当代工笔花鸟画表现形式探析

简析现代工笔花鸟的装饰美

内容摘要:工笔花鸟画作为中国传统绘画的重要组成部分,具有极强的装饰性。特别是发展到现代,由于文化交流等原因,更是出现了装饰性的新变化,本文就从现代花鸟画的装饰性表现进行分析研究并思考。

关键词:工笔花鸟,装饰美,渊源,当代演化,思考

中国工笔花鸟画是中国绘画艺术的重要组成部分,随着当代国内外文化交流日益频繁,外来艺术语言的引入极大的拓展了现代中国工笔花鸟画的装饰性语言。现代中国工笔花鸟画与传统工笔花鸟画有了很大的分别,这些作品从审美形态来看,与传统工笔花鸟画视觉语言方面有很大的不同,从而使装饰意味得到升华,为现代花鸟画创作开辟了更为广泛的创作空间。

一、现代中国工笔花鸟画装饰性潮流探源

现代工笔花鸟画表现出的强烈装饰性,是对传统工笔花鸟画装饰性的延续,是艺术发展的自律性的结果,也是社会发展引起的审美需求的改变,以及外来艺术的影响共同作用的结果。

中国花鸟画的装饰性的起源,可以上溯到史前石器时代。庞薰琹先生也认为,在中国绘画史上,“装饰是从新石器时代的彩陶开始的,至少是在公元前17世纪以前,就有了装饰艺术。”①作为绘画艺术之一的中国传统工笔花鸟画,装饰性始终贯穿整个工笔花鸟画的发展历史。后现代视觉文化带来一场具有全球文化意义的视觉革命,

对艺术作品的内容和形式,题材范围和表现手法都提出了新的要求。这也促使花鸟画家主动的改变艺术风格,追求具有强烈视觉冲击力的画面效果,从而形成现代工笔花鸟画的装饰性潮流。中国工笔花鸟画也大量吸收了西方艺术的现代构成意识,丰富了工笔花鸟画的装饰性语言,使得现代中国工笔花鸟画更注重画面构成和视觉语言的表达。

二、现代中国工笔花鸟画的装饰性表现

现代工笔花鸟画的装饰效果明显的增强,装饰性语言也进一步扩展,主要在于其表现形式的拓展与创新,以及对其他所有画种的构思、手法和样式的积极吸收和借鉴,具体体现在工笔画作品的基本构成要素:题材、构图、造型、色彩和肌理五个方面。

论当代工笔花鸟画的发展现状及趋势

当代工笔花鸟画是中国传统绘画艺术的重要组成部分，经过几千年的发展，形成了独特的艺术风格和审美体系。随着社会的不断变迁，当代工笔花鸟画也在不断创新和发展，展现出丰富多彩的现状和潜在的发展趋势。本文将对当代工笔花鸟画的发展现状及趋势进行探讨。

1. 传统与创新并存

传统工笔花鸟画是中国绘画史上的珍贵遗产，它融合了中国绘画的审美理念和绘画技法，形成了独特的艺术风格。在当代，一些画家继承和发扬传统工笔花鸟画的技法和精神，创作出一些传统造型、传统内容的花鸟画作品，受到了广泛的认可和欢迎。与此也有一些画家通过创新的手法和理念，打破传统的束缚，创作出具有时代气息和个性鲜明的作品，为传统工笔花鸟画注入了新的活力。

2. 风格多元化

当代工笔花鸟画的发展使其风格多元化，涌现出了各种各样的绘画风格和表现手法。有的画家继承中国传统工笔花鸟画的绘画技法和审美观念，力求在继承传统的同时保持个性鲜明；有的画家则启发于西方绘画的理念和表现方式，探索出符合当代审美需求的新的风格和表现手法。这些不同的风格和表现方式给当代工笔花鸟画注入了新的生机和活力。

3. 技术手段的革新

随着科技的发展，当代工笔花鸟画的创作逐渐摆脱了传统的绘画工具和材料的限制，广泛运用了数字绘画、计算机绘图等新的技术手段。这些新的技术手段为画家提供了更多的创作可能性，使得当代工笔花鸟画在表现形式上更加丰富和多样化。

4. 国际化视野

随着全球化进程的加速，中国传统工笔花鸟画也向国际舞台走去，受到了越来越多的国际艺术家和收藏家的关注和喜爱。一些中国当代工笔花鸟画家也积极参与国际艺术交流活动，将中国传统工笔花鸟画的艺术魅力传播到世界各地，为当代工笔花鸟画的国际化发展打下了坚实的基础。

二、当代工笔花鸟画的发展趋势

1. 复兴传统

在当代艺术创作中，一些画家通过回归传统，深入挖掘和研究传统工笔花鸟画的艺术内涵和技法精髓，致力于复兴传统工笔花鸟画。他们不仅在传统的造型和题材上做文章，还在绘画技法和审美理念上进行创新，使得传统工笔花鸟画在当代得以继承和发展。 2. 注重个性表达

论当代工笔花鸟画的发展现状及趋势

当代工笔花鸟画是中国传统绘画的一种，它有着悠久的历史和丰富的艺术传统。在当代中国，随着社会的发展和艺术的变革，工笔花鸟画也在不断地发展和创新。本文将就当代工笔花鸟画的发展现状及趋势进行探讨。

1. 传统与现代融合

传统工笔花鸟画是中国绘画中的重要组成部分，它在材料、技法、题材和表现方式上都有着严格的传统规范。随着现代社会的发展，一些工笔花鸟画家开始尝试将传统与现代艺术相结合，以拓展题材和表现手法。他们在保持传统工笔花鸟画风貌的基础上，运用现代艺术语言进行创作，使作品更具有时代感和现代审美观。

2. 风格多样化

在当代，工笔花鸟画家的创作风格也日益多样化，他们吸收了西方绘画艺术的影响，融入了更多的个人情感和审美理念，形成了各具特色的艺术风格。有的花鸟画家注重写意的表现方式，强调笔墨的质感和意境的营造；有的则擅长运用色彩鲜明的装饰性语言，注重画面的装饰性和艺术感染力。这些不同的艺术风格丰富了当代工笔花鸟画的表现形式，也丰富了观众的审美体验。

3. 视觉审美的丰富

当代工笔花鸟画在题材和表现方式上都有了很大的丰富和拓展。传统的花鸟画主要以自然景物为题材，但在当代，花鸟画家们逐渐将更多的生活情感和社会意义融入到作品中，使画面更富有生活气息和艺术张力。他们也尝试用更加自由的笔墨和构图方式来表现花鸟，使作品更加具有现代审美价值。

二、当代工笔花鸟画的发展趋势

1. 多元化发展

随着社会的多元化和全球化，当代工笔花鸟画将呈现出更多元化的发展趋势。在传统的花鸟画基础上，将会有更多元化的表现方式和题材选择，如抽象表现、写意表现、现代题材等，以满足时代的多样化审美需求。

2. 艺术与商业的结合

当代工笔花鸟画家将会更加关注作品的商业价值和市场需求，他们会更加注重作品的市场化运作和营销策略，以提高作品的社会认知度和商业价值。

1 工笔花鸟画构图要决

工笔花鸟画的构图，是指如何将所要表现的客观对象安排在画面中以取得最佳的效果。绘画是平面的，如何在平面的二维空间上展示出三维空间中的景象呢？那就要巧妙的安排布置好绘画的各种视觉要素。只有构图处理得好才能更好的表达作者的立意和情感，但是，必须先有立意而后再有章法。要想在工笔花鸟画创作中达到有意境，有诗意的艺术效果，就需要巧妙的运用构图中的对立统一法则，诸如宾主、呼应、浓淡、纵横、虚实、藏露、黑白、疏密、繁简、动静、欹正、开合、收放等形式美法则。

宾主：一张画首先就要定出主要的表达对象，以主体为重点，客体为辅助，主体一定要明确，客体只能作为陪衬。如果宾主交待得不明确画面就会混乱。

呼应：画面上的物象要有呼应，没有呼应画面就会显得孤立无味。

纵横：画面物象要有纵横关系，纵横得当，画面才生动，纵横是相对而言的，一般要避开直角相交。

疏密：疏可走马，密不透风，以疏显密，以密衬疏。

黑白：画面黑白对比要分明，以黑托白，以白显黑，知白守黑，计白当黑。

虚实：画面不但要注意实处，虚处更要处理得当，虚实相生，无画处皆成妙境。

藏露：露者藏之，显者隐之，犹抱琵琶半遮面，景越藏境愈深。 2 构图中远用对比手法，即是加强矛盾、制造矛盾，开与放是制造矛盾，合与收是统一矛盾。矛盾制造得越险绝，统一矛盾就越能出奇制胜。工笔花鸟画构图学理论明确的提出了“置陈布势”的说法。“布势”是指通过对物象位置的经营安排而求画面之势。在画面布势中，由于点的张力使两点之间具有吸引力而产生连贯的线感，而线又具有延伸的方向感，动势的流向感。工笔花鸟画的起、承、转、合形成了一定的气脉，画家正是通过这些形的置陈而达到了取势的要求。

起：就开即是起，开笔就是起。

承：就是对起笔的延续与承接，一般是顺势。

转：就是承接之后有转折，方向有变化。

合：即是收拢，不使画面的气外泄。

起承转合示意请参考下图的S形构图示意图。

在工笔花鸟画构图中也经常会用到主线、辅线、破线的三线穿插布置。三线可是三条线，也可以是三组的线。如在画荷花作品时，几根荷杆在一起时，就要注意这方面的穿插变化，使主次分明，又有变化。