因声求气 吟咏诗韵

人教新课标选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元“因气求声吟咏诗韵”第二版：1.本单元诗歌赏析指导（理论性）。

2.《阁夜》（杜甫）赏析。

3.《李凭箜篌引》（李贺）赏析。

因气求声吟咏诗韵何谓“因声求气、吟咏诗韵”呢？“声”指节奏、音调平仄、押韵,“气”指情感、气势,“因声求气”就是通过感受诗文语言的节奏.根据声韵的特点来把握作品的精神。

“吟咏诗韵”就是通过声情并茂的诵读、吟咏,体味诗歌作品的思想感情。

吟诵是我国传统的美读诗词文的方法，是历代文人欣赏古典美文的一种独特手段。

我们常说，“书读百遍，其义自见”，“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。

翻开《唐才子传》，王勃“六岁善辞章”，骆宾王“七岁能赋诗”，李白药“七岁能文”，刘慎虚“八岁属文上书”；再翻开《现代中国文学史》，康有为“七岁赋诗”，梁启超“六岁毕业《五经》，八岁学为文，九岁能日缀千言”。

可见，“读熟背出”乃学好古文的关键。

吟诵又是中华传统文化中的一门绝学。

绝学者，独特之学问也。

传统的吟，就是拉长了声音像歌唱似地读；传统的诵，就是用抑扬顿挫的声调有节奏地读。

传统的吟诵作为欣赏古典美文的一种手段，其独特之处主要有三点：首先，吟诵能激发想像、联觉和情绪，让吟诵者自己和听赏者“因声入境”，即随着吟诵时声音的抑扬顿挫、语速的疾徐变化、腔调的婉转曲折走进作品的意境之中，从而充分领略古诗词文的意境之美。

其次，吟诵本身是一种美。

南宋周密在《齐东野语》中记载了这样一则故事：“昔有以诗投东坡者，朗诵之，而请曰：‘此诗有分数否?’坡曰：‘十分。

’其人大喜。

坡徐曰：‘三分诗，七分读耳。

’”古诗词文的语言非常讲究声音的高下、长短、疾徐、抑扬、顿挫及其变化，吟诵时作品的有声语言表现出铿锵悦耳的音乐美，所以吟诵本身也就成为一种美的享受。

再次，吟诵能帮助我们神奇地记住古典美文。

徐城北先生在《说“背诵”》一文中曾讲到旧时私塾里蒙童背书的情景：“背诵，是中国古代一种普遍应用的学习方法。

《因声求气,吟咏诗韵》教案一、教学目标知识与技能：1. 学生能够理解吟咏诗韵的基本概念和技巧。

2. 学生能够运用因声求气的方法来吟咏诗句。

过程与方法：1. 学生通过小组合作和讨论，培养团队协作能力和表达能力。

2. 学生通过吟咏实践，提高对诗歌韵律的感知和表现能力。

情感态度与价值观：1. 学生能够体验到吟咏诗韵的乐趣，增强对古典文学的热爱。

2. 学生通过吟咏经典诗句，培养对中华文化的自豪感和传承意识。

二、教学重难点重点：1. 学生掌握吟咏诗韵的基本技巧和方法。

2. 学生能够正确运用因声求气来吟咏诗句。

难点：1. 学生对诗歌韵律的感知和运用能力。

2. 学生对经典诗句的深入理解和情感表达。

三、教学准备教师准备：1. 准备相关的诗歌材料，包括经典诗句和参考译文。

2. 准备教学PPT或者黑板，用于展示诗句和教学内容。

学生准备：1. 学生提前预习相关的诗歌材料，了解诗歌内容和背景。

2. 学生准备好吟咏的道具，如诗卷、笔墨等。

四、教学过程1. 导入：教师通过引入吟咏诗韵的定义和背景，激发学生对课题的兴趣。

2. 诗歌欣赏：教师展示一首经典诗句，学生欣赏并感受诗句的韵律和美感。

3. 技巧讲解：教师讲解吟咏诗韵的基本技巧和方法，如因声求气的方法。

4. 小组合作：学生分组合作，进行吟咏实践，互相交流和指导。

5. 展示与评价：每组学生展示自己的吟咏作品，教师和学生共同评价并进行反馈。

五、课后作业1. 学生选择一首自己喜欢的诗句，运用因声求气的方法进行吟咏练习。

六、教学延伸1. 诗歌创作：教师引导学生进行诗歌创作，运用所学的吟咏技巧，创作出具有韵律美的诗句。

2. 诗歌朗诵比赛：组织学生参加诗歌朗诵比赛，提高学生的表达能力和舞台表现力。

七、教学反思教师在课后对自己的教学过程进行反思，包括教学内容的安排、教学方法的选择、学生的学习效果等方面。

教师可以根据反思结果调整教学策略，以提高教学效果。

八、教学评价1. 学生自评：学生对自己的学习过程和成果进行自我评价，反思自己在吟咏诗韵方面的进步。

《因声求气,吟咏诗韵》教案第一章：课程导入1.1 教学目标让学生了解吟咏诗韵的基本概念和重要性。

激发学生对吟咏诗韵的兴趣和热情。

1.2 教学内容吟咏诗韵的定义与历史背景。

吟咏诗韵在传统文化中的地位和价值。

1.3 教学活动引入吟咏诗韵的概念，向学生介绍吟咏诗韵的基本知识。

通过举例示范，让学生初步体验吟咏诗韵的魅力。

引导学生思考吟咏诗韵对于理解和欣赏诗歌的重要性。

第二章：声音与气息的基本技巧2.1 教学目标让学生掌握吟咏诗韵中声音和气息的基本技巧。

培养学生正确发音和控制气息的能力。

2.2 教学内容声音的产生与控制。

气息的控制与运用。

2.3 教学活动通过口型和舌位练习，帮助学生正确发音。

引导学生进行呼吸练习，掌握气息的控制技巧。

结合诗歌实例，指导学生运用声音和气息进行吟咏。

第三章：韵律与节奏3.1 教学目标让学生理解韵律与节奏在吟咏诗韵中的重要性。

培养学生感知和表现诗歌韵律与节奏的能力。

3.2 教学内容韵律与节奏的定义和特点。

如何在吟咏中把握韵律与节奏。

3.3 教学活动分析诗歌中的韵律与节奏，让学生感受其美感。

引导学生进行韵律与节奏的练习，培养学生的感知和表现能力。

让学生通过吟咏实践，运用所学的韵律与节奏技巧。

第四章：情感表达与意境营造4.1 教学目标让学生了解情感表达与意境营造在吟咏诗韵中的作用。

培养学生正确表达情感和营造意境的能力。

4.2 教学内容情感表达的方法与技巧。

意境营造的要素与方法。

4.3 教学活动分析诗歌中的情感表达和意境营造，让学生理解其重要性。

引导学生进行情感表达和意境营造的练习。

让学生通过吟咏实践，运用所学的情感表达和意境营造技巧，传达诗歌的情感和意境。

第五章：诗歌吟咏欣赏与分析5.1 教学目标让学生欣赏和分析经典的诗歌吟咏作品。

培养学生的审美能力和鉴赏能力。

5.2 教学内容经典的诗歌吟咏作品欣赏。

分析诗歌吟咏中的技巧与特色。

5.3 教学活动播放或表演经典的诗歌吟咏作品，让学生欣赏和感受其魅力。

因声求气，吟咏诗韵一、导入《从百草园到三味书屋》“铁如意，指挥倜傥，一坐皆惊呢～～；金叵罗，颠倒淋漓噫，千杯未醉嗬～～……”我疑心这是极好的文章，因为读到这里，他总是微笑起来，而且将头仰起，摇着，向后面拗过去，拗过去。

缺乏诵读的阅读与作品的对话是沉闷陌生甚至不友好的。

诵读令作品所有的内容变得栩栩如生，仿佛是在与作者或作品中的人物侃侃而谈。

在这种对谈中，阅读者自己不断改变着自己的精神状态，产生着共鸣。

桐城派代表人物刘大櫆教人读诗文要“因声求气”：“烂熟后，我之神气即古人之神气，古人之音节都在我喉吻间，合我喉吻者，便是与古人神气音节相似处，久之自然铿锵发金石声。

”读而出声，始能体会到诗文的声韵之美，诗文作为审美对象的美感将大大增强。

而且，一篇文章的声韵特征往往适应于文章内在的情感特征而呈现出自身的独特性，只有出声朗读，我们才能体会到其中的节奏，由节奏而把握到文中的情感与气韵。

一篇文章作为一个阅读对象的内涵才有可能充分地展现出来。

二、解题：因声求气清代桐城派作家刘大櫆提出“因声求气”的说法，“行文之道，神为主，气辅之。

” “神气者，文之最精处也；音节者，文之稍粗处也；字句者，文之最粗处也。

”“神气不可见，于音节见之；音节无可准，以字句准之。

”神气，指作品体现出来的神韵和气势，是作家精神气质和作品的情感内涵高度艺术化的体现。

音节，是指长短相间、参差错落的句式和抑扬顿挫、高下缓急的声韵等语言因素。

神气需要借助音节的外在形式表现出来；通过对诗文音节的揣摩，能够领会到作品的神气，这就是所谓的“因声求气”。

1、因声求气：因：依据；声：声律（节奏、平仄、押韵）；求：探求；气：诗的精神。

2、吟咏诗韵：通过声情并茂的诵读、玩味，品味诗歌的思想感情。

音韵——诗韵三、方法解说1、定准基调基调在音乐作品中是指主要的高低长短配合成组的音，通常用以贯穿作品的全过程。

诵读中的基调是根据感情而确定的气息、音色。

一般说来：爱的感情“气徐声柔”；憎的感情“气足声硬”；悲的感情“气沉声缓”；喜的感情“气满声高”；惧的感情“气提声凝”；欲的感情“气多声放”；急的感情“气短声促”；冷的感情“气少声平”；怒的感情“气粗声重”；疑的感情“气细声粘”。

第三单元因声求气吟咏诗韵第一部分自主学习一、单元学习准备：1、阅读【单元赏析指导】，理解主要内容，勾画文中重要信息。

2、根据指导内容，思考回答以下问题：（1）本单元主要的学习目标是。

（2）实现本单元学习目标的主要方法是“因声求气”和“吟咏诗韵”。

何谓“因声求气、吟咏诗韵””？“声”指节奏、音调平仄、押韵,“气”指情感、气势,“因声求气”就是通过感受诗文语言的节奏.根据声韵的特点来把握。

“吟咏诗韵”就是通过声情并茂的诵读、吟咏,体味诗歌作品的。

因声求气我们在朗读诗经时应把重点放在而且诗经中的作品大多用复沓回环的方式来组织章节，所以在朗读时尤其要读出；我们在朗读唐以前的五言古诗七言古诗时，同样要把重点放在；我们在朗读近体律诗时，除了要注意，还应该了解一些；我们在朗读词曲时，要吟咏诗韵我们在朗读古典诗歌作品时，除了应该掌握作品本身的声律特点，更要，在缓急曲直的语调中，以充分体现出作品的。

一般说来，韵字开口度越大者，越容易表现，开口度小、音阻大者，则易于吻合。

平声韵合于，仄声韵合于。

我们在朗读吟诵时，不应仅凭主观理解，要，注意。

我们在朗读古典诗歌时，还要注意作品的整体风格，有些作品本身的情感是起伏变化的，所以我们在朗读时就要在理解诗意的基础上，。

另外我们在朗读吟诵一些意境优美的作品时，还要在脑海中浮现出，读出诗情画意来。

二、相关知识链接：文学常识（1）李白，字，号，唐诗人。

他的诗风，特点是，他被后人称为。

（2）杜甫，字，号，唐诗人。

他的诗风，特点是，他被后人称为，他的诗被称为。

（3）高适，唐诗人。

其诗思想感情，语言。

（4）李贺，唐诗人。

他的诗作想象，立意，用辞。

（5）李煜，史称，其诗多抒写和。

（6）周邦彦，代词人，他进一步完善了词的体制形式。

他的词富艳精工，自成一家，有“”“”之称，但在内容上有明显不足，多为、之作。

（7）温庭筠，为之鼻祖，对晚唐五代词及宋词影响很大。

诗与李商隐齐名，时称“”。

（8）柳宗元，代散文大家，“”之一。