[初中教育]高精度个人花卉摄影06
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10 大创意花卉摄影技巧分享春有桃花、梨花、海棠花、玉兰花、山茶花、杜鹃花;夏有月季、郁金香、牵牛花、荷花、睡莲;秋有菊花,兰花、向日葵;冬有梅花、水仙花……可以让我们一年四季,常拍常新。
在花卉摄影中,常常会遇到这样的问题,看起来格外妖娆的花朵,拍出来却显得极其普通。
因为拍摄花卉不但需要独特的审美视角,还要熟练运用器材,把握好光线和影调,并利用辅助器材和创新意识提升照片的拍摄效果。
拍摄的关键其实是展现花朵的神韵。
我将结合自己和身边好友的一些花卉拍摄经验,同大家分享交流一些创意花卉拍摄技巧。
1. 在特殊气候条件下拍摄腊梅是春天来临之前独有的景致,北风凛冽,大地冰封时,腊梅先于群芳盛开,把大地点缀得清新淡雅。
每年的 11 月下旬至次年 3 月,小巧金黄的腊梅花一枝又一枝含蕊绽放,散发出浓烈的花香,静静地传播春天的信息。
在这样的季节里,时常会出现降雪、冰冻的天气,这是拍摄腊梅不可错过的绝美时机。
手动模式,f/5.6,1/250 秒,ISO200,焦距 180mm。
摄影:唐戎拍摄于北京植物园。
一场雨雪过后,腊梅被冰雪封冻。
选择侧逆光,使用微距镜头刻画冰封的腊梅,更能让人感受到腊月冰封万花稀的意境,更好地表现腊梅骨清香绝、刚毅凌寒的风采。
2. 反季节拍摄花朵的别样韵味一年之中,我们乐此不疲地追赶着花季。
很多人都会选择鲜花绽放的季节,实际上“花季”应该是春夏秋冬都涵盖。
盛夏季节,楚楚动人的荷花,永远是一首迷人的旋律,红花绿叶使人清心陶醉,引得人们纷纷举起相机按下快门。
而深秋、寒冬季节,却有人把关注的目光投向荷花。
殊不知,在这样的季节拍摄荷花,反而能除去盛夏的浮华张扬,展现出洗尽铅华、风清骨俊的残荷,让人们感受一次关于生命真谛的诉说。
手动模式,f/2.8,1/2000 秒,ISO100,焦距 150mm。
摄影:梁建康手动模式,f/2.8,1/2000 秒,ISO100,焦距 150mm。
摄影:梁建康11 月的广州,池塘中枝零飘落的残荷几乎是失去了所有悦目的颜色。
[花卉摄影的专业技巧]专业摄影技巧日常生活中,当你走在田野看见野花,抑或是走在花园小径赏花时,都会俯下身子细看那些花。
如果我们站在花旁,用我们日常俯看花卉的方式来俯拍,那么拍出来的照片将非常普通,为什么会这样呢如果你想拍出有视觉冲击力的照片,必须从我们日常很少看的角度拍摄。
也就是说,不要俯拍,而是蹲下来,选择与它们水平的角度去拍。
有一件事是专业摄影师常做而为业余爱好者所忽略的。
如果你想拍出好的花卉照片,你要做好弄脏手的准备(至少是你的膝盖)。
上图显示出了它们的不同之处:左边的图是用典型的俯拍方式拍摄的照片;右边的图是在左边照片拍摄完30秒后,用同样的焦距镜头,在同样的光线下拍摄同一朵花,但是从侧面来拍(单膝下地),而不是俯拍。
你可以从中看出从非常规角度拍出的照片有何不同。
所以,要想拍好花卉,至少不要俯拍。
顺便提醒一句,当你蹲在那里时,尽量地低(比花低),然后从一个迷人的角度拍下它。
花卉摄影并不需要微距镜头(特写镜头),用变焦镜头就可以拍出很好的花卉照片,原因有两个:(1)你经常可以把花放大到差不多充满整个画面;(2)用变焦镜头拍摄焦距可以不对准背景,只对准花。
先选择光圈优先模式(把模式转盘拨到A),然后使用相机所允许的最小光圈值(也就是说,如果你的镜头是f/5.6,就用f/5.6)。
然后焦距对准一朵花或者靠的较近的一簇花。
当你这样做时,背景就模糊了,这样图片就有很强的视觉冲击力。
小提示:保护你的膝盖如果你准备拍摄很多的话,有一件非常便宜的配件在相机器材店是买不到的,那就是护膝垫。
它们非常有用。
在家居用品店、便利店或者用品齐全的园艺店都可以买到。
你是否对专业摄影师那些特写照片(通常可以看到蜜蜂在传授花粉)感到不可思议呢其实他们是用微距镜头拍摄。
微距镜头可以使拍摄体和花的影像以1:1的比率复制出来,这种方式只有微距镜头可以做到。
微距镜头有非常浅的景深,当拍摄一朵玫瑰时,前面的花瓣非常清晰,而后面的花瓣自然模糊。
一盏台灯打造出与众不同的微距花卉摄影
我们许多影友在拍摄花花草草的时候,都是拿着相机对着花就开始拍,好一点的用离机闪,再好一点用到了环闪。
今天,我们教给你只用到一盏台灯就可以打造出与众不同的微距花卉摄影效果。
逆光的光位很重要
逆光光位拍花朵
我们将相机、台灯、花朵都放置在桌子上,这样一方面可以稳固相机,一方面也可以让台灯放置的距离离花朵近一些,使得光线变得更充足。
台灯打向花朵的逆光光位很重要,一些中心很厚的花朵可能透光性会不太好,打过来的光线不能在花朵的内部均匀分布。
可以让台灯以一个倾斜的方向打向花朵,使花朵内部的光线较为均匀;而透光性好的花朵就可以将台灯放到花的正后方。
正逆光位拍花
正逆光光位拍花朵
我们将台灯放到花的正后方,拍摄像上图这样有厚实中心花瓣的花朵会造成局部的大光比,所以拍摄出来的照片要么花瓣变成剪影,要么背景过曝没细节。
如果想表现花瓣的层次感可以使用这种方法。
侧逆光位拍花
侧逆光光位拍花朵
我们将台灯放置在菊花后方45度的方向,这样,斜射过来的光线就可以透过花瓣达到花朵中心较深的位置。
然后,我们选择对菊花的中心位置进行测光,这样就会得到一个明部、暗部细节都比较突出的照片。
【最新2018】花卉摄影的初级技巧-精选word文档本文部分内容来自网络整理,本司不为其真实性负责,如有异议或侵权请及时联系,本司将立即删除!== 本文为word格式,下载后可方便编辑和修改! ==花卉摄影的初级技巧初学摄影者,一般都会开始风景、花卉、静物等的练习。
下面,谈谈花卉拍摄的一些常见技巧。
拍摄花卉与拍摄人物和风光相比,也是最容易上手的一个摄影题材。
既然拍的是花,自然这花要选的得当。
或娇艳欲滴,或含苞待放。
总之只有鲜活的花朵才能拍出令人振奋的好照片。
但也有一些例外,比如借助"残荷"表达一份孤寂,"枯萎"表达一份心死。
除了选择好拍摄的对象,拍摄的时机尤为重要。
因为花卉只有盛放在大自然中才是最美的,所以我们在室外拍摄主要也是依靠自然光线的照射。
而随着时间的不同,自然光的形态也有所不同。
利用自然光拍摄最好选择在日出后两小时内,此时光照度较为理想,造型效果好。
而一般情况下,我们都不会选择在中午时分拍摄花卉,主要是由于中午时的光照垂直,光线投射在花卉的顶部,正面受光少,造成画面反差大,缺乏层次,花卉色彩还原效果差,色温较高,照片容易偏蓝。
从采光的角度上来分析,通常把自然光的采光角度划分为五种。
即正面光、侧光、逆光、顶光和散射光。
比较适合拍摄花卉的是散射光和逆光。
运用散射光拍摄,是因为它运用灵活,不受光源的方向性局限,受光面均匀,影调柔和,反差适中。
如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新,光彩诱人。
运用逆光摄影,淘汰从后面照射物体,能够勾划出清晰的花卉轮廓线,光的造型效果好,如果花瓣质地较薄,会使之呈现透明或半透明状,更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。
对于利用散射光拍摄,测光一般不是太大的问题。
对于有点测光的机器来说,只要将测光点放在拍摄主体上基本就可得到正确的曝光。
而对于一些没有点测光,只能使用平均测光的机器,可以采取如下的办法:近测:就是凑近主体尽量使主体充满取景框,这时合焦与否不重要,因为合不合焦对测光数值的影响不大,但要注意离近测光时不要挡住照射主体的光线,这样会引起照度的变化而使测光产生误差。
本文部分内容来自网络整理,本司不为其真实性负责,如有异议或侵权请及时联系,本司将立即删除!== 本文为word格式,下载后可方便编辑和修改! ==花卉摄影的实用技巧总结人像摄影、风景摄影都有自己一套的构图方法,那喜欢小品摄影拍摄花花草草的朋友该怎么办?别担心!其实拍摄花朵的构图也有一套自己的取景方法,与其它类别摄影题材的基本构图方法大同小异,只是要看怎么运用,才能真正展现花朵的优雅姿态。
可以从成像的大小、拍摄角度、色调与层次下去着墨,又或者是谨慎地处理背景及拍摄时间的掌握,希望看懂这些方法后,大家都能拍出属于自己的花语哦!花卉摄影的构图,是其中主要的拍摄手法。
最基本的要求是主体突出,构思新颖,并且造型优美。
具体来说,花卉摄影是由色彩、成像、影调、层次、线条、虚实等综合构成的。
因此,其构图目的是透过选择物件,运用各种造型手段,获得真实、生动、完美的形象,深刻寓意的以及富有韵味的意境。
不同的花卉有着不同的品格和风韵,如玫瑰的高洁,荷花的纯贞,兰花之幽雅,菊花之清芬等,都应采用不同的构思、手段和表现形式来呈现出花卉各自的品格和特点。
色彩这是彩色花卉摄影的取材,以及立意的先决条件,选定了花色后,就要考虑与主体相配合的背景色彩,这叫作构图中的色彩配合。
画面上,最好有一个基调,又有各色之间的细微对比与协调。
在色彩的运用上,应该要能让主体突出,并且使背景起到衬托的作用,像是使用红(黄)作为主基调,而绿色就作为陪衬。
背景主要起到衬托的作用成像大小一幅花卉摄影作品,花朵在整幅画面中所占的位置大小在构图中是属于透视、对比的表现手法,画面的配置和花卉的取舍主要依摄影者的创作意图而定。
拍摄整体或特写时,主体在画面占据的位置都不同,也就是既要突出主体,又要疏密相间,防止喧宾夺主以及杂乱无章。
在下图中,既要在同样的物件中表现单体,也使用到了景深,那么此时被摄主体就要在整幅作品中占有较大的位置才可凸显主题,像是这张照片就没有成功表现出主题是什么。
花卉摄影1、运用自然光拍摄阳光在一天里变化较大,直接影响着花卉光照的角度和拍摄效果从光照度来分析,彩自然光拍摄花卉,最好选择在日出后两小时内此时光照度较为理想,造型效果好。
早晨,由于花卉生理功能的关系它吸收了一夜的营养,故花卉色泽特别鲜艳,显得质地娇嫩,拍摄的效果甚佳,色彩清晰,层次分明,影调明朗,反差适中。
从采光的角度上来分析,通常把自然光的采光角度划分为五种。
即正面光、侧光、逆光、顶光和散射光。
采用正面光拍摄,光在画面中分布较大,花卉受光面均匀,但缺点是花卉缺乏立体感、层次感,影调平淡。
若拍摄黑白照片,效果更差,因为黑白照片的画面效果,全靠影调的明暗(即黑、白、灰各种不同的层次)来表现。
运用侧光(前侧光或后侧光)来拍摄花卉,是人们认为最理想,也是最常用的摄影用光。
这种采光对花卉光照造型效果好,立体感强,层次分明,阴影和反差适度,色彩明度和饱和度对比和谐适中。
运用顶光拍摄,光线投射在花卉的顶部,正面受光少,造成画面反差大,缺乏层次,花卉色彩还原效果差,色温较高,照片容易偏蓝故这种光线甚少运用。
运用逆光摄影,淘汰从后面照射物体,能够勾划出清晰的花卉轮廓线,光的造型效果好,如果花瓣质地较薄,会使之呈现透明或半透明状,更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。
运用这种光源,特别要注意花卉正必须进行补光及选用较暗的背景衬托,才能更突出地表现花卉形象。
运用散射光拍摄,也是较为理想的光源,它运用灵活,不受光源的方向性局限,受光面均匀,影调柔和,反差适中。
如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新,光彩诱人。
2、运用灯光拍摄近年来,随着插花艺术的兴起,给花卉摄影带来新的创作题材。
运用灯光拍摄,布光灵活,随意变换,花卉的摆插与构思溶为一体,在画面表现上,更具有艺术造型的艺术渲染力。
灯光拍摄通常有以下几种布光方法(即主光、辅助光、顶光、轮廓光和背景光)。
主光布局的位置是在相机的左边或右边,成15度至30度角投射物体,主要的作用是照明花卉的正面,使花卉正面受光。
花卉摄影的构思方法
花卉摄影是一门精致而美丽的艺术形式,以下是一些常见的构思方法:
1. 焦距选择:使用不同的焦距来捕捉花卉的不同细节和特点。
可以使用广角镜头来拍摄整体景象,或使用长焦镜头来突出花朵的细节。
2. 光线利用:花卉摄影中的光影效果非常重要。
可以尝试不同的光线角度和强度,例如侧光、背光或逆光,以增强花卉的形状和纹理。
3. 背景选择:选择适合花卉主题的背景非常重要。
可以尝试使用简洁的纯色背景,或者选择能够与花卉颜色和特点相衬托的景物作为背景。
4. 构图规则:运用构图规则来增强照片的吸引力,如三分法、黄金分割等。
尝试将花卉放置在适当的位置,使画面更加平衡和有趣。
5. 利用反差:运用色彩、形状和纹理的反差来增强照片的视觉效果。
例如,将鲜艳的花卉放在深色背景上,或将柔和的花瓣与锋利的叶子对比。
6. 运用季节和天气:根据花卉的季节和天气条件来选择合适的拍摄时间和地点。
例如,在春季拍摄绽放的桃花,或在雨中拍摄沾满露水的花朵。
7. 实验拍摄角度:尝试从不同的角度和高度拍摄花卉,以呈现出不同的视角和
效果。
可以试试近距离拍摄,或从低角度或高角度拍摄花朵。
重要的是保持创意和个人风格,不断尝试和实验,发现适合自己的花卉摄影构思方法。
教你如何拍出漂亮的花卉的几个实用摄影技巧花花草草想必是诸多摄影玩家的宠儿之一,平时在家附近、公园或是假日到郊外旅游时,看到可爱的小花小草,总是忍不住把镜头对准它们。
不过想要捕捉花朵们最迷人的一面,可不是仅仅将镜头对准它们然后按下快门那么简单哦。
其中摄影的手段和技巧可是有很多的,并且每种都能带来其独有的影像风格。
光线的运用
首先跟大家要说到的就是在拍摄花卉中光线的运用技巧。
有的人可能会有些疑问,不就是拍花么,光够亮,花够美不就能拍出好作品么?可不是这样。
不要小看这用光,拍摄同一种类的花卉,光的用法不同,拍出的效果就会截然不同。
光线运用的好可以完美的表现出花卉的质感、姿态、色彩等等。
不仅要拍出景物的美,还要展现出景物独具的风格,我想这才是每一位摄影爱好者所想追求的摄影极致吧。
自然光拍摄
阳光在一天中的变化很大,它直接影响着花卉光照的角度和拍摄出来的效果。
笔者认为在室外运用自然光拍摄花卉是最好的。
因为俗话说,一件事情的成功要靠“天时地利人和”,花卉摄影亦如此。
在完美的自然光下拍摄出来的花卉会更接地气,更能展现出它们的原始美。
如若这时候用到闪光灯,不仅可能会出现曝光过度的尴尬,还会使拍出来的图片很虚假,没有生机。
选择在自然光条件下拍摄花卉,小编建议最好选择在日出后两小时内,此时光照度较为理想,造型效果最好。
那么下面小编就着重给大家介绍三种最为常用并且具有好的拍摄效果的自然光角度:侧光、逆光以及散射光。
侧光对花卉的刻画
在拍摄花卉中,最常用的是侧光拍摄,这是一种最理想也是最常。
花卉拍摄必学技巧1.做好充分准备首先,您需要准备好拍摄花卉的所有设备,如,选择合适的镜头,以及现场可能需要的其他设备。
花卉是尝试微距摄影的绝佳题材,如果您有微距镜头,那将最好不过。
如果您没有微距镜头,使用50mm至200mm的镜头一样可以拍摄。
出了镜头和相机之后,您还需要一个三脚架。
它将极大地改善您的图片效果。
当然,随身携带三脚架会很不方便,但是拍摄结果对于您的付出将会非常值得。
2.了解你的镜头请熟悉和了解镜头功能。
每个镜头都有最小的对焦距离;它决定您靠近花朵的程度。
花的形状、结构和颜色需要单独的方法。
为了展现各种花卉的美丽,您需要使用不同的镜头进行拍摄。
最佳解决方案是微距镜头。
如果要远距离拍摄小花,最好使用焦距为50-200mm的镜头。
3.寻找合适的构图对于任何类型的摄影,都需要吸引观众的视线。
您无需将其设置在中央,可以偏离并靠近画面边框。
如,使用"三分法则"将花朵(或主题)放在"线条交叉点"上。
三分法的规则:通过两条水平线和两条垂直线将图像分成九个相等的部分。
这样,照片的基本元素应放在这些线上或其相交点上。
4.突出您的主体作为拍摄对象的花朵应该成为画面的重点。
请删除了前景和背景影响主体的元素,从而消除画面的干扰,例如:裁剪照片;转移注意力或自己;使景深更窄(更大的光圈会降低景深);移动主题(但这不是一个很好的方法,因为在这种情况下,您需要摘花并带到其他地方)。
5.使用实时取景方式拍摄花卉时使用实时取景模式,可让您构图更加合理。
最好在三脚架上使用实时取景模式。
否则,图像将变得模糊。
如有必要,请调整相机位置,获得所需的构图,然后使用手动模式拍摄。
实时取景对于微距和特写图像很有用。
6.拍摄大场景花卉有时,拍摄花卉大场景可以获得更好的图像。
大多数摄影师喜欢换拍摄微距花卉,却失去了拍摄梦幻般的风景照片的机会。
您不能只关注一朵花,而是关注整个场景。
您对细节太专心,会忘记退后一步来查看场景。
花卉拍摄技巧花卉拍摄技巧自摄影诞生之初,花卉便成为摄影艺术中的重要拍摄题材之一。
30年代时,著名的“f64”小组中的“摄影界毕加索”——爱德华·韦斯顿,除了拍摄出《青椒》、《人体》以及《鹦鹉海螺》等传世佳作之外,还拍摄过花蕊、仙人掌等花卉主题。
在他的作品中,主要利用光与影的黑白效果将现实与超现实加以结合,充分发挥出视觉张力。
此后,彩色摄影胶片问世后,人们将视觉的中心转向了对色彩表达和配色方式等方面。
尤其是在花卉摄影中,大自然造就的丰富色彩被摄影者们所钟情。
现阶段,在数码相机大范围普及的情况下,花卉题材的拍摄更是吸引着很多用户。
与维斯顿的时代不同,如今的摄影者覆盖了年轻人、中年人以及退休老年人等,这是因为以花卉为主题的摄影作品,普遍寓意着阳光、积极向上以及崇尚自然的心态。
因此,花卉题材的拍摄是目前主流审美价值中最能受到广泛认同的题材。
但是花卉题材的拍摄对摄影器材、附件、曝光、构图以及拍摄技巧等方面也有较特殊的要求。
对于数码单反相机来说,花卉摄影所必需的镜头和附件等皆继承了传统胶片时代的特点。
而对于某些新兴的摄影设备而言(如手机、平板电脑等),也有一些独特的拍摄技法可显著提升拍摄的质量。
花卉镜头选择古语云:“工欲善其事,必先利其器”。
在花卉拍摄的设备中,最常见、最传统的拍摄设备当属全画幅数码单反相机,不仅镜头可选择余地较大,附件系统更是成熟、完善。
对于花卉拍摄来说,最为重要的莫过于微距镜头了,常见的微距镜头有100mm或105mm镜头(俗称“百微”)和60mm微距镜头等。
但是由于焦距的不同,它们的最近对焦距离也有所不同。
例如“百微”的最近对焦距离为0.3m,而60mm微距镜头则为0.2m。
另外,摄影者也可利用21mm、35mm和50mm 等焦段的常规镜头,拍摄“全局花卉”作品(聚焦于前景花卉而背景范围较宽广)。
因此,摄影者在挑选微距镜头时,应以经常拍摄的构图方式来挑选。
以小型花卉拍摄为主的摄影者可选购“百微”镜头;经常拍摄全局微距(距主体更近但背景范围更宽广)的花卉照片的摄影者,则应选用60mm微距镜头。
花卉人像的摄影技巧花卉人像的摄影技巧花卉人像的摄影技巧有哪些呢?一起来看看吧。
1、选择一个好场景好场景犹如好舞台,是“演戏“的基础。
在大片花海中拍摄人像,选择带有坡度的花地无疑是明智的:它让平面化的场景变得立体化,摄影师从正面拍摄,很容易让花朵充满整个背景,给读者场景宏大的心里暗示,且随着景深的渐变,虚实之间,变得富有层次。
2、前景——不可忽略的元素前景运用得当,会让作品变得与众不同,而且,由于前景的花卉距离镜头较近,根据景深原理,虚化尤为厉害,散焦效果尤其柔美,容易营造出浪漫、唯美的气氛。
在使用广角镜头时,由于透视畸变的原因,人物下肢容易显得过粗过长,前景也可起适当的“遮丑”作用。
3、长焦——虚化&压缩将背景的花卉和枝叶作适当虚化,可使它们变得朦胧而富有美感。
由于花卉及其枝叶繁多纷杂,过于清晰,背景会显得凌乱,人物埋没其中,无法突出。
要虚化背景,可使用大光圈或长焦距的镜头。
如果使用的镜头光圈不够大,虚化能力有限,则须让人物距离背景稍远。
此时,运用长焦距镜头非常有优势,它的虚化能力较强,其独特的压缩感又可以将背景和人物拉近,避免因二者距离较远而导致人景分离。
附:废墟人像摄影就个人而言,我喜欢利用废墟的结构、光影和氛围来创作情绪化一点的人像主题。
镜头选择以中短定焦为主,这样既可以抓住现场的有代表性的点线面、又可以有效的捕捉现场的光影氛围。
有了这个大方向后,剩下的就只是用光和构图了。
接下来我们就结合照片予以说明:1、比较有代表性的点来表现人物的情绪【人像摄影技巧】废墟人像摄影1这张作品是表现一个人孤独的感觉。
以废墟为背景将其虚化,表现出想要突破牢笼、打破束缚的感觉;以鸽子为点位来构图,模特用手去触摸象征自由的鸽子,同样也表达了对现实的不满和对美好的憧憬,但鸽子同样也被一定的虚化了,代表了这个梦想一样的很难触摸。
也就是用大幅虚化的背景来突出人物和鸽子、以较小程度的鸽子虚化来配合虚化的背景来切题。
拍摄花卉装备介绍:花卉、花树的拍摄,最常见的做法是至少带两镜,广角带大景,表现壮观的花海、或花树的张力、或场景的魅力。
长镜压缩场景或特写。
对于广角镜头,如果你是APS系统则可以在11-18mm左右,而如果是全画幅系统,建议要在14-28mm间。
在拍摄上,可以将广角所拍摄的画面跟望远、特写的画面做一调配。
例如,广角下主题占30-50%左右,而望远及特写下主题则占70-50%左右,以求取画面的多元。
另外,广角有很多不同的拍摄方法。
例如,从低角度拍摄花卉,逼近花卉表达张力,连人带景表达意境等。
▼这是带景樱花的拍摄方式,不仅拍摄花,也带出场景的光影,使用的即是17mm的镜头,相当于传统相机的25mm。
摄于京都.哲学之道拍摄时未使用偏光镜▼带出河岸边整排的樱花树,使用是17mm镜头,相当于传统相机的25mm。
摄于京都.南禅寺外围:所谓“长镜里的风景另有一番韵味”,不管是春花、秋叶,长镜是必备之选,有时200mm尚不够威力呢,若可以达到300mm焦长将会是较理想的选择。
长焦段的镜头常可以表现出柔美的散景,可以压缩场景,可以带场景,拍摄技法也属多变。
另外,长焦段也不一定只是单恋一枝花,可以用于表现花树的局部或规律的花海片断,并可以拍出大的影象。
因此,建议拍摄花海、花树,长镜一定要带。
我们也可以发现,在最后自己会选用的相片中,以长镜拍摄的花卉、花树常常会达到50-70%左右。
建议选择的镜头包含70-200mm、70-300mm、100-400mm等。
▼这是使用Tokina ATX 535拍摄的樱花,使用的焦段在125mm,相当于传统相机的187mm。
拍摄于泰安.旧车站拍摄时,使用逆光的角度。
使得花有透光的感觉,因为拍摄时已是黄昏,所以色彩也有点昏黄。
▼同样使用125mm焦段,相当于传统相机的187mm。
拍摄于泰安.旧车站由于改变了一点角度,因此带到更多的落日,黄昏的气息更加的浓厚。
:相对于长镜头而言,微距镜头可以做更大的特写,从而表现出花卉不一样的样貌。
拍花朵的8个摄影技巧
1. 注意光线呀!光线对于拍花朵超级重要的好不好。
就好比白天和黑夜的区别,光线好的时候花朵就像会发光一样。
比如在清晨的阳光下拍,花朵上的露珠都闪着光呢,那效果,绝了!
2. 凑近一点拍好不好!别总是远远的,走近去捕捉那些细腻的纹理和色彩呀。
就像欣赏一幅精美的画一样,凑近了才能看清那些美妙之处。
你试试靠近一朵玫瑰拍它的花瓣,哇,那细节简直让人惊艳!
3. 背景也很关键的哟!别弄个乱七八糟的背景把花朵给毁了。
要找个简洁干净的背景,就像给花朵搭了个漂亮的舞台一样。
比如说用一片纯色的天空做背景,花朵瞬间就突出啦!
4. 换个角度拍呀!别老是一个角度拍到底,多找找不同的视角。
想象一下从下往上拍花朵,是不是就像它在俯瞰大地一样奇特。
你可以蹲下来从花朵的底部往上拍,会有不一样的惊喜哦!
5. 捕捉动态呀!花朵在风中摇曳的样子不美吗?看到它们摇摆的时候赶紧按下快门,那动感简直了。
就好像在看一场花朵的舞蹈表演,多有意思呀。
去拍拍被风吹动的郁金香,感受那种灵动之美!
6. 运用色彩对比呀!找些和花朵颜色对比强烈的元素,这样花朵会更加显眼哦。
这就像在一群普通人中突然出现一个大明星一样。
比如拍一朵红色的花旁边放一片绿叶,那视觉冲击,真的很棒!
7. 雨后拍花朵也很不错啊!雨滴在花朵上就像珍珠一样,多迷人呀。
就如同给花朵戴上了漂亮的饰品。
试试看在雨后去拍那些挂着水珠的花朵,绝对让你爱不释手!
我的观点结论就是:掌握这些摄影技巧,你就能拍出美美的花朵啦,相信自己,一定可以的!。
花卉拍摄,高手过招9招花卉拍摄技巧高手的经验分享大众摄影网每月有定期的“网络月赛”和“双周赛”,影友投稿无数,佳作很多,很多影友水平很高。
在上个月主题为花卉的网络月赛中获奖的作者,都是个中高手。
用作品说话,他们在此分享佳作的拍摄经验,聪明影友从中窥豹,定可提升自己的水平。
不拘一格的拍摄思路这些作品,有的是用比较传统的微距摄影方式拍摄,但微距拍花也不是能拍下来,放大倍率高,就能出好片子;有些用技巧感比较强的多重曝光和前景遮挡方式拍摄,此类教程无数,但能使用技巧而跳出技巧,让人看到花卉之美,是另外一层境界;还有的作品是以比较少见的方式拍摄:拍大面积的花,让花成为其他景物的背景,但看到照片,你会知道,这张照片中,作为背景的花朵同样是主角。
大家的拍摄思路多种多样,作品才不会千篇一律。
拍摄局部,讲究画面布局葛宏军向日葵的“葵花籽”和花瓣交界处这个局部,给人以更多的画外想象空间。
招式分析:向日葵花朵面积大,所以拍摄局部更容易,这张照片截取花朵的边沿,画面从上方到下方色彩渐深,大光圈又让大面积的花瓣成为色块,清晰的焦点和模糊的焦外共同传达出一份孕育着生命的喜悦和期盼。
低调和高调的微距构成赵伟钢我用拥有“梦幻焦外”的尼康105mm微距镜头拍摄,使用简单的遮光板挡光,背景布也是必要的,小手电则可以补光。
多看比多拍重要,要把花当成人来拍。
后期处理也很重要,但要自然,生硬的处理效果很难看。
招式分析:拍摄高调或低调的照片,背景和光线控制很重要,既然拍的是花朵,主体很小,那么很多东西可以找来作背景、补光的手法也多种多样,在实现低调和高调画面的同时,让效果自然,照片的装饰性就很强。
反向思维,拍花卉全景陈家斌花像海洋一样围绕着我,拍哪一朵都不能表现我的感受,那就拍全景吧!正好经过一只喜鹊,用它作点睛了。
招式分析:这张照片拍的是花还是鸟呢?其实已经不那么重要,而正是鸟的出现,让这张照片不是简单按下快门的一张花海全景,看照片的人仿佛也能体会到鸟儿飞过花海的感觉,这与其他照片的思路都不一样,非常独特。
花卉摄影教程春天采花小技巧舞台摄影的八个小技巧器材选择一般我们拍摄花卉,都会选择微距镜头或是长焦段的镜头,选择这类型镜头的原因有两个,一是这类镜头容易营造浅景深,二是由于长焦距镜头的视角较窄,想剔除一些不必要的杂物相对容易。
但当你到栽种向日葵、波斯菊或郁金香的那种铺天盖地式的花圃,想拍出花海的感觉,广角镜头就能帮助你带出澎湃的视角效果。
如你使用的是标头(如18-55mmf/3.5-5.6之类),一般情况下能满足你的拍摄需要,但是由于镜头的光圈较小,及没有微距的功能,在拍摄花卉这类题材的时候就会显得有点吃力。
另外,如果情况容许用脚架,带一支轻便的脚架也能帮助我们稳定地拍摄,防止手震的情况出现。
中长焦段的变焦镜头相比起使用微距镜头,使用这类镜头的好处是机动性,而且我们拍摄花卉也不需要每张都是超级特写镜头,我们更应该利用多变的构图营造不一样的拍摄效果。
EF100mmf/2.8LMacroISUSM.100mm·ISO800·f/3.2·1/400大光圈镜头大光圈镜头也是拍摄花卉最常用的镜头,一般大于f/2.8我们都会界定为大光圈,使用大光圈的镜头的好处是能够营造出浅景深,浅景深可以虚化凌乱的背景,突出主体,聚焦于漂亮的花朵上,如果配合较长的焦段,如100至150mm左右,主体的立体感将会更强。
EF100mmf/2.8LMacroISUSM.100mm·ISO800·f/7.1·1/250拍摄技巧其实花卉摄影,最讲求的是对焦及采光的技巧,由于我们使用的镜头(长焦及微距)景深都较浅,要将焦点放到理想的位置就相对较难,控制景深变得相当重要。
有一点要注意,就是不要在相机对焦后才改变构图,因为由于景深较浅,相机与花朵的距离有一丁点的变动也会让焦点移位,所以建议大家先构图后对焦,及使用三脚架保证相机不会前后移动。
EF70-300mmf/4-5.6LISUSM.300mm·ISO1250·f/7.1·1/500要做到先构图后对焦,有两个方法,一是避免使用中间点对焦点,在构图完成后,才选择适当位置的对焦点来完成对焦;二是使用全时手动的镜头功能,在相机成功对焦后(如不能落在理想的对焦位置)作出微调。
几个创意的花卉摄影技巧
春有桃花、梨花、海棠花、玉兰花、山茶花、杜鹃花;夏有月季、
郁金香、牵牛花、荷花、睡莲;秋有菊花,兰花、向日葵;冬有梅花、水
仙花……可以让我们一年四季,常拍常新。
在花卉摄影中,常常会遇到这样的问题,看起来格外妖娆的花朵,拍出来却显得极其普通。
因为拍摄花卉不但需要独特的审美视角,还要熟练运用器材,把握好光线和影调,并利用辅助器材和创新意识提升照片的拍摄效果。
拍摄的关键其实是展现花朵的神韵。
我将结合自己和身边好友的一些花卉拍摄经验,同大家分享交流一些创意花卉拍摄技巧。
1. 在特殊气候条件下拍摄
腊梅是春天来临之前独有的景致,北风凛冽,大地冰封时,腊梅先于群芳盛开,把大地点缀得清新淡雅。
每年的11 月下旬至次年3 月,小巧金黄的腊梅花一枝又一枝含蕊绽放,散发出浓烈的花香,静静地传播春天的信息。
在这样的季节里,时常会出现降雪、冰冻的天气,这是拍摄腊梅不可错过的绝美时机。
手动模式,f/5.6,1/250 秒,ISO200,焦距180mm。
摄影:唐戎拍摄于北京植物园。
一场雨雪过后,腊梅被冰雪封冻。
选择侧逆光,使用微距镜头刻画冰封的腊梅,更能让人感受到腊月冰封万花稀的意境,更好地表现腊梅骨清香绝、刚毅凌寒的风采。
2. 反季节拍摄花朵的别样韵味
一年之中,我们乐此不疲地追赶着花季。
很多人都会选择鲜花绽放的季节,实际上“花季”应该是春夏秋冬都涵盖。
盛夏季节,楚楚动人的荷花,永远是一首迷人的旋律,红花绿叶使人清心陶醉,引得人们纷纷举起相机按下快门。
而深秋、寒冬季节,却有人把关注的目光投向荷。
【教程:花卉摄影教程】春暖花开拍花卉【目录】:1楼:花卉摄影的器材装备,器材的选择,镜头的选择,天气的选择2楼:花卉拍摄的最佳时间,光线的选择3楼:拍前思考,花型选择,花卉的常见构图方法4楼:构图要领5楼:相机参数设置,操作实例,黑、白色背景的拍摄方法6楼:后期调整的步骤7楼:发帖技巧8楼:图片交流冬去春来,又是摄影爱好者拍摄花卉的季节。
花卉是最容易就地取材的摄影题材,也是新手练习的好时机。
但是要想拍好花卉却并非易事,一是构图,二是质感。
一副好的花卉图片,应该具备有吸引人的主题、完美的用光、简洁的构图、和谐的色调。
如果我们用日常俯看花卉的方式来俯拍,那么拍出来的照片将非常普通,下面我与大家共同交流,分享自己在拍摄花卉中的一些体会,希望带给你一些帮助。
【花卉摄影的器材装备】:照相机,镜头,遮光罩,CF,SD卡,快门线,三脚架,减光镜,反光板,喷壶。
图1:喷壶可以模拟雨天哦【器材的选择】:任何一款照相机都可以用来拍摄花卉,有的初级单反,微单和卡片机带有微距功能的,可以充分利用。
【镜头的选择】:一般以70-200以上的或者微距镜头为好。
这样有利于背景的虚化和机位的调整以及片质的提升。
如果使用的是半画副机器则更有利于焦段的增加运用。
佳能系数为1.6,尼康1.5。
以佳能为例,比如你的镜头实际距离是70-200,那么镜头的等效焦距就是112-320。
如果镜头焦距不够,则遵循靠近再靠近的摄影指导建议。
尽量把花卉拍大,表现细节。
忌讳中规中矩,撑满画框。
【天气的选择】:阴天,是花卉摄影师最喜欢拍摄的天气,光线比较柔和,花朵鲜明的颜色不会被刺眼的直射阳光给冲淡。
雨天,叶子和茎上的雨珠可以衬托出花的颜色和娇嫩。
阳光天气拍摄尽量选择早晨和黄昏。
也可以用喷壶模拟雨天图片2 阴天拍摄此处简单诠释下光线的含义:顶光:比较平,欠立体感。
顺光: 就是正面照向拍摄主体的光线逆光: 逆光与顺光刚好相返,光线照射的方向正向着镜头,也就是在主体的背面照过来。
爱视觉教您8个简单技巧让你拍出不一样的花卉照片相信大部分喜爱拍照的人,看到漂亮的花花草草,都会忍不住拿起相机按下快门。
在这篇文章里,我们整理出一些自己随意拍摄花草的小技巧,给大家分享参考一下。
以低视角拍摄相信许多喜爱拍花草的朋友都用过这种拍摄手法,让自己的视线与花草平行拍摄,会让花草看起来更大、更能突显主题。
照片中的小白花,事实上非常小,但利用低视角的拍摄方式,即使镜头没有微距模式,也能让花朵有显大的效果。
在花朵比较高的场合,更可以直接趴在地上往上拍(这种时候有翻转屏幕的相机最方便了)感觉很像到了巨人国,所有花朵都变高大,再加上阳光从上面射下来,花瓣会感觉更透、更漂亮喔。
使用长镜头拍摄虽然想到拍花草,第一个会想到要有微距功能的镜头,但其实普通望远镜头拍摄起来效果也很不错喔。
长焦镜下压缩的景深,和大光圈制造出来的景深,感觉不太一样。
能让花朵有很集中的效果,构图的时候也比较方便把杂物去除。
利用颜色突显主体如果在赏花观光景点或公园等等的地方拍花,其实常常会看到两、三种不同颜色小花海并在一起,这种时候除了拍单一色彩的花朵外,也能试试看利用同色的花朵当背景,把主角放在异色花朵上的拍摄方法。
用「偷窥」的感觉拍摄除了上述过与花朵平行拍摄的方法外,也可以加上用「偷窥」的视角拍摄花朵。
所谓「偷窥」,指的是不直接对着花朵拍摄,而是让一些其它的杂草或花朵挡在镜头前,从小缝中去捕捉你想拍摄的花朵。
这种拍摄方式会因为前景模糊,让主角的花朵好像躲在薄纱后一样。
可以营造梦幻的效果。
虽然大部份拍花草时,都会专找漂亮的花儿拍摄,但其实落花,或是一些倒下的花儿也能当主角喔!大家不妨在拍摄时注意一下脚下,说不定会找到很棒的画面。
此照片是在樱花树下拍摄,当时樱花树都谢的差不多了,留下了大片的樱花花瓣在地上。
有些花会整朵掉下来,例如山茶花、一些特定品种的樱花等等。
这种时候就可以随意把落下花朵放在自己喜欢的地方拍摄,可以是包包上、行事历、或是上衣口袋里也可以。