下载文档原格式
民族乐派之《1812序曲》课题教具录音机、钢琴教学目的学习作品《1812序曲》，同时了解铜管类乐器名称及音色特点。
重点难点在欣赏作品《1812序曲》的同时，使同学了解这支乐曲的创作背景和其中包含的民族抗争精神与人民奋起保卫祖国的伟大力量。
了解序曲的概念。
一、课前预习及导课。
1、序曲的概念----【序曲】：（overture）乐曲体裁之一。
原指歌剧、清唱剧等作品的开场音乐，十七、十八世纪的歌剧序曲分为“法国序曲”及“意大利序曲”两类。
前者为复调风格，由慢板、快板、慢板三个段落组成，中段为赋格形式，末段较短；后者为主调风格，由快板、慢板、快板三个段落组成，后世交响曲即由此演变而成。
十九世纪以来，从贝多芬开始，作曲家常采用这种体裁写成独立的器乐曲，其结构大多为奏鸣曲式并有标题。
如贝多芬的《科里奥兰序曲》、柴可夫斯基《18xx年序曲》等。
2、创作背景：18xx年，拿破仑调集六十万大军侵入俄境，进迫莫斯科。
俄军司令库图佐夫采取坚壁清野的战略，下令撤退居民，烧掉粮物，暂时放弃莫斯科。
拿破仑军队不适应俄国冰天雪地的冬天，又饿着肚子作战，加上俄军和农民游击队的有力反击，终于彻底溃散，只有两万人逃回法国，其余全部被歼灭。
拿破仑带了随从狼狈绕道逃回法国，俄国人民无不为这次伟大的反侵略战争的胜利而感到无限骄傲，自豪。
这一首管弦乐曲，正是用来描写法军被俄罗斯军民狙击于大雪中，饥寒交迫而导致全军覆没的故事。
二、授新课1、用录音机放《18xx年序曲》，同时对作者、背景及乐曲进行介绍和讲解。
乐曲结构为奏鸣式。
一开始是序奏，弦乐奏出缓慢、庄严的第一主题。
旋律来自一首宗教歌曲《众赞歌》。
这一主题肃穆虔诚，像是表现俄国人民在国难当头时乞求上帝的保佑和对和平的向往。
接着音乐逐渐加快，乐器逐渐加入，音量增强，号角声、呐喊声交织成一片，沉重的低音乐器发出了庄严的号召，随之奏出了骑兵进行曲。
这是序曲的第二主题，象征着响应号召的俄国军民奋起抗敌的英勇形象。
管弦飘神韵大音贯金城前不久，我有幸观看了中央民族乐团来兰的专场音乐会。
这场音乐会曲目丰富、份量颇重。
首先上演的是民族管弦乐《庆典序曲》。
这部由现任中国音乐家协会主席、著名作曲家赵季平创作的作品，曲调气势雄浑，节奏铿锵有力，表现强烈且充满活力，是一部既好听，又有时代气息的佳品新作。
乐曲一开始，丝竹管弦各异其彩，优美流畅的旋律充盈于耳，整个剧场被渲染出一种红火热烈的节日气氛。
随着乐曲如歌的行板，在指挥极富情感张力的调动下，唢呐和弹拨、弦乐声部互相回应，层层递进，乐团演奏家们以高超的专业技巧和良好的音乐修养，把细腻的线条处理与宏大的音响场面融为一体，将乐曲不断推向高潮，使作品喜气洋洋的整体音乐形象淋漓尽致地呈现了出来。
乐团在刘沙的指挥下演奏轻松自如、顺畅和练达。
给人以无穷的遐想，将现场听众的情绪带到了一个新的高度，得到了来自音乐本身美的享受。
由王祖皆编曲的二胡与乐队《二泉映月》，是中央民族乐团的保留曲目，演奏者唐峰是该团首席、国家一级演员。
当委婉细腻、伤感忧郁的旋律一响起，听众即被他的琴声所深深吸引，随着乐曲的跌宕舒收，大家进入一个夜阑人静、泉清月冷的意境。
唐峰的演奏音色清澈透亮，揉弦中速匀称，弓法卓绝。
指挥刘沙在音乐上赋予了该曲适度的伸缩和展示空间，以一个民族音乐家特有的理念和情感，对作品的深邃意境有着直接、准确的理解和认识。
正因为如此，二胡、乐队、指挥相互交融，萧瑟的秋意，滞重的旋律，浑然一体的感染力，给人以哲理性思考和启迪。
《十面埋伏》是著名的琵琶传统大套武曲，流传至今约400余年。
乐曲描写公元前202年楚汉战争在垓下最后决战的情景。
这个作品节奏多变，写实性强，其曲调激昂，气势雄伟。
中央民族乐团演奏该曲的是青年琵琶家董晓琳。
她的演奏色调有层次，情绪有对比，发挥有意境，表现有气势。
在乐曲的第一部分，琵琶的扫轮指法干脆利落，声音刚劲；吹打段轮指音色坚实明亮、清晰流畅，将古代行伍的豪迈气势表现得有声有色，反映出演奏者在技术上完善的功力和磨练的积累。
管乐队、管弦乐队、民乐队、电声乐队编制及总谱顺序海淀区青少年活动管理中心李椿玺2014.3.17一、民乐民族管弦乐队，记住四个关键字：“吹、拉、弹、打”。
1.吹：吹奏乐器2.拉：拉弦乐器3.弹：弹拨乐器4.打：打击乐器2.弦乐组，弹拨乐组，管乐组，打击乐组3.如果要细分的话:弦乐包括二胡、高胡、京胡、板胡；弹拨乐包括古筝、扬琴、阮、琵琶；管乐包括笛、箫、埙、唢呐、巴乌、笙、葫芦丝；打击乐包括鼓、锣、罄、钟二、管乐队由木管乐器、铜管乐器和打击乐器组成的吹奏乐队。
泛指军队中的军乐队，或同一类型的管乐队。
1.Band音乐合奏团体，一般不包括弦乐器。
把木管、铜管与敲击乐器合奏组称为管乐队，始于15世纪的德国，是军队生活的常备部分；后传至法国、英国和新大陆。
15～18世纪欧洲许多城镇有自己的乐师或歌唱队，在特别的节日表演时，木管乐队常加入肖姆管和长号两项乐器。
18、19世纪时英国业余的铜管乐队包含许多新的铜管乐器。
各种组织均各有其代表性组合。
19世纪中期的美国，以吉尔摩的乐队最为著名，他的继承人苏泽为美国海军陆战队乐队指挥和作曲家，创作了许多受欢迎的进行曲。
以艾灵顿公爵和贝西伯爵领导的大乐队是1930和1940年代美国最受欢迎的音乐类型。
与其他乐队不同的是，弦乐器(如电吉他等)在摇滚乐队中占极重要的地位。
2.编制管乐队的编制无统一规定，不同国家的不同音乐团体各有标准；差异只在细节方面，其基本特点即单簧管占绝对优势的原则(相当于小提琴在管弦乐队中的地位)始终不变。
中国现代专业管乐队的编制，一般为：短笛1，长笛2,双簧管2，，单簧管12,大管2,中音萨克斯管2，次中音萨克斯管2,上低音萨克斯管1，F圆号4，短号4，小号4，次中音号4,上低音号1,长号4，大号2，小军鼓1,大军鼓1,大钹1对,共约50～60人，遇重要场合，乐队编制常按比例成倍扩大；如在音乐会上演奏，常加用定音鼓和倍大提琴。
3历史管乐队形成的历史很长，与军队的关系十分密切。
适合庆典唱的曲目100首1.《庆典进行曲》–约翰·菲利普·苏萨 (John Philip Sousa)2.《奥林匹亚进行曲》–尤金·罗德 (Eugene Roeder)3.《礼炮进行曲》–约翰·菲利普·苏萨 (John Philip Sousa)4.《英勇奏鸣曲》–伯恩斯坦 (Leonard Bernstein)5.《雪绒花凯歌》–皮埃尔·亨丁 (Pierre-Henri Dutron)6.《喜庆序曲》–柴可夫斯基 (Pyotr Ilyich Tchaikovsky)7.《庄严序曲》–约翰·威廉斯 (John Williams)8.《喜庆音乐》–亨利·北姆斯特德 (Henry Mancini)9.《欢乐颂》–贝多芬 (Ludwig van Beethoven)10.《庆典进行曲》–托马斯·阿米维朗 (Thomas Arne)11.《庆典进行曲》–爱德华·阿尔加 (Edward Elgar)12.《蓝色多瑙河》–约翰·斯特劳斯 (Johann Strauss)13.《巴比肯奏鸣曲》–伯纳德·赫尔曼 (Bernard Herrmann)14.《开心的庆典》–卡尔·奥尔福 (Carl Orff)15.《碧波波罗的城堡》–约翰·菲利普·苏萨 (John Philip Sousa)16.《玛尔塔序曲》–皮埃特罗·马斯卡格尼 (Pietro Mascagni)17.《卡门序曲》–乔治·比才 (Georges Bizet)18.《青年进行曲》–约翰·菲利普·苏萨 (John Philip Sousa)19.《庆典进行曲》–阿姆勒·朗德格林 (Emil Waldteufel)20.《荣光岁月》–罗兰·贝斯特 (Roland Bocquet)21.《梦想中的婚礼》–理查德·克莱德曼 (Richard Clayderman)22.《庆典进行曲》–约翰·菲利普·苏萨 (John Philip Sousa)23.《欢乐颂进行曲》–罗伯特·W·史密斯 (Robert W. Smith)24.《康庄大道》–罗纳尔多·阿布鲁索 (Renaldo Alessandro)25.《庆祝交响曲》–朱利奥·别鲁奇 (Giulio Berucci)26.《欢乐祝福》–乔治·米特·德康 (Georges Mith de Rochant)27.《圣殿骑士奏鸣曲》–约翰·费尔南德斯 (John Fernandez)28.《欢庆节日》–马西洛·德·尼科洛 (Marcello de Nicoló)29.《飞翔之歌》–安德烈·里乔特 (Andrea Ricciotti)30.《光芒庆典》–弗朗西斯科·塔伦蒂诺 (Francesco Tarantino)31.《节日序曲》–亨利·科宁 (Henry Koning)32.《新时代庆典》–乔瓦尼·菲利波·吉霰特 (Giovanni Filippo Gillet)33.《豪华进行曲》–帕斯夸莱·罗塞拉尼 (Pasquale Rosellani)34.《华乐庆典》–佩里·威金特 (Perry Welkinth)35.《喜庆行进曲》–马克西姆·伯格曼 (Maxim Bergman)36.《欢庆快门》–卡洛·曼尼奥斯 (Carlo Mannios)37.《嘉年华进行曲》–沃尔特·勒约尔 (Walter Lejeur)38.《庆典序曲》–阿玛迪奥·马尔什 (Amadeo Marce)39.《国庆旋律》–安德鲁·纳多夫斯基 (Andrew Nadoofsky)40.《快乐序曲》–皮埃尔·亨丁 (Pierre-Henri Dutron)41.《喜庆进行曲》–乔瓦尼·莫雷利 (Giovanni Morelli)42.《庆典进行曲》–约翰·菲利普·苏萨 (John Philip Sousa)43.《欢欣颂歌》–尼科洛·巴利尼 (Nicolo Ballini)44.《嘉庆进行曲》–亚历山大·瓦尔特 (Alexander Walter)45.《人民的节日》–莱纳多·拉米雷斯 (Leonardo Ramirez)46.《庆典序曲》–赵青 (Zhao Qing)47.《高歌庆典》–朱利亚诺·埃迪拉 (Giuliano Edila)48.《共庆春和景明》–硕白 (Shuo Bai)49.《豪勋爵庆典进行曲》–约翰·菲利普·苏萨 (John Philip Sousa)50.《新时代庆典进行曲》–妮可拉·弗朗哥 (Nicola Franco)51.《骄阳万里》–汉纳/雅利安斯基 (Hannah/Arianskii)52.《欢庆狂欢曲》–瑞奇·维尼奥利 (Ricchi Vignoli)53.《星空庆典》–黄大庆 (Huang Daqing)54.《喜庆挽歌》–弗拉纳多斯·库洛特加拉斯 (Fernandos Kraslotgaras)55.《韶华欢乐颂》–约翰·菲利普·苏萨 (John Philip Sousa)56.《日出东方》–克维塔古·汉柏尔季夫 (Kvitag Hamburtif)57.《欢乐流音》–托马斯·海基尔 (Thomas Hays)58.《庆典星辰》–简·鲁道夫 (Jane Rudolph)59.《华彩庆典进行曲》–约瑟夫·拉科普拉 (Joseph Rakopla)60.《喜庆曲艺》–芭芭拉·雷迪科 (Barbara Laurie)61.《喜庆序曲》–伊万·迪奥金 (Ivan Diokin)62.《星光庆典》–艾伦·布莱德利 (Alan Bradley)63.《欢庆交响曲》–约瑟夫·霍恩敦尼 (Joseph Hornetoni)64.《豪华进行曲》–阿尔立奎·柏诺 (Alcide Bernot)65.《庆典奏鸣曲》–约翰·哈伦 (John Hallen)66.《阳光庆典》–马可斯·尼科洛 (Marcus Nicolo)67.《一生一世》–斯泰斯/米尔利 (Staines/Mirley)68.《喜庆进行曲》–托马斯·桑巴特 (Thomas Sambath)69.《欢庆夜歌》–马可·菲莱利 (Marco Fileri)70.《盛典进行曲》–约瑟夫·罗德华勒 (Joseph Rodwaller)71.《庆典乐章》–佩特拉·拉迪诺 (Petra Ladino)72.《欢庆曲》–卢维迪亚·荷尔华兹 (Luvidia Holdworth)73.《金碟新曲》–皮埃尔莫·尼科洛 (Pierremo Niccolo)74.《洪城赞歌》–西娅·霍尔任斯布雷 (Sia Hornusblurry)75.《庆典行进曲》–尤西布·赫尔曼 (Josef Herrmann)76.《欢乐日子》–阿格纳·马里兹 (Aganis Maritz)77.《喜庆序曲》–尤里·斯特罗洛夫 (Yuri Strolov)78.《幸福庆典》–安东尼奥·德洛基本内特 (Antonio Delo-Gibonyi Nez)79.《庆典奉献曲》–约瑟夫·桑达默 (Joseph Sandoma)80.《新时代进行曲》–罗伯特·默瑟 (Robert Merthur)81.《世纪庆典》–乔瓦尼·格呜特斯基 (Giovanni Geogatoski)82.《喜庆交响曲》–兹卡赛斯·佩基尼斯 (Zeklasis Pekis)83.《庆典进行曲》–拉斐尔·查吉亚 (Raphael Chagia)84.《欢乐日曜日》–弹吉·霍尔顿 (Daniel Horton)85.《盛典颂歌》–赛维斯塔瓦·诺劳 (Sebastian Nowak)86.《宽容进行曲》–伊利亚·德斯德蒂柯夫 (Ilya Desterkov)87.《喜庆进行曲》–马克斯·卡泽卡 (Max Kazeka)88.《庆典序曲》–弗拉奥斯坦·马格纳德斯 (Flaustin Magnadez)89.《喜庆赞歌》–马库斯·维勒曼 (Marcus Vierman)90.《豪华行进曲》–伊曼纽·杜塞卡 (Emmanouil Douskas)91.《纪庆之歌》–索菲娅·玛丽亚·聂尼赛 (Sophia Maria Nenice)92.《欢庆爵士乐》–尼古拉斯·维奇尼普尔（Nicholas Vichnipol）93.《龙舞庆典》–弗朗西斯·及沃联米 (Francis Hewlonmy)94.《庆典进行曲》–卡兰·沃尔达涅兹 (Karan Voldanez)95.《欢乐满堂》–玉勒·洛西普夫 (Jule Lossipof)96.《庆典序曲》–尼古拉斯·斯特拉科夫斯基 (Nicholas Stlakovisky)97.《喜庆音乐》– A·雅尔德斯·丰塔纳（A. Jhaldes Phontana）98.《庆典进行曲》–米尔瓦·拉斯诺夫 (Mihailo Rasnov)99.《豪庆行进曲》–瓦列丘克·布列尼尼科夫（Valijchuk Bryennikov）100. 《喜庆之声》–兰斯洛特/皮特谢哥特 (Ranslotte/Pitsegoth)希望这些曲目能助你成功举办一场庆典，让人们感受到节日的喜悦与庆祝的氛围。
076
十四、管弦樂總譜課目：樂譜設定版面調整
1. →Single Staves →17、1、2 →ok。
2. 勾選5/8”（1.6cm）及70﹪。
3. 第11行樂譜之後增加一行節奏樂譜。
4. 設定聯繫刮號→符號表Tools 拉出小刮號。
5.Ctrl鍵+ / 鍵→Name （輸入聲部名稱）。
6. →勾選Just this Staff →第4、8行二個、第6
、7行一個。
（移調樂器譜）
7. 增加頁數→勾選Staff Names及All Pages。
8.輸入及由上而下調整，先用再手動調整。
潛龍居藏珍閣秘笈
☯管弦樂譜聲部很多，因此重點在樂譜的設定與版面的調整，舉凡聲部名稱、樂譜聯繫、移調樂器、打擊樂譜…等，全都設定完成後並增加頁數備用，才開始繁瑣的輸入；→自動對齊後，繼續用反白跳選→手動調整音符的排列。
☯所有音符位置確定，才加進各種符號、圓滑線，並由內碼表Alt + 207貼上一個黑色符頭，加按Ctrl鍵複製重疊在節奏樂譜之上。
[民族管弦乐队的乐器]庆典序曲（民族管弦乐队总谱）[民族管弦乐队的乐器]庆典序曲(民族管弦乐队总谱)篇一 : 庆典序曲庆典序曲格式:五线谱篇二 : 管弦乐队乐器音域全图终于弄了个清晰的、权威的全图，贴过来供朋友们参考:更多说明见下述链接:篇三 : 管弦乐队:管弦乐队-乐器位置，管弦乐队-弦乐器管弦乐队是由弦乐器、管乐器和打击乐器组成的大型器乐合奏乐队。
由于演奏不同体裁的器乐作品以及演出场地、功用的不同，而具有不同的称谓。
例如:大型管弦乐队称“交响乐队”;而演奏室内乐作品、乐队编制较小的称“室内管弦乐队”等。
较早出现的作品有巴赫的管弦乐组曲, 以及后来为管弦乐队写作海顿和莫扎特等一些作品。
现代管弦乐队的真正缔造者是贝多芬，此后，乐队的发展，总是保持着古典乐派时期管弦乐队的基本骨架，仅在局部有的扩充和变化。
现代交响乐队编制约80—100人，为庆典活动等特殊需要，可临时扩大为400—500至1000人。
乐队组成_管弦乐队 -乐器位置,)管弦乐队在演奏时就需要1个质量较高的音响，然而乐队中包括了很多不同类别的乐器，并且它们都有着各自不同的特色和个性，这样在写交响音乐作品时，不但需要作曲家对它们的编制即音色进行合理的调配，另外在排练和演出时，对它们的席位排列也需要考虑外表的美观，以及它们在演奏音乐时的配合与色彩协调，为此，世界上有好多的指挥家与乐器演奏家，经过将近一百多年的努力探索、实验，基本上找到了1个合理的席位排列原则。
弦乐组是整个管弦乐队的基础，它的音色给人以亲切感，所以一般席位排在舞台的前面，最靠近观众。
木管组乐器种类较多，音色突出，所以需要分门别类的将其排列在弦乐组之后，乐队的中标准区域分布标准区域分布间部位。
铜管乐器和打击乐器，音量宏大，并富有刺激性，所以他们排列在乐队的最后面或后侧面。
竖琴和其它弹拨乐器经常排在乐队的左右侧。
但有的时候因作品的要求，比如一些近、现代派作曲家的作品演奏，另外也由于指挥家的个人偏好，乐队席位排列也有某种特殊安排。
一般常见的交响乐队标准席位排列有2种，即欧洲式乐队席位排列和美国式乐队席位排列。
欧洲式席位排列对演奏古典交响乐优越性较多，因为当时的作品构思，第?小提琴和第?小提琴常进行问答式对奏，加上它们的音色又是一致的，这样把它们分别排列在指挥的左右侧，容易取得区别它们的效果。
再者，这样的排列法，第?小提琴的”f”发音孔面朝观众，第?小提琴的”f”发音孔背朝观众，演奏时容易主次分明，如果从外表来看，这样的排列法也比较对称美观。
但如果让这种排列法的交响乐团去演奏近、现代作品，效果就会差些，因为近、现代作品第?小提琴与第?小提琴的构思基本统一在1个声部里，如果分两边，不但不好配合，而且指挥也难于照顾。
美式席位排列在演奏浪漫派以及近、现代的交响乐作品时优越性较大，除以上所提到的指挥便于照顾小提琴?和小提琴?声部外，大提琴排在右前方，容易在演奏时，使乐队的低音声部也得到突出，这样大提琴与小提琴相呼应，能达到弦乐组的旋律、低音、和声三者层次清晰的效果，许多管弦乐队都采取了这种美式乐队席位排列法。
乐队组成_管弦乐队 -弦乐器弦乐器的性能是专家们研究得比较多的内容，要深入地了解弦乐器，诸如音准、弓法、柔弦技巧等问题，只需去看提琴家们的着作即可了，这里仅仅介绍一些涉及到弦乐器的物理原理，因为乐器的演奏者不太注意这方面的问题。
狭义狭义上的弦乐器指的是弓弦乐器，也就是4种类型的提琴小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴。
它们的发音原理是一样的，但是由于形状和演奏方法上的细微差别，音色有所不同弦乐器家族弦乐器家族。
中国民族乐器中的各类胡琴也是弓弦乐器，但音色和提琴相差甚远，主要原因有以下几点:共鸣腔的差别:提琴琴身大，胡琴音筒小;共振传导的差别:提琴的琴马架在音板上，胡琴的琴马架在蟒皮上;琴弦的差别:提琴用钢丝弦，胡琴用铁丝弦;按音的差别:提琴按弦时手指按在指板上，胡琴按弦时手指只接触琴弦，好像是悬空的。
此外，胡琴的琴弦数目和运弓方式有限，因此表现力比提琴逊色得多。
广义广义上的弦乐器还包括弹拨类弦乐器，即竖琴和钢琴，事实上它们的发音原理和提琴的拨弦是类似的。
各国的民族乐器中，弹拨类弦乐器的种类极其丰富，例如吉他、辛巴隆、曼陀林等，其中我国特有的弹拨乐器有:有品弹拨乐器，有月琴、柳琴、阮和琵琶。
形状上月琴和阮相似，琴身是圆形，柳琴和琵琶相似，琴身是梨形。
音域和音色上，月琴和柳琴相似，都是高音乐器，体积小，阮和琵琶相似，都是中音乐器，体积稍大。
无品弹拨乐器，指的是小三弦和大三弦。
台式弹拨乐器，指的是古筝和扬琴，古筝用手指弹奏，扬琴用琴锤击奏，中国的扬琴使用竹制的琴锤，这是中国扬琴区别于西洋洋琴的最大特点。
以上所列出的弹拨乐器都是民族管弦乐队的主要乐器。
乐队组成_管弦乐队 -管乐器在管弦乐队中，管乐器虽然人数上不占优势，但是地位和重要程度不逊色于弦乐器。
首先，管乐器的音量比弦乐器大得多，一支木管或圆号的音量可以和1个弦乐声部抗衡，一支小号或长号的则可以和2个弦乐声部抗衡，木管乐器家族木管乐器家族强奏时可以超过整个弦乐队。
正是由于音量的缘故，每一件管乐器独立构成1个声部。
管弦乐队和管弦乐作品的规模，就是根据管乐器的多少来确定的。
二管制的乐队中，4种木管乐器各两件，铜管乐器共十件，所以仅仅管乐声部就有十八个。
相比之下，弦乐声部才五个，即使把分奏部分看成2个声部，也只有十个。
其次，管乐器的色彩性比弦乐器强，管弦乐作品中绝大多数独奏乐段都交给了管乐器。
出于以上原因，管乐器对音准和音色有着更高的要求，所以除了吹奏员的水平以外，管乐器本身的质量也直接影响到乐队的演奏水平。
相比之下，弦乐器比较容易处理，个别乐器的音准和音色有所偏差，也会为声部的其他乐器所融合，有人常说弦乐声部是1个可以滥竽充数的声部，可能就是这个道理。
狭义上的管乐器分为木管和铜管2大类，前者包括长笛、双簧管、单簧管、萨克斯管、大管和它们的衍生乐器，后者包括圆号、小号、短号、萨克斯号、长号和大号。
广义上只要带管的乐器都可以称为管乐器，例如管钟和管风琴。
各国的民族乐器中，管乐器的类型也是相当丰富的铜管乐器家族铜管乐器家族，但是仅限于高音木管，低音木管和铜管的制作工艺较为复杂，所以民间几乎不会出现。
把管乐器的2种类型称为木管和铜管，这是沿用了过去的叫法，现在看来不太合理，因为很多木管乐器不是木制的，例如长笛由纯银或银合金制成，萨克斯管则是铜制的，劣质的单簧管由胶木制成。
木管和铜管的区别在于:木管改变音高的办法是在管上开孔，而铜管则改变管的长度;木管可以超吹的泛音少，而铜管则可以吹出比较高的泛音;木管的振源有2种类型--气簧和哨片，而铜管则是唇簧。
乐队组成_管弦乐队 -打击乐器管弦乐队中打击乐器是一组很有色彩的的乐组，其中有相当一部分是鼓，打打击乐器大集结打击乐器大集结击乐组通常用来在乐曲中渲染气氛或烘托心情。
管弦乐队中，最早使用且最广泛的是定音鼓，用途仅为增强乐曲气势。
再来是小军鼓、大军鼓、钹、木琴、钟琴等。
不过后来乐曲逐渐走向多样化，打击乐器丰富的节奏性因此得到善用。
在二十世纪初期管乐开始发展，各式各样的打击乐器慢慢被研发改良，作曲家得以利用多样的音响效果使乐曲更加有变化。
随之打击乐中的小军鼓和定音鼓并成为了关键的打击乐乐器，这能带领整个乐队的走向和节拍，相当于副指挥。
乐队组成_管弦乐队 -乐器分类管弦乐器种类繁多，分类方法也繁琐，一般有以下几种分类方法:按音色分，可分为人声、弦乐器、木管乐器、铜管乐器、色彩性乐器、打击乐器，其中前面4类可归为持续音乐器，后面2类可归为非持续音乐器;按音准分，可分为无音高乐器、自由音高乐器、浮动音高乐器和固定音高乐器;按音域分，可分为无音高乐器、全音域乐器、高音乐器、中音乐器、低音乐器和倍低音乐器;按调性分，可分为无音高乐器、非移调乐器和移调乐器;按地位分，可分为必要乐器、常用乐器、少用乐器和编外乐器。
乐队组成_管弦乐队 -主要乐器名称意大利文缩写调性谱号记谱方法常用记谱音域ViolinoV.CG实音g ~ e4中提琴ViolaV-laCC实音c ~ a3 大提琴VioloncelloV-c.CF实音C ~ a2 低音提琴ContrabassoC-b. CCF实音E ~ c2 短笛Flauto piccoloFl. picc.CG下移八度d1 ~ a3 FlautoFl.CG实音b ~ c4 双簧管OboeOb.CG实音#a ~ f3 英国管Corno ingleseCor. ingl.FG上移五度#a ~ f3 单簧管ClarinettoCl.bBG上移大二度e~ g3 低音单簧管Clarinetto bassoCl. bassobBG上移大九度e ~ g3FagottoFag.CF实音#A1 ~ #a1 ContrafagottoC-fag.CF上移八度#A1 ~ g CornoCor.FG上移五度#c ~ g2 TrombaTr. bbBG上移大二度#f ~ c3 TromboneTr-neCC- / F实音C1 ~ bb1 TubaTubaCF实音E1 ~ #a TimpaniTimp.CF上移八度F ~ f 大鼓Gran cassaG. C.----小军鼓TamburoTamb.----铃鼓TamburinoTamb-no----三角铁TriangoloTriang.----大镲PiattiPiatti----大锣Tam-TamT-Tam----响板CastagnettiCast.----CampaneCamp.CG下移八度#a ~ c3 钟琴CampanelliCamp-liCG下移八度#a ~ c3 木琴SilofonoSil.CG下移八度#a ~ c3 钢片琴CelestaCel.CG/ F下移八度C ~ c5 钢琴PianoforteP-f.CG F实音A2 ~ c5 ArpaArpaCG F实音B2 ~ #f4 Sopr.CG实音g ~ g2 女中音ContraltoC-altoCG实音g ~ g2 男高音TenoreTen.CG上移八度g ~ g2 男中音BassoBassoCF实音G ~ g1 乐队组成_管弦乐队 -乐队编制单管编制1 Fi1 ob1 cl1 Fg 2~3 cor1 Trb2 Trbnvi IVi IIValVccb双管编制2 Fi2 ob2 cl2 Fg4 cor2 Trb3 Trbn Tubvi IVi II ValVccb三管编制2 Fi1 picc2 ob1 c-ing2 cl cl.b2 Fgc-Fg4 cor 3 Trb 3 Trbn Tubvi IVi IIValVccbVi IIValVccb (倍大提琴，8至10把)。
