义务教育《美术课程标准》(2019年版)

义务教育《美术课程标准》义务教育《美术课程标准》（2024年版）是按照国家教育部的要求，结合国内外美术教育理论和实践经验进行制定的。

该标准是为了提高学生的审美能力、创新能力和艺术素养，促进学生全面发展而制定的。

以下是对该标准的具体内容进行简要介绍。

一、美术课程目标美术课程标准的目标是培养学生的审美情趣和创造力，提高学生的美术表现能力和观察力，增强学生的艺术修养和文化素养，培养学生的美学精神和审美能力，提高学生的艺术鉴赏能力和实际操作技能。

二、学科内容和要求1.美术识见和知识学生应掌握绘画、雕塑、书法、摄影等各种艺术形式的基本知识和技能。

学生应了解中国古代绘画、西方绘画、中国装饰艺术等的历史和特点。

2.创造性表达和实践能力学生应培养独立思考和创造的能力，能够通过绘画、雕塑等方式进行艺术创作，并且能够通过合作实践等方式表达自己的创意和思想。

3.艺术鉴赏和批评能力学生应学会欣赏不同类型的艺术作品，并能够提出合理的艺术评价和意见。

三、教学方法和手段在教学上，应采用多种多样的教学方法和手段，如讲解、示范、实践、互动讨论等。

教师应根据学生的实际情况和兴趣特点，选择适合的教学内容和教学方式，激发学生的学习兴趣和潜力。

四、评价体系美术课程的评价应注重学生的创造性和实践能力，同时也要兼顾学生的知识、技能和理论素养。

不仅要对学生的作品进行评价，还要考察学生对美术作品的理解和欣赏能力。

五、教师的角色和要求教师应具备一定的艺术教育理论和实践经验，并且具备较高的美术技能和创作能力。

同时，教师还应具备良好的沟通能力和团队合作精神，能够帮助学生充分发展潜力。

六、课程的结构和资源美术课程的结构应合理，选材应多样化，体现国内外艺术成果和艺术家的创作思想和方法。

此外，还应利用实践基地、图书馆、艺术博物馆等资源，丰富学生的审美和艺术体验。

七、标准的实施与监测为了确保标准的实施，学校和教育部门应制定相应的教学计划和教材，同时还要进行考核和监测，以评估学生和教师的学习和教学效果。

构思新颖，品质一流，适合各个领域，谢谢采纳接的课程结构，适应不同年龄段学生在美术方面的情意特征、认知水平和实践能力。

（三）在保证基本规定性的同时，给予教师教学更大的空间美术课程努力体现义务教育的基本特征，保证每个学生接受美术教育的权利，让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。

为此，美术课程提出一些具体的学习活动建议，帮助教师引导学生向学习目标发展。

不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些学习活动建议，也可以向学生提出其他学习活动建议，从而使教师的教学活动更灵活、更具主动性和创造性。

第二部分课程目标构思新颖，品质一流，适合各个领域，谢谢采纳一、总目标美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定如下。

学生以个人或集体合作的方式参与美术活动，激发创意，了解美术语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，美化环境与生活；学习美术欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解美术对文化生活和社会发展的独特作用。

学生在美术学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对美术学习的持久兴趣，形成基本的美术素养。

二、分目标美术课程分目标从“造型?表现”“设计?应用”“欣赏?评述”和“综合?探索”四个学习领域设定如下。

（一）“造型·表现”学习领域1.观察、认识与理解线条、形状、色彩、空间、明暗、肌理等基本造型元素，运用对称、均衡、重复、节奏、对比、变化、统一等形式原理进行造型活动，增进想象力和创新意识。

2.通过对各种美术媒材、技巧和制作过程的探索及实验，发展艺术感知能力和造型表现能力。

3.体验造型活动的乐趣，敢于创新与表现，产生对美术学习的持久兴趣。

6构思新颖，品质一流，适合各个领域，谢谢采纳（二）“设计?应用”学习领域1.了解设计与工艺的知识、意义与价值以及“物以致用”的设计思想，知道设计与工艺的基本程序，学会设计创意与工艺制作的基本方法，逐步形成关注身边事物、善于发现问题和解决问题的智慧。

义务教育美术课程标准(2023年版)学习心得引言今年，我有幸研究了根据《义务教育美术课程标准（2023年版）》进行教学的美术课程。

在这门课程中，我从中体会到了美术教育对于学生发展的重要性，并对美术教育的目标和标准有了更深入的了解。

本文将通过研究心得的方式，分享我对于《义务教育美术课程标准（2023年版）》的理解和感悟。

研究内容《义务教育美术课程标准（2023年版）》是对学生在义务教育阶段的美术研究目标和标准进行规定和说明的文件。

从教学目标、课程内容、评价方式等方面，全面提出了对学生美术研究的要求。

首先，标准中明确指出了学生的美术研究目标。

美术并不仅仅是绘画技能的研究，更重要的是培养学生的审美能力、创造能力和表现能力。

标准要求学生在研究过程中，能够逐步发展自己的审美观、理解艺术作品并能对其进行批评和欣赏。

其次，标准中规定了学生需要研究的内容和技能。

除了基本的绘画技能之外，标准还强调了对于艺术文化的研究和探究。

学生需要了解不同时期的艺术作品，理解艺术家的艺术思想，并能够通过艺术创作表达自己的情感和观点。

最后，标准中也明确了评价学生美术研究的要求和方式。

学生的美术研究不仅仅要看结果，更重要的是过程和态度。

标准要求评价学生的美术研究要兼顾学科素养和个人行为惯的培养，评价方式应多样化，让学生能全面展示自己的研究成果。

研究心得通过研究《义务教育美术课程标准（2023年版）》，我意识到美术课程的研究不仅仅是画画，更是对人的思维、情感和审美能力的培养。

在课程中，我逐渐理解到美术创作是一种表达和沟通的方式，通过绘画、雕塑和摄影等方式，可以让我们将内心的情感和想法传递给他人，同时也可以扩展自己的思维和观察力。

在研究的过程中，我发现美术课程的研究不仅仅是培养技能，更重要的是培养对艺术的感知和理解能力。

通过研究不同时期的艺术作品，我逐渐了解了艺术家们的创作意图和艺术风格。

这让我对艺术有了更深入的理解，并激发了我的创作欲望。

义务教育美术课程标准(2024年版)义务教育美术课程标准（2024年版）前言美术课程是学校教育的重要组成部分，旨在提高学生的审美素养、创新精神和实践能力。

根据我国教育发展战略和美术教育发展现状，制定本课程标准，以促进美术教育的改革与发展。

目标与内容课程目标1. 培养学生的审美情感和美术鉴赏能力。

2. 提高学生的美术创作技能和实践能力。

3. 增强学生的创新意识，培养学生的创新精神。

4. 增进学生对美术与生活、美术与传统文化、美术与科技等关系的认识。

课程内容1. 美术基本理论：包括美术史、美术理论、美术批评等。

2. 美术创作技能：包括绘画、雕塑、设计、摄影等。

3. 美术与其他领域的交叉：如美术与文学、戏剧、音乐、舞蹈、影视等。

4. 美术与传统文化的传承与创新：包括对中国画、书法、剪纸、陶艺等传统艺术的了解和创作。

5. 美术与科技的关系：如数字艺术、虚拟现实艺术等。

教学建议1. 注重启发式教学，引导学生主动探究、积极思考。

2. 提倡实践性教学，鼓励学生动手创作，提高实践能力。

3. 注重个体差异，因材施教，满足不同学生的学习需求。

4. 创设开放性、多元化的教学环境，鼓励学生自由表达和创新。

5. 加强学科间的融合，提高学生的综合素质。

评价与反馈1. 评价方式：采用过程性评价与终结性评价相结合的方式，关注学生的全面发展。

2. 评价内容：包括学生的美术技能、审美素养、创新精神、合作意识等。

3. 评价主体：教师、学生、家长等多方参与，形成客观、全面的评价。

4. 反馈机制：及时向学生反馈评价结果，指导学生改进学习方法，提高教学质量。

实施与保障1. 加强美术教师队伍建设，提高教师教育教学水平。

2. 完善美术教学设施，保障教学资源充足。

3. 开展校内外美术教育活动，拓宽学生学习渠道。

4. 加强与家庭、社会的沟通与合作，共同促进美术教育的发展。

附录1. 教学建议与案例2. 评价方法与指标3. 教学资源推荐4. 课程设置与课时安排以上内容仅供参考，具体实施过程中请结合实际情况进行调整。

《义务教育美术课程标准（年版）》对小学美术课程是怎么定位的？义务教育美术课程定位主要从三个不同的角度，、课程性质、、课程理念、课程设计思路。

年刚刚开始启动基础教育课程改革，新课标的制定主要是基于对原有课程的反思，提出以往中小学美术课程中综合性和多样性不足、过于关注专业知识和技能、脱离生活难以激发学生兴趣等等问题，在此基础上思考进入新世纪的基础教育美术课程变革。

版美术课标则立足于世纪的视觉文化时代要求，一方面看到了以往美术课程丰富的教育价值，另一方面看到了新世纪人才的视觉文化意识建构和创造力培养要求，提出“美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民”。

很明显，版的美术课程标准制定更具有人文追求的前瞻眼光，基础教育的美术课程不是专业方式的学习，而是满足学生个体成长需要的素质教育，是学生人生发展不可缺失的精神营养。

美术课程的人文性是基础教育课程改革以来一直的追求，但是如何发挥美术功能体现出课程的人文性，却有着在实践中不断认识的过程。

基础教育中的美术课程与我们平时理解的“术科”、实践课程，与专业美术课程区别何在？如何认识与把握义务教育阶段的美术课程性质？版的美术课标对课程性质给予了准确定位和深入阐述，对于义务教育美术课程人文性的认识更加清晰和丰满。

版美术课标修改为“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径……”，把美术课程的人文性落到了实处，同时义务教育阶段实施美术课程的工具价值进一步得到提升。

毫无疑问，视觉文化时代文化内涵会越来越多地通过视觉形象彰显，视觉文化意识的形成须借助于视觉形象的学习，这些都可以通过中小学美术课程来实现。

同时，修订后的美术课标围绕课程性质进行全面阐述，立足于美术文化的本质特征和学生的美术学习经验，提出义务教育阶段的美术课程要凸显视觉性、具有实践性、追求人文性、强调愉悦性。

围绕美术课程人文性质，课标确立了义务教育阶段的美术课程基本理念，课程理念是美术教师实施教学的行为准则，保证了美术课程目标的最大化实现。

义务教育美术课程标准义务教育美术课程标准是对学生在义务教育阶段所应学习的美术知识、技能和素养的要求和规范。

美术课程是学生全面发展的重要组成部分，通过美术课程的学习，可以培养学生的审美情感、创造能力和美术修养，提高学生的审美能力和艺术素养，促进学生的身心健康发展。

首先，义务教育美术课程标准应当明确学生在不同年级的美术学习内容和要求。

在小学阶段，学生应当学习基础的绘画、手工、造型等美术技能，培养学生的观察力和表现力。

在初中阶段，学生应当学习更加深入的美术知识，包括色彩、构图、造型等方面的技能，培养学生的审美能力和创造力。

其次，义务教育美术课程标准应当注重学生的实际操作能力和创造性思维。

美术课程不仅仅是理论知识的传授，更重要的是培养学生的实际操作能力和创造性思维。

因此，美术课程标准应当明确学生需要完成的实际作品和创作任务，引导学生通过实际操作来提高自己的美术水平。

此外，义务教育美术课程标准还应当注重学生的艺术素养和审美情感的培养。

通过美术课程的学习，学生不仅可以提高自己的美术技能，更重要的是培养学生对美的感受和理解，提高学生的审美情感和艺术修养。

因此，美术课程标准应当明确学生需要学习的艺术史、艺术理论等方面的知识，引导学生对艺术作品进行深入的思考和理解。

最后，义务教育美术课程标准还应当注重学生的综合素质的培养。

美术课程不仅可以提高学生的美术水平，更重要的是可以促进学生的全面发展。

因此，美术课程标准应当结合学生的实际情况，注重培养学生的创新精神、团队合作能力、社会责任感等综合素质，使学生在美术课程的学习中得到全面的发展。

总之，义务教育美术课程标准是对学生在义务教育阶段所应学习的美术知识、技能和素养的要求和规范。

美术课程的学习不仅可以提高学生的美术水平，更重要的是可以促进学生的全面发展，培养学生的审美情感和艺术修养，提高学生的创造能力和综合素质。

因此，制定科学合理的义务教育美术课程标准，对于促进学生的全面发展和提高学生的美术素养具有重要意义。

2019年湘教版小学美术五年级上册教案 (I)以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立"以人为本、培养能力"的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。

二、班级学情三、教学目标：注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的提高。

一、教学目标：通过本学期的教学，帮助学生了解美术作品和的特点，增强学生热爱家乡的思想感情。

同时进一步扩大学生美术的知识面，增强学生对美术的兴趣和爱好，通过动手操作的一些课程加强学生的动手能力并促进学生智力的发展。

具体为：1、通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术和特产的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。

2、将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固二年级学习的内容的基础上发挥学生的想象,继而达到学以致用的目的。

3、将绘画与手工相结合的设计课教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。

4、绘画方面侧重于彩笔画二、教学重点：考虑到三年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。

不过比起一年级来在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。

因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。

三、教学难点：将绘画与手工项结合的设计课教学，既要顾及学生手工的质量，两者都是重要的部分，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。

四、教材的特殊处理：1、由于教材画面较小，教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示，使学生都能看得清楚看得明白。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。

为克服这一方面的不足，教师教学当中应该准备一些必要的实物，使教学更直观，提高教学质量。

义务教育美术课程标准义务教育美术课程标准是指对义务教育阶段学生美术学习的要求和规定，是指导学校教学、提高教学质量的依据。

美术课程标准的制定是为了培养学生的审美情趣、创造能力和文化素养，促进学生全面发展。

美术课程标准的实施对学生的个性发展和综合素质提升起到了重要的作用。

首先，义务教育美术课程标准要求学生掌握基本的绘画技能和美术知识。

学生在学习美术课程的过程中，应该掌握绘画的基本构图、色彩运用、线条表现等技能，了解美术史、名家作品及其风格，掌握美术基本语言和表现形式。

通过学习，学生能够初步掌握美术创作的基本技能和知识，为今后的创作打下坚实的基础。

其次，义务教育美术课程标准要求学生培养审美情趣和创造能力。

学生在学习美术课程的过程中，应该培养对美的感知能力，提高审美情趣，激发创造潜能，培养创造性思维和表现能力。

通过学习，学生能够培养自己的审美情趣，提高对美的感知能力，激发自己的创造潜能，从而更好地表现自己的想法和情感。

再次，义务教育美术课程标准要求学生了解和尊重不同的文化艺术。

学生在学习美术课程的过程中，应该了解和尊重不同国家、不同民族、不同历史时期的文化艺术，培养跨文化交流和理解能力，增强文化自信。

通过学习，学生能够了解和尊重不同的文化艺术，增强对文化多样性的认知，培养自己的跨文化交流和理解能力，增强文化自信心。

最后，义务教育美术课程标准要求学生能够运用美术知识和技能参与社会实践。

学生在学习美术课程的过程中，应该能够运用所学的美术知识和技能参与社会实践，参与美术创作、美术展览、美术比赛等活动，培养社会责任感和团队合作精神。

通过学习，学生能够更好地运用所学的美术知识和技能参与各种美术活动，培养自己的社会责任感和团队合作精神，为社会发展做出贡献。

总之，义务教育美术课程标准的实施对学生的美术学习和发展起到了重要的作用，有利于培养学生的审美情趣、创造能力和文化素养，促进学生全面发展。

学校应该根据美术课程标准的要求，合理安排教学内容和教学方法，引导学生积极参与美术学习，提高教学质量，促进学生的全面发展。

义务教育小学2023版美术课程准则介绍本文档旨在提供义务教育小学2023版美术课程的准则和指导，以帮助学校和教师开展有效的美术教育活动。

背景美术教育在小学阶段起到了培养学生审美意识、创造力和艺术表达能力的重要作用。

为了适应时代的发展和学生的需求，我们制定了2023版的美术课程准则。

目标- 培养学生的审美意识和艺术鉴赏能力- 培养学生的艺术创造力和表达能力- 培养学生对不同艺术形式和风格的理解和欣赏能力- 培养学生的合作和团队精神课程框架年级划分本课程按照学生所处的年级划分为小学一年级至小学六年级。

课程内容本课程涵盖了以下主要内容：- 艺术基本知识：介绍艺术史、艺术家和艺术作品，培养学生对艺术的了解和兴趣。

- 创意表达：通过绘画、手工制作等方式，培养学生的创造力和表达能力。

- 观察与感知：培养学生观察和感知事物的能力，提高他们的绘画和创作水平。

- 艺术技能培养：教授学生绘画、剪纸、雕塑等艺术技巧，提升他们的艺术表达能力。

- 艺术欣赏：引导学生欣赏不同类型和风格的艺术作品，培养他们的审美能力。

教学方法本课程采用多种教学方法，包括：- 教师示范：教师通过示范和演示，指导学生研究不同的绘画和创作技巧。

- 学生实践：学生通过实践练，巩固所学的艺术知识和技能。

- 合作研究：鼓励学生在小组中合作完成艺术项目，培养他们的合作和团队精神。

评估方法本课程的评估方法包括：- 作品展示：学生通过展示自己的作品，展示他们的创造力和艺术表达能力。

- 研究笔记：学生记录研究过程和收获的笔记，反映他们对艺术的理解和思考。

- 家庭作业：布置适当的家庭作业，让学生在家继续练和巩固所学的知识和技能。

结论义务教育小学2023版美术课程准则旨在通过培养学生的审美意识、创造力和艺术表达能力，为学生的全面发展提供支持。

本课程的实施需要学校和教师的共同努力，以确保学生在美术教育中取得积极的成果。

义务教育美术课程标准(2023年版)(一)一、前言本文档旨在制定2023年版的义务教育美术课程标准，以推动学生艺术素养的全面发展。

本课程标准适用于全国范围的义务教育学校，包括小学和初中。

二、课程目标义务教育美术课程的目标是培养学生的审美能力、创造力和表现力，促进学生对美的认识和欣赏，并提供艺术实践的机会。

通过研究美术，学生将能够表达自己的想法和情感，培养对美的独立思考能力。

三、课程内容本课程按照学段分为小学和初中两个阶段，每个阶段包括以下内容：1. 小学阶段- 色彩与形状：学生将研究基本的色彩理论和形状的认知，以及颜色与形状在艺术作品中的应用。

- 素描和构图：学生将研究素描技法和构图原则，培养观察和表现的能力。

- 绘画和水彩：学生将研究绘画和水彩的基本技巧，并参与创作绘画作品。

- 剪纸和手工艺：学生将研究剪纸和手工艺的基本技法，培养动手能力和审美意识。

2. 初中阶段- 层次和透视：学生将研究层次和透视的原理，了解空间感的表现方式。

- 艺术史和名家作品欣赏：学生将研究艺术史的基本知识，欣赏并分析不同名家的艺术作品。

- 素描和油画：学生将进一步研究素描和油画技法，进行更高级的表现实践。

- 数字艺术和创意设计：学生将研究数字艺术和创意设计的基础知识和技术，探索数字媒体在艺术创作中的应用。

四、研究评价与考核为了评价学生对美术课程的研究成果，我们将采用多种评价方式，包括作品展示、口头表达、书面作业等。

同时，我们鼓励学校和教师根据学生的特长和兴趣，开展艺术综合测评和个性化评价。

五、教学资源与支持为了支持实施本课程标准，我们将提供教师培训和教材编写指南，以帮助教师更好地教授美术课程。

同时，我们鼓励学校积极营造良好的美术研究环境，提供艺术设施和资源。

六、实施与监测为了确保本课程标准的有效实施，教育行政部门将进行监测和评估，提供专业指导和支持。

同时，学校和教师应积极参与培训和交流活动，不断提升教学质量。

七、结语本课程标准的制定旨在提高义务教育学生的美术素养，促进艺术教育的发展。