浅析古典诗词的情感美
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古诗词的情感鉴赏古诗词作为中华文化的瑰宝,承载了丰富的情感和深厚的文化内涵。
通过对古诗词的情感鉴赏,我们能够更好地理解和领会其中蕴含的情感表达,感受到诗人们对生活、自然和人情之深切描绘。
本文将从古诗词的情感表达、情感技巧和情感传递等方面进行探讨。
一、古诗词的情感表达古诗词的情感表达多样丰富,既有忧愁伤感,也有喜悦豪迈。
诗人们借助精细入微的描写和独特的表达技巧,将自己的情感融入到诗词之中,受众在阅读时能够感同身受。
以唐代诗人杜牧的《秋夕》为例,诗中写道:“銮舆千万里,何处问行人。
语别骸骨尘,归来只见尽。
葭菼散寒烟,荷蕙凝绿露。
色莹香远融,物是人非事事休。
”诗人以感人的笔触揭示了对远离家乡和亲人的思念之情,以及对人事如梦、物是人非的感叹之情。
通过细腻入微的描写,诗人将自己内心的情感与读者紧密联系在一起,使得读者在阅读时能够深入体会到诗人的情感。
二、古诗词的情感技巧要想通过古诗词表达情感,诗人们掌握了许多独特的情感技巧。
这些技巧可以在表达情感的同时,给读者带来音韵的享受和审美的愉悦。
比如,唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》:“白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。
”这首诗以宏大的气势描绘了壮美的自然景观,通过将景物与人的情感相结合,表达了诗人的豪情壮志。
其中,“欲穷千里目,更上一层楼”就是一种情感升华的技巧,通过转喻和拟人手法,以故地重游之感表达了对进取精神和高远志向的追求。
三、古诗词的情感传递古诗词的情感鉴赏不仅仅是对诗人情感的理解,更是一种情感的传递。
在阅读古诗词时,读者会通过对诗词的欣赏和理解,感受到诗人所表达的情感,进而引发自己对生命、自然和人情的思考。
例如,宋代词人李清照的《如梦令》:“常记溪亭日暮,沉醉不知归路。
兴尽晚回舟,误入藕花深处。
争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。
”这首词以如梦似幻的意境描绘了词人在夕阳下回舟归途中的心境,并通过引用“争渡”和“惊起一滩鸥鹭”突出了情感的紧张和失落。
读者在阅读时,很容易被这种情感所牵引,感同身受。
中国古典诗词的情感内容的艺术魅力
中国古典诗词是中华文化的瑰宝,它以其丰富的情感内容和独特的艺术魅力,深深地吸引着人们的心灵。
中国古典诗词的情感内容非常丰富,涵盖了人生的各个方面,如爱情、友情、思乡、离别、人生哲理等。
这些情感在诗词中得到了淋漓尽致的表达,让人们感受到了作者内心深处的情感波动。
例如,苏轼的《水调歌头》表达了对亲人的思念之情,王之涣的《登鹳雀楼》表达了对自然的赞美之情,辛弃疾的《青玉案·元夕》表达了对爱情的向往之情等等。
中国古典诗词的艺术魅力也非常独特。
它以简洁明了的语言,表达出深刻的情感和思想,让人们在欣赏诗词的同时,也能够感受到作者的情感和思想。
此外,中国古典诗词还注重意境的营造,通过对自然、人生、社会等方面的描绘,营造出一种深远、含蓄、富有诗意的意境,让人们在欣赏诗词的同时,也能够感受到一种美的享受。
中国古典诗词的情感内容和艺术魅力,不仅让人们感受到了作者内心深处的情感波动,也让人们感受到了中华文化的博大精深。
它是中华文化的重要组成部分,也是中华民族精神的重要体现。
在今天,我们应该继承和发扬中国古典诗词的优秀传统,让它在新时代继续发挥作用,为中华民族的文化繁荣做出贡献。
古代诗歌欣赏感受古代诗歌的情感与美感古代诗歌是中国文化的瑰宝,也是古人情感和美感的真实写照。
通过欣赏古代诗歌,我们能够感受到古人对自然、人生和爱情的独特表达,感受到他们的情感和美感。
本文将从古代诗歌的情感表达、意境描绘以及文化传承三个方面来探讨古代诗歌的魅力,以期更好地理解和欣赏古代诗歌的情感与美感。
一、情感表达古代诗歌通过直接、具体的语言表达了古人的情感世界。
作者们通过丰富的意象和巧妙的比喻,将自己的情感融入到诗歌之中,让读者能够真切地感受到他们内心深处的喜怒哀乐。
在古代诗歌中,作者们表达了对自然的热爱和敬畏之情。
比如,李白在《登金陵凤凰台》中写道:“昔人已乘黄鹤去,此地空余黄鹤楼。
”这句诗让人感受到作者对黄鹤的喜爱,也展现了他对过去的怀念之情。
在看到这样的句子时,我们也不禁联想到自己对自然美景的感动和向往之情。
古代诗歌还表达了对人生的思考和感悟。
唐代诗人王之涣在《登鹳雀楼》中写道:“白日依山尽,黄河入海流。
”通过这样的句子,王之涣表达了人生短暂和充满变幻的主题,让人深思自己的生命和未来。
此外,古代诗歌也描绘了丰富的爱情情感。
从《离骚》到《赠汪伦》,从《长恨歌》到《卜算子》,诗人们留下了许多动人心弦的爱情篇章。
这些诗歌表达了诗人对爱情的追求和沉醉,也让我们对古代诗歌中爱情的情感和美感有了更深刻的体会。
二、意境描绘古代诗歌以凝练的语言描绘出了丰富的意境,给人一种想象力和艺术美感的享受。
通过对古代诗歌的欣赏,我们可以感受到诗歌独特的意象和意境。
古代诗歌常常运用自然景物来描绘诗歌的意境。
比如,宋代诗人苏轼在《水调歌头·丙辰中秋》中写道:“广庭芳草,千里琼林。
”通过这样的描写,苏轼将秋天的美景和思念之情联系在了一起,让读者把自己沉浸在这美好的意境中。
古代诗歌还常常通过音韵、押韵等手法来表达诗歌的美感。
唐代诗人白居易在《李白系之》中写道:“投猿径深巫峡长,猛虎歌喧夜壑寒。
”这两句诗通过韵律的抑扬顿挫和多次重复的音韵,创造出一种寂静而又动态的意境,让读者沉浸在音韵的美感之中。
浅谈古典诗词之美浅谈古典诗词之美在诗词中,为了适应声律的要求,在不损害原意的原则下,诗人们可以对语序作适当的变换。
诗是最美的语言,诗是迷醉心怀的智慧,它是从一个伤口或是一个笑口涌出来的一首歌曲。
这句话应用在我们的古典诗词上,是再恰当不够了。
古典诗词,寥寥数字,却是四两拨千斤,字字千锤百炼,就这么几个字或勾勒出恢宏或清雅的画卷,或激荡或幽咽的音乐。
其内涵的美是无法用语言来形容的。
以下是小编收集整理的浅谈古典诗词之美,欢迎阅读与收藏。
浅谈古典诗词之美篇1我们读古典诗词,不是真的在读,而是用心在体悟,体悟那份空灵、曼妙、共鸣,沉浸在作者所描绘的意境之中,让身体的每一个细胞都呼吸着诗中世界的气息,让每一次感受都有新的发现,新的不同,新的美妙和其中暗藏着玄机和活力。
古典诗词的精炼留下了让人巨大的想象空间,读者能够将自身化为微小的尘雾,瞬间弥漫于整个诗的空间。
那巨大的空间可以让读者,如丝如梦,如幻如仙,其多种意境,多种揣测,多种解释,多种理解,渗透全身。
其诗句可以是青山绿水,可以是大漠落日,可以是古寺寒钟,可以是隐逸暗香,可以是高山流水,也可以是海枯石烂……她就是古典诗词。
古典诗词具有宽广的想象视野和表达空间,其穿越性,是超出时空的。
诗歌是语言的艺术,这一点是不争的事实。
古典诗词以音乐性质的美感,以韵律、语感、节奏为主流,营造一种朦胧的梦境,朦胧的山水情怀,朦胧的人生咏叹,她既可以是气势磅礴,包容宇宙、吞吐日月的阔大胸怀,也可以是花前月下的浪漫的儿女情长。
古典诗词的音乐之美,在于她的押韵,古典诗词的主体,是使用中古音系统进行创作的,这个系统的标准叫“平水韵”,是因为一个平水县人编的字典而得名的。
近体诗(即绝句和律诗)是只能押平声韵的。
更重要的是古典诗词,是押尾韵的,即:诗句的最后一个字押韵。
她是汉语诗歌的一个特色。
古典诗词的押韵有它深厚的蕴涵和独特的魅力。
我们的汉语诗又叫做“诗歌”,是因为那些诗本来都是可以歌吟的,现在我们办古典诗词诗会,就有许多老同志上台去吟诵,去歌咏。
教你赏析古诗的情感美诗歌有四美,即韵律美、语言美、意境美和情感美,前面的文章已经介绍了怎样赏析古诗的语言美和意境美,今天教大学赏析古诗的情感美。
在小说、戏剧、散文和诗歌等文学作品中,诗歌是最抒情的一种,即古人所说的“诗言情”。
丰富、真挚和浓烈的思想感情是诗歌的本质特征。
在星光灿烂的古代诗歌长河中,抒情的诗歌作品更是千娇百媚,美轮美奂,她几千年来丰富着国人们的情感、陶冶着人们的情操、启迪着人们对美的追求和对人生的思考。
通过欣赏分析古诗,我们了解了诗人的创作动机,从而理解诗人的悲喜情愁,就仿佛在聆听远离千年的诗人的倾诉和表达,强烈地感染着我们,给人以美的享受,激发我们对古诗的喜爱,对中国传统文化的喜爱。
诗人都是多情的,中华民族就是一个多愁善感的民族,连孔子这样的大思想家也是自作多情的人,子在川上曰:“逝者如斯夫,不舍昼夜”这是对时光流逝的感慨,孔子闻《韵》,三月不知肉味,这是对音乐的痴情,孔子整理《诗经》并一言以蔽之“思无邪”,这是对诗歌的感触,道出了中国最早诗歌自然纯真的特点,这些无不说明孔子也是一个感情丰富的人。
古代的诗人在诗中表达思想感情尤其强烈和鲜明,比如同样是感叹时光的流逝,晏殊却写到“可奈年光似水声,迢迢去不停”。
(《破阵子》)让人觉得时光仿佛流逝有声,词人这种丰富、细腻的感觉更加唤醒人们对时光的感慨:稍纵即逝,叫人无奈!这才是诗歌和诗人的感情表达方式,比孔子那一个更浓烈和鲜明多了。
那么古代诗歌都是怎样表达思想感情的呢?下面分几点给大家作介绍:一、古诗表达思想感情的内容和种类一般地古诗表达思想感情无外乎亲情、友情、爱情等,往大一点就是思乡、爱国情等,当然也包括诗人的离愁别恨、忧国忧民,还包括诗人的人生理想、豪情壮志等等,为了方便学生学习、掌握,我把古诗表现的各种思想感情又笼统概括为“柔情美”和“豪情美”两大类,柔情美里面还包括“愁情美”(包括表达离愁别恨的、忧伤悲苦感情的)、“怡情美”(包括欣喜、高兴、乐观的感情等)、“爱情”、“亲情”等。
浅谈中国古典诗词的情感美(5篇材料)第一篇:浅谈中国古典诗词的情感美浅谈中国古典诗词的情感美中国古典诗词中的情感美是古典诗词内涵美的一项重要内容。
这种情感美主要包括五种情感:即深沉的爱国情、浓烈的思乡情、执着的男女情、美好的朋友情和温馨的骨肉情。
中国古典诗词中所蕴含的这种崇高伟大的情感美,对于我们今天建设幸福、繁荣、稳定的和谐社会,具有十分重要的现实意义。
什么是情感?《现代汉语词典》说:“情感是对外界刺激肯定或否定的心理反应,如喜欢、愤怒、悲伤、恐惧、爱慕、厌恶等。
”只要是正常的人,他就一定有情感。
只要有情感,他就要通过各种不同的方式予以表达。
中国古典诗歌就是古代人们抒发情感的一个最为有效的工具。
诗歌的本质是抒情的。
陆机在他的《文赋》中说:“诗缘情而绮靡”。
我们在阅读中国古典诗歌时,往往能够感到真挚情感给我们带来的审美愉悦和震憾人心的力量。
这种真挚的情感,主要表现在以下几个方面。
一、深沉的爱国情中华民族是一个伟大的民族,是一个对人类文明有着重大贡献的民族。
为了祖国的统一、民族的独立,在中华民族几千年的历史上,孕育了一大批热爱祖国的仁人志士,也涌现出了一大批优秀的爱国诗人。
他们诗中所表现出来的深沉的爱国精神,是华夏历史上动人心魄的精神文明之花。
他们留下来的无数诗篇,形成了我国古典诗歌源远流长的爱国主义传统。
如明代杨继盛所作就义诗“浩气还太虚,丹心照千古。
生平未报国,留作忠魂补。
”这是诗人面对死亡高唱的充满凛然浩气的爱国壮歌。
前二句极力渲染浩然正气,意在说明“天地有正气”。
杨继盛本来就是个刚直不阿、胸怀浩然正气的人,仕进后更以忠直敢谏著称。
他力主抗击北方鞑靼人的侵入,因弹劾大将军仇鸾误国被贬狄道县典吏。
仇鸾伏诛后,诗人复官,于嘉靖三十二年(1553)弹劾奸相严嵩十大罪状,被严嵩迫害入狱。
在长期监禁后,于嘉靖三十四年(1555)被杀害。
这首诗最难能可贵的是,他并不认为就义便是报国的尽头,临刑前他想到的是“生平未报国,留作忠魂补”。
古典诗词是中国文化的瑰宝,是我国古代文学的重要组成部分。
它以其独特的形式表现了丰富的情感和深邃的思想,充满了诗意美感。
古典诗词的诗意美感体现在其精巧华美的形式上。
古代诗词追求“言简意赅”,用极少的文字表达丰富的内涵,这使得每一个字、每一句都富有深意。
古典诗词注重韵律,往往采用对仗、押韵等手法,使得整首诗句流畅优美,给人一种美感。
例如杜甫的《月夜忆舍弟》:“戍鼓断人行,边秋一雁声。
露从今夜白,月是故乡明。
”这首诗运用了平仄押韵的手法,使整首诗韵律感强,读起来格外动听。
古典诗词通过巧妙的艺术形式,使作品具有深远的美感。
古典诗词的诗意美感还体现在其表达的丰富情感上。
古代诗人往往通过诗词来表达自己的思想和情感,包括对自然、人生、爱情、友情等的感慨和思考。
例如李白的《静夜思》:“床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
”这首诗表达了作者在远离故乡的异乡之地对家乡的思念之情,令人动容。
古典诗词中融入了作者丰富的情感,使作品充满了人文关怀和思考,给人一种深深的感动。
古典诗词的诗意美感还体现在其意境的独特之处。
古代诗人往往通过对自然景色的描绘,借以表达自己的情感和思想。
他们以极寥寥的文字勾勒出深沉的意境,给读者留下了无限的联想空间。
例如王之涣的《登鹳雀楼》:“白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。
”这首诗以简洁的语句描绘了壮美的自然景色,使人仿佛亲身感受到眼前的美景。
古典诗词中的意境如画,给人以无限遐想和审美享受。
综上所述,古典诗词的诗意美感体现在其精巧华美的形式、丰富情感的表达以及独特的意境上。
它通过高度精炼的文字,将深邃的思想和丰富的情感传达给读者,使人陶醉其中。
古典诗词是我们传统文化的瑰宝,也是我们美好生活的一部分。
无论是在教育中还是在日常生活中,我们都应该重视古典诗词的学习和传承,让它继续发挥其独特的诗意美感。
古诗之美品味古代诗人的独特情感表达古诗之美:品味古代诗人的独特情感表达古代诗歌作为中国文学的瑰宝,承载着丰富的情感和深厚的文化底蕴。
在这些古诗中,我们可以感受到诗人们独特的情感表达方式,深入体验他们内心深处的情感世界。
本文将就古代诗人的情感表达进行品味和解析,带领读者探索古诗之美。
一、古诗的音韵之美古诗通过卓越的音韵美感,使诗歌如音乐般动人。
比如李白在《静夜思》中婉转地写道:“床前明月光,疑是地上霜。
举头望明月,低头思故乡。
”这首诗以“明月光”和“地上霜”的对仗、以及“望”与“思”的谐音,给人以凄美而清新的感受。
通过古人独特的音韵把控,使得诗歌更具韵律感,引发读者的思考和共鸣。
二、古诗的意境之美古代诗人在表达情感的同时,常常以典故、景物等手法营造出独特的意境,使诗歌更加富有想象力和艺术感染力。
比如王之涣的《登鹳雀楼》:“白日依山尽,黄河入海流。
欲穷千里目,更上一层楼。
”这首诗以雄伟壮丽的自然景观营造了一种豁达、激荡的意境,给人以深深的震撼。
古诗之美正是来源于这种将情绪和景物巧妙地融合在一起的独特手法。
三、古诗的情感之美古诗是古代诗人情感的抒发和诉说,其中蕴含着丰富而复杂的情感体验。
古代诗人通过形象的描写、深刻的比喻和意象,在有限的文字里表达无限的情感。
例如杜甫的《月夜忆舍弟》:“戍鼓断人行,边秋一雁声。
露从今夜白,月是故乡明。
”杜甫用寥寥几句,表达了自己对边塞战争的思念之情,以及对故乡的眷恋之情,给人以沉思和共鸣。
四、古诗的生活之美古诗以其对社会生活的观察和描绘,展现出了丰富的人情百态和生活场景。
比如白居易的《赋得古原草送别》:“离离原上草,一岁一枯荣。
野火烧不尽,春风吹又生。
”这首诗深情地展现了草木凋零与重生之间的生命力,道出了人生的无常和坚韧不拔的精神。
古代诗人通过对日常生活的观察与抒发,使古诗不仅具有审美上的欣赏,更与人们的生活息息相关。
五、古诗的文化之美古诗作为中国文化的重要组成部分,融入了丰富的文化内涵和风俗习惯。
诗词的情感之美
诗词的情感之美主要体现在以下几个方面:
1. 真挚的情感:诗词是最能表达人类情感的艺术形式之一。
优秀的诗词作品往往真挚感人,能够触动读者的内心深处,引起强烈的共鸣。
2. 含蓄蕴藉:诗词的魅力在于其含蓄蕴藉,言有尽而意无穷。
诗人通过精炼的语言和丰富的意象,使读者感受到诗人的情感和心境,同时也能激发读者的想象力和创造力。
3. 意境之美:诗词的意境往往美轮美奂,能够让读者在感官上得到愉悦,同时也能让读者感受到诗人的情感和心境。
比如,苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”,通过生动的描写,让读者感受到诗人对历史和英雄人物的敬仰和追思。
4. 富有音乐感:诗词往往具有音乐美感,可以通过韵律、节奏和押韵等手段来增强其表现力和感染力。
比如,李清照的《如梦令》:“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。
试问卷帘人,却道海棠依旧。
”这首词通过优美的韵律和节奏,表达了诗人对海棠花的喜爱和珍惜。
总之,诗词的情感之美是诗词的魅力所在,也是人类对于美好情感的追求和表达。
通过阅读和理解诗词,我们可以更好地感受和理解人类的情感世界。
浅析古典诗词的情感美
摘要:情感美即诗歌的思想感情之美。
陆机说:“诗缘情而绮靡。
”没有感情就没有诗。
感情是诗歌的灵魂,是诗歌的生命。
诗歌以高度凝练的语言,形象地表达作者丰富的思想感情,集中地反映社会生活。
优秀的古典诗词通过美的艺术形象、健康向上的情感,使人受到熏陶与启迪,表现了古典诗词的思想感情之美。
古典诗词的思想感情之美:美在健康,美在真实,美在深刻,美在含蓄。
关键词:情感美古典诗词艺术形象
1 美在健康
指古典诗词的思想感情的内涵之美。
优秀的文学作品的艺术形象表现为艺术美,读后能使人受到教育,产生美感,从而获得精神上的享受,得到情感的熏陶和灵魂的净化。
能够流传至今的古典诗词以其积极健康的思想内涵,成为后世炎黄子孙珍贵的精神食粮,让人百读不厌。
古典诗词主要选取边塞、田园、怀古、官场、战乱等题材,表达诗人建功报国的志向、忧国伤时的情怀、思乡怀人的愁思、歌咏山河的情感。
从古诗中我们能读出诗人那颗火热的爱国心,那种强烈的爱国情。
如曹操的《龟虽寿》、陆游的《书愤》表达了诗人建功立业的渴望,王昌龄的《从军行》表达了诗人的保家卫国的决心,辛弃疾的《京口北固亭怀古》抒发报国无门的悲伤,陆游的《示儿》、文天祥的《过零丁洋》抒发了诗人山河沦丧的痛苦,杜甫的《茅屋为秋风
所破歌》更让我们感受了诗人忧国忧民的旷达胸怀……这种爱国志、报国情,永远是中华民族壮大富强的精神支撑,使一代代的中华儿女受到这种理性情感的启迪和激励。
而古诗中思乡怀人、长亭送别的诗歌多为歌颂美好的亲情、友情、爱情,真挚感人。
如李清照、孟浩然、柳永等人的诗。
2 美在真实
艺术中的情感要真,因为只有真情才能铸真景。
真挚浓烈的情意来源于艺术家对现实生活的真切体验和感受,是积淀着人生哲理和生活意蕴的审美情感。
任何优秀的古典诗词都是作者内心独特的意愿与情感的抒发,是诗人内心深处涌出的吟唱,是真挚情愫的倾吐,是真切感觉的结晶。
比如柳永的《雨霖铃》描写了饯别时暗淡、低落的心情,船要出发时难舍难离的痛苦,设想“今宵酒醒”后的凄凉、怅惘以及日后“良辰好景”不再的极度孤独、无聊。
整首词意境缠绵悱恻、凄凉清丽、情真意浓。
再如李煜的《虞美人》望月思故乡,表现诗人亡国之痛,真挚感人。
3 美在深刻
虽然“无情不成诗”,没有情感就没有诗歌,诗句总是包含着作者的情感,或愉悦欢快,或沉痛哀伤,或赞美仰慕,或豪迈闲适。
但是诗中情,绝不仅是感性情,它还蕴含着理性的情。
也就是说,不管是哪一种情感,都隐含着作者对生活、对社会、对人生的观点与态度。
“诗言志,歌咏言”,历来被视为指导自己创作的一个基本原则。
一切优秀的诗歌作品,都应该是时代的产物,一切优秀的诗人都应该用自己的作品深刻地反映丰富的社会和当时的时代精神,这是“诗言志”的一个基本要求,也使诗歌的情感具有深刻性,从而引起人的审美想象和审美理解。
如在苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》这首诗中,作者借周瑜年轻有为及其卓尔不群的业绩与自己“早生华发”作比,将历史与现实巧妙地结合在一起,透露了他有志报国、壮志难酬的感慨,从而表达了自己对朝廷的不满以及希望自己能有为于朝廷的政治态度,情的深入为理,让我们感受到了古典诗词深刻的情感内涵。
4 美在含蓄
千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面”写出了琵琶女出场时的矜持、腼腆之态,更让我们感受到了半遮面的琵琶女含而不露的含蓄内敛之美,因为“半遮之面”更为我们提供了想象空间,引起了我们的审美想象。
诗词正是“字则期少,意则期多”使人感到“言有尽而意无穷”,“意在言外,使人思而得之”,①具有含蓄之美。
因此,诗歌的语言不能像散文的语言一样直白,它要求委婉含蓄,意在言外,情不毕露,使诗歌情感具有含蓄之美。
许多诗不是直抒胸臆,而是借助情感的载体,抒发情感,比如以“杨柳”表离别,用“圆月”寄想思,让“松柏”显坚强,这样就形成了融情于景、托物言志、用典抒情等间接抒情方式。
如李清照的《一剪梅》:“红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳,独上兰舟。
云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。
花自飘零水自流,一种相思,两处
闲愁。
此情无计可消除,才下眉头,却上心头。
”此诗就采用了借景抒情、借生活片断表达内心情感的艺术手法。
词一开篇,“红藕香残玉簟秋”,荷花已凋残,尽是一片清秋清冷时节,这个“秋”字,正是作者触发情怀的“节”点,是缘景生情的根本,也是文章情感的基础。
“雁字回时”一句,“雁字”既是眼前实景,雁阵归去,长空嘹唳;也是寄兴之景,所谓鸿雁传书,本来就是具有民族特色的传统意象,含有象征意义。
“轻解罗裳,独上兰舟”,“轻”言其悄然;“独”言其孑然一身,作者在一个幽静的环境中孑然一身,静静地等待雁传尺素,独自咀嚼那离别的伤感,悄然地排遣刻骨铭心的思念。
“花自飘零水自流”,借景抒怀,又暗含流水落花的伤感与无奈。
语言圆润,清新绮丽,词藻蕴藉,委婉含蓄,具有一种柔婉之美。
再如辛弃疾的《永遇乐》就采用了借用典故、借古讽今的艺术手法来表情达意的。
上阕作者缅怀孙权、刘裕,两人都从京口起事,创立了赫赫战功,作者用炽热强烈的情感表达了对两个历史人物的仰慕,说明作者人到老年依旧壮心不已的精神气概。
下阕用了两个典故:其一,宋文帝元嘉年间王玄谟“草草”出兵北伐,遭到惨败,意在讽喻韩侂胄急于事功,草草收兵,将会导致失败。
其二以廉颇自况,是内心的独白,是全词抒情的高潮,表达了作者的悲愤之情。
本词用历史事实来说明现实问题。
对孙权、刘裕的赞扬就是对南宋统治者的指责;对刘义隆的讽刺,就是对韩侂胄的警告;对“佛狸祠下”的感叹,就是对南宋统治者不思恢复中原的不满;廉颇的遭遇是对统治集团内部的矛盾和斗争的讽刺。
借用典故、借古讽今使诗词含蓄蕴藉,意境悠远,表现了情感的含蓄之美。
古典诗词以其丰富的美育内容承载着中国古典文化的精髓,让人百读不厌,我们应深刻地领悟其思想情感,享受古典诗词思想感情的健康之美、真实之美、深刻之美、含蓄之美。
参考文献
[1] 杨辛,甘霖.美学原理[M].北京:北京大学出版社,2001-11:186.。