电影我的父亲母亲简介.doc

《我的父亲母亲》作品介绍：《我的父亲母亲》是张艺谋执导的一部讲述爱情、家庭、亲情的电影。

作品充满了诗意的浪漫，用抒情、单纯的手法表现了一个带着乡土气息的过去时代的爱情故事。

儿子骆玉生在城里工作，有一天突然接到父亲的死讯回家奔丧。

父亲是一名普通的乡村教师，一生勤勤恳恳，兢兢业业地教书。

奔丧期间，骆玉生充分感受到淳朴的乡情和母亲对父亲深挚的怀念，他不由得回想起小时候就听说过的父亲和母亲当年的爱情故事。

母亲乳名招娣，年轻时是远近有名的美人，暗恋着淳朴幽默的骆老师。

她为见到骆老师，干了许多事，终于用真挚打动了他的心。

然而好景不长，骆老师莫名地被打成右派，饭都没吃就被带走了。

招娣拖着疲累的身躯远行找寻，几经辛苦，最终骆老师平安回来，两人相爱四十年。

丈夫葬礼后，她看见儿子似是故人从前影子，也看见年轻的自己。

作品风格：《我的父亲母亲》中渗透着民族意蕴和生活真实之美相交融的风格，原生态的生活状态和自然情景，形成叙事节奏相对舒缓。

生活、现实、情感、人文这些元素都融入影片的叙事过程，积淀衍生《我的父亲母亲》中平凡朴厚、清新淡雅、诗意浓郁的散文化叙事风格。

镜头运用：影片开始时，骆玉生的独白交代了故事的背景——父亲去世。

黑白的色调表现了父亲死后的悲伤与凄凉的情感世界，映射到现实中去，颜色顿失。

返程的路在长焦镜头的作用下显得距离感并不明晰，又长又短，表达了骆玉生此刻担心母亲、想尽快赶回家中服丧，却又有些迷茫情怯之意。

招娣对教书先生骆长余初见之后一见钟情，她奔跑在田野平原上，红色的棉袄是她内心熊熊燃烧的爱情火焰。

长焦镜头在此时的运用压缩了原本广阔的空间，让小路与地平线的焦点看起来近实际却很远，颇有“望山跑死马”之意，暗示招娣追求爱情的道路看似平坦实则曲折。

招娣为了与骆先生多见面而改去“前井”打水，此处镜头表现出了干活的人和招娣的大小对比，从招娣的视角看去，男人们似乎都一样，身形近似，更别说看清脸了，但即便这样，她还是要远远地看。

我的父亲母亲（影评）
《我的父亲母亲》是一部感人至深的电影，讲述了一个家庭在面对困难和挑战时的真实故事。

影片通过细腻的情感表达和真实的人物塑造，让观众深刻地感受到了家庭的温暖和牵挂。

首先，影片通过细腻的叙事和真实的情感表达，让观众深刻地感受到了主人公们的内心世界。

影片中的父亲母亲在面对生活中的种种挑战时，展现出了坚韧和勇气，同时也表现出了对家庭的无限关爱和牵挂。

这种真挚的情感让人感动不已，也让人对家庭的价值有了更深刻的认识。

其次，影片通过真实的人物塑造，让观众深入地了解了主人公们的内心世界和成长历程。

影片中的父亲母亲在面对生活中的各种困难时，展现出了不屈不挠的精神，同时也表现出了对家庭的无私奉献。

这种真实的人物形象让观众感受到了主人公们的成长和变化，也让观众对生活有了更深刻的思考。

最后，影片通过细腻的情感表达和真实的人物塑造，让观众深刻地感受到了家庭的温暖和牵挂。

影片中的父亲母亲在面对生活中的各种挑战时，展现出了对家庭的无限关爱，同时也表现出了对家庭的责任和担当。

这种家庭的温暖和牵挂让观众感受到了家庭的重要性，也让观众对家庭有了更深刻的体会。

总的来说，电影《我的父亲母亲》通过细腻的情感表达和真实的人物塑造，让观众深刻地感受到了家庭的温暖和牵挂。

影片通过真实的故事情节和真挚的情感，让观众对家庭有了更深刻的认识和思考。

这部电影不仅仅是一部感人至深的影片，更是一部让人深刻思考和感悟的作品。

《我的父亲母亲》电影鉴赏
《我的父亲母亲》是一部感人至深的电影，由著名导演张艺谋执导，凭借其独特的视角和细腻的情感描绘，打动了无数观众的心。

这部电影以乡村男孩的爱情为主线，展现了现代社会中珍贵的人性之美。

影片的主题是爱情，通过乡村男孩石柱与城市女孩青花之间的感情纠葛，展现了纯真、坚定、无私的爱情。

影片中的每个细节都被处理得恰到好处，使观众能够深刻地感受到爱情的伟大和力量。

影片中的视觉元素也十分出色。

在场景选择上，导演运用了乡村、山区等自然景观，以及传统的民族服饰和建筑，营造出一种质朴、自然、和谐的氛围。

在视觉特效方面，影片中青花画画的过程以及石柱追赶火车的场景都让人印象深刻。

这些场景通过精湛的视觉表现，将情感和故事情节完美地呈现给观众。

影片中的音乐也是一大亮点。

背景音乐优美动人，与影片的情感走向相得益彰。

特别是主题曲《爱无界》，歌词深情款款，让人感受到爱情的力量和坚定。

在人物塑造方面，影片中的角色形象鲜明，性格各异。

石柱的坚韧、执着和纯真，青花的善良、温柔和坚定，都让观众对他们产生了强烈的共鸣。

两人的感情发展也从最初的相互吸引到后来的生死相依，表现出了爱情的复杂性和多变性。

总的来说，《我的父亲母亲》是一部优秀的电影作品，通过细腻的情感描绘和独特的视角，展现了乡村男孩与城市女孩之间纯真、坚定、无私的爱情。

影片中的视觉元素、音乐和人物塑造都十分出色，让观众感受到了现代社会中珍贵的人性之美。

相比其他同类型的电影作品，《我的父亲母亲》更注重情感的真实展现和细节的刻画，让观众在感动中体味爱情的伟大和力量。

这部电影不仅值得一看，更值得珍藏和回味。

《我的父亲母亲》镜头分析《我的父亲母亲》是张艺谋导演改编作家鲍十的《纪念》而创作的一部影视作品，描写了我的父亲母亲从相识到相爱的故事。

影片以父亲病逝“我”被村长叫回家开始借写商量为父亲办丧事母亲一再要求将父亲抬回来展开的。

以我的个人话叙述介绍了父亲母亲的爱情故事。

影片内容深刻感人将解放初期男女自由恋爱描写的十分精彩。

本片的导演张艺谋以一个真正电影艺术家的学识、慧眼、和气魄打破了传统的电影框框，更新传统的电影观念，真正电影镜头的表意功能。

把人们的情感融入镜头之中以形象而鲜明的镜头把人物的内在情感表现出来，使影片达到一种“含不尽之意于影像之中”的艺术境界。

开头是一段长达十秒的固定镜头，表现的是儿子从外地回来为父亲办理后事。

这段镜头从一辆小车开进村里到在一户农家小院前停下然后儿子下车，在村口有几个村民在驻足观望，画面构图以大远景、远景为主，地面白雪皑皑，色调以冷色调为主，很好的传达出了父亲去世时那种凄凉悲伤的感情。

这段镜头构图巧妙自然，平铺直叙，不用过多的精雕细作便很好的变现出导演的意图，也为后面故事的展开做了铺垫。

这是一个全景镜头，描述的是一辆马车载着父亲来到了母亲所在的村庄教书。

构图以大远景和远景为主，马车从远处的一个小黑点慢慢变近渐渐的露出真貌。

这段画面是父亲和母亲爱情开始的开端，画面构图简单明了只有一辆马车在行驶，色彩以秋天的金黄色偏暖色调为主，体现了张艺谋导演对色彩的巧妙运用，让观众从刚才的悲痛中走出来。

这个特写镜头是母亲远远的观望着父亲，构图主要是对母亲的特写，形象而生动的表现出母亲的那种既娇羞又渴望关注父亲的内心世界，画面简洁，色彩明亮。

这一镜头在本片中出现好几次，母亲绕道前井挑水观看父亲。

送饭时远远观看父亲，不需要言语及把对父亲的感情深深的流露出来，达到了无声胜有声的巧妙效果。

这段长达十秒的固定镜头主要讲述的是父亲到母亲家吃公饭，在饭后母亲问他有没有吃过这个碗里盛的饭菜，父亲为了不让母亲失望对母亲撒谎说吃过。

场面调度以电影《我的父亲母亲》为例
摘要：
一、电影《我的父亲母亲》概述
二、场面调度的概念及作用
三、电影《我的父亲母亲》中的场面调度分析
四、场面调度对电影艺术的影响
五、结论
正文：
一、电影《我的父亲母亲》概述
电影《我的父亲母亲》（1999）是一部由张艺谋执导，章子怡、刘烨等人主演的中国爱情电影。

该电影讲述了在农村插队落户的知识青年刘青与农村青年牛虻之间的一段纯真爱情故事。

影片以回忆的方式，通过主人公的视角展现了他们从相识、相爱到最后生死离别的过程。

二、场面调度的概念及作用
场面调度，是指导演在电影拍摄过程中，对摄影机运动、画面构图、演员表演、场景设置等因素进行有机组合，以达到表现故事情节、展示人物性格、渲染情感氛围等目的的电影技巧。

场面调度作为一种电影语言，能够赋予画面以视觉美感和情感力量，使观众在观影过程中产生共鸣。

三、电影《我的父亲母亲》中的场面调度分析
1.镜头运动：在电影《我的父亲母亲》中，张艺谋导演运用了大量手持摄影、长镜头、跟踪镜头等摄影手法，使画面更具动感，为观众带来更加真实的
观影体验。

电影《我的父亲母亲》景别分析《我的父亲母亲》的故事非常简单，一段平平常常的初恋而已，没有曲折复杂的戏剧冲突，人物不多，人物关系也十分单纯.影片着重表现的是母亲对爱情的执着，恋爱中期待与渴盼的蚀骨铭心。

色彩在片中再次成为叙事和抒情的主要元素。

影片现实部分拍成黑白．过去时空拍成彩色，这与我们的习惯思维正相反,却完全契合人物的心理。

青春、爱情、美应该属于五彩缤纷,隽永的回忆即使已成过去，也永不褪色。

而父亲的去逝，显然带走了一生挚爱的母亲心中的色彩，只留下了单色的冰冷的现实。

在本片中，我们可以看到片名是代表安宁的蓝色，而呈现在我们眼前的字幕则是“THE ROAD HOME”——回家的路。

导演在一开始就已经告诉我们，这是整部影片的主线，母亲走过无数次的路—-那条求知求爱的路。

影片开始运用了一个空镜头，生子接到父亲病逝的电话，乘车返乡。

以画外音的方式介绍故事的大体背景.运用了长焦的镜头,景别由远及近进行变化。

图中士以车内的玻璃为前景拍摄这条母亲无数次走过的路。

当画面出现时，第一人称生子的旁白也随之而起.通过生子平淡的叙述,观众大致了解了相关的背景，开始进入影片的情节.这一段的色彩基调为黑白色，因此画面色彩很不饱和，给人一种深沉的压抑感,这也契合了生子父亲去世这一情节的需要.生子劝说母亲不要以抬的方式“接”父亲回家，然而母亲却坚持要父亲再走一遭两个人爱恋的小路。

劝说未果,生子来到父亲的书房,看到父亲母亲的照片,由此引发了生子对父亲母亲爱情故事的回忆.劝母过程采用了一个长镜头,以第三者的身份“观察”我很母亲的对话。

这里的景别是中景,人物在环境中的比例也比较大。

这样减弱了观众与情节的距离感，让人如临其境。

劝母过程主要是我和母亲的对白，对话中母亲的语言个性色彩极为鲜明.如“我就是想把他抬回来，是!”“我今儿还非得把它织出来，织完它。

”，以及母亲的哽咽声。

这些都述说着农村老妇对爱情的执着和失去老伴的悲痛，语言真挚感人毫不做作。

场面调度以电影《我的父亲母亲》为例摘要：一、引言二、电影《我的父亲母亲》简介三、场面调度的定义及作用四、《我的父亲母亲》中的场面调度五、场面调度在电影中的重要性六、结论正文：一、引言电影作为一种艺术形式，其表现手法多种多样，而场面调度是其中重要的一种。

场面调度指的是电影导演在拍摄过程中对场景、角色、摄影机位等因素的综合调度，以达到最佳的视觉效果和情感表达。

本文将以电影《我的父亲母亲》为例，探讨场面调度在电影中的运用及其重要性。

二、电影《我的父亲母亲》简介《我的父亲母亲》是一部改编自余华小说《活着》的电影，导演张艺谋。

该电影讲述了一个发生在上世纪五六十年代的中国传统家庭中的感人故事，通过一系列生动的场景，展现了主人公与父母之间深厚的感情以及那个特殊历史时期的社会风貌。

三、场面调度的定义及作用场面调度是电影导演在创作过程中对场景、角色、摄影机位、光线等因素的综合调度，旨在通过画面的呈现，表达出故事的情感、气氛和主题。

场面调度在电影中的作用主要体现在以下几个方面：1.塑造人物形象：通过对角色在场景中的位置、动作、表情等进行调度，展现人物的性格、心理和情感变化。

2.推动情节发展：通过场景的转换、角色的行动等方式，引导故事情节向前推进。

3.表现主题：通过场景的设计和调度，传达电影的主题和情感基调。

4.增强视觉效果：通过摄影机位、光线等元素的运用，营造出富有视觉冲击力的画面。

四、《我的父亲母亲》中的场面调度在电影《我的父亲母亲》中，导演张艺谋充分运用了场面调度这一手法，使得电影的画面表现力十足，情感真挚动人。

例如：1.在电影开头，父亲在雪地上背着儿子回家的场景，通过雪地的广阔和父亲的艰辛，展现了父子间深厚的感情。

2.在母亲去世的场景中，导演通过母亲的房间、床上的被子等元素，表现出家庭的温馨和对母亲的怀念。

3.在父亲被打倒的场景中，导演运用了低角度摄影，使观众感受到父亲的无助和悲痛。

五、场面调度在电影中的重要性场面调度在电影创作中占有举足轻重的地位，它是电影导演表达故事、塑造人物、传达情感的重要手段。

张艺谋作品《我的父亲母亲》评析《我的父亲母亲》是张艺谋导演的一部早期电影作品，通过对我的父亲母亲爱情的描写，反映了作者对真挚爱情的敬畏之心，同时也是对人民教师执着于支边教育举动的赞美。

同时，在影片中的许多环节向我们展现了我国早期偏远山区的生活面貌，侧面的刻画了淳朴民众的性格特点，以及真实的人民生活状态。

《我的父亲母亲》是一部赚足了我眼泪的作品，看完影片后，正如鲁迅所说，我实在无话可说不得，我还说什么呢？但我还是写一点东西吧，因为一闭上眼，电影的情景就映入眼帘，也许是对角色刻画的太生动，整个作品几乎让观众没有一刻停止动容。

影片采用的是倒叙形式，叙述了年轻时的父亲母亲形象，通过“我”的回忆，以“我”为叙事线索，把“我”的父亲母亲想爱的情节展现在了观众面前，他们构筑了一道爱的坚实的城墙，最后又回到了现实。

这部作品，让我们真正了解到张艺谋不仅只是一个导演，他更是电影行业的引领者，其艺术家的造诣与学识在该片中反映的淋漓尽致。

他打破了破了传统的电影框框，更新传统的电影观念，真正发挥了电影镜的表意功能。

影片中，“我”的母亲是拥有全村最美丽的颜值，又是别人眼中心灵手巧的人物，由后来的国际巨星章子怡饰演年轻时期的母亲，她以其独特的气质和动人的容颜，很好的诠释了这个角色。

在父亲与母亲的对戏中，我们可以看到演员神态刻画的十分到位，尤其是那对视传情，彰显朴实自然、纯洁，楚楚动人。

从此，母亲就对父亲格外注意，并像城里人那样冲破世俗的恋爱，尽管这在当时农村是一大禁忌，我们从这个人物中看到了女性争取自由的时代趋势。

影片中有几个画面都对年轻母亲进行了特写，她专注的看着父亲，甚至会神情呆滞的盯着他，哪怕是去打水都会回望一下那间教室。

母亲家的青花碗也凝结着一份挚着的心，父亲送给母亲发卡，也凝聚着父亲的一片心意。

其实很简单，在那个年代并非是家大业大的人才能去赢取一份感动，一般细节上的惊喜会更沁人心脾。

当然，电影是视觉艺术，它是有一个个画面所构成，并且依托着艺术工作者的造型，从元素中运用美学的视觉展示，把把观众带入到影片的“实际体验”里，使影片达到一种含不尽之意于影像之中的艺术境界。