著名展示空间设计主题作品欣赏

展示空间设计类型案例那我就先来个比较常见又有趣的商业展示空间设计案例吧。

一、苹果零售店的展示空间设计。

1. 整体布局。

你一走进苹果零售店，就感觉像是走进了一个科技的梦幻乐园。

它的空间布局超级开阔，没有那种让人觉得很局促的小角落。

中间通常是一个大大的展示台，就像舞台的中心一样，摆放着最新款的iPhone、iPad等产品。

周围的墙壁也不是干巴巴的，而是镶嵌着各种展示架，高度设计得很巧妙，不管你是高个子还是小矮个儿，都能很轻松地看到上面展示的产品配件，像那些精美的手机壳、酷炫的AirPods耳机盒啥的。

2. 灯光设计。

灯光那叫一个绝啊！整体的光线是那种明亮又柔和的，就像给产品打了一层天然的美颜滤镜。

在展示台上，每个产品都有单独的灯光聚焦，就像是舞台上的主角被聚光灯照着一样。

当你拿起一个iPhone的时候，你会发现灯光从各个角度把手机照得晶莹剔透，手机上的每一个小细节，比如那个精致的苹果标志，都能看得清清楚楚。

而且这种灯光设计还营造出一种高端、时尚的氛围，让你感觉手里拿的不是一个手机，而是一件稀世珍宝。

3. 互动体验区。

苹果店可不止是让你看看产品就完事儿了。

它有专门的互动体验区，就像是一个科技游乐场。

比如说有那种超大的iPad展示屏，你可以在上面玩各种有趣的游戏或者创作自己的数字艺术作品。

还有Mac电脑体验区，桌子的高度和椅子的舒适度都刚刚好，让你坐在那儿就像在自己家里的书房一样自在，然后尽情地体验苹果电脑的各种强大功能。

这种互动体验区的设置，就像是把你从一个旁观者变成了一个参与者，让你对苹果产品欲罢不能。

二、博物馆展示空间设计大英博物馆。

1. 空间分区。

大英博物馆那可是超级大啊，就像一个巨大的文化宝藏盒子。

它的空间分区很有条理，就像一个精心编排的故事集。

一进门可能是一些古代文明的总览区，像古埃及、古希腊和古罗马的文化展示都在比较显眼的位置。

然后你再往里走，会有专门的亚洲文化区、非洲文化区等。

每个区域之间的过渡很自然，不会让你觉得突兀。

i层叠之美——《雕绘乾坤——潮州木雕展》展陈空间创作理念■潘艺中国国家博物馆〔摘要〕2020年7月150'‘雕绘乾坤一潮州木雕展”在中国国家博物馆南8展厅与公众见面，潮州木雕是首次系统性地在国博专题展出，其特殊性是非常有意义的。

习近平总书记强调要“把老祖宗留下的文化遗产精心守护好,让历史文脉更好地传承下去”，潮州木雕是2006年入列第一批国家级非物质文化遗产名录，被称为“中国四大木雕”之一，也是广东地方博物馆最具特色的藏品之一。

为了能更好地将祖辈所具有的精湛技艺、深厚历史以及丰富文化内洒传承下去，通过中国国家博物馆、广东背博物馆和潮州市博物馆三馆的通力协作，克服万难把展品从背城运往京城，让观众获益匪浅。

展览主题“金漆木雕”也是因为潮州木雕多漾漆饰金而定名的。

〔关键词〕空间设计；层叠；木雕一、展览内容设计潮州木雕展定位为历史文化展，展览向公众展示了160余件（套）潮州木雕精品，包括明清及近现代的潮州木雕精品、当代著名潮州木雕大师的作品以及部分反映潮汕文化的文物，由策展团队从广东省博物馆、潮州市博物馆和国家博物馆的馆藏中层层遴选而出，展品的精美程度极具可看性。

众所周知，博物馆陈列内容首先是形式设计的先导者，决定着形式设计所能达到的高度。

潮州木雕展为纯文物类展览，其展览内容和展品组成在文化深意上均有独特之处，表现在几个方面:1.此次展品数量多，涉及的题材具有全面性，器物类型丰富，材质多样，它们既能代表潮州木雕的艺术审美价值，也能反映潮汕地区的历史文化氛围。

2. 展品的雕刻技法分类繁多。

如:沉（凹）雕，浮（凸）雕，圆（立体）雕，通雕（多层）和锯通雕（单层）藏品，其中通雕最为卓越，在雕刻发展史上具有划时代的意义，在潮州地区广泛用于如建筑、装饰、家居、祭祀神器等多个方面。

3.展品的时间跨度较大，从明府楼猴木雕、清代金漆木雕、民国时期的“童子戏鹤”穿柿，到当代工艺美术大师辜柳希的《金漆通雕龙虾蟹篓》，对潮州木雕发展历史脉络做了一个梳理，以木雕发展时间为顺序立体地展示潮州木雕的文化价值和意义。

现代风格经典案例
1. 芝加哥联合车站：这座经典建筑位于美国芝加哥市中心，建于1925年。

它采用了现代建筑风格的特点，包括纯净的几何线条、大尺度的玻璃幕墙和简洁的外观设计。

这座建筑展示了现代主义建筑的理念，将功能性与美学完美地结合在一起。

2. 样板间李泰浩别墅：位于韩国首尔的李泰浩别墅是一座现代风格的豪宅，设计师以简约、干净的线条为主导，将室内与室外空间融为一体。

别墅内部采用大量的玻璃幕墙和白色墙壁，营造出明亮开阔的空间感。

3. 赫尔佐格与德梅隆博物馆：这座现代风格的博物馆位于美国匹兹堡市，建于1991年。

它是由美国建筑师赫尔佐格和德梅隆设计事务所设计的，采用了简洁的几何形状和大面积的玻璃幕墙。

博物馆的设计充满了现代主义的精神，展示了当代建筑的创新思维。

4. 科隆天使大教堂：位于德国科隆的天使大教堂是一座现代风格的教堂建筑，建于20世纪20年代。

它采用了大胆的玻璃幕墙和简洁的几何形式，给人一种轻盈而现代的感觉。

教堂内部也充满了现代元素，如色彩鲜艳的玻璃艺术品和现代的雕塑装饰。

5. 巴哈尔达尔百货大楼：位于美国纽约市的巴哈尔达尔百货大楼是一座现代主义建筑的经典案例。

建筑师使用了大量的玻璃幕墙和简洁的几何形状，展现出现代建筑的独特魅力。

大楼还
采用了空中花园和屋顶露台等设计，为人们提供了一个与城市环境融为一体的休闲空间。

世界级景观大师瑙姆科吉庄园( 斯蒂里作品）瑙姆科吉庄园是20世纪早期的一个经典作品。

建造了午后花园，其空间借鉴了加州传统花园的形式。

一个平台花园草地上斜向布置得弯曲的砾石带和中间的月季花坛与远处的熊山的曲线相呼应。

蓝色阶梯展示了他运用透视法对地段富有想象力的处理，他既是园林也是雕塑，具有明显的新艺术运动的特征。

门德尔松：德国建筑师，表现主义的代表。

他常用曲线和奇特夸的建筑形体表现某些思想和精神。

爱因斯坦天文台是其代表作品。

他最大的花园设计是茨曼教授的别墅花园。

荷兰风格派：里特维德在荷兰乌特勒之的施罗德住宅。

简单的立方体，光洁的白灰混凝土板，白红黑色的横竖线条和大片玻璃错落穿插，平坦的方形花园也有一种开放的特征。

杜斯堡将花园视为建筑室的延伸，在德拉赫特住宅设计量运用复色，他认为所有的平面要有对比才产生韵律。

包豪斯：格罗皮乌斯任校长要求设立景观学科虽未实现但也在自己作品中有表现，建筑和环境成为一体，他的设计朴实无华，没有轴线没有对称。

密斯凡德罗的的巴塞罗那世博览德国馆建筑充分体现了建筑与景观的结合，室外空间都互相穿插融合。

勒柯布西耶：现代运动的激进分子。

设计的萨伏依别墅建筑底层架空，不阻碍自然地形的延续，屋顶花园作为起居室的延伸，还利用框景将周围的原野风光引入屋顶花园。

他设计的马赛公寓屋顶平台的巨大塑石与远处山脉的轮廓相呼应。

赖特：美国现代建筑大师，他早期设计的草原式住宅大多坐落于郊外，材料选用木石砖等建筑强调水平方向的延伸，有出檐很大的坡顶，与广阔的融为一体，富有田园诗意。

后来提出了有机建筑，即建筑是环境的一个优美部分，他给环境增彩而非损。

他设计的落水别墅就是建筑与地形山石流水树林紧密结合。

这给景观设计师很大启发。

纽特拉：他将赖特的建筑与国际风格结合，在建筑中考虑景观，在california建造了许多有影响力的建筑和花园，如加州棕榈泉的考夫曼住宅。

把现代建筑融会与美丽的沙漠和山岭景色之中。

他与加利福尼亚花园的倡导者丘奇一同活跃在加州景观设计领域。