上海市中小学美术课程标准

2024版义务教育小学美术课程标准一、课程目标1. 培养学生的审美能力，提高对美的感知和欣赏能力。

2. 培养学生的创造能力，促进学生的想象力和创造力发展。

3. 培养学生的艺术表达能力，培养学生的绘画和造型技能。

4. 培养学生的文化意识，增强对传统和现代艺术的理解。

5. 培养学生的团队合作能力，培养学生的交流和合作技巧。

二、课程内容1. 艺术基础知识：学习绘画、色彩、造型等基本艺术知识。

2. 创意表达：培养学生的想象力和创造力，通过绘画、手工制作等方式表达自己的创意。

3. 传统文化艺术欣赏：学习中国传统文化艺术，如国画、剪纸等，增强对传统文化的了解和欣赏。

4. 现代艺术欣赏：了解并欣赏现代艺术作品，培养对当代艺术的理解和鉴赏能力。

5. 艺术实践技能：学习绘画、造型等艺术实践技能，培养学生的艺术表达能力。

6. 艺术欣赏与评论：学习欣赏艺术作品并进行评论，培养学生的艺术鉴赏能力和批判思维。

三、教学方法1. 多样化的教学方式：包括课堂讲解、示范教学、实践操作等多种教学方法，以满足学生不同的学习需求。

2. 引导式教学：通过引导学生观察、思考和实践，培养学生主动学习的能力。

3. 个性化教学：关注学生的个体差异，根据学生的特点和兴趣开展个性化的教学活动。

4. 艺术创作实践：鼓励学生进行艺术创作实践，通过实践提升学生的艺术表达能力和创造力。

四、评价方法1. 综合评价：综合考虑学生的课堂表现、作品质量、参与度等方面进行评价。

2. 学习笔记和作品集：要求学生记录学习过程和心得体会，形成学习笔记和作品集。

3. 同学互评：鼓励学生相互欣赏和评价作品，提高学生的艺术鉴赏和批判能力。

五、教材选择1. 综合教材：选择符合课程标准的综合教材，包括艺术知识、艺术作品欣赏和实践指导等内容。

2. 辅助教材：根据需要选择适当的辅助资料和教辅材料，以丰富教学内容。

六、课程时间安排1. 每周安排2-3节美术课，每节课45分钟。

2. 课程持续时间为一学期，根据学期安排具体内容和教学进度。

(2023年版)小学美术新课程标准详解引言本文旨在详细解释小学美术新课程标准的内容和要求，以帮助教师和学生更好地理解并应用这些标准。

本文分为以下几个部分：目标、课程内容、教学方法和评估方式。

目标小学美术新课程标准的目标是培养学生的审美能力、创造能力和艺术修养，使其能够欣赏、理解和创造艺术作品，培养学生的艺术兴趣和表现能力。

通过美术研究，学生将培养对美的感受和理解，提高自己的审美情趣和创造能力。

课程内容小学美术新课程标准的内容包括以下几个方面：1. 美术基础知识：学生将研究基本的美术概念、元素和原理，如色彩、线条、形状等。

他们将了解不同艺术形式和风格，并研究欣赏和分析艺术作品。

2. 创意表现：学生将通过绘画、雕塑、手工制作等方式进行创作和表现。

他们将研究运用不同的艺术技巧和材料，表达自己的想法和情感。

3. 艺术欣赏与鉴赏：学生将研究欣赏和分析不同的艺术作品，了解不同文化背景下的艺术表现形式。

他们将培养对艺术作品的理解和欣赏能力。

4. 艺术与生活的联系：学生将研究将艺术与生活相结合，探索艺术在日常生活中的应用。

他们将研究如何运用艺术创作解决实际问题，提高自己的观察和表达能力。

教学方法为了有效地实施小学美术新课程标准，教师可以采用以下教学方法：1. 艺术实践：通过实践的方式教授艺术知识和技能，鼓励学生参与创作和表现，培养他们的艺术才能和创造力。

2. 合作研究：组织学生进行小组合作研究，促进彼此之间的交流和合作，提高学生的团队合作能力。

3. 多媒体教学：利用多媒体技术和资源进行教学，丰富教学内容，激发学生的兴趣和创造力。

4. 实地考察：组织学生参观美术馆、画廊等艺术场所，让他们亲身感受和体验艺术作品，培养他们的艺术鉴赏能力。

评估方式小学美术新课程标准的评估方式可以采用以下方法：1. 作品展示：学生可以展示自己的艺术作品，通过作品的质量和创意来评估学生的艺术表现能力。

2. 书面评估：教师可以通过书面评估学生对艺术知识的理解和运用能力，包括艺术概念的解释和艺术作品的分析等。

(完整)小学美术课程标准(全国版)小学美术课程标准(全国版)一、总体要求小学美术课程旨在培养学生的审美情趣和创造能力，提升学生的艺术修养和绘画技能。

通过开展丰富多样的美术活动，培养学生的观察、想象和表达能力，促进其全面发展。

二、教学内容2.1 绘画技巧包括素描、颜色运用、水彩画等基本绘画技巧的研究和实践。

通过练，学生可以掌握绘画基础知识和技能，发展自己的艺术表达能力。

2.2 手工制作通过手工制作活动，培养学生的动手能力和创造力。

包括剪纸、折纸、手工雕刻等，让学生体验手工艺术的乐趣，培养他们的耐心和细致观察力。

2.3 艺术欣赏学生将研究欣赏经典艺术作品和民间艺术品，了解不同的艺术风格和表现形式。

通过观察、品味，提升学生的艺术鉴赏能力，拓展他们的艺术视野。

2.4 创作实践鼓励学生进行美术创作，并提供相应的指导和支持。

学生可以通过绘画、手工制作等形式，表达自己的想法和感受，培养创新精神和独立思考能力。

三、教学要求3.1 学生参与鼓励学生积极参与美术课程，培养他们的兴趣和热爱。

教师应当关注和尊重每个学生的个体差异，关注每个学生的艺术潜能。

3.2 知识与技能的结合教师在教学中应注重理论知识与实践技能的结合，使学生能够灵活运用所学知识进行创作。

3.3 鼓励创新教师应鼓励学生进行创新实践，在保持基本技能的基础上，培养学生的创造力和独立思考能力。

3.4 注重安全教育在进行绘画和手工制作活动时，教师应指导学生注意安全，防止意外伤害发生。

四、教学评价教师应根据学生在绘画、手工制作和艺术欣赏方面的表现，结合实际情况进行评价。

评价应多样化，注重发现和培养学生的优势，鼓励进步和创新。

五、教学资源教师应提供丰富的教学资源，包括艺术作品图片、绘画工具和材料等。

学校应配置良好的美术教室和设备，为学生提供良好的创作环境。

六、课程实施美术课程应根据学生的年龄特点和学科要求进行科学组织。

教师应根据学生的实际情况制定教学计划和教学方案，确保课程实施的全面性和有效性。

2023版义务教育小学美术课程标准
一、课程目标
1.1 知识技能
掌握基础美术知识和技能，包括基本绘画技巧，色彩理论，以及简单的艺术欣赏能力。

1.2 过程与方法
能够应用创新思维和实践能力，通过实践活动实现研究目标，培养观察、想象、创新和实践的能力。

1.3 情感态度与价值观
培养学生的艺术审美情感，提高学生的艺术欣赏能力，使其形成积极的艺术态度和健康的审美价值观。

二、课程内容
2.1 绘画
研究基本的绘画技巧，包括素描，色彩，构图等；通过观察和
描绘自然和生活，培养学生的绘画能力和艺术感觉。

2.2 创意设计
通过研究基本的设计理论，培养学生的创新思维和设计能力，
鼓励学生尝试不同的设计方法和技术，发展其独特的艺术表达方式。

2.3 艺术欣赏
研究艺术欣赏的基本方法，包括艺术作品的分析，评价，和解读；培养学生的艺术鉴赏能力和审美情感。

三、课程评价
3.1 过程评价
对学生的研究过程进行持续的观察和记录，重视学生的参与程度，创新能力，和研究方法，以及他们的艺术感知和表达。

3.2 结果评价
评价学生的知识掌握程度，技能运用情况，以及艺术作品的创
新性，独特性和审美价值。

四、课程实施
教师应引导学生通过绘画，设计，欣赏等活动，实现课程目标，发展学生的艺术技能和审美情感，提高他们的艺术素养。

以上即为2023版义务教育小学美术课程标准，希望能为广大
教师和学生提供参考和指导。

2023年小学美术新课程标准前言根据2023年教育部颁布的最新教学大纲，我们制定了新的小学美术课程标准。

美术课程作为基础教育阶段的重要组成部分，旨在培养学生的审美能力、创新精神和实践技能。

本课程标准依据小学生的认知特点和发展需求，全面阐述美术课程的目标、内容、方法和评价，为美术教育工作者提供指导。

一、课程目标1.1 知识与技能学生将了解美术的基本概念、绘画技巧和艺术流派，培养美术鉴赏能力和创作能力。

1.2 过程与方法通过观察、实践、讨论和创作等多元化教学活动，学生将学会如何运用美术语言表达自己的想法和情感。

1.3 情感、态度与价值观学生将培养对美术的兴趣和热情，增强文化自信，尊重多元文化。

二、课程内容2.1 美术基本概念介绍绘画、雕塑、设计、建筑等基本艺术形式，以及色彩、线条、形状等基本元素。

2.2 绘画技巧教授素描、水彩画、油画、版画等绘画技法，以及电脑绘画等现代手段。

2.3 艺术流派讲解从古代到现代的艺术流派及其代表作品，包括中国美术史和外国美术史。

三、教学方法采用讲授、演示、实践、互动等教学方式，结合多媒体教学资源和实地考察，增强学生的体验和参与。

四、评价方法4.1 过程性评价关注学生在课堂上的参与度、合作能力和创作过程，通过观察、记录和反馈进行评价。

4.2 终结性评价以作品展示、竞赛和考试等形式，评估学生的知识掌握和技能运用。

五、课程实施与保障5.1 师资培训定期组织美术教师专业培训，提升教育教学能力。

5.2 教学资源整合校内外美术教育资源，包括图书馆、美术馆、艺术家工作室等。

5.3 教学设施保障美术课堂所需的教学设施和材料，鼓励使用现代信息技术设备。

六、附录6.1 课程标准解读详细解释课程标准中的各项要求和实施细节。

6.2 教学案例提供具体的教学案例，指导教师如何进行课堂教学。

6.3 评价量表制定学生评价量表，明确评价标准和指标。

结语2023年小学美术新课程标准以培养全面发展的人才为目标，注重学生个性化发展和创新精神的培养。

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准
2023年小学美术新课程标准
简介
本文档将介绍2023年小学美术新课程标准的内容和要求。

新课程标准将为小学生提供更富有创造性和实践性的美术学习体验，以培养他们的艺术才能和审美能力。

课程结构
新课程标准将分为以下几个模块：
1.形象创造
2.色彩运用
3.素描基础
4.手工制作
5.美术鉴赏
课程目标
通过学习美术，小学生将达到以下目标：
1.培养艺术创造力和表达能力。

2.培养良好的审美能力和艺术鉴赏能力。

3.掌握基本的美术技法和表现手段。

4.培养对自然和社会现象的观察和表达能力。

5.增强学生的自信心和团队合作精神。

课程要求
根据课程标准，小学生需要完成以下任务：
1.完成课内的美术作品，包括形象创作、色彩运用、素描基础和手工制作。

2.参与美术展览和比赛，展示自己的艺术成果。

3.学习欣赏各种艺术形式，包括绘画、雕塑、摄影等。

4.学习艺术史和艺术家的故事，了解不同艺术风格和流派。

总结
2023年小学美术新课程标准将为小学生提供更全面和富有趣味性的美术学习体验，培养他们的艺术才能和审美能力。

学生将通过
课内作品和参与各种艺术活动来展示自己的艺术成果，并增强自信心和团队合作精神。

同时，学生还将学习欣赏艺术，了解艺术史和不同艺术家的故事。

上海美术课程标准上海美术课程标准。

上海市美术课程标准是根据国家教育部颁布的《中小学美术课程标准》和上海市教委的相关文件制定的，旨在规范和指导上海市中小学美术教育教学工作，促进学生全面发展，提高美术教育教学质量。

本文将对上海美术课程标准进行详细解读，并提出一些建议。

一、课程目标。

上海美术课程标准明确了中小学美术教育的总体目标，培养学生的审美情趣和创造能力，使他们具备一定的美术知识、技能和表现能力，能够欣赏和理解美术作品，能够进行简单的美术创作和表现。

同时，课程标准还强调了美术教育对学生的全面发展的重要性，要求学校在教学实践中注重培养学生的审美情感、审美能力和创造能力，促进学生的身心健康发展。

二、课程内容。

上海美术课程标准对美术教育的课程内容进行了详细的规定，包括美术基础知识、美术技能和美术表现能力的培养。

在美术基础知识方面，要求学生掌握绘画、雕塑、工艺等方面的基本知识，了解中国和世界美术史的基本内容，熟悉美术作品的基本分类和特点。

在美术技能方面，要求学生掌握绘画、雕塑、工艺等方面的基本技能，能够运用不同的材料和工具进行美术创作。

在美术表现能力方面，要求学生具备一定的审美能力和创造能力，能够进行简单的美术创作和表现。

三、教学方法。

上海美术课程标准对美术教育的教学方法进行了一定的规定，要求教师在教学实践中注重培养学生的观察、想象、表现和创造能力，注重培养学生的审美情感和审美能力。

教师应该根据学生的实际情况和兴趣特点，采用多种教学方法，如讲解、示范、实践、讨论等，激发学生的学习兴趣，引导学生主动参与，促进学生全面发展。

四、评价标准。

上海美术课程标准对美术教育的评价标准进行了详细的规定，要求学校根据学生的实际情况和学习特点，采用多种评价方法，如考试、作品展、实践表现等，全面评价学生的美术知识、技能和表现能力，促进学生的全面发展。

五、建议。

针对上海美术课程标准，我们提出以下建议，一是要注重学生的实际需求，根据学生的兴趣特点和实际情况，设计符合学生特点的美术教育教学内容和方法；二是要注重教师的专业发展，提高教师的美术教育教学水平和能力，促进教师的专业成长；三是要注重学校的教学管理，建立健全的美术教育教学管理制度，促进美术教育教学的规范化和科学化。

---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------ 上海市中小学艺术学习领域课程指导纲要上海市中小学艺术学习领域课程指导纲要一、课程概述 1、课程定位进入信息化时代的基础教育面临着许多新的要求，尤其强调学生通过实践与亲身体验获取知识和能力，强调从综合审美的角度实现多元智能的开发，促进人的全面素质的提高。

艺术学习领域课程就是为适应上述需求而设置的，它以艺术课程的知识与技能为基础，以审美体验和创作设计为基本途径，通过多样化的艺术实践活动，帮助学生形成正确的审美观念与健康的审美情感，提高学生的艺术能力和综合素养。

基础性和实践性是艺术学习领域课程的重要特征。

上海市中小学艺术学习领域课程进行合分一体的整体设计，既强调艺术学习领域内相关课程间的整合，又强调本领域课程与人文、科学和技术等其他学习领域的整合。

艺术学习领域课程作为上海市普通中小学课程体系的组成部分，与其他各领域课程相辅相成，共同落实上海市普通中小学课程方案的要求，实现上海基础教育的培养目标。

中小学的艺术课程对于提高学生的艺术水平，丰富学生的生活，陶冶学生的情操，发展学生的形象思维，培养学生的创造力和想象力，整体提高学生的素质，具有重要意义。

它突出以学生发展为本，强调学生艺术素养的提高、创新精神的培养和健全人格的形成。

1 / 17本学习领域课程由分科的《音乐》 (含《唱游》 ) 、《美术》和综合的《艺术》三门课程组成，本指导纲要要对中小学艺术学习领域中相关学科课程标准的编订与实施提供原则性指导。

2、课程理念 (1) 提高艺术素养，塑造健全人格艺术是人类文化的组成部分，必须重视引导学生通过艺术感知、艺术实践、艺术鉴赏和艺术创作等过程，全面提高艺术素养。

要重视创设充分体现学生主体性的学习活动，在实践、体验、领悟等学习过程中，培养学生的审美情感和审美能力，提高对艺术的人文价值、社会价值与人生价值的理解，促进学生的全面和谐发展和健全人格的形成。

2024版义务教育小学美术课程标准前言根据《中华人民共和国义务教育法》和《国家中长期教育改革和发展规划纲要(2010-2020年)》，为了进一步推进素质教育，培养学生的创新精神和实践能力，提高全民族素质，制定本课程标准。

课程性质1. 美术课程性质美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径。

美术课程以促进学生全面发展为根本目的，丰富学生的学校生活，提高学生的审美能力、创造力和人文素养。

2. 美术课程目标通过美术课程的研究，学生能够：- 获得必要的美术基本技能和知识；- 形成审美判断能力，提高审美素养；- 培养创新精神和实践能力；- 增进对美术学科和相关文化的了解；- 促进人格健全发展。

课程内容1. 课程结构美术课程分为四大领域：绘画、雕塑、设计、工艺。

每个领域又细分为若干模块，具体内容如下：- 绘画：水彩画、油画、素描、速写、版画等；- 雕塑：泥塑、木雕、石雕等；- 设计：平面设计、立体设计、视觉传达设计等；- 工艺：编织、刺绣、陶艺、金银饰艺等。

2. 课程内容课程内容选取贴近学生生活、具有教育价值的题材，注重传统与现代、中国与外国的融合，使学生在研究过程中不断扩展视野，提高综合素质。

课程实施1. 教学建议教师应根据课程标准和学生的实际情况，合理选择和组织教学内容，采用多种教学方法和手段，引导学生主动探究、积极实践，发展学生的美术能力。

2. 评价建议评价应注重学生美术研究的过程和成果，采用多种评价方式，充分发挥评价的诊断、反馈和激励作用，促进学生全面发展。

附录1. 教学资源教师应根据教学需要，合理利用图书馆、网络、博物馆等资源，丰富教学内容，提高教学质量。

2. 教学建议教师应关注学生的个体差异，给予每个学生个性化的指导和支持，帮助学生实现自身价值。

3. 评价方式评价方式包括课堂评价、作业评价、作品展示等，注重学生的自我评价和同伴评价，提高学生的评价能力。

本课程标准适用于全国范围内的小学美术教育，旨在为教育工作者和广大师生提供指导和参考。

上海市中小学美术课程标准资料一、课程性质美术课程是上海市全日制中小学学科课程改革设置的一门学科。

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

美术课程能帮助学生建立与美术素质相适应的课程文化价值观，发展美术实践能力，培养美术学习的兴趣和习惯，提升综合素养，对全面贯彻党的教育方针，落实学校美育教育，具有十分重要的意义。

二、课程理念1、面向全体学生，培养学生美术素养美术课程要面向全体学生，激发学生学习兴趣，文化与生活，注重技能表现与审美意识的协调发展，使学生在学习过程中逐步形成基本的美术素养。

2、弘扬民族文化，拓展国际视野美术课程应积极引导学生深入学习和理解民族文化传统和艺术精神，同时也要和欣赏不同民族和地区的艺术，拓展国际视野。

3、注重创新精神和实践能力美术课程要注重发展学生的创新精神和实践能力，鼓励学生自由表达和有创意地探究和解决问题。

4、倡导自主、合作、探究的学习方式美术课程应倡导自主、合作、探究的学习方式，引导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。

三、课程目标1、总目标通过美术课程的学习，学生应达到以下目标：（1）了解美术在社会发展中的重要性，认识美术与文化、生活的；（2）掌握基本的美术知识和技能，具有初步的绘画、手工制作和欣赏能力；（3）培养良好的美术学习习惯和态度，形成初步的审美情趣和积极的学习态度；（4）提高学生的观察、想象、创造和表达能力，发展学生的创新精神和实践能力。

2、分阶段目标（1）小学阶段目标通过美术课程的学习，学生应达到以下目标：本文初步了解美术与生活的，体验美术活动的乐趣；本文学习基本的绘画和手工制作方法，培养初步的观察能力、造型能力和制作能力；本文培养良好的美术学习习惯和态度，形成初步的审美情趣和积极的学习态度。

上海市中小学美术课程标准一,导言1.课程定位中小学美术课程是义务教育阶段全体学生学习艺术的基础课程.在艺术学习领域中,美术课程以视觉形象为载体,体验感悟为途径,审美教育为核心,美术知识和技能为基础,陶冶学生情操,弘扬以爱国主义为核心的民族精神,培养学生创新精神,提高学生美术素养和实践能力,对学生全面,和谐发展具有独特的作用.中小学美术课程具有如下特征:(1)视觉性美术学习中的欣赏与创造活动都通过视觉来实现.美术课程通过各种图形,视觉图像的刻画,暗示,诱导,使学生产生艺术的体验和联想,完成感受,理解,表现等美术活动,表达思想情感,进行情感沟通.(2)审美性美术学习的核心是体验和感悟视觉形象中美的因素.美术课程以丰富多样的内容和绚丽多彩的形式,让学生感官的愉悦与情操的陶冶相互浸润,潜移默化地提高审美能力.(3)创造性美术学习重视运用形象,空间,直觉,想象,情感等进行创造活动.美术课程能有效促进学生创造潜能的开发,逐步培养学生的想象力,创造性思维和创新精神.(4)实践性美术学习重视眼,脑,手协调并用的艺术实践活动.美术课程通过策划,设计,制作以及对多种工具材料的感知,应用,使学生了解基础知识,掌握基本技能,培养发现,解决问题的综合能力,构建新的实践能力结构.2.课程理念(1)陶冶学生审美情操,不断提高美术素养美术课程注重培养学生的人文精神和正确的审美观念,提高审美能力,帮助学生逐步形成健全的人格.要重视培养学生观赏美术作品的爱好和习惯,指导学生欣赏传统和现代优秀美术作品,引导学生参与文化传承和交流,增强对自然和生活的热爱及责任感,培养美化生活和保护自然的意识,使学生在实践中不断提高美术素养.(2)引导学生自主参与,注重选择,多元发展美术课程重视引导学生主动参与"观赏","练习","评述"等各种美术活动,允许学生自主选择和运用不同的造型方法和实践途径学习美术.要注意尊重学生的多元需要,支持学生联系各自特点和兴趣开展学习,从有利于自主选择来设计课程,促进学生多元智能的发展.(3)拓展视野,在文化情景中认识和学习美术美术课程要重视学习和传承祖国民族与民间优秀美术传统,了解和尊重世界美术成就,在多元文化情景中认识美术的特征,表现的多样性以及对社会生活的独特贡献.课程内容要紧密联系学生的生活经验,并通过与信息技术的整合,突出美术课程的生活气息和时代气息,以提高学生对美术学习的兴趣和弘扬中华民族精神.(4)加强体验感悟,发展形象思维,培养创新意识美术课程要注意激发学生的美术兴趣,扩展体验感悟渠道,最大限度地开发学生的创造潜能,培养学生的创新精神和创造思维能力.教学过程应针对学生的生理和心理规律,把各种美术知识与技能有机地融人丰富多彩的美术活动,在美术学习各环节中注意营造艺术学习氛围,让学生有积极的情感体验,注重美术思维的流畅性,灵活性和独创性,充分发展形象思维能力和创新能力.(5)倡导过程评价和综合评价,促进学生发展美术课程要实施促进学生发展的评价,要注意加强评价的全面性,过程性和激励性.即要体现学生对美术学习不同内容和不同层次的学习收获;要实行日常课堂学习,作业练习,期末评价相结合的方式;要采用学生自评,师生互评,多级多维激励性评价手段,发展学生的美术兴趣和个性特长.3.设计思路(1)美术课程的设计思路美术课程由基础型课程,拓展型课程,探究型课程三部分组成.美术课程内容由若干学习模块组成,各学习模块依据课程目标要求进行设计,并通过活动建议具体展开.●课程类型基础型课程:是使学生掌握美术基本知识和技能,培养学生对美术的兴趣和健康的美术审美观念与情趣,促进学生美术素养形成与发展的必修课程.拓展型课程:是发展学生对美术的兴趣爱好,开发学生的美术潜能,为学生进一步发展美术的某些专长奠定基础的课程.拓展型课程由学生自主选择修习.探究型课程:是学生自主运用探究性学习方式,针对美术某一领域的问题进行更深入地学习,研究,从而获得并应用新的知识,培养发现和解决问题能力的课程.探究型课程由学生自主选择修习.●学习模块基础型课程的学习模块由"表现与应用","欣赏与评议"两部分组成.拓展型课程的学习模块由"平面造型","立体造型","设计艺术","电脑美术","摄影艺术"等部分组成.探究型课程仅提供参考内容.●内容与要求根据三个阶段课程目标进行设计与编制,针对学习模块落实教学目标.●活动建议主要从研究性学习,美术与社会及生活的融合,美术与信息技术的整合等方面提出教学设计和实施的建议.(2)美术课程标准的设计思路《上海市中小学美术课程标准》是根据《上海市普通中小学课程方案》,《上海市中小学艺术学习领域课程指导纲要》编制,分为导言,课程目标,课程设置,内容与要求,实施意见五大部分.导言明确中小学美术课程的性质,地位和作用,表述课程的特征,阐述课程的基本理念.课程目标包括总目标和阶段目标,整个阶段划分为一至二年级,三至五年级,六至七年级三个阶段,分别提出具体的课程目标;课程目标又分三个维度(知识与技能,过程与方法,情感态度与价值观)进行表述.课程设置对具体的设置年级和课时安排提出要求和建议.内容与要求包含基础型课程,拓展型课程,探究型课程三部分.根据课程目标提出具体内容与要求,分三个阶段分别设计.二,课程目标1.总目标(1)知识与技能知道自然美和艺术美的基本法则,能掌握美术的基础知识和基本技能,运用美术要素构成规律进行美术欣赏和创作等学习活动,有创意性地表现学习与生活中的常见事物,形成设计与创作的初步能力,美化环境与生活.(2)过程与方法能积极主动地参与美术活动,在活动中既善于向教师和同学学习,又能进行独立的创新活动,掌握美术表现,设计,创作,欣赏,评价等基本方法,了解审美过程的基本要求,形成良好的美术学习习惯.(3)情感态度与价值观具有学习美术的兴趣,理解美术的社会功能,能运用美术手段传递自己的情感与思想,表达自己对美术作品的审美感受,能融人集体的美术活动,与人合作交流,分享美术成果.2.阶段目标目标年级知识与技能过程与方法情感态度与价值观一至二年级体验与认识几种常见的美术工具,材料的不同性能,效果【知识与技能】维度知道中外若干最有代表性的美术家及其代表作联系生活,尝试进行粗浅的造型表现,表达对事物的感受知道欣赏和评议美术作品的方法愉快,积极地参与以造型游戏为表现形式的美术活动,在活动与合作中感受造型创作的乐趣能用欣赏的眼光观察自然物和艺术品三至五年级知道美术基本要素的构成规律,能运用简单的造型手段了解若干著名的中外传统及现代经典的美术作品基本能表达自己的审美感受结合生活和已有的知识经验进行简单的造型表现,设计与创造【知识与技能】维度懂得欣赏和评价美术作品的方法热情主动地参与造型表现的美术活动[情感态度与价值观]维度逐渐形成健康,良好的审美情趣[情感态度与价值观]维度具有对民族文化艺术的情感[情感态度与价值观]维度六至七年级懂得美术造型要素的一般构成规律,掌握适用的造型手段知道中外美术史上主要的流派能用美术词汇表达和交流自己的审美感受选用合适的美术工具,材料和表现手段,在造型表现,设计与创造中较贴切地表达自己的情感和思想掌握欣赏和评价美术作品的方法积极自主地参与各种类型的美术活动形成积极高雅的审美情感理解和尊重人类文化艺术遗产,了解多元文化现象三,课程设置1.阶段设置九年义务教育阶段的美术教学分为三个阶段:第一阶段为一至二年级,第二阶段为三至五年级,第三阶段为六至七年级.2.课时安排一至七年级的总课时为442节,第一阶段课时数为136节,第二阶段课时数为238节,第三阶段课时数为68节.一至五年级每课时以35分钟计;六至七年级每课时以40分钟计.课堂教学既可以一课时安排,也可以两课时连续安排.每学年以34周计.上述一至七年级的总课时,是供学校安排基础型课程内容的时间.自主拓展和探究学习活动的课时,学校在教学计划中另行安排.四,内容与要求1.小学阶段(一至二年级)内容与要求基础型课程部分(1)学习模块表现与应用体验与认识各种美术工具,材料和造型的观察方法,在生动活泼的造型游戏中,用简单的造型语言表现常见的事物,有趣的学习生活,激发丰富的想象和创造力.欣赏与评议培养在日常学习与生活中欣赏自然美和艺术美的兴趣,形成对美术作品的感知能力,并大胆表达自己的感受.(2)内容与要求要求和建议学习模块内容与要求活动建议表现与应用运用多种材料,进行几何图形组合变化等简单的美术造型游戏认识各种颜色,初步感受色彩的表现力在观察的基础上,有创意地制作简单的平面与立体造型联系学生学习,生活的内容,引导学生采用看看,想想,画画,做做的方式,开展造型游戏.注意让学生体验过程的愉悦,激发丰富的想象力,培养对美术的兴趣指导学生使用铅笔,油画棒等工具和初步造型手段进行多种形式的色彩游戏教师可先示范,再让学生尝试采用撕,剪,折,粘等手法设计制作简单的纸造型指导学生在对一些造型进行观察后,再使用彩泥,造型土等材料,采用揉,团,搓,压,捏等手法尝试制作小物品可介绍一些常见的美术媒材和现成的造型物品,让学生交流对美术媒材不同效果和造型,装饰的感受;也可以运用一些信息技术反映造型过程,指导学生进行有意识的造型实践活动欣赏与评议欣赏植物及动物的形态,色彩欣赏各种儿童美术作品与自己的作品,表述自己对作品的看法了解传统的民族民间美术接触中外美术作品接触艺术设计作品教师要注意营造色彩斑斓的美术学习氛围来设计好第一课,培养学生学习兴趣和学习美术的行为习惯让学生观看一定量的儿童美术作品,鼓励学生用简短的语言大胆表述对美术作品的感受组织学生展示和观赏各自的玩具,文具等物品,在分享中交流对造型,色彩,材质的认识和感受让学生观赏传统的民族民间优秀美术作品,了解我国不同民族美术作品风格的丰富性组织学生在观赏若干典型,优秀的中外美术作品的图像,图片,画册课堂的组织形式要注意多样化,鼓励学生有不同的认识,并参与交流拓展型课程部分内容与要求活动建议平面造型掌握铅笔,油画棒与彩色水笔,水彩画颜料等多种工具,材料的性能,合理组织画面,丰富想象,能表现各种形象,表达自己的情感尝试简单的电脑绘画游戏引导学生体验不同美术工具和材料的性能,组织讨论,交流如何表现适合的对象让学生在观赏富有想象力的儿童画的基础上,尝试用不同工具,材料进行平面造型实践学习有条件的学校可以组织学生进行简单的电脑绘画活动立体造型运用造型土,橡皮泥等材料,设计制作小型的生动感人的泥塑作品接触陶土艺术,观赏优秀陶艺作品,尝试制作简单的陶土作品组织学生观赏一些成人与儿童的泥塑或陶艺小品,了解这些小品的创作过程,并鼓励学生表现一些诸如自己或父母的生肖动物象征意义的立体造型,并进行交流展示探究型课程部分项目举例活动设计建议寻找合适的材料美化生活环境结合课本内容,尝试设计人物造型和场景美化布置各种活动场地教师应启发学生发现,利用身边废旧物品和材料,组织一些讨论,交流如何美化教室等设想,并合作实践,进行方案评议让学生自己选择贴近生活的主题,设计和制作如面具,头饰等,结合一定场景,组织表演活动结合主题班会或集体活动,组织学生利用一定意义的美术作品营造环境氛围,并介绍自己的设计思想在教室或其他教学活动场地的一定范围内,对所见的美术现象提出问题教师引导学生进入一定的问题情景,通过讨论等形式开展评述,交流自己的想法鼓励学生运用"看看,想想,试试,说说,玩玩"等,在充分探究的基础上,归纳问题,进行交流2.小学阶段(三至五年级)内容与要求基础型课程部分(1)学习模块表现与应用选用合适的美术工具,材料,用简洁的造型语言大胆地表现常见的事物,愉快的学习与生活,传递自己的情感与思想,激发丰富的想象和创造愿望.初步形成设计,美化物品的基本能力.欣赏与评议养成欣赏自然美,艺术美的良好习惯,初步形成对美术作品的辨识和审美能力,能运用简单的美术词汇表达自己的审美感受.(2)内容与要求要求和建议学习模块内容与要求活动建议表现与应用了解造型基本规律,进行简单的造型练习,懂得组织画面的基本方法掌握基本的色彩对比,调和知识,了解色彩的表现作用设计制作简单的平面与立体的造型,形成设计,美化物品的初步能力了解中国画所需的工具,材料及性能,尝试画中国画教师要注意引导学生在审美体验的基础上进行表现与应用,在"看,想,议,画,评,玩"中,了解基本知识,掌握基本技能设计教学活动,要抓住重点内容展开,要求有层次,要鼓励学生大胆创新地进行表现,尤其要结合自己熟悉的生活,内容要注意健康,积极,有童趣注意组织学生用铅笔,油画棒,水彩画颜料等多种工具,材料描绘各种形象和表达自己的情感与思想可指导学生运用配色的基本规律来设计制作简单的彩色图案,设计各种标志,贺卡等学习和生活用品,并组织交流对立体造型,可指导学生用彩泥,造型土等材料制作民间玩具和动物造型,或用不同方法有创意地设计制作各种纸造型注意让学生在用纸张,木材等多种材料和现成物品设计,制作,装饰各种物品或人物形象时,了解不同美术媒材的不同效果组织学生在观赏经典作品的基础上,学习中国画的用笔,用墨,用色方法,描绘自己喜欢的民间玩具和动物等造型,并感受中国画的笔墨情趣欣赏与评议欣赏不同地域的自然美了解中外代表性画家的作品,表述自己对作品的看法了解艺术设计作品接触建筑艺术作品了解祖国传统的绘画艺术让学生欣赏反映不同地域,不同季节的美术作品,有条件的可以组织学生观看美术馆,博物馆的作品,开展欣赏活动让学生选择美术课本中最喜欢的作品,用简单的美术术语表达自己的审美感受,组织勾通交流的活动可组织一些观赏活动,如观赏校园,社区,城市的标志性建筑,或商品标志,封面,招贴等艺术设计作品,让学生了解设计构思与装饰手法指导学生观赏民族传统优秀绘画作品时,可结合表现上海等专题内容进行拓展型课程部分要求和建议学习模块内容与要求活动建议平面造型初步掌握某一画种工具,材料的性能和基本技法.能合理组织画面构图,造型生动,想象丰富,能完整地表现各种形象学会简单的电脑绘画方法指导学生选择自己有基础和感兴趣的画种,按画种小组的形式开展绘画活动注意在活动中让学生通过比较与归纳,了解不同画种的特点,运用合适的工具,材料表现该画种的方法技能立体造型能运用造型土,黏土等材料,采用多种手法设计制作雕塑小品了解陶艺,学习制陶工艺的基本技能,有创意地设计陶土日用小器皿注意设计活动时给学生一定的台阶,先模仿制作,然后指导学生有创意地设计制作设计艺术学习设计的基本知识和基本技能,通过创作和制作理解生活中有关设计的实际问题选择生活中典型的设计个案,让学生通过讨论加强理解;可确立一个主题,组织学生进行有创意的设计活动探究型课程部分项目举例活动设计建议探究美术各门类的艺术形式特征设计,制作宣传资料完成一项环境设计项目设计,制作毕业纪念册分小组收集各种画册,图片,结合参观美术馆等活动,指导学生对各种美术作品进行比较,寻找中国画,油画,动漫画,版画,雕塑,建筑,设计等美术各门类的艺术特点,总结认识上的收获,进行成果交流指导学生白行组成小组,为学校或社区编写有主题的,图文结合的宣传资料,并进行集中展示,开展相互的评述,以共同提高组织学生按小组集体研究,创作设计一个学校绿化环境改建方案,并绘制平面与效果图,组织相应的活动鼓励学生利用摄影,电脑绘画等手段进行美术创作,制作形式多样的毕业纪念册,进行交流从自己的设计中寻找存在的问题,生成一定的课题进行探究教师可用个案分析的方法启发学生学会观察生活,引导学生善于不断调整美术设计的草案,从中归并出若干可能解决的研究问题,组织学生开展探究,让学生自己提出解决的方法,有不足的方面可以通过自我反思,自我总结,逐步掌握一些基本的探究方法3.初中阶段(六至七年级)内容与要求基础型课程部分(1)学习模块表现与应用选用合适的美术工具材料,用简练的造型语言创造性地表现常见的事物和丰富的学习生活,传递自己的情感与思想,形成设计,美化物品的基本能力.欣赏与评议主动亲近自然美和艺术美,形成对美术作品的辨识和审美的基本能力,运用美术词汇表达和交流自己独特的审美感受.(2)内容与要求内容与要求活动建议表现与应用运用美术造型要素的构成规律,有创意地进行造型理解写生色彩的基本规律,了解色彩的表现性知道设计的基本理念和形式,形成设计与美化物品的基本能力了解中国画所需的工具,材料及性能,知道中国画的基本技法力要指导学生善于观察,抓住特征,先使用单一材料媒介,后综合使用几种材料媒介,进行静物,风景,人物的写生和创意性临摹,描绘各种形象教师可指导学生用多种手法,选用合适的材料,工具设计制作自己喜欢的漫画和卡通形象,同时注意引导学生有正确的时尚观可以设计以下一些活动,但教师要注意分层指导,及时激励,使不同学生在原有基础上都有提高和发展.如:运用色彩规律进行色彩构成练习使用纸张,造型土等材料,采用各种手法设计制作实用晶,小型雕塑作品有创意地制作平面与立体的纸造型制作民间玩具和动物彩泥与陶泥造型利用彩色纸,板材等多种材料以及画报,挂历,包装盒,塑料瓶等废旧材料设计,制作各种形象和模型在进行中国山水画,人物画的练习前,可通过集体讨论,教师归纳,指导学生了解特点,理解中国画笔墨情趣,用彩墨形式表达自己的情感.同时,要指导学生注意先选择简单的对象,由简入繁,逐渐领悟欣赏与评议欣赏四季及不同区域的自然美了解中外主要艺术流派,表达自己对作品的独特看法欣赏,设计艺术作品欣赏各种建筑艺术了解祖国传统的造型艺术可运用绘画,摄影,影视等不同的艺术表现资料,让学生了解,归纳四季风光的主要特征,引发对自然美的情感,以及保护环境的意识选择某一种容易辨析的美术流派的美术作品,供学生讨论,交流,欣赏,撰写简短的评论文章组织学生参观本地区的博物馆,分专题或综合地开展欣赏活动教师可通过实物或多媒体技术组织学生欣赏产品造型,包装,服装,环境等设计艺术作品,理解设计构思与装饰手法欣赏古今中外优秀建筑作品,观赏民族传统优秀的雕塑,陶瓷等造型作品,可考虑除课堂教学外,组织学生在实地选择实物进行观赏拓展型课程部分内容与要求活动建议平面造型掌握某一画种工具,材料的性能和基本技法.能合理组织画面构图,造型生动,想象丰富,有创意地表现各种形象指导学生较深入地了解和掌握某一画种的特点;对具体学生指导,要注意引导其集中表现自己熟悉和喜欢的对象立体造型运用造型土,黏土,石膏等材料,采用各种手法设计制作造型生动的雕塑作品学会制陶工艺的基本技能,创作设计陶土艺术造型作品,具有对陶土艺术的欣赏能力指导学生在一定场景下逐步熟悉构思,选材,设计,制作等工艺流程对学生造型活动的指导,要注意鼓励学生大胆联想,发展形象思维设计艺术掌握设计的基础知识,形成设计的基本技能,通过创造性制作能解决艺术设计中的小问题可让学生先从学习和生活用品中所存在的问题人手开展设计活动,有了一定基础后,再选择现实社会与环境设计中较典型的问题组织讨论,开展设计活动电脑美术掌握计算机图像处理和平面设计的基本方法,完成具有一定创意的海报招贴,网页设计,效果图等电脑美术作品根据学校和学生的实际情况确定活动的目标和主题,要加强分层指导摄影艺术掌握照相机的操作方法,应用现代影像技术表达自己的创意.用照相机拍摄带有主题的人像和人物活动的作品。

(2023年版)小学美术新课程标准详解一、前言根据我国教育部门的相关要求，为了更好地培养小学生的审美情趣和美术素养，提高他们的创新能力和实践能力，我们制定了新的小学美术课程标准。

本标准旨在从美术教育的实际出发，对小学生的美术素养、创作能力、审美观念等方面进行系统培养。

二、课程目标1. 知识与技能通过小学美术课程的学习，学生应掌握基本的美术知识和技能，包括绘画、书法、雕塑、设计等。

同时，学生应学会运用美术语言表达自己的情感、思想和观念。

2. 过程与方法在美术创作过程中，学生应学会观察、分析、思考和解决问题的方法。

通过实践，提高创新能力和审美能力。

3. 情感、态度和价值观通过美术课程的学习，学生应培养对美术的兴趣和爱好，树立正确的审美观念，提高人文素养。

三、课程内容1. 美术基本知识学生应了解美术的基本概念、美术史、美术流派及其代表人物等。

2. 绘画技能学生应掌握绘画的基本技巧，如线条、色彩、构图等，并能运用到实际创作中。

3. 书法与篆刻学生应了解书法和篆刻的基本技法，学会欣赏和创作书法和篆刻作品。

4. 雕塑与设计学生应掌握雕塑和设计的基本原理，学会创作具象和抽象的雕塑作品，以及运用设计思维解决实际问题。

5. 现代媒体艺术学生应了解现代媒体艺术的基本形式，学会运用数字技术进行艺术创作。

四、实施建议1. 教学方法教师应以学生为主体，采用启发式、讨论式、实践式等教学方法，激发学生的学习兴趣和创造力。

2. 教学资源教师应合理利用校内外资源，如美术馆、博物馆、艺术家工作室等，丰富教学内容。

3. 评价方式评价应注重过程与结果相结合，采用多元化评价方式，如自评、互评、教师评等。

4. 教学研究与培训教师应积极参与美术教育研究，提高自身业务水平，参加相关培训，以适应新课程标准的要求。

五、附录1. 课程标准解读本标准从美术教育的现状出发，强调培养学生的综合素质，注重美术与其他学科的融合。

2. 教学建议案例本部分提供了一些具体的教学建议案例，供教师在实际教学中参考。

(2023年版)小学美术新课程标准详解一、序言在新的教育环境下，我国对小学美术课程进行了全新的改革。

2023年版的小学美术新课程标准，注重培养孩子的审美能力，提升创新思维，引导孩子们自由发挥，体验美术的魅力。

二、课程目标1. 知识与技能孩子们应熟练掌握基本的美术知识和技能，比如色彩理论、构图技巧、素描等，能够运用美术语言进行有效的表达。

2. 过程与方法培养孩子们运用美术的方法和技巧解决问题的能力，例如通过素描、水彩等方式来表达自我。

3. 情感态度与价值观通过美术教育，培养孩子们对美的欣赏和追求，形成积极的情感态度和正确的审美价值观。

三、课程内容新课程标准分为五个主题模块：1. 自然这一模块通过绘画、手工等方式，引导孩子们观察自然，感知自然的美，体验和自然的互动。

2. 生活这一模块通过实地考察、创作等方式，让孩子们发现和表达生活中的美。

3. 社会这一模块通过集体创作、主题研究等方式，引导孩子们理解社会，体验和社会的互动。

4. 情感表达这一模块通过绘画、手工等方式，鼓励孩子们表达内心的情感，体验和情感的互动。

5. 美术欣赏这一模块通过欣赏艺术作品，培养孩子们的审美眼光，形成良好的审美惯。

四、评价方式新课程标准强调过程性评价，注重孩子们的参与和体验。

评价方式包括自我评价、同伴评价和教师评价，以及作品集的形式进行，旨在全面、准确地反映孩子们的研究情况。

五、总结2023年版的小学美术新课程标准，将美术教育与生活紧密结合，关注孩子的全面发展，注重美术教育在情感、态度、价值观培养上的作用，是我国美术教育的一个重要里程碑。

2023版义务教育小学美术课程标准目标本文档的目标是制定2023版义务教育小学美术课程标准，以确保小学生在美术研究方面得到全面而系统的培养。

课程目标1. 培养学生对美术的兴趣和热爱，激发他们的创造力和想象力。

2. 培养学生的观察力、表现力和审美能力，使他们能够理解和欣赏各种艺术形式。

3. 培养学生的艺术表达能力，使他们能够通过绘画、雕塑、手工等方式表达自己的情感和思想。

4. 培养学生的审美情趣和审美鉴赏能力，使他们能够辨别艺术作品的优劣，并能够用艺术的语言表达自己的感受。

课程内容1. 素描：培养学生的观察力和绘画基本技能，包括线条、形状、比例、透视等方面的训练。

2. 水彩画：培养学生对色彩的感知和运用能力，让他们学会运用水彩画表达自己的想法和情感。

3. 手工制作：培养学生的动手能力和创造力，包括剪纸、折纸、串珠等手工制作技巧。

4. 素材创作：鼓励学生运用各种材料进行创作，如纸张、布料、塑料等，培养他们的想象力和创造力。

5. 艺术欣赏：让学生接触各种艺术形式，如绘画、雕塑、摄影等，培养他们的审美能力和鉴赏能力。

课程评估1. 通过作品展示和口头表达，评估学生对艺术表达的理解和运用能力。

2. 通过观察和讨论，评估学生对艺术作品的欣赏和鉴赏能力。

3. 通过绘画、手工制作等实际操作，评估学生的技能和创造力。

教材选择1. 选择符合课程标准和学生年龄特点的教材，内容丰富、形式多样。

2. 教材应包含丰富的艺术作品和范例，以便学生进行研究和模仿。

教学方法1. 结合理论与实践，让学生在实际操作中研究和体验艺术。

2. 引导学生进行自主创作，鼓励他们表达个人的想法和情感。

3. 通过示范和指导，帮助学生掌握基本的绘画和手工制作技巧。

4. 组织参观美术馆和艺术展览，拓宽学生的艺术视野。

师资要求1. 美术教师应具备扎实的美术基础知识和丰富的艺术实践经验。

2. 美术教师应具备良好的教学能力，能够激发学生的研究兴趣和积极性。

3. 学校应提供良好的美术教学设施和材料，以支持教师的教学工作。

小学美术教育课程标准20241. 引言本课程标准旨在为我国小学美术教育提供明确的方向和目标，以培养学生的审美素养和创新能力。

本标准适用于全国范围内的小学美术教育，为教师的教学和学生的学习提供参考。

2. 课程目标2.1 知识与技能学生通过学习，了解美术的基本概念、技法和艺术史，培养绘画、雕塑、设计等技能，提高艺术表达能力。

2.2 过程与方法通过观察、实践、探究和合作等方法，培养学生的问题解决能力和创新思维，培养审美评价能力。

2.3 情感、态度与价值观培养学生对美术的兴趣和热情，树立正确的审美观，提高人文素养，培养团队协作和审美评价能力。

3. 课程内容3.1 美术基本概念与技法介绍美术的基本概念、绘画、雕塑、设计等技法，使学生掌握美术的基本表现手段。

3.2 艺术史与欣赏通过介绍国内外著名艺术家和作品，使学生了解艺术发展的历程，提高审美鉴赏能力。

3.3 创意实践鼓励学生进行创意实践，培养创新思维和解决问题的能力。

3.4 美术活动组织各种美术活动，如绘画比赛、手工制作、美术展览等，提高学生的实践能力和展示能力。

4. 课程实施与评价4.1 教学建议教师应根据学生的实际情况，制定合理的教学计划，采用多种教学方法，激发学生的学习兴趣。

4.2 评价方法采用过程性评价与终结性评价相结合的方式，全面评价学生的美术素养和技能水平。

5. 课程资源的开发与利用教师应积极开发和利用各种课程资源，如美术教材、网络资源、社会实践等，丰富教学内容，提高教学质量。

6. 课程标准的修订本课程标准将根据教育改革和美术教育的发展，定期进行修订，以适应新的教育需求。

以上为小学美术教育课程标准2024的基本内容，希望为广大教师和学生提供有益的指导。