一目了然，如果我还想再后面介绍京剧的唱腔，可以再加个小标题---唱腔。
三、品读，体会虚实相生板块一：发现马鞭之美1.理解马鞭之美师：京剧艺术里有这样一句话“小小砌末，大大学问，一鞭一马，一桨一船”，猜猜看，这里的砌末指什么？师：下面通过一个视频来看看小小砌末的运用。
（播放京剧《智取威虎山·打虎上山》片段）师：边欣赏边思考，杨子荣在林海雪原上干什么？从哪里看出骑马？师：一根马鞭加上演员传神的动作就能看出杨子荣在跃马扬鞭、驰骋原野。
人家说，京剧的马鞭特别的美，我们来看看。
美吗？什么美？师：小小的一根马鞭在舞台上可以美轮美奂。
猜猜看，《霸王别姬》里虞姬会用什么颜色的马鞭？《穆桂英挂帅》里的穆桂英着红装，会选什么颜色的马鞭？为什么？皇帝出场会用什么颜色的马鞭呢？为什么？师：我们不仅要看其形，更要看其神，形神兼具才有感染力。
我们读一读课文，看课文里是怎么介绍的。
滑稽表演要让观众笑有所思（第二届中国杂技理论高级研修班学员论文）◎ 文︱姚尧（中国吴桥国际杂技艺术节组委会办公室）在世界著名杂技团体的演出中，滑稽演员都是整场演出的灵魂人物。
但是，与不断在国际赛场上摘金夺银的高空杂技、地面杂技相比，我国的滑稽表演成了眼下最大的弱项，造成中国杂技“舞台上不缺超人缺小丑，台下不缺掌声缺笑声”的尴尬局面。
随着社会物质生活水平的不断提高，人们在精神上越来越需要幽默和快乐。
滑稽节目表演形式活泼，雅俗共赏，在杂技舞台上不仅能以独立节目出现，还能承上启下，起到串联剧情线索、烘托全场气氛的作用。
观众在欣赏滑稽表演时，可以舒缓观看杂技的紧张、惊愕情绪；滑稽表演夸张的动作、荒诞的扮相、戏谑的玩笑，可调动观众的参与兴趣与放松心绪。
在欧洲杂技界，与观众幽默互动的滑稽类节目，在所有杂技马戏节目中占20～40%的比率。
然而在国内，专业杂技院团中的专职滑稽演员寥寥无几，杂技马戏学校专门的小丑表演专业更是没有。
从业人员少，创作队伍萎缩，原创力极低，使中国滑稽艺术陷入窘境，严重制约了中国杂技市场的扩容。
2018年，第十届中国杂技金菊奖全国滑稽比赛有15个省区市报送的38个滑稽节目进入初评，其中新文艺群体和个人参赛节目占68%以上，体现出近年来新文艺群体的蓬勃发展和可喜进步。
经过评委会认真评审，最终全国10个省区市的11个滑稽节目进入决赛。
同时，主办方还邀请多个国外幽默滑稽表演团队，为广大观众奉献精彩的滑稽节目。
这次参赛节目中，给笔者印象最深的是天津市杂技团选送的原创滑稽节目《三个和尚》。
该节目根据中国民间谚语改编而成，充分运用杂技“顶花坛”“滑稽小丑”“魔术”等专业技巧，通过三个和尚没水吃、寺庙失火、三个和尚救火，三人合作打水等情节，既批评了推诿扯皮行为与思想，又倡导了“人心齐，泰山移”的社会新风尚，令观众在捧腹大笑的同时有所反思，这也是滑稽节目的一种高级呈现。
该节目获得本届滑稽比赛的唯一奖项。
