戏剧,指以语言、

大学语文复习资料一、名词解释1.雷雨：《雷雨》作者曹禺，创作于1933年，刚刚爆发了日本侵略中国的九一八事变。

2.燕歌行：乐府《平调曲》名。

现存最早的是三国魏曹丕所作的二首，写的是行役之事。

3.悲剧：悲剧是戏剧主要体裁之一，主要是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局，构成基本内容的作品。

它的主人公大都是人们理想、愿望的代表者。

悲剧以悲惨的结局，来揭示生活中的罪恶，用鲁迅的话说，悲剧即将人生有价值的东西毁灭给人看，从而激起观众的悲愤及崇敬，达到提高思想情操的目的。

4.喜剧:是戏剧的一种类型，大众一般解作笑剧或笑片，以夸张的手法、巧妙的结构、诙谐的台词及对喜剧性格的刻画，从而引人对丑的、滑稽的予以嘲笑，对正常的人生和美好的理想予以肯定。

基于描写对象和手法的不同，可分为讽刺喜剧、抒情喜剧、荒诞喜剧和闹剧等样式。

内容可为带有讽刺及政治机智或才智的社会批判，或为纯粹的闹剧或滑稽剧。

喜剧冲突的解决一般比较轻快，往往以代表进步力量的主人公获得胜利或如愿以偿为结局。

5.戏剧:指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。

文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。

戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。

是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事情节的一种综合艺术。

6.网络文学:往络文学是指以互联网为发表平台和传播媒介，借助超文本链接和多媒体演绎的手段来表现主题，在网上创作、发表，供网民阅读的文学作品。

7.诗歌：诗歌现代汉语释为一种抒情言志，富有节奏的文学体裁。

诗歌是一种大的文学样式。

它要求高度、集中地概括、反应社会生活，饱含着丰富的思想感情和想象，语言精练而形象性强，并具有一定的节奏韵律8.网络：网络是信息传输、接收、共享的虚拟平台，通过它把各个点、面、体的信息联系到一起，从而实现这些资源的共享。

9.科学小品：也称知识小品或文艺性说明文。

它用小品文的笔调，即借助某些文学写作手法，将科学内容生动、形象地表达出来。

第一章一、戏剧;指以语言、动作，舞蹈，音乐，木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。

二、舞蹈;舞蹈是八大艺术之一，是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。

1、艺术，是人们借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，充满激情与活力的创造性活动。

2、印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》非常注重色调表情。

2、艺术创造的目的，是实现它的审美价值。

3、在自由体白话诗的浪潮中，李叔同写了一首优美感人的新诗《送别》。

5、凡高的《播种》赋予色彩以生命的情调，是画家主体精神的灌注压倒物质实体的代表作品。

6、米开朗基罗为他的雕塑作品夜写下了这样的诗句：“睡眠是甜蜜的，成为顽石更幸福，只要世上还有罪恶存在，不见不闻，无知无觉于我是最大的快乐。

”7、舞蹈演员创造的舞蹈形象，是由姿势、结构、动作三个要素组成的。

8、19世纪末到20世纪初俄罗斯绘画继古希腊美术和意大利文艺复兴美术两大高峰之后呈现为世界美术史上又一座辉煌的现实主义高峰；三、列宾；学生时代就开始《伏尔加河纤夫》的创作。

四、写实主义；所谓写实主义当然不仅仅是表现手法问题实际上同时存在着这种或那种不同思想倾向不同艺术主张的写实主义；五、安德鲁·怀斯；是美国当代乡土写实主义画家作品《克利斯蒂娜的世界》；六、艺术具有阶级性是因为阶级社会的存在。

七、决定艺术存在的根本因素是社会意识。

八、艺术美感中最显著的特征是形象。

九、提出“气韵生动”这一绘画技法的是顾恺之。

十、戏剧最基本的情感符号是动作。

一、文艺复兴三杰之一米开朗琪罗的雕刻作品以超凡的人体美传达一种永恒性主题。

他为《夜》写下这样的诗句“睡眠是甜蜜的成为顽石更幸福只要世上还有罪恶和耻辱存在不见不闻无知无觉于我是最大的欢乐”二、美第奇庙的四个坐像《夜；暮；昼；晨》；三、舞蹈三要素；姿势、结构、动作；四、T.M.格林曾指出过;舞蹈是肢体动作表现得最丰富最纯粹最富有变化的艺术;7、西班牙阿尔塔米拉洞穴的野牛画距今已有两万年;8、传说偷记天地的音乐并带回人间的是夏禹的儿子启。

名词解释一、音乐教材教法1、课程标准：课程标准是规定某一学科的课程性质、课程目标、内容目标、实施建议的教学指导性文件。

2、人文内涵：是指人类社会生活中的各种文化现象，是每个人每天生活在其中的具体的、活生生的、真实的世界，它渗透到人类生存的每个领域。

3、多元音乐文化：是指不同国家和地区、不同民族和风格的多种音乐文化。

4、仿真型教学情境：教师运用语言、实物、音乐和多媒体等手段，为学生创设生动真实的情境，激发学生积极的情感，充分调动学生学习的积极性，学生在“身临其境”中，领略了音乐艺术的魅力。

5、真实型教学情境：是指让学生参与到乡村、社区、学校、班级等音乐艺术实践中去，尽情地感受、体验、表现音乐带来的愉悦，并获得成功的喜悦。

6、问题型教学情境：是指在对某个问题的探究为平台的教学中，学习内容和学习求知心理之间制造一种“不协调”，把学生引入一种与问题有关的情境的过程，从“不协调（质疑）—探究—发现—解决问题”。

7、合作学习型教学情境：是指为学生创设一种民主的、平等的、和谐的学习氛围，通过师生之间、学生与学生之间的具体的合作活动，开拓学生的思路，调动了学习的主动性，合作中有配合又有竞争，培养了学生的交往、协作和竞争能力。

二、西方音乐史1钢琴小品：为钢琴而作的短小乐曲。

把抒情的和戏剧性的情绪安排在一个紧密的结构里，常用短小的二部、三部曲式。

如无词歌、音乐瞬间。

2、艺术歌曲：一种艺术性很强的歌曲。

①所采用的歌词大多是文学性较强的诗篇;②力求曲调与诗歌的丝丝入扣、水乳交融;③伴奏在乐曲的总体结构中占有不可或缺的重要地位。

④为指定的声部而写作;⑤在公开或小范围的音乐会上演出。

3、交响诗:一种自由形式的单乐章的标题交响音乐，它的前身是音乐会序曲。

交响诗在构思上或体现一个哲学思想，或体现一种诗的意境，或和一定的文学题材相联系。

4、标题音乐：是带有文学或图画联想的器乐作品，标题音乐强调描绘性的因素，推动作曲家努力表现具体的情感，并显示了音乐与生活的直接联系。

名词解释一、音乐教材教法1、课程标准：课程标准是规定某一学科的课程性质、课程目标、内容目标、实施建议的教学指导性文件;2、人文内涵：是指人类社会生活中的各种文化现象,是每个人每天生活在其中的具体的、活生生的、真实的世界,它渗透到人类生存的每个领域;3、多元音乐文化：是指不同国家和地区、不同民族和风格的多种音乐文化;4、仿真型教学情境：教师运用语言、实物、音乐和多媒体等手段,为学生创设生动真实的情境,激发学生积极的情感,充分调动学生学习的积极性,学生在“身临其境”中,领略了音乐艺术的魅力;5、真实型教学情境：是指让学生参与到乡村、社区、学校、班级等音乐艺术实践中去,尽情地感受、体验、表现音乐带来的愉悦,并获得成功的喜悦;6、问题型教学情境：是指在对某个问题的探究为平台的教学中,学习内容和学习求知心理之间制造一种“不协调”,把学生引入一种与问题有关的情境的过程,从“不协调质疑—探究—发现—解决问题”;7、合作学习型教学情境：是指为学生创设一种民主的、平等的、和谐的学习氛围,通过师生之间、学生与学生之间的具体的合作活动,开拓学生的思路,调动了学习的主动性,合作中有配合又有竞争,培养了学生的交往、协作和竞争能力; 二、西方音乐史1钢琴小品：为钢琴而作的短小乐曲;把抒情的和戏剧性的情绪安排在一个紧密的结构里,常用短小的二部、三部曲式;如无词歌、音乐瞬间;2、艺术歌曲：一种艺术性很强的歌曲;①所采用的歌词大多是文学性较强的诗篇;②力求曲调与诗歌的丝丝入扣、水乳交融;③伴奏在乐曲的总体结构中占有不可或缺的重要地位;④为指定的声部而写作;⑤在公开或小范围的音乐会上演出;3、交响诗:一种自由形式的单乐章的标题交响音乐,它的前身是音乐会序曲;交响诗在构思上或体现一个哲学思想,或体现一种诗的意境,或和一定的文学题材相联系;4、标题音乐：是带有文学或图画联想的器乐作品,标题音乐强调描绘性的因素,推动作曲家努力表现具体的情感,并显示了音乐与生活的直接联系;5、狂想曲：狂想曲一种技术艰深具有史诗性的器乐曲;原为古希腊时期,由流浪艺人歌唱的民间叙事诗片段,19世纪初形成器乐体裁;6、即兴曲：出现在19世纪初,音乐格调具有即兴创作性质的乐曲,常采用变奏曲、单三部、复三部等规范化的形式;7、随想曲：泛指各种自由形式的乐曲,不受主题约束,作者可以任其奔放的乐思自由驰骋;8、幻想曲：根据作曲家的想象自由发挥,不拘一格;9、圆舞曲：音乐性格华丽、活泼、优雅,速度较快,常是小快板,三拍子的节奏很有弹性,有着强烈的节奏和快速的旋转感的舞曲;10、喜歌剧：喜歌剧又称“谐歌剧”,是与传统正歌剧相对而言的一种新风格的声乐形式,盛行于十八世纪;题材取自日常生活,音乐风格轻快幽默;特点主要是：表现人们熟悉的生活场景和人物,具有喜剧因素,结尾往往是团圆或胜利,音乐轻快,用本民族语言等;喜歌剧主要流行在法国、意大利、德国等欧洲的主要国家;11、交响曲：器乐体裁的一种;管弦乐队演奏的大型奏鸣曲型套曲;源于意大利歌剧序曲,海顿时定型;基本特点为：第一乐章快板,采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓,采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快,为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章",速度急速,采用回旋曲式奏鸣曲式等;12、奏鸣曲式：“奏鸣曲式”是一种大型曲式,是奏鸣曲主要乐章常用的一种结构形式;它包含几个不同主题的呈示、发展和再现以及特定的调性布局;由于它通常用于奏鸣曲的第1乐章,并常用快板速度,所以也称为奏鸣曲第1乐章形式或奏鸣曲快板形式;这种曲式不仅用于奏鸣曲中,也用于室内乐、协奏曲、交响曲等大型音乐作品的相应乐章;此外在序曲、交响诗等作品中也常见到;13、清唱剧：将宗教或史诗题材的歌词谱曲,音乐形式包括独唱、重唱、合唱和管弦乐,在教堂或音乐厅演出;与歌剧不同之处在于清唱剧没有复杂的舞台装置和戏剧动作表演;14、康塔塔：康塔塔意译为清唱套曲Cantata是一种包括独唱、重唱、合唱的声乐套曲,类似于清唱剧;一般包含一个以上的乐章,大都有管弦乐伴奏,与中国的大合唱体裁特点十分相近,因而一度被误译为大合唱;15、奏鸣曲：指一种大型的套曲体裁形式的音乐作品；结构通常是由以快板的奏鸣曲式为第一乐章的三个乐章构成,第二乐章是慢板的歌谣风的三部曲式,第三乐章又是快板的奏鸣曲式,或回旋曲式、奏鸣回旋曲式所构成;16、奏鸣曲式：是一种戏剧性结构,由呈示部、展开部和再现部三个主要部分组成;17、歌剧：是一种用音乐来表现的戏剧,是融合了音乐、文学、戏剧、舞蹈、舞台美术等多种形式的综合艺术;18、交响曲：由歌剧序曲发展而来;通常分为四个乐章：第一乐章,快板的奏鸣曲式；第二乐章,稍慢或慢板的三部曲式或变奏曲式；第三乐章,快板或稍快的小步舞曲贝多芬改为谐谑曲；第四乐章,快板或急板的奏鸣曲式、回旋曲式、奏鸣回旋曲式;19、协奏曲：以一件独奏乐器与乐队相竞奏,突出独奏乐器与乐队之间的对比;运用节奏模式,乐曲正体现出分句的结构特征的新式复调体裁20、经文歌: 欧洲中世纪和文艺复兴时期演唱解释圣经的复调合唱歌曲、21、前奏曲：前奏曲是音乐体裁的一种;前奏曲以前只是组曲之前的器乐引子,在演奏之前一般演奏家要即兴演奏一小段,逐渐演变成一种艺术形式;22、幻想曲：一种形式自由洒脱、乐思浮想联翩的器乐曲;24、声乐套曲：声乐套曲又叫声乐组曲,是大型声乐作品的一种结构形式;25、歌剧opera：是将音乐声乐与器乐、戏剧剧本与表演、文学诗歌、舞蹈民间舞与芭蕾、舞台美术等融为一体的综合性艺术,通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成有时也用说白和朗诵;三、中国音乐史1、苏州弹词：苏州弹词简称“弹词”,又称“小书”,发源于江苏苏州,盛行于江、浙、沪的长江三角洲一带,是一种散韵文体结合,以叙事为主、代言为辅的苏州方言说唱艺术;2、鼓词：所谓“鼓词”,一般指以鼓、板击节说唱的曲艺形式;4、京剧：我国主要剧种之一,由清代中叶的徽调、汉调相继传入北京合流演变合成;腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,后流行于全国;5、勾栏：又作勾阑或构栏,是一些大城市固定的娱乐场所,也是宋元戏曲在城市中的主要表演场所,相当于现在的戏院;6、二人台: 二人台是流行于内蒙古自治区及山西、陕西、河北三省北部地区的戏曲剧种,俗称“双玩意儿”,又称“二人班”;7、相和大曲：是在相和歌的基础上,经过专业音乐家与文学家对其进行改编,加工后的一种提高了的音乐形式, 是相和歌的最高发展阶段、其特点是:歌唱,器乐,舞蹈三种艺术的有机结合;是一种有器乐伴奏的歌唱,有乐器伴奏的歌舞,并有纯粹器乐演奏部分的综合歌舞大曲形式、8、戏剧：戏剧,指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称;9、板腔体：是戏曲、曲艺音乐中的一种结构体式;10、诗经：诗经是我国第一部诗歌总集,收入自西周初年至春秋中叶五百多年的诗歌311篇,又称诗三百;11、进行曲：进行曲主要是军队中用来统一行进步伐一致的要求,以偶数拍作周期性反复,常用2/4 ,4/4 的拍子;四、基本乐理1、音色：在音乐中使用的有固定音高的音的总和,叫乐音体系;2、旋律：又称曲调,它是按照一定的高低、长短和强弱关系而组成的音的线条;它是塑造音乐形象最主要的手段,是音乐的灵魂;3、节奏：各音在进行时的长短关系和强弱关系;由于不同高低的音同时也是不同长短和不同强弱的音,因此旋律中必须包括节奏这一要素;4、节拍：强拍和弱拍的均匀的交替;节拍有多种不同的组合方式,叫做"拍子",正常的节奏是按照一定的拍子而进行的;5、速度：快慢的程度;为使音乐准确地表达出所要表现的思想感情,必须使作品按一定的速度演唱或演奏;6、力度：强弱的程度;音的强弱变化对音乐形象的塑造也起着很重要的作用;7、复调：两个或几个旋律的同时结合;不同旋律的同时结合叫做对比复调,同一旋律隔开一定肘间的先后模仿称为模仿复调;运用复调手法,可以丰富音乐形象,加强音乐发展的气势和声部的独立性,造成前呼后应、此起彼落的效果;8、调式：从音乐作品的旋律与和声中所用的高低不同的音归纳出来的音列;这些音互相联系并保持着一定的倾向性;而调性则是调式的中心音主音的音高;在许多音乐作品中,调式和调性的转换和对比,是体现气氛、色彩、情绪和形象变化的重要手法; 音乐语言的各种要素互相配合,具有千变万化的表现力;旋律尽管是音乐的灵魂,但其它要素起了变化,音乐形象就会有不同程度的改变;在一定条件下,其它要素甚至可起重要作用;9、五声调式：顾名思义,五声调式就是由五个音而不是七个构成的调式;10、单三部曲式：也叫三段式,它由三个规模相近、相对独立的乐段组成;2017音乐教师招聘考试专业知识考卷一、单项选择题;本大题10个小题,每小题2分,共20分1.中国古代歌曲满江红是歌颂下列谁的歌曲A.屈原B.岳飞C.李自成D.林则徐2.我国什么戏曲被联合国教科文组织定为非物质文化遗产A.京戏B.昆曲C.时调D.沪剧3.下列乐曲中属交响诗体裁的是 ;A.春之祭B.茶花女C.前奏曲D.命运4.下列是豫剧表演艺术家的是 ;A.袁雪芬B.关肃霜C.常香玉D.严凤英5.下面哪部歌剧是瓦格纳的作品A.茶花女B.纽伦堡的名歌手C.塞维利亚理发师D.费加罗的婚礼6.管弦乐曲春节序曲的作者是 ;A.马可B.贺绿汀C.冼星海D.李焕之7.秦腔牌子曲是由哪种乐器演奏的独奏曲A.京胡B.二胡C.高胡D.板胡8.标题为云、节日、人鱼的夜曲是音乐家的作品;A.法国拉威尔B.法国德彪西C.俄罗斯格林卡D.意大利威尔第9.窦娥冤的作者是元代戏曲家 ;A.王实甫B.马致远C.关汉卿D.白朴10.音乐术语lento的中文含义是 ;A.快板B.中板C.慢板D.急板二、填空题;本大题20个空,每小题1分,共20分1.柴可夫斯基创作的三部着名芭蕾舞剧 ;年,在延安诞生了大型歌剧,这是中国新歌剧成型的标志,为新歌剧的发展奠定了基础,之后中国又出现了几部有代表性的歌剧 ;3.我国京剧中四大行当分别是生、旦、净、丑,四大名旦 ;4.世界四大音乐剧是 ;5.交响曲是由管弦乐队演奏的大型器乐作品,第一乐章通常采用曲式,由三部分组成;年9月13日凌晨1点30分“和谐之声——个人独唱音乐会”在维也纳金色大厅拉开序幕;2000多名来自世界各国的观众和各界华人,在全世界最富盛名的音乐厅里,用经久不息的掌声表达了对这场音乐盛宴的赞赏和喜爱;这位歌唱家是 ;7.波兰着名音乐家创作的音乐作品具有浓厚波兰族风格,他的音乐被比作“藏在花丛中的一尊大炮”;8.都有一颗红亮的心选自京剧唱段;9.我国近代第一首小提琴曲是 ,作者是 ;10.将原调按相应的音程关系作精确地移高或移低的方法,叫做 ;11.威尼斯乐派和是文艺复兴后期即十六世纪两大意大利乐派;12.莫扎特的歌剧费加罗的婚礼、唐璜、女人心,采用形式写成;魔笛采用形式写成;13.我国近代最早的音乐刊物是 ,创办者是 ;14.鼓吹乐又称鼓乐,是一种在中国农村流创最广的,以吹奏乐器和乐器为主的民间器乐合奏;15.在三和弦的三个音中,最下面的叫做 ;16. 全曲由序曲、黄河船夫曲、黄河颂、黄河之水天上来、黄水谣、河边对口曲、黄河怨、保卫黄河和怒吼吧黄河混声合唱八个乐章组成;17.国际歌是一首唱歌曲;18.乐府音乐主要分为三类;19.古诗“我有嘉宾,鼓瑟吹笙”中的“瑟”指的是类乐器,“笙”是类乐器;年,萧友梅创作第一首以纪念“五四运动”为主题的歌曲是 ;三、连线题;本大题3个小题,每小题4分,共12分1.连接下列作品及作者;1二泉映月 1娄树华2渔舟唱晚 2黄海怀3江河水 3聂耳4大路歌 4华彦钧2.连接相应的曲作者和歌曲;1任光 1大刀进行曲2张曙 2丈夫去当兵3马可 3渔光曲4麦新 4咱们工人有力量3.连接下列派别对应的代表;1芬兰民族乐派 1斯美塔那2挪威民族乐派 2格林卡3俄国民族乐派 3帕修斯4捷克民族乐派 4格里格四、名词解释题;本大题6个小题,每小题2分,共12分1.音乐剧2.八音分类法3.调式交替4.小调式5.散段6.变声期五、作品赏析题;共8分欣赏分析唢呐独奏曲百鸟朝凤;六、简答题;本大题3个小题,每小题6分,共18分1.简述南朝乐府民歌的艺术特色;2.简述艺术歌曲的特点;3.简述柯达伊音乐教育体系的特点;七、论述题;共10分论述影响合唱音准的几个因素;答案:一、单选解析满江红在宋朝的背景下歌颂的是岳飞的故事;故选B;解析在中国的戏曲剧种中,只有昆曲被定为非物质文化遗产;故选B;解析四个选项中,只有C项属于交响诗的体裁;故选C;解析袁雪芬是着名的越剧艺术家,关肃霜是着名的京剧艺术家,严凤英是着名的黄梅戏表演艺术家,常香玉是着名的豫剧艺术家,故选C;解析茶花女是着名作曲家威尔第的歌剧作品;塞维利亚理发师是着名作曲家罗西尼的作品;费加罗的婚礼是着名作曲家莫扎特的作品;故选B;解析秦腔牌子曲是运用二胡演奏的独奏曲;解析云、节日、人鱼的夜曲的作者是法国着名作曲家德彪西的作品;故选B;解析关汉卿是元代着名的作曲家,代表作品是窦娥冤;故选C;二、填空题;1.睡美人天鹅湖胡桃夹子2.白毛女,刘胡兰小二黑结婚洪湖赤卫队江姐阿依古丽任选三;3.程砚秋、尚小云、荀慧生、梅兰芳,三庆、四喜、和春、春台;4.猫、西贡小姐、剧院魅影、悲惨世界5.奏鸣曲式、呈示部、展开部、再现部;6.谭晶7.肖邦8.红灯记9.行路难李四光 10.按音程移调 11.罗马乐派12.意大利式喜歌剧德奥歌唱剧 13.音乐小杂志李叔同 14.打击15.根音 16.黄河大合唱 17.合 18.鼓吹歌相和歌清商歌19.弹拨吹管. 20.“五四”纪念爱国歌三、连线题; 1.④①②③2.③②④①3.③④②①四、名词解释题;1.音乐剧：又称为歌舞剧,是音乐、歌曲、舞蹈和对白结合的一种戏剧表演;2.八音分类法：八音是指我国周代按照制作材料的不同进行乐器分类的方法;这也是我国音乐史上最早的乐器分类法,分别是金、石、土、革、丝、木、匏、竹;3.调式交替：两个不同的调式有机地结合在一起,其特点是这两个调式的主音在乐曲中几乎具有同等重要的作用,且又交织成一个新的调式体系;4.小调式：由七个音级组成,其中Ⅰ级主音与Ⅲ级音之间是小三度音程的调式,称为小调式或小调;5.散段：也被称为“杂扮”,表演形式随意,是一种滑稽戏;6.变声期：是童声末期向成人嗓音过渡的正常生理变化过程;五、作品赏析题;唢呐独奏曲百鸟朝凤是一首由唢呐独奏、其它民间乐器伴奏的山东民间乐曲,又名百鸟音和百鸟语,流行于我国北方广大地区;这首乐曲是由山东鼓乐演变而来的,因此具有北方吹打乐曲明快紧凑的特点;乐曲的最大特色在于模仿各种禽鸟的鸣叫声,并把它们音乐化、艺术化;它以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声,表现了生气勃勃的大自然景象;公务员考试在线教师招考网.唢呐独奏又设计了一个呈现百鸟齐鸣意境的引子,深受国内外听众的欢迎;乐曲开始,唢呐奏出舒展优美而富有歌唱性的前奏,其中排比性的短小乐句与悠长的乐句,如同对歌一样交替应答,形成逗趣诙谐的音乐,富有生活情趣;前奏之后,唢呐先吹出一段热情欢快的旋律,渲染出热闹的气氛,而后在固定曲调的伴奏下,奏出百鸟鸣叫的段落,全曲正是以热情欢快的旋律和百鸟鸣叫两个乐段做基础,进行循环变化、反复再现,前后总共反复再现六次;百鸟鸣叫时而悠扬,时而短促,时而明亮,时而暗淡,把百鸟啼鸣刻画得淋漓尽致、惟妙惟肖,呈现出一幅百鸟闹春图和大自然万物峥嵘的繁茂景象;唢呐是耗气量很大的吹管乐器,在百鸟朝凤的华彩乐句段落,唢呐在高音区内快速双吐演奏和幅度循环换气方法,把乐曲推向激动人心的高潮;华彩乐句中频频出现的长音,奔腾激荡,一泻千里,听众不但听不出演奏者的悄悄换气,反而以为是不透气的一气呵成;高潮过后是快速的尾声,再次出现百鸟争鸣的热烈景象;乐曲在高亢迅捷的演奏中得以完美的结束;解题思路本题考查考生的概括能力,考生需要总体把握作品的曲式,旋律,内容三个方面进行解答;六、简答题;1.南朝乐府民歌的艺术特色：①格调明快、清新;②语言清新流畅,多用双关语和谐音,比较含蓄、婉转,耐人寻味;③形式上,多为五言四句,语短情长;2.艺术歌曲是一种艺术性很强的歌曲：①所采用的歌词大多是文学性较强的诗篇;②力求曲调与诗歌丝丝入扣、水乳交融;③伴奏在乐曲的总体结构中占有不可或缺的重要地位;④为指定的声部而写作;⑤在公开或小范围的音乐会上演出;3.柯达伊音乐教育体系的特点包括：1音乐教育应该从幼儿园开始;2以歌唱教学为主要教学内容;3以“儿童自然发展法”作为课程安排的主要依据;4以首调唱名法、节奏唱名和柯尔文手势为基本教学工具;5创建自成特色的教材体系;七、论述题;本大题1个小题,每小题10分,共10分影响合唱音准的因素有：1节奏与音准：演唱速度快,容易偏高,速度慢,容易偏低;另外,节奏松的作品,音容易偏低;2力度与音准：弱、渐弱时,音容易偏低;强、渐强时音容易偏高;3音区与音准：正常音区音准容易保证,极端音区音准不容易保证;4旋律线与音准：水平陡旋律线直线性略难控制;上行旋律线容易偏高,下行旋律线容易偏低;5和声与音准：力度性和声音容易偏高;色彩性和声应注意两个方面：一是强调和声中变化音的倾向性;二是注意其他音不受变化音的影响而改变音高;公务员考试在线教师招考网6调式与音准：不同调式的音级都有一定的倾向要求;七声音阶中的大调式强调主、属、下属音的支柱性,其他音级对其有不同程度的倾向性包括小调式;调性调式感觉是合唱训练的高层次内容;7作品与音准：情绪低的作品,音容易偏低;情绪热烈的作品,音容易偏高;8呼吸与音准：吸气过多,音容易偏低;吸气浅,音容易偏高;9声音位置与音准：歌唱位置低,音容易偏低;10换声区与音准：换声区的音准控制有一定的难度一般情况下,童声中音在降E,高音在降B,可用轻声或半声来练习;11咬、吐字与音准：难咬的字尤其在极限音区,会影响音准;12波动音与音准：波动音是美化声音,为乐思服务的一种手段,但运用要恰当;童声合唱不必太多追求波动音的演唱、效果;混声、女声、男声合唱也应有控制地使用;也可以根据不同民族音乐风格来取舍;朝鲜族善于使用迟到颤音,藏族善于使用直声或波动音,或两者有机结合,新疆维吾尔族善于使用快频率颤音;13伴奏与音准：注意调节纯律、五度相生律、十二平均律三者之问的差异;演唱细腻的合唱作品,一般情况下,钢琴伴奏采用无主旋律伴奏形式为好;解题思路本题主要考查音乐基础知识,考生在复习过程中要着重把握;教师招聘中小学音乐基础复习资料一、填空题每空1分,共40分1、歌剧白毛女是我国歌剧成型的标志;2、音乐是时间的艺术,空间的艺术,情感的艺术;3、三连音是将基本音符分成均等的三等分来代替基本划分的二等分;4、五连音是将基本音符分成均等的五等分来代替基本划分的四等分;5、三和弦共有三个音,以根音为低音时叫原位和弦,以三音为低音时叫六和弦,即三和弦的第一转位用数字6标记,以五音为低音时叫四六和弦,即第二转位用数字4标记;6、卡门序曲的作者是比才,合唱交响曲的作者是贝多芬;7、音量是由发音体振动时振幅的大小来决定的,按振幅大音就强,振幅小音就弱;8、提倡学科综合,在实施过程中,综合应以音乐为教学主线,通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系;9、根据中低年级学生的身心特点,从音乐基本要素入手,通过模仿,积累感性经验,为音乐喜欢和创造能力的进一步发展,奠定基础;10、我国民歌一般分为山歌、号子、小调三种基本体裁;11、我国民族乐器约百余种,按传统习惯分为拉弦乐器、吹管乐器、弹拔乐器、打击乐器四大类;12、音乐学科具有的价值：审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价值、文化传承价值;13、乐曲百鸟朝凤是一首唢呐独奏曲,二胡独奏曲二泉映月的作者是阿炳华彦钧;二、简答题每题3分,共18分1、请写出在课标三维目标中知识与技能部分对音乐基本技能的表述;答：培养学生自信、自然、有表情地歌唱,学习演唱、演奏的初步技能,在音乐听觉感知基础上识读乐谱,在音乐表现活动中运用乐谱;2、节奏与节拍的关系;答：节奏与节拍是构成音乐的重要因素;它们在音乐中永远是并存的,不可分离的;节奏是总的时间组织,节拍是强弱拍的有规律地重复,节奏包含节拍的特点,但节拍却不能体现出节奏的全部意义,它是在某种节拍基础上的音的时值长短方面千变万化的组织形态;3、课标在分段内容标准中,对识读乐谱3－6年级小学答,7－9年级初中答的表述是：答：小学3-6年级：用已学歌曲学唱乐谱；结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号；能够识读简单乐谱;中学7-9年级：用熟悉的歌曲、乐曲学唱乐谱；能够跟随琴声或录音视唱乐谱；巩固提高识读和运用乐谱的能力;4、解释单拍子、复拍子、混合拍子、变换拍子,并举例;写出曲名和一句旋律答：单拍子：每小节只有两拍或三拍的拍子叫单拍子;其特点是只有强拍和弱拍;如四二拍、四三拍、八三拍、八二拍、二二拍等;如歌曲四季歌是四二拍、绿化祖国多美好是四三拍;复拍子：由同类单拍子组合成的拍子叫复拍子;如四四拍、八六拍、八九拍、八十二拍等;如歌曲工农兵联合起来是四四拍;混合拍子：由单位拍相同的二拍和三拍的单拍子,按不同次序组成的拍子叫混合拍子;如五拍子四五拍：四二拍+四三拍或四三拍+四二拍、七拍子四七拍：四三拍+四二拍+四二拍或四二拍+四三拍+四二拍等;如歌曲毛主席派来访问团是四五拍的混合拍子;变换拍子：在同一首歌曲中,两种或两种以上的拍子交替出现的叫变换拍子;如情深谊长是变八九拍和八六拍的换拍子;5、请你谈谈音乐课中如何合理地使用多媒体;答：在音乐教学中,充分发挥多媒体教学的优势,可以大大激发学生学习音乐的兴趣,启发学生的思维,丰富想像力、创造力、表现力,使学生加深对音乐的感受和理解,在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格;1创设情景,激趣导入新课兴趣是调动思维、探求知识的内动力;在导入新课时,用流动的画面来体现教学意图,创设出绚丽多彩、声情并茂的环境,给学生以美的熏陶及享受,从而激发学生的学习兴趣,提高教学质量和效果;。

名词解说1、文学活动四因素说美国今世文艺理论家艾布拉姆斯在《镜与灯——浪漫主义文论及传统》中提出，以为文学作为一种活动，老是由作品、作家、世界、读者四个因素构成，这四个因素构成了文学活动的一个整体，文学就是在这样一个循环中向前发展的。

2、模拟说是一种最古老的艺术发源理论。

它以为人与动物的根本差别在于人擅长模仿，艺术即发源于人类的模仿本能，艺术是模仿自然和社会人生的产物。

代表人物有古希腊哲学家德谟克利特和亚里斯多德。

前者模仿自然、后者模仿社会人生。

3、文学的审美功能任何文艺作品都拥有必定的审美理想，这类审美理想常常能够对于人们的审美兴趣、审美要求、审雅看法、审美能力产生有力的感化和塑做作用。

这就是文学的审美功能。

4、客体“自然说”以为文学的客体是独立于人以外的自然。

这里的“自然”最先指的是客观存在的自然界，此后泛指社会生活。

5、案头剧剧本作为一种文学文体，拥有两重性，既是戏剧又是文学，所以，一个好的剧本应当具备戏剧价值和文学价值，对那些没法演出的剧本就叫做案头剧或叫书斋剧。

6、文学理论文学理论是文艺学的一个分支，以人类社会的全部文学现象作为研究对象，总结和商讨文学的性质、特色、规律、功能、构成和价值，解决文学的基来源理、看法及方法。

包含五大多数的任务：文学活动论、文学活动实质论、文学创作论、文学作品构成论、文学接受论。

7、文学的审美主体性文学这类意识形态饱含了作家对社会生活的主体感觉和体验、认识和评论，浸透了主体激烈的思想感情，并且这类感情在文学创作中是不可或缺的，而政治、哲学、法律这些意识形态是不可以饱含个人感情的。

8、精神生产精神生产指的是人类为了获得精神生活所需要的精神资料而进行的对于自然、社会的看法活动。

科学、哲学、政治、法律、道德、宗教和艺术活动都属于精神生产。

9、诗歌韵律乐律也称声律、声韵或韵律，是文学的语音层面的基本形态之一，是由声调、语调解韵的变化和协调而形成的内部和睦状况。

10、艺术构想指作家在感知现实生活的基础上，环绕必定的创作目的，将储藏在脑筋中的审美信息进行艺术办理，对生活中的各样表象进行整合，从而构成新的形象，并安排好情节。

中国戏剧知识⼤全 戏剧，指以语⾔、动作、舞蹈、⾳乐、⽊偶等形式达到叙事⽬的的舞台表演艺术的总称。

下⾯是⼩编分享的中国戏剧知识⼤全，⼀起来看⼀下吧。

⼀、中国戏曲 1、始于离者，终于和 中国戏曲，是⼀种综合舞台艺术样式。

它的特点是将众多艺术形式，以⼀种标准聚合在⼀起，在共同具有的性质中体现其各⾃的个性。

这些形式主要包括：诗、乐、舞。

诗指其⽂学，乐指其⾳乐伴奏，舞指其表演。

此外还包括舞台美术、服装、化妆等⽅⾯。

⽽这些艺术因素在戏曲中都为了⼀个⽬的，即演故事;都遵循⼀个原则，即美。

2、戏曲者，谓以歌舞演故事也 中国戏曲之特点，⼀⾔以蔽之，“谓以歌舞演故事也”(清末学者王国维语)。

戏曲与话剧，均为戏剧之属，都要通过演员扮演⼈物，运⽤对话和动作去表现⼀定长度的故事情节。

所不同者，戏曲是运⽤⾳乐化的对话和舞蹈化的动作去表现现实⽣活的，即歌舞的⼿段。

也即⼈们所熟知的“唱、念、做、打”。

3、离形⽽取意，得意⽽忘形 中国戏曲的表现⽣活，运⽤了⼀种“取其意⽽弃其形”的⽅式，如中国画之写意⼭⽔，⽤纵横的笔势去体现⽣活中⼀切美好的事物。

所以，戏曲舞台上才有了红脸的关⽻，⽩脸的曹操;有了长歌当哭，长袖善舞;有了⽆花⽊之春⾊，⽆波涛之江河。

4、舞台⼩天地，天地⼤舞台 中国戏曲作为⼀种舞台艺术，需要⾯对⼀个舞台之狭⼩与⽣活之博⼤的⽭盾。

戏曲并没有象话剧那样⽤“三⼀律”的原则对⽣活进⾏挤压以便于表现。

⽽是运⽤虚拟的⼿段，制造弹性的时空，⼜借助于演员⽣动的表演和观众的想象与理解，来完成对阔⼤天地的描画。

所以，戏曲可以在明亮的灯光下制造出⿊夜的假象，可以在空旷的舞台上驭马⾏⾈。

⼆、中国戏曲史 1、中国戏曲的孕育与形成 中国戏曲，起源于原始歌舞。

汉代，在民间出现了具表演成份的“⾓抵戏”，尤以《东海黄公》为著。

到了南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”，具有了更为浓郁的表演成份，如《拔头》、《代⾯》、《踏摇娘》等。