玉雕大师·仵应汶

镇平籍省级以上玉雕大师简介（59人）一、中国玉石雕刻大师（9人）1、仵应文，男，汉族，河南镇平县人。

1954年8月出生，中国工艺美术大师，中国玉石雕刻大师，联合国教科文组织授予的“中国民间工艺美术家”，现任襟抱斋工作室主设计师。

他的作品传神、大气、宏伟，造型优美、结构严谨、技艺精湛，尤其擅长水晶佛教人物的设计制作，被称为“中国水晶第一人”。

他设计制作的岫玉《双层转动花熏》收藏于北京人民大会堂河南厅，设计的黄水晶《大威德力士明王》被法国吉美博物馆收藏，其代表作独山玉《悟道》、白水晶《千手千眼观音菩萨》分别获全国“天工奖”金奖，水晶《三教九流图》由少林寺方丈释永信作为国礼赠送俄罗斯前总统普京。

2、魏玉中，男，汉族，1951年7月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，镇平县宝玉石协会副会长。

擅长器皿件、仿古件设计制作。

主要作品有：白玉《仿古双耳瓶》、《白玉瓜棱壶》等，其中白玉《云龙瓶》获2004年全国“天工奖”金奖。

3、孟庆东，男，汉族，1972年12月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，镇平县宝玉石协会副会长，“镇平县首届玉雕创作新星”。

现任紫气东来公司总经理兼总设计师，作品以传统为基础，汲取了绘画、雕塑等现代艺术营养，作品简练明快、清俊文雅，具有时代气息。

主要作品有《踏雪寻梅》、《秋山行旅》等。

4、张红哲，男，汉族，1970年11月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，“镇平县第二届十大玉雕创作新星”，镇平县宝玉石协会副会长，“中国南阳首届‘独玉杯’十大玉雕创作新秀”，现任红哲玉雕创作室总设计师，擅长白玉把件的设计制作和国画创作，其代表作品白玉《五子闹佛》获全国“天工奖”玉雕精品展银奖，国画《猫》获2003年中享杯全国书画大展金奖。

5、喻朝光，男，汉族，1972年12月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，“镇平县首届十大玉雕创作新星”，“中国南阳首届‘独玉杯’十大创作新秀”，现任朝光玉雕工作室总设计师。

个功能，也是包括造像创作最大的意义与难点。

综上，玉雕行业的生存与发展依赖于各个因素，其中最重要的因素就是玉雕师自身的素质和眼界，以及对各种能力的综合运用。

笔者和笔者所在的黄鼎玉典玉雕工作室同仁一道专注于佛文化题材玉雕的创作，试图给当下浮躁的社会送去精神的慰藉。

在当下社会中，存在着太多骑驴找驴的现象，很多人不去关注自己的内心，不到自己的田地中去耕种，却去做无用的文章，打点表面情怀，很多人失去了应有的信仰。

人心浮躁、社会道德败坏的声音层出不穷，如若我们能仰望经典，一定可以走出一片独有的天地。

在禅宗里面，个人的经验便是一切，禅宗强调以自己的领袖、直觉，直接触摸世界。

一个人唯有潜心修为，活出真实的自我，用自己的生活去体会人生百态。

人生如鱼饮水，冷暖自知。

做人如此，做佛造像亦如此。

（作者简介：院小果，女，河南镇平人，河南省工艺美术大师，河南省玉石雕刻大师，黄鼎玉典玉雕工作室总设计师，师从中国工艺美术大师仵应汶，长期从事玉雕设计与制作，以女性的坚韧和细腻勾勒出独有的艺术之柔美，作品师古而不泥古，传承而又不断创新，注重运用色系相接、浓淡渐层的变化，巧妙彰显布局，构图丰富多变的层次感和剔透光艳的色泽表现，产生巧夺天工、浑然天成的效果。

代表作有《五子闹佛》（“陆子冈杯”金奖）、黄龙玉《小时代》（ “玉华奖”银奖）、《风情（套件）》（“神工奖”金奖）等）参考文献：[1]易菲.宗炳绘画美学思想中“道”的哲学阐释[J].中华文化论坛,2016(6).[2] 李景刚.重读《画山水序》——对“以形写形，以色貌色”的不同理解[J].宿州学院学报,2012(3).[3]徐复观.中国艺术精神[M].华东师范大学出版社,2001.浅论汴绣《清明上河图》的艺术价值刘瑞红摘要：《清明上河图》作为中国十大传世名画之一，有着“国宝”之称。

汴绣作为中国传统刺绣工艺之一，也被称为“国宝”。

用国宝级的传统工艺重现经典名作《清明上河图》，其艺术欣赏和收藏价值，值得深入探究。

仵仵(wu ):姓氏。

仵姓来源，现已知有两支:一是春秋时楚国公族之后，芈姓有一公子午，其后人以午为姓，明朝又改为仵姓，被称为南方仵;一是北方仵，最早来源考证不详，有汉代仵终古为代表人物。

仵姓现今主要分布于陕西、山西、山东、河南、安徽等地，其他多省亦有分布。

基本信息中文名称仵基本解释对等，相匹敌详细解释等同;匹敌常用词组仵工汉字基本解释 1.对等，相匹敌。

2.违背。

3.姓。

详细解释〈动〉1.等同;匹敌[be equal to]以坚白同异之辩相訾,以觭偶不仵之辞相应。

--《庄子·天下》2.违背[violate]自用则不虚,不虚则仵于物矣。

--《管子》3.用同"捂"。

用手遮盖住[cover]只在二门外仵着脸,脱脱的哭起来。

--《西游记》〈名〉[数词] [five]五檀越元囿鸾施地仵拾亩。

-- 北魏《敬史君碑》通"伍"。

古代士兵五人为伍重振威仪,再排队仵。

--《敦煌变文》仵人。

亦称以代人殓葬为业的人[funeral director]天明就要入殓,只怕被仵作看出破绽来了。

--《金瓶梅》常用词组仵工wǔ gōng[bearer] 〈方〉∶从事死人尸体的抬运或埋葬的工人仵作wǔ zuò[coroner] 旧时官府中检验命案死尸的人;法医只怕被仵作看出破绽来部首笔画部首: 亻部外笔画: 4总笔画: 6五笔86: wtfh五笔98: wtfh仓颉: ooj笔顺编号: 323112四角号码: 28240郑码: nmedUnicode: CJK 统一汉字U+4EF5 字形结构汉字首尾分解: 亻午汉字部件分解: 亻午笔顺编号: 323112笔顺读写: 撇竖撇横横竖全国仵姓概况仵作为姓，自古极为罕见。

现代则在晋、陕、鲁、豫、冀、徽等多省有分布。

一、历史来源:(一)可考来源、根据南阳仵姓家族对姓氏历史的考察，现已知仵姓，就其历史分布为南方仵姓和北方仵姓。

1、南方仵以古楚国为先有。

天工｜2021年第1期文 翟景春南阳玉雕的名气往往与它人才广泛地分布在国内大部分地区有关。

南阳籍的中国玉石雕刻大师孟庆东，在北京创建了北京紫气东来玉雕有限公司，并且与北京地方院校联办了玉雕专业，创建了比较完善的玉雕专业教学模式，得到行业高度认可，为高校开办玉雕专业开了一个好头。

南阳籍的中国玉石雕刻大师范同生在苏州创建了文同玉雕培训学校，并且在镇平工艺美术学校建立了文同班，为两地培养了大量玉雕后备人才。

南阳籍的翡翠雕刻大师王朝阳，是云南翡翠雕刻界的中流砥柱，在整个行业内也有着深远的影响。

扎根于中原大地的中国工艺美术大师仵应汶，被誉为“中国水晶雕刻第一人”，同时也是南阳玉雕的精神领袖。

在南阳本土更有一大批雕刻师，他们中的代表有中国工艺美术大师吴元全，镇平玉雕国家级传承人仵海洲，中国玉石雕刻大师魏玉忠、刘国皓、张红哲、张克钊、刘小波等，中青年的玉雕优秀人才多达几百人。

今天，南阳玉雕已经占据行业的半壁江山，南阳玉雕已经成为一种行业现象。

从学术的高度研究南阳玉雕，为玉文化产业的发展提供理论依据一、南阳玉雕的区域优势与文化优势南阳地处中原，交通四通八达，是武汉、郑州、西安三座城市的中心位置，是楚汉文化的源头。

最古老的长城——楚长城，盘旋在秦岭的余脉八百里伏牛山间。

深厚的文化积淀使南阳历代文化名人辈出，西周姜子牙的封地在宛西三十里就是今天镇平境内；南阳四圣分别是科圣张衡、医圣张仲景、商圣范蠡、智圣诸葛亮；南朝宋山水理论大家宗炳；唐代四大边塞诗人岑参；宋代大儒范仲淹在南阳邓州市创建了花洲书院，使南阳教育名震大宋。

近代哲学大师冯友兰，当代南阳作家群（以二月河为代表）也说明了当今南阳文脉之胜，为南阳玉雕的发展奠定了文化基础。

玉雕作品表达了创作者的文化情怀、美好的人生祝愿、情感的喜乐以及诗意的人生追求。

雕刻的是玉石，磨砺的是心智，在时间的长河里通过玉雕作品来流传一段技艺。

中原文化的最大优点是将北方的刚健与南方的温柔融化为一体，在审美上刚柔相济，在雕刻上追求气势和内在张力，同当今南方玉雕风格——空飘细巧有着明显的区别，南阳玉雕是典型的北方风格。

上海：洪新华：入行三十年，擅长雕琢人物作品，同时，创作的题材乂十分宽泛，花卉、动物、山水、器皿等等，中国玉雕的传统题材无所不通，其作品形象传神、线条流畅，取材精纯、雕工精润。

产品多次在全国获奖，被国家轻工部评为工艺美术大师。

崔磊：上海玉雕名家，籍贯天津，1993年师从洪新华大师，从艺5年，2007年，成立青藤玉舍工作室，现任上海盛世玉文化协会副会长。

作品《达摩》获第二届中国玉雕作品“天工奖”银奖，2006年，作品《妙笔生花》获“天工奖”银奖，作品《弥勒》获“天工奖”铜奖，作品《成功》获“天工奖” 优秀作品奖。

吴德升：上海玉雕大师吴德升是玉雕界公认的顶尖大家，一直以来以人物和立体件见长，近年来，他的作品更是注重创新与探索。

一块块美玉在他的雕琢下，有了时代的脉搏。

2004年，被评为全国玉石雕刻艺术大师，2006年被评为中国工艺美术大师，代表作有《十八罗汉》、《济公》、《妙趣横生》等。

易少勇：易少勇是上海近儿年来涌现出的玉雕名家，他是一位以刀代笔，把书法刻在玉上的玉雕书法家，堪称中国玉雕书法第一刀！他的作品无论从玉牌的形状构思，到画面的构图，再到雕工的细腻，都可以说是玉牌雕刻的上乘之品。

2004年，荣获“中国玉石雕刻大师”称号，在历年的“天工奖” 评比中，他的作品多次获奖。

翟依卫：海派玉雕新生代中坚力量的代表人物之一，其作品构图新颖，精致素雅, 很好地将中国古老的玉雕技术与现代艺术相结合，独具匠心，意境高远，颇受人们的喜爱。

翟倚卫擅长玉牌的雕刻，虽形制简约却刻画凌厉，薄浮雕、浅浮雕以及阳刻、阴刻等不同组合透射立体感与空间感，刚柔相济，深浅互倚，层次丰富，展现出白玉独有的令人折服的气韵与生命力。

瞿惠中：瞿惠中是我国著名器皿件雕刻专家，毕业于上海玉石雕刻专科学校。

他为人谦虚热忱，将南方人的精细与北方人的粗旷融于一身，其所雕刻器皿件“雍容华贵中显淡雅，玲珑秀丽中藏老辣”，实属“金屋藏娇”之藏品。

作品《中华九龙翡翠玉笔》被人民大会堂永久性收藏，白玉作品《玉宝壶》、《青玉祝福壶》相继在2006年、2007年获得了“天工奖”金、银奖，2008 年，《虎耳双环瓶》又获得了中国玉器“百花奖”金奖。

玉雕天工奖作品——不得不转的玉石美图（多图）名称：无量身妙相观音材质：黄水晶规格：725px×375px×350px作者：李海奇仵应汶奖项：金奖此作以高超的造型和布局，把工笔与小写意融为一体，内外并重，形神兼擅，在饱满凝重的安详中营造出一种朴茂苍茫的宗教感和历史感，又将出尘的气息与现世的感觉恰到好处的融合在一起，正可谓之大气象、大手笔。

名称：《渔、樵、耕、读》书镇材质：白玉规格：470px×95px×75px作者：瞿利军奖项：金奖渔、樵、耕、读是农耕社会四个比较重要的职业，代表着民间的基本生活方式。

作者借用典故来表达对田园生活的恣意与淡泊的人生境界的向往，别具新意。

这里寓意太平盛世、安居乐业。

名称：博古礼天材质：白玉规格：175px×75px×75px作者：葛洪奖项：金奖玉乃国之重器，可奉神明，祭先祖，礼天地。

又有凤落宝玉之上，姿容俊美，华羽生辉。

吉祥之意，跳脱眼底。

刀笔行走处，既出行云流水之势，又现端正庄严之气。

昭五德，托宏愿，其典雅颇具皇家仪采，其高贵堪比红墙御品。

名称：和合二仙材质：玛瑙规格：750px×1125px×350px作者：王磊、王鑫、梅玉林奖项：金奖作品利用天然晶包肉特点雕刻而成，天然的纹理的荷叶中卧着白色二仙在水中嬉戏，岸边丛林寺庙，勾勒出一幅仙境般的画面。

名称：神曲材质：白玉规格：2450px×1100px×525px作者：崔磊奖项：金奖作者在传统玉雕技艺的基础上，大胆融入西方雕塑元素，创作了西方神女的形象。

神女曲线形的扬发，颇具动感和神秘感；背面的红皮，侧面的白肉，体现了完好的手感和质感，并具有强烈的立体效果。

整件作品用工细腻，构思独特，达到了很高的艺术境界。

名称：黄财神材质：茶晶（发晶）规格：950px×800px×375px作者：张玉成张立成宋雪林奖项：金奖黄财神即金刚手菩萨、多闻天王化现的财神臧巴拉，其身、口、意、福业、功德化身为五色财神，即黄财神为意、红财神为口、白财神为身、蓝财神为福、绿财神为功德。

近百位玉雕大师落款大全玉雕作品和书画作品一样，完成后会刻上雕刻大师的落款。

这是玉雕鉴别的重要方式之一。

下面介绍一些玉雕大师的落款。

1.XXX：郭万龙工作室（长宜斋），落款“宜”或“长宜”。

2.XXX：和XXX，落款“XXX”。

3.XXX：XXX，落款“汉”。

4.XXX：XXX，落款“德”、“秋石”。

5.XXX：XXX，落款“叶”。

6.XXX：若水工作室，落款“若水”（普通品落珍”，比较好的“若水”，特别满意的“唐”）。

7.XXX：一户侯工作室，落款“一户侯”。

8.XXX：津沽玉坊，落款“昆利”。

9.XXX：桠竹玉艺，落款“围”。

10.XXX：阿祖玉石坊，落款“祖”。

11.XXX：XXX工作室，落款“永恒”、“忠”。

12.XXX：XXX，落款“纤”。

13.XXX：XXX，落款“东”。

14.XXX：XXX，落款“风”。

15.XXX：美石坊玉雕，落款“美石”（XXX亲工落款“玉喜”，工作室作品落款“美石”）。

16.XXX：XXX，落款“XXX”。

17.XXX：XXX，落款“吴”。

18.皓石玉雕，落款“XXX”。

19.XXX：海派玉雕名家，落款“XXX”。

20.XXX：海派玉雕名家，落款“朝”。

21.XXX：海派玉雕名家，落款“忠荣”。

22.XXX：海派玉雕名家，以阴刻为主。

23.顾红：苏州玉雕名家，落款“玉鼎”。

24.XXX：落款“雅石”。

25.XXX：海派玉雕大师，落款“涛”。

26.XXX：雅园玉道，落款“雅园”。

27.XXX。

28.XXX：落款“XXX”。

29.XXX：落款“王”，外面为一个宝瓶。

30.XXX：（XXX）工作室，落款“卫”。

31.XXX：海派，以字成名，落款“天蜀”。

32.XXX：海派，XXX，落款“云”。

33.XXX：海派，XXX，落款“XXX”和“青藤”。

34.XXX：XXX，落款“XXX”，是苏州唯一的女玉雕大师。

35.XXX：云石玉雕，落款“云”。

36.XXX：XXX，落款“中鼎”。

铅华洗尽方见泥土香——河南省工艺美术大师张克钊印象记南阳独山玉雕，素有优良的历史传统和艺术风格，以丰富的题材内容、娴熟的构思设计、精湛的雕刻技法、艺术与使用的巧妙结合而见长。

自古至今千秋史，口碑中外数百年。

张克钊就是南阳玉雕大师群中最为独特的一个。

他出生于1973年，河南镇平县人，河南省工艺美术大师，高级工艺师，现任镇平县玉神工艺品有限公司首席设计师。

张克钊大师擅长独山玉人物雕刻，注重以形传神，以神融形，手法写实，简练流畅。

他从豫西南这片黄土地中一路走来，这片温暖的土地给了他拼搏、驰骋，实现梦想的舞台；他的作品溢着泥土的芬芳气息，并深深植根于劳动人民的生活和精神世界，诉说着百姓的幸福与悲伤、喜悦与叹息。

在他这里，你能欣赏到丰富多彩的艺术风景，更能获得人生的启迪。

艺术追求：独立疏篱趣无穷张克钊大师做玉雕已经16年了，刚开始从师时，跟着师傅做的是岫玉、翡翠、碧玉等，翡翠做得比较多。

所以，虽然翡翠比较昂贵，但他却是从做翡翠开始的，一边学手艺，一边学系统地自学美术。

做独山玉始于1997年。

虽然就经济上来说，做翡翠比做独山玉要好太多了，但他总觉得自己就像是个赚钱的机器，找不到创作的感觉，无论怎么成功，都找不到自我，没有一种归属感，心情十分落寞。

恰好这个时候县玉神公司刘晓强经理邀请他开发创作独山玉作品，因而他毅然决然地决定走独山玉的创作道路。

南阳独山玉色调多样，有绿、白、蓝、红、紫、黄、青、黑等基本色以及数十种混合色和过渡色，丰富的颜色，为雕琢各类工艺品提供了充分发挥的空间。

然而张大师所擅长的、经常选用的却是在独山玉里面档次较低的黑白色的材料。

虽然它很不值钱的。

但克钊对这种颜色的材料却钟爱无比。

用他自己的话说：“我小的时候在农村长大，生活十分贫苦，大冷的天我们只穿着一件棉袄，里面什么衣服也没有，也许我看得最多的就是黑乎乎百茫茫的一片，所以，现在在创作上对黑白两色的独山玉有着无限的想象力，它不仅适合表现我对于乡村生活的眷恋，也适合表现我生活成长的经历。

水晶佛像雕刻的艺术特色与工艺体会作者：师波来源：《理财·经济版》2024年第04期佛教文化源远流长，在中国有着悠久的传统。

佛像造像承载着佛教的精神内涵，是人们对佛教虔诚崇敬与艺术追求的完美结合。

水晶质地纯净，具有独特的魅力，素为雕刻的上佳之选。

水晶佛像雕刻也是玉石雕刻的一种，佛教的雕刻题材来源于尼泊尔，根据尼泊尔的工艺和藏地唐卡的度量经尺寸制作，用来雕刻佛像的水晶材质必须为上等材质。

作为一名从事玉石水晶雕刻设计十多年的玉雕师，笔者根据自身的雕刻经验，总结了一些水晶佛像的特点以及雕刻的工艺手法，借助本文探讨一下水晶佛像雕刻的艺术特色、工艺流程及创作体会，以期得到业内的共鸣和互动。

一、纯净空灵，栩栩如生——水晶佛像的艺术特色水晶作为大自然孕育的矿物结晶体，其化學成分为二氧化硅，呈单晶六方柱体或簇生状态，产于地下岩洞之中。

虽然水晶的矿物成分差异会使其呈现出丰富多彩的颜色，但以白色透明品种居多。

不同于其他如紫、红、绿、黄或奶白品种，白水晶最能彰显其内在的圣洁高雅。

水晶晶莹剔透，质地纯净，散发着空灵的气质。

它与佛教追求的宁静、庄重精神不谋而合。

将佛像菩萨的雕塑造型雕刻于白水晶之上，能够充分展现出佛像的肃穆庄严，同时又蕴含着一种纯洁空明的意境，让人在观赏时无声无息地就被震慑到心灵深处，油然而生一种虔诚敬重之情。

水晶光洁明亮，具有极高的折射率，因而有“宝石”的美誉。

人们普遍认为水晶能够散发出一种特殊的磁场，是祥瑞的象征。

这也是水晶被世人所珍视的重要原因。

随着雕刻技艺的不断改进，现代水晶佛像的艺术表现力与日俱增。

恰到好处的光影运用，充分展现出水晶材质那种独特的晶莹剔透、清澈见底的质感魅力。

硬度高、可塑性强、色彩丰富多样是水晶材质的主要特点，为宗教、人物、山水、动物等题材的广泛创作提供了得天独厚的有利条件。

在传统观念中，工匠们往往将水晶体内所含的云雾视为瑕疵，追求纯净无瑕。

但现代雕刻大师们开始巧妙运用这一特征，与水晶本身的明净体相融合，从而塑造出一种梦幻般的如仙如幻的超凡视觉效果，令水晶佛像多了一种意蕴深远的神韵，更好地展现了材质的本真内在之美。

上海：洪新华：入行三十年，擅长雕琢人物作品，同时，创作的题材又十分宽泛，花卉、动物、山水、器皿等等，中国玉雕的传统题材无所不通，其作品形象传神、线条流畅，取材精纯、雕工精润。

产品多次在全国获奖，被国家轻工部评为工艺美术大师。

崔磊：上海玉雕名家，籍贯天津，1993年师从洪新华大师，从艺5年，2007年，成立青藤玉舍工作室，现任上海盛世玉文化协会副会长。

作品《达摩》获第二届中国玉雕作品“天工奖”银奖，2006年，作品《妙笔生花》获“天工奖”银奖，作品《弥勒》获“天工奖”铜奖，作品《成功》获“天工奖”优秀作品奖。

吴德升：上海玉雕大师吴德升是玉雕界公认的顶尖大家，一直以来以人物和立体件见长，近年来，他的作品更是注重创新与探索。

一块块美玉在他的雕琢下，有了时代的脉搏。

2004年，被评为全国玉石雕刻艺术大师，2006年被评为中国工艺美术大师，代表作有《十八罗汉》、《济公》、《妙趣横生》等。

易少勇：易少勇是上海近几年来涌现出的玉雕名家，他是一位以刀代笔，把书法刻在玉上的玉雕书法家，堪称中国玉雕书法第一刀！他的作品无论从玉牌的形状构思，到画面的构图，再到雕工的细腻，都可以说是玉牌雕刻的上乘之品。

2004年，荣获“中国玉石雕刻大师”称号，在历年的“天工奖”评比中，他的作品多次获奖。

翟依卫：海派玉雕新生代中坚力量的代表人物之一，其作品构图新颖，精致素雅，很好地将中国古老的玉雕技术与现代艺术相结合，独具匠心，意境高远，颇受人们的喜爱。

翟倚卫擅长玉牌的雕刻，虽形制简约却刻画凌厉，薄浮雕、浅浮雕以及阳刻、阴刻等不同组合透射立体感与空间感，刚柔相济，深浅互倚，层次丰富，展现出白玉独有的令人折服的气韵与生命力。

瞿惠中：瞿惠中是我国著名器皿件雕刻专家，毕业于上海玉石雕刻专科学校。

他为人谦虚热忱，将南方人的精细与北方人的粗旷融于一身，其所雕刻器皿件“雍容华贵中显淡雅，玲珑秀丽中藏老辣”，实属“金屋藏娇”之藏品。

作品《中华九龙翡翠玉笔》被人民大会堂永久性收藏，白玉作品《玉宝壶》、《青玉祝福壶》相继在2006年、2007年获得了“天工奖”金、银奖，2008年，《虎耳双环瓶》又获得了中国玉器“百花奖”金奖。