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石头城[唐] 刘禹锡山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。
作品赏析【注释】：这是一首咏石头城的七言绝句。
石头城即金陵城。
在今江苏省南京市清凉山。
南京的江山形胜，素有“虎踞龙盘”之称，是东吴、东晋、宋、齐、梁、陈建都之地。
六代豪奢，醉生梦死，追欢逐乐，诗家称之为“金粉六朝”。
但由于荒淫误国，这一个一个朝代皆灭亡得极快，“悲恨相续”。
这“虎踞龙盘”的六朝豪华之都，也就荒凉下来了。
刘禹锡于唐敬宗宝历二年（826 ）罢归洛阳，路过金陵，见昔日豪华胜地，已成了一座“空城”，感慨万分，于是写下了这首怀古诗篇。
开头两句写江山如旧，而城已荒废。
“山围故国周遭在”，首句写山。
“山围故国”，“故国”即旧城，就是石头城，城外有山耸立江边，围绕如垣墙，所以说“山围故国”。
周遭，环绕的意思。
这句说：围绕在石头城四周的山依然如旧。
“潮打空城寂寞回”，这句写水。
“潮打空城”，石头城西北有长江流过，江潮拍打石墙，但是，城已荒废，成了古迹，所以说“潮打空城”。
这句意思是说：潮水拍打着“空城”，虽有巨响，却显得分外凄凉，便又寂寞地退去了。
这两句总写江山如旧，而石头城已荒芜，情调悲凉，感慨极深。
后两句写月照空城。
“淮水东边旧时月”，“旧时月”，诗人特意标明“旧时”，是包含深意的。
淮水，即秦淮河，横贯石头城，是六朝时代王公贵族们醉生梦死的游乐场所，这里曾经是彻夜笙歌、纸醉金迷、欢乐无尽的不夜城，那临照过六朝豪华之都的“旧时月”即是见证。
然而曾几何时，富贵风流，转眼成空。
如今只有那“旧时月”仍然从秦淮河东边升起，来照着这座“空城”，在夜深的时候，“还过女墙来”，依恋不舍地西落，这真是多情了。
然而此情此景，却显得更加寂寞了。
一个“还”字，意味深长。
但这首诗并不只是发思古之幽情，诗人感慨深沉，实寓有“引古惜兴亡”之意。
诗人在朝廷昏暗、权贵荒淫、宦官专权、藩镇割据、危机四伏的中唐时期，写下这首怀古之作，慨叹六朝之兴亡，显然是寓有引古鉴今的现实意义的。
诗词赏析|〔唐〕刘禹锡《竹枝词》《竹枝词》〔唐〕刘禹锡杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。
东边日出西边雨，道是无晴还有晴。
【译文】岸边杨柳青翠，江水平静清澈；忽然听到江上情郎悠扬的歌声。
东边出着太阳，西边下着小雨；原以为没晴天却还有晴的地方。
【赏析】其一，这首诗模拟民间情歌，巧妙地运用了谐音双关手法。
“竹枝词”是巴渝地区（主要指重庆）反映风土民情，歌咏男女爱情的民歌。
通常边唱边舞，有竹笛、鼓笙等伴奏。
《新唐书·列传93卷》记载：“禹锡贬连州刺史，未至，斥朗州司马。
州接夜郎诸夷，风俗陋甚，家喜巫鬼，每祠，歌《竹枝》……乃易连州，又徙夔州刺史。
”821年（唐长庆元年）冬，49岁的刘禹锡调任夔州（今重庆奉节）刺史，在此任职两年半。
期间，革新当地民歌《竹枝》，依调填词，雅俗共赏，风靡一时。
这首《竹枝词》中以“晴”代“情”，玩了一把谐音梗。
其实，“东边日出西边雨”是典型的“太阳雨”天气，它是指在晴天发生下雨的现象。
春夏季节空气对流旺盛，形成大小不一的云块；当两块带有不同电荷的云块碰撞，造成局部地区空中水汽含量过大而降雨，但又因太阳辐射蒸发很快停止。
其二，这首诗语言直白，格调清新，含蓄表达男女微妙的情感。
前两句中，即景叙事，“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声”。
放眼望去，春风和煦，江水平缓，青翠的杨柳条随风摇曳。
忽然之间，耳边传来悠扬的歌声；熟悉的声调与旋律，原来是“郎”（心上人）呀！于是，少女春心荡漾，原本平静的水面，泛起了涟漪。
后两句中，心情忐忑，“东边日出西边雨，道是无晴还有晴”。
风云变幻，明明是晴天，却又下起了小雨；到底算“晴”，还是“无晴”呢？爱慕之心，算“有情”，还是“无情”。
模棱两可，难道是自作多情？有些迷惘，又满怀憧憬；有些欢喜，又有些担忧。
【作者】刘禹锡（772－842），字梦得，唐代彭城（今江苏徐州）人。
曾任监察御史，因参与王叔文永贞革新失败，被贬为朗州司马（今湖南常德），辗转各地；后经裴度荐为太子宾客，世称刘宾客。
刘禹锡全集诗歌鉴赏
秋夜安国观闻笙
织女分明银汉秋，桂枝梧叶共飕飗。
月露满庭人寂寂，霓裳一曲在高楼。
酬仆射牛相公晋国池上别后至甘棠馆忽梦同游…口号见寄
已嗟池上别魂惊，忽报梦中携手行。
此夜独归还乞梦，老人无睡到天明。
遥和韩睦州元相公二君子
玉人紫绶相辉映，却要霜须一两茎。
其奈无成空老去，每临明镜若为情。
吴兴敬郎中见惠斑竹杖兼示一绝聊以谢之
一茎炯炯琅玕色，数节重重玳瑁文。
拄到高山未登处，青云路上愿逢君。
奉和裴令公夜宴
天下苍生望不休，东山虽有但时游。
从来海上仙桃树，肯逐人间风露秋。
酬杨八副使将赴湖南途中见寄一绝
知逐征南冠楚材，远劳书信到阳台。
明朝若上君山上，一道巴江自此来。
重寄绝句（一作寄唐州杨八）
淮西既是平安地，鸦路今无羽檄飞。
闻道唐州最清静，战场耕尽野花稀。
重寄表臣二首
对酒临流奈别何，君今已醉我蹉跎。
分明记取星星鬓，他日相逢应更多。
世间人事有何穷，过后思量尽是空。
早晚同归洛阳陌，卜邻须近祝鸡翁。
酬马大夫登洭口戍见寄（一作酬海南马大夫）
新辞将印拂朝缨，临水登山四体轻。
犹念天涯未归客，瘴云深处守孤城。
答杨八敬之绝句（杨时亦谪居）
饱霜孤竹声偏切，带火焦桐韵本悲。
今日知音一留听，是君心事不平时。
刘禹锡《陋室铭》原文及赏析刘禹锡《陋室铭》原文及赏析《陋室铭》，唐代文学家刘禹锡著，文章表现了作者不与世俗同流合污，洁身自好、不慕名利的生活态度。
下面给大家搜集整理了刘禹锡《陋室铭》原文及赏析，欢迎参考学习!原文山不在高，有仙则名。
水不在深，有龙则灵。
斯是陋室，惟吾德馨。
苔痕上阶绿，草色入帘青。
谈笑有鸿儒，往来无白丁。
可以调素琴，阅金经。
无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。
南阳诸葛庐，西蜀子云亭。
孔子云：何陋之有?赏析根据文章的内容，我们可以将这篇短文分为三部分:一、(1—3句):《陋室铭》即开篇以山水起兴，引入正题，既显得出手不凡，也为以后的陋室歌颂功德埋下了伏笔。
山可以不在高低，水可以不在深浅，只要有了仙龙就可以出名，那么居处虽然简陋，却因主人的有“德”而“馨”，也就是说陋室因为有道德品质高尚的人存在当然也能出名，声名远播，刻金石以记之。
山水的平凡因仙龙而生灵秀，那么陋室当然也可借道德品质高尚之士播洒芬芳。
此种借力打力之技，实为绝妙，也可谓作者匠心独具。
特别是以仙龙点睛山水，构思奇妙。
“斯是陋室，唯吾德馨”，由山水仙龙入题，作者笔锋一转，直接切入了主题，看似有些突兀，但回头一看，却又浑然一体，因为上面的对比句恰好为这句的引论铺下了基础。
在此点看出，作者写此随笔是经过反复思考的，绝不是一时的灵感冲动。
绝句可以是灵光乍现，而连接无暇却是平时的功底积累与反复推敲了。
二、(4—7句):这几句写陋室环境与丰富多彩的日常生活，“苔痕上阶绿，草色入帘青。
谈笑有鸿儒，往来无白丁。
可以调素琴，阅金经。
无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。
”完全是作者对于道德品质高尚之士的生活总结。
在前面几句的生花妙笔明了作者的志趣后，读者的思绪也进入了佳境，此时明理，读者更易接受作者的思想。
他以苔痕上阶绿的淡雅之色，隐寓作者的恬淡之心，又马上以青色入帘青的生机盎然点明恬淡中充满生机的`仙活生活状态,运用了借代的修辞手法。
交朋识友，皆是同道高洁之士，抚琴研经，生活从容多滋味。
唐代刘禹锡《秋词》原文、译文及注释题记：《秋词二首》是唐代诗人刘禹锡的组诗作品。
两首诗的可贵，在于诗人对秋天和秋色的感受与众不同，一反过去文人悲秋的传统，赞颂了秋天的美好，并借黄鹤直冲云霄的描写，表现了作者奋发进取的豪情和豁达乐观的情怀。
公元805年（永贞元年），顺宗即位，任用王叔文改革朝政，刘禹锡也参加了这场革新运动。
失败被贬。
但他这个人求异心理很强，做事都想与众不同，不肯人云亦云。
《秋词二首》就是被贬朗州时这种心情下写的。
这首诗是诗人被贬朗州司马时所作。
公元805年（永贞元年），顺宗即位，任用王叔文改革朝政，刘禹锡也参加了这场革新运动。
但革新遭到宦官、藩镇、官僚势力的强烈反对，以失败而告终。
顺宗被迫退位，王叔文赐死，刘禹锡被贬。
可贵的是，诗人在遭受严重打击后，并没有消沉下去。
刘禹锡贬到朗州（湖南常德）时，是三十四岁。
正感到春风得意，却被赶出了朝廷，其苦闷是可想而知的。
但他这个人求异心理很强，做事都想与众不同，不肯人云亦云。
《秋词二首》就是被贬朗州时这种心情下写的。
原文：秋词唐代-刘禹锡自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
翻译：自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
自古以来每逢秋天都会感到悲凉寂寥，我却认为秋天要胜过春天。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。
万里晴空，一只鹤凌云而飞起，就引发我的诗兴到了蓝天上了。
注释：〔选自《刘禹锡集》卷二十六（中华书局年版）。
此题下共有诗两首，这里选的是第一首。
刘禹锡，字梦得，洛阳（今属河南）人，唐代文学家。
〔寂寥〕冷清萧条。
〔春朝〕春天。
〔排〕推开。
〔碧霄〕蓝天。
大浪淘沙诗词原文《浪淘沙·其七》八月涛声吼地来，头高数丈触山回。
须臾却入海门去，卷起沙堆似雪堆。
一、衍生注释：“八月涛声吼地来”中的“八月”指农历八月，这是钱塘江大潮最为壮观的时候。
“吼地来”生动地描绘出潮水汹涌奔腾、发出巨大声响，如同怒吼着从地面席卷而来的样子。
“头高数丈触山回”，“数丈”是说潮水涌起的高度，“触山回”描写潮水撞击到山壁（这里可理解为江边的山崖之类）后又折返回来的壮观景象。
“须臾却入海门去”，“须臾”表示极短的时间，潮水很快又退回大海。
“海门”是指钱塘江入海口。
“卷起沙堆似雪堆”把潮水退去时卷起的沙堆比作雪堆，形象地写出了沙堆的洁白与堆积的状态。
二、赏析：这首诗短短四句，却把钱塘江大潮的雄伟壮观描写得淋漓尽致。
诗人先写潮水汹涌而来的磅礴气势，那如同怒吼般的涛声，仿佛能震破人的耳膜，数丈高的潮头触山而回，这一撞击的力量感十足。
接着又写潮水退去的迅速，须臾之间就消失在海门，最后用一个精妙的比喻，将潮水卷起来的沙堆比作雪堆，给人一种视觉上的冲击，让人感受到潮水的巨大能量以及潮水退去后留下的奇特景象。
整个画面动静结合，气势恢宏，读来令人心潮澎湃。
三、作者介绍：刘禹锡（772 - 842），字梦得，河南洛阳人。
他是唐代文学家、哲学家，有“诗豪”之称。
刘禹锡诗文俱佳，涉猎题材广泛，与柳宗元并称“刘柳”，与韦应物、白居易合称“三杰”，并与白居易合称“刘白”。
他的诗多反映社会现实和民生疾苦，同时也不乏借景抒情、表达自己豁达乐观情怀的佳作，其作品风格豪迈刚健，清新自然。
四、运用片段：我去钱塘江观潮的时候，那场面真的就像刘禹锡诗里写的一样。
当潮水涌来的时候，那涛声大得就像有千军万马在奔腾，我当时就感叹，这不就是“八月涛声吼地来”嘛。
那潮水涌起的高度，感觉都要碰到天了，然后猛地撞到岸边又回去，真像诗里说的“头高数丈触山回”。
等潮水退去，沙滩上留下的那些沙堆，白花花的，就如同“卷起沙堆似雪堆”。
刘禹锡《竹枝词》全诗翻译及赏析刘禹锡《竹枝词》全诗翻译及赏析在现实生活或工作学习中，大家都对那些朗朗上口的古诗很是熟悉吧，古诗可分为古体诗和近体诗两类。
其实很多朋友都不太清楚什么样的古诗才是好的古诗，下面是小编整理的刘禹锡《竹枝词》全诗翻译及赏析，仅供参考，欢迎大家阅读。
唐朝诗人刘禹锡《竹枝词》杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
参考译文：江边的杨柳青青，垂着绿色枝条，水面平静，忽然听到江面上情郎唱歌的声音。
东边出着太阳，西边还下着雨，说是没有晴天吧，却还有晴的地方。
赏析：《竹枝词二首》是唐代文学家刘禹锡的组诗作品。
刘禹锡传世作品中，有竹枝词十一首，分两组，这两首诗是其中一组。
这首诗写的是一位沉浸在初恋中的少女的心情。
她爱着一个人，可还没有确实知道对方的态度，因此既抱有希望，又含有疑虑；既欢喜，又担忧。
诗人用她自己的口吻，将这种微妙复杂的心理成功地与以表达。
描写青年男女爱情的诗歌。
它描写了一个初恋的少女在杨柳青青、江平如镜的清丽的春日里，听到情郎的歌声所产生的内心活动。
首句“杨柳青青江水平”，描写少女眼前所见景物，用的是起兴手法。
所谓“兴”，就是触物起情，它与后文要表达的情事。
并无直接关系，但在诗中却是不可少的。
这一句描写的春江杨柳，最容易引起人的情思，于是很自然地引出了第二句：“闻郎江上唱歌声”。
这一句是叙事，写这位少女在听到情郎的歌声时起伏难平的心潮。
最后两句“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，是两个巧妙的隐喻，用的是语意双关的手法。
“东边日出”是“有晴”，“西边雨”是“无晴”。
“晴”和“情”谐音，“有晴”、“无晴”是“有情”、“无情”的隐语。
“东边日出西边雨”，表面是“有晴”、“无晴”的说明，实际上却是“有情”、“无情”的比喻。
这使这个少女听了，真是感到难以捉摸，心情忐忑不安。
但她是一个聪明的女子，她从最后一句辨清了情郎对她是有情的，因为句中的“有”、“无”两字中，着重的是“有”。
励志古诗词《古朗月行》原文及赏析
《古朗月行》
水村山郭酒旗风，
一片明月千里空。
游侠歌声万家乐，
倚杖聊听朗月中。
此诗为宋代诗人刘禹锡着名作品，古朗月行被誉为宋词之冠，而刘禹锡也是宋朝诗文大师。
此诗歌中以典雅优美的文字勾勒出一幅画面，描绘的是一片月夜，一片明月千里空，远处的水村山郭沉浸在清冷的月色里，酒旗子随着清风动荡，伴着游侠的歌声，整个场景洋溢着宁静的景致和将月升的古朗意境。
此诗最精彩的部分则是“倚杖聊听朗月中”，作者以初秋的气息把场景描绘得淋漓尽致，令人想象他就像一个古朗而略带忧郁的游子，穿越河山，一路漫步，最后终于可以在月夜里静静站立，贴近自然，在朗月当中聊聊天。
“朗月”是诗人形象化的一种写法，以此表达游子归来的情感。
刘禹锡的古朗月行描述了静谧月夜的优美景象，想象中清风拂面，酒旗随风摇曳，淡淡的月色将一切浓浓的情感加深，令人神游宇宙之间，回归自由，追寻心灵真正的宁静。
其实，此诗更多的是让我们感受到生活中此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻此刻，学会放下，释怀当下。
唐代大诗人刘禹锡的古诗词鉴赏刘禹锡(772年~842年)，字梦得，籍贯河南洛阳，生于河南郑州荥阳，自称“家本荥上，籍占洛阳” ，其先祖为中山靖王刘胜(一说是匈奴后裔) [3] 。
唐朝时期大臣、文学家、哲学家，有“诗豪”之称。
下面小编给大家带来关于诗人刘禹锡的古诗词，方便大家学习。
《缺题》故人日已远，窗下尘满琴。
坐对一樽酒，恨多无力斟。
幕疏萤色迥，露重月华深。
万境与群籁，此时情岂任。
《庭竹》露涤铅粉节，风摇青玉枝。
依依似君子，无地不相宜。
《秋词》自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。
晴空一鹤排云上，便引诗情到碧宵。
《汉寿城春望》汉寿城边野草春，荒祠古墓对荆榛。
田中牧竖烧刍狗，陌上行人看石麟。
华表半空经霹雳，碑文才见满埃尘。
不知何日东瀛变，此地还成要路津。
《伤桃源薛道士》坛边松在鹤巢空，白鹿闲行旧径中。
手植红桃千树发，满山无主任春风。
《赏牡丹》庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
《浪淘沙》日照澄州江雾开，淘金女伴满江隈。
美人首饰侯王印，尽是沙中浪底来。
《视刀环歌》常恨言语浅，不如人意深。
今朝两相视，脉脉万重心。
《浪淘沙》莫道谗言如浪深，莫道迁客似沙沉。
千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金。
《浪淘沙》九曲黄河万里沙，浪淘风簸自天涯。
如今直上银河去，同到牵牛织女家。
刘禹锡的诗句1.迎得春光先到来，浅黄轻绿映楼台。
——刘禹锡《杨枝词二首》2.沉沉夏夜兰堂开，飞蚊伺暗声如雷。
——刘禹锡《聚蚊谣》3.巫峡巫山杨柳多，朝云暮雨远相和。
——刘禹锡《杨枝词二首》4.因想阳台无限事，来君回唱竹枝歌。
——刘禹锡《杨枝词二首》5.花面丫头十三四，春来绰约向人时。
——刘禹锡《寄赠小樊》6.酒后人倒狂，花时天似醉。
——刘禹锡《曲江春望》7.何事独伤怀，少年曾得意。
——刘禹锡《曲江春望》8.千里江蓠春，故人今不见。
——刘禹锡《重至衡阳伤柳仪曹》9.木落汉川夜，西湖悬玉钩。
旌旗环水次，舟楫泛中流。
——刘禹锡10.帘前疑小雪，墙外丽行尘。
【诗歌鉴赏】刘禹锡《西塞山怀古》原文及翻译赏析刘禹锡《西塞山怀古》原文王?楼船下益州，金陵王气黯然收。
千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。
人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。
今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。
刘禹锡《西塞山怀古》注释、西塞山：位于今湖北省黄石市，又名道士?，山体突出到长江中，因而形成长江弯道，站在山顶犹如身临江中。
2、王?：晋益州刺史。
一作“西晋”。
益州：晋时郡治在今成都。
晋武帝谋伐吴，派王?造大船，出巴蜀，船上以木为城，起楼，每船可容二千余人。
3、金陵：今南京，当时是吴国的都城。
王气：帝王之气。
黯然：一作“漠然”。
4、千寻铁锁沉江底：东吴末帝孙皓命人在江中轧铁锥，又用大铁索横于江面，拦截晋船，终失败。
寻：长度单位。
5、一片降幡（fān）出石头：王?率船队从武昌顺流而下，直到金陵，攻破石头城，吴主孙皓到营门投降。
6、人世几回伤往事：一作“荒苑至今生茂草”。
7、枕寒流：一作“枕江流”。
8、四海为家：即四海归于一家，指全国统一。
今逢：一作“从今”。
9、故垒：旧时的壁垒。
萧萧：秋风的声音。
刘禹锡《西塞山怀古》翻译王?的战船从益州出发，东吴的王气便黯然消逝。
千丈长的铁链沉入江底，一片降旗挂在石头城头。
人生中多少次伤怀往事，山形依然不变靠着寒流。
从今以后天下归为一同，芦荻在旧垒上萧萧飘摇。
刘禹锡《西塞山怀古》赏析《西塞山怀古》是唐代诗人刘禹锡的诗词作品，这是一首七律诗。
这首诗是刘禹锡于唐穆宗长庆四年（824年）所作。
是年，刘禹锡由夔州（治今重庆奉节）刺史调任和州（治今安徽和县）刺史，在沿江东下赴任的途中，经西塞山时，触景生情，抚今追昔，写下了这首感叹历史兴亡的诗。
唐朝自安史之乱后，藩镇割据比较严重。
唐宪宗时期，唐朝曾经取得了几次平定藩镇割据战争的胜利，国家又出现了比较统一的局面，不过这种景象只是昙花一现，长庆元年（82年）至二年（822年）河北三镇又恢复了割据局面。
此诗即为作者结合当时形势而作。
此诗怀古伤今。
刘禹锡的诗词原文及赏析
刘禹锡的原文及赏析篇一
《昏镜词》
唐·刘禹锡
昏镜非美金，漠然丧其晶。
陋容多自欺，谓若他镜明。
瑕疵自不见，妍态随意生。
一日四五照，自言美倾城。
饰带以纹绣，装匣以琼瑛。
秦宫岂不重，非适乃为轻。
译文：
昏镜不是用优质的青铜所制，它模糊不清，光泽已经消失。
容貌丑陋的人往往自欺欺人，说这昏镜竟与其他明镜无异。
在昏镜中既看不到自己的缺陷，就可以随心想象自己是如何美丽。
陋容者一日照它四五次，自以为漂亮得全城人都倾慕不已。
他用有花纹的锦绣制成这镜带，又用美玉做的匣子来盛放这镜子。
像秦宫宝镜那样的明镜难道不贵重吗？但因它不合心意，反而被陋容者所弃。
赏析：
此诗以明镜喻贤良，指宪宗弃绝的革新派人士；昏镜喻邪僻，指宪宗亲信的宦官佞臣；那个喜欢昏镜的陋容之人便指宪宗。
诗前引子记述制镜工匠谈投合人们爱憎好恶心理的生意经，揭示出一个日常生活中的常见事实：人们挑选镜子，并不讲求镜子质量的优劣，而务在“求与己宜”——选择与自己容貌相宜者，明镜“不能隐芒杪之瑕，非美容不合”，故喜昏镜者十居其九，而喜明镜者十难有一。
用这个日常生活中的常见事实来比况君主用人，即是说君主用人，同人们挑选镜子一样，亦在“求与己宜”，因而，贤良之才不遇英明之君，便不合而遭弃置。
用意在为革新派人士辩冤，说他们遭贬被杀，并不是他们真有什么罪，而在于宪宗不是英明之君，是宪宗的
爱憎好恶所至。
引子重在阐明明镜何以遭弃置，为革新派人士辩冤，诗则重在揭示昏镜何以受重视，讽刺宪宗君臣。
诗的层次分明，语言简洁明快，意旨明白易了。
头二句写昏镜的制作材料和透明度差，徒有镜子之形而无镜子之实，揭示其丑陋本质。
古时镜子以精铜磨制而成，“美金”即指精铜。
“非美金”，是说镜子本要用“美金”——精铜制成，而昏镜则不然。
“丧其晶”，是说制镜本要讲求晶莹明亮，透明度高，而“非美金”制成的昏镜则丧失了这个特征。
二语仅用否定修辞手段，便构成美丑的强烈对比，造语简练之极而表现效果鲜明突出，颇为精妙。
“漠然”，形容昏镜暗淡的样子。
三四句揭露喜欢昏镜的人的丑陋本质。
“陋容”写其客观容貌丑陋，“自欺”写其主观心理丑陋：二陋合一，于是喜欢昏镜，说昏镜同明镜一样明亮。
诗人非常注意表述的准确性和精练。
喜爱昏镜的是陋容之人，但陋容之人并非都喜爱昏镜，仅是其中有“自欺”心理者喜爱，着一“多”字，即把这种区分和数量关系清楚地表现出来，并突出了其表现的重心——“自欺”，精练准确之至，相当考究。
“他镜”，指“美金”制成的明镜。
五六七八句写昏镜使陋容之人的“自欺”心理得到充分满足：“瑕疵既不见”，隐瞒其陋，不见真容；于是“妍态随意生”，自以为美貌无瑕，称心如意；于是“一日四五照”，自我欣赏，自我陶醉；于是“自言美倾城”，自诩天下第一美人舍我莫属。
这四句极尽幽默讽刺之能事，言词尖刻，意境生动，把陋容之人面对昏镜的“自欺”表演和得意心理描写得维妙维肖，讽刺得淋漓尽致。
“随意生”三字新奇而意味深长，是诗人刻意所为的篇中传神之笔。
九十两句承前说，昏镜即使陋容之人的“自欺”心理得到充分满足，于是得到陋容之人的爱重：用绣花带子装饰它，用美玉匣子盛放它。
以上十句咏昏镜，极力挖掘昏镜受爱重的原因，以揭露和讽刺喜爱昏镜的人。
末两句概括题旨，暗示写作的目的。
陋容之人喜昏镜而弃明镜，在于“适”与“非适”，“适”则受爱重，“非适”则被轻视，“非适乃为轻”，就二者言，概括出一篇主旨。
“秦宫”，指明
镜，传说秦始皇宫中有面方镜，能照见人的脏腑，辨别人心忠奸（见《西京杂记》卷三），这里用这个典故极写明镜贵重，并用反诘语气加以强调，把“适”与“非适”的题旨表现得非常突出。
这两句写得感慨至深，孤愤之情溢于言表，颇能见出作者以明镜自比（包括革新人士）的寄托之意，与秦始皇爱宝镜的典故联系，暗示出作品的现实寓意——针对亲信宦官佞臣而迫害革新人士的唐宪宗而发。
又唐太宗曾论魏征说：“夫以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。
朕常保此三镜，以防己过。
今魏征殂逝，遂亡一镜矣。
”刘禹锡这首诗的立意显然受此启发。
太宗曾为秦王，用“秦宫”颇切太宗此事，是双关语（刘禹锡长于此道），谴责宪宗不肖，喜昏弃明，违背祖训，实是妙绝。
刘禹锡的诗词原文及赏析篇二
《赏牡丹》
唐·刘禹锡
庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。
唯有牡丹真国色，花开时节动京城。
译文：
庭前的芍药妖娆艳丽却缺乏骨格，池中的清雅洁净却缺少情韵。
只有牡丹才是真正的天姿色，到了开花的季节引得无数的人来欣赏，惊动了整个长安城。
赏析：
此诗乃赞颂牡丹之作，其赞颂之手法，乃用抑彼扬此的反衬之法。
诗人没有从正面描写牡丹的姿色，而是从侧面来写牡丹。
诗一开始先评赏芍药和芙蕖。
芍药与芙蕖本是为人所喜爱的花卉，然而诗人赞颂牡丹，乃用“芍药妖无格”和“芙蕖净少情”以衬托牡丹之高标格和富于情韵之美。
“芍药”，本来同样是一种具有观赏价值的花卉，但据说到了唐代武则天以后，“牡丹始盛而芍药之艳衰”（王禹傅《芍药诗序》）。
以至有人将牡丹比为“花王”，把芍药比作“近侍”。
此处，刘禹锡也怀着主观感情，把芍药说成虽妖娆但格调不高。
“芙蕖”，是在诗文中常以清高洁净的面目出现的花卉，但刘禹锡大概因
为她亭亭玉立于池面之中，令人只可远观而不可近玩的缘故，说她纯洁而寡情。
这里暗示了牡丹兼具妖、净、格、情四种资质，可谓花中之最美者。
前两句用的是抑彼扬此的手法，为牡丹的出现作铺垫，而第三句笔锋一转，从正面赞颂牡丹。
“唯有”一词，突出强调了只有牡丹才配称“真国色”，表明了诗人对牡丹的偏爱。
“国色天香”则成了当时对牡丹的定评，也为后人所乐于接受和沿用。
牡丹是花中，“百般颜色百般香”（邵雍《牡丹吟》）。
但此诗却只字未提牡丹的色香，仅说“花开时节动京城”。
这句表现了人们倾城而出观赏牡丹的热闹景象，以此赞颂牡丹为人赏爱的倾国之色。
牡丹在诗人眼里，她姿色超群，是国中“美人”。
由于牡丹具有无与伦比的姿色，竞使得花开时节京城轰动，人们竞相品赏，生动地描述了当时的时尚，说出了多数人的心声。
这里“动”字用得极妙，仿佛使人看到了当时人们为了观赏牡丹而万人空巷、人头攒动的生动场面。
这短短四句诗，写了三种名花，而其中又深含了诗人丰富的审美思想。
诗人没有忘记对芍药与荷花美好一面的赞誉，却又突出了牡丹的姿色，令人玩味无穷。
作为花木，本来无所谓格调高下和感情的多寡，但诗人用拟人化和烘托的手法，巧妙生动地把自然美变成了艺术美，给人留下了难忘的印象。
刘禹锡的诗词原文及赏析篇三
《始闻秋风》
唐·刘禹锡
昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。
五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来。
马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。
天地肃清堪四望，为君扶病上高台。
【译文】
去年看菊花我和您告别，今年听到蝉叫我又返回。
五更的风声飕飗枕上觉，一年的颜状变化镜中来。
战马边草拳毛抖动，大雕顾盼青云睡眼睁开。
秋高气爽正好极目远望，我为您抱着病登上高台。
【鉴赏】
这首《始闻秋风》不同于一般封建文人的“悲秋”之作，它是一首高亢的秋歌，表现了独特的美学观点和艺术创新的精神。
开头两句“昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回”，就别出心裁地创造了一个有知有情的形象──“我”，即诗题中的“秋风”，亦即“秋”的象征。
当她重返人间，就去寻找久别的“君”──也就是诗人。
她深情地回忆起去年观赏黄菊的时刻与诗人分别，而此刻一听到秋蝉的鸣叫，便又回到诗人的身边共话别情。
在这里诗人采取拟人手法，从对方着墨，生动地创造了一个奇妙的而又情韵浓郁的意境。
据《礼记·月令》，菊黄当在季秋，即秋去冬来之际；蝉鸣当在孟秋，即暑尽秋来之时。
“看黄菊”、“听玄蝉”，形象而准确地点明了秋风去而复还的时令。
颔联“五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来”，是诗人从自己的角度来写。
诗人说：五更时分，凉风飕飕，一听到这熟悉的声音，就知道是“你”回来了，一年不见，“你”还是那么劲疾肃爽，而我那衰老的颜状却在镜中显现出来。
这前一句是正面点出“始闻秋风”，后一句是写由此而生发的感慨；和以上两句连读，仿佛是一段话别情的对话。
读到这里，颇有点儿秋风依旧人非旧的味道，然而颈联“马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开”，用力一转，精神顿作。
到了尾联，由于有颈联“马思边草”、“雕眄青云”为比兴，这里的迎秋风上高台，翘首四望的形象的寓意也就自在不言之中了。
“为君”二字照应开头，脉络清晰，结构完整。
“扶病”二字暗扣第四句，写出一年颜状衰变的原因。
但是，尽管如此，豪情不减，犹上高台，这就更表现出他对秋的爱，更反映了诗人自强不息的意志。
可见前言“一年颜状镜中来”，是欲扬先抑，是为了衬托出颜状虽衰，心如砥石的精神。
所以沈德潜说：“下半首英气勃发，少陵操管不过如是。
”
刘禹锡晚年写的这首《始闻秋风》所表现出来的那种跌宕雄健的风格和积极健康的美学趣味，正是诗人那种“老骥伏枥，志在千里”的倔强进取精神和品格的艺术写照。
