杨柳枝词刘禹锡赏析
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有关描写柳树的古诗(合集8篇)篇1:描写柳树的古诗描写柳树的古诗《杨柳枝词》唐代诗人白居易一树春风千万枝,嫩于金色软于丝。
永丰西角荒园里,尽日无人属阿谁?赏析此诗前两句写柳的风姿可爱,后两句抒发感慨,是一首咏物言志的七绝。
这首咏物诗,抒发了对永丰柳的痛惜之情,实际上就是对当时政治腐败、人才埋没的感慨。
白居易生活的时期,由于朋党斗争激烈,不少有才能的人都受到排挤。
诗人自己,也为避朋党倾轧,自请外放,长期远离京城。
此诗所写,亦当含有诗人自己的身世感慨在内。
《南浦》宋代诗人王安石南浦东冈二月时,物华撩我有新诗。
含风鸭绿粼粼起,弄日鹅黄袅袅垂。
赏析这是王安石晚年寓居金陵时所作,描绘南浦的景物,设色雅丽,特别是后两句状物精妙,对仗工切。
据说他常高声吟哦这二句诗,并说:“此几凌轹春物”(这几乎压倒了春天的景物),可见这是他的得意之作。
《垂柳》唐朝诗人唐彦谦绊惹春风别有情,世间谁敢斗轻盈?楚王江畔无端种,饿损纤腰学不成。
赏析这首诗咏垂柳,既没有精工细刻柳的枝叶外貌,也没有点染柳的色泽光彩,但体态轻盈、翩翩起舞、风姿秀出的.垂柳,却栩栩如生,现于毫端。
它不仅维妙维肖地写活了客观外物之柳,又含蓄蕴藉地寄托了诗人愤世嫉俗之情,是一首韵味很浓的咏物诗。
《题柳》晚唐诗人温庭筠杨柳千条拂面丝,绿烟金穗不胜吹。
香随静婉歌尘起,影伴娇娆舞袖垂。
羌管一声何处曲,流莺百啭最高枝。
千门九陌花如雪,飞过宫墙两自知。
赏析“题柳”之人应为飞卿本人,题柳、咏柳非其本意,诚如刘学锴先生所言,应是有所寄托的。
此诗整体风格纤软柔媚,三四句又引入张静婉、董娇饶,故主旨与女子有关应非妄言。
然而“羌管一声何处曲”所吹之曲则未必与《杨柳枝》有必然关系,飞卿或者只借用羌笛悲凉的声色而传递一种哀婉的情绪而已。
飞入千门九陌和宫墙之内的当不仅仅是如雪之花,应该还有飞卿所吹奏的哀婉之音。
“两自知”的两位主角则应是飞卿与宫墙内某位善歌舞的女子,二人或许有一段恋情,如今却被宫墙阻隔。
刘禹锡杨柳枝词九首1. 杨柳枝词青青杨柳岸,远近两相并。
轻拂青丝影,自相亲影逐。
新绿披垂带,旧翠零尤断。
斑绿暗飘荡,渐付暄阳缀。
2. 独酌杨柳枝词独酌杨柳枝,歌声入幽篁。
清风送我意,潇潇忆先璋。
枝上秋声销,庭前芳草幂。
共伴花销落,江南一尘灭。
3. 病中杨柳枝词病中杨柳枝,一低别云岐。
枝疏影掩过,病痛愁自离。
岂非春思远,怅望意无期。
风摇绿露花,病态逐河奇。
4. 秦楼杨柳枝词秦楼杨柳枝,半开半含疑。
凝翠衬楼梯,春意入江畔。
微澜乍晴明,枝长翠凤飞。
佳人望无迹,绿意细山阴。
5. 离亭杨柳枝词离亭杨柳枝,曲处彩凤飞。
轻拂碧云下,摇扬丽景归。
佳人不见面,绿想无依依。
寂寞情难穷,早春悔语肆。
6. 醉卧杨柳枝词醉卧杨柳枝,春色淡思知。
忧虑心难定,芳草折楚腮。
庭前三月渡,暮霞攒残枝。
惆怅离人意,一番轻斜尸。
7. 夏夜杨柳枝词夏夜杨柳枝,拂拂迎凉飞。
微微月色里,佳人梦常依。
独思泪就醒,儿女情难异。
盼望美人归,愿你永相随。
8. 游堂杨柳枝词游堂杨柳枝,翩翩飘飘纸。
丝绿拂肩摩,轻风扶轩来。
酒醉醒时意,江南山水随。
佳人千里外,临风重离思。
9. 冬朝杨柳枝词冬朝杨柳枝,淡淡意不知。
枝头残雪盖,飘飘入梦迟。
寒色几多恨,别离意难齐。
不见长安人,归去复何时。
【经典诗句】“吴王宫里色偏深,一簇纤条万缕金”牛峤《柳枝》全词翻译赏析柳枝牛峤吴王宫里色偏浅⑴,一簇纤条万缕金⑵。
T6670钱塘苏小小,引郎松下结同心⑶。
注解⑴吴王宫:此指吴王夫差为西施所造的馆娃宫,今江苏苏州西南灵岩山上有灵岩寺,即其故址。
色偏深:指柳树多而色浓郁。
⑵万缕金:指柳枝上初播发嫩芽,似万缕金黄。
⑶“不愤”二句:意谓真是不服气为什么钱塘的苏小小要在松树之下与心上人结同心。
不愤,不平,不服气。
苏小小,南齐时钱塘名妓,才倾士类,容华绝世,其家院多柳。
古乐府《苏小小歌》:“妾乘油壁车,郎骑青骆马。
何处结同心,西陵松柏下。
”参照译文昔日的吴王宫里,柳色总比别处深,一簇簇鹅黄的细丝,如阳光洒下万缕黄金。
不服那钱塘的苏小小,她为什么哟,偏偏要去松树下,与情郎缔结同心。
作品品酒编辑赏析《柳枝·吴王宫里色偏浅》就是晚唐五代时期词人牛峤创作的一首词。
此词专咏苏州宫柳,就是筹钱柳咏情,同时还津津乐道了人的情操。
作者咏柳而别存有情怀,词的哲理,耐人寻味。
这首词是借柳咏情。
一、二句写柳色,一簇簇,一条条,如缕如金,形象娩媚。
三、四句是借题发挥,写柳色与松色一样,而苏小小偏偏要在松下与郎定情,却不在柳下,对此,一般有情之物都将怪怨苏小小厚此薄彼。
而词中的柳却“不愤”,可见柳之宽厚温柔,能对苏小小之情的体谅。
从咏柳中,也称道了人的情操。
此词提及馆娃宫和苏小小,周啸天教授指出就是说道苏州之柳胜于钱塘,似乎与白居易的《杨柳枝》词唱着柴可夫斯基。
前两句就是说道吴王宫柳非常群经。
后两句就是说道,要是钱塘的柳色更好,苏小小就不能约郎至松柏之下去“结同心”了。
周啸天把“T6670”意指破口大骂,指出词人就是根据和古乐府《苏小小歌》,台词词展开了讽刺,词意就是说道苏州宫柳胜于杭州。
不过,这首词的意味还不止于此。
它留有丰富的想象余地。
杨柳枝柔,本来是可以绾作同心结的,但苏小小却和她的情人为何不来柳下。
刘禹锡《杨柳枝》“御陌青门拂地垂,千条金缕万条丝。
刘禹锡最著名的十首刘禹锡是唐代著名文学家,其中最具代表性的十首诗歌被誉为他的代表作品,至今仍被广泛传诵。
下面将围绕“刘禹锡最著名的十首”为主题,详细探讨这些诗歌的背景、艺术风格以及影响。
第一首:《陋室铭》《陋室铭》是刘禹锡的代表性诗作之一,采用了古文简洁明快的风格,旨在探寻人生意义和价值。
这首诗在短短的十九句话中,描绘了作者的住所、职业和心态。
以“不积跬步,无以至千里” 句为亮点,告诫读者只有在日积月累的努力下,才能有所成就。
第二首:《竹枝词》《竹枝词》是刘禹锡创作的一首节令诗,描写了春天的景象,与读者分享春天的美好。
其艺术独特之处在于运用了音乐元素,将诗句与旋律紧密结合,使得整首诗句易于记忆和传唱。
该诗在唐宋时期曾广泛流传并被谱成歌曲,至今仍是文坛经典之作。
第三首:《玉台体》《玉台体》即“乐府诗集序” 是刘禹锡的一篇经典文学理论著作,该文对乐府文学创作的艺术特点、发展历程等进行了深入的探究,对于我国古代文学研究具有重要的意义。
该文旨在建立一种官方语言,使得文学的艺术风格更加统一、大众化,其思想内涵至今仍为文学理论派的研究者广泛引用。
第四首:《竹枝词二首·其二》《竹枝词二首·其二》是刘禹锡创作的另一首节令诗,与《竹枝词》类似,也是描写春天的景象。
该诗与1号诗相似,以青年人为代表,借助春天的雨和竹子作为艺术形象,抒发了作者对生活、对自然的热爱之情。
该诗曾被多位古代名家所推崇,并多次被改编成为歌曲,并且至今法舞台上仍是非常流行的曲目之一。
第五首:《汉宫秋·金风送秋波》《汉宫秋·金风送秋波》是一首唯美的乐府诗歌,运用了大量的借景手法,具有深刻的含义。
诗歌从婉约的角度写出了秋天的景色,把古代的凄美情调与现代情感融为一体,在艺术上呈现出一种唯美主义的理念,给读者提供了丰富而直观的感受。
第六首:《咏怀古迹五首·昭陵碑》《咏怀古迹五首·昭陵碑》是一首史诗风格的长篇诗歌,通过对建筑文化进行探究,向读者展现了中华文化的精神。
古诗词原文及翻译赏析(9篇)古诗词原文及翻译赏析(9篇)无论在学习、工作或是生活中,大家都看到过许多经典的古诗吧,古诗可分为古体诗和近体诗两类。
古诗的类型多样,你所见过的古诗是什么样的呢?以下是小编为大家收集的古诗词原文及翻译赏析,仅供参考,大家一起来看看吧。
古诗词原文及翻译赏析1潼关原文终古高云簇此城,秋风吹散马蹄声。
河流大野犹嫌束,山入潼关不解平。
——清代·谭嗣同《潼关》译文自古以来高高云层就聚集在这座雄关之上,秋风阵阵总是吹散哒哒的马蹄声。
奔腾而过的黄河与辽阔的原野还嫌太过约束,从华山进入潼关后更不知什么是坦平。
注释潼(tóng)关:关名。
故址在今陕西省潼关县北,为古代东西往来的要隘。
终古:自古以来。
簇(cù):丛聚。
河流:指奔腾而过的黄河。
束:约束。
不解平:不知道什么是平坦。
解:懂得。
赏析此诗打句写潼关雄踞山腰,下临黄河,形势十分险明;次句写作者行经此地,原蹄声声,被秋风吹散,点明时间和旅程;三、四句写黄河浩浩荡荡以及潼关境域内的山峦起伏。
全诗豪迈奔放,写景与言情巧妙结合,含蓄又生动。
诗的打句以一种远景式的遥望,展现潼关一带苍茫雄浑的气象。
紧接着,第二句以轻捷、有力的笔调,将“秋风”“原蹄声”引入诗中,不但以听觉形象补充了前一句所造成的视觉形象,进一步渲染出潼关一带独具的氛围,而且打破了原先画面的静态,给全诗增添了一种动感。
对于久处书斋的文弱书生来说,萧瑟秋风也许是惹人伤感的凄凉之物,但对胸怀大志,亦文亦武的诗人来说,秋风中那矫健的原蹄声却更能催动豪情。
他在壮阔的天地间策原驰骋,感到欣喜,感到痛快,感到精神上的极大的自由。
接下来的三、四句,则转从河和山方面来写。
在前面那种状态下,诗人极目四望,眼前的自然景物也呈现出新奇的姿态:那从群山中冲决而出的黄河,尽管已奔入辽阔的平原,但仍嫌受分缚似的在不断冲击着河岸;而西去的群山,虽然走向与黄河相反,但仿佛也在力戒平坦,一更比一峰高。
刘禹锡十大经典名句
1、唯有牡丹真国色,花开时动京城。
出自《赏牡丹》
译文:庭前的芍药妖娆艳丽却缺乏骨格,池中的荷花清雅洁净却缺少情韵。
2、昔看黄菊与君别,今听玄蝉我却回。
出自《始闻秋风》
译文:去年看菊花我和您告别,今年听到蝉叫我又返回。
五更的风声飕飕枕上觉,一年的颜状变化镜中来。
3、谈笑有鸿儒,往来无白丁。
出自《陋室铭》
译文:到这里谈笑的都是博学之人,来往的没有知识浅薄之人,
4、长安陌上无穷树,唯有垂杨管离别。
出自《杨柳枝词九首》
译文:长安道上华美树木数不胜数,只有杨柳寄托相思别离。
5、人生几回仿往事,山形依旧枕寒流。
出自《西塞山怀古》
译文:人的一生有很多不愉快的往事,只有那高山靠着寒流没有变化。
6、长恨人心不古水,等闲平地起波澜。
出自《竹枝词》
译文:总是怨恨人心比不了这江水,无缘无故也会平地掀起波澜。
7、千淘万浪虽辛苦,吹尽黄沙始到金。
出自《浪淘沙·其八》
译文:淘金要千遍万遍的过滤,虽然辛苦,但只有淘尽了泥沙,才会露出闪亮的黄金。
8、莫道桑榆晚,为霞尚满天。
出自《酬乐天咏老见示》
译文:不要说太阳到达桑榆之间已近傍晚,它的霞光余晖照样可以映红满天。
9、两岸山花似雪开,家家春酒满银杯。
出自《竹枝词九首》其五
译文:江两岸怒放的山花洁白如雪;村庄里家家户户春酒满杯。
10、兴废由人事,山川空地形。
出自《金陵怀古》
译文:国家的兴旺衰败事在人为,高山大河的危险不足为据。
柳枝词原文、翻译、赏析柳枝词原文、翻译、赏析(10篇)柳枝词原文、翻译、赏析1柳枝词原文碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
译文如同碧玉装扮成的高高的柳树,长长的柳条柔嫩轻盈,像千万条绿色的丝带低垂着,在春风中婆娑起舞。
这一片片纤细柔美的柳叶,是谁精心裁剪出来的呢?就是这早春二月的风,温暖和煦,恰似神奇灵巧的剪刀,裁剪出了一丝丝柳叶,装点出锦绣大地。
注释{1}柳:柳树,落叶乔木或灌木,叶子狭长,种类很多。
此诗描写的是垂柳。
{2}碧玉:碧绿色的玉。
这里用以比喻春天嫩绿的柳叶的颜色如碧绿色的玉。
{3}妆成:装饰,打扮。
{4}一树:满树。
一,满,全。
在中国古典诗词和文章中,数量词在使用中并不一定表示确切的数量。
下一句的“万”,就是表示很多的意思。
{5}绦(tāo):用丝编成的绳带。
丝绦:形容一丝丝像丝带般的柳条。
{6}裁:裁剪,用刀或剪子把物体分成若干部分。
{7}二月:二月,正是初春时节。
{8}似:好像,如同,似乎。
赏析诗的前三句都是描写柳树的。
首句“碧玉妆成一树高”是写整体,说高高的柳树像是碧玉妆饰成。
用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹,突出它的颜色美。
第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝,说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条,突出它的轻柔美。
第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶,突出柳叶精巧细致的形态美。
三句诗分写柳树的各部位,句句有特点。
而第三句又与第四句构成一个设问句。
“不知细叶谁裁出?”——自问;“二月春风似剪刀。
”——自答。
这样一问一答,就由柳树巧妙地过渡到春风。
说裁出这些细巧的柳叶,当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。
它是自然活力的象征,是春的创造力的象征。
这首诗就是通过赞美柳树,进而赞美春天,讴歌春的无限创造力。
柳枝词原文、翻译、赏析2清江一曲柳千条,二十年前旧板桥。
曾与美人桥上别,恨无消息到今朝。
译文一湾清澈的江水,岸边碧柳千条,回想起二十年前在这旧板桥上的事。
曾经与佳人在此告别,只可惜到如今依然没有消息,再无联系。
古诗词原文翻译及赏析古诗词原文翻译及赏析(10篇)在平日的学习、工作和生活里,大家都收藏过令自己印象深刻的古诗吧,古诗是古代中国诗歌的泛称,在时间上指1840年鸦片战争以前中国的诗歌作品。
那么都有哪些类型的古诗呢?下面是小编为大家整理的古诗词原文翻译及赏析,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
古诗词原文翻译及赏析1原文:有怅寒潮,无情残照,正是萧萧南浦。
更吹起,霜条孤影,还记得,旧时飞絮。
况晚来,烟浪斜阳,见行客,特地瘦腰如舞。
总一种凄凉,十分憔悴,尚有燕台佳句。
春日酿成秋日雨。
念畴昔风流,暗伤如许。
纵饶有,绕堤画舸,冷落尽,水云犹故。
忆从前,一点东风,几隔着重帘,眉儿愁苦。
待约个梅魂,黄昏月淡,与伊深怜低语。
译文及注释:作者:佚名译文挟来阵阵寒意的水浪,也有些心事重重;只有西去的阳光,投下惨淡的影子,渐渐地消失;南面的水岸是我送别的地方,你走了,一阵阵萧索的风,带来易水上的苍凉。
那风呵,又吹起来了,吹起河岸上的柳。
受尽霜冻的柳枝啊,落下最后一片黄叶,影子是这样的孤单。
还记得吗,还得那飞絮如雪的时候?我久久瞭望你远去的帆影,直到夜幕降临,浪花飘起来了,是茫茫的烟雾,迷糊了最后一抹夕阳。
只有那孤苦柳树,迎来匆忙的过客,扭动着瘦弱的腰身,好象要轻轻地舞动。
春天里,我们彼此相爱,却在这寒冷的秋季,催生出无数相思的落泪。
回忆起携手并肩时的亲密,那份感伤,就象无数的细绳把我的心捆扎。
笙歌劲舞的画舫,依然绕着河岸缓缓地移动,可是我的心里却是这样的冷落,水在流,云还是那样地飘,只不知道心上的人儿,你在何处。
想着那些相恋的日子,如同一阵吹来的东风,可是那是多么微弱风呵,吹不进重叠的窗帘,只是让这一份相思深深地刻在我的眉间。
我只能等待那个梅花的精灵,在夜阑人静的时候,在月淡星稀的时候,我对她说出自己心中的苦闷,让她传达我对你深深的思念。
注释⑴金明池:词牌名,秦观创调,词咏汴京金明池,故取以为名。
⑵怅:失意,懊恼。
刘禹锡杨柳枝词九首大全
一、春日杨柳
春风吹拂柳丝长,绿意盎然满庭芳。
嫩叶初生如玉笋,新枝轻舞似霓裳。
二、江畔杨柳
江畔杨柳依水栽,轻拂涟漪映日来。
烟波浩渺无穷尽,一叶扁舟荡尘埃。
三、秋日杨柳
秋色染黄杨柳叶,落英缤纷舞徘徊。
霜华满地凄凉意,独倚斜阳望雁回。
四、离别杨柳
依依不舍离别时,杨柳青青映泪丝。
此去经年无归期,天涯海角各东西。
五、折枝赠别
折取杨柳赠故人,万般离愁别绪深。
愿君此去多珍重,来日相逢共赏春。
六、醉舞杨柳
醉眼朦胧舞杨柳,随风摇曳映月明。
人生如梦须尽欢,莫待明日空遗恨。
七、春色满园
春色满园花竞开,杨柳依依绿如海。
清风拂面心神怡,美景良辰共赏来。
八、闲情雅致
闲暇之余赏杨柳,绿荫深处好清幽。
心旷神怡忘忧愁,悠然自得乐悠悠。
九、人生感悟
人生如梦似杨柳,荣枯兴衰皆有时。
莫道前路多险阻,且看今朝多光辉。
关于梅花的诗词145⾸赏析1.⼘算⼦咏梅陆游驿外断桥边,寂寞开⽆主。
已是黄昏独⾃愁,更着风和⾬。
⽆意苦争春,⼀任群芳妒。
零落成泥碾作尘,只有⾹如故。
【译诗】驿亭之外,靠近断桥的旁边,孤单寂寞地绽开了花,却⽆⼈作主。
每当⽇⾊西沉的时候,总要在内⼼泛起孤独的烦愁,特别是刮风下⾬。
不想费尽⼼思去争芳⽃春,⼀意听凭百花去嫉妒。
零落凋残变成泥⼜碾为灰尘,只有芳⾹依然如故。
【赏析】陶渊明爱菊,为的是“采菊东篱下,悠然见南⼭”的闲适;周敦颐喜莲,为的是“出淤泥⽽不染,濯清涟⽽不妖”的⾼洁;⽽陆游重梅,则为的是“雪虐风饕愈凛然,花中⽓节最⾼坚”的坚贞。
这可以从他的《⼘算⼦·咏梅》中得到印证。
这⾸《⼘算⼦》,作者⾃注“咏梅”,可是它意在⾔外,象“独爱莲之出淤泥⽽不染,濯清涟⽽不妖”的濂溪先⽣(周敦颐)以莲花⾃喻⼀样,作者正是以梅花⾃喻的。
陆游曾经称赞梅花“雪虐风饕愈凛然,花中⽓节最⾼坚”(《落梅》)。
梅花如此清幽绝俗,出于众花之上,可是如今竟开在郊野的驿站外⾯,紧临着破败不堪的“断桥”,⾃然是⼈迹绝少、寂寥荒寒、倍受冷落了。
从这⼀句可知它既不是官府中的梅,也不是名园中的梅,⽽是⼀株⽣长在荒僻郊外的“野梅”。
它既得不到应有得护理,也⽆⼈来欣赏,随着四季代谢,它默默地开了,⼜默默地凋落了。
它孓然⼀⾝,四望茫然,——有谁肯⼀顾呢,它是⽆主的梅呵。
“寂寞开⽆主”这⼀句,诗⼈将⾃⼰的感情倾注在客观景物中,⾸句是景语,这句已是情语了。
⽇落黄昏,暮⾊朦胧,这孓然⼀⾝、⽆⼈过问的梅花,何以承受这凄凉呢?它只有“愁”——⽽且是“独⾃愁”,这⼏个字与上句的“寂寞”相互呼应。
⽽且,偏偏在这个时候,⼜刮起了风,下起了⾬。
“更著”这两个字⼒重千均,写出了梅花的艰困处境,然⽽尽管环境是如此冷峻,它还是“开”了!它,“万树寒⽆⾊,南枝独有花”(道源);它,“完花敢向雪中出,⼀树独先天下春”(杨维桢)。
总之,从上⾯四句看,这对梅花的压⼒,天上地下,四⾯⼋⽅,⽆所不⾄,但是这⼀切终究被它冲破了,因为它还是开了!谁是胜利者?应该说,是梅花!上阕集中写了梅花的困难处境,它也的确还有“愁”。
杨柳枝词刘禹锡赏析
此组《杨柳枝词》共九首,是著名的文学家刘禹锡晚年的作品,九首诗都是描写杨柳,题材非常统一。
下面是小编分享的刘禹锡杨柳枝词赏析,欢迎阅读!
杨柳枝词九首
塞北梅花羌笛吹,淮南桂树小山词。
请君莫奏前朝曲,听唱新翻杨柳枝。
南陌东城春早时,相逢何处不依依?
桃红李白皆夸好,须得垂杨相发挥。
凤阙轻遮翡翠帏,龙池遥望麴尘丝。
御沟春水相晖映,狂杀长安少年儿。
金谷园中莺乱飞,铜驼陌上好风吹。
城东桃李须臾尽,争似垂杨无限时?
花萼楼前初种时,美人楼上斗腰支。
如今抛掷长街里,露叶如啼欲恨谁?
炀帝行宫汴水滨,数株残柳不胜春。
晚来风起花如雪,飞入宫墙不见人。
御陌青门拂地垂,千条金缕万条丝。
如今绾作同心结,将赠行人知不知?
城外春风吹酒旗,行人挥袂日西时。
长安陌上无穷树,唯有垂杨绾别离。
轻盈袅娜占年华,舞榭妆楼处处遮。
春尽絮飞留不得,随风好去落谁家?
赏析
刘禹锡直接运用民歌曲调创作的新诗,基本保持了纯正的民歌风味,又提高了民歌的艺术水平,既有较丰富的思想内涵,又谐音合律便于传唱,使雅俗互补,相得益彰。
这正是刘禹锡在《竹枝词》小引中标树过的效法屈原的创作目标。
首句“梅花”,指汉乐府横吹曲中的《梅花落》曲,用笛子吹奏(羌笛是笛的一种),其曲调流行后世,南朝以至唐代文人鲍照、吴均、徐陵、卢照邻、沈佺期等都有《梅花落》歌词,内容都与梅花有关。
(见《乐府诗集》卷二四)这句意思说,起源于塞
北的《梅花落》是用笛子吹奏的乐曲。
次句讲的是《楚辞》中的《招隐士》篇。
相传西汉淮南王刘安门客小山之徒作《招隐士》篇来表现对屈原的哀悼。
《招隐士》首句云,“桂树丛生兮山之幽”,下文又两处有“攀援桂枝兮聊淹留”之句,所以刘禹锡诗中以桂树指代《招隐士》篇。
《招隐士》虽然篇章短小,但情辞悱恻动人,为后代所传诵。
篇中“王孙游兮不归,春草生兮萋萋”两句尤为后世文人所赏爱,乐府杂曲歌辞有《王孙游》曲,南齐谢朓与王融、唐崔国辅均有歌词,即从此两句衍化出来。
(见《乐府诗集》卷七四)次句意思是说,《招隐士》是淮南小山的歌词。
《梅花落》曲原出塞北,歌咏梅花,《招隐士》出自淮南王门下,屡屡咏及桂树,它们与《杨柳枝词》(咏柳)都以树木为歌咏对象,在内容上有相通的地方,所以刘禹锡拿它们来与《杨柳枝词》相比。
《梅花落》、《招隐士》虽是产生于西汉的作品,但长久流传后世,到唐朝仍为人们所吟唱传诵。
唐代文士不但写《梅花落》、《王孙游》乐府古题诗,而且在其他篇什中也常咏及这两个作品。
如李白诗云:“黄鹤楼中吹玉笛,江城五月落梅花。
”(《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》)“落梅花”即指奏《梅花落》曲。
王维诗云:“春草明年绿,王孙归不归?”(《送别》)即化用《招隐士》句意。
这都可以说明这两个作品在唐代的影响。
刘禹锡固然也重视这两个作品的历史地位和长远影响,但他本着文学必须创新的原则,向时人提出:“请君莫奏前朝曲,听唱新翻杨柳枝。
”指出《梅花落》、《招隐士》这两个作品毕竟是前朝之曲,不要再奏了,现在还是听我改旧翻新的《杨柳枝词》吧。
《折杨柳》原来也是乐府旧曲。
乐府横吹曲中有《折杨柳》曲,鼓角横吹曲中有《折杨柳歌辞》、《折杨柳枝词》,相和歌辞中有《折杨柳行》,清商曲辞中有《月节折杨柳歌》,其歌辞大抵是汉魏六朝的作品,都用五言古体来抒写。
唐代不少文人所作《杨柳枝词》,从白居易、刘禹锡以至晚唐的李商隐、温庭筠、薛能等的许多作品,却都用七言近体的七绝形式来写作,虽然内容仍咏杨柳或与杨柳有关的事物,在形式上确是翻新了。
唐人常用绝句配乐演唱,七绝尤多。
《乐府诗集》都编入近代曲辞,表明它们是隋唐时代的新曲调。
刘禹锡晚年与白居易唱和酬答,白居易有《杨柳枝》组诗八
首,其第一首云:“《六么》《水调》家家唱,《白雪》《梅花》处处吹。
古歌旧曲君休听,听取新翻《杨柳枝》。
”刘禹锡的《杨柳枝》组诗九首,就是与白居易唱和之作,因此首篇“塞北梅花”一章,在构思、造语上都非常接近。
比较起来,刘的“请君莫奏”二句比白的“古歌旧曲”二句,语言更为精警动人,因而赢得更多读者的喜爱。
这两句诗,不仅概括了诗人的创作精神,而且那些致力于推陈出新的人们,也都可以借用它们来抒发自己的胸怀,因此可说含蕴丰富,饶有启发意义。
首篇上下两联都接近对偶,每联意思都对称,词语则是大部分对称,于大体整齐匀称中显出流动自然之美。