抽象派绘画

抽象派绘画的分类抽象派绘画是一种非凡的艺术表达形式，它与传统的绘画技艺相距甚遥。

它无需构建可观察到的真实形象，而是来源于艺术家的想象力，展示出令人激动的视觉语言，通过大胆的色彩、线条和质感来抒发作者的情感。

尽管抽象派绘画的概念存在于许多文化，但是它真正的发展是在20世纪的欧洲出现的。

本文将介绍抽象派绘画的分类，包括抽象表现主义，抽象图案，抽象表示主义，抽象立体主义，超现实主义，纯粹抽象绘画等。

抽象表现主义是抽象派绘画发展的早期阶段，它是一种非直接表现主义，重视表情和感觉，而不强调可被观察到的形象形象。

它的风格丰富多彩，色彩鲜艳，强调绘画表达艺术家的情感，并把重点放在绘画的情感表达上，而不是准确的描述。

抽象表现主义的最重要的艺术家包括巴克特（Pablo Picasso），蒂罗萨布瑞（Theresa Brue）和安德烈布尔（And Bour）等。

抽象图案是一种基于视觉感受的抽象绘画风格，它结合了舞蹈、音乐和其他艺术形式，以及巴克特（Pablo Picasso）和安德烈布尔（And Bour）等艺术家的抽象表现主义概念。

它通过在线条和形状之间创建对称和不对称的构图，形成抽象的节奏和整体感觉。

类似的抽象图案可以在宗教活动和民族装饰品中发现，但它真正发展起来是在20世纪初期，艺术家们开始创作出这种独特的抽象绘画。

著名的抽象图案绘画艺术家包括瓦莱丽莱茵斯坦（Valerie Reinstein），克里斯蒂安弗莱尔（Christian Fueller）和萨拉杰森福特（Sarah JayneFord）。

抽象表示主义是一种抽象派绘画形式，它由19世纪末的俄罗斯艺术家发明，以抽象的方式表达模糊的概念或意义。

抽象表示主义追求的是将精神层面的概念转化为艺术形式，从而获得一种抽象的表达方式，其中包括色彩、符号、形状、材质、线条等元素，它们结合在一起形成一个独特的艺术叙事。

著名的抽象表示主义艺术家包括米歇尔奥尔夫（Michele Orr），塞缪尔梅尔曼（Samuel Meerman）和法兰西斯比拉德（Francis Bialas）。

美丽的抽象画例子
1、马列维奇
俄国构成主义倡导者，也是几何抽象派画家。

代表作：
《飞机起飞》（1915，纽约现代美术馆）、《青色三角形与黑色长方形》（1915）。

受业于莫斯科绘画雕刻建筑学校。

早期作品寻求变形和稚拙的美，代表作《花姑娘》、《农民》采用印象主义画法。

2、康定斯基
抒情抽象派代表画家，“抽象绘画之父”，曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的领导者。

代表作：
《构成第四号（战争）》（1911，杜塞尔夫莱茵河西发里亚艺品收藏室）、《构成第七号习作》（1913，莫斯科Tretyakov画廊）、《光之间·第599号》。

3、蒙德里安
几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派（deStijl）的主将。

代表作：
《黄与蓝的构成》（1929）、《百老汇爵士乐》（1942～43，纽约现代美术馆）。

抽象派绘画的分类抽象派绘画可以追溯到20世纪初期，那时一群艺术家在追求非传统视觉表达方式，而当时对于绘画风格的多样性和复杂性还尚不能充分理解。

进入20世纪中期，由于抽象派艺术家们的活动，出现了许多类别的抽象画，形成了一个完整的体系。

抽象派绘画可以分为几类：有机抽象画，符号抽象画，概念抽象画，表现主义抽象画，综合抽象画和视觉抽象画。

有机抽象画是抽象派绘画中最常见的一类，它们通常以自然形象为主题，用抽象手法来描绘它们。

它们可以以单纯的线条和颜色，或者借助圆形、椭圆形和三角形等组合，或者通过把各种形状重叠，将有机的图像变得抽象和具有艺术性。

有机抽象画被认为是一种与自然和精神都有关的艺术形式，它们能够表达个人情感和心灵深处的真实感受。

符号抽象画通常以抽象符号组成，有时也包含一些有形的图形。

符号抽象画不仅可以创作出抽象的图像，而且可以表达情感上的感受，也可以对社会、政治和文化动态做出评论。

符号抽象绘画可以通过使用色彩、线条、形状和质感等元素，表现出艺术家的创作意图。

概念抽象画通常由抽象的图像组成，但它们比有机抽象画要抽象得多，比如概念抽象画可以使用简单的图形和单色来描绘一个抽象的概念，而这些概念可能会延伸至日常生活或深层次的思考、感受、行为和理论。

概念抽象画能够诠释艺术家对当代社会和文化的观点和想法，通过抽象的图像来表达其意图。

表现主义抽象画是一种抽象风格的绘画，它以绘画作为自身的内容，在画面中体现出表现主义的态度。

表现主义抽象画常常以喷涂、浸染、拉丝、揉折等手段来表达它们的观点，以及艺术家对当代社会的看法，同时也通过抽象的色彩、线条和形状来营造出大量的情调，使画面更具有表现力和张力。

综合抽象画是将有机抽象画、符号抽象画、概念抽象画、表现主义抽象画等不同形式的抽象画结合到一起，以营造出抽象的画面效果。

它们可以通过不同的组合，形成出不同的空间构成，以及不同的节奏感和色彩，进而使画面更加有趣、更具质感。

视觉抽象画主要以视觉效果为主，其内容通常是由抽象线条、颜色和图形构成的，它们能够营造出浓郁的视觉效果，从而凸显出艺术家的创作意图。

抽象表现主义概念抽象表现主义(Abstract Expression)又称抽象主义，或抽象派。

二战后直到20世纪60年代早期的一种绘画流派。

抽象派这个字第一次运用在美国艺术上，是在19 46年由艺术评论家罗伯特·寇特兹Robert Coates所提出的。

"抽象表现主义"这个词用以定义一群艺术家所做的大胆挥洒的抽象画。

他们的作品或热情奔放，或安宁静谧，都是以抽象的形式表达和激起人的情感。

◎特点认为艺术是抽象的，且主要是即席创作的。

从技巧上说，抽象派的最重要的前身通常是超现实主义。

超现实主义强调的无意识，自发性，随机创作等概念，在后世被杰克逊·波洛克随意溅滴在地板上的油彩画作不断运用。

一般认为，波洛克是以马克思·爱伦思特Max Ernst的作品为学习对象的。

抽象派之所以能自成一派，原因在于它表达了艺术的情感强度，还有自我表征等特性。

这跟表现主义反具象化美学，和欧洲一些强调抽象图腾的艺术学校：如包豪斯，未来派，或是立体主义等，都有呼应。

抽象派的画作也往往具有反叛的，无秩序的，超脱于虚无的特异感觉。

◎地位它是第一个由美国兴起的艺术运动。

美国兴起此艺术运动跟当时纽约想要取代巴黎成为世界艺术中心是有影响的。

也是二战之后西方艺术的第一个重要的运动，享有的地位无与伦比。

它是战后漫长风格实验的开端，标志着一个新的时代的到来。

自此之后的一段时期里，西方现代艺术的中心从巴黎转移到了纽约。

◎代表杰克逊·波洛克（Jackson Pollock）最能显示这一风格在观念上和手法上的特征。

自1947年起，他采用了将大幅画布平辅在地上，再在它周围走来走去，把“颜料”滴溅在画布上的画法。

绘画的过程变得像某种祭礼中的舞蹈，他整个身体都在运动。

催眠状态般的专心致志和彻底的身心投入，是一幅画形成其"独立生命"的关键所在。

他的作品一旦完成，那些密布画面、纵横扭曲的线条便传达出一种不受拘束的活力，随心所欲的运动感，无限时空的波动以及其内在的力量。

抽象画家代表人物和作品1、瓦西里·康定斯基抽象派代表画家瓦西里·康定斯基是现代艺术的伟大人物之一，同时也是现代抽象艺术在理论和实践上的奠基人，康定斯基的早期绘画经历了印象主义、新印象主义、野兽主义的不同阶段，最后在野兽派色彩和音乐的灵感中，康定斯基创作了世界上第一幅架上抽象画《即兴创作》，他的《论艺术的精神》、《关于形式问题》、《点、线到面》等论文都是抽象艺术的经典著作，是现代抽象艺术的启示录，绘画代表作：《灰色，第222号》、《白线，第232号》、《构图8号》、《构图10号》等。

【详细>>】2、彼埃·蒙德里安彼埃·蒙德里安是抽象派画家代表人物之一，他是几何抽象画派的先驱，以几何图形为绘画的基本元素，与杜斯堡等创立了“风格派”，提倡自己的艺术“新造型主义”。

他还认为艺术应根本脱离自然的外在形式，以表现抽象精神为目的，追求人与神统一的绝对境界，也就是现在我们熟知的“纯粹抽象”，对后世的建筑、设计等影响很大，代表作品：《百老汇爵士乐》、《红黄蓝构成II》、《胜利之舞》等。

【详细>>】3、卡西米尔·塞文洛维奇·马列维奇卡西米尔·塞文洛维奇·马列维奇是最具影响力的抽象派画家之一，称得上是20世纪抽象绘画的伟大先驱。

他一生以其谜一般的作品，为20世纪的艺术界勾勒出了另一片璀璨的星空，预示了从达达主义到后来的极简主义等多种艺术运动时代的来临，为艺术开辟了无限广阔的前景。

代表作品：《黑方块》、《白色上的白色》、《收获》、《复杂的预兆》等。

【详细>>】4、罗伯特·德劳内罗伯特·德劳内是抽象画家中的先驱，是最早创作纯抽象作品的画家之一，他1910-1911年之间创作了《城市之窗，第4号》，在这幅作品中德劳内运用了起源于点彩派的色点图案，创造了一个几何化的如同万花筒的世界，这是现代绘画中的第一件抽象作品。

抽象绘画是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言，包含多种流派，并非某一个派别的名称：它的形成是经过长期持续演进而来的。

但无论其派别如何，其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。

1930年代和二次大战以后，由抽象观念衍生的各种形式，成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。

抽象是具象的相对概念，是就多种事物抽出其共通之点，加以综合而成一个新的概念，此一概念就叫做抽象。

抽象绘画是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言，包含多种流派，并非某一个派别的名称：它的形成是经过长期持续演进而来的。

但无论其派别如何，其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。

1930年代和二次大战以后，由抽象观念衍生的各种形式，成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。

而当代中国现代抽象艺术与当代中国抽象国画的发展，主要是两种情况。

一种是外生性的“中西融合”的当代抽象艺术，主要是外生性的参考西方当代艺术体系的中国化的现代艺术和当代艺术；一种是内生性的“后国画”的中国流艺术运动下的中国抽象国画艺术。

「抽象绘画」，是泛指二十世纪想脱离「模仿自然」的绘画风格而言，包含多种流派，并非某一个派别的名称：它的形成是经过长期持续演进而来的。

但无论其派别如何，其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。

1930年代和二次大战以后，由抽象观念衍生的各种形式，成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。

抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造形和色彩加以综合、组织在画面上。

因此抽象绘画呈现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

利·马蒂斯（Henri Matisse ，1869—1954）法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。

他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。

21岁时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折点。

精心整理世界最贵的10幅抽象派名画欣赏美国抽象表现主义大师杰克森·波洛克是20世纪最有影响力的艺术家之一，他创造了在帆布上随意地泼溅颜料、洒出流线的技法，画板上滴满稠密的棕黄色、白色、栗色和黑色颜料，形成了鸟巢状的外观，看起来有些杂乱无章。

他的滴洒法绘画在随意之间隐藏着戏剧性的偶然效果，激情四射而且充满了色彩的自由、张力和狂野，作品具有难以忘怀的自然品质，融合了抽象主义、表达主义和超现实主义的特点。

3.马克·罗斯科：《紫色，绿色和红色》1.86亿美元美国当代着名画家马克·罗斯科是现代艺术史中杰出的抽象派画家。

他的作品画面上，矩形的边缘没有被明确地界定，颜色也相互渗透融合，这使得块面仿佛是从背几条线就卖1.5亿美元。

德米特认为“艺术欣赏与购买不应只是有钱人的游戏，精英阶层的特权”。

她提倡“普及艺术”，鼓励人人都可以“拥有艺术”。

德米特名画是首个进入中国的西方顶级艺术大师的版画品牌。

全球化的网络，使艺术大师能够通过作品和观众建立对话与共鸣，将艺术体现在平凡人的生活之中，并通过多种形式推动艺术，令顶级艺术不再只能“远观”。

5.巴尼特·纽曼：《安娜的光》1.057亿美元美国艺术家巴尼特·纽曼，20世纪最激进、最具影响力的艺术家之一,抽象表现主义的重要代表之一，也是色域绘画流派的先锋。

俄国抽象派艺术大师卡基米尔·马勒维奇，至上主义的创始人。

在先锋艺术运动中，他绝对是一位先锋。

在他的画中，人们常常能看到色块在膨胀的宇宙中延展。

这就是马勒维奇试图表达的凌驾于时空之上的“至上纯粹”世界。

至上主义是一种强调基本几何形体（如圆、方、线条等），并注重使用有限集中颜色的艺术运动。

8.弗兰兹·克兰：《无题》4040万美元美国抽象主义画家弗兰兹·克兰热衷于线描，尤其是黑白速写和细节，他在细节中研究单一的主题或空间关系。

他用幻灯机放大一些速写，这启发了他发展自己特有的风格。

抽象派绘画的分类抽象派绘画是西方绘画发展史上的重要篇章，其出现标志着艺术发展的一个新的里程碑。

抽象派绘画可以分为综合抽象派、抽象表现主义和超现实主义等不同的类型。

本文将结合抽象派绘画的定义、发展历史及作品、特点及表现形式，从综合抽象派、抽象表现主义和超现实主义三个层面对其进行分类。

一、综合抽象派综合抽象派是艺术史上最早形成的抽象派绘画，以美国的综合抽象派为主，中国的副流抽象派也有一定的发展。

一般来说，综合抽象派既不把对象及情绪描绘出来，也不运用有形与无形、色彩与形体等组合去表达思想。

它以抽象和内行的学院派绘画作为理论基础，重要的是它试图用纯粹的形式去表达其观点，不借助其它修饰效果和技巧，只运用抽象线条和色彩组合去表达思想。

20世纪三十年代初，美国的综合抽象派代表画家Geoemtric绘画家Kandinsky等开始推广，把抽象绘画植根于20世纪美术史上。

二、抽象表现主义抽象表现主义起源于20世纪50年代，是以美国抽象表现派画家Jackson Pollock为代表。

他将抽象绘画和表现主义融为一体，大胆地利用传统与现代绘画语言，以抽象表现的形式去表达其个人的情绪、观感与态度。

抽象表现的绘画以巨大的色彩块或杂乱的线条组成，运用抽象绘画的形式去激发叙事的情感性，他们不关注对象的识别，相反，他们努力探索表现介质的本质，关注颜色如何发挥作用。

三、超现实主义超现实主义是20世纪抽象派绘画发展史上的一个重要派别，它突破了20世纪初抽象派绘画子类型的约束，结合抽象绘画和表现主义，以人物夸张的形象表达虚幻的梦境和问题，并将抽象派绘画推向新的发展，形成了一种具有自己特征的绘画。

超现实主义也重视抽象表现主义的巨大色彩块，但他们的技法和形象更夸张，更离奇。

在表达虚构的梦境时，画家会采用各种符号，将虚与实、真与假融合，或者是用令人恐惧的形象来表达他们的情感，强调的是以抽象的形式表达虚幻的梦境。

总结抽象派绘画是20世纪抽象派绘画发展史上的一个重要派别，它可以分为综合抽象派、抽象表现主义和超现实主义等不同的类型。