《诗经》的艺术成就与影响共27页文档
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浅谈《诗经》的艺术成就摘要:《诗经》是我国第一部诗歌总集,共收入自西周初期至春秋中叶约五百年的诗歌三百零五篇,其中有五篇“笙诗”,有目无辞。
西汉时被尊为儒家经典。
《诗经》产生于北方,风格平易质朴,在艺术上取得了突出的成就。
关键词:艺术成就;赋;比;兴;表现手法;写实;语言一、赋、比、兴手法的运用赋、比、兴这三种表现手法对我国的诗歌艺术做出了杰出的贡献。
《诗经》中诗人广泛的运用赋、比、兴手法,这些手法的广泛运用,在加强作品的形象性方面获得了良好的艺术效果,创作出了许许多多形象生动而又意境深远的诗篇。
在我国古代,有许多文学家都对赋、比、兴这三种手法作出了概括,但是普遍认为,概括的最简明扼要、最准确的要数朱熹。
“赋者,敷陈其事而直言之者也。
”①朱熹在《诗集传》中解说《葛覃》时对赋做了概括。
“葛之覃兮,施于中谷,维叶萋萋。
黄鸟于飞,集于灌木,其鸣喈喈。
”对客观事物进行描绘,直接描写葛覃、黄莺,直言其事。
所谓赋,也就是铺陈,用大量铺陈的场面来造成强烈的气氛。
而后面所写“言告师氏,言告言归。
薄污我私,薄瀚我衣。
害瀚害否,归宁父母。
”则是直接抒情。
“此章遂告其师氏,使告于君子以将归宁之意。
且曰:盍治其私服之污,而瀚其礼服之衣呼,何者当瀚,而何者可以未瀚乎,我将服之以归宁于父母矣。
”(朱熹《诗集传》)“赋”的手法用于抒情,有利于充分表现人物的心理活动,将人物情感的倏忽变化和人物的思绪很好的呈现在读者面前。
“比者,以彼物比此物也。
”②“比”是描写事物的形象来比喻诗人的思想感情,使所描写的形象更加合情合理。
简单的说,就是比喻。
《诗经》中比喻的手法富于变化,尤其是常用日常生活中的景象来比喻较为抽象的事物,使之有一种直观的感觉。
如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻女主人公的爱情从甜蜜到悲伤;《鹤鸣》用“他山之石,可以攻玉”来比喻治国要用贤人等等。
“兴者,先言他物以引起所咏之词也。
”③兴,原是民歌每章借自然景物的形象发端的方法。
第五节《诗经》的艺术成就和影响一、《诗经》的艺术成就1、鲜明的形象性《诗经》中大部分作品是抒情诗。
这些诗不以刻划人物为主,但其中有了较为鲜明的主人公形象。
诗人往往通过感情的直接倾诉,使人感受到他们的不同个性。
有的作品在抒情中带有一些细节和行动描写,使主人公的情态宛然可见。
有的作品运用了景物和环境描写来渲染气氛,烘托感情。
《小雅·采薇》:昔我往矣,杨柳依依。
今我来思,雨雪霏霏。
行道迟迟,载渴载饥。
我心伤悲,莫知我哀。
《王风·君子于役》:君子于役,不知其期,曷至哉?鸡栖于树,日之夕矣,羊牛下来。
君子于役,如于何勿思!《陈风·月出》:月出皎兮,佼人僚兮。
舒窈纠兮,劳心悄兮。
2、赋比兴手法的运用A、朱熹说:“赋者,铺陈其事而直言之也。
”(《诗集传》)赋就是直言其事,直抒其情。
在《诗》中,它是一种积极修辞手段。
诗人往往用这种手法对客观事物展开具体细致的描绘。
《小雅·无羊》:谁谓尔无羊?三百维群。
谁谓尔无牛?九十其犉。
尔羊来思,其角濈濈。
尔牛来思,其耳湿湿。
或降与阿,或饮于池,或寝或讹。
尔牧来思,何蓑何笠,或负其餱,三十维物,尔牲则具。
尔牧来思,以薪以蒸,以雌以雄。
尔羊来思,矜矜兢兢,不骞不崩。
麾之以肱,毕来既升。
用赋的手法来抒情:如《齐风·鸡鸣》:鸡既鸣矣,朝既盈矣。
匪鸡则鸣,苍蝇之声。
东方明矣,朝既昌矣。
匪东方则明,月出之光。
虫飞薨薨,甘与子同梦。
会且归矣,无庶予子憎。
B、朱熹说:“比者,以彼物比此物也。
”比就是比喻。
有时,诗人运用博喻,把一连串比喻排列在一起,从不同角度突出事物的特征。
如《卫风·硕人》中用“手如柔荑,肤如凝脂,领如蝤蛴,齿如瓠犀,螓首蛾眉”来刻划庄姜的美貌;《大雅·常武》中用“王旅啴啴,如飞如翰,如江如汉,如山之苞,如川之流”来显示周朝军队的强大气势,非常精彩传神。
《诗》中还有通篇用比的作品。
如《豳风·鸱鸮》假托一只小鸟诉说其不幸遭遇,以比喻下层人民的生活惨况,是一首新颖别致的禽言诗。
《诗经》是我国古代文学的宝库,也是世界文学史上的重要文化遗产。
它以其独特的艺术特点对我国古代文学产生了深远的影响,成为了我国文学史上的重要里程碑。
下面,让我们一起来探讨《诗经》的艺术特点及其对后世的影响。
一、《诗经》的艺术特点1. 真实性《诗经》以其鲜明的民族特色和真切的生活情感而著称。
其中的许多诗篇描绘了农民的生活、田园的景色和人们的生活百态,展现了我国古代社会的真实风貌和群众生活的真实面貌。
2. 抒情性《诗经》不仅是一部反映社会风貌的作品,更是一部充满了抒情情感的诗歌集。
其诗篇多以爱情、离别、思念等情感为主题,通过优美的语言和抒情的笔触表达出人们内心深处的情感。
3. 多样性《诗经》包含了风、雅、颂三类诗歌,内容涉及了政治、社会、风俗、风景等多个方面,呈现出了诸多不同的题材和风格,丰富多彩。
二、《诗经》的影响《诗经》作为我国古代文学的经典之作,对后世产生了深远的影响。
1. 对我国古代文学的影响《诗经》对后世的诗歌创作产生了重要影响。
自先秦时期至宋代,我国文学家们不断地在《诗经》的基础上进行创作和发展,形成了我国古代文学的基本风格和传统。
2. 对世界文学的影响《诗经》作为我国古代文学的代表作品,也影响了世界文学。
它的抒情性和真实性赢得了世界各国文学家的赞誉,成为了世界文学史上不可或缺的一部分。
三、个人观点与理解作为一部具有千古之名的文学巨著,《诗经》以其真实性、抒情性和多样性的艺术特点,深刻地影响了我国古代文学和世界文学。
它所展现的深刻的生活情感和丰富多彩的题材,使其成为了我国文学史上的宝贵遗产,也为后世文学创作提供了重要的启示和借鉴。
总结回顾,《诗经》以其独特的艺术魅力和深远的影响力成为了我国古代文学的瑰宝,对后世产生了深远的影响。
它的鲜明特色和卓越成就,不仅在我国文学史上占据了重要地位,也为世界文学史作出了重要贡献。
通过对《诗经》的深度和广度的探究,我们更加全面、深刻和灵活地理解了其独特的艺术特点及影响,也更加深入地感受到了这部伟大作品所蕴含的丰富文化内涵。
《诗经》的艺术成就《诗经》因作品众多,内容博杂,历时久远,作者不一,地域各异,艺术成就与风格自然是难以划一。
但从总体而论,其艺术成就大体上体现在以下几个方面:1.现实主义的创作精神。
《诗经》的大多篇章都体现着直接反映和干预现实生活的创作精神,自然、真实的艺术风格中体现着深刻的现实主义的创作精神。
所谓“饥者歌其食,劳者歌其事”正概括了这一创作精神。
《诗经》以真实的生活感受和朴素自然的艺术手段生动地再现了那一时代广阔的现实生活画面。
如《豳风·七月》即以真切的生活感受和质朴的艺术手法展现农夫们的劳动生活图景。
至如讽怨诗、婚恋诗、征役诗都无不透视着他们真实的生活感受和思想情感的真实体验。
《豳风·七月》是一首农事诗。
诗歌描写了周族早期的农业社会生活情况,是现存最古老的农事诗。
这首诗的社会背景向有争议,有原始社会、奴隶社会、封建初期社会等说法。
诗歌形象地描写了三千年前农民的衣食住行,真实地再现了农民们的农业劳动生活。
诗歌共八章,一章总写农夫冬日的困苦与春日的农事生活;二、三章写妇女们的桑蚕纺织等劳动生活;四章写秋后狩猎;五章写岁末准备过冬;六章写农夫们的食物;七章写农事完毕还要服杂伇;八章写储冰、祭祀、收获、宴会。
这首诗以现实主义的创作方法和赋的表现手法真实而形象地再现了当时的社会生活图景,尤其是以朴素的白描手法描写景物和生活画面相当出色。
其艺术结构以节令为经,以衣食住行为纬,纵横交错,构成整个社会生活画面。
叙事、写景、抒情、交织在一起,正笔与闲笔、时景与本事相生相映,收到了较好的艺术效果。
《诗经》的现实主义精神对后世文学影响最大。
特别是其中民歌部分所表现的“饥者歌其食,劳者歌其事”。
它启示人们不要把文学看成茶余饭后仅供消遣的东西,推动诗人、作家去关心国家的命运和人民的疾苦。
《诗经》可谓是历代民歌承袭的渊源,从汉魏乐府直到近代歌谣都深刻体现出了它的现实主义精神,它们一直是人民手中最锐利的战斗武器。
典籍里的中国诗经篇一、诗经概述1.1 诗经的历史背景•西周时期,中国社会正逐渐封建化•周天子使用《诗经》作为国家礼仪和文化的重要组成部分1.2 诗经的作者与形式•《诗经》的作者多为贵族,并且记录了民间的歌谣和民谣•以诗歌形式表达情感和思想,使用简练而鲜明的语言二、诗经的内容特点2.1 诗歌的情感表达•《诗经》反映了古代人民的喜怒哀乐,塑造了丰富的情感世界•通过诗歌表达爱情、家庭、友情等各个方面的情感2.2 描述自然与景观•《诗经》中描绘了大量的自然景观和动植物,如山、水、鸟兽等•诗歌中展现了古代人们对自然的敬畏和赞美2.3 社会生活与习俗•《诗经》中反映了古代社会的礼乐制度以及人们的生活习俗•描述了宴会、婚礼、葬礼等各个方面的社会生活场景2.4 价值观与人生哲理•诗经通过诗歌表达了关于人性、生命的思考和思想深度•包含了对仁、义、礼、智等价值观的反思和探索三、诗经的意义与影响3.1 历史研究的权威性•《诗经》是研究古代中国历史的重要文件,记录了西周至春秋时期的风俗与文化•对研究古代社会结构、政治制度等提供了有价值的资料3.2 文学价值与艺术成就•《诗经》代表了古代中国诗歌的最早阶段,展现了古代诗歌的美学特点•诗经的语言简练、意境深远,具有独特的艺术魅力3.3 文化传承与教育意义•《诗经》通过诗歌的形式传承了古代中国的文化和传统价值观•对于培养青年学生的情感、思想和审美能力有积极的教育意义3.4 国际影响与文化交流•《诗经》的翻译和传播使得中国的文化得以延续并对世界产生了影响•对于中外文化交流起到了重要的桥梁作用四、结语通过对《诗经》的全面探讨,我们可以更好地了解古代中国的文化和社会,感受诗歌的美学魅力,以及探索人类情感、思想的内在世界。
《诗经》不仅在历史和文学方面具有重要意义,也对今天的社会与教育具有积极的引导作用。
让我们共同珍视诗经这一宝贵的文化遗产,并将其传承下去。
浅谈《诗经》的艺术成就大学:丽江师范高等专科学校专业:汉语言文学姓名:朱瑶指导教师:和肖毅摘要:《诗经》是距今三千年前后创作的结集。
它所抒发的情感是真挚的,无论从哪方面来看都饱含了作者的真情实感。
“赋、比、兴”作为最具特色的表现手法,生动形象的表现了上古人们生活的面貌;在章法结构和句式上,重章复沓的结构读起来又显得回环往复,节奏舒卷徐缓,句式既以四言诗为定格而又随机而变,表现得灵活自如.朴素自然地风格,诗人善于应用朴素的语言,白描手法,概括而具体的描绘了事物的特征,如实的反映了现实生活,对后世的创作产生了很大的影响.关键词:《诗经》艺术成就赋比兴四言诗重章复沓一、抒情与写实的统一《诗经》的作品基本是抒情诗和叙事诗,而以抒情诗占大多数。
质事率真的抒情,和情感化的叙事,形成了抒情与写实的统一。
1、抒情诗所抒发的情感是真实的。
《魏风》的《伐檀》、《硕鼠》一类对分配不平等、不劳而获现象表示不满的诗,《鸨羽》一类对繁重徭役予以控诉的诗,《新台》、《墙有茨》一类讥讽统治者德行污秽的诗,都是作为下层民众所能感受的事情,是他们的所见、所闻或亲历,是他们的思想和情感取向。
讥讽周幽王昏庸无能、进馋误国的《十月之交》、《雨无正》等,则是出自高官显吏之手。
这说明,《诗经》表现不同阶级作者的不同视角、不同经历的各种生活感受,都是真实的。
《诗经》的婚恋诗,或是表现婚恋表达青年男女的恋情,或是抒发夫妇之间的挚爱,或是表现婚恋生活的种种不如意,我心唱我心,绝无矫情造作。
至于那些人生感慨的作品,则更是最深刻的人生感受的真切表达。
2、抒发情感的方式是坦率直白的。
表达相思,就直说“求之不得,寤寐思服.优哉游哉,辗转反侧”(《周南﹒关雎》),“惟子之故,使我不能餐兮”(《郑风﹒狡童》).抒发爱恋,则径言“投我以木瓜,报之以琼琚。
匪报也,永以为好也”(《卫风﹒木瓜》)有了情感摩擦,就直抒胸臆:“子不我思,岂无他人,狂童之狂也且”。
爱情遇到阻碍,则呼天换地:“母也,不谅人知”。
1、《诗经》的内容包括什么?其艺术成就主要表现在哪些方面《诗经》是我国第一部诗歌总集,共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌305篇。
《诗经》分风、雅、颂三个部分。
它在关注现实、抒发从现实生活出发的真情实感的同时,还具有深厚的艺术魄力。
无论是在题材形式、语言技巧,还是在艺术形象和表现手法上,都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就。
《诗经》的主要内容涵盖歌功颂德、农事、燕飨、战争徭役和婚姻爱情等几个方面。
歌功颂德诗。
保存在大雅和“三颂”中的祭祀诗,大多是以祭祀、歌颂祖先为主,或叙述部族发生、发展的历史,或赞颂先公、先王的德业,总之是歌功颂德之作。
如被认为是周族史诗的《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》等五篇作品,赞颂了后稷、公刘、太王、王季、文王、武王的业绩,反映了西周开国的历史。
农事诗。
如《周颂·丰年》描写周初农业大丰收的情景:“丰年多黍多稌,亦有高廪,万一及秭。
”《诗经》中的这类作品,真实记录了与周人农业生产相关的风俗礼制,反映了当时的农业经济状况和社会的生产力水平。
此外,《七月》作为《诗经》农事诗中最优秀的作品,叙述了农夫一年间的艰苦劳动过程和他们自己的生活情况,让后人真切感受到他们的不幸和痛苦。
燕飨诗。
《诗经》中还有以君臣、亲朋欢聚宴享为主要内容的燕飨诗。
如《小雅·鹿鸣》就是天子宴群臣嘉宾之诗:“呦呦鹿鸣,食野之苹。
我有嘉宾,鼓瑟吹笙。
吹笙鼓簧,承筐是将。
人之好我,示我周行”。
此类诗歌是周初社会繁荣、和谐的反映。
怨刺诗。
西周末年,朝纲废弛,社会动荡,政治黑暗,大量反映丧乱、针砭时政的怨刺诗出现了。
如大雅中的《民劳》、小雅中的《节南山》和国风中的《伐檀》、《硕鼠》等作品,反映了周王朝的苛重赋税、政治黑暗、民不聊生等社会弊端丛生的现象。
战争徭役诗。
《诗经》中有些篇目从正面歌颂战争,如《秦风·无衣》;也有写战争给士兵带来的思乡和愤怒之情,如《小雅·采薇》。
《诗经》艺术探究研究报告摘要:《诗经》是我国第一部诗歌总集,给后世带来了很大影响,其中的艺术手法和特色给后人留下了宝贵文学财富.关键字:《诗经》艺术一、诗经艺术介绍《诗经》以四言为主,兼有杂言.在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果.每一章只变换几个字,却能收到回旋跌宕的艺术效果。
在语言上多采用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌。
“以少总多,情貌无遗”。
此外,《诗经》在押韵上有的句句押韵,有的隔句押韵,有的一韵到底,有的中途转韵,现代诗歌的用韵规律在《诗经》中几乎都已经具备了.赋、比、兴手法的成功运用,是构成《诗经》民歌浓厚风土气息的重要原因.二、诗经艺术研究的背景在两千多年的封建社会中,《诗经》虽然是被统治阶级用做宣传礼教的工具,从某些角度上而言,有一定负面影响.但更不能否认,诗经是中国诗歌,乃至整个中国文学一个光辉的高度。
其一是奠立了文人向民间文学学习的优良传统,是推动古代进步诗歌发展的巨大动力,其二,也是最重要的一点,从表现手法和高度艺术技巧而言,是古代诗人学习的重要范本。
其中赋,比,兴中,赋是战国时代发展成为一种文体,形式介于诗歌和散文之间,比兴影响最为深远,古代诗人用它创造无数优秀的文学艺术,还成我国特有的文学风格,至今日,诗经艺术还是对我们影响很深。
三、诗经艺术的主要内容《诗经》关注现实,抒发现实生活触发的真情实感,这种创作态度,使其具有强烈深厚的艺术魅力。
无论是在形式体裁、语言技巧,还是在艺术形象和表现手法上,都显示出我国最早的诗歌作品在艺术上的巨大成就。
赋、比、兴的运用,既是《诗经》艺术特征的重要标志,也开启了我国古代诗歌创作的基本手法。
关于赋、比、兴的意义,历来说法众多。
简言之,赋就是铺陈直叙,即诗人把思想感情及其有关的事物平铺直叙地表达出来。
比就是比方,以彼物比此物,诗人有本事或情感,借一个事物来作比喻.兴则是触物兴词,客观事物触发了诗人的情感,引起诗人歌唱,所以大多在诗歌的发端。
先秦文学的成就是巨大的,它的影响是非常深远的。
有史以前的口头文学,由于没有文字记载,流传下来的不多,但其中神话一部分却是相当丰富的。
神话的产生远在阶级社会以前。
它在广大群众中口耳流传,经过不断的修改补充,越来越优美,越来越富于艺术想象,这是口头文学的发展规律。
不难想象:原始人创造的神话活在人们口头的历史时期是非常长远的,而神话被记录下来直至今天为止,不过是很短的时期。
毫无疑问,神话是我国文学史上最古的宝贵遗产。
它通过丰富、美丽、奇特的幻想,表现了浪漫主义精神和浪漫主义的创作手法,对后世文学创作有积极影响。
诗歌在其发展的最初阶段,也是一种口头创作,完全是属于全社会的文学艺术。
从口头到书面,从民间到宫庭,从集体歌唱到个人单独创作,这中间也有着漫长的过程。
先秦文学的巨大成就之一是诗歌。
比较原始的诗歌被后人用文字记下来的很少,所以《诗经》三百篇便成为我国最早的诗歌总集。
《诗经》中的“国风”有一部分民歌是人民的口头创作,经采录后成为书面文学。
它们是被剥夺了文化学习权利的人民大众从现实生活的基础上创作出来的,现实性和战斗性都很强。
另外一部分诗歌是“雅”和“颂”,基本上是贵族的创作。
贵族作品主要是歌功颂德以及反映贵族统治阶级的生活,虽然也有不少反映现实的有社会意义的诗篇,但并非替人民说话的。
因此,民歌部分是《诗经》精华的主要部分。
它们揭露了社会阶级矛盾的本质,代表人民的直接呼声,有强烈的人民性、丰富的生活内容和卓越的艺术成就,是我国文学现实主义的源头。
它和贵族士大夫的诗歌形成鲜明的对照,充分反映两个阶级两种文化的斗争。
首先,从形式上讲,诗经是我国第一部诗歌总集.国风中那些揭露统治者丑行的民歌,或再三指斥,或辛辣嘲笑,或狠狠诅咒,都深刻地表达了人民对剥⎫“陟岵”则通过征夫想像中的亲人对自己的嘱咐来表现当时徭役、兵役带给人民的痛苦。
⎫“黄鸟”,作者用活人殉葬的题材,通过人们对殉葬者的同情和惋惜来抗议这种暴行⎫国风中更多的诗篇则是通过对具体事物的描写,突出生活的一个侧面或人物特徵来表现作者对社会的认识与批判,⎫“七月”以素描的手法写农奴们一年紧张的劳动生活,像一幅幅风俗画,真实而生动。
《诗经》不但包含了深厚广博的内容,而且在艺术上也取得了杰出的成就,并对后代文学的发展产生了巨大而深远的影响。
一、面向现实,朴实、自然的风格特征《诗经》作品主要产生与我国古代中原和北方地区。
作为文学作品,它的艺术形式体现了殷商和周代那一特定历史时期的理性精神,表现出重人事、重实际、重现实的特征。
在艺术风格上,《诗经》三百篇呈现出多样化的风格,但从总体上看,不能不说是以朴实自然的艺术风格为其基调。
这一艺术风格直接表现为真实地反映现实生活和真率地表达感情。
《诗经》中的作品,紧贴现实生活,不作无病呻吟,感情真挚自然,毫无矫揉造作之态。
不论是民族史诗,还是怨刺诗、征役诗,就是那些开放活泼的爱情诗也是如此。
这些作品富有强烈的生活气息和浓郁的乡土情调,面向现实生活。
可以说,《诗经》是我国最早的富于现实精神的诗歌,奠定了我国诗歌面向现实的传统。
《诗经》的作者善于运用写实的手法,描写现实生活中的种种矛盾,刻画那些颇富特征的细节或生活侧面,抒发淳朴真挚的内心感情。
如《卫风·氓》、《邶风·静女》、《豳风·七月》、《豳风·东山》、《小雅·采薇》、《王风·黍离》、《王风·君子于役》、《魏风·伐檀》、《硕鼠》、《小雅·北山》、《十月之交》等。
这些诗中的朴实自然的风格,近人称之为“写实”的创作方法,或称为“现实主义”的创作方法,成为我国古代诗歌创作的优良传统之一。
二、赋、比、兴的表现手法《诗经》的表现手法,前人概括为赋、比、兴,这在一定程度上说明了《诗经》以至中国诗歌艺术手法的基本特征。
最早提出赋、比、兴概念的是《周礼·春官·太师》,其中说道:“太师教六诗:曰风、曰赋、曰比、曰兴、曰雅、曰颂。
”《毛诗序》把“六诗”叫做“六义”。
汉代的郑众、郑玄,六朝的刘勰等人,对赋、比、兴都进行了阐释。
对赋、比、兴的解释,历来不尽相同,现多取朱熹说:赋:“敷陈其事而直言之”。
古代文学——《诗经》的艺术成就《诗经》中无论是积极干预时政的怨刺诗,抒写民间疾苦的役役诗,还是反映社会生活的婚恋诗、农事诗,无不直面人生,表达真情实感,不作无病呻吟。
特别是那些饥者歌其食,劳者歌其事的诗篇,如《豳风七月》《魏风伐檀》、《魏风硕鼠》等,更是揭露阶级矛盾,吐露奴隶心声的杰出作品,其抒情诗真率自然,爱恨悲喜,发自肺腑,毫无虚伪做作之情。
因为《诗经》是来自现实生活的诗,是出自诗人心底的歌,因此真实地反映社会人生,真率地抒发内心情志,处处闪耀着现实主义的光辉。
《诗经》开创了现实主义的创作方法,成为我国古代诗歌创作的优良传统。
(二)赋、比、兴的表现手法赋、比、兴,是后人研究《诗经》时总结出来的三种诗歌艺术表现方法,与风、雅、颂合称六义。
朱熹《诗集传》说:赋者,敷陈其事,而直言之者也。
比者,以彼物比此物也。
兴者,先言他物以引起所咏之词也。
换言之,赋,就是铺陈直叙,不用比,兴,直截了当地铺叙、抒情、描绘,把要表达的思想内容有层次地说出来。
比就是比喻,打比方。
兴就是借助其他事物作为诗歌的开头,通过联想以触发起诗人思想感情勃发的表现方法。
赋是《诗经》中最基本、最常用的表现手法。
它是一种铺陈直叙客观事物的方法,它不借助更多形象化的修辞手段,而是直截了当地叙述,诗人把自己的思想感情,寄寓在场面描写和事实的陈述之中,给人以清晰完整的印象。
这种方法多表现在一首诗的总体方面,它对社会生活的反映给人以整体感,既有深度,又有概括力。
如《豳风七月》基本上按时间先后叙事。
它以年为经,以农事、杂务为纬,纵横交错,铺叙奴隶们一年四季的艰辛和痛苦,并处处同奴隶主们的享乐生活对照,在景物描写及字里行间流露出忧伤情绪,高度概括而又鲜明可感。
再如《小雅无羊》则像一幅色彩鲜明的牛羊放牧图。
诗用赋的手法描绘写了牛羊的蕃盛、放牧的情景以及牧人对美好未来的追求与憧憬,穷形尽态,生动而逼真。
比、兴手法在《诗经》中运用较为普遍,也更具特色。
诗经民歌是现实主义的典范,这是《诗经》民歌艺术成就的一大特点。
《诗经》民歌中的绝大部分作品都生动细致地再现了现实生活的本来面目,即使是一事一物,甚至是一个细节,都是对生活真实的高度概括和精要提炼。
《诗经》民歌在艺术上最突出的成就之一是其现实主义的艺术手法。
《氓》是一首表现“弃妇”的怨诗。
诗中真实地再现了女主人公婚姻的悲剧历程:少年时与男子真心相爱,婚后却无辜被丈夫冷落,最后终遭遗弃,从中反映了当时社会下层劳动妇女可怜可悲的命运。
对于生活中的细节,《诗经》并没有作简单的处理,而是将事物的本来面目真实地加以还原。
《氓》中描写热恋中的女子急切盼望心上人的到来,“乘彼垝垣”,姑娘不顾羞涩,不顾危险,不顾他人嘲讽的目光,登上一段即将倒塌的残破的墙头,一个“乘”字活灵活现地写出了少女盼望自己钟情的白马王子早点与自己约会时的那种望眼欲穿的心理,而“不见复关,泣涕涟涟。
既见复关,载笑载言”。
用现实的对比手法绘声绘色地描述了热恋中的少女的单纯、活泼、热烈,喜怒形于色,没有丝毫的矫揉造作。
《诗经》民歌中的现实主义还体现在它创造了众多的人物形象,这些人物形象来源于生活,但又不是对现实生活中人物的机械的描摹,而是各有各的个性,各有各的情态。
《氓》中的女主人公被丈夫遗弃后,一反婚前“将子无怒”的柔弱迁就性格,对男子不再抱任何幻想,变得性格刚强,从自己的恋爱和婚姻的悲剧中得出“吁嗟女兮,无与士耽”的教训,并且发出了“反是不思,亦已焉哉”的决绝之辞,令人肃然起敬,刮目相看。
诗经民歌融叙事抒情于一体是《诗经》民歌艺术成就的另一大特点。
《诗经》民歌中的绝大部分都属于抒情诗,它们大都是诗人对自己感情的直接抒发,严格意义上的叙事诗在《诗经》中几乎没有。
《氓》是一首带有很大抒情成分的叙事诗。
诗的第一、二章,女子追溯当初受蒙蔽,与男子相爱结婚的经过,主要是叙事;第三章抒发了女子对错误爱情、不幸婚姻的悔恨和无比悲愤的心情,这种心情是在回忆中自然引发出来的;第四章女子叙述自己被丈夫遗弃的经过,叙述中的愤恨之情油然而生。
《诗经》的思想内容及艺术成就一、《诗经》的产生《诗经》是我国最早的一部诗歌总集,共三百零五篇。
《诗经》的创作,距今已有二千五百多年,它堪称中国文学史的光辉起点.千百年来,人们传咏它,研究它,历久不衰,代代相传。
古往今来,关于《诗经》的文章著作,不可胜数,早已形成一种专门的学问,这便是“诗经学”。
《诗经》本来只称为“诗”、“诗三百”或“三百篇”.汉武帝时独尊儒术提倡读经,从此《诗经》便被奉为垂教万世的宝典,并改称为《诗经》。
所谓“经”,即经典之义,也就是能称为典范的著作。
至于现在仍使用《诗经》这个名称,那是依照传统的习惯,便于同其它广义的诗区别开来。
《诗经》经秦代焚书后,至西汉复传,西汉传《诗》的有四家。
即齐人辕固、鲁人申培、燕人韩婴,还有鲁人毛亨。
齐人辕固所传的叫“齐诗",鲁人申培所传的叫“鲁诗",燕人韩婴所传的叫“韩诗”,三者合称“三家诗”。
鲁人毛亨和他的弟子赵人毛苌所传的《诗经》称为“毛诗”.把“三家诗”同“毛诗”相比较,多有不同,前者对《诗经》的说解诠释往往断章取义,繁琐晦涩,而且充满阴阳五行杂说,具有浓厚的迷信色彩;而后者“毛诗”,则较注重字义训诂,诠释简明,迷信成分也少得多。
至东汉,著名的经学大师郑玄又给毛亨的《诗故训传》(毛亨解释《诗经》的著作,也称“毛传”)作了“笺"(对“毛传”加以补充和发挥,简称“郑笺"),使“毛诗"的诠释更趋精密。
从此以后,“毛诗"广泛流传,而“三家诗”则逐渐衰废。
《诗经》分风、雅、颂三大类。
其中“风”包括“周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏”等十五个地区的诗歌,合称十五国风,共160篇。
“雅"包括小雅和大雅,共105篇。
“颂”包括周颂、鲁颂、商颂,共40篇.。
以上三大类的划分,在于音乐曲调的不同:“风"是地方乐调;“雅”为正乐之歌,即周王朝王都的歌曲;“颂"则是庙堂祭祀所用的曲调缓慢的乐章。