下载文档原格式
景观设计作业——大师作品分析美国风景园林大师乔治·哈格里夫斯的简介Georg Hargeaves，美国风景园林大师，哈格里夫斯设计事务所创始人，哈佛大学设计研究生院风景园林系主任，宾夕法尼亚大学、哈佛大学客座教授。
哈格里夫斯有着近程式的自然观。
通过对史密森作品的学习而开创了一种开放式景观设计新语言，在这种语言中“各种元素诸如水，风和重力都可以进入并且中影响到景观，”展现出他对自然因素独到的感受。
烛台角文化公园“风之门”，麦斯比公园“大地之门”。
作品充满诗意。
哈格里夫斯的作品被誉为“诗意的景观”，他的作品总给人意象不到的感受，这与他独特的设计理念分不开的。
作品分析简介广场公园(Plaza Park)位于圣·何塞市市中心，占地3.5英亩（约1.4hm2）。
建于1986-1989年。
投资额190万美元。
这里既是人们日常休闲的场所，也是节日举行庆祝集会和演出活动的舞台，公园的周边为艺术博物馆、旅馆、会议中心和商务办公楼。
设计通过叠加的手法，将一个新公园覆盖在原来的老公园上。
设计保留了场地上所有成熟的树木，运用各种隐喻的手法，使用地域性的，具有文化历史内涵的语言，使这个公园以一种地域性的风格来满足城市生活的需要。
圣·何塞市拥有300多年的历史，比美国的历史还要久远。
最早是由印第安人在此挖出了自流井，从而发展农业，最终形成了城市。
道路分析场地是一个狭长的长方形，不仅是一个大的交通岛，而且是周围艺术博物馆会议中心旅馆等一些重要建筑的环绕中心。
道路的布置看似随意，以斜交的直线道路系统为框架，实际上是周围主要建筑物的人流线路。
道路是沿着人们在公园两侧的公共建筑间穿越的路线来设置一条宽阔的园路构成公园东西方向的长轴，沿路边设置了许多维多利亚风格的灯柱和木质座椅，这些旧式的灯具和座椅隐喻着城市300年的历史。
哈格里夫斯设计了一条从端点开始就斜交的直线道路，从公园的一端延伸到公园的另一端，为了避免直线单调，在道路中部使用道路高差和铺装加以变化。
景
观
大
师
作
品
分
析
计算机系网络2班
ITeamfjl
20125528234
目录
一、彼得沃克作品分析 (3)
1、彼得沃克简介 (2)
2、彼得沃克作品 (3)
（1）、哈佛大学唐纳喷泉分析 (4)
（2）、柏林索尼中心分析.......................................................................................................
（3）、日本埼玉广场分析.........................................................................................................
二、户田芳树作品分析 (4)
1、户田芳树简介 (5)
2、户田芳树作品 (5)
（1）、绿色津南中央庭园分析 (6)
（2）、蓼科高原艺术之林雕塑广场分析 (6)
三、二者对比及总结 (6)
一、彼得沃克作品分析
1、彼得沃克简介
彼得·沃克，1932年生，当代国际知名景观设计师，“极
简主义”设计代表人物，美国景观设计师协会（ASLA）
理事，美国注册景观设计师协会（CLARB）认证景观设
计师，美国城市设计学院成员，美国设计师学院荣誉奖
获得者，美国景观设计师协会城市设计与规划奖获得者。
他有着丰富的从业和教学经验，一直活跃在景观设计教育领域，1978-1981年曾担任哈佛大学设计研究生院景观设计系主任。
1983年于加利福尼亚州伯克利市成立了彼得·沃克合伙人景观设计事务所。
他最著名的著作是与梅拉尼·西蒙合作完成的《看不见的花园：寻找美国景观的现代主义》。
彼得·沃克有着超过50年的景观设计实践经验。
他的每一个项目都融入了丰富的历史与传统知识，顺应时代的需求，施工技术精湛。
人们在他的设计中可以看到简洁现代的形式、浓重的古典元素，神秘的氛围和原始的气息，他将艺术与景观设计完美地结合起来并赋予项目以全新的含义。
2、彼得沃克作品
（1）哈佛大学唐纳喷泉分析
唐纳喷泉位于哈佛大学的一个交叉路口，是一个由159块天然石块组成的圆形石阵和中心的雾喷泉，所有石块都镶嵌于草地之中，呈不规
则排列状。
喷泉喷出的水雾弥漫在石头上，喷泉会随着季节和时间而变
化，到了冬天则由集中供热系统提供蒸汽，人们在经过或者穿越石阵时，
会有强烈的神秘感。
哈佛大学唐纳喷泉充分展示了沃克对于极简主义手法的纯熟。
巨石阵源自他对英国远古巨石柱阵的研究。
同时质朴的巨石与周围古典建筑
风格完全协调，而圆形的布置方式则暗示着石阵与周围环境的联系。
唐
纳喷泉被看做是沃克的一
件典型的极简主义园林作
品。
作品利用四季和时间
产生的变化可以极大地丰
富景观，使简单的设计充
满趣味和魅力。
这个充满
神秘感的小景，排列的石
块、微微发光的雾气、折
射而捉摸不定的光线、隐约出没的形体，使这里充满生气与吸引力。
（2）柏林索尼中心分析
柏林索尼中心位于德国柏林波茨坦广场北部的一块三角地上，索尼中心
公共空间丰富多彩并且其尺度极富人
性化，在设计上，彼得沃克通过用简单
的植物种植和一些工业材料以简单、重
复的塑造以使得索尼中心极具空间感
与神秘感，这里，人们在转换空间时就
能看到不同的景观。
环境中材料的使用
与建筑相呼应，细部体现为玻璃、金属
材料、石材和植物的巧妙组合和衔接，在不同的区域种植了不同的植物，
如椴树、白桦、杨树等，这些都是当地的乡土树种。
中心广场是环境中最精彩的区域，这里，彼得沃克采用了重复构图形式
的三维空间概念。
建筑的
首层和地下层之间是一个
半月形花坛，与半月形图
案相交的，是一个圆形的
水池，水池大部分位于广
场上，一部分悬在地下采
光窗上，成为建筑地下层透明的屋檐。
在楼下电影媒体中心的酒吧里可
以欣赏到水池带来的奇妙的光影变化。
索尼中心的整体设计简约、干净、利落、巧妙，如同德国以及其他欧洲国家给人的印象一样，严谨但不古板，谦虚内敛又不乏亲切之感（3）、日本埼玉广场分析
日本埼玉广场始于1994年，位于日本东京琦玉县，它是东京新城分中心的一个主广场和步行
中心。
埼玉广场所处地理
位置极为特殊，广场中的
街道，来来往往的车辆很
多，拥挤不堪，作者通过
提升广场将行人活动与混
乱的高速交通分离，实现
了人车分离。
作者造园手法巧妙，通过将极简主义与日本的禅宗园林思
想巧妙的融合，创造出了简答而不失禅意的空间，使得整个作品简洁自
然。
在植物的处理上，作者使用了格栅，将水渗入种植池然后在其下设计排水。
人们在坡道的上端就可以看到栅格下方的种植池的土壤，很好
的向人们展示了他们的设计。
这样的设计，既解决了植物用水，有解决
了广场排水。
作者在设计上运用了单一的元素进行大量的重复，在单一元素的重复中，作者的极简主义体现的淋漓尽致。
二、户田芳树作品分析
1、户田芳树简介
户田芳树是日本著名的景观设计师。
1947年生于广岛县尾道市；1970年毕业于东
京农业大学造园系，后到日本都市设计就职。
1980年成立
（株）户田芳树风景计画研究所。
1989年凭借“诹访湖畔
公园”项目荣获东京农业大学造园大奖。
1994年凭借“科
利亚庭园”获日本公园绿地协会奖。
1995年主创的修善寺
“虹之乡”项目荣获造园协会奖。
2、户田芳树作品
（1）、绿色津南中央庭园分析
绿色津南中央庭园位于新泻县中鱼沼郡津南町秋成，作品以“流水”为主题，围绕水这一主线，设置溪流与水池，做成“动”与“静”两种不同的水景。
其
中，“静”水中的倒影，成为作
品中最有特点的景观。
作品中，中央庭院与其宾馆
相连，利用目的是为在大面积
的设施群中创造出心情愉快，
轻松的绿色空间。
作者还将下
游的水潭做成简单的圆形湖面。
此湖把周围丰富多样的自然景
色映照在湖面上，形成更为丰
富的景观。
其间缓缓的斜坡上
蜿蜒的溪流，湖面简洁的配置
其中，主景是天空和映照有自
然景色的睡眠，尽量避免了繁
琐的造型。
在该作品中，作者很好的将
周边美丽的自然景色融于庭园
之中，其中，自然蜿蜒的小溪，映照于水面的树木和起伏的山脉。
大面积的缀坡草坪，这些与日本传统园林的形式多少有一点区别，突出了开放、明快、简洁、轻松的环境氛围，是周边自然环境与人工景观有机结合的范例。
（2）、蓼科高原艺术之林雕塑广场分析
位于长野县茅野市蓼科高原艺术之林雕塑广场，蓼科高原艺术之林雕塑的面积并不是很大，作者运用巧妙的造园技术，很好的利用其不大的空间，将具象的、近乎真人尺度的雕塑作品合理的融合入其中。
作者还合理地划分了不同主题、类型、风格的雕塑分区，使每个雕塑无论是从观赏角度或与周边雕塑作品的联系等方面，都达到了几乎完美的程度。
在雕塑的数量上，作者做了严
格的控制，并通过分
析各种原因，运用多
种造园手法，使得景
观极具连续性。
整个设计理念以
雕塑欣赏为主轴深化处理，使雕塑成为风景要素，强调了雕塑作品的功能，在作品中，水潭、流水、小路等自然景物对空间景观进行了分割和连接，使得整个作品让人觉得回味无穷。
三、二者的区别与总结
彼得沃克是“极简主义”的代表人物，其作品一般以简洁自然为主，经常使用单一的元素重复，在简单的表达中表现出不简单的一面出来，在彼得沃克的作品中，我们经常会看到简洁现代的形式、浓重的古典元素，神秘的氛围和原始的气息，他将艺术与景观设计完美地结合起来并赋予项目以全新的含义。
彼得·沃克设计的环境中贯穿着人们的活动，提供了有实用功能的必需设施。
同时，它又超越了这些层次，激发了人们本能的反应，向那些虚幻的相关文化提出了挑战。
总的来说，彼得沃克在作品中将极简主义运用得相当出色，使得他被人认为极简主义的代表者。
而户田芳树的设计理念是“看”、“体验”、“描述”，作品中充满了流畅的曲线、大面积的
缓坡草坪、通畅简捷的空间、散置的构筑物、蜿蜒的小溪流水以及似水墨画般的水中倒影。
这些作品在表现“自然的再现”、“自然的体验”的同时，更注重对“自然的描述”。
所以，户田芳树在设计中更加注重自然的再现与自然的体验。
户田芳树在简明、有力的空间中溶入柔和与温馨的意蕴；生态型设计、以追求细节上的完美体现品质，在他的作品中能够感受到无限的“生命力”。
总的来说，彼得沃克和户田芳树二者有所区别，但其二者的作品都是以自然为主，在自然中体现出其所想表达的内容来，二者风格各异，但都不愧是景观设计界的大师。
