美术教案-《色彩的反复》教学设计

初中美术色彩常识教学设计

一、指导思想与理论依据

本课安排学生学习一下色彩的基本知识，学习调色的基本常规，提高学生对色彩的认识以及运用色彩表现的能力

二、教材分析

因为只有一节课的安排，色彩基础理论不可能做全系统的学习，所以内容的选择围绕着怎样调色展开，色调、色彩情感、色彩的对比和调和等问题只能留待今后适时解决。

新教材的优点在于，没有给教学规定必须要讲到的知识点或必须要执行的教学模式，而只是提供一些建议和参考，给了教师较大的发挥空间，只要不脱离课程标准，教师可以根据自己的特点和优势来组织教学材料。 颜料使用的学习，也是一种对美术传统文化的学习和继承。在平常的教学中发现，随着一些方便的涂色工具的推广，例如水彩笔和油画棒，学生使用颜料的能力严重退化，导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段，甚至用颜料调配不出很简单的颜色，严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高，所以系统的学学调色的相关知识，也算是补补以前的漏洞。

仅仅一节课，所以对学生掌握的程度不能预期太高，只要学生能够掌握基本的知识框架，感觉自己对色彩的认识有升华，即可视为达到教学目标。调色方面，目标设定为体验，所以安排了任意复色的练习，而把其它练习列为选做，体现分层次教学。并不要求学生通过一节课能把颜色调得非常准确，只要学生在今后调色时，不感到特别的盲目，能够进一步在自我学习中提高，就达到目的。这节课的意义，就在于为学生今后的自我学习打下基础。

对一些技巧的学习，如填涂和水分的掌握，交给学生自主探索，互相交流，培养学生自主探究学习和合作交流学习的意识和能力。

三、学情分析

1、初一年级的学生，开始逐步形成逻辑思维的认识和思考方式，开始对事物的一般规律和内在关系产生兴趣，知识和规律的学习是引导学生产生持久兴趣的重要手段。

2、在平常的教学中发现，随着一些方便的涂色工具的推广，例如水彩笔和油画棒，学生使用颜料的能力严重退化，导致对色彩的认识和应用停留在很低级的阶段，甚至用颜料调配不出很简单的颜色，严重妨碍了学生对色彩认识的进一步提高，所以系统的学学调色的相关知识，也算是补补以前的漏洞。

美术色彩调配教学的反思_美术教学反思

传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学习仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学习观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学习的兴趣，最终影响学生的发展。

新课改倡导的美术教学，既要重视学生对艺术的感受、表现和创造力的培养，还要注重美术更多地与文化、历史、生活相联系，创建多维互动的有利于学生自主学习的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学、在玩中学，让学生围绕目标自主选择内容、材料和方法，让学生在知识探索的过程中发现规律。我在教学中，努力用新的理念来组织教学，收到了较好的效果。

比如在色彩调配知识的教学中，虽然学生对颜色并不陌生，但对色彩的调配和变化规律却不了解，而且因为学生刚接触调色，可以说对每一种物品和色彩都充满了好奇。于是我在教学中充分让学生去自主实践，探索发现。我首先让学生观察教室里都有哪些颜色？你喜欢哪些颜色？教室里挂了很多漂亮的装饰物，有绿色的叶子，红色的国旗，黄色、紫色、粉色等各色的花瓣，还有各种颜色的衣物和文具。同学们惊喜地发现，原来我们的教室里

竟然有这么多美丽的颜色，我又让学生观察外面自然界中还有哪些颜色，学生通过观察，发现了我们生活的世界真是五彩缤纷，也激发了学习色彩的兴趣。我适时提出问题：这些美丽的颜色能不能用颜料调出来呢？学生齐声回答：能。我没有急于出示答案，而是让学生自己动手调配颜色，学生的积极性特别高，不断地向同伴和老师展示自己的新发现，学生在自主实践中体验着学习的乐趣，并久久回味。看到学生这样快乐，我明白了一个道理：不要让我们所谓权威的说教代替了学生的直观体验，扼杀了学生探索的自由，要让学生成为学习的真正主人。在教学中我们还要善于发现问题，分析问题，关注学生的情感，改进教学和组织形式，才能实现教学目标，创设教学的新境界。教学反思《色彩调配教学的反思》

美术水墨画教学反思_美术教学反思

第13课 色彩的和谐与对比

教材分析

在色彩缤纷、斑斓多变的大干世界里，色彩使宇宙万物充满情感显得生机勃勃。人类对色彩的感知与人类自身的历史一样漫长，在新石器时代的陶器上已可见到原始人对简单色彩的自觉运用。色彩作为一种最普遍的审美形式，存在于我们日常生活的各个方面。衣、食、住、行、用，几乎无所不包，我们无时无刻不在与色彩发生着密切的关系。

包的设计应美观小巧，以肩包、提包、挎包为主，制作材料以彩色卡纸为主，采用折剪、卷、撕等制作方法，加工而成。其中包的基本形可以利用纸盒、塑料盒的原有造型来确定。比如书中“螃蟹”花纹的绿书包，它的内部就是一个小型的纸箱，外面再用红、绿两种对比色的卡纸进行装饰，达到鲜明、活泼的效果。学生通过制作小包，既能提高学习的兴趣、锻炼动手能力，同时又能加深对色彩和谐与对比的认识。

任何色彩皆具备三个基本的重要属性：色相、明度、纯度。这一般称为色彩三要素或色彩三属性。将不同的色彩放在一起都会有冷暖、进退、胀缩、厚薄等感知方面的差别，让人产生和谐或对比的感觉。不同的色彩本身也带给人不同的感受，我们常说，冷色调带来凉爽的感觉，而暖色调带来温馨浪漫的感觉。有调查显示，当置身于不同色彩的环境时，如看到红色或看到蓝色时，感觉的温度会有3摄氏度的差别。了解与掌握色彩的属性，将是一件非常有意义和有趣味的事情。

让我们进入色彩的领域，在跳跃的、好似音符的色调过渡中找寻最佳的表达方式。

设计理念

在通过色彩对比色与和谐色的相关知识的了解，引导学生感受色彩与情感的联系，以及体验美术与生活的紧密联系。在设计中，针对学习专业性色彩知识的活动特点，在课堂教学中除通过欣赏获得审美感受，获取知识外，还加强学生用语言、文字等进行主观能力的表述。

学情分析

本课在上节课的基础上，进一步给学生讲述生活中的色彩知识，重点在于对同类色、邻近色、对比色的了解，以及体验它们带给人们的不同感受。最后将知识点落实在包的设计制作上，其中包的色彩搭配和造型设计是本课的难点。教材中展示了运用同类色、邻近色、对比色知识制作的各式小包以及不同色彩效果的家居、家具图片，通过指导学生对比赏析，让学生从直观上对色彩进行分析与理解。

《重复与渐变》教学设计

【教学目的】:

1、掌握重复与渐变的排列规律和构成形式，并运用重复与渐变的构成原理装饰手提袋。

2、在观察比较中学习重复与渐变的排列规律及构成形式。

3、感受重复与渐变独特的装饰美感，启发学生设计思维的创造潜力。

【教学重点】:

运用重复与渐变的构成原理装饰手提袋，加深对上述构成原理的理解。

【教学难点】:

重复与渐变的排列规律和构成形式及较精确的徒手绘制的表现能力。

【课前准备】:

有关重复、渐变的实物和图片，手提袋、画笔、颜料等。

【教学过程】:

一、欣赏导入：

1、欣赏生活中常见的重复与渐变现象。（课件演示）

2、引导学生观察图片中的物象特征。（展示课题）

二、课堂发展:

1、引导学生欣赏教材中的斑马图、《斑马条纹椅》及少数民族服饰上的重复排列。

2、引导学生分析发现重复作品的排列规律，理解重复的定义。

重复是指形状、大小、颜色相同的物象的反复排列，运用在设计中能给人以深刻的印象。(以一个基本单形为主体在基本格式内重复排列，排列时可作方向、位置变化，具有很强的形式美感)

3、重复的类型：

⑴.基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。基本形:用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。例如：高楼上的一个个窗子。

⑵.骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。 ⑶.形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。

⑷.大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。

⑸.色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。

(6).肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。

⑺.方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。

4、展示《圆的渐变》图，引导学生理解圆、点及色彩的渐变，理解渐变的定义。