插花造型的基本原理

一、名词解释：插花：以切花花材为主要素材，通过艺术构思和适当剪裁整形及摆放來表现其活力与自然美的造型艺术。

广义：凡利用鲜切花进行造型，具有装饰效果或欣赏性的作品。

狭义：指使用器皿插作切花花材、用于固定固定场合装饰的摆设花。

线状花材：外形呈细长的条状或线形的花材：剑兰、银牙柳、蛇鞭菊、紫罗兰、风信子、唐菖蒲团块状花材：外形呈较整齐的团形、块形或近似圆形的花材。

康乃馨、月季、非洲菊、菊花、向日葵、牡丹、杜鹃异形花材：花材奇特，外形不规整，结构奇特别致的花材。

鹤望兰、红掌、蝎尾蕉、马蹄莲、百合散形花材：常指花形细小，一茎多花的花材。

满天星、勿忘我、补血草、小菊、文竹、天门冬材质：指所选用的材料的种类及其所表现出来的质感、刚柔轻重、粗犷娇嫩等。

色相：指色彩的相貌，也是区别各个色彩的名称。

花器单位：花器高度与花器的最大直径（或最大宽度）之和为一个单位。

理念花：以花的品格寓意人伦教化的插花花型。

宋代流行心象花：不以花材的品格理意为内容，而从个人感性出发的插花形式。

元代流行骨架花:外形呈长条形或线状，在插花构图中主要起骨架作用，确定造型的形状、大小方向等。

选长穗状花或花茎挺拔的单朵团状花或枝叶。

焦点花：外形呈较整齐的圆团状或呈不规整的特殊形状的花材，插在构图的中心位置，是视线集屮的地方。

选用丰月臾、鲜丽的花材，一茎一花的花材较好。

补花：形体细小、丛状或羽絮的花和叶，在构图中起填充和过渡的作用。

分解：改变植物的自然形态，将花材的花瓣、花蕊、叶等进行解体。

重组：将分解后的花、叶、果、枝以另一形态重新组合。

构筑：将花材视为一种元素，以点、线、而、块的形态按作者的思维构成某种无可名状的图形，表现作者的某种欲望或某种心声。

构架：用有一定支撑力度的枝条、藤或非槓物材料做成各种形态的支撑架，表型花材美态。

组群：将同种类同色系的花材分组分区插，组与组之间加留空间，花材可高可低。

群聚：将相同的花材紧密地集合插在一处，是同意类花的数量、形态或花材形成一个整体。

插花造型基本原则
1 插花造型基本原则
插花造型是将花卉物品及其他美化元素放置在一起，以形成独特
的艺术表达形式。

它具有深远的精神意义，非常受各种场所的欢迎。

插花造型的原则是融合比例、流动、重复及因果关系，力求达到合理
性与完美性。

1.1 比例法
比例法是英国最著名的插花师R開始推行的插花原则，是插花造
型的基石，他追求的是创作插花的一种律令之感和仪式的美学表现，
他认为插花造型是整体结构，没有比例，自然就会缺失精神意蕴和完
美度。

1.2 流动法
流动法是受到中国花艺传统思想影响而产生的插花原则，把花材，花物及装饰用品安排在一起，结合比例法，运用流动线，使插花造型
更具有动感，更富有变化。

1.3 重复性
重复性是插花造型中重要的表现手法，也是插花的艺术规律，可
将枝叶、花朵及花中的元素按照重复的规律安排在一起，可以增加观
赏的美感，加强插花作品的统一性。

1.4 因果关系
因果关系可以遵循下述原则：在插花的过程中，花材的形态、颜
色及亮度和季节、地点、宗教和民族等因素都要相互协调、相互调整，丝毫不可让一种花拖出另一种花，也不能让花枝束扎得过束，要使它
保持有序、完整、丰美。

以上就是插花造型基本原则，一个优秀的插花作品，必须遵循独
特的插花原则才能达到最佳效果。

正是因为插花原则才能展现出完美
的艺术表现，才能传达出深远的精神意义。

插花艺术复习大纲1.插花的概念: 狭义的插花概念是应用切花、切叶等新鲜植物材料,通过艺术构思和适当的整形来表现其活力与自然美的造型艺术。

2.插花艺术的特点1．时间性强：属于快速的、临时性的艺术欣赏活动，要求创作者与欣赏者抓紧时间插作和品味。

2．随意性强：花材档次可高可低，形式多种多样，都十分随意和广泛，常根据场合和需要而选用。

高档的洋兰、鹤望兰、红掌、百合固然很美，而路边的山花野草同样可用，家庭的水果蔬菜也是插花的好材料；器皿并不要价格昂贵，生活中的盘、碗、碟、易拉罐、酒瓶、烟灰缸、玻璃杯等都可采用。

插花构思、造型可简可繁，可以根据不同场合的需要以及作者自己的情趣，进行随意创作和表现。

3．装饰性强：插花作品艺术感染力非常强，美化效果最快，具有立竿见影的效果和强烈烘托气氛的作用，用来装饰家庭，无论是客厅还是居室，陈设一瓶造型优美、色调相宜的插花，会顿觉室内生机勃勃、春意盎然，真可谓“插花一瓶，满室生辉”。

4．独具自然姿色：插花是有生命的艺术品(干花、人造花作品除外)，主要是以鲜活的植物材料为素材，花材色彩绚丽、姿态婀娜、芬芳而清新，独具大自然的气息，这是绘画、雕塑、书法等其他造型艺术所不具有的，能给人以优美、高雅的享受。

3.东方插花艺术的特点1. 祟尚自然，以线条造型为主，追求线条美。

东方插花充分利用植物材料的自然姿态，因材取势，朴实秀雅。

2.东方插花采用不对称式构图法则，重视意境和思想内涵的表达，体现东方绘画“意在笔先，画尽意在”的构思特点。

3.. 表现手法上多以三个主枝作为骨架，高、低、俯、仰构成各种形式，如直立、水平、倾斜、下垂等；花材用量少，选材简洁，以“姿”和“质”取胜，4. 东方插花色彩上以清淡、素雅、单纯为主，一般一两种颜色，提倡轻描淡写5.东方插花注重花材的人格化意义，重视花的文化因素4.西方插花艺术的特点1、花材多是花朵硕大的草本花卉为主。

2、构图多用对称均衡或规则几何形，追求块面和整体效果，极富装饰性和图案之美。

插花艺术：是以切花花材为产要素材，通过艺术构思和适当的剪裁整形及摆插来表现其活力与自然美的一门造型苺术，是最优美的空间艺术之一。

插花的作用：1、可用来点缀厅堂、卧房、宴会、膳馆的台桌、几案或悬于墙壁与观赏。

2、不仅具有实用性〉知识性和趣味性，既可以寄托人们的美好愿望，带给人们疜悦与欢仐，而且又可提高臮身盄文化修养，提高人们的甿活品质。

插花艺术的范當可分为广义和狭义两个方面：（广义范畴）凡利用鲜切花杸料进衍造型，具有装饰效果或欣赏性的作品，都可称为插花艺术。

（狭义范畴）以前插花仅指使用器皿插作切花花材、用于固定场合装饰的摆设花。

但一般狭之的插銱仍以用插作的摆设花而言。

花卉艺术：凡将花材经人工处理，赋予花卉新的艺术生命的，都可称为花卉艺术。

园花：包括园林布景，将花木修剪成型等，是种植在庭园中的艺术，始于先秦，发展至今，即为当代的园林设计。

盆栽：种于盆钵中的观赏椝物－有时可奚种榍物种植成绌合盆栽或与其他摆件构成盆曯。

秉花：扏持折枝花（切花），即以花作为装饲品增媠妩媚仺态。

佩花：将花簪在头上或插在襟上，起到人花相映的效果，是当今服饰花的原型。

篮花：獳折下花枝，插置于竹篮中的一种装饰。

瓶花和盘花：以折花插置在水盘戞花瓶中进行装饰和观赏，是当介世界花艺朂主要形式。

果供：以果实为主的摆设，果实色泽温润，造型浑厚，与侠统的花卉枝条造型相辅戔趣，也是柁富教化和艺术价值的花艺。

花卉装饰：“装饰”是对器物（包括环境）外表进行美化的一种处理手段，对原物跷点缀俜用，使之更具有魅力和观赏效果。

凡用花卉进行装饰美化的都可称为花卉裥饰。

是花卉应用的统称，它不仅包括切花花杸的应用、尤指园林植物在园林中、城镇街道上的种植应用，以及节庆日盆花的装饰应用等。

与花卉艺术主要区别在于：花卉艺术是对花本身进行艺术处理，而花卉装饰是用花来装饰其他物品（环境或人）。

花艺设计：主要指切花花材的造型艺术设计以及插花艺术均以切花为主要花材的艺术创作，但两者有柒种意义上的不同。

第一章插花艺术概述1.插花艺术的定义与范畴2.插花艺术的特点与作用3.插花艺术的类别4.插花艺术发展简史一、定义：·狭义：仅指用器皿插作的摆设花。

·广义：泛指一切利用鲜切花花材、仿真花材进行造型，具有装饰效果或欣赏性的作品。

（用于装饰用的摆设花。

用于装饰人们仪容的服饰花、手捧花。

）二、相关名词·鲜切花：从母株上切离后的花枝或不带花的枝条和叶片。

·插花的花材：泛指具观赏价值的植物的各部分器官，即花、枝、叶、果、芽、皮、根等。

·世界四大切花：月季、菊花、香石竹、唐菖蒲·花卉艺术：花卉艺术：指将花材经过人工处理，赋予花卉新的艺术生命。

中国传统花卉艺术按所占据的空间不同将花卉艺术分为七种类型：园花、盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花和盘花、果供前两者属种植的花卉艺术，后五种是折枝花的造型艺术（插花艺术）花艺设计：花艺设计主要指切花花材的造型艺术设计。

以理性投入为主，作品强调观赏性和装饰性，以推销和赢利为主要目的。

花卉装饰：泛指用花卉进行装饰美化，是花卉应用的统称。

区别：花卉艺术是对花本身进行艺术处理；花卉装饰是用花来装饰其他物品(环境或人)艺术插花：以情感投入为主，作品强调艺术性和纯欣赏性，完全取决于作者的主观意念、情感和兴趣。

现代插花包括花艺设计和艺术插花。

花道：日本人对插花的别称。

花道精神：将插花作为修身之道，对插花抱着一种尊敬的心情和虔诚的态度，从中寻一种哲理。

第二节插花艺术的特点与作用特点：生命性、随意性、装饰性、时间性。

作用：美化环境，改善人际关系。

陶冶性情，提高人们的精神文化素质。

促进生产，增加消费，推动经济发展。

第三节插花艺术的类别一、按花材的性质分类1.鲜花插花2.千花插花3.干鲜花混合插花4.人造花插花二、按艺术风格分类1.东方式插花2.西方式插花3.现代自由式插花三、按艺术表现手法分类1.写实插法2.写意插法3.抽象插法1.写实插法崇尚自然，以现实具体的植物形态、自然景色、动物或其他物体作原型进行艺术再现。

《插花艺术》讲义孙秀华讲义中大红加大加粗字所示为本课程应该掌握之重点，以下的彩色段落为其涵盖的重点内容。

应该掌握之重点并非要求死记硬背，而是能够灵活应用。

主要包括:1插花造型的基本理论（造型的三要素和造型的基本原理）2东方插花、西方插花和现代插花各自的别称、风格特点及表现手法。

第一章插花艺术概论1．1插花艺术的含义与范畴1．1．1何谓插花艺术插花艺术：是一门花的造型设计艺术。

是将具有观赏价值的植物的花、茎、枝、叶、果、芽、皮等经过构图、设计、剪裁、造型，制成体现自然美、超越自然美的艺术品。

插花艺术作品是一种自娱或供人欣赏的艺术品。

1．1．2 插花艺术的范畴广义：凡利用切花花材进行造型、达到装饰效果的都可称为插花艺术。

狭义：仅指以使用器皿进行插做切花花材的摆设花。

1．1．3 相关术语花卉艺术：凡将花材经过人工处理、赋予花卉新的艺术生命的都可称为花卉艺术。

中国传统的花卉艺术，按所占据的空间分为7种类型：园花、盆栽、秉花、佩花、篮花、瓶花、盘花和果供。

后5种属于狭义的花卉艺术（折枝花的造型艺术）。

花卉装饰：凡利用花卉对器物、环境进行装饰美化的皆可成为花卉装饰。

与花卉艺术的区别：花卉艺术是对花本身进行艺术处理；花卉装饰是用花来装饰其它物品、环境或人。

花艺设计：主要指切花花材的造型艺术设计。

与插花艺术的范畴基本相同。

与插花艺术的不同：插花艺术是纯欣赏性的艺术创作，不受任何目的要求制约。

完全取决于作者的主观意念、情感和兴趣。

是由作者本人一次性完成的艺术品。

以感情投入为主。

花艺设计是属于带有商品性的一种产品设计。

是花店行业为了工作方便，按一定的用途和要求进行策划、创作出一些样板，供顾客选购。

制作者不一定是设计者本人。

以理性投入为主。

设计：经过工艺制作过程或由他人来体现构思。

花道：是日本人对插花的别称。

“道”：日本人善于学习别人的东西，并将其总结归纳出条理，便于传承，帮助人们学习规范。

这些条理化、规范化的经验，称为“道”。

插花的基本艺术原理
插花的基本艺术原理有以下几个方面：
1. 色彩搭配：选择花卉的颜色搭配要协调、和谐，可以选择相近色或对比色来增加视觉效果。

同时要考虑花材的鲜艳度和颜色的亮度对比。

2. 花材形态：花材的形态包括了花朵的大小、形状和姿态等方面。

在插花中需要考虑花材之间的大小比例以及姿态的组合，使整个插花作品看起来平衡而生动。

3. 空间感：插花时要考虑到花材的高低、层次和走向等，营造出立体的空间感。

通过使用花材的高矮、花朵的密集程度和走向，使插花作品更加有立体感。

4. 整体平衡：插花时要注意整个作品的平衡感，使眼观全局时各个部分的比例和位置看起来和谐。

可以通过分割画面、对称、重复等手法来达到整体平衡。

5. 简洁和精致：插花作品应该追求简洁而不简单，通过减少多余元素和修剪花材的叶子和枝干，使作品更加精致和突出。

6. 自然和有机：插花艺术追求自然和有机的感觉，要注重花材的生活力和自然的生长状态。

可以通过选择有弯曲、有曲线、有变化的花材来增加插花作品的动感和灵活感。

这些基本艺术原理是插花艺术创作的基础，插花艺术家可以根据自己的创作风格和主题进行灵活运用，创作出各具特色的插花作品。