第三单元第七节丝竹相和公开课优秀教学设计

高中音乐课《丝竹相和》的教学设计依据人音社课标本普通高中音乐鉴赏教材的体例，在领略了我国东西南北中多彩民歌的腔调情韵后，就进入了我国丰富的民间器乐单元。

在这一版块中，教材安排了鼓吹乐和丝竹乐两部分内容，旨在通过学习，引导学生对代表性的民间器乐种类有所了解，并对这些乐种的音乐特点和文化特征有所体验与感悟。

同时，正如课标中指出的，“我国各民族优秀的传统音乐是高中阶段重要的教学内容”，它不仅可以增进学生对祖国音乐艺术的热爱，增强民族意识，培养爱国主义情感，同时也成为理解世界多元文化的重要基础。

一、在《丝竹相和》这节中，教材以我国最具影响力和代表性的两个民间器乐乐种：江南丝竹和广东音乐为切入口，选择了各自的代表性曲目《中花六板》和《娱乐升平》为主要教学素材，充分体现了“以点带面，以小见大”的编写意图。

二、对于江南丝竹和广东音乐高中学生在小学和初中阶段都接触过，对演奏乐器、基本情绪、风格有一定的了解。

由于他们的知识储备、生活经验、思维能力都有了一定的发展和提高，因此，本课的教学需要根据高中课标的新要求，充分考虑高中生的具体实际，在教学内容、要求和方式上体现出有别于小学、初中的新发展。

三、我的处理是，考虑到学生正是生活在江南地区，江南丝竹可谓家乡的音乐，我将其定为本课教学的重点。

同时兼顾广东音乐，以便于学生在对两个乐种的欣赏比较中，进一步丰富对丝竹乐的感受和理解，保证必要的信息广度。

教学要求上紧密围绕“丝竹相和”这一课题，以学生比较容易产生共鸣、容易参与的丝竹乐器音色的感受、体验为主要切入点，在此基础上，突出一个“和”字，一方面引导学生关注乐器间的呼应与合作，另一方面更深层次的领略作品中所蕴含着的和谐、谦让的人文内涵。

四、具体的教学目标有三点：1、感受、体验江南丝竹的艺术魅力(放慢加花和支声复调)，体会其和谐、谦让的社会文化内涵。

2、了解江南丝竹和广东音乐的主奏乐器，体验其音色特点。

3、能听辨、区分有代表性的江南丝竹和广东音乐。

优秀教案课题：第七节《丝竹相和》教学目标：1、知识目标：（1）、通过教学使学生了解中国民间丝竹乐的基础知识、激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣爱好。

（2）、感受、体验江南丝竹和广东音乐的音乐风格，掌握江南丝竹、广东音乐之特色乐器的知识及判断其音色的能力，知道形成它们之音乐风格的原因。

（3）、掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识。

2、能力目标：（1）、让学生在民间丝竹乐欣赏中感受丝竹乐的艺术美，提高对民间音乐艺术的鉴赏能力。

（2）、通过这节课的学习，能够让学生在课外自觉的去查阅、收集有关丝竹的资料，懂得民乐的同学，能够自己组成一个民乐队来演奏，从而提高学生自主学习创新的能力及实践能力。

3、情感目标：培养学生热爱祖国民族文化艺术的情感及民族自豪感。

教学重点：掌握有关江南丝竹和广东音乐的基础知识,感受、体验江南丝竹和广东音乐的音乐风格。

掌握江南丝竹、广东音乐之特色乐器的知识及判断其音色的能力，知道形成它们之音乐风格的原因。

教学难点:江南丝竹和广东音乐的辨别。

教学方法：聆听法、讲授法、讨论法、实践法。

教学工具: 多媒体课件。

教学过程:一、组织教学:1、上课礼仪2、请几位懂得民乐的同学上台表演一段民乐合奏。

二、导入:同学们刚才看到了这几位同学的表演，精不精彩？（生:……）。

那同学们你们能告诉我，这几位同学在表演中分别使用了哪些乐器吗？（生：……）。

同学们回答得非常好，有二胡、笛子。

中国民族器乐的历史悠久。

从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴等器乐演奏形式，那时涌现了师涓、师旷等琴家和著名琴曲《高山》和《流水》等。

秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等,演奏形式丰富多样。

近代的各种体裁和形式,都是传统形式的继承和发展。

中国民族乐器种类众多，刚才同学们看到几位同学表演中使用的乐器只是我们众多民族乐器中的一小部分。

同学们那么还知道中国的哪些民族乐器呢？知道我们中国民族乐器的种类及划分吗？（学生讨论回答，老师做补充）。

第三单元第七节丝竹相和教材：人音社版普通高中课程标准试验用书《音乐鉴赏》。

课型：高中音乐欣赏课课时：一课时开课人：一、教学目的1、欣赏、对比江南丝竹和广东音乐的不同风格，认识这两种常见组合。

（知识目标）2、培养学生区分民族乐器的两种组合和音乐风格的辨别、判断能力。

（技能目标）3、通过聆听，激发、培养学生对民族民间音乐的兴趣和爱好。

（人文目标）二、教学重点和难点1、教学重点：引导学生自主地思考，从音乐要素入手对作品进行分析；2、教学难点：初步学会对音乐风格的区分和辨别，找出“江南丝竹”与“广东音乐”在主奏乐器上的区别以及音乐在色彩、风格上的差异。

三、教学过程(一)开始部分：1、组织教学：播放一段视频。

2、请学生听辨主奏乐器、何处见到、有何感觉？（引出对中国民族器乐音乐的学习。

）3、讲解：丝竹乐器的组合、图片及中国民乐的大致概况。

(二)基本部分：一、《中花六板》赏析1、提问：选择什么样的乐器去描绘江南的气质与风情。

为什么？2、江南丝竹简介：3、《中花六板》欣赏。

——江南丝竹八大古曲之一。

（1）提问：解释什么叫《中花六板》？（把《老六板》“放慢加花”）（2）听主题部分，并听辨演奏乐器。

（箫、二胡、扬琴、琵琶、阮、笙、板拍。

）（3）江南丝竹的演奏特点：音乐风格轻巧、明朗、欢乐、活泼。

二、《娱乐升平》赏析。

1、结合广东音乐乐器特点，其主奏乐器及音乐风格。

音乐风格：（1）音乐：音色清脆明亮；节奏清新、刚劲有力；曲调优美流畅，悠扬悦耳；风格轻巧活泼。

（2）主要演奏乐器有：高胡、扬琴。

（3）广东音乐大多具有轻音乐的性质，甜美动人。

2、欣赏《娱乐升平》第一段：提问：（1）作品为什么署有作者名？（2）听辨出其中的乐器？（3）听《娱乐升平》第一段，观察它的记谱和真实的音响有什么差异（高胡）？（4）广东音乐风格再探？广东音乐曲，原谱比较简单，演奏者在演奏过程中了进行再创作。

总结：当我们在前面提到“广东音乐”华丽、华美时也许只是对这些词语的了解。

《丝竹相和》教学设计教学设计：《丝竹相和》教学目标：1.理解丝竹乐器的基本种类及演奏特点。

2.了解《丝竹相和》的创作背景及演奏要求。

3.掌握《丝竹相和》的基本演奏技巧。

4.提高学生的音乐审美和表现能力。

教学内容：1.丝竹乐器的介绍：琵琶、二胡、笛子、箫、阮琴、古筝、琴、鼓等。

2.《丝竹相和》的音乐特点及演奏要求。

3.主题部分、变奏部分、再现部分的演奏技巧。

4.合奏要求及团队协作能力。

教学步骤：第一步：导入（10分钟）1.通过播放丝竹乐器合奏的音乐片段，引发学生对《丝竹相和》的兴趣。

2.引导学生讨论丝竹乐器的种类及演奏特点。

第二步：讲解丝竹乐器及《丝竹相和》的背景（15分钟）1.教师介绍丝竹乐器的种类和特点，并进行示范演奏。

2.分享《丝竹相和》的创作背景及音乐特点。

第三步：学习主题部分（20分钟）1.演奏主题部分的乐谱，并指导学生掌握基本的演奏技巧。

2.组织学生分组练习主题部分的合奏及团队协作。

第四步：学习变奏部分（20分钟）1.演奏变奏部分的乐谱，并讲解其中的演奏技巧和表现要求。

2.引导学生尝试演奏变奏部分，并进行个别指导和纠正。

第五步：学习再现部分（15分钟）1.演奏再现部分的乐谱，重点讲解其中的情绪表达和动态变化。

2.学生进行合奏练习，并注重团队协作和音乐表现力。

第六步：合奏表演（20分钟）1.学员进行全曲合奏，并进行集体演练。

2.学生进行小组表演，并互相评价与分享。

第七步：总结与拓展（10分钟）1.回顾学习内容，总结丝竹乐器的演奏技巧和《丝竹相和》的表现要求。

2.拓展学生的音乐欣赏，引导学生发现更多丝竹音乐作品并进行演奏体验。

教学资源：1.丝竹乐器的演奏示范视频和音乐片段。

2.《丝竹相和》的乐谱和演奏录音。

3.班级中的丝竹乐器或音乐教室的乐器设备。

教学评价：1.观察学生在学习过程中的表现和学习态度。

2.考察学生在合奏练习中的表现和团队合作能力。

3.针对学生的学习情况，进行适时的指导和反馈。

高中音乐人音版必修《音乐鉴赏》第三单元《第七节：丝竹相和》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案
1教学目标
1.聆听民间丝竹音乐,激发、培养学生对民间丝竹乐的兴趣及爱好。

2.感受、体验江南丝竹及广东音乐的音乐风格,掌握江南丝竹、广东音乐之特色乐器的知识及判断其音色的能力,知道形成他们音乐风格的主要原因。

3.掌握有关江南丝竹和广东音乐的相关知识。

2学情分析
1.“江南丝竹”、“广东音乐”乐种介绍
2.赏析《中花六板》、《娱乐升平》
3重点难点
[教学重点]
感受、体验、认识两种音乐的情绪和音乐风格,知道形成其音乐风格的主要原因。

[教学难点]
聆听《中花六板》,《娱乐升平》,感受、体验其音乐情绪,掌握江南丝竹乐队及广东音乐的编制知识及主奏乐器音色的能力。

4教学过程
4.1第一学时
新设计
学生预习内容
“丝竹”这个名称,源于我国传统的乐器分类方法,它泛指民族管弦乐器。

丝竹乐器有很多的的组合,就象我们前面听到的两段音乐片断,不同的组合下音乐会呈现出不同的情绪和风格特点,就好比江南丝竹音乐和广东音乐,同属于丝竹乐种,却有着不同的情绪风格和地域特征。

(一)、江南丝竹
1.江南丝竹简介:。

扬琴、琵琶等。

2、欣赏《中花六板》
《中花六板》又名《熏风曲》
或《虞舜熏风曲》。

（1）欣赏《中花六板》
思考：乐曲给你带来了什么样的感受？请结合音乐要素来分析它的音乐风格？
（2）乐曲中使用了哪些乐器？主奏乐器是什么？
出示乐队编制图，讨论交流：使用的乐器及主奏乐器。

小结：江南丝竹所使用的乐器以民族管弦乐器为主，轻型的打击乐器起到辅助增添乐曲欢乐的气息。

关于乐队编制颇为灵活，可大可小，大者十数人，小者至两人，一丝（二胡）一竹（笛子）。

乐队分专业“丝竹板”、业余“清客串”两种。

但多数为七八人的一种组合。

（3）探究：比较《中花六板》与《老六板》。

展示课件，唱一唱《老六板》的旋律，再与《中花六板》的旋律做比较，想一想它们之间有什么联系？又发生了怎样的变化？小结：《老六板》与《中花六板》速度由一拍放慢至四拍，节拍拉宽，旋律一次又一次地加花，大量运用了十六分音符。

节拍和速音乐情绪是清新秀
美、抒情典雅，具
江南色彩。

主要从它的速度和
旋律上感受出来
的。

（速度较慢）
主奏乐器是二胡和
萧，还有琵琶、扬
琴、笙、竹板、铃、
木鱼等烘托。

讨论，回答。

节拍、速度、旋律
发生了变化
风格特点。

2．用比较的方法展示出
江南丝竹常用的“加花”
创作手法。

《丝竹相和》教学设计方案（第一课时）一、教学目标：1. 理解丝竹之乐的内涵，了解丝竹相和的音乐风格。

2. 掌握丝竹乐器的基本演奏技巧，能够独立演奏部分曲目。

3. 通过音乐欣赏和演奏，培养审美情趣和团队协作精神。

二、教学重难点：1. 教学重点：熟悉各种丝竹乐器，掌握基本演奏技巧。

2. 教学难点：在理解音乐风格的基础上，能够正确演奏曲目，体现丝竹之乐的和谐之美。

三、教学准备：1. 准备所需的丝竹乐器及相应的教材、音像资料。

2. 安排适当的时间进行乐器演奏练习，确保学生能够掌握基本技巧。

3. 布置学生提前预习相关内容，以便在课堂上更好地理解和演奏曲目。

4. 安排小组合作，以便学生在实践中相互学习、共同提高。

四、教学过程：（一）导入1. 音乐欣赏：播放一段丝竹音乐，让学生欣赏并感受音乐的风格特点。

2. 导入新课：引导学生了解丝竹音乐的定义和特点，并简单介绍本课时的课程内容。

（二）新课学习1. 音乐知识：讲解丝竹乐器的基本知识，包括种类、特点、演奏方法等。

2. 乐器展示：展示课堂所需的丝竹乐器，让学生观察并了解其外观和结构。

3. 演奏示范：教师现场演奏丝竹乐器，让学生直观感受乐器的演奏技巧和美感。

4. 小组练习：学生分组练习丝竹乐器的演奏，教师进行指导。

5. 成果展示：各小组展示自己的演奏成果，教师和其他学生进行点评和鼓励。

（三）拓展延伸1. 文化拓展：介绍丝竹音乐的文化背景和历史渊源，让学生了解丝竹音乐在传统文化中的地位和价值。

2. 实践拓展：鼓励学生尝试自己创作丝竹音乐作品，培养他们的音乐创造力和想象力。

3. 交流分享：组织学生之间的交流分享活动，让他们分享自己的学习心得和体会，增强学生的团队协作能力和沟通能力。

（四）小结作业1. 小结：对本节课的内容进行总结，强调丝竹音乐的特性和魅力，鼓励学生继续探索和学习音乐。

2. 作业：布置与丝竹音乐相关的作业，如搜集相关资料、尝试创作等，以激发学生的自主学习兴趣。

《丝竹相和》精品教学设计《丝竹相和》是一种传统的中国音乐形式，它将丝弦乐器和竹管乐器结合在一起演奏，创造出优美动听的音乐效果。

在教学设计中，我们可以通过理论讲解、演奏示范、练习指导等多种方式，帮助学生了解《丝竹相和》的起源、演奏技巧和风格特点，提高他们的演奏水平和音乐鉴赏能力。

一、教学目标1.了解《丝竹相和》音乐形式的起源和发展历史；2.掌握丝弦乐器和竹管乐器的基本演奏技巧；3.能够合理运用丝弦乐器和竹管乐器进行协调演奏；4.提高学生的音乐鉴赏能力和审美水平。

二、教学内容1.《丝竹相和》的概念和特点；2.丝弦乐器和竹管乐器的介绍和演奏方法；3.丝竹乐器的配器和演奏方式；4.《丝竹相和》的演奏技巧和表现要求。

三、教学过程1.理论讲解（15分钟）2.演奏示范（20分钟）请老师或专业音乐人示范丝弦乐器和竹管乐器的演奏技巧，展示《丝竹相和》音乐的魅力和精彩之处，激发学生的学习热情。

3.练习指导（30分钟）分组训练学生进行丝弦乐器和竹管乐器的演奏练习，指导他们掌握基本的演奏技巧和配器方法，锻炼他们的听觉感知和协调能力。

4.合奏演练（20分钟）组织学生进行合奏练习，让他们在团队合作中感受音乐的美妙，培养他们的团队精神和表现能力。

5.评价和总结（15分钟）对学生的表现进行评价和总结，肯定他们的努力和成绩，指导他们在日常练习中继续提高自己的演奏水平和音乐品味。

四、教学反思通过本次教学设计，学生可以了解《丝竹相和》这一传统音乐形式的特点和演奏技巧，提高他们的音乐鉴赏能力和表现水平。

同时，通过听、说、读、写、演的综合教学方式，帮助学生更好地理解和掌握音乐知识，激发他们对音乐的兴趣和热爱，培养他们的审美情趣和艺术素养。

希望学生在今后的学习和生活中能够继续发扬中国传统音乐文化，不断提高自己的音乐素养和综合能力。