香港流行黑胶唱片的价值与版本鉴别(8)张国荣《为你钟情》

张国荣为你钟情歌词《为你钟情》是香港巨星张国荣1985年演唱的歌曲，歌曲的歌词温馨甜蜜，让人感觉到爱情的美好和幸福，是一首让人感觉窝心的歌曲。

下面就跟随店铺的步伐一起来了解一下张国荣《为你钟情》的歌词吧!张国荣歌曲《为你钟情》歌词为你钟情倾我至诚请你珍藏这份情从未对人倾诉秘密一生首次尽吐心声望你应承给我证明此际心弦有共鸣然后对人公开心情用那金指环做证对我讲一声终于肯接受以后同用我的姓对我讲一声 I Do I Do愿意一世让我高兴为你钟情倾我至诚请你珍藏这份情然后百年终你一生用那真心痴爱来作证对我讲一声终于肯接受以后同用我的姓对我讲一声I Do I Do愿意一世让我高兴为你钟情倾我至诚请你珍藏这份情然后百年终你一生用那真心痴爱来作证张国荣《为你钟情》歌词歌曲创作背景该歌曲的同名专辑《为你钟情》是张国荣加盟香港华星娱乐有限公司的第四张专辑。

专辑由黎小田监制，制作人为黎小田，由香港华星娱乐有限公司于1985年5月14日在香港发行。

该专辑封套上张国荣手上戴的是某品牌的三金戒指，也是张国荣自己的构思，他坚持要拍大头，坚持要这样默默地望着镜头。

最奇怪的是，张国荣一定要把那个指环也拍进去，他说那是别人送的礼物。

张国荣还提出把唱片做成白胶的，代表爱情的纯洁。

《为你钟情》就是该专辑其中一首歌。

张国荣《为你钟情》歌词歌曲鉴赏《为你钟情》与上一张专辑中的《侬本多情》有异曲同工之妙，不过这一次，奥金宝的编曲更多的加入了古典的弦乐原素，也让这首歌曲更多了一种古典美，而张国荣有些拖拽的演唱无疑是对这首音乐最好的诠释，那一句“I Do!I Do!”更像是一种情之所至的即兴，听闻时总让人呼吸停止。

《为你钟情》等歌表现了张国荣对伤感深情慢歌的演绎功力。

香港流行黑胶唱片的价值与版本鉴别（17 )《徐小凤'85演唱会精选》文/马凤扬1985年2月20日、2月22日至3月2日，由耀荣娱乐有限公司与华星娱乐 有限公司联合主办，徐小凤在香港红磡体育馆连开18场演唱会，康艺成音有限公司随后出版发行了这张《徐小 凤’85演唱会精选》黑胶唱片，唱片 曲目就是这次演唱会的精选，这是康 艺成音有限公司在存续期间为徐小凤出版发行的为数不多的唱片之一。

徐小凤在演唱会现场说，其唱歌分了几个阶段，每一个阶段都有一些歌曲使其产生非常非常深刻的印象，于是其随后便一连唱出了《柔道龙虎榜》《大亨》《保镖》《神凤》《叉烧包》五首歌曲。

只要对徐小凤唱片有一定了解的发烧友就不难理解，这些歌曲都是其在每一个阶段的主打、热门、流行歌曲，在其歌唱事业中都有举足轻重的地位。

此外，唱片曲目还有徐小凤的心声歌曲《随想曲》，又有翻唱梅艳芳、谭咏麟的标志性歌曲《似水流年》《爱在深秋》，也有粵曲《再折长亭柳》，可谓类型丰富。

当然也少不了《不变的伴侣》《顺流、逆流》《三分、七分》《情比雨丝》等代表作，试问哪首不是千锤百炼的经典名曲？难怪有人说：“有些声音，即便过了很久很久，只要她一出现，你就会在心里跟着一遍一遍的默念。

”笔者评价一张香港流行曲黑胶唱片，考究的标准一般包括“词曲录唱制”五个方面。

在“唱”方面，包括歌者“感情”“唱功”等因素，都影响着唱片的可听性与耐听性。

与现场唱片相比，相对一位实力派歌手而言，除了宁静的背景、歌者展现应有的“唱功”“感情”外，现场“气氛”是录音室唱片不可比拟的，“气氛”使唱片营造的现场感、真实性，催生出了音乐的活生感与包围感，如配合一流的音响效果，声音可以充满整个听音空间，从而产生了强烈的感染力。

老一辈音响发烧友往往对香港流行演唱会黑胶唱片情有独钟，他们认为凡能在演唱会演唱的歌曲，除获得版权方的授权外，为吸引观众购票入场观看，主办方必然选取最流行、最热门、最有吸引力、大众最耳熟能详的名曲。

E55A1?I绘声绘色香港流行黑胶唱片的价值与版本鉴别（24）许冠杰《财神到》兼论黄霑与许冠杰笔下的爰情（下篇）文/马凤窃香港流行曲最不缺的就是情歌，情歌约占许冠杰歌曲的三分之一。

因黄霑在博士论文《剖析许冠杰》一节中，专门点到许冠杰的情歌“过于保守”，于是笔者就萌发了论述黄霑及许冠杰笔下爱情的念头。

先谈谈黄霑的情歌。

笔者认为，最能体现黄霑词作水平与爱情观的情歌应数《心债》＜忘记他》《遇见旧情人》，笔者称为“黄霑爱情三部曲”。

“明明用尽了努力，明明事事都不计，为什么万般痴心都等如枉费”“原来今生心债，偿还不是一世，千代千生难估计”。

债仍欠别人钱财也。

然“心债”则是应尽义务而未尽也，结果成了"心结”，不能用钱财还之，而须用"心”还之，用“爱”弥补，用“情”衡量，还不能量化，可能一世甚至几世都不能偿还。

所以，钱财之债易还，而“心债”则难还。

然"心债”是如何产生的呢？既然是"心”的"债”，显然由“心”而生，因"情”未还，因爱生恨。

虽然黄霑写《心债》时刚结婚不久，但在其妻仍在孕时却离婚，选择与另一女子相爱，于妻未尽呵护、于子女未尽养育之义务，于是就有了"负情之债”，其百般曲折喜得美人心，却又因好色成性不能最终成婚，成了“情饬之债”，虽然这些事情均发生在《心债》成曲之后，却不幸深刻地诠释了其中的要义。

不尽义务之债与随心随性形成的债，其实是一种不负责任的债，这种债藏于心内其实就是一种痛苦，令人欲拒还迎却又求之不得，对方因爱成恨，自己却因爱成债。

于是就想《忘记他》，但忘记他，等于忘记了一切，等于抛掉了方向，遗失了自己，等于忘尽了欢喜，锁住了心灵。

只因从来只有他，才可以欣赏自己。

因此，说是忘记他，但"怎么忘记得起”呢。

既然不能成为现爱，就只能成为旧情人，可又无法忘记他，但偶尔在街角不期而《遇见旧情人》，那种惊喜、失落与惆怅，可想而知。

E 王AY I 绘声绘色香港流行黑胶唱片的价值与版本鉴别（5 ） 罗文、汪明荃、米雪、卢海鹏《白蛇传》 罗文、欧阳佩珊《柳毅传书》文/马凤窃［编者按］读罢马凤畅先生《香港流行歌曲黑胶唱片的价值与版本初探》的系列文 章之后，读者们是否对香港流行歌曲黑胶唱片蠢蠢欲动？想试着收藏几张，但又觉得无从下手？或许马凤畅先生的版本鉴别可以帮助到你。

罗文、汪明荃、米雪、卢海鹏《白蛇传》（本文参考文献：《明报周刊》第2288期罗浩然“香港乐坛里程碑罗 文逐步实现《白蛇传》”）笔者相信，这张唱片几乎是被社 会及市场遗忘的为数不多的香港经典 唱片。

黄霑的博士论文《香港流行曲 的发展和兴衰：香港流行音乐研究（1949-1997）»洋洋洒洒十数万字，将香港流行歌曲的起源、发展与兴衰的 过程写成了历史，但即使如此，其也 无奈几出和流行歌曲关系颇密切的舞台音乐剧都未有触及，如罗文的《白蛇传》《柳毅传书》。

虽说这套《白 蛇传》是舞台剧音乐，但其制作几乎完全采用流行歌唱片的制作模式，因 而笔者将其归入香港流行歌曲之列考察。

“白蛇传”是传说修行千年的白蛇化为白娘子（白素贞），携青蛇（小青）来到杭州西湖，与许仙相遇相恋结姻，惨遭法海和尚横加干涉等一系列具有浓厚神话色彩的反封建爱 情故事。

该剧由罗文饰许仙，汪明荃饰白素贞，米雪饰小青，卢海鹏饰法海，1982年在香港利舞台首次公演 （红确体育馆当时正在兴建），“除了籍着这个歌舞能为自己的表演生涯留下纪念性的一页外，我们还有一个 愿望一为香港推广文化艺术而献出一份力”，公演前夕，罗文亲笔言志。

香港传媒文化界普遍认为，罗文监制的《白蛇传》是香港首部粤语歌舞台 剧。

事实上，据罗文私人助理Terry 忆述，早在1972年，罗文就非常喜欢潘迪华主演兼投资的国语音乐剧《白娘 娘》，及后甚至常去美国看百老汇歌 舞剧，渐萌生筹备粤语音乐剧念头，但向潘迪华取经得出的结论是“必蚀 （亏）无疑”（潘迪华称投资《白娘娘》足足蚀去麦当劳道十二层豪 宅）。

E 壬AY I 绘声绘色香港流行黑胶唱片的价值与版本鉴别(4 ) 罗文、关菊英《梁山伯与祝英台》 罗文、汪明荃《帝女花》文/马凤杨［编者按］读罢马凤畅先生《香港流行歌曲黑胶唱片的价值与版本初探》的系列文 章之后，读者们是否对香港流行歌曲黑胶唱片蠢蠢欲动？想试着收藏几张，但又觉得无从下手？或许马凤畅先生的版本鉴别可以帮助到你。

罗文、关菊英《梁山伯与祝英台》《梁山伯与祝英台》和《金玉 奴》均是香港无线电视台(TVB)于1977年底推出的《民间传奇》系列单元长寿剧的其中两出，这张黑胶唱片 就是该两出电视剧的主题曲与插曲的 合集。

两剧均由顾嘉辉作曲，卢国沾填词，A 面《梁山伯与祝英台》由罗 Ml立I CST 12 28文、关菊英演唱，B 面《金玉奴》由石 修、关菊英演唱。

笔者重点推荐的是A 面由罗文、关菊英演唱的《梁山伯与祝英台》主题曲与插曲。

梁山伯与祝英台的故事是中国家 喻户晓的受包办婚姻糟蹋的爱情悲剧，多以粤剧、越剧、京剧、昆剧、 川剧等形式出现。

广东人第一眼看到 这张黑胶唱片，可能很大机率会认为是一张粤曲唱片。

根据黄霑的说法，广东包括香港向来是粤剧或粤曲重地，根源深远，粤语流行歌曲也免不 了受其影响。

但即使如此，梁山伯与 祝英台的故事却甚少以粤语流行歌曲专辑的形式出现。

“楼台暗泪垂，恨似春江水，誓约同守，信物为证，为何负约把婚 退”“楼台暗泪垂，恨马家逼娶，誓 约难守，信物难证，无情逐散鸳鸯侣”乍听主题曲《楼台会》这两句对 应的曲词，曲调、唱法等与粤曲或粤曲不大相同，却与粤语流行歌曲基本 相同。

笔者认为，这可能是粤曲通俗流行化的最初尝试。

从作曲的角度看，这张专辑的歌曲是顾嘉辉典型的古典风格作品，与 戏曲唱腔结合，旋律婉转、哀怨，催人泪下。

黄霑说，流行曲的旋律创作，要半新不旧，让人既似曾相识， 又有新鲜感。

据香港乐评人黄志华考证，顾嘉辉创作的《楼台会》主题 曲，其实也是采取了 “化用”的手 法，被化用的乐曲不是别的，正是小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》里的 几个乐句；可是，化用得好，就是创意，创意就在其频繁地使用转调手法来“衍展”旋律，使调子充满变化； 梁山伯与祝英台楼台相会，心情是复 杂而痛苦的，顾嘉辉以频繁的转调来 刻画这种心绪，是很聪明的，也是颇成功的。

E22A“绘声绘色香港流行黑胶唱片的价值与版本鉴别(13)《张国荣告别乐坛演唱会》文/马凤窃1989年12月21日至1990年1月22日，张国荣在香港红确体育馆举办了告别乐坛演唱会，历时近1个月，其时33岁，故连开33场，以此宣告告别乐坛。

《张国荣告别乐坛演唱会》黑胶唱片就是最后一场演唱会的实况录音。

就在此前一年，张国荣在同一场地刚刚举办完23场"88演唱会"。

纵观张国荣的演唱生涯，目前只知道有两场演唱会出版过黑胶唱片，那就是《张国荣演唱会'88》和《张国荣告别乐坛演唱会》。

引发这场告别演唱会的动因始终能引起市场兴趣。

张国荣在风华正茂、事业如日中天之时，在谭咏麟宣布不再领取有竞争性奖项后，毅然宣布退出乐坛，其实很多人不禁会问，这到底是什么原因？我们不妨从张国115吐AY I 绘声绘色封面设计封底设计荣入行前后作个探究：在刚入行时，张国荣后来诉说当年就曾有过这样的初心："我觉得做 艺人不应该让观众见到你的底，这样你留在他们脑海里的印象才会恒久”。

在上世纪八十年代，香港流行乐坛是张国荣和谭咏麟的天下，那时候歌迷太疯狂，为支持自己的偶像，互 相群殴、流血事件经常见诸报端，有 传张国荣的汽车被谭咏麟的歌迷刮T,甚至威胁泼硫酸、送冥币。

张国荣曾说过，除了自己自愿退出，不然 没有任何力量会迫使其退岀乐坛。

在告别乐坛记者会上，张国荣坦 言，举办告别演唱会是因为没有了竞 争，自己也不会进步。

"从我入行到退出都是无悔的，加入娱乐圈不久， 我已经打算在达到一定成就便退出。

我很佩服退休的艺人，例如任白、尤 敏和山口百惠。

十多年前百惠退出，当时我好像尚未入行，我看着电视， 感动得哭起来。

愿意自动退出的都是女艺人，男的好像没有。

有一个占士 甸，可惜他很年轻便死了”。

\在告别乐坛演唱会上，张国荣动 情地对歌迷说，"老实说，这次我做出这个决定，对我来说很重要，我是 把它当作人生大事之一，但我不是轻举妄动，或一时冲动去安排的，因为 我从纪录上看，一些光芒闪闪的前辈，在他们最高峰的时候，引退告 别，但现在我们还是全记得他们，我 知道我这个抉择，是不会错的！”在退岀香港乐坛后，据闻在一次 采访中张国荣再次谈及当年退出乐坛的原因，其实当年谭张争霸有点可 怕，但真正让其决定离开的是某天在新闻上看到一则消息，报道法国两位 著名网球运动员也是因为竞争大，球迷争吵不休，其中一位运动员遭到对 方球迷报复，竟用刀子划在了她的脸上，后被送往医院。

E55W I 绘声绘色香港流行黑胶唱片的价值与版本鉴别（22 ）许冠杰《鬼马双星》兼论许冠杰歌曲的精神品格（上篇）文/马凤畅2020年4月12日下午，在香港社会持续动荡、新冠肺炎全球肆虐的大背景下，72岁的许冠杰手拿吉他，举办了一场名叫2020许冠杰同舟共济网络直播演唱会，为香港社会打气，250万人在网上观看了这场演唱会。

当有人提出许冠杰已"过时”，其歌 已"不合时宜”时，马上遭到广大网民的唾骂，"你们没资格评论许冠杰”，时至今日，许冠杰在华人社会的地位仍可见一斑。

资料显示，1974年，许冠文、 许冠杰兄弟趁在香港无线电视台TVB 主持综艺节目《双星报喜》创当年香港电视最高收视率的势头，创立许氏兄弟电影公司，当年即与嘉禾公司合作拍摄讽刺喜剧片《鬼马双星》，票房总收入超过600万元，打 破李小龙系列电影的票房纪录，夺得当年票房冠军。

同年，许冠杰第一张 粤语流行曲黑胶唱片《鬼马双星》发行，唱片销量达破纪录的15万张之 巨，同名主题歌成为英国BBC 电台第—首播放的中文歌曲，专辑还于1975年在香港金唱片颁奖典礼上荣获"金唱片”殊荣，从此开启了许冠杰在香港流行乐坛的光辉历史。

笔者推荐这张黑胶唱片，主要有如下理 由：一、《鬼马双星》是香港流行乐坛最早的粤语流行专辑之一，也是许冠杰的第一张粤语流行唱片。

回首上世纪70年代的香港，面对"香港音乐环境以西洋歌曲为主流，别说粤语， 连中文流行歌曲都非常匮乏，为何你许冠杰能够以一人之力打破格局？ ”的疑问，用许冠杰自己的话说：“我想我的粤语歌成功，是因为香港人会有共鸣。

70年代香港开始快速发展，开始有自己的生活和文化，但流行歌 曲却被英语歌统治，我在大学组乐队的时候就想，我们香港人除了听人家的歌，会不会想听听关于自己或者香港本地的歌，无论是打工仔或者大老板都可以雅俗共赏的那种。

我就尝试 以西洋摇滚歌曲的音乐配合粤语歌词试试看市场反应，于是有了《鬼马双 星》，刚好那也是弟弟（原文如此，应为哥哥）拍的电影可以拍板让我唱歌，我就大胆做了一次。

香港流行黑胶唱片的价值与版本鉴别（19) 徐小凤《每一步》和《Paula》（梦飞行）文/马凤场1986年，徐小凤加盟宝丽金唱片公司，直至1992年约满，从宝丽金第—张唱片《每一步》开始，到最后一张唱片《文明泪》，伴随着香港流行乐坛的兴衰，徐小凤此后便逐渐淡出乐坛。

不计精选唱片，徐小凤在宝丽金出了九张原创唱片、两张演唱会现场录音及一张重唱国语经典老歌的唱片。

1986年8月发行的音乐专辑《每 一步》是徐小凤加盟宝丽金唱片公司后的第一张唱片，象征着徐小凤从文志到永恒、从CBS/SON丫到康艺成音，再到这次跨入宝丽金的每一步。

(一）徐小凤在当时香港流行乐坛的尊贵地位使公司高层高度重视其加盟后的第一唱片。

首先体现在唱片封套设计上，与其在CBS/SONY唱片公司的照片式大头封套相比，宝丽金时期的徐小凤唱片封套显然多了不少设计元素，甚至意念元素，山水莲花国画风格是《每一步》唱片的封套特色。

其次，唱片1986年推出，但歌册所用画作及设计早在1985年便开始创作，此举足见公司的重视程度。

再次，表面上的重视也可以推断出，公司对唱片的“词曲录唱制”也足够重视，全碟12首歌，全部选用名人、名词、名曲，特别唱就蔡国权所作词曲《顺流、逆流》大热后，这次再次合作推进歌曲《冬》。

全碟歌曲以励志、人生观内容为主基调，突出徐小凤的稳重、老少咸宜。

（二）“凡剧必歌”屡试不爽、长盛不衰。

据传，该专辑首推歌曲为蔡国权所作《冬》，其后是C h y n a乐队的名曲《一脸红霞》，再是点题歌《每一步》，郑国江为徐小凤“量身订造”的励志歌。

但是，世事如棋，后来专辑最热门、最流行的不是上述几首推介歌，反而是发行大半年后被TVB电视剧《流氓大亨》选用的《婚纱背后》和《城市足印》，甚至成为徐小凤的经典名曲。

其实，《缘来缘去》《岁月（逝如风)》《一张倾心的脸》等虽不是热门名曲，但曲韵悠扬，可听性也非常高。

与此前“凡剧必歌”不同的是，这次是先歌后剧，但歌曲同样被社会深刻记忆，长盛至今。