作品赏析
永远的蝴蝶
作者陈启佑
那时候刚好下着雨，柏油面路面湿冷冷的，还闪烁着青、黄、红颜色的灯光。
我就在骑楼下躲雨，看绿色的邮筒孤独地站在街的对面。
我白色风衣的大口袋里有一封要寄给在南部母亲的信。
樱子说她可以撑伞过去帮我寄信。
我默默点头，把信交给她。
“谁叫我们带来一把伞呢。
”她微笑着说，一面撑起伞，准备过马路帮我寄信。
从她伞骨渗下来的小雨点溅在我的眼镜玻璃上。
随着一阵拔尖的煞车声，樱子的一生轻轻地飞了起来，缓缓地飘落在湿冷的街面，好像一只夜晚的蝴蝶。
虽然是春天，好像已是秋深了。
她只是过马路帮我寄信。
这简单的动作，却叫我终身难忘了。
我缓缓睁开眼睛，茫然站在骑楼下，眼里过着滚烫的泪水。
世上所有的车子都停下来，人潮涌向马路中央。
没有人知道那躺在街面的，就是我的，蝴蝶。
这时我只离她5公尺，竟是那么遥远。
更大的雨点溅在我的眼镜上，溅到我的生命里来。
为什么呢？只带一把雨伞？
然而我又看到樱子穿着白色的风衣，撑着伞，静静地过马路了。
她要帮我寄信的，那，那是一封写给在南部母亲的信，我茫然站在骑楼下，我又看到永远的樱子走到街心。
其实雨下的并不大，却是一生一世中最大的一场雨。
而那封信是这样写的，年轻的樱子知道不知道呢？
妈：我打算在下个月和樱子结婚。
赏析一
《永远的蝴蝶》就像一支低沉而哀怨的悲曲，幽幽道来，委婉动人。
读罢此文，脑海中一直浮现着这样一个场景：阴雨中，樱子如蝴蝶般轻轻飞了起来，又缓缓落到了街面上。
雨是冰凉的，街面是湿冷的，蝴蝶的飘飞是凄美的，又是令人伤痛的。
作品写了樱子在雨中穿过马路帮“我”寄信，不幸横遭车祸罹难，情节极其简单，却写得催人泪下，感人肺腑，我想是有以下三点原因的。
第一，情感表达上，内情与外景完美结合。
一切景语皆情语，自然环境是思想感情的烘托和表白，而汹涌的情感又渲染和强化了自然环境。
全文笼罩在一片阴雨的氛围中，伴随着故事情节的发展，人物情感的深入，雨的悲剧氛围也是愈来愈浓厚的。
开篇写雨，“那时侯刚好下着雨，柏油路面湿冷冷的，还闪着青、黄、红颜色的灯火。
”各色灯火，映出了一对年轻人情投意合的美妙情感世界，而阴雨的氛围、湿冷的柏油路则奠定了全文悲剧的情感基调。
接着写雨是“从她伞骨渗下来的小雨点溅在了我眼
镜玻璃上。
”“我”不会想得到这竟是樱子对“我”的最后的一点亲意，也是“我”生命中关于樱子的最后一丝回忆，故“我”对这细微的小雨点是满怀眷恋的。
目睹樱子遇难后，“更大的雨点溅到我的眼镜上，溅到我的上命里来。
”可再也不是顷刻前樱子伞上的雨点了，它们是残酷的打击，“溅到我的生命里”，将打击“我”的一生。
“其实雨下得并不大，却是我一生一世中最大的一场雨。
”至此，雨境与心境交融，哀痛之情达到了极致。
雨是这场灾难的象征，也是人物内心痛苦的象征。
此外，“湿冷冷”的街面以及“孤单地站着”的邮筒，在“我”眼里，它们似乎都冷酷无情地看着这一切，也许它们早就预知了灾难，却并没有给他们一个预兆，并没有去挽救他们。
“虽然是春天，好象已经是秋天了。
”这也是“我”当时对环境的一种主观感念，脑中一片糊涂的“我”只是“茫然”，甚至近乎无动于衷，只是本能地感受到一种异样的失重，季节开始颠倒，世界开始倾覆。
外物与内情的相互融合，产生了动人心魄的艺术效果。
第二，修辞艺术上，反复与反差巧妙结合。
作品所运用的反复修辞并不只是单纯的反复，而是与反差效果巧妙结合，产生强烈的艺术效果。
例如作品三次提到“骑楼”，从两个人的骑楼，充满着温暖的气息，到遭受飞来横祸，“茫然”的一个人的骑楼，到心存樱子还活着的幻想，等她寄信回来的一个人的骑楼，骑楼反复出现，内容却各不相同，相互观照，形成了一种反差。
作品还两次提到雨点溅到眼镜上，情感上却是温情与打击的反差；数次提到湿冷冷的街面，与“我”眼里滚烫的泪水形成反差。
作品中最明显的反复最强烈的反差要数寄信了。
寄信是故事的起因，亦是悲剧的导火线，故在作品中一再提及，出现了六次，贯穿故事情节的始终。
这是一封“要寄给在南部的母亲的信”，善良体贴的樱子正为寄这封信的小事而罹难，“我”哽咽难言，一再喃喃自语“她只是过马路去帮我寄信”，“她是要帮我寄信的”，作品最后才揭示信的内容：“妈：我打算下个月和樱子结婚。
”全文就在这里结束了，既解开了悬念，又把人物的悲痛之情推向了高潮。
偏偏是这样的一封信，偏偏樱子为寄这样一封信而遭难，偏偏樱子不知道这样一封信的内容。
反复中，悲剧意味渐次深入，同时构成了前后的强烈反差，“我”本欲给樱子惊喜，樱子却正为她所不知的惊喜而身亡，留给“我”的只有无尽的悲痛，“结婚”与死亡形成了强烈的反差。
可以想见，“我”是悲上加悲，痛彻心扉的，而读者也不禁为之扼腕，深深叹息。
第三，意象塑造上，蝴蝶给人一种凄美的震撼。
春暖花开的时节里，蝶舞翩翩带给人一种快乐的美感，然而作品中的蝴蝶，它的飘飞带给人的是一种凄美的痛感。
把樱子比作蝴蝶，是艺术的加工，也是作品人物情感的需要。
“随着一阵拔尖的煞车声，樱子的一生轻轻地飞了起来，缓缓地，飘落在湿冷的街面，好像一只夜晚的蝴蝶。
”用蝴蝶的漂落形容樱子的死，是帏饰的修辞，也是“我”不能接受这残酷的事实，而把死看得异常的美。
在作者笔下，在“我”
眼里，樱子的死被诗意化了。
对于樱子，她蝴蝶般的飘落，那么的宁静，那么的安详，痛似乎不存在了；对于“我”，蝴蝶的飘落是一种美丽的陨落，何等的眷恋，何等的悲痛！
纵使蝴蝶的飘落已经淡化了血腥的空气，“我”也从某种程度上得到了自我安慰，然而悲剧的意味依然存在，因为蝴蝶本身就是一个凄美的意象。
蝴蝶一方面具有美丽动人的形象，另一方面，它又带有深深痛楚的内涵。
作品把樱子比作蝴蝶，是因为在“我”心目中，樱子就如蝴蝶般的美丽可爱。
蝴蝶的美更在于它所蕴涵的一种情感美。
蝴蝶这种有翅膀的精灵，容易让人联想到飞翔，因此不难理解，“我”对心目中的蝴蝶——樱子是寄托了美好的爱情理想的，那就是：在鲜花灿烂的春光里，和樱子像蝴蝶般比翼双双飞。
然而，蝴蝶美丽的背后，隐藏着的是一种深切的生命之痛——始于破茧之痛，终于成灰之痛。
美丽地痛苦着，正是作品中的蝴蝶呈现出来的凄美意象。
一场无情的车祸，蝴蝶飘然而去了，爱情的理想被击碎了，留给“我”的，只有永远的悔恨，极度的悲痛以及无限的寂寞。
这是一种生命不能承受之痛，令人读之黯然。
蝴蝶的飘落，其凄美其悲壮正如《雨蝶》这首歌里所唱的：“……就算流干泪伤到底心成灰也无所谓/我破茧成碟/愿和你双飞/只怕你一去不回……我向你飞/雨温柔地坠……”蝴蝶的凄美意象带给人的深深震撼，正是作品显著的成功之处。
永远有多远？佛云：一刹便是永恒。
樱子手握一信，在阴雨中在拔尖声中轻轻飞起，继而缓缓飘落的瞬间，便是永恒，也是永远，樱子从此定格成了大家心目中的“永远的蝴蝶”。
