例谈小学美术欣赏课教学

教资小教美术赏析课美术赏析课是小学美术教学中非常重要的一环，它不仅可以帮助学生提高美术欣赏能力，还可以激发学生对美术的兴趣，培养学生的审美情趣。

本文将以教资小教美术赏析课为主题，探讨如何设计一堂生动有趣的美术赏析课。

一、课前准备。

在进行美术赏析课之前，教师需要做好充分的准备工作。

首先要选择一些适合学生年龄和认知水平的美术作品，可以是绘画、雕塑、摄影等形式的作品。

其次，教师需要对所选美术作品进行深入的研究和了解，包括作品的作者、创作背景、艺术风格等方面的信息。

最后，教师还需要准备一些相关的教学辅助材料，比如图片、视频、PPT等，以便在课堂上使用。

二、课堂引入。

在课堂开始之前，教师可以通过一些引人入胜的方式引起学生的兴趣，比如播放一段与美术相关的视频、展示一些精美的美术作品等。

通过这些引入，可以让学生在轻松愉快的氛围中进入学习状态。

三、作品介绍。

在美术赏析课上，教师需要对所选的美术作品进行详细的介绍。

这包括作品的作者、创作时间、创作背景、艺术风格、表现手法等方面的内容。

通过介绍，可以帮助学生更好地理解作品，从而提高他们的美术欣赏能力。

四、作品分析。

在介绍完作品的基本信息之后，教师可以对作品进行深入的分析。

这包括作品的构图、色彩运用、线条表现、情感表达等方面的内容。

通过分析，可以让学生更加全面地了解作品，培养他们的审美能力。

五、学生互动。

在美术赏析课上，教师可以通过一些互动的方式让学生参与到课堂中来。

比如可以组织学生进行小组讨论，让他们分享自己对作品的理解和感受；还可以设计一些小活动，让学生通过实践来体验艺术的魅力。

通过互动，可以让学生更加深入地理解作品，同时也可以培养他们的合作能力和创造力。

六、课堂总结。

在美术赏析课结束之前，教师需要对本节课的内容进行总结。

可以通过提问的方式，让学生回顾本节课的重点内容，巩固他们的学习成果。

同时，还可以对下节课的内容进行展望，激发学生对美术的兴趣。

七、课后作业。

在美术赏析课结束之后，教师可以布置一些相关的课后作业，比如让学生写一篇作品评论、画一幅与所学作品相关的画等。

浅谈小学美术欣赏课教学在美术教学中如何上好欣赏课，提高学生的审美能力，提高学生高尚的道德情操，一直是我反复思考的问题，经过这些年的教学经验，逐渐形成了一些个人的见解。

儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早，每个孩子对美的理解也是各不相同，尤其是进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。

作为小学美术教育者，应当顺应他们爱美的要求，以多样的教学方式，引导学生掌握最基本的美术欣赏方法，学会通过找些资料，如挂图、画册、录象、幻灯、光碟等，让学生观看欣赏。

通过声音、图像、音乐刺激学生，激发学生兴趣。

通过生动丰富的素材资料，将学生从课堂枯燥的说教中解脱出来。

只有通过大量作品欣赏，教学示范，才能使学生增加感性的认识，才能激发学生的兴趣。

学生在不断的艺术熏陶中，才能提高自己的创造能力。

不断提高学生的欣赏和评述能力；要引导学生关注美术与社会的关系，在文化情境中理解美术作品，涵养人文精神。

通过美术欣赏课的学习，让学生在认知作品的思想内涵、形式与风格特征、相关的历史与社会背景，以及作者的思想、情感和创造性的劳动，并用语言、文字、动作等多种方式表达自己的感受与认识。

下面就我的理解谈几点认识：一、兴趣的培养心理学指出：“学生对学科内容本身的兴趣在教学活动中的作用是特别的，如果学生对所学的学科本身感兴趣，他就会深入的、兴致勃勃的去掌握这方面的知识，否则学生可能只是形式上的勉强的去掌握所学的知识。

教师不仅要教育学生为完成任务而刻苦学习，还应该进一步培养学生喜爱这门学科。

”学习兴趣是能够推动美术学习的一种精神力量。

它让学习变成一种精神上的享受，让学习的效果事半功倍。

小学阶段的学生年龄小，欣赏课上若只是教师一味的讲，学生听的方法显然是不可取的，强烈的色彩刺激能激起学生的欣赏兴趣，吸引他们的注意力；也可以用实物或借助多媒体教学的方式激发学生的兴趣，让他们见多识广、多方面汲取营养，刺激他们的感官，拓宽他们的思维，引起浓厚的兴趣。

根据儿童的年龄特点，设计教学环节，在教学中引导学生评述自己对作品的特点、质量、意义的全面评价，在教学中少批评多表扬，将会使学生的积极性得到强化，甚至有可能成为其终生的动力。

小学生美术课简笔画教案：赏析名画，提升审美素养美术是一门综合性强、涵盖范围广的学科，是培养学生创造力、想象力和艺术素养的重要途径之一。

在小学阶段，美术教育是孩子艺术素质和总体素养的基础，对培养孩子的美术鉴赏力、审美情趣、美学世界观、艺术创作能力和综合素质的提高具有重要的作用。

在学生的美术课中，简笔画是一种很常见的画法，这里我们来探讨一下小学生美术课简笔画教案的一些技巧和方法。

一、赏析名画，提升审美素养赏析名画是美术学习的一个很重要的环节，通过赏析名画可以让学生了解艺术家的绘画技巧和表现手法。

美术教师应该给学生介绍一些有代表性的作品，指导学生欣赏作品的色调、构图、形象、内涵等，有助于提高学生的观察力和审美力。

二、简笔画的基本知识和技巧1.简笔画是什么？简笔画是指用相对简单、单一的线条构成形象、表现主题的画法。

简笔画是美术中最基础的画法之一，能够很好地提升孩子的画画技能和创作水平。

2.简笔画的特点简笔画的主要特点就是线条简单，重点突出，能很好地表现出主题和主旨。

创作的时候一定要注意线的长度、粗细、弯曲程度等，以及线条的连贯性和顺畅度。

3.如何画好简笔画？画好简笔画需要掌握以下几点：一是一定要有一个清晰的构思和表达能力，要化繁为简，突出主要内容；二是要掌握好线的长度、粗细和形态，使得线条生动、灵活，富于动感和节奏感；三是要理解色彩的表现能力，在简笔画中通过线条的灰度变化来表现色彩的深浅和明暗程度。

我们要努力去发掘自己的创造力，让自己的作品更具有独特性和美感。

三、简笔画教学中的技巧和方法1.按照学生程度分组，根据其个人兴趣和特长，采取“自选主题”的方式，让学生根据自己的想象和创造力来选定所要表达的内容。

2.在授课过程中，可以通过教师的解说、视频等多种途径来介绍一些有代表性的名画作品，让学生通过赏析来明白这些画作的精髓和文化内涵。

3.通过草稿、构思、编排、打稿、润色等环节，梳理整个教学流程，将这些流程一一进行讲解，让学生在实践中不断提高涉及的各个方面的技能。

试论小学美术欣赏课的教学方法宋慧萍儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。

审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一，它对于培养学生的爱好、欣赏能力，陶冶情操等方面都有极其重要的意义。

一、儿童的美术欣赏心理及欣赏习惯小学美术欣赏教学是一种把造型艺术作品作为审美对象的感觉与感情为主导因素的心理活动形式，它与教师的引导和儿童对事物的认识、理解紧密相关，我们不妨从儿童的生理心理及智力发展方向来分析掌握儿童的欣赏习惯和欣赏特征。

（一）强烈的色彩刺激能激起儿童的欣赏兴趣，吸引他们的注意力蓝蓝的天，红红的花，绿荫荫的树木，黄澄澄的果实，鲜明艳丽的颜色常常等使他们欣慰和喜悦，乐于接受，如果我们把黑白图片和彩色图片同时放在他们的面前，儿童将对彩色图片反映强烈一些。

（二）儿童在欣赏过程中，往往注意某个细节的观察而忽视整体或注意整体而忽视其它例如一年级儿童在观看绘画作品《美丽的风筝》时，他们全被风筝上色彩艳丽的花纹吸引住了，以至于忘记了手帕的存在，变成了看花。

中、高年级同样有类似的现象，四年级的学生欣赏工艺作品的刺绣，结果他们全把刺绣作品当作绘画作品看。

（三）儿童在欣赏过程中，通常是凭第一印象的感觉来欣赏作品，无意识属性强，受情绪牵制的随意性大他们对作品的感受总是激动片刻、粗略领会便心满意足，未能仔细琢磨，对作品的感受能力难于在较长的时间内持续增长。

（四）儿童在欣赏过程中，依据自己的生活经验、见闻认识及由画面产生的联想对作品进行评判对那些反映他们熟悉的生活和内心世界的儿童画或同学、朋友的优美作品，他们大都能够接受，并常常用来作自己的范本。

（五）为加深学生对作品的感受，视觉记忆常常需要伴之以听觉记忆在实际教学中，许多成功的教学课都运用了音乐伴奏的教学手段，目的就是渲染气氛，强化记忆。

二、小学美术欣赏内容的编排及特点（一）小学低年级欣赏内容主要是引导学生初步认识和表现生活周围的美好事物如第二册《小朋友的画》、《民间美术欣赏》、第四册《画家笔下的童年生活》、《绘画中的动物和花果》等。

我眼中的小学美术欣赏课小学美术教学是培养学生审美情趣、开阔视野、发展想象、探究技法、提高审美能力的重要课目。

纵观现行的小学美术欣赏教学，存在着以教师为中央的“一旁堂”、“满堂灌”的教学模式，难以吊起学生的学习“胃口”，教学中重视审美结果的获得，忽视审美过程中师生之间的互动和融入，难以培养学生的审美美理和审美能力，影响了学生对美的事物的感受力和对美好生活追求的热情。

因此，我觉得在美术欣赏教学中不能忽视学生的主动参与。

美术欣赏不能只是让学生泛泛地从头听到尾，处于一种静止的被动状态，应赋予学生自己消化、感受、体验的机会，重视学生对美术欣赏活动的主动参与和投入，以及欣赏后的积极反馈。

所以在理想的美术教学中静中要有动，这种“静”表面上是一种安静状态，内心却保持一种震撼，对艺术产生强烈的共鸣。

这种“动”是学生利用他所能利用求知通道来对艺术进行全方位、多层面的操究。

静中有动，使艺术欣赏活动与艺术表现活动有机结合起来。

一、心动——在联想中获得审美愉悦美术欣赏教学中学生的动，并不是身体的动，更重要的是学生内心心灵的活动，心灵的动表现为艺术想象力的翱翔，表现对艺术的积极思考，并从中有所领悟，体验。

“想象是艺术的生命”“天籁处皆成妙境”例如：在欣赏米罗的人物画时，我问学生看到了什么？学生说：“我看到了一个跳舞的人，甩动长长的衣服，不小心碰到了火炉，衣服被烧着了，那团化开的墨迹就是正冒着的黑烟”。

多丰富的想象力！尽管和大师的意图不相符合，但他们正以自己的想象和理解对作品进行再创造，得到审美愉悦。

在欣赏教学过程中，教师还可以利用现代信息技术，栩栩如生的画面，配合音乐营造动态的教学环境给学生最完美的直观感受，潜入作品的情境中进行审美体验，不断推进与作品中情感的交流。

例如：欣赏徐悲鸿的《奔马图》。

师：（屏幕展示《奔马图》）你可看到了什么？生：看到两匹奔跑的骏马。

师：看看马的周围有什么？生：是一片空白，什么也没有。

师：仔细观察马夺跑的飒飒英姿，然后闭上眼睛，想象你就骑在马背上看到什么？听到了什么？（放一段音乐，学生进入联想状态）生：我看到无边无际的原野，生：听到耳边呼呼风声，闻到了草的清香、花的芬芳。

试谈小学美术“欣赏·评述”部分的教学方法小学美术课程的“欣赏·评述”部分，是帮助学生理解艺术作品和表达情感的重要途径。

在教学中，应注重学生主体地参与，以开发学生的美学素养和审美能力为目标，采用多样化的教学方法，使学生能够享受美学的魅力和体验艺术的魅力。

一、观察细节法观察细节法是一种有效的教学方法，在学生欣赏一个艺术作品时，引导学生仔细观察、分析、评价作品中的元素和细节，从中领悟作者所要表达的思想和情感。

例如，在欣赏颜真卿《多宝塔碑》时，教师可以引导学生观察题材、构图、笔法、文字风格等元素，让学生体验到书法艺术的魅力和风采。

二、感性推理法感性推理法是通过情感直觉出发，引导学生自主分析、领悟、评价艺术作品的教学方法。

例如，在欣赏油画作品《绿人》时，教师可以引导学生发表自己的观感和感受，从中获取学生的情感反应和想象力，培养学生独立思考的习惯，构建共同的审美价值观。

三、对比法对比法是通过对比两件或更多的艺术作品，以此来比较和评价它们的不同之处和相似之处，从而更深入地理解艺术和欣赏艺术的教学方法。

例如，教师可以在对比两幅水墨画时，引导学生发现两幅作品在题材、表现手法、画面结构等方面的异同，并邀请学生在此基础上，对比评价两幅作品，从而达到提升学生艺术鉴赏能力的效果。

四、亲身体验法亲身体验法是通过让学生参与具体的艺术实践活动，体验艺术创作过程和审美感受的教学方法。

例如，教师可以组织学生创作自己的绘画作品，让学生更好地理解绘画本身的艺术语言，从中尝试艺术表达的魅力。

五、交流讨论法交流讨论法是通过学生间的对话和交流，促进艺术作品的理解和欣赏的教学方法。

例如，在欣赏一幅油画时，教师可以引导学生彼此交流对作品的感受和理解，提出不同的见解和观点，并互相讨论，从而达到提高学生审美能力和表达能力的目的。

·小学教学·15浅谈小学美术欣赏教育内蒙古兴安盟扎赉特旗音德尔第七小学 白文秀【摘要】按新课标的要求,在美术教学时应注重美术欣赏、审美情趣发展,同时在课堂上也要对学生审美能力的提高采取一些新的教学方法,使学生在学习中能够开放、创造、锻炼独创维能力,增加美术欣赏兴趣。

【关键词】欣赏 能力 提高 情感 文化情境 创新 发散性思维艺术欣赏是一种认识活动，它遵循着人类认识活动的一般规律和过程，即由浅到深，由表到里，由局部到整体；从感性认识到理性认识的过程，再不断反复的循环，再由量的积累到质的升华，提高人的素质修养，人在这个过程中不断地获益，乃至影响到社会的文明。

一、学生如何在欣赏中与画面交流新美术课程标准首次提出了“情感、态度、价值观”的概念,其目的是强调通过学生亲自参与美术活动来体验和感受活动的价值,从而形成自己的艺术和价值观念。

美术欣赏是一项审美活动,它需要通过自己的思维活动如观察、判断和想象来感悟美术作品,这种活动更需要个人的审美感受和情感的体验。

情感是审美活动的中心问题,美术作品大部分是以精神产品为主的,它通常表现艺术家某种思想和观念,主要作用于人的情感领域。

学生由于生活阅历、审美经验、知识修养的不足,能对美术作品积极主动地欣赏是比较困难的。

教育学家第斯多惠在教师规则中讲过:“我以为教学的艺术,不在于传授的本领,而在于激励、唤醒。

没有兴奋的情绪怎么激励人?怎么唤醒沉睡的人?”我想这句话应该能给我们以启迪。

在美术欣赏教学中需要教师对学生作适当的引导和激发,其过程可分为三个步骤。

其一是引发学生的情感。

教师可帮助学生分析美术作品的形象、情节,特别是一些引人入胜的细节,如蒙娜丽莎的神秘的微笑等等,再通过生动恰当的语言描述,以此为突破口引发学生的注意力和兴趣。

其二是适当提出一些问题来激发学生的想象,但是问题不要太多,要少而精,重点要突出。

其三要以肯定的态度来评价学生的回答,这一点很重要。

小学美术教学案例小学美术教案案例(6篇)小学美术教案设计篇一教学目标1.在自然和生活中寻找各种形态的线条，使学生认识到艺术表现手法来自于生活，艺术中线条的存在使生活变得更加丰富多彩，培养学生热爱自然、热爱生活的情感。

2.认识不同形态的线条会产生多种感觉，提高学生发现美和感受美的能力。

3.学习用线条的不同形态表现思想情感，探索艺术的共性。

教学重点认识线条的不同形态了解线条表现出的情感，学会用线条的不同形态表达思想和情感教学过程1.游戏导入每一位同学小时候大概都玩过这种游戏，它可以是一个人单独操作，也可以是两三个人共同操作。

让学生利用自己事先准备好的毛线，自由选择游戏方式。

在翻线的过程中要注意提醒学生注意观察线条变化的不同形式。

2.欣赏幻灯片幻灯片的内容涉及到建筑、服装、雕塑、动物等。

天安门城楼：红柱子——竖线民族舞蹈动作——波浪线老虎虎皮——虎皮纹线教师边带学生欣赏边让学生回答，这些线条的特点是什么，不同点表现在哪些方面？3.让学生观察思考，在你的身边，在大自然中，哪些方面存在着线条表现出的美。

(可以将这些线条的存在形式进行分类)例如，斑马身上存在着线条的表现形式，(动物)竹林中也有线条的存在，(植物)还有北大桥、烈士塔等等(建筑物)教师总结：A.线条无处不在B.它可以分为视觉的和听觉的线指出本节课的学习重点：视觉的线4.学生思考，课本上《红色娘子军》和《飞天》都是舞蹈图片，但它们给人的感觉确是不同的，这是为什么？教师根据学生的回答引导学生去认识用不同形态的线条给人带来不同的感受。

5.阅读，阅读课本30~35页的图片，欣赏图片中指示的线条，并谈一谈自己的感觉。

6.听文章画线，要求学生用笔在纸上画出如下意境：平静的湖面，没有一丝风；调皮的小鸟，投进了一粒小石子，湖面上泛起层层涟漪；狂风掀起了一层巨浪。

7.作品展示，教师及时进行评价。

8.课堂作业。

可出示两种作业形式，供学生进行选择：作业① 用线条作画：我的生活(或情绪)。

探索篇•方法展示小学美术欣赏课的开展不仅可以提升学生的艺术素养和审美能力，还能陶冶情操，激发创造力，从而让学生得到全面发展。

所以开展小学美术欣赏课是十分重要的，而教师采用什么教学方法让学生学会欣赏更为重要。

一、开展小学美术欣赏课的意义当前的社会竞争力非常大，但归根结底基本都是人才的竞争，对于培养高素质全面发展的人才，人们也逐渐意识到了。

在实施全面教育的过程中，不止要重视文化教育，对艺术教育也要重视起来。

所以，在小学开展美术欣赏课不但可以提升学生的观察力和想象创造力，还可以提升学生的欣赏能力和审美能力，这些在未来都会给学生提供有力的帮助。

二、小学美术欣赏课的教学策略（一）将作品还原到人文环境中美术作品都是在一定的历史文化背景下创作出来的。

所以教师在进行作品欣赏教学时，不仅要介绍创作出作品的画法，还要介绍创作这幅作品时发生的历史事件，让学生感受这幅作品在当时的环境表达了什么样的含义。

比如，介绍青铜器时，不仅要看到上面繁琐的花纹，还要让学生直视其体现的民族精神。

在介绍中国山水画时不仅要讲技法，还要让学生明白画中的意蕴。

文艺复兴时期的作品大多都是表现了人文主义思想，用达·芬奇《最后的晚餐》举例，该作品是以耶稣赴难之前与12门徒开始最后一次晚餐时，耶稣说出“你们之中有人要背叛我”后，12门徒体现的不同神色与特点。

通过画面不仅赞扬了耶稣的伟大人格，也鞭笞了叛徒的丑恶灵魂，完全表现了作者的爱与恨。

教师通过介绍创作作品的时代背景和创作灵感，让学生更加深刻地了解作品的内涵。

教师为了让学生更深刻地理解作品，可以适当创设教学情景。

比如，在欣赏我国山水画时，可以通过多媒体播放我国古筝名曲《高山流水》，不仅可以把学生的注意力集中在画上，还可以让学生更好地理解山水画的意蕴。

不仅可以通过音乐，还可以通过文学作品加深学生的理解。

比如，在欣赏齐白石的《虾》时，教师可以通过PPT在画面旁边题齐白石的诗句，帮助学生理解作者画画时的情景和心态。

浅谈小学美术欣赏课教学摘要：通过教师对学生在美术实践过程中阻碍影响学生创新能力因素、如何培养学生创新能力的研究。

在教学实践中，发现仍存在着学生视觉上感知与表现行为上还有着一定的差异、距离，而这种差异性的缩小正是素质教育所要的要求之一。

如何进一步找出培养学生创新能力的方法，并对此分析，并制定出对策，还有待于在今后的美术教学中进一步探讨、研究和实验。

关键词：美术欣赏课；审美教育；自主能力；创造力；心理与习惯中图分类号：g633.955 文献标识码：a 文章编号：1673-8500（2013）04-0093-02一、美术欣赏课教学存在问题的归因我国美术教育的专家指出：我国义务教育阶段，美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方，如课程综合性和多样性不足；过于强调学科中心；过于关注美术专业知识和技能；在一定程度上脱离了学生的生活经验，难以激发学生的学习兴趣。

影响学生创新能力最主要的因素在于教师本身。

通过与其他美术教师的交谈及自己的反思，认为教师的教学观念不新，在教学、教研过程中，有时只注重结果而不重视教学过程，教学设计不合理，没有创设一定的教学情景，趣味性、探索性不强，难以激发他们的学习兴趣和创新意识，教师应不断批判、反思、改进教学措施。

二、激发学生兴趣，实现审美教育人的审美过程是从审美感受开始，经过审美判断、审美理解、审美创造的环节，由感性到理性。

所以在美术欣赏课中，我们应以欣赏为线索、找准评述点、体现自主性、彰显创新能力，让学生在享受美中理解美，在美的享受中获取审美方法、经验。

这样的设计，尊重了学生已有的知识、经验，关照了学生的兴趣，在此基础上安排教学内容和教学活动来培养学生的审美能力才是有效的。

审美教育是素质教育要达到的一个重要目标之一，在教育教学中，我们常常会忽视对学生审美能力的教育。

审美教育它的目的在于通过对美术作品的分析和评价，塑造学生的品格，树立正确的审美观念，培养健康的审美情趣，完备学生的知识修养以及发达其心智、开发其潜能。