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第七课从传统走向现代——印象派与后印象派-人教版美术鉴赏教案一、教学目标1.了解印象派和后印象派的特点及代表作；2.能够对印象派和后印象派的创作进行分析；3.培养学生的艺术鉴赏能力和欣赏能力。
二、教学重点1.了解印象派和后印象派的特点及代表作；2.能够对印象派和后印象派的创作进行分析。
三、教学难点1.学生对于印象派和后印象派的创作理解与分析。
四、教学方法1.讲授法；2.对比法；3.实物法。
五、教学内容及安排1. 什么是印象派？印象派是一种绘画流派，它源于19世纪60年代的法国。
印象派画家试图通过明亮的颜色和轻快的笔触表现自然和现实生活。
印象派早期的艺术家们通常策展自己的展览，并在他们选择的小型空间中展示他们的作品，他们的作品展示了对新技术的渴望和对色彩的热爱。
印象派在几年内获得了最广泛的成功和认可。
2. 印象派的特点•作品多使用明亮的颜色；•用笔触轻快的画出表面的光影效果；•描绘的主题通常是现实生活中的场景或风景；•注重表现画家的个人情感和态度。
3. 代表作赏析奥古斯特·雷诺阿《船员午餐》这幅画作于1881年，展现了一群船员在午餐时放松的场景。
作品使用了大量的明亮色彩，技巧高超的绘画技巧和轻松的笔触突显出了现实生活中的场景。
克劳德·莫奈《睡莲》这幅画作于1899年至1900年，展现了一个池塘中美丽的睡莲。
这幅作品使用了丰富的色彩和多层次的笔触，强调了光和色彩的变化。
4. 什么是后印象派？在19世纪80年代和90年代，一批新的艺术家出现在了法国。
他们接受了印象派的启发，但把它带到了新的高度。
他们也受到了其他文化和艺术运动的影响，尤其是日本的艺术和艺术二胡，这些艺术家被称为后印象派。
5. 后印象派的特点•更注重画家的情感和心理；•画笔更加轻松和敏感；•更加使用多层次的色彩。
6. 代表作赏析文森特·梵高《星空》这幅画是梵高最著名的作品之一，它是在他住在Arles期间创作的。
高中美术人教版美术鉴赏外国美术鉴赏《第七课从传统走向现代——印象派与后印象派》优质课公开课教案教师资格
证面试试讲教案
1教学目标
1. 学生在欣赏印象派绘画的同时,初步感受印象派绘画的艺术魅力,了解代表人物与代表作品。
2. 欣赏体会印象派中的三种不同倾向的风格,得出各自的艺术追求。
3. 进一步提高学生对西方绘画作品的鉴赏能力。
2重点难点
[教学难点]1. 区分印象派绘画与传统绘画,区分三种倾向印象派绘画。
2. 感受了解印象主义和后印象主义绘画的艺术特征。
[教学重点]了解并能理解西方美术在19世纪末产生的根本性的变革──从传统走向现代,并且能够理解西方传统绘画与现代绘画的主要区别
3教学过程
1【导入】1
十九世纪的欧洲大陆,随着大机器生产的继续深入而忙碌不安,工业革命的继续深入使社会上的各种新鲜事物如雨后春笋般的出现在世人眼前。
作为西方艺术中心的法国,各种各样的艺术流派也跟随着这种节奏在不断增加和延续,形成百家争鸣,百花齐放的局面。
这其中就包括了被后世称作“拉开西方现代美术序幕画派”的法国印象主义画派。
我们今天就来学习《从传统走向现代——印象派与后印象派》,一起去感受这两个在西方美术史上具有承前启后的重要画派。
2【讲授】1
1.印象主义的产生,与几个客观条件有关:
①首先,不论从技术还是效果上,安格尔等写实主义大师在传统绘画上已达到顶峰,倘若再沿着这条道路走下去,除了重复,画家们不可能走得更远。
②其次,照相技术的发明,使绘画存在的必要性发生了问题。
写实的任务注定要让位于机器了,绘画不得不从其他可能性中寻求生机。
从传统走向现代——印象派与后印象派2008-10-26 13:03:48作者：江苏省南通中学艺术学科陈旭来源：网络文字大小：【大】【中】【小】[教材分析]印象主义绘画是19世纪60年代在法国出现的艺术流派。
在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索，并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。
本课向学生介绍了印象主义绘画的许多作品，其中包括印象派，新印象派和后印象派的画。
从欣赏中，使学生知道印象主义绘画探索的艺术原则和表现形式的独特风格，以及印象主义绘画尤其是后印象主义绘画在主观与客观艺术与自然的关系的革新及重大意义。
[教学目标]1. 学生在欣赏印象派绘画的同时，初步感受印象派绘画的艺术魅力，了解代表人物与代表作品。
2. 欣赏体会印象派中的三种不同倾向的风格，得出各自的艺术追求。
3. 进一步提高学生对西方绘画作品的鉴赏能力。
[教学难点与重点]1. 区分印象派绘画与传统绘画，区分三种倾向印象派绘画。
2. 感受了解印象主义和后印象主义绘画的艺术特征。
[教学设计]1. 导入新课师：2005年的春节联欢晚会上，由残疾人艺术团表演的一个精彩的舞蹈节目至今令人难忘，那就是——？生：《千手观音》（异口同声）师：看来《千手观音》真的有很大的魅力啊！那好！我们就一起来重温一下其中的精彩片段。
（播放春节联欢晚会《千手观音》舞蹈片断）师：同学们都沉醉于优美的舞蹈中了，不过有件事不知同学们有没有发现，演员上台的时候穿的是什么颜色的服装？生：黄色的、金色的。
师：那么为什么在舞蹈的过程中服装的颜色在不停的发生着变化呢？生：因为舞台灯光的关系。
师：对了。
物体在彩色灯光的照射下，物体原本的颜色会发生变化。
那么在自然光线的照射下物象的固有色会不会发生变化呢？带着这个问题，我们来欣赏一位画家画的草垛系列组画。
（播放幻灯片，配乐《月光曲》）师：从刚才的欣赏中，你们发现了什么？秦郭艳：黄色的草垛在不同时间，不同季节，不同光线的照射下颜色发生了变化！师：在常人眼中，黄色的麦垛在这位画家的笔下竟然呈现出这样多的色彩变化，多么奇特的绘画风格啊！在十九世纪的画坛上，就出现了一批标新立异的画家，他们被称为印象主义。
从传统走向现代——印象派与后印象派授课教师：王璇从传统走向现代——印象派与后印象派科目：美术年级：高中授课教师：王璇课时：1课时一、教材分析:《从传统走向现代——印象派与后印象派》是人教版普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏之外国美术鉴赏中的第七课。
本课教材分为“印象派名称的由来”、“印象派绘画追求什么”、“反印象派的后印象派”三部分。
印象主义绘画是19世纪60年代在法国出现的艺术流派。
在西方近现代科学的启发下，他们对绘画的光线、色彩的表现进行了独到的探索，并为西方现代主义绘画的发生创造了条件。
本课印象派是欧洲传统绘画向现代绘画转变的重要过渡；而后继的后印象派则在此基础上完成了西方绘画向现代绘画的转变。
二、教法学法分析：本课的教学过程主要强调师生的互动，在整个教学过程中，教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。
在传统的美术欣赏课教学中，教师习惯满堂灌的教学方式，讲典故、说故事、聊趣闻，逗得学生哈哈大笑。
但学生终究处于被动灌输的地位，他们不会主动去体会艺术作品的魅力、不能将课堂中学到的美术知识运用到生活中，一节课下来，除了大笑外，别无收获。
因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养，让学生保持高度的探索欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的创造欲望。
本课的基本教学程序如下图：生：初步感知——乐中体验——讨论探究——知识扩展——情感升华互动师：引导观察——情景创设——启发点拨——汇总归纳三、教学目标和重难点分析四、教学环境与资源1、教学环境①多媒体网络教室②大屏幕投影2、教学及学习资源①教材、教学设计②关于印象派与后印象派绘画的相关网站。
《从传统走向现代-印象派与后印象派》说课稿基于学情，将理论上升到实际，符合学生认知的同时考虑到课程本身的理论性较强的学问点，可能在学问传授过程中的过于生硬化。
因此，在授课技巧方面除了常规的授课方式外，我还采纳了情境法、嬉戏法等，易于激发学生的踊跃性，同时将学生的留意力始终保持在课程内容上。
三、说教学目标为了更好的突出教学内容，我依据教材及学情设置了一下教学目标：了解印象主义的代表画家及其代表作，从而体会印象派的艺术特点。
通过探讨、观赏、情感体验等方式，驾驭印象主义的艺术特色。
提高观赏美、鉴赏美的实力，养成对美术浓郁的酷爱之情。
四、说教学重难点基于我的教学目标，我设置了如下重难点：了解印象主义的、产生、开展，以及艺术特色。
理解印象主义在绘画史的历史地位。
五、说教学方法（一）教法提问法、讲解并描述法一一通过讲解、陈述的方法，让学生了解更多的学问。
（二）学法依据“美术课程标准提出：感知觉是思维的势必前提”，因此我主要采纳了让学生通过观看图片、思索分析总结进展构思设计，即“直观感受法”、“效仿迁移法”。
六、说教学打算画家画作、图片、课本相关资料七、说教学过程（一）讲授新课授课之初，我以情景再现的导入方式，将学生带入情景。
引起学生爱好，有身临其境之感。
导入新课。
播放莫奈作品《印象•日出》视频短片，画面中旭日东升，渔船缓缓驶出，天水交融，大家看了作品后有什么感受？（烟雾迷漫，瞬息即逝）顺势导入课题——《从传统走向现代-印象派与后印象派》。
（二）新课教学1.印象派名称的由来导入提出了一系列问题，让学生有了必须的思索。
由此切入主题。
师：画面中的作品就是闻名画家莫奈的《印象•日出》，提问：说说什么是印象主义？印象主义的由来？出示作品《玩纸牌的人》画面中的主体是两个下棋的人，初看之给你什么感受？你认为后印象主义有什么特点呢？又是谁的作品呢？学生答复，老师总结：凄凉与苦痛。
仿佛凡高因近于崩溃而扭曲的脸已融入画中，变成了翻滚的乌云，骚动的麦田，“仓皇逃离”的群鸦……让看画的人通过画面感受到作者内心的情感。
《从传统走向现代-印象派与后印象派》说课稿一、说教材《从传统走向现代-印象派与后印象派》是高中美术鉴赏第7课的内容。
本课主要内容是了解19世纪绘画起承前启后作用的印象主义、新印象主义和后印象主义的艺术特色，及其代表人物的学习。
能深刻把握印象派在绘画历史长中的深远意义。
培养一双发现美、鉴别美的眼睛，从而发现生活中的美，理解“艺术源于生活，并且高于生活”的艺术内涵。
学会美术鉴赏的方法，具备对美的洞察能力，养成热爱美、欣赏美、热爱美的美好情感。
二、说学情分析高中学生主导以逻辑思维为主导，有较强的理解能力，同时喜欢学习一些富有内涵地理论性知识。
本课课内容理论性较强，加之印象主义孕育了深厚地文化成分。
恰好满足学生的求知欲。
基于学情，将理论上升到实际，符合学生认知的同时考虑到课程本身的理论性较强的知识点，可能在知识传授过程中的过于生硬化。
因此，在授课技巧方面除了常规的授课方式外，我还采用了情境法、游戏法等，易于激发学生的积极性，同时将学生的注意力始终保持在课程内容上。
三、说教学目标为了更好的突出教学内容，我依据教材及学情设置了一下教学目标：【知识与技能】了解印象主义的代表画家及其代表作，从而体味印象派的艺术特点。
【过程与方法】通过讨论、欣赏、情感体验等方式，掌握印象主义的艺术特色。
【情感态度价值观】提高欣赏美、鉴赏美的能力，养成对美术浓郁的热爱之情。
四、说教学重难点基于我的教学目标，我设置了如下重难点：【重点】了解印象主义的产生、发展，以及艺术特色。
【难点】理解印象主义在绘画史的历史地位。
五、说教学方法(一)教法提问法、讲述法——通过讲解、陈述的方法，让学生了解更多的知识。
(二)学法依据“美术课程标准提出：感知觉是思维的必然前提”，因此我主要采用了让学生通过观看图片、思考分析总结进行构思设计，即“直观感受法”、“模仿迁移法”。
六、说教学准备画家画作、图片、课本相关资料七、说教学过程(一)讲授新课授课之初，我以情景再现的导入方式，将学生带入情景。
课题从传统走向现代——印象派与后印象派《印象派-色彩与心灵的解放》课型欣赏.评述课时：1课时授课时间：教学目标知识与技能：1.古典绘画的特点，印象派产生的历史背景。
2.通过与古典主义绘画的对比了解印象派绘画的艺术革新。
3.感受莫奈作品中的光和色，同时了解固有色光源色和环境色。
4.印象派绘画在绘画史中的地位和重要性。
过程与方法：1.通过视频欣赏与讲解，让学生了解古典绘画的特点和印象派产生的历史背景。
2.通过对比，让学生了解印象派绘画的艺术革新。
3.通过对教师作品的欣赏和对莫奈作品的欣赏，让学生感受印象派的光影笔触和色彩。
情感态度与价值观：通过本课教学，使学生对印象派的性质，画法和艺术风格有所了解，有所认识，同时有助于理解传统绘画到现代绘画的一个转变，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高艺术欣赏力和树立正确的审美观点的目的。
教学重点通过与古典主义绘画的对比了解印象派绘画的艺术风格的革新。
教学难点印象派绘画在绘画史中的重要性（是如何在西方艺术史中如何起关键转变作用的）教学手段多媒体教学方法讲述欣赏讨论比较教导入二次备课学过程欣赏视频：《卢浮宫》提问：这是哪儿？（学生回答）简单介绍《蒙娜丽莎》《梅杜萨之筏》《圣马太的召唤》小结：古典绘画的特点讲授新课第一部分：印象派产生的历史背景艺术沙龙的标准:19世纪的大时代背景：火车改变了人们的空间概念, 照相机挑战了人们的视觉记忆,光学理论引发了色彩本质的争议, 长达数千年的农业传统一夕间土崩瓦解 ,工业革命的机械轰轰响起 ,农村的人口四面八方涌向大城市 .最保守的君王复辟与最激进的人民公社共存……（艺术应该去向何处？）反官方画展的故事印象派产生的时代背景及特点提问：通过一副印象派的油画风景作品和一副古典油画风景作品对比，请一个同学起来，完成一个表格。
说到笔触的时候，拿出教师临摹的印象派作品，让那个同学触摸（得出结论明显且多样的笔触）小结：印象派基于古典的革新表格。
《从传统走向现代——印象派与后印象派》欣赏?评述1课时马小静教材在设计中，针对学生的实际分三个专题分别介绍“印象派名称的由来”“印象派绘画追求什么？”“反印象派的后印象派”，在学习过程中我们也是以这三个部分为主线，贯穿每个流派的代表画家及作品分析系统学习印象派与后印象派的相关内容。
, 知识与技能1、了解和认识西方美术如何从传统的注重客观再现转向现代的注重主观表现的。
2、了解并感受印象派和后印象派绘画的主要特点及代表作品3、初步了解西方传统绘画与现代绘画的主要区别，并能加以辨析。
, 过程与方法1、学习用比较法辨析各绘画流派的风格特征2、学习把美术流派放在历史背景中去分析理解美术与历史的关系，更深刻解析美术作品的能力, 情感态度价值观1、体会变革的精神2、学习印象派逆流而上、绝路逢生的创业精神a) 了解并能理解西方美术在19世纪末产生的根本性的变革——从传统走向现代，并且能够理解西方传统绘画与现代绘画的主要区别b) 能够理解西方美术的根本性变化发生在19世纪末的原因引导学生理解西方美术的根本性变化为什么发生在19世纪末讨论法、比较法、讲授法老师：好的，讨论到此结束，我们请每一小组派一名代表来谈一下小组意见。
学生：印象派画家的画颜色更鲜艳……学生：印象派画家画的人没有传统画家画的像…………大家总结的非常好，但是现在老师有一个问题，我们知道19世纪中期欧洲还是以现实主义为主导，但是到了19世纪末就180?大转弯转变到了印象派，是什么让它转变的如此迅速呢？想知道吗？好的，我们下面就来学习一下印象派的由来印象派的产生受两个主要因素的影响：第一，照相机的发明，照相机的发明达到了写实的极限，是对传统绘画的绝对挑战；第二，浮士绘传入欧洲，浮士绘的传入欧洲后，它艳丽的色彩主观的表现手法在在一定程度了引领了欧洲。
艺术家的向现代绘画转变。
下面我们来详细探讨一下印象派的由来。
首先，我们再来回顾一下印象派之前，欧洲的传统艺术作品有什么特点。
《从传统走向现代──印象派与后印象派》教学设计各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢《从传统走向现代──印象派与后印象派》教学设计教学内容分析《从传统走向现代──印象派与后印象派》是人教版普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏模块外国美术鉴赏部分第七课。
教材的内容分三个专题介绍，以代表画家及作品为贯穿线，穿插对印象派的分析。
针对学生大多不了解“印象派”美术的实际情况，教学目标定在对代表画家的经典作品欣赏上。
教学设计以普通高中课程标准中“要注重培养学生的独立精神，倡导自主学习，研究学习和合作学习，引导学生主动探索艺术的本质、特征和文化内涵”为根据。
力争“改变单纯灌输式的教育法”教师少讲些，“探索创新性教育方式方法”学生多尝试。
试图通过学案的引导，“让学生自己去发现问题，讨论问题、解决问题”。
发动学生利用书籍和网络搜集一些欧洲传统及现代的绘画作品，以下发学案为引导尝试完成基本教学目标。
以本科贯穿线展开教学，利用多媒体将图片与文字结合起来，营造问题情境，让学生自主研究并与小组成员讨论，一方面在课堂上根据教师安排的情境积极发言，另一方面认真听取教师的补充及升华讲解，来完成预期教学目标和对教学重点、难点的把握。
学情分析学生大多对美术知识了解较少，而且可以获得相关信息的途径也很少。
因此，学校为学生提供网络平台显得尤为珍贵，能方便学生查找图片和信息。
高中学生所处的年龄有以下特点：厌倦说教喜欢直观感受、喜欢表达、希望有展示舞台、渴望被长辈认可和成功等。
这些特点如果可以合理引导，可以激发学生的学习潜质，也可以使获得良好的课堂效果。
同时，可以培养学生自主学习的良好习惯，使学生用艺术思维的方式认识世界，学习交流的方法，提高美术素养。
教学目标1、了解并感受印象派和后印象派绘画的主要特点及其代表作；了解和认识西方美术如何从传统的着重客观再现转向现代的着重主观表现；初步了解西方传统绘画与现代绘画的主要区别，并加以分辨。
高中美术鉴赏《从传统走向现代——印象派与后印象派》教案教学目标：通过本堂课的学习，学生了解印象主义、印象主义的代表画家。
学会如何来欣赏现代绘画。
教学重点：l、色彩和光学的关系。
2、莫奈、凡高教学难点：如何用心来欣赏绘画。
教具准备：课件教学过程：一、引入新课：同学们是否还记得我们以前讲过的现实主义艺术的风格特点?二、新课讲授课题——印象主义绘画现在请预习过的同学来给介绍一下：什么是印象主义?印象主义的由来?印象主义这个名称是由法国画家莫奈的一幅风景画《印象·日出》得来的。
印象主义画家以阳光和色彩为主角，借助光与色的变幻来表现作者从一个飞逝的瞬间所捕捉到的印象。
请学生介绍莫奈和他的作品《印象·日出》。
教师出示一张白纸，问：这是什么颜色?白色!打上红色的灯光后，问：现在是什么颜色的?红色的。
打上蓝色的灯光后，问：现在是什么颜色的?蓝色的。
大家从这个实验中，得出什么结论：在不同的光线下，物体会展现不同的颜色。
请同学回忆，曾经学过的形容阳光色彩的词句。
我们来看莫奈笔下的阳光的颜色。
请看系列作品《卢昂大教堂》。
辨别这三张画，大家可以讨论，它们分别是什么时间画的?黎明、中午、黄昏。
印象主义绘画的代表者，除了莫奈还有谁?看马奈的代表作：《草地上的午餐》、《酒吧侍女》、《吹笛的男孩》。
组织学生讨论，请同学简单的来总结马奈的艺术风格。
马奈：十分善于使用黑色的。
使整个画面的色彩响亮醒目而又各得其所。
现在我们来看这些画，你能否分辨出莫奈的和马奈的作品。
不同的颜色经过色点的组合，就形成了新的色彩，那刚才大家用的绘画的方法就是——点彩画法。
看点彩大师修拉的作品《大碗岛的星期日下午》。
分析：新印象主义：尝试用原色色点配置，使画面产生视觉混合的色彩效果，运用这种准确分布的各种色点来客观理性地、冷静地组成画面艺术形象。
因他们用这种科学的、严格化的色彩和笔触，代替了印象主义画家的那种富有感情的色彩和生动潇洒的笔触，所以人们又称它为“科学的印象主义”。
引导讨论：大家认为这种绘画方法好吗?这种绘画风格把印象主义对光与色的追求推向了一个极端，还有一批画家在寻求另外的一种对光和色的表现方法——后印象主义。
学生介绍后印象主义：指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的画家。
后印象主义者不喜欢印象主义画家所采取的过于客观的科学态度。
他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱含着艺术家的主观感受。
后印象主义的代表画家：高更、塞尚、凡高。
大家看看这是谁的画?很多同学非常熟悉凡高的作品，为什么?对，他的画曾经是世界的最高价。
一说起凡高我们就想到向日葵，凡高在自己在一生中画过11幅《向日葵》，它体现了凡高的什么样的性格?凡高为什么要反复画向日葵?通过课件了解：凡高于1888年2月来到法国南部的阿尔，在那里他深深地为南方璀璨的阳光而激动。
他在给埃米尔·伯纳的信中表达了他的狂喜，他说，那里的河是翠绿的，落日象熔金的炼炉，太阳是金黄色的，“在我眼里，此地的乡间，气氛宁静，色彩绚丽，……与人们在日本版画中见到的景象一模一样。
他强烈地爱上了遍地生长的金色向日葵。
画中，那一朵朵葵花在阳光下怒放，正如凡高自己所说“这是爱的最强光!”《向日葵》表现出了画家什么样的情绪?对生命的热爱!这张《麦田上的乌鸦》，有人说这幅画是凡高死亡的预言。
请同学们放下一切杂念，用自己的心灵来读这张画。
你能读到点什么。
“画上的线条很生硬，失去了秩序，不但天地鸣动，所有的凄切、悲哀、绝望、都似乎从地平线的那一端飞扑过来……”我们还是能从画中感受到一种无以名状的凄凉与痛苦。
仿佛凡高因近于崩溃而扭曲的脸已融入画中，变成了翻滚的乌云，骚动的麦田，“仓皇逃离”的群鸦……凡高自杀后，从他身上发现的信中写道“说到我的事业，我为它豁出了我的生命，因为它，我的理智已近乎崩溃——这一切都无所谓”画家是把自己的生命融入了自己的作品之中，让看画的人通过画面感受到作者内心的情感。
那现在哪位同学能告诉我怎样的画，会是好画。
倾注了画家全部感情的作品才可以打动观众，能激起观众情感共鸣的作品就是好作品。
以前不少同学都说过，读不懂现代的绘画，觉得画的莫名其妙，不好看。
我在这儿要说，看现代的绘画作品不能仅仅看画家的绘画技巧、或画的像不像，而是先去简单了解一下画家的生平，和当时的社会状况，再去读作品。
也许你就能读懂了。
三、课堂总结：同学们通过今天这堂课，我们明白了喜欢那幅肖像的原因是因为画家用心灵在绘画，而我们欣赏现代绘画的方法就是用心灵去读画。
四、拓展：请为本课中你喜欢的画配上一段简单的文字，或一首小诗，表达自己对这张画的感受。
教学内容分析《从传统走向现代──印象派与后印象派》是人教版普通高中课程标准实验教科书美术鉴赏模块外国美术鉴赏部分第七课。
教材的内容分三个专题介绍，以代表画家及作品为贯穿线，穿插对印象派的分析。
针对学生大多不了解印象派美术的实际情况，教学目标定在对代表画家的经典作品欣赏上。
教学设计以普通高中课程标准中要注重培养学生的独立精神，倡导自主学习，研究学习和合作学习，引导学生主动探索艺术的本质、特征和文化内涵为根据。
力争改变单纯灌输式的教育法教师少讲些，探索创新性教育方式方法学生多尝试。
试图通过学案的引导，让学生自己去发现问题，讨论问题、解决问题。
发动学生利用书籍和网络搜集一些欧洲传统及现代的绘画作品，以下发学案为引导尝试完成基本教学目标。
以本科贯穿线展开教学，利用多媒体将图片与文字结合起来，营造问题情境，让学生自主研究并与小组成员讨论，一方面在课堂上根据教师安排的情境积极发言，另一方面认真听取教师的补充及升华讲解，来完成预期教学目标和对教学重点、难点的把握。
学情分析学生大多对美术知识了解较少，而且可以获得相关信息的途径也很少。
因此，学校为学生提供网络平台显得尤为珍贵，能方便学生查找图片和信息。
高中学生所处的年龄有以下特点：厌倦说教喜欢直观感受、喜欢表达、希望有展示舞台、渴望被长辈认可和成功等。
这些特点如果可以合理引导，可以激发学生的学习潜质，也可以使获得良好的课堂效果。
同时，可以培养学生自主学习的良好习惯，使学生用艺术思维的方式认识世界，学习交流的方法，提高美术素养。
教学目标1、了解并感受印象派和后印象派绘画的主要特点及其代表作;了解和认识西方美术如何从传统的着重客观再现转向现代的着重主观表现;初步了解西方传统绘画与现代绘画的主要区别，并加以分辨。
2、通过课件安排的情景与问题，进行积极的讨论和发言，培养自主学习、探究学习和合作学习的精神。
3、通过学习开阔视野，学会以艺术的思维来认识世界和交流方式方法，提高审美素养。
教学重点：了解并能理解西方美术在19世纪末产生的根本性变革;从传统走向现代;能够理解西方传统绘画与现代绘画的主要区别。
教学难点：为什么西方美术的根本性变化发生在19世纪末?教学准备：多媒体课件、导学案教学过程：一、观看网页上的画展视频，引入新课，板书课题。
二、引导学生学习新授课内容。
1、板书：印象派的由来及代表作家、作品2、教师：请做了预习的同学介绍一下印象派的由来。
(请学生尝试讲解，教师为学生讲解做服务，教师根据情况补充)。
印象派又称印象主义。
1874年4月15日一批不知名的青年画家在巴黎市中心举行独立画展，人们认为他们只是简单的表现出被描绘对象的印象而已，就借莫奈的《印象·日出》一画，嘲笑这些画家为印象派。
这批对保守的学院派不满、希望创造新画风的青年画家欣然接受了这个名称，并以印象派来命名后来的画展。
他们从1874到1886年先后举行了八次画展。
莫奈《印象·日出》最典型的印象派画家，而且是印象派绘画的创始人之一，人称印象派之父。
他蔑视各种陈规旧习，重视对现实的观察研究，追求表现瞬间的视觉印象，根据画家的视觉感受作画。
这幅《印象·日出》描绘的是法国勒阿弗港口日出。
初升的太阳改变了景物的颜色，一切都笼罩在朦胧之中。
这种只能持续几分钟的独特景象，被莫奈敏锐地捕捉到并准确的描绘出来。
这种近乎速写式的油画，正标志着一种新的画风的诞生。
3、教师：请大家一起来感受印象派绘画，了解代表画家及其作品，尝试完成表格并辨别他们的绘画风格、特点。
4、教师指定，(一小组代表)发言：莫奈的《鲁昂大教堂》。
请大家辨别一下每张画分别表现的是一天中的哪个时间段，下面两张表现的是什么天气。
莫奈在不同的时间描绘鲁昂大教堂不同的光线和色彩;清晨、中午、傍晚、晴天、阴天。
人们已经看不到建筑物本身的结构，庄严的哥特式教堂成了充满色彩旋律的光色结晶体。
莫奈以自然光色的视觉为依据,将瞬间即逝的色彩变化表现在画面上。
1895年丢朗-吕厄画廊展出了20幅鲁昂教堂连作，成为当时印象主义作品中的壮举。
每件定价大约在12000法郎左右，当时法国总理克理梦梭买下其中的一幅装饰在巴黎的卢森堡宫内。
总理曾写道：不知为什么，从此我念念不忘面貌多变的鲁昂大教堂。
我难以将之抛于脑后，我沉溺其中，必须谈谈鲁昂大教堂。
无论如何，我必须谈谈。
一位曾经反对过莫奈的学者，经过鲁昂大教堂门口时，发现教堂的景色和莫奈所画的一样，他震惊于如此的美景，也震惊于莫奈如此生动地表现美。
5、教师指定，(二小组代表)发言：马奈《福列斯贝热尔酒吧间》19世纪中期摄影技术的发明及逐渐流行，使印象派画家更突出地表现人物生活的环境和整体氛围。
画中背景是女侍者身后的大镜子中映照出的巴黎夜总会的嘈杂景象。
富有表现力的黑色与明快的色彩相配合，表现出夜总会明丽的气氛。
处在画面正中间的女侍者孤独而略带忧郁的神态与之形成了鲜明的对比。
《吹笛少年》和《草地上的午餐》马奈在使用色彩上并不赞成印象派排斥黑色的色彩理论。
马奈十分善于使用黑色。
大量的色彩鲜明对比色使整个画面响亮醒目，取材和表现风格也很自由。
6、教师指定，(三小组代表)发言：修拉《大碗岛的星期天的下午》。
新印象派是印象派的一个分支。
修拉是新印象派最重要的代表人物。
主要特点是将印象派采用的色彩并列法推向了极端，即将本应调和的颜色变成无数的有规则的小点，让这些小色点通过观者的视觉去混合，这样可以产生更鲜明的色彩效果。
这种画法又称点彩画法。
此画正是新印象派的经典之作。
但这种极端画法使整个画面显得有些机械和呆板。
7、教师指定，(四小组代表)发言：德加《舞台上的舞女》。
德加在画室内根据记忆作画。
他的作品在构图和人物形象刻画上明显地受到摄影的影响。
这幅《舞台上的舞女》就是突出的例证。
它不仅以新颖的构图和明快的色彩给人以深刻的印象，而且以高度的写实能力，将飞逝之中的舞蹈之美生动地呈现在观众面前。
8、教师根据各小组发言情况，补充讲解。
教师对于如何欣赏印象派及现代绘画做点拨。
现在那位同学能告诉我们怎样的画才算是好画。
答：倾注了画家全部情感的作品，能够打动观众、激起观众情感共鸣的作品。
