八骏图

时常走亲串友的时，会发现好多朋友的墙上都挂着一幅八骏图或是骏马图，看着画中总是骏马翻滚，气宇非凡，但其中深意并不曾深究，今天我们就借助这个机会一起来长下见识，看究竟八骏图寓意是什么。

《八骏图》是从六朝起就很流行的一幅画。

画的是周穆王游昆仑山时为之驾车的八匹良马。

关于八骏的名目，各书记载不同。

晋王嘉《拾遗记》中记载：“八骏之名，一曰绝地，二曰翻羽，三曰奔霄，四曰越影，五曰逾晖，六曰超光，七曰腾雾，八曰挟翼”；《穆天子传》中记载为：骅骝、騄耳、赤骥、白羲、渠黄、逾轮、盗骊、山子（柳宗元的《观八骏图说》即采用这种说法）。

到柳宗元时代，有许多著名的作家、诗人忽然写作了不少有关《八骏图》的诗文。

著名的就有白居易《新乐府》中的《八骏图》、元稹的五言古诗《八骏图》、李观的《周穆王八骏图序》等等。

这一文学现象可能与唐德宗的望云骓马有关。

元兴元年三月，因李怀光叛乱，唐德宗临幸梁州，七月反京。

关于这件事，元稹在《望云骓马》歌序中说道：“德宗皇帝以八马幸蜀，七马道毙，唯望云骓来往不顿，贞元中老死天厩。

”李肇《国史补》也谈到了这件事，他说望云骓：“后老死飞龙厩，贵戚多涂写之。

”看来，当时对于“八骏”的推崇，借着德宗的爱骥，达到了一个新的高潮。

由于那刚劲矫健，剽悍的骏马，给人以自由和力量的象征，鼓舞人们积极向上，寓意深刻美好，不仅在古代，现代人对骏马图的推崇也是有过之而无不及。

最为典型的就是现代画家徐悲鸿手下的马，在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相颉颃。

《八骏图》是徐悲鸿最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，在绘画技法上，是极为成功的中西融合的产物，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。

继徐悲鸿之后，中国许多画家都争相模仿徐的画法以及技巧，其中也不乏出现画马的大家以及一些出色的作品，被今天许多爱马人士赞叹有加，其中，陈云鹏八尺对开动物画作品马《八骏图》就是其中一个不错的典型,不仅有利于悬挂装饰，而且根据书画家的作画生涯以及背景，这幅画更有利于收藏保存。

八骏图读后感《八骏图》是一幅中国古代名画，它以八匹骏马为主题，展现了中国古代对骏马的崇拜和追求。

这幅画作以其细腻的笔触、生动的形象和丰富的内涵，成为了中国绘画史上的经典之作。

在这幅画作中，每一匹骏马都有着不同的姿态和表情，展现了中国古代对骏马的追求和崇拜。

通过对这幅画作的欣赏和理解，我们可以感受到中国古代人民对骏马的热爱和对美好生活的向往。

在这幅画作中，八匹骏马各有其独特的特点和姿态。

其中有的骏马昂首挺胸，目光坚定，展现了骏马的威武和自信；有的骏马则显得温顺而安静，给人以安宁和和谐的感觉。

每一匹骏马都展现了不同的气质和特点，使整幅画作更加丰富和生动。

通过这些骏马的形象，我们可以感受到中国古代人民对骏马的崇拜和对美好生活的向往。

在中国古代，骏马一直被视为珍贵的动物，它们代表着力量、速度和勇气。

骏马在中国古代被视为一种象征，它们代表着美好的未来和幸福的生活。

因此，中国古代人民对骏马的热爱和追求可以在《八骏图》中得到充分的体现。

通过对这幅画作的欣赏，我们可以感受到中国古代人民对美好生活的向往和追求。

除了展现对骏马的追求和崇拜外，《八骏图》还蕴含着丰富的内涵。

通过这幅画作，我们可以感受到中国古代人民对美好生活的向往和追求。

在这幅画作中，每一匹骏马都展现了不同的气质和特点，这些都代表着中国古代人民对美好生活的向往和追求。

通过对这幅画作的欣赏和理解，我们可以感受到中国古代人民对美好生活的向往和追求。

总的来说，《八骏图》是一幅充满内涵和意义的中国古代名画。

通过对这幅画作的欣赏和理解，我们可以感受到中国古代人民对骏马的热爱和对美好生活的向往。

这幅画作以其细腻的笔触、生动的形象和丰富的内涵，成为了中国绘画史上的经典之作。

通过对这幅画作的欣赏，我们可以感受到中国古代人民对美好生活的向往和追求。

《八骏图》是以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，为不可多得的珍品。

穆王八骏:赤骥、飞黄、白义、骅骝、騄耳、騧騟、渠黄、盗骊胡马大宛名，锋棱瘦骨成削竹双耳峻，风入四蹄轻所向无空阔，精神腾骁龙八骏壮如此，万里可横行和原诗稍有不同，但意思相同，不知道为什么有两句会不一样，我觉得要是配上原诗更好。

原诗是：唐代诗人杜甫的作品。

诗名叫《房兵曹胡马》胡马大宛名，锋棱瘦骨成。

竹批双耳峻，风入四蹄轻。

所向无空阔，真堪托死生。

骁腾有如此，万里可横行诗分前后两部分。

前面四句正面写马，是实写。

诗人恰似一位丹青妙手，用传神之笔为读者描画了一匹神清骨峻的“胡马”。

它来自大宛（大宛素以产“汗血宝马”著称），非凡马可比。

接着，对马作了形象的刻画。

南齐谢赫的《古画品录》提出“六法”，第一为“气韵生动”，第二即是“骨法用笔”，这是作为气韵生动的首要条件提出来的。

所谓“骨法”，就是要写出对象的风度、气格。

杜甫写马的骨相：嶙峋耸峙，状如锋棱，勾勒出神峻的轮廓。

接着写马耳如刀削斧劈一般锐利劲挺，这也是良马的一个特征。

至此，骏马的昂藏不凡已经跃然纸上了，展现了其咴咴喷气、跃跃欲试的情状，到下面顺势写其四蹄腾空、凌厉奔驰的雄姿就十分自然。

“批”和“入”两个动词极其传神。

前者写双耳直竖，有一种挺拔的力度；后者不写四蹄生风，而写风入四蹄，别具神韵。

从骑者的感受说，当其风驰电掣之时，好像马是不动的，两旁的景物飞速后闪，风也向蹄间呼啸而入。

诗人刻画细致，维妙逼真。

颔联两句以“二二一”的节奏，突出每句的最后一字：“峻”写马的气概，“轻”写它的疾驰，都显示出诗人的匠心。

这一部分写马的风骨，用的是大笔勾勒的方法，不必要的细节一概略去，只写其骨相、双耳和奔驰之态，因为这三者最能体现马的特色。

正如张彦远评画所说：“笔才一二，象已应焉，离披点画，时见缺落，此虽笔不周而意周也。

”（《历代名画记》）这就是所谓的“写意传神”。

诗的前四句写马的外形动态，后四句转写马的品格，用虚写手法，由咏物转入了抒情。

徐悲鸿《八骏图》赏析徐悲鸿（1895-1953）现代画家、美术教育家。

江苏宜兴人。

少时刻苦学画，后留学法国。

曾携中国近代绘画作品赴法国、德国、比利时、意大利以及苏联展览，是新中国第一批到苏联列宾美院学习的画家。

抗日战争期间，屡以已作在国外展售，得款救济祖国难民；并参加民主运动。

长期从事美术教育工作，建国后任中央美术学院院长，中华全国美术工作者协会主席。

在绘画创作上，提倡尽精微，致广大；对中国画，主张古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，西方绘画可采入者融之。

擅长油画、中国画，尤精素描。

人物造型注重写实以传达神情。

曾创作《九方皋》、《愚公移山》等寓有进步思想的历史画。

所画花鸟、风景、走兽，简练明快，富有生气，尤以画马驰誉中外。

他一生致力于国画的改革，而体现他国画改革最高成就的就是他的国画《奔马》。

集国画的写意风格与西画的严谨结构于一身，画出的马不但有中国画的意境，也有西画的严谨结构关系。

融合中西技法，而自成面貌。

在中国现代绘画史上，徐悲鸿的马独步画坛，无人能与之相颉颃。

在他个人的艺术成就中，也以画马的成就最为卓著。

他非常注重写生，关于马的写生画稿不下千幅，学过马的解剖。

对马的骨骼、肌肉、组织了如指掌，同时，他还熟悉马的性格脾气，这为他后来创作各种姿态的马，打下了坚实的基础。

徐悲鸿自已也说道：“我爱画动物，皆对实物下过极长时间的功夫，即以马论，速写稿不下千幅，并学过马的解剖，熟悉马之骨架肌肉组织，然后详审其动态及神情，方能有得。

”从而能够成马在胸，游刃有余地去捕捉瞬间即逝的动态神情，得心应手地采用前人不敢涉猎的大角度透视，创作出来的崭新艺术形象。

《八骏图》是徐悲鸿最著名的作品之一，以周穆王八骏为题材，八匹马形态各异，飘逸灵动，在绘画技法上，是极为成功的中西融合的产物，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。

用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。

晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现了马的形体，又不影响墨色的韵味。

沈从文八骏图读后感沈从文的《八骏图》是一部以中国古代宫廷为背景的长篇小说，通过对宫廷生活、宫廷政治和人性的深刻描写，展现了一个波澜壮阔的宫廷故事。

小说以八匹骏马为线索，讲述了宫廷内外的权谋斗争、爱恨情仇，以及人性的善良与丑恶，深刻揭示了中国古代宫廷生活的真实面貌。

在小说中，作者通过对宫廷生活的描写，展现了宫廷内外的权谋斗争。

在宫廷内部，皇帝、皇后、太监等人物之间的权谋斗争，以及他们之间的勾心斗角，展现了宫廷政治的黑暗面。

而在宫廷外部，各种权臣、宦官、宗室等人物之间的明争暗斗，也让人们对宫廷政治有了更深刻的认识。

这些权谋斗争的描写，让人们看到了宫廷政治的残酷和无情，也让人们对宫廷生活产生了更多的思考。

除了宫廷政治，小说还通过对爱恨情仇的描写，展现了人性的善良与丑恶。

在小说中，作者通过对宫廷内外各种人物之间的爱恨情仇的描写，展现了人性的复杂和多样性。

有的人因为爱情而伤心、痛苦，有的人因为仇恨而心存阴谋、险恶。

这些爱恨情仇的描写，让人们看到了人性的善良与丑恶，也让人们对人性有了更深刻的认识。

通过对《八骏图》的阅读，我深深地感受到了作者对宫廷生活、宫廷政治和人性的深刻洞察。

小说中的情节跌宕起伏，人物形象鲜明，语言优美，让人读后感慨万千。

在宫廷生活的描写中，作者展现了宫廷政治的黑暗面，让人们对宫廷政治有了更深刻的认识；在爱恨情仇的描写中，作者展现了人性的复杂和多样性，让人们对人性有了更深刻的认识。

通过对《八骏图》的阅读，我对中国古代宫廷生活有了更深刻的认识，也对人性有了更深刻的思考。

总的来说，《八骏图》是一部值得一读的好书，它不仅在情节上引人入胜，在人物形象上鲜明生动，而且在对宫廷生活、宫廷政治和人性的描写上也颇具深度。

通过对这部作品的阅读，我对中国古代宫廷生活和人性有了更深刻的认识，也对中国古代文学有了更深刻的了解。

希望更多的人能够阅读这部作品，感受其中的魅力，体会其中的深意。

《八骏图》阅读指导《八骏图》发表于1935年7月《文学》，后收入《沈从文文集·八骏图》(第6卷))《沈从文选集》(四川人民出版社》中也有收录，是沈从文都市小说中的优秀短篇之一。

《八骏图》写作家达士与其他七位专家同来青岛讲学与休假，“心灵皆不健全”，均患了性压抑、性变态的病症。

通过达士讲学休假期间耳闻目睹的经历叙写，揭露大学教授们的伪善矫作，假正经与假道学。

表面衣冠楚楚，文明儒雅，其实怯懦庸鄙无聊。

“讽刺小说”是沈从文小说三种基本形态和文体结构之一。

都市人生与湘西乡村的对立互参是沈从文创作的总体指向。

这篇作品是嘲讽、抨击现代都市“上等人”所谓“文明”的讽刺小说的代表。

作品用批判现实主义的创作方法，抓住被揭露对象的精神病态以及由精神病态而产生的可笑言行，对现代文明中的上层人物进行辛辣的嘲讽与抨击。

沈从文善于抓住人物自身思想与行为、文明社会的道德理性与人的自然本性的矛盾心态进行如实叙写或白描，通过叙述方式和视角的不断转换加上书信、日记、电报及对话的巧妙穿插，使全篇呈现出典型的京派精巧讽刺风格。

儿女成行的教授在床里挂着半裸体的广告美女画，宣布不愿结婚的教授大谈以前主张“精神恋爱”的同事拜倒在上海交际花的石榴裙下，如此等等，不一而足。

这些教授生活在文明和学识的世界里，心灵上的欲望被抑制和堵塞，但又不愿卸下文明的衣冠，以冠冕堂皇的人生哲学作虚伪的遮掩。

沈从文从人性的缺失、人性的冲突入手，从性爱的角度切入，一一展示这些知识精英的灵魂，揭示出自以为深得现代文明真谛的高等知识者，也阻挡不住性爱的隐隐涌动，并用“习惯”“道德”种种绳索捆绑自己，以理性压制自己，以至最后人格分裂、精神变态、人性扭曲。

自称“乡下人”的沈从文始终是站在原始荒蛮的湘西人性世界的立场上，对现代都市文明及传统文化予以否定的。

对于他而言，性爱即是人的生命存在，生命意识的符号，只有返朴归真，才能求得人性和谐。

只有人性复归，才能实现人的重造和民族的重造。