下载文档原格式
镇平籍省级以上玉雕大师简介（59人）一、中国玉石雕刻大师（9人）1、仵应文，男，汉族，河南镇平县人。
1954年8月出生，中国工艺美术大师，中国玉石雕刻大师，联合国教科文组织授予的“中国民间工艺美术家”，现任襟抱斋工作室主设计师。
他的作品传神、大气、宏伟，造型优美、结构严谨、技艺精湛，尤其擅长水晶佛教人物的设计制作，被称为“中国水晶第一人”。
他设计制作的岫玉《双层转动花熏》收藏于北京人民大会堂河南厅，设计的黄水晶《大威德力士明王》被法国吉美博物馆收藏，其代表作独山玉《悟道》、白水晶《千手千眼观音菩萨》分别获全国“天工奖”金奖，水晶《三教九流图》由少林寺方丈释永信作为国礼赠送俄罗斯前总统普京。
2、魏玉中，男，汉族，1951年7月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，镇平县宝玉石协会副会长。
擅长器皿件、仿古件设计制作。
主要作品有：白玉《仿古双耳瓶》、《白玉瓜棱壶》等，其中白玉《云龙瓶》获2004年全国“天工奖”金奖。
3、孟庆东，男，汉族，1972年12月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，镇平县宝玉石协会副会长，“镇平县首届玉雕创作新星”。
现任紫气东来公司总经理兼总设计师，作品以传统为基础，汲取了绘画、雕塑等现代艺术营养，作品简练明快、清俊文雅，具有时代气息。
主要作品有《踏雪寻梅》、《秋山行旅》等。
4、张红哲，男，汉族，1970年11月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，“镇平县第二届十大玉雕创作新星”，镇平县宝玉石协会副会长，“中国南阳首届‘独玉杯’十大玉雕创作新秀”，现任红哲玉雕创作室总设计师，擅长白玉把件的设计制作和国画创作，其代表作品白玉《五子闹佛》获全国“天工奖”玉雕精品展银奖，国画《猫》获2003年中享杯全国书画大展金奖。
5、喻朝光，男，汉族，1972年12月出生，河南省镇平县人，中国玉石雕刻大师，“镇平县首届十大玉雕创作新星”，“中国南阳首届‘独玉杯’十大创作新秀”，现任朝光玉雕工作室总设计师。
Arts and Crafts 工艺美术姜文斌是国内玉石雕琢行业闻名遐迩的名字，十多年来备受人们的关注，其艺术成就令人瞩目。
他对玉石惜如金、重于命，如痴如醉。
对每件作品都力图琢出其灵魂、雕出其生命。
他异军突起、独树一帜，被业内称为奇才、怪才，是有独特实力、魅力的中青年大师。
其人其事姜文斌，1963年出生，中国工艺美术大师。
他拥有不少职称和社会职务，近30年的玉雕生涯中，获奖作品数不胜数。
29岁被评为北京市工艺美术大师；2003年起先后被评为北京市一级工艺美术大师、中国玉石雕刻大师、中国工艺美术大师、北京市特级工艺美术大师和德艺双馨大师。
他还是中华全国青年联合会第九届委员、北京工商联合会执委、北京市崇文区工商联合会常委、北京市崇文区第十一届、十二届琢出玉魂 悟出生命——姜文斌玉雕艺术成就及艺术特色鉴赏程 耘《九龙洗》编辑|薛续友Arts and Crafts 工艺美术政协委员等。
其作品影响力相对突出。
1989年，年仅26岁的姜文斌就崭露头角，当年作品《枫桥夜泊》获得北京工美集团首届设计大赛一等奖。
1990年作品《剑魂》获得中国工艺美术品“百花奖”二等奖。
1995年，翡翠山子作品《普贤境界》被北京工美集团评为珍品。
1995年大型翡翠作品《寿山福海》被印尼总统博物馆珍藏。
2000年玉雕作品《华夏一统》获得首届中国工艺美术大师作品博览会银奖。
2003年白玉作品《链瓶》获得中国宝玉石协会中国玉雕石雕作品“天工奖”银奖。
2005年翡翠作品《白菜》获得第二届中国工艺美术展“工美杯”金奖。
2005年玉雕作品《吉庆有余》获得第六届中国工艺美术大师作品博览会“百花杯”金奖。
主持设计的大型翡翠作品《四大佛山》《炎黄之根》《金玉腾飞龙》《长江万里图》都是难得的传世之宝。
他还是世界上最大的玉佛观音——辽宁省千山渡海观音的设计者。
这些年各类媒体采访、报道他的文章影像纷至沓来，称他为“新时代的玉传人”，玉雕领域的“弄潮儿”，玉石行业备受瞩目的“新军”。
上海：洪新华：入行三十年，擅长雕琢人物作品，同时，创作的题材乂十分宽泛，花卉、动物、山水、器皿等等，中国玉雕的传统题材无所不通，其作品形象传神、线条流畅，取材精纯、雕工精润。
产品多次在全国获奖，被国家轻工部评为工艺美术大师。
崔磊：上海玉雕名家，籍贯天津，1993年师从洪新华大师，从艺5年，2007年，成立青藤玉舍工作室，现任上海盛世玉文化协会副会长。
作品《达摩》获第二届中国玉雕作品“天工奖”银奖，2006年，作品《妙笔生花》获“天工奖”银奖，作品《弥勒》获“天工奖”铜奖，作品《成功》获“天工奖” 优秀作品奖。
吴德升：上海玉雕大师吴德升是玉雕界公认的顶尖大家，一直以来以人物和立体件见长，近年来，他的作品更是注重创新与探索。
一块块美玉在他的雕琢下，有了时代的脉搏。
2004年，被评为全国玉石雕刻艺术大师，2006年被评为中国工艺美术大师，代表作有《十八罗汉》、《济公》、《妙趣横生》等。
易少勇：易少勇是上海近儿年来涌现出的玉雕名家，他是一位以刀代笔，把书法刻在玉上的玉雕书法家，堪称中国玉雕书法第一刀！他的作品无论从玉牌的形状构思，到画面的构图，再到雕工的细腻，都可以说是玉牌雕刻的上乘之品。
2004年，荣获“中国玉石雕刻大师”称号，在历年的“天工奖” 评比中，他的作品多次获奖。
翟依卫：海派玉雕新生代中坚力量的代表人物之一，其作品构图新颖，精致素雅, 很好地将中国古老的玉雕技术与现代艺术相结合，独具匠心，意境高远，颇受人们的喜爱。
翟倚卫擅长玉牌的雕刻，虽形制简约却刻画凌厉，薄浮雕、浅浮雕以及阳刻、阴刻等不同组合透射立体感与空间感，刚柔相济，深浅互倚，层次丰富，展现出白玉独有的令人折服的气韵与生命力。
瞿惠中：瞿惠中是我国著名器皿件雕刻专家，毕业于上海玉石雕刻专科学校。
他为人谦虚热忱，将南方人的精细与北方人的粗旷融于一身，其所雕刻器皿件“雍容华贵中显淡雅，玲珑秀丽中藏老辣”，实属“金屋藏娇”之藏品。
作品《中华九龙翡翠玉笔》被人民大会堂永久性收藏，白玉作品《玉宝壶》、《青玉祝福壶》相继在2006年、2007年获得了“天工奖”金、银奖，2008 年，《虎耳双环瓶》又获得了中国玉器“百花奖”金奖。
玉雕天工奖作品——不得不转的玉石美图（多图）名称：无量身妙相观音材质：黄水晶规格：725px×375px×350px作者：李海奇仵应汶奖项：金奖此作以高超的造型和布局，把工笔与小写意融为一体，内外并重，形神兼擅，在饱满凝重的安详中营造出一种朴茂苍茫的宗教感和历史感，又将出尘的气息与现世的感觉恰到好处的融合在一起，正可谓之大气象、大手笔。
名称：《渔、樵、耕、读》书镇材质：白玉规格：470px×95px×75px作者：瞿利军奖项：金奖渔、樵、耕、读是农耕社会四个比较重要的职业，代表着民间的基本生活方式。
作者借用典故来表达对田园生活的恣意与淡泊的人生境界的向往，别具新意。
这里寓意太平盛世、安居乐业。
名称：博古礼天材质：白玉规格：175px×75px×75px作者：葛洪奖项：金奖玉乃国之重器，可奉神明，祭先祖，礼天地。
又有凤落宝玉之上，姿容俊美，华羽生辉。
吉祥之意，跳脱眼底。
刀笔行走处，既出行云流水之势，又现端正庄严之气。
昭五德，托宏愿，其典雅颇具皇家仪采，其高贵堪比红墙御品。
名称：和合二仙材质：玛瑙规格：750px×1125px×350px作者：王磊、王鑫、梅玉林奖项：金奖作品利用天然晶包肉特点雕刻而成，天然的纹理的荷叶中卧着白色二仙在水中嬉戏，岸边丛林寺庙，勾勒出一幅仙境般的画面。
名称：神曲材质：白玉规格：2450px×1100px×525px作者：崔磊奖项：金奖作者在传统玉雕技艺的基础上，大胆融入西方雕塑元素，创作了西方神女的形象。
神女曲线形的扬发，颇具动感和神秘感；背面的红皮，侧面的白肉，体现了完好的手感和质感，并具有强烈的立体效果。
整件作品用工细腻，构思独特，达到了很高的艺术境界。
名称：黄财神材质：茶晶（发晶）规格：950px×800px×375px作者：张玉成张立成宋雪林奖项：金奖黄财神即金刚手菩萨、多闻天王化现的财神臧巴拉，其身、口、意、福业、功德化身为五色财神，即黄财神为意、红财神为口、白财神为身、蓝财神为福、绿财神为功德。
【名家名作】为玉而生——玉雕大师刘忠荣人物名片刘忠荣，1958年出生于上海，中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师，是当代海派玉雕的顶尖人物和领军人物，被誉为“雕刻全才”。
代表作品有《青玉兽面壶》、《仕女吹箫图》、《黑白玉调色器》等。
1984年玉雕《青玉兽面壶》被征集为中国工艺美术珍品，收藏于中国工艺美术馆。
青玉兽面壶马到成功天香白玉插牌莲花观音他传承前辈和古人的传统技艺，注重创新，走自己的路。
在布局与表现方式上有很多创新，其作品主线分明刚柔相济，深浅互间，浮雕层次丰富，展现令人惊叹的气韵与生命力，佛雕造像简洁庄重，展现佛陀的妙像的庄严与菩萨的慈悲自在，使得传统线条艺术被重新唤起；刘忠荣先生的玉雕在布局与呈现方式上有很多创新，他的一些作品在空间上呈现的视觉效果早已超过了玉雕的范畴。
望月怀远相马白玉牌西塘一隅迎财神刘忠荣对于线条运用和层次处理的精到与娴熟，可以说无出其右。
不论是直线、弧线，都显出“挺”、“劲”之势，跟脚处从不拖泥带水，利落干净；浮雕层次的掌控更是精妙绝伦，在一块小小玉牌上，最高最低点之间微小的距离上，他可以做出常人难于企及的丰富层次，无论人物、动物、花草、山水、物体，刘忠荣在设计上都能精准把控结构体积，采取抛面多重组合,使他的作品在立体感中，有一种温厚、顺畅、柔雅的光彩，叠加的山水景物互为契合，层次丰满，令把玩者叹赏不已。
现代太极兄弟竹堂侵叶开“六面围雕”,是玉牌从未有过的尝试。
传统的子冈牌，平板方正,它的厚度零点几,刘忠荣从厚度着手,从“抛线”、“抛面”、“两面抛”、“上下抛”等处理手法上下工夫,一改玉牌规整单一的程式，向多样化转换,加强厚度，从1厘米到1.2厘米,有时甚至加厚到2.5厘米。
这种新款的玉牌样式打破了常规,无论观感还是手感，都呈现多维变化,给藏家带来焕然一新的感觉。
彩蝶连年有余翡翠百佛钵刘忠荣一路走来，抱有深深的感恩。
他时常挂在嘴边的话是，我这一辈子是幸运的。
在我们之前的三代人，师傅、师爷、师爷的师傅，他们留下来的只是一个名字，作品都已卖掉或者散失了。
近百位玉雕大师落款大全玉雕作品和书画作品一样，完成后会刻上雕刻大师的落款。
这是玉雕鉴别的重要方式之一。
下面介绍一些玉雕大师的落款。
1.XXX：郭万龙工作室（长宜斋），落款“宜”或“长宜”。
2.XXX：和XXX，落款“XXX”。
3.XXX：XXX，落款“汉”。
4.XXX：XXX，落款“德”、“秋石”。
5.XXX：XXX，落款“叶”。
6.XXX：若水工作室，落款“若水”（普通品落珍”，比较好的“若水”，特别满意的“唐”）。
7.XXX：一户侯工作室，落款“一户侯”。
8.XXX：津沽玉坊，落款“昆利”。
9.XXX：桠竹玉艺，落款“围”。
10.XXX：阿祖玉石坊，落款“祖”。
11.XXX：XXX工作室，落款“永恒”、“忠”。
12.XXX：XXX，落款“纤”。
13.XXX：XXX，落款“东”。
14.XXX：XXX，落款“风”。
15.XXX：美石坊玉雕，落款“美石”（XXX亲工落款“玉喜”，工作室作品落款“美石”）。
16.XXX：XXX，落款“XXX”。
17.XXX：XXX，落款“吴”。
18.皓石玉雕，落款“XXX”。
19.XXX：海派玉雕名家，落款“XXX”。
20.XXX：海派玉雕名家，落款“朝”。
21.XXX：海派玉雕名家，落款“忠荣”。
22.XXX：海派玉雕名家，以阴刻为主。
23.顾红：苏州玉雕名家，落款“玉鼎”。
24.XXX：落款“雅石”。
25.XXX：海派玉雕大师，落款“涛”。
26.XXX：雅园玉道，落款“雅园”。
27.XXX。
28.XXX：落款“XXX”。
29.XXX：落款“王”，外面为一个宝瓶。
30.XXX：（XXX）工作室，落款“卫”。
31.XXX：海派，以字成名，落款“天蜀”。
32.XXX：海派，XXX，落款“云”。
33.XXX：海派，XXX，落款“XXX”和“青藤”。
34.XXX：XXX，落款“XXX”，是苏州唯一的女玉雕大师。
35.XXX：云石玉雕，落款“云”。
36.XXX：XXX，落款“中鼎”。
中国玉雕大师苏然系列作品赏析苏然，中国玉雕大师，其作品在设计上延续了宫廷玉器的大器风格，并巧妙运用各个历史时期的图纹花样，融入其他姊妹艺术，在意境上追求文人的闲情逸致和诗情画意。
2004年，作品白玉《双龙牌》获天工奖铜奖，2005年，白玉《咏梅牌》获天工奖银奖，白玉《桃园结义》、《煮酒论英雄》获优秀作品奖，2007年，《高山仰止》、《释道儒》获天工奖银奖，《玉璞神刀》、《江山永固镇》、《九思铭》、《岁寒三友》等作品获优秀作品奖。
苏然认为，所有雕刻在玉石上的图案都只是一种外在的人工装饰，而一件玉雕作品真正的灵魂则在玉石本身。
只有雕刻的图案足够彰显玉石的天然魅力，使之与玉石浑然天成，那么才称得上是件成功的作品。
若一味追求技术的高难度，而把复杂的图案雕刻在本就十分完美的玉石上，无疑是舍本逐末，画蛇添足，非但不会达到很好的艺术效果，反而会因为图案过于繁琐，而折损玉石本身的魅力，工匠与大师的最大区别概末如此。
难怪苏然始终秉承“简单、简单、再简单”的设计原则，用最简洁的图案，最大限度地展现玉石的自然风采，这才是真正的大师风范。
苏然常说，比起人来，她更喜欢与自然纯朴的玉石打交道。
面对那些集日月之精华的天作尤物，她会感到无比的轻松与愉悦。
没有尔虞我诈，无需勾心斗角，一切都来得那么单纯和自然。
一块玉石，一个灵感，一双巧手，就能创造美丽。
这个过程也许看似简单，但每块玉石的生成都要历经上万年，每个灵感的触发都需要自由驰骋的思想，而练就一双巧手更是天赋与努力缺一不可。
经过二十余年的雕琢，苏然已把自己从一粒朴素无华的玉料，变成为了玉雕界一块夺目的美玉……作品赏析法螺手纤纤玉手捧着一白色法螺，寓意能号令天神，去邪避祸。
作品《佛佑石》玉质细腻，外形饱满舒适，满金黄皮色，清新亮丽。
苏然大师大胆运用薄意和浅浮雕的手法以保持作品的完整性及其天然韵味，在玉石周身雕琢出六字真言、十相自在、祥瑞、火焰、手印等吉祥符号和图案，整件作品构图严谨、布局合理、做工精细、寓意美好。
中国玉石雕刻落款大全，落款识别1、名家郭万龙：郭万龙工作室（长宜斋），落款“宜”或“长宜”2、名家龚克勤：和玉坊工作室，落款“龚”3、名家健：汉皇玉苑工作室，落款“汉”4、海派名家吕德：吕德工作室，落款“德”、“秋石”5、叶青：玉坊工作室，落款“叶”6、名家唐伟琪：若水工作室，落款“若水”（普通品落珍”，比较好的“若水”，特别满意的“唐”）7、名家侯晓锋：一户侯工作室，落款“一户侯”8、海派名家宏利：津沽玉坊，落款“昆利”9、围：桠竹玉艺，落款“围”10、名家祖雄：阿祖玉石坊，落款“祖”11、王金忠：王金忠工作室，落款“永恒”、“忠”12、洪：洪工作室，落款“纤”13、王如东：王如东工作室，落款“东”14、陆爱风：艺风堂玉雕工作室，落款“风”15、喜：美石坊玉雕，落款“美石”（喜亲工落款“玉喜”，工作室作品落款“美石”）16、同生：文同轩工作室，落款“文同”17、吴金星：吴金星玉雕工作室，落款“吴”18、皓石玉雕，落款“皓”19、良：海派玉雕名家，落款“”20、国斌：海派玉雕名家，落款“朝”21、忠荣：海派玉雕名家，落款“忠荣”22、丙雷：海派玉雕名家，以阴刻为主23、玉雕名家顾红：落款“玉鼎”24、裘军毅：落款“雅石”25、于雪涛：海派玉雕大师，落款“涛”26、倪伟滨：雅园玉道，落款“雅园”27、然28、吴德升：落款“吴德升”29、王平：落款“王”，外面为一个宝瓶30、翟倚卫：（翟念卫）工作室，落款“卫”31、易少勇：海派，以字成名，落款“天蜀”32、黄罕勇：海派，云堂工艺品销售社，落款“云”33、磊：海派，青藤玉舍工作室，落款“”和“青藤”34、唯一女玉雕大师程磊：润磊工作室，落款“润磊”35、玉雕大师华：云石玉雕，落款“云”36、瞿利军：中鼎玉雕工作室，落款“中鼎”37、显志：玉雕大师，落款“兆”38、扬：落款“润宗治玉”39、方晓伟：落款“宝”40、于士荣：于士荣玉雕工作室，落款“荣”41、平：落款“玉缘”42、胡正刚：落款“正刚”43、夏惠杰：落款“惠杰”44、卓：落款“尺度”45、永：落款“天一”46、汪德海：“德海”款47、吴灶发：“灶”字款48、红军：“军”字款。
第一届“中国玉石雕刻大师”名单
常世琪崔奇铭冯道明冯久和高祥高义进顾永骏郭功森郭懋介杨景萍郭石林郭祥忍华萍江春源姜文斌李博生林伯正林东林发述
林飞林福照林观博林亨云林如奎刘林阁刘忠荣马学武孟庆东
倪东方倪伟滨牛克思钱高潮沈建元施秉谋宋建国宋世义汪德海
王平王希伟王耀棠王祖光蔚长海魏玉忠吴德升仵应文薛春梅
杨世昌易少勇袁嘉骐
第二届“中国玉石雕刻大师”名单
车绍国陈敬祥陈小甫蒋喜李矛矛连青云林爱平马进贵裘良军
邵景兴沈德盛宋鸣放苏然王俊懿翁伟民翁祝红颜桂明杨克全
杨曦叶品勇尤志光张海政董毓庆郭海军胡毓昆黄鸿姜栓兰
王一帆谢华于泾张铁成
第三届“中国玉石雕刻大师”名单
刘国兰刘宝玮张红哲张保国张春明李海奇李铁光李福生李德
杨传烈邵城鑫邹小林陈江陈国良卓乃枢周雁明林金波洪新华
赵国安赵琦陶虎陶巍崔磊黄罕勇喻朝光翟倚卫樊军民
潘成松潘锡存瞿惠中
第四届“中国玉石雕刻大师”名单
陈东平陈建毅杜立华范同生葛洪蒋宏利林劭川范浩刚[4]
刘剑刚刘月川邱中平瞿利军沈水富苏伟杨景萍黄冬生鸿欧阳唐书涛王冠军王磊吴金星吴灶发仵孟超杨文双叶品然
叶志伟俞挺张克钊张清雷张晓玲赵敏赵显志
郑道全郑继朱仁尊[3]。
ali•••••诗书礼乐白玉籽料，质地细腻温润，白度上佳，侧面留金黄皮色玉牌正面浮雕童子手持诗书，神情专注，上方阴刻“诗书礼乐”四个字;背面雕琢飞凤，线条柔美，并刻有荀子之言“神莫大于化道，福莫长于无祸”布局合理，雕工精细，颇具创意中国玉石雕刻大师崔磊作品金鱼小巧温润细腻白玉籽料，皮色红润，俏色雕琢金鱼一只，金鱼大眼扇尾，灵动逼真，作品质地上佳，玩意与创意兼并，是难得的把玩小件精品中国玉石雕刻大师崔磊作品事事如意细腻温润白玉，圆雕柿子、如意、喜鹊，寓意吉祥，事事(柿)如意作品雕工精细，线条流畅，设计的视觉角度也是别具一格中国玉石雕刻大师王郭海军作品刘海戏金蟾由白玉籽料雕成的手把玩件，玉质温润，细腻无暇刘海开脸生动，面相饱满，喜笑颜开“刘海戏金蟾，步步得金钱”，寓意幸福美好，财源兴旺中国玉石雕刻大师王郭海军作品掌上乾坤白玉质地均匀，白度好，油润度高，无绺无裂该作品的表现方式与传统的写实不同，重在意境，用线条的弯转、面的接合来表达主题，风格独特中国玉石雕刻大师马学武作品福寿绵延温润细腻之白玉，带少许皮色作者利用线条的变化，线与面的结合，艺术化、抽象化地来表现主题，让观者回味，体会其独特的创作风格中国玉石雕刻大师马学武作品印章作品形状由方型搭配拱型而成牌正面浅浮雕梅花，枝干刻画逼真，线条秀美，花瓣栩栩如生;背面阴刻“梅破知春尽”、“兰香亦点春”、“甘从清处绝，香岂待风来”，字迹刚劲有力精细、精致、精美;细劲挺秀、清闲雅逸落“天蜀”款中国玉石雕刻大师易少勇作品贵妃这是一块难得的上等和田籽玉，白度极佳，且细腻油润，贵妃柳眉凤眼，上身略微偏长，臀部稍加夸张，蜂腰肥臀，纤足盈盈，透露出浓郁的东方气息中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师吴德升先生作品2008年中国玉器“百花奖”金奖作品春青花青花籽料，黑白分明，质地细腻油润依石而雕，黑色部分巧做瀑布式的长发，创意十足浴女丰臀细腰，脸蛋没于长发之中作品的观赏性与把玩性极佳，是中国玉石雕刻大师吴德升作品太极壶白玉青玉青玉细腻，颜色均一;白玉温润，质地上佳青白玉相互结合而成太极之形，独具匠心中国玉石雕刻大师魏玉中作品青玉错金文房四宝青玉雕琢臂搁、笔架、砚台、毛笔流畅的线条，优美的器型，工整的错金纹饰，精湛的雕工，四者合一便是：雍容华美，高贵典雅中国玉石雕刻大师魏玉中作品贺如意红皮白玉，皮色典雅，玉质细腻白润皮色部分巧雕如意与鹤冠，白鹤曲颈回望，逼真生动中国玉石雕刻大师孟庆东作品长生殿白玉籽料，质细肉白，皮若灿金采用深浮雕、浅浮雕相结合的技法，雕琢唐明皇与杨贵妃嬉戏之景，人物刻画传神，颇具动感，玉牌布局合理，层次分明中国玉石雕刻大师孟庆东作品“秋山几重”牌.此牌的构图布局颇为别致，将牌面分为三部分，中间凸起部分雕琢主体，其余留白祥云缭绕之下，一行秋雁远归，暮山楚楚，一老叟站立于亭中远望，亭旁一株古木枝繁叶茂，凌云参天另面楷书阳琢杜甫“传语风光共流转，暂时相赏莫相违”诗句落款“卫”“养清”牌所选玉材润泽细腻，并留有皮色，灿若洒金翟念卫大师巧妙破皮，利用皮色俏色巧雕为一只水鸟站立在荷叶之上，并露出饱满丰硕的莲蓬，颇具创意牌形修长秀美，布局合理，工白相应，若花鸟工笔画，又似山水水墨，画意十足青玉错银夔龙纹茶具.青玉质，色泽厚重均一，切温润有加此套茶具一壶四杯，壶为小口大腹，造型典雅，使用错银工艺，满布夔龙纹，繁复精美具实用性、观赏性及艺术性于一体，置于书案、茶室，顿增雅气中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师马进贵先生作品碧玉错金寿字纹手镯碧玉质，色若春韭，翠绿迷人，质亦均一无杂手镯错金“寿字”纹，工艺精湛，打磨规整，纹饰工整对称，适于佩戴中国工艺美术大师、中国玉石雕刻大师马进贵先生作品双鼠青花料雕制，两只可爱白鼠游走于灵芝之间，或走或停，形象生动中国玉石雕刻大师颜桂明作品安居乐业根据原料，巧妙设计构思，利用皮色巧雕雏雀，赢弱之态更是显得传神下半部巧雕为巢穴，逼真生动作品集趣味性，观赏性于一体，是难得的小件把玩精品中国玉石雕刻大师颜桂明作品喜得贵子青花雕琢，综合运用镂空雕，圆雕等技法，雕琢作品生动形象，动感十足，俏色蜘蛛更是增添不少趣味性钤印：“逸水”中国玉石雕刻大师尤志光作品闲步蕉园作品材质细腻温润，洁白如雪，利用深浅浮雕，雕琢仕女漫步于蕉园中，场景生动，主题突出仕女造型沿袭古韵，线条柔美，舒展顺畅;蕉叶弯卷自然，层次丰富中国玉石雕刻大师尤志光作品瑞兽本作品借以瑞兽桀骜不驯、仰首咆哮的气势和神韵来力求体现图强盛世的精神风貌通过写实的手法，不仅细微地刻画了瑞兽毛发和肌肤的质感，更着重强调其怒目圆睁、铁嘴利牙、弓背收腹、健爪抓地等方面的描写，来充分表现力与势的综合之美一鸣惊人温润白玉，雕琢蝉一只，线条规整，具有汉代风格，是一件不错的把玩小件精品中国玉石雕刻大师蒋喜作品静思牌玉质细腻，颜色洁白通过写意的浮雕，雕琢“遁入空门”智者，神态安详，身形若隐若现;浮雕莲花，叶片舒展自然作品题材典雅，雕工精细，是一件难得之佳品中国玉石雕刻大师杨曦作品知足牌白玉质地细腻，温润剔透牌侧浅浮雕竹节，另一侧镂空雕琢枝藤，曲卷自然玉牌正中大量留白，给人清新典雅之感中国玉石雕刻大师杨曦作品蒸蒸日上新疆白玉，体量硕大，玉质温润细腻，红皮娇艳动人浅浮雕技法雕琢山林、农舍、烈日在这样的皮色之下，简洁的雕工就将工艺之美与原生态之美有机结合在一起中国玉石雕刻大师谢华之作品腰缠(蝉)万贯深红皮色，依石形而雕琢蝉一只，作品虽小，可玩味十足，而雕工精细，是一件不错的把玩小件精品中国玉石雕刻大师谢华之作品玄武皮色黄艳迷人，肉质白润细腻将上部皮色巧雕为壳，下部雕琢水草、溪石玄武伏于水石之上，神态悠然玄武为祥物，有吉祥寓意中国玉石雕刻大师苏然作品老子该作品由青花软玉雕刻而成，玉色灰白相间老子神态自然，动感强烈作品构图合理，色彩对比鲜明，具有很高的欣赏与把玩价值中国玉石雕刻大师苏然作品鸡心佩鸡心佩，多作椭圆形，中有一圆孔，近似于盾牌或鸡心的形状器体较扁薄，下面微鼓，背面略凹，两侧透雕有龙、凤、螭等装饰，是汉代特有的并常见的一种佩饰作品用材白玉，细腻温润，配上上佳雕工，夺人眼目。
上海：洪新华：入行三十年，擅长雕琢人物作品，同时，创作的题材又十分宽泛，花卉、动物、山水、器皿等等，中国玉雕的传统题材无所不通，其作品形象传神、线条流畅，取材精纯、雕工精润。
产品多次在全国获奖，被国家轻工部评为工艺美术大师。
崔磊：上海玉雕名家，籍贯天津，1993年师从洪新华大师，从艺5年，2007年，成立青藤玉舍工作室，现任上海盛世玉文化协会副会长。
作品《达摩》获第二届中国玉雕作品“天工奖”银奖，2006年，作品《妙笔生花》获“天工奖”银奖，作品《弥勒》获“天工奖”铜奖，作品《成功》获“天工奖”优秀作品奖。
吴德升：上海玉雕大师吴德升是玉雕界公认的顶尖大家，一直以来以人物和立体件见长，近年来，他的作品更是注重创新与探索。
一块块美玉在他的雕琢下，有了时代的脉搏。
2004年，被评为全国玉石雕刻艺术大师，2006年被评为中国工艺美术大师，代表作有《十八罗汉》、《济公》、《妙趣横生》等。
易少勇：易少勇是上海近几年来涌现出的玉雕名家，他是一位以刀代笔，把书法刻在玉上的玉雕书法家，堪称中国玉雕书法第一刀！他的作品无论从玉牌的形状构思，到画面的构图，再到雕工的细腻，都可以说是玉牌雕刻的上乘之品。
2004年，荣获“中国玉石雕刻大师”称号，在历年的“天工奖”评比中，他的作品多次获奖。
翟依卫：海派玉雕新生代中坚力量的代表人物之一，其作品构图新颖，精致素雅，很好地将中国古老的玉雕技术与现代艺术相结合，独具匠心，意境高远，颇受人们的喜爱。
翟倚卫擅长玉牌的雕刻，虽形制简约却刻画凌厉，薄浮雕、浅浮雕以及阳刻、阴刻等不同组合透射立体感与空间感，刚柔相济，深浅互倚，层次丰富，展现出白玉独有的令人折服的气韵与生命力。
瞿惠中：瞿惠中是我国著名器皿件雕刻专家，毕业于上海玉石雕刻专科学校。
他为人谦虚热忱，将南方人的精细与北方人的粗旷融于一身，其所雕刻器皿件“雍容华贵中显淡雅，玲珑秀丽中藏老辣”，实属“金屋藏娇”之藏品。
作品《中华九龙翡翠玉笔》被人民大会堂永久性收藏，白玉作品《玉宝壶》、《青玉祝福壶》相继在2006年、2007年获得了“天工奖”金、银奖，2008年，《虎耳双环瓶》又获得了中国玉器“百花奖”金奖。
简介
文同轩主范同生，河南省玉石雕刻大师，河南省镇平县候集镇人，1971年出生，毕业于镇平县工艺美术职业学校，曾在天津艺术学院雕塑系进修。
1994年到苏州玉雕厂学习玉雕工艺。
现任苏州市玉石文化行业协会副会长。
2009年获得中国工艺美术学会“中国工艺美术师”称号。
2003年创办了“文同轩玉雕艺术工作室”
范同生擅长巧雕，多做老、庄题材，作品中充满了天人合一、物我两忘的道家哲学思想，深受藏家喜爱。
作品《镂雕桥形笔架》2008年获上海中艺杯金奖，此件作品利用梯形拱桥作支架，镂雕凸起的人物、动物等，构成凸起的榫，用来架笔，坚固的小桥，小桥旁茂盛的树木，河水中行驶的小船，以及各种形象生动、神态逼真的人物、动物，都具有极其浓厚的水乡生活气息，呈现出一派立体的、繁华和谐的江南水乡景色。
而范同生荣获2009玉器百花奖金奖的作品《老鼠爱大米》，则是他艺术风格的最好浓缩，体现了深厚的功力和高超的创意。
苏派玉雕自古以来便以巧雕著称，巧雕之巧，有形态上的，也有颜色上的。
范同生的“巧雕”技艺，在当代苏州玉雕界数一数二，也得到了众多业内前辈名家的赞许。
他的巧雕作品，集成了苏州玉雕构思巧妙做工精细的特点，同时更注重不同线条的运用和搭配，注重整体构图的和谐，风格上追求自然纯朴，达到了“人无我有，人有我新，人新我奇，人奇我绝”的新境界。
国内著名民间玉雕设计家大师彭鸿先生国内著名民间玉雕设计家大师彭鸿先生国内著名民间玉雕设计家大师彭鸿先生彭鸿居士，彭氏文化网名人堂艺术家,中国当代艺术家会员（男）四川省涪陵市人，1970年生，字雅儒，号博缘，易名：彭道启, 秉性淳朴，与人为善、喜神秘、好钻研。
自幼受家庭文化熏陶，酷爱玉雕文华艺术和佛学。
16岁开始随父亲彭大良在缅甸和新疆（中国地质著名找矿专家高级教授）学习和鉴赏和收藏缅甸翡翠及新疆和田玉原石及原生矿矿石标本，在书、画、刻方面有一定造诣。
九十年代初又致力翡翠玉雕造型艺术设计，把原来的书理、画法融贯于斯，作品以自然型山水花鸟鱼虫系列为其代表，作品构思精巧，刻意求新，取材广泛，又有崭新的超前意识；雕琢细腻，生动传神，小中见大，大中求精，在中外玉器行业中颇有影响。
既有典型的传统风格，深受藏家喜爱。
现为中国民间工艺美术设计师、东盟翡翠玉宋世义.男，1942年12月25日生于北京市，1964年毕业于北京工艺美术学校，后在北京玉器厂从事玉器设计和制作工作，从师著名玉器大师钱镐、刘文亨、王永海、王树森。
1989年在北京市高级专业技术干部研修班进修雕塑。
曾在原中央工艺美术学院、中央美术学院进修。
1988年被评为北京市工艺美术大师。
1990年获轻工业部劳动模范称号。
他从事设计近30年，具有较高的文化艺术修养，绘画和雕塑基本功扎实，作品题材广泛，技艺全面。
1987年设计制作的《松石黄道婆像》《玛瑙梦蝶》《玛瑙仙姿》等作品获全国玉器行业评比总分第一名。
1984年－1989年，设计的《玛瑙西双版纳月亮》等7件作品在中国工艺美术品百花奖中获奖。
1990?年后设计的《丝绸之路》《长生殿》《四大佛教名山》等作品都是不可多得的精品。
《人民日报》、中央电视台和澳大利亚国家电视台等都分别介绍了他的作品和突出的艺术成就。
被评为中国工艺美术大师，北京市特级工艺美术大师。
宋世义技法全面，手法多变，作品题材广泛，从巨制到小件，从浮雕到圆雕，从风景到人物，从传统到现代，无不涉足。
名家玉雕精品欣赏（六十四）——崔奇铭玉雕大师崔奇铭崔奇铭1963年出生于北京，北派玉雕领军人物之一，中国工艺美术大师&中国玉石雕刻大师，画家。
主要擅长玉雕人物、山子等。
2004年，崔奇铭被推选为北京市崇文区政协委员；2005年被北京市人民政府授予劳动模范称号；同年，评为高级工艺美术师；2006年评定为中国工艺美术大师。
自幼喜爱绘画的崔奇铭，1979年考入北京市玉器厂技工学校。
为了练好基本功，他每天晚上用旧报纸悬肘练习工笔勾线，小臂练肿，练至夜半三更。
1981年听说故宫秋天晾晒古画儿，崔奇铭认为正是学习传统绘画的好机会，于是每天背着军用水壶，带着干粮，在皇极殿里的穿堂风中苦心临摹，一呆就是一整天。
一年下来，崔奇铭的绘画技巧和造型能力有了明显提高。
技校毕业后，崔奇铭师从中国工艺美术大师蔚长海、郭石林、宋世义老师继续学艺。
1984年崔奇铭考入北京工艺美术职工大学工艺雕塑专业。
3年间，他系统接受了西方艺术的造型手段和美术理论，并开始大胆尝试着将中国传统绘画理念与西方现代造型艺术相结合。
1987年，24岁的崔奇铭随老师蔚长海，参加了轻工业部的重点工程、大型国宝翡翠《四海腾欢》的制作任务和设计资料整理工作。
在大师们身边工作，不仅学习到了经验和技艺，他们相玉、问玉时的严肃，画活时的一丝不苟，处理临时情况的应变能力和对玉料珍惜敬仰的心情无不影响着这位积极向上的年轻人。
在其二十几年的成长过程中，崔奇铭对玉有着一种无比挚爱。
作为一种天然矿石的玉料，难免会有杂质和瑕疵，应去其糟粕，取其精华，赋予它新形式、新内容，让天然的美与人工的美巧妙有机地融为一体，使一块璞玉成为完美的艺术品，这才是对玉文化、对祖国传统艺术最大的敬重。
制玉中，崔奇铭倾注了自己大量的心血和情感，这种心静如水、追求艺术的境界和心态，与当今社会一些急功近利、金钱至上、将不可再生的上好玉料用来换取钱财的人，形成了鲜明的对照。
量料取材，是玉雕与绘画、雕塑等其他艺术门类的主要区别。
蒋宏利 籍贯天津，高级工艺美术师，中国玉雕艺术大师，中国玉石雕刻大师，中国青年玉石雕艺术家，天津市工艺美术大师。
天津市美术专修学院教授，中国工艺美术学会会员，天津市工艺美术行业协会常务理事，天津市工艺美术学会副会长，天津市工艺美术职业技能鉴定所特邀研究员、鉴定师，天津市珠宝玉石首饰行业协会副会长，天津市珠宝玉石首饰行业协会专家委员会鉴赏收藏组成员，上海城工艺品有限公司、上海工艺美术品服务部有限公司玉石雕刻兼职总监,上海海派玉雕文化协会理事等。
蒋宏利大师的玉雕艺术，在业界享有“学术玉雕”的美誉，其对玉雕的追求，就是将中国传统玉雕文化的感性意蕴美，结合当代玉雕艺术的理性科学观念，创作出一种既符合传统文化精神，境界绵远；又反映现代美感，生动卓绝的新玉雕艺术—“学术玉雕”。
蒋大师的玉雕创作手法兼具南北玉雕的优点和精髓。
作品刀法凝练奔放，设计大胆细致，题材丰沛、大气磅礴，具有明显的津派玉雕风格，同时，作品兼具海派玉雕的柔美韵味。
每件作品均有创新和亮点，奔放而不失节制，细微处多有缜思闪烁。
玉牌类：
一路清廉（此作品获2008年天工奖银奖）：红日高挂，瑞云缱绻，小荷才露尖角；鹭鸟振翅处，水花翻卷，清莲、清涟、清廉……
经天纬地：无字天书绝古今，旷世门徒倾天下,纵横始祖鬼谷子，仙风道骨，通权达变。
福寿一品：享福人福厚,得寿者寿高,福寿已然双全,更兼一品之贵,锦上添花。
心诚福运
至,思静高寿来,福寿皆如意,更有一品贵。
风吹墨飘香:母仪垂则辉彤管,婺宿沉芒寂夜台。
自然：山深古寺藏，寺外江水流；水中客船行；船静江树动；树梢留雨醉，雨润万物苏；此时见此景，适得返自然。
嘉瑞：带火移星陆，升云出鼎湖。
希逢圣人步，庭阙正晨趋。
寒途鞍马拜卧龙：瑶琴羽扇葛纶巾，出师八阵坛七星，晦迹卧龙山林里，蜀汉顾拜报国心。
千里顺风：慧眼为君开，聆得佳信来。
莫嫌旧日云中守，犹堪一战取功勋。
凝香：素华映月，清净影空空，露华凝香，报得晓月含情来。
吟啸：霞光映日红，祥龙奋髯出，矫首云乍起，吟啸惊天地。
