七册5单元2课紫竹调

紫竹调教案初中课程类型：音乐课年级：初中教学目标：1. 让学生了解和掌握紫竹调的基本旋律和节奏。

2. 培养学生对民族音乐的兴趣和热爱，提高学生的音乐素养。

3. 通过对紫竹调的学习，培养学生合作演奏的能力，提高学生的音乐表现力。

教学重点：1. 掌握紫竹调的基本旋律和节奏。

2. 学会合作演奏，提高音乐表现力。

教学难点：1. 理解和掌握紫竹调的节奏变化。

2. 有效地进行合作演奏。

教学准备：1. 教学课件或黑板。

2. 紫竹调乐谱。

3. 乐器（如笛子、琵琶、二胡等）。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍紫竹调的背景和特点，引发学生对民族音乐的兴趣。

2. 引导学生听一首紫竹调的歌曲，感受其旋律和节奏。

二、教学紫竹调旋律（15分钟）1. 向学生出示紫竹调的乐谱，引导学生观察和分析其旋律特点。

2. 逐步教唱紫竹调，让学生跟随老师一起演唱，确保学生准确掌握旋律。

三、教学紫竹调节奏（15分钟）1. 向学生讲解紫竹调的节奏变化，让学生通过拍手或敲击乐器来感受节奏。

2. 引导学生跟随老师一起演奏紫竹调，确保学生准确掌握节奏。

四、合作演奏（15分钟）1. 将学生分成小组，每组包括不同乐器的成员。

2. 每组学生根据乐谱进行合作演奏，要求每个成员都能准确地演奏自己的部分。

3. 引导学生互相倾听，调整演奏速度和音量，使整个演奏更加和谐。

五、总结与评价（5分钟）1. 让学生分享自己在学习紫竹调过程中的收获和感受。

2. 老师对学生的演奏进行评价，鼓励学生的进步，并提出改进的建议。

教学延伸：1. 邀请民族音乐专家或艺术家来校进行紫竹调的讲座或表演，加深学生对民族音乐的理解和热爱。

2. 组织学生参加紫竹调比赛或演出，提高学生的演奏技巧和舞台表现力。

教学反思：在教学过程中，要注意观察学生的学习情况，及时调整教学方法和节奏，确保学生能够准确掌握紫竹调的旋律和节奏。

同时，要注重培养学生的合作演奏能力，提高学生的音乐表现力。

通过本节课的学习，让学生对民族音乐产生浓厚的兴趣，增强学生的音乐素养。

《紫竹调》精品教案教学目标：情感态度与价值观：（1）通过对民族器乐曲的欣赏和了解，让学生能够真正喜欢中国民族音乐，懂得继承和弘扬民族音乐文化的意义；（2）进行器乐合奏教学，培养学生的群体意识。

过程与方法：聆听一些民族器乐曲，让学生感受民族器乐曲的韵味和魅力。

知识与技能：（1）能够说出一些常见的民族乐器的名称及其分组，能够辨别它们的音色；（2）在听赏中，能说出江南丝竹乐队是由那些乐器组成及音色特点；（3）能够用竖笛吹奏出主旋律，进行器乐合奏练习与表演。

教学重点：听赏《紫竹调》。

教学难点：用竖笛吹奏主旋律，打击乐器伴奏，进行合奏。

教学准备：课件、打击乐器、竖笛、曲谱等。

教学过程：一、组织教学1、课前播放音乐《欢乐歌》。

2、上课礼仪二、导入新课同学们刚才都是踏着音乐声走进课堂的，在踏进教室时你听到老师播放的这首乐曲给了你怎样的感受呢？这首乐曲的名字就能反映大家此时的心情，叫《欢乐歌》，大家刚才听出了这支乐曲是由什么乐器演奏的呢？众所周知，中国是一个具有悠久历史及深厚文化底蕴的文明古国，中国的民族音乐也有几千年灿烂历史，有着许多像《欢乐歌》这样好听的音乐，今天，老师将带领大家进行一次民族音乐之旅，一起去感受民乐的独特魅力与韵味。

三、民族乐器1、“八音”（1）我们今天探讨的课题是《八音和鸣》，“八音”指的是我国民族乐器以制作材料为依据，可以分为八大类别，大家想知道“八音”是哪八音吗？（2）按照这种“八音”之说，大家能不能对各个类别的民族乐器举几个例子出来。

（3）对于学生可能说不上来的“土、石、匏”进行举例。

2、游戏分组（1）我国的民族乐器经过长期的改造与完善，现已形成四大类别。

现在咱们来做一个游戏，屏幕上有四个乐器组的名字，你认为你手中拿的这种乐器该归到哪个乐器组，就做到哪一组去。

（2）同学们都已找好了位置，那你们坐的对不对，我们来看一看。

四、丝竹古韵1、初听全曲刚才我们领略了民族乐器在独奏时的魅力，真是音色各异、情趣各有不同。

浅谈初中音乐课《紫竹调》导入设计【摘要】初中音乐课在学生的艺术修养和审美意识培养中扮演着至关重要的角色。

本文将重点探讨初中音乐课中《紫竹调》导入设计的方法与效果。

在将介绍初中音乐课的重要性以及《紫竹调》的故事背景。

接着，通过分析《紫竹调》导入设计的背景和目的，以及具体步骤和学生的反应，进一步探讨了这个设计在课堂中的应用效果。

结合学生的反馈和观察结果，可以评估导入设计的实际价值，并提出未来改进的方向。

通过总结，可以得出结论：《紫竹调》导入设计不仅有助于激发学生的音乐兴趣和参与度，同时也促进了学生的音乐素养和综合能力的提升。

在未来的教学实践中，可以进一步优化导入设计，以更好地实现课程教学目标。

【关键词】初中音乐课、紫竹调、导入设计、背景、目的、具体步骤、学生反应、效果、价值、改进方向、总结。

1. 引言1.1 初中音乐课的重要性初中音乐课作为学校教育中的一门重要课程，扮演着培养学生审美情趣、培养学生音乐能力的重要角色。

音乐课可以帮助学生感受音乐的美妙和魅力，激发学生的想象力和创造力，促进学生的情感交流和社会交往能力。

音乐课还可以培养学生的艺术修养和文化素养，提高学生的综合素质和综合能力。

通过音乐课，学生可以感受到音乐的魅力，增强对音乐的认知和理解，培养学生热爱音乐、享受音乐的情感。

1.2 紫竹调的故事《紫竹调》是一首古老的中国民间曲目，传说起源于唐朝时期。

故事讲述了一个叫做王莽的人在紫竹林中奏出美妙的乐曲，引来了一群仙女。

仙女们被王莽的音乐所吸引，纷纷从天上降临，与他一同歌舞。

这段故事象征着美好的音乐可以打动人心，甚至感动神仙。

在《紫竹调》中，音乐被赋予了魔力，让人们感受到和谐与美好。

这首曲子在中国传统音乐中被广泛传唱，成为了人们心中的经典之作。

《紫竹调》的旋律优美动听，充满了中国特色的民族风情，让人回味无穷。

每当人们听到这首曲子，都会不自觉地沉浸在感受到一种超脱尘世的美好。

通过学习和演奏《紫竹调》，学生不仅可以体验中国传统音乐的魅力，还可以在音乐中感受到情感和心灵的共鸣。

紫竹调（江南丝竹）-苏少版七年级音乐下册教案一、教学目标1.了解江南丝竹音乐的表演特色和历史渊源；2.学习紫竹调的节奏、旋律和演奏技巧；3.能够在合奏中正确使用乐器，表达出紫竹调的音乐感受；4.增强学生的表演技能和音乐理论知识；5.提高学生的音乐欣赏能力和审美水平。

二、教学重难点教学重点：节奏、旋律和演奏技巧的学习及运用。

教学难点：如何正确使用乐器进行合奏，并在合奏中表达出紫竹调的音乐感受。

三、教学内容与步骤1.初步认识江南丝竹乐器：笛子、琵琶、古筝、二胡等，简单介绍每个乐器的音域和特点。

2.听授紫竹调的基本节奏、旋律和演奏技巧。

3.分组练习，每组分配不同的乐器进行练习，了解和掌握各自乐器的基本演奏技巧。

4.分组合奏，根据指导老师的指示，进行合奏练习。

5.整合各组表演成果，共同演奏紫竹调。

6.学生发表个人对紫竹调的感悟和体会，提高学生的音乐欣赏能力和审美水平。

四、教学方法1.听说结合的教学方法，让学生在听授技巧的同时，掌握乐器演奏技巧；2.分组合作，激发学生的合作意识和表演热情；3.多听多看，增强学生的音乐欣赏能力和审美水平。

五、教学资源1.《苏少版音乐教材》下册；2.江南丝竹音乐演奏视频。

六、教学评估1.日常评估：通过每堂课的合奏演奏，提供学生基本乐器技能的评估；2.期中考试：分组合奏演奏，对学生的合作能力进行评估；3.期末考试：整合各组表演成果，进行音乐节目演出，对学生的表演技能和音乐理论知识进行总体评估。

七、教学体会江南丝竹音乐源远流长，是中华民族的瑰宝之一。

在教授紫竹调这首曲子时，我通过多种教学手段，引导学生深入了解江南丝竹音乐及其历史背景，帮助他们更好的理解和掌握紫竹调的节奏、旋律和演奏技巧。

通过分组合作的方式进行练习和表演，不仅加强了学生的合作能力，而且激发了他们对音乐的浓厚兴趣。

一些学生在演奏和表演中表现突出，大家深受鼓舞，收获颇丰。

总之，通过这次教学活动，我们不仅培养了学生的艺术素养和表演技能，而且提高了他们的音乐欣赏能力和审美水平。

浅谈初中音乐课《紫竹调》导入设计【摘要】初中音乐课是培养学生音乐素养和审美情趣的重要途径，其中《紫竹调》是一首具有中国民族特色的经典曲目。

本文通过对《紫竹调》的历史背景和音乐元素分析，介绍了其独特魅力。

针对初中音乐课的特点，设计了一套导入设计方案，包括设计目的、内容和方式。

这些设计可以引导学生深入了解《紫竹调》，激发学生对音乐的兴趣和热情。

通过实施导入设计，可以提高学生对音乐的理解和欣赏能力，提升其音乐素养。

这种教学方法不仅有利于学生的学习和发展，也为他们未来的音乐学习打下良好基础。

初中音乐课《紫竹调》导入设计的实施将对学生的学习效果和音乐素养的提升起到积极的促进作用。

【关键词】初中音乐课、紫竹调、导入设计、音乐元素、历史背景、目的、内容、方式、意义、学生接受程度、音乐素养、重要性、特点1. 引言1.1 初中音乐课的重要性初中音乐课在学生的日常学习中扮演着重要的角色。

音乐不仅仅是一门艺术，更是一种心灵的沟通方式。

通过学习音乐，学生可以培养出良好的情感表达能力和审美情趣，提高自身的综合素质。

在初中阶段，学生正处于青春期的成长阶段，他们的情感世界开始变得复杂，音乐课可以帮助他们更好地认识和表达自己的情感，调节情绪，塑造积极的性格特质。

音乐还有助于培养学生的团队合作精神和创造力。

在合唱、乐器演奏等活动中，学生需要互相合作，协调配合，这有助于培养他们的团队合作意识和能力。

而在创作音乐的过程中，学生可以展现自己的想象力和创造力，培养创新思维，提高解决问题的能力。

初中音乐课的重要性不言而喻，它不仅可以滋养学生的心灵世界，丰富他们的文化生活，还可以培养他们的综合素养和核心素质。

通过音乐课的学习，学生能够得到全面的发展，为将来更好地面对社会生活打下良好的基础。

1.2 《紫竹调》的特点《紫竹调》是一首经典的二胡曲目，具有独特的韵味和音乐特点。

它的曲调清新婉转，富有古典韵味，给人一种恬静、安详的感觉。

曲调流畅优美，旋律简单易记，适合初学者学习演奏。

《多彩的民歌——小调》执教者：单位：《多彩的民歌——小调》教材分析：本课是人民音乐出版社初中音乐教材七年级下册第五单元《小调集萃》中的第一课时。

包含了《无锡景》的学唱，《沂蒙山小调》的对比欣赏及《桃花红杏花白》等适于初中生学习的小调曲目。

小调是民歌的三大体裁之一，流传时间久远，流传范围广泛。

同一种民歌类型在各个地方也会呈现局部性的差异，《无锡景》是江苏地区民歌的代表，歌曲旋律细腻秀美，富有江南特色，表达人们对乡土的热爱之情。

而《沂蒙山小调》又是一首具有浓郁“北方官话”特点的山东小调，歌颂沂蒙地区的自然风光。

一南一北两首小调特点突出，为小调佳作，朗朗上口、易学易唱。

本节课的目的是希望通过学生的欣赏、有感情的演唱，从而培养学生的情感表达的能力，感受南北方小调的特点。

也是传承中华民族传统文化的有效途径，增强民族自豪感。

学情分析：七年级的学生活泼好动，对一切新鲜事物有很强烈的好奇心，对形象生动的学习很有兴趣。

音乐最主要的实践内容之一就是歌唱，由于学生的认知水平有限，很多时候对于演唱过程中的情绪，节奏的把握不够准确。

要利用多种教学方法和手段让学生积极参与到音乐活动中来，激发学习兴趣。

教学目标：1、情感态度与价值观：通过欣赏不同地区的小调，感受南北小调的风格，增强对我国民间音乐文化的了解和热爱。

2、过程与方法：采用聆听、对比、合作探究等方式体验小调的风格和特点。

3、知识与能力：了解小调的相关知识，知道衬词、方言的作用，用亲切、柔和的语调演唱《无锡景》，基本能够分辨出小调的地区。

教学重难点：1、感受小调的韵味和地方特点，能基本分辨出南北方小调。

2、用甜美、流畅的声音演唱《无锡景》。

准确把握歌曲的节奏、装饰音的唱法，展现江南小调的细腻婉转。

教学过程：一、导入播放两段民歌，学生听辨民歌体裁。

介绍小调定义。

设计意图：复习、巩固民歌的分类，了解不同体裁的风格特点。

二、欣赏《沂蒙山小调》1、欣赏《沂蒙山小调》。

听辨是南方民歌还是北方民歌。

《紫竹调》备课稿09音教（2）班刘海侠一、教学内容：苏教版七年级下册第四单元《紫竹调》。

二、教学目标：根据“以学生发展为本”的新理念、教材的分析及学生的实际情况，我确立了本课的三维目标。

（1）知识目标：让学生知道《紫竹调》的起源及发展脉络，学生能够根据演奏乐器的不同给乐曲划分段落，初步了解沪剧等几种具有代表性的地方戏曲。

（2）情感目标：听赏民乐合奏曲《紫竹调》，感受沪剧的韵味，激发学生的兴趣，让学生学会与同伴分享快乐。

（3）能力目标：在听、动、演、赏、创的过程中，运用比较、讨论、小组合作等教学法，让学生体验并表现乐曲所描绘的意境，提高学生的音乐表现能力。

三、教学重难点：教学重点：感受民乐合奏曲《紫竹调》优雅、委婉、流畅的音调特点。

教学难点：在深入学习、感受音调特点的基础上，让学生体验并表现乐曲所描绘的意境。

四、教学用具：钢琴、多媒体课件、相关乐器模型五、教学课时：一课时六、教学过程：1、组织教学：播放乐曲《茉莉花》，请同学进教室，教师弹钢琴，师唱《师生问好歌》。

2、复习旧课：请一组同学上台演唱上节课学习的歌曲《良宵》，其他同学跟随音乐做上节课编排的动作。

3、导入新课：（1）播放学生学过的歌曲《箫》，利用多媒体教学，直观生动的再现了江南水乡的情景，带领学生感受音乐情绪，是学生不知不觉进入角色。

（2）师：“同学们，你们能告诉老师刚才听到的两首曲子有什么相同之处吗？”4、学习新课：（1）播放歌曲《紫竹调》，第一遍让学生感受乐曲的情绪，第二遍请学生思考我的问题“同学们，你们能听出乐曲是由几种乐器演奏而成的？你们能说出它们的名字吗？”（2）拿出乐器模型，演示“弹”、“拉”等动作。

5、学唱歌曲：（1）跟录音范唱初步熟悉歌词歌谱。

（2）让学生用“X X”打节奏。

（3）教师边弹琴边指导学生的演唱，然后采取：“老师唱一句学生唱一句”的教学模式进行。

6、巩固新课：（1）请学生用分组演唱、接唱的方式表演，使学习更具有时效性，并提醒学生在表演的过程中注意情感的体验。

紫竹调-苏少版七年级音乐下册教案一、教学目标1.知识与技能目标：•掌握《紫竹调》的基本旋律和节奏；•了解《紫竹调》这首民间歌曲的历史背景和文化内涵；•运用所学知识演奏《紫竹调》。

2.过程与方法目标：•培养学生的合作意识；•加强学生对音乐欣赏的能力；•引导学生通过合作和交流来进行音乐学习。

二、教学内容1. 曲目介绍1.1 《紫竹调》是中国云南傣族地区的一首民间曲调，传统唱法叫作“嗌叫”。

1.2 该曲是傣族歌曲中的代表之作，旋律优美悠扬，充满了浓郁的地方特色和文化气息。

2. 教学环节2.1 导入环节：播放《紫竹调》的音乐，让学生先听一遍，感受音乐的节奏和情感。

2.2 学习环节：2.2.1 教授《紫竹调》的基本旋律和节奏，让学生进行跟唱和打拍子的练习。

2.2.2 了解《紫竹调》这首民间歌曲的历史背景和文化内涵，引导学生通过合作和交流来进行音乐学习。

2.2.3 将学生分成小组进行合作，让他们自己创作并表演一段《紫竹调》。

2.3 实践环节：2.3.1 让学生在小组里进行演奏，互相欣赏和评价。

2.3.2 邀请一些小组上台展示表演成果，让全班同学进行欣赏和评价。

三、教学方法3.1 唱跟教学法：教授旋律和节奏时，以唱跟的形式进行，让学生更好地掌握。

3.2 合作探究法：让学生分组合作创作一段《紫竹调》，发挥他们的创意和想象力，同时还能培养他们的合作意识。

3.3 评价反馈法：让学生在小组内互相欣赏和评价，让他们了解自己的不足并给予建设性的反馈，帮助他们提高演奏水平。

四、教学重点与难点4.1 教学重点•掌握《紫竹调》的基本旋律和节奏；•加强学生对音乐欣赏的能力。

4.2 教学难点•让学生了解《紫竹调》这首民间歌曲的历史背景和文化内涵；•引导学生通过合作和交流来进行音乐学习。

五、教学评价5.1 教师评价：通过观察学生的演奏和表演情况，评估学生的音乐技能和合作能力。

5.2 自我评价：让学生进行自评和互评，通过反思和沟通，增强他们的自我认知和自我管理能力。