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茨威格短篇小说的风格变化探究作者：李言熙来源：《青年时代》2018年第35期摘要：奥地利文学家斯蒂芬·茨威格的两篇名作《看不见的珍藏》和《象棋的故事》都通过细致入微的心理描写，体现出战争中人的心灵或被动或主动地遭到无情的摧残，表达了对战争的强力批判和对人民的深厚同情。
但两部作品在写作手法和情节设置上有着极大区别，前一篇小说充满讽喻，观点鲜明意味隽永;而后一篇大胆直白，犀利疯狂却徘徊不前。
这种变化透露出了茨威格自身在战争中的痛苦和矛盾和其最终走向迷失的过程。
关键词：战争;茨威格;看不见的珍藏;象棋的故事一、《看不见的珍藏》小说中的林务官先生一生热爱收藏名画，晚年不幸失明。
战争中无情的通货膨胀摧毁了这个普通的家庭，迫于生活的压力，他的家人不得不靠变卖画作来维持生活，林务官先生对此却毫不知情。
R先生远道前去拜访，本想骗取林务官的藏品，却被他的痴迷所感动，转而心甘情愿地完成了一个善意的谎言。
林务官先生自豪地向来客展示他的每一幅看不见的珍藏，并在那个黑暗的年代独自享受着他那虚妄的幸福。
在这样一个短短的生活片段中，茨威格没有从正面极力渲染马革裹尸的残忍战争场面，也没有流于俗套地描写林务官先生一家因战争流离失所的艰苦生活。
他勾勒出的是普通人在战争巨轮下被践踏的心灵。
他的文字不追求场景环境的渲染，情节也并不复杂，却以对内心的发掘来映射现实社会的残酷。
当生活的现实出卖了他对理想的追求，他那执着的坚守就愈发显得苍白无力，而先生却并不自知。
正是现实的残酷和理想的美好在激烈碰撞之下显示出宛如云泥之别的反差，才使文章更具有独特的震撼人心的力量。
这也是当时的欧洲在资本主义的长期侵蚀下人文情怀回归的一个侧影：视精神高于肉体，视独立自由高于物质财富。
对人的心灵的摧残远比肉体的死亡要来得痛苦。
当后期的垄断资本主义走向极端，人们在铜臭的包裹下显得愈发孤独，资本不仅剥削人们的劳动和体力，更是在精神上将人们压迫到窒息。
在普通大众仍然醉心于追求无尽的财富以致发动战争之时，知识分子已经陷入了苦闷的境地。
艺术创造与疯狂边缘：茨威格的《魔山》分析引言《魔山》是奥地利作家托马斯·茨威格于1924年出版的一部小说，被认为是20世纪最伟大的文学之一。
本文将对该小说进行深入分析，探讨其关于艺术创造和疯狂边缘的主题。
茨威格与《魔山》茨威格简介•托马斯·茨威格是20世纪最著名的德语作家之一。
•他以描写人性、宗教、政治等复杂议题而闻名。
《魔山》概述•小说背景设定在第一次世界大战前夕和期间的一个健康疗养院。
•小说通过主人公霍普的经历，展示了人类在面对社会、宗教和理性等问题时所遇到的困境和挣扎。
艺术创造的内涵与象征意义文学艺术与自我认知•达雄堡健康疗养院被视为艺术的象征，代表人类创造和探索之旅。
•小说中描述的艺术创造过程反映了个人自我意识和理解的转变。
艺术与疯狂•茨威格通过描写一些健康疗养院中具有怪异行为、智力障碍或精神错乱的患者，探讨了艺术家在认知和表达过程中可能面临的困境。
疯狂边缘与人类存在社会规范与个体价值观•魔山所代表的疗养院是一个放置社会标签和角色设定之外的地方，呈现出人们对于社会规范和个体价值观之间关系的思考。
孤立与接纳•地下医生贝尔涅施医生以及患者霍普等角色都展示出寻求个体自由、摆脱束缚并获得真实自我存在感的渴望。
•通过他们的经历，茨威格探讨了孤立和接纳对于个体发展和自我实现的重要性。
结论《魔山》这部小说以其深刻的思考和富有象征意义的描写，揭示了艺术创造与疯狂边缘之间复杂而微妙的关系。
茨威格通过对人类存在和自我认知的探索，向读者展示了深入理解艺术和个体价值观之间的联系的重要性。
这部小说不仅是一部文学杰作，更是一个精神探求和道德思考的启示。
以上内容由百科全书小助手根据主题整理编写。
斯蒂芬·茨威格斯蒂芬·茨威格（Stefan Zweig，1881年11月28日～1942年2月23日），是著名的奥地利犹太裔作家。
中短篇小说巨匠，擅长人物的心理分析。
茨威格于1881年出生于维也纳，父亲是富有的犹太工厂主，母亲是银行家的女儿。
在中学时代，他深受尼采和霍夫曼斯塔尔的影响，17岁已在文坛崭露头角。
离开大学后，他到欧洲、印度、北非和美洲等许多国家旅行，结识了罗丹、罗曼·罗兰、维尔哈仑等人。
旅行生活及与各国艺术家的广泛交往，丰富了他的思想，扩大了他的创作题材和作品的生活画面。
茨威格在其40余年的创作生涯中为后人留下了丰富而珍贵的文学财富，在诗歌、小说、传记、文学理论和批评等各个方面都蔚然成家，成就卓著。
其中以描写女性的中短篇小说和传记文学最为出色。
一、《火烧火燎的秘密》一位单身男爵在休假地与一名年轻的已婚妇人相遇。
男爵表面上向这位女子年幼的儿子表示友好，实际上是为了接近男孩的母亲，进而达到勾引她的目的。
男孩天真地误认为男爵的友好是唯一针对他的，所以格外珍视。
但他渐渐察觉到了这两个成年人之间的不可告人的感情奥秘。
朋友和母亲对他的欺骗使他纯真幼小的心灵受到了极大伤害，他以自己的方式进行反抗。
母亲终于悬崖勒马，男爵的阴谋未能得逞。
这段短暂的婚外插曲成为了母子二人之间的秘密。
在这部小说中心理分析大师茨威格将男孩的纯真、男爵的虚伪和居心叵测以及男孩的母亲。
一位已婚妇女受到诱惑时的内心骚动刻划得淋漓尽致。
1933年《火烧火燎的秘密》被拍成电影，并在纳粹制造的“国会纵火案”之后上映。
当时在街头的电影海报前，面对《火烧火燎的秘密》这个片名不少人露出会心的笑容。
在这种时间的巧合下，这部小说得以产生出人意料的非文学效果。
二、茨威格的女性小说在茨威格的中短篇小说中，以描写女性的奇特遭遇、透视女性微妙心理为体材的女性小说，具有强烈的艺术魅力和社会批判精神。
这些别具特色的女性小说，善于通过心理描写，提示女性隐秘的内心世界，再现人物的性格和生活遭遇；笔触细腻，语言优美，构思精巧，富有立体感。
74茨威格中短篇小说创作特点研究陈晶 四川外国语大学重庆南方翻译学院摘要：奥地利小说家茨威格是一位中短篇小说的杰出大师。
他的作品近几年内来也深受我国读者的喜爱，许多作品被多次翻译成中文，其作品《一个陌生女人的来信》甚至被改编搬上银幕。
他的作品不仅语言优美，情节曲折动人，而且写作特点也极其突出。
本文将从心理描写、悬念设置、情感描写三个方面对其创作特点进行研究和探讨，让更多读者了解茨威格的文学魅力。
关键词：心理描写；悬念设置；情感描写斯蒂芬.茨威格(Stefan Zweig ，1881-1942)，奥地利小说家，出生在维也纳一个富有的犹太家庭，父亲是工业资本家。
茨威格在维也纳和柏林的大学攻读哲学和日耳曼文学，获得哲学博士学位，受资产阶级人道主义传统影响极深，这使他成为和平主义者和人道主义者。
1933年纳粹执政后，他的作品遭禁。
1938年德国法西斯占领奥地利后，他开始了流亡生活，先由英国到美国，之后由美国去巴西，同罗曼.罗兰等人一起从事反战活动。
第二次世界大战爆发，茨威格对纳粹势力的猖狂和制造出重重骇人听闻的恐怖行为感到震惊，特别是他的祖国奥地利的沉沦，使他对人和人类的前途感到绝望，于1942年同他的夫人在巴西里约热内卢一起自杀。
茨威格是为博学多才的作家，无论是传记文学还是中短篇小说都取得很大的成就。
他的中短篇小说受到弗洛伊德的影响极深。
弗洛伊德对人类最大的贡献就是从人类深层心理的角度提出所谓文明对本能压抑的问题。
弗洛伊德认为，一个人平时有隐意识(das Unterbewusstsein)，假如这种意识不能表露出来，日久就会生病，心理就会发生变态。
为茨威格中短篇小说在弗洛伊德的学说支配下，多叙述变态心理者及他们的心理活动，可以说是弗洛伊德的文学性图解。
他的小说大多反映了引起人心理变化的超时代、超空间的遭遇和冲突。
这些小说除了结构巧妙，语言优美，笔调细腻，情节引人入胜外，写作特点也十分突出，可大致归纳为三点，即心理描写、设置悬念和情感描写。
论《一个陌生女人的来信》的艺术特色本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！奥地利作家斯蒂芬·茨威格被众多研究者们认为是“20世纪出类拔萃的伟大作家之一”，更被高尔基誉为“世界上最了解女人的作家”。
在小说《一个陌生女人的来信中》中，作家用纯真优美的文笔，让我们感受到一个茨威格笔下特有的凄婉而又动人的女性形象，这样一位“陌生女人”独特的爱情经历，让人惋惜而不失其美丽，成为文学史上一道亮丽的风景线。
这部小说为什么会有如此大的魅力和如此深远的影响？这一形象是通过怎么样的艺术笔法雕刻出来的呢？一.爱你，但与你无关——孤独的单恋者爱情，是分析这部作品不能回避的话题，它更是文学作品中永远的话题，但描写“陌生人的爱情”的小说却不多见，这篇小说吸引眼球的关键无疑在于“陌生”这两个字。
茨威格曾谈到：“我素来感兴趣的就是各种偏执狂的人。
”在小说《一个陌生女人的来信》中，女主人公用一生去爱一个男人，而这个男人竟然对她一无所知，由此可见，小说中的女主人公是一个十足的“陌生”而执著的女人。
在小说中，女主人公写给男主人公的信是这样称呼的：“你，和我素昧平生的你……”在信的第一段，她诉说着自己的感情，说明此前男主角根本不知道女主角的存在，“在这个世界上我现在只有你，只有你了……”此后又出现“但是对我来说你又是谁？你，你从来都没有认出我……”她知道自己对他而言只是一个过客，她知道自己在他心目中的地位，对于男主人公来说，她只是他众多的女性朋友中的一个，甚至连朋友都算不了，女主人强烈希望他能够记住他，但同时她也知道这是不可能的，她深深地明白男主人公的本性，他知道他游戏人生的态度。
多年后，女主人公仍然没有放弃心中被男主人召唤的梦想，当她终于又有机会遇到他时，男主人公却完全记不得女主人公曾经和他的种种经历，这种打击和伤痛对于任何一个女人都是不言而喻的。
摘要：本论文将视角投向奥地利作家S·茨威格中篇小说中的男性悲剧形象，总结出其悲剧命运的共同点：在难以遏制的情欲中陷入逾越社会伦理的病态激情；并提炼出茨威格在文中塑造男性悲剧形象相应的表现手法：心理分析中“本我——自我——超我”理论的运用、糅合特定时空环境的“第一人称”叙事角度。
关键词：激情悲剧本我——自我——超我第一人称特定时空环境（一）奥地利著名犹太裔作家S·茨威格自二十世纪初期开始了他一生丰富璀璨的文学著述生涯，其中成就最高的当属传记及中篇小说创作，被公认为世界上最杰出的中篇小说家之一。
S·茨威格的多部中篇均以细腻逼真的人物内心表现艺术见长，并引起学界对于其中多位女主人公的形象创作的广泛讨论与研究；而对于作家的两部代表性杰出中篇小说《马来狂人》（又译《热带癫狂症患者》——作者注）和《情感的迷惘》中，两位男性主人公人物形象创作的分析，目前相对较为缺乏。
事实上，先后发表于1922年和1927年的两部中篇小说《马来狂人》和《情感的迷惘》，如同S·茨威格谱写的一曲二重奏，把青年时期和中老年期的男性形象连在一起，具有代表性地共同构成了他笔下男性主人公那激情而悲剧的生活和命运。
（二）《马来狂人》早在二十世纪30年代便由孙寒冰译成中文，是中国读者最早接触到的S·茨威格的中篇小说，小说标题的德语意思为“热带癫狂症患者”。
这种病症的患者会不顾一切地疯狂奔跑追逐。
标题本身暗含悬念：什么导致了男主人公的舍命狂奔，而他追逐的又是什么？印度洋上的赤道之夜，一艘航船的黑暗角落，一个举止怪异而心思苦楚之人，向我们讲述了他惊心动魄的往事：他是一个流落到亚洲热带丛林里苦熬生活的德国医生，一个美丽的贵妇人突然到访，因为自己的婚外爱情请求他帮助她堕胎；这位贵妇人美丽而高傲，使年轻的医生为情欲所驱使，逼迫她委身于他后才肯帮助于她。
妇人轻蔑地转身离开，而后无奈地铤而走险，让一个无知老妪为她堕胎，最后血流身亡。
74一曲悲歌，万千精妙——论《一个陌生女人的来信》的独特叙事技巧文/林丽摘要：茨威格的短篇小说《一个陌生女人的来信》是书信体的代表作之一，主要内容是以一个女性的视角讲述了一段低沉、暗恋、悲辛的爱情故事。
这本小说最大的特征是一部独白式的单信式书信体小说。
从叙事学的角度分析，特殊的体裁必然会有特殊的叙述技巧，本文仅从书信方面分析这部小说独有的叙述聚焦、叙述者与叙述接受者、以及叙述时间的特征。
关键词：叙述聚焦；叙述者；叙述接受者；叙述时间一、谁在看——单向无反射聚焦叙述学家米克·巴尔曾在《叙事学·叙事理论导论》中提出：“由于聚焦的界定涉及到相互关系，这一相互关系的每一级，即聚焦的主体 与客体，必须分别加以研究，并分别命名为聚焦者和聚焦对象”。
①聚焦者即聚焦的主体，是一切被观察视物的视点。
所谓单向无反射聚焦，这是独白式书信体特有的聚焦方式，它指：“聚焦出自虚构书信中主人公的观察感知，没有其他人物的视点做参照。
人格化的聚焦对象是聚焦者自己以及故事中的其他被观察人物，表现为‘主人公=叙述者=聚焦者=人格化聚焦对象’(之一)”。
②《一个陌生女人的来信》这本书是一封独立的信件，信中低沉而热烈地描述了女主人公对R ·先生毕生的爱恋以及自己从少女时期到死亡的心路历程。
这是一封只单向发出而没有得到回信的独白式小说，也就是说这是一封没有人物回应单向无反射聚焦。
从叙述与聚焦的时间差来看，书信开头两段属于同步叙述，叙述者与聚焦者、人格化聚焦对象重合为一，第一人称叙述者“我”，同时也是失去儿子后万念俱灰而欲将多年被压抑的情感宣泄而出的“我”，以及那个认为对方应该“还没认出来我是谁”的“我”，此时，倾诉者、观察感知、被观察感知都聚焦在同一个对象——正在写信的“我”。
这便形成了“叙述者=聚焦者=被聚焦者=主人公”的表现形式，所以这种聚焦方式形成书信体独有的叙述视角。
小说在回忆的视角中，以回溯式的叙述方法讲述“我”的遭遇，在这一过程中，叙述者与聚焦者是分离的。
斯蒂芬·茨威格个人资料简介斯蒂芬·茨威格，奥地利小说家、诗人、剧作家和传记作家。
下面是店铺给大家整理的斯蒂芬·茨威格个人资料简介，供大家参阅!斯蒂芬·茨威格简介斯蒂芬·茨威格(1881-1942)，奥地利小说家、诗人、剧作家和传记作家。
代表作有短篇小说《象棋的故事》、《一个陌生女人的来信》，长篇小说《心灵的焦灼》，回忆录《昨日的世界》，传记《三大师》和《一个政治性人物的肖像》。
茨威格出身富裕犹太家庭，青年时代在维也纳和柏林攻读哲学和文学，日后周游世界，结交罗曼·罗兰和弗洛伊德等人并深受影响。
创作诗、小说、戏剧、文论、传记，以传记和小说成就最为著称。
第一次世界大战期间从事反战工作，1934年遭纳粹驱逐，流亡英国和巴西。
1942年在巴西自杀。
斯蒂芬·茨威格人物经历1881年11月28日，茨威格出生于奥匈帝国的首都维也纳，茨威格的家庭是犹太商人，家境富有。
1898年，17岁的茨威格在杂志上发表第一首诗;1899年，茨威格中学毕业。
1900年，已有200首诗歌问世;在维也纳大学和柏林攻读哲学和文学，后接触了托尔斯泰和陀思妥耶夫斯基的作品，研究和翻译过法国波德莱尔和魏尔伦、比利时凡尔哈伦的诗歌。
1901年，出版第一本诗集《银弦集》，收录50首诗歌;1902年，转入柏林大学攻读哲学;维也纳《新自由报》刊出了第一篇小说《出游》，取材于《圣经》;出版了《波德莱尔诗文集》;编选了《凡尔哈伦诗歌集》。
1904年，大学毕业，以《泰纳的哲学》取得博士学位;后任《新自由报》编辑，出版第一部小说集《艾利卡埃·瓦尔德之恋》，收录《雪中》、《出游》、《艾利卡埃·瓦尔德之恋》和《生命的奇迹》四篇小说;后去西欧、北非、印度、美洲等地游历。
1905年，发表了专著《魏兰》;1906年，第二部诗集《早年的花环》问世;1907年，第一部诗剧《泰西特斯》发表，次年上演;1910年，发表专著《艾米尔·瓦尔哈伦》。
集宁师范学院学报/Mar.2019/No.2论茨威格中短篇小说的叙事艺术廖生慧(湘潭大学文学与新闻学院，湖南湘潭411105)摘要：奥地利作家斯蒂芬•茨威格其创作的作品多表现人物内心的隐秘情感以及激情模式下的生存状态。
小说从叙事学理论中的“时间”、“声音”和“结构”等方面着手，巧妙运用了叶序、时距以及叙事专的声音等叙事艺术，在叙述者声音和人物的声音之间协调自如；另一方面又突出“我”的存在，是其在犹太人失语阶段对自我身份的寻求。
而正是这独特的茨式叙事风格背后富含的深层意蕴和深厚的人文魅力价值，给德语文化留下了宝贵的精神财富。
关键词：茨威格；故事时间；丈本时间；叙述结构中图分类号J106.4文献标识码：A文章编号:2095-3771(2019)02-0019-06一、故事时间与文本时间的巧妙运用叙事便是讲故事，是一个时间过程。
故事内容自身的发展过程是故事时间，叙述故事的过程则是文本时间。
如何处理故事时间与文本时间的关系是叙事性作品的一种艺术手法。
在茨威格的中短篇小说中，作者通过重组时序与锻造时距，利用精湛的叙述手法和流畅的行文方式，摆脱了文本类型的阻碍,使文本富有独特魅力与审美价值。
(一)重组时序，悬念重生"叙事作品中的时序是文本时间顺序与故事时间顺序相互对照形成的关系”①，两者之间存在着顺时序和逆时序两种不同的叙述方式。
逆时序由于打破了读者通常理解的故事发展顺序，更容易吸引人的注意力，激发读者的阅读兴趣。
茨威格小说中的叙述方式多采用该种时序。
在《象棋的故事》中，茨威格运用了变换叙述时间的手法。
小说的故事发生在一艘客轮上，“我”出于对世界象棋冠军岑托维奇的好奇而接近他，并参与到其他人与他的角逐之中，这时，主人公B博士在观战中悄声岀现。
接着，无论是“我”与B博士私下交谈，获悉了他与象棋的残忍故事，还是B博士接受委托与岑托维奇激动人心的对弈，以及结尾处B博士在象棋比赛中的旧病复发，这些叙述展示的都是“我”在“现在”所经历的场面，故事时间与文本时间基本一致。
