论设计中的功能与形式
摘要：设计具有功能美与形式美的双重属性。因此在设计实践中如何处理功能与形式的关系，显得尤为重要。功能与形式两者是密不可分，相辅相成的关系。既不可以只强调设计产品的功能美而忽略其形式美，也不能一味追求形式美而不考虑功能美的要求。功能美与形式美应该是辩证统一的关系，两者缺一不可。
关键词：设计；功能；功能美；形式；形式美
引言
关于设计的功能与形式的关系在二十世纪初期就已经是一个热门问题，现如今虽然对设计中的功能与形式的问题不如以前那么关注了。但是功能与形式之间的关系依旧是我们在设计过程中不得不考虑到的问题。究竟是形式依随功能，还是功能依随形式以及两者的关系最终要如何处理，本文将就此问题进行论证。
一、功能与功能美
设计是通过设想、运筹、计划与运算等方法，是人类为了实现某种目的而进行的创造性活动，是通过行为达到某种状态，形成某种计划，是一种思维过程和一定形式、图式的创造。设计做为人类的主观能动性的行为，创造适合人类使用的工具，改造人类生活的环境，其最终目的就是服务于我们人类本身。既然设计出来的物是服务于人类的，那么这个设计物就必然要有它的功能，并且在设计之初功能性应该是设计的第一原则。这里的功能是指物的功效与性能。“从石器开始, 人类就一直不断地在造物, 为生命的生存为生活而制造一切所需要的工具和物品”[1]例如中国从原始社会的石器，陶器、商周和春秋战国时期的青铜器、漆器、秦汉时期的铜器、之后六朝隋唐宋元明清的陶瓷到现如今具有各种功能，材质的产品。每件物品都是在满足其实用功能的基础之上才进一步的去追求形式美。
那么，何为设计产品的功能美？功能美展显的是物质生产中美与善的关系，这就说明对于产品的审美创造总是围绕着社会的目的性进行，从而使产品的形式成为产品功能目的性的体现和人的需要层面及发展水准的表征。1968年出土于河北省满城县中山靖王刘胜之妻窦绾墓中的长信宫灯。它的外貌为一个温顺的宫女跪坐捧灯的形象，其左手执灯盘，右臂上扬袖口下垂成为灯罩，灯盘中心可以插蜡烛，灯盘周围安装可以开合的孤形屏板，可以调节灯光照明的方向和幅度，宫女体内中空，烟炱可以通过右袖收入体内，以保持住室环境的清洁。灯盘及宫女的头部等部件皆可拆卸，以方便擦拭清除灯内的烟尘。此灯原系汉宫之物，通体鎏金，显得分外华贵，显示了较高的工艺水平。可见古代工匠在设计制做这个灯之前已经对设计成熟于心，因为汉代审美意识已经有了一定的发展，在巧妙使用的基础上将造型做成此状，为了吸油烟仕女的右手衣袖做成虹管。因些这件工艺品便具备了“善”，它的灯罩可以很好的控制灯光的照明方向及光的明暗度，汉代生产力水平提高，对金属工艺品制作工艺的掌握也达到了一个新的高度，此灯完全解决了灯照明使用的基本功能，更成功的是它做到了“美善相乐”。
李泽厚先生在谈到实用工艺品时指出：“注意功能美便成为一个很突出的问题。认为物品的功能就是工艺的美，这是错误的；但不顾物品或远离物品的功能来追求工艺美，也是错误的。现代健康的倾向是，注意尽量服从、适应和利用物品本身的功能、结构来作形式上的审美处理，重视物质材料本身的质料美、结构美、尽量避免作出不必要的雕饰、造作。”[2]这就说明了功能美一定要体现产品
第6课艺术美和形式美 一、课程分析： 本课是人民美术出版社普通高中美术课程标准试验教科书《美术鉴赏》教材中的第六课: 《漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美》。它是在学生前几课初步了解了美术鉴赏相关的基础知识之上，开始学习的专业美术鉴赏基础知识。从本课开始学生进入到美术专业领域欣赏评鉴活动。本课涵盖两个概念：艺术美和形式美及二者间的关系，其中涉及美的不同形态，本课应让学生掌握在形式美构成的元素、手段、规则的基础上理解艺术美与现实美的异同，掌握鉴赏艺术美的基本方法。教材容量大且难度深，加之对高中学生是否有相关知识支撑不了解，授课难度非常之大。 二、学情分析： 由于本课涉及整个艺术领域，提到了一个很专业的高度。而对高中学生美术基础知识储备情况和基本素养也一概不了解，本课教学难度之大可想而知。因此，激发学生内在的学习兴趣，是完成本课教学目标的关键。 三、设计理念： 根据《普通高中美术新课程标准》，把握新课改以校为本、以学生发展为本的教育理念。自主学习中注重美术本体知识的渗化理解，运用媒体手段扩大知识的外延与内涵，使学生深入理解全课要点达到掌握新知的目的。 四、教学目标： 1、知识与技能：感知美的多种形态，了解什么是美术作品的艺术美和形式美及二者的区别与联系；并能运用它们进行美术鉴赏活动。 2、过程与方法：促进学生欣赏评述、语言表达能力的发展；锻炼学生实践操作能力，提高审美素质。 3、情感、态度、价值观： 开阔学生视野，获得正确的审美观念，帮助学生自我建构学科体系，完善、健全学生人格，提升审美品位。 五、教学评价： ①能否积极探究，大胆正确描述范例所展示的美术作品的艺术特点及人文内涵。 ②能否运用艺术美和形式美理论知识，解决现实美术作品赏鉴问题。
论设计艺术中的形式美 一件优秀设计作品的美感和对受众的视觉冲击力,在很大程度上是取决于设计中的形式美因素,形式美既是一种时代潮流的体现,也是艺术风格的体现。对形式美的应用与表现反映了设计中对美的内在规律性的把握,是设计者在设计中表现美的有效方法和途径。好的设计就是美的。 探讨形式美的法则，是所有设计学科共通的课题，我们现在研究形式美在各个设计领域中的应用时，更应该注意到这种影响对设计风潮的意义。从定义上来说，形式美是指自然、生活、艺术中各种形式因素及其有规律的组合所具有的美。 单从形式条件来评价某一事物或某一视觉形象时，对于美或丑的感觉在大多数人中间存在着一种基本相通的共识。这种共识是从人们长期生产、生活实践中积累的，它的依据就是客观存在的美的形式法则。简单来说我们平常所看到的自然景物或者人为景观，例如高大的杉树、耸立的高楼大厦、巍峨的山峦尖峰等，它们的结构轮廓都是高耸的垂直线给人以上升、高大、威严等感受；而水平线则使人联系到地平线、一望无际的平原、风平浪静的大海等，因而产生开阔、徐缓、平静等感受。这些源于生活积累的共识，使我们在以后的应用中不自觉的按照这种法则进行设计，逐渐形成了形式美的基本法则。时至今日，形式美法则已经成为现代设计的理论基础知识艺术创作的范围很广，根据数学中举证的原理，我选择了产品设计、建筑艺术、平面艺术和雕塑与绘画这几个具体的方面举例来说明形式美在设计中的表现。 1．产品设计 从产品设计的角度来说，代写硕士论文沿用本身的材料美，维持材料特征，从而创造出新的使用形式，就数芬兰的设计师阿尔瓦·阿尔托，他的作品是应用当地材料，结合现代工业精神与波罗的海地区传统进行创新，已成为国际上驰名的芬兰产品。“创造一种新的造型形式来表现具有特殊功能的产品的依据有产品的特有的功能、设计师平时的审美素养和设计技巧、现代时尚的审美趣味、现代先进的制造技术、入机工程学的原理。不同的经营理念导致产品个性异样化与风格统一化并存的状况。”这便是对产品设计中体现形式创作的精辟解释。 2．建筑艺术 建筑艺术语言和表现手段包括空间、形体、比例、均衡、节奏、色彩、装饰等许多因素，正是它们共同构成了建筑艺术的造型美。例如希腊帕提农神庙，它距今已经有2400年的历史了，在建筑风格上采用的是多立克柱式，在形式上具有造型端庄，比例匀称的特点，千百年来的建筑设计师们在对希腊帕提农神庙进行了研究后一致认为，希腊帕提农神庙之所以这样美，就是因为他的长、宽和高都符合形式美的法则。由于形式美在建筑艺术中具有如此重要的作用，所以意大利文艺复兴时期的著名建筑家帕拉第奥在谈到建筑的形式美时，甚至认为“美产生于形式，产生于整体和各个部分之间的协调”。 3．雕塑与绘画中的形式美
版面设计概述 版面设计的目的与任务 版面设计肩负着双重使命，一是信息传达的重要媒介，二是使读者通过阅读版面产生美的遐想与共鸣。 准确、快捷地传达思想信息是版面设计的目的， 版面设计构成要素 版面设计的基本要素及特点 版面设计中的具象要素是文字、图形、图片等， 抽象要素则为点、线、面， 版面设计中，无论是抽象形还是具象形，不论以何种形式出现，并等间隔排列时会使人感到一种严谨、规律、秩序之美。 点在自由排列时给人的感觉是轻松、活泼，且具有抒情性。 线与点、面相比，线是更活跃、更富有个性和易于变化的元素。 面在版面设计中常常占有着重要的位置，应用十分广泛，视觉效果最为显著。 版面设计的黑、白、灰是指在版面中不同明度的色彩与版面之间的基调关系。 通常情况下，白色是敏锐的，其次是黑色，最迟钝的是灰色，也就是说亮色是版面的近景，暗色是版面的中景，灰色是版面的远景。 空间，是各种事物活动的“环境”。 版面设计的基本要素及相互关系 在版面设计中具象与抽象往往是并驾齐驱的，具象的形和抽象的形并不是孤立的， 具象的美在设计中易于把握和接受， 抽象的美由形态转化到精神功能， 抽象思维有两种作用，一是冷静、理智地认识事物才可能有创新， 二是情感意念的传达，并为版面设计带来了无限创意的空间。 版面的黑、白、灰关系在取得整体和谐的意境中起着重要的作用。它可以在不知不觉的情况下影响人的情感。强烈的黑、白、灰对比关系有它的优势，使人感到明快、饱满、视觉兴奋，但它也会使人感到不安、刺激和视觉疲劳。统一的色调会给人一种柔和、淡雅、含蓄之美，但同时也有轻微不足的感觉，因此误导视觉兴趣减弱。过分统一而缺少对比关系，就缺少活力，显得呆板、平淡。黑、白、灰之间的互相作用、互相对比之下会千变万化，所产生的直接性和间接性心理感应也同样是千变万化。如何使画面呈现和谐之美，只有在对比中求得统一，在统一中求得变化，使它们之间的关系在调和的情况下，才能够达到艺术美的境界。版面强调形态与色彩变化的秩序感，将形态的诸因素与色彩的诸因素，在服从内容的前提下依照一定秩序进行组合，才能发挥出其特有的作用。 设计是将有限的空间转化到心理上所希望的空间。 利用组合、分割、重叠及点线面的运动等方法，扩展空间效应。设计构图就是空间处理。第3章版面设计形式法则 重点： 版面形式法则原理，是从感性上升到理性的逻辑思维，按照心理规律并利用形态构成去创造。各个单项的形式法则通常情况下既对立又统一地共存于一个版面之中。 3.1 位置 位置在版面中，对重心、稳定、均衡、轻重，在心理上有很大的牵引力。 对位置的认识是版面设计的基础。
【高一上学期美术教学设计7】： 第6课艺术美与形式美 教学目标： 1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解什么是艺术美以及掌握形式美的语言元素、语言手段、语言规则等相关知识。 2、过程与方法目标：通过一些美术作品的赏析，让学生学会运用形式美的相关知识和自己的经验，描述、分析自己身边的美与艺术的美。 3、情感、态度和价值观目标：通过本课的学习，让学生体验与感受美术作品的艺术美与形式美的同时，激发学生的审美欲望，促进学生审美观的发展。 教学重点：对艺术美与形式美的相关知识的掌握。 教学难点：运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。 教学过程 一、直观导入 欣赏、判断 让学生欣赏“自然美、社会美”的图片及“艺术美”的作品，并判断其类别。 [提问]（1）、请指出哪几件作品是体现自然美、社会美、艺术美？并举例出生活中我们所熟悉的美。 自然美：“好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声”（杜甫）；“北风卷地百草折，胡天八月即飞雪，忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（参岑） 社会美：社会美可分为两种形态，一是直接形态，如物质环境、物质产品、人的服饰仪表、行为举止、话语谈吐等，这类社会美是形之于外的，可以直接感知的，我们的审美活动大都体现在这一范围之内。 社会美的另一种形态是间接形态，如政治制度、经济状况、时代精神、社会治安、社会风尚等等，这类社会美并不体现在某一具体现象上，而是体现在社会生活的各个角落。因此，我们需要透过复杂的现象，经过分析思考，才能掌握其中的本质。总之，这类社会美我们无法直接欣赏，只能间接地进行体味，这无疑增加了欣赏活动的难度。 （2）、罗丹的《欧米艾尔》，我们能不能用“漂亮”、“好看”来形容这种作品的艺术美呢？ [讲述] 《欧米艾尔》既不“漂亮”，也不“好看”，但给我们以心灵和审美上的震撼。作品传递给我们一种“残缺美”或是“凄美”。 [提问] 漂亮、好看是美术鉴赏的标准吗？ [讲述] 如果我们要掌握美术鉴赏的标准，那么我们必须要了解什么是艺术美和形式美。 二、展开新课 1、什么是艺术美？它有哪些表现？ 比较、分析 （1）《开国大典》的摄影相片与油画作品比较
论产品设计的功能美和形式美的统一 摘要: 产品设计是为人的设计。功能美能给人带来生理和心理上的愉悦感和满足感, 形式美能给人带来美的 精神享受。功能和形式是既对立又统一的关系, 美的设计产品应是功能美和形式美的有机统一。 关键词: 产品设计; 为人造物; 功能美; 形式美; 配比维度 产品设计是寓美于有用性的 为人造物! 活动, 为人义! 理论的某些真理性因素, 产品设计必然与使用相联系, 造物! 这一理念决定了产品设计的出发点和最终目的都是功能虽不是产品设计的唯一目标, 但却是造物的首要目的, 为了人。设计的是物, 用物的对象是人。产品设计具有产品的设计和生产必须满足人们的某种使用功能的需求, 不可否认的艺术性, 但又与有用性不可分离! ?。产品的功能美与形式美必然是合二为一的, 没有功能、华而不实的产品是对消费者的欺骗和对社会资源的浪费, 而缺少形式功能美是产品的最基本、最普通的属性, 是人们审美的物质基础, 也是产品设计的核心。 如果说艺术品是按照人的精神上内在美的需要而创作 美的产品则是粗糙的物品, 也可以说是一种视觉垃圾。因出来的, 与功利性无关, 而产品必须具备两种基本的特 此, 我们既要反对华而不实的产品设计, 同样也要反对虽实用却粗糙简陋的产品设计。产品的功能和形式是相互依存的, 同时又具有一定的对立性。如何把握产品设计的功能美和形式美的关系, 使其在产品中得到最佳的合理的体现是设计师所要解决的重要问题。 一、功能美第一性设计原则 产品的功能是指产品所具有的某种特定的功效和性能, 由产品这种有用性功效在使用过程中给人们带来的愉悦感, 我们称之为功能美。首先, 我们必须强调产品设计的功能美的第一性原则。性: 一是产品本身的功能; 二是作为产品存在的形态。功 能即其使用的价值, 是产品之所以作为有用物而存在的最 根本的属性, 没有功效的产品是废品, 有用性即功能是第 一位的! 。由于实用价值( 即物的功能价值) 能满足人生 命存在的需要, 合乎人的目的性, 因而使人感觉到满足的 愉悦, 进而体验到一种美, 即功效之美! # 。在产品的设计 与生产过程中, 功效与美是联系在一起的, 是产品设计的 一种本质性的存在。产品是适应实际生活需要的产品, 合 目的功能的有效性是判断产品价值的重要标准。 从古至今, 物的功能都是设计所要考虑的首要因素。我国古代青铜器因不同的需要产生了众多的品类, 它们产 产品设计是为了满足人们的实际生活需要的。从石器生的依据主要是各自的功能。如青铜簋, 大多数簋都有开始, 人类就一直不断地在造物, 为生命的生存为生活而一个与簋身相连的器座, 从现在的眼光看, 这个器座是没 # 功能主有必要的, 但当我们设想一下当时的生活方式是席地而坐, 收稿日期: 2006 01 18 169 制造一切所需要的工具和物品! 。我们不能怀疑
《艺术美与形式美》教案 教学目标： 1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解什么是艺术美以及掌握形式美的语言元素、语言手段、语言规则等相关知识。 2、过程与方法目标：通过一些美术作品的赏析，让学生学会运用形式美的相关知识和自己的经验，描述、分析自己身边的美与艺术的美。 3、情感、态度和价值观目标：通过本课的学习，让学生体验与感受美术作品的艺术美与形式美的同时，激发学生的审美欲望，促进学生审美观的发展。 教学重点：对艺术美与形式美的相关知识的掌握。 教学难点：运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。 教学过程 一、导入 欣赏、判断 让学生欣赏“自然美、社会美”的图片及“艺术美”的作品，并判断其类别。 [提问]（1）、请指出哪几件作品是体现自然美、社会美、艺术美？并举例出生活中我们所熟悉的美。 社会美：社会美可分为两种形态，一是直接形态，如物质环境、物质产品、人的服饰仪表、行为举止、话语谈吐等，这类社会美是形之于外的，可以直接感知的，我们的审美活动大都体现在这一范围之内。 社会美的另一种形态是间接形态，如政治制度、经济状况、时代精神、社会治安、社会风尚等等，这类社会美并不体现在某一具体现象上，而是体现在社会生活的各个角落。因此，我们需要透过复杂的现象，经过分析思考，才能掌握其中的本质。总之，这类社会美我们无法直接欣赏，只能间接地进行体味，这无疑增加了欣赏活动的难度。 [提问] 漂亮、好看是美术鉴赏的标准吗？ [讲述] 如果我们要掌握美术鉴赏的标准，那么我们必须要了解什么是艺术美和形式美。 二、展开新课 第一环节、 知识点一、艺术美艺术美定义和美术形象定义 提问：自然美或者社会美可以代替艺术美吗？为什么？ （首先，社会美与自然美本身的形式与内容，无论是在历时性方面还是在共时性方面都难以做到完全一致。社会美的内容是普遍的、自由的，但它的表现形式常被特定的情势所限定，常常是不自由的、偶然的，缺乏普遍性的。例如“勇敢”品质作为一种审美对象，在不同情况
《版式设计》课程标准 课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计
广告版式设计的一般基本原则 1、思想性与单一性 排版设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。一个成功的排版设计，首先必须明确客户的目的，并深入了解、观察、研究与设计有关的方方面面，简要的咨询是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。 2、艺术性与装饰性 为了使排版设计更好地为版面内容界面设计服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者个人的思想境界、艺术修养、技术知识。 版面的装饰因素是由文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信息的功能。装饰是运用审美特征构造出来的。不同类型的版面的信息，具有不同方式的装饰形式，它不仅起着排除其他、突出版面信息的作用，而且又能使读者从中获得美的享受。 3、趣味性与独创性 排版设计中的趣味性，主要是指界面设计式的情趣。这是一种活泼性的版面视觉语言。如果版面本无多少精彩的内容，就要靠制造趣味胜，这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用。版面充满趣味性，起到了画龙点睛的功力,从而更吸引人，打动人。趣味性可采用寓意、幽默和抒情等表现手法来获得。 独创性原则实质上是突出个性化特征的原则。鲜明的个性，是排版设计的创意灵魂。试想，一个版面多是单一化与概念化的大同小异，人云亦云，可想而知，它的记忆度有多少？更谈不上出奇制胜。因此，要敢于思考，敢于别出心裁，敢于独树一帜，在排版设计中多一点个性而少一些共性，多一点独创性而少一点一般性，才能羸得消费者的青睐。 4、整体性与协调性 排版设计是传播信息的桥梁，所追求的完美形式必须符合主题的思想内容，这是排版设计的根基。只讲表现形式而忽略内容，或只求内容而缺乏艺术表现，版面都是不成功的。只有把形式与内容合理地统一，强化整体布局，才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值，才能解决设计应说什么、对谁说和怎样说的问题。版面的协调性也就是强化版面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性。通过版面的文、图间的整体组合与协调性的编排，使版面具有秩序美、条理美，从而获得更好的视觉效果。
谈产品设计中的人性之美 摘要:工业设计发展到了21世纪,已经到了一个比较完善的阶段,对人的关 心并以实际行动即产品来证明和表达着产品的人性化是当代工业设计的一个趋势。设计师在把握时代的特征和需求人群的特征,愉悦人的视觉的同时,更应该加强对消费者自身的需求、情感、心理等方面的关心。本文从产品设计的精神、产品设计的文化、人性化的精神内涵、人的审美尺度等方面论述了在产品设计中人性化的深层意义及其在产品内的具体表现。强调了“天人合一”这一产品设计的完美境界,倡导运用创新精神将产品的实用性与审美性统一起来,带给人以美的 享受,从美的角度实现对人性的关心。 关键词:产品设计人性化心理情感精神愉悦 一、产品设计的精神 工业产品设计就是对工业产品的功能、材料、构造、工艺、形态、色彩、表面形式、装饰等诸因素从社会、经济、技术等方面进行综合处理,在这过程中既要符合人们对产品物质功能的要求,又要兼顾人们审美情趣的需求。也就是在对工业产品进行外观设计时,不仅要研究工业产品制造的可能性、操作时的可靠性、经济上的合理性、形态表现的艺术性等,同时还要研究工业产品对社会的价值, 对环境的影响,对人的生理和心理的作用。消费者行为研究是工业设计研究的重要支持系统,但现在工业设计领域内的大多数研究基础还停留在狭义的人性化设计,即对产品与人的关系的讨论上,关注的焦点是微观的人机界面,这是不全面的。 人的使用需求贯穿了整个工业设计的研究,“人性化”频繁地出现在各种场合,“以人为本”中的“人”包含着不同层次和方向的理解,从心理学的基础出发看现代消费者对于产品的观念。面对产品,剥离了功能,剥离了形式美的法则,能给人带来怎样的精神层面的影响决定了这件产品生命的长短。 二、产品设计的文化 设计创造本不存在的具体器物,体现着人们对生活的不同认识和态度,并在 体现这种精神因素的同时以具体的器物存在设定人们的日常行为,从而引起人们生活方式的变化。生活方式的变化,会引发人们对于产品更深层次的需要:产品的内涵。 优秀的设计师应该善于根据时代的特征和需求人群的特征,在愉悦人们的视觉的同时,关怀人的情感和社会生产的理性走势。这样的关怀即使是细微的或者片面的。也会令人感动,而感动本身也会产生美感。因此以心理学的角度分析设计中人的因素;分析产品语意中情趣的元素显得尤为重要。 人生活于世间,需要寻找各种方式来表达,表达他的情感、理念、信仰,即他的存在。对于设计师(狭义上)来说,设计是一种表达方式,他通过线条、面积、体
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/5f1080060.html, 论艺术设计中的对称美与形式美 作者：刘迪诺 来源：《北极光》2016年第04期 摘要：纵观艺术设计发展的各个历史阶段，审美、功能设计一直都是设计的核心与灵 魂。无论是早期设计的笨拙、朴素，还是中期的趣味各异，亦或现代艺术设计的温情与艺术，都传达了人们对于作品审美的期待。完善的功能设计固然十分重要，但也需要完美的形式加以承载。对称美、形式美在艺术设计作品中的表现不可谓不深刻，因此，本文重点就艺术设计中的对称美与形式美进行了探讨，以更好地满足艺术设计作品对于审美的诉求，迎合受众的审美习惯。 关键词：艺术设计；对称美；形式美 艺术设计依据人们的生理、心理需求，对生活用品、环境、方式等加以设计，试图迎合人们的审美心理与情趣。作为人类自我意识的结晶，艺术设计凝聚着人们丰富而深刻的思想内涵，对人们的创造性思想加以传达。为满足受众对于艺术设计作品精神层面的审美需求，要求作品必须利用一种规律、和谐、流畅、有序的形式美感传达信息，带给人们美的享受与愉悦感。 一、艺术设计中的对称美 明确艺术设计中的对称美，有助于更好地利用对称艺术形式，对作品文化、精神内涵加以挖掘，促进人们对于作品形式、构成与深层次内涵的理解，满足受众的心理需求。 （一）平面设计中的对称美 通常而言，平面设计需要通过视觉语言，实现沟通与传播，因此，视觉符号的运用方式十分关键，为了使设计者所表现物象能够为受众迅速、准确的理解，必须对此类元素加以设计，将设计信息深深地植入到其脑海之中，达到瞬间传达信息的目的，在此过程中，视觉元素与图案创意表现成为吸引受众目光的关键。分析人们的视觉印象不难发现，缺乏内容、审美价值、无意义的图案很难吸引受众的兴趣，要求所设计内容，如构图、排版、色彩、点线面等都必须达到一种和谐的状态，才能满足受众观赏需求，引起受众的兴趣。而富有对称感、韵律性、流畅化的“内容”在艺术设计中应用十分广泛，就心理学视角而言，即格式塔心理学所谓的“力的图式”，也就是说，要求物体间组合形成均衡的“力的图式”，这样才能为人们带来视觉美感与心理享受，而均衡的对称性能够带给人们美感，并从心理上与受众产生共鸣。因此，“对称美”已成为艺术设计的重要审美标准之一，也受到了越来越多设计大师的关注和运用。例如，在平面广告设计中，有设计师采用轴对称形式，将现实中难以出现的状况呈现在观众面前，带给大家强烈的视觉冲击力，还可以采用左右对称的美女，引发受众的兴趣，继而对产品加以关注，
产品设计的要求 一项成功的设计，应满足多方面的要求。这些要求，有社会发展方面的，有产品功能、质量、效益方面的，也有使用要求或制造工艺要求。一些人认为，产品要实用，因此，设计产品首先是功能，其次才是形状；而另一些人认为，设计应是丰富多采的、异想天开的和使 人感到有趣的。设计人员要综合地考虑这些方面的要求。下面详细讲述这些方面的具体要求： 1、社会发展的要求 2、经济效益的要求 3、使用的要求 ?使用的安全性件； ?使用的可靠性。 *易于使用。 *美观的外形和良好的包装。 ?制造工艺的要求 生产工艺对产品设计的最基本要求，就是产品结构应符合工艺原则。也就是在规定的产量规模条件下，能采用经济的加工方法，制造出合乎质量要求的产品。这就要求所设计的产品结构能够最大限度地降低产品制造的劳动量，减轻产品的重量，减少材料消耗，缩短生产周期和制造成本。 产品设计必须严格遵循“三段设计”程序 技术任务书 技术任务书是产品在初步设计阶段内，由设计部门向上级对计划任务书提出体现产品合理设计方案的改进性和推荐性意见的文件。经上级批准后，作为产品 技术设计的依据。其目的在于正确地确定产品最佳总体设计方案、主要技术性能参数、工作原理、系统和主体结构，并由设计员负责编写(其中标准化综合要求会同标准化人员共同拟订)，其编号内容和程序作如下规定： 1. 设计依据(根据具体情况可以包括一个或数个内容)： ⑴部、省安排的重点任务：说明安排的内容及文件号； (2) 国内外技术情报：在产品的性能和使用性方面赶超国内外先进水平或产品品种方面填补国内“空白”： (3) 市场经济情报：在产品的形态、型式(新颖性)等方面满足用户要求，适应市场需要，具有竞争能力； (4) 企业产品开发长远规划和年度技术组织措施计划，详述规划的有关内容，并说明现在进行设计时机上的必要性。 2. 产品用途及使用范围。 3. 对计划任务书提出有关修改和改进意见。 4. 基本参数及主要技术性能指标。 5. 总体布局及主要部件结构叙述：用简略画法勾出产品基本外形，轮廊尺寸及主要部件的布局位置，并叙述主要部件的结构。 6. 产品工作原理及系统：用简略画法勾出产品的原理图、系统图，并加以说明。 7. 国内外同类产品的水平分析比较：列出国内外同类型产品主要技术性能、规格、
《版式设计》课程标准课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为
设计师——作为现代社会的艺术家——还必须在其设计的作品中提供丰富的文化营养、情趣和别的什么有价值的东西。 ——（英）艾伦·弗莱彻https://www.doczj.com/doc/5f1080060.html,/text02.htm 编排设计内容简介 编排是以优秀的布局来实现卓越的设计。 编排设计是现代艺术设计的重要组成部分，也是视觉传达的重要手段。它是将文字、插图、照片、图形、标志等视觉元素给予有机的整理与配置，作总体的安排与布局，将理性思维个性化地展示出来，使其成为具有最大诉求效果的构成技术。成功的编排设计一方面是通过动态、视觉诱导、空白运用、结构、比例等艺术手段，处理具有各种不同作用的构成要素，使之达到均衡、调和的效果，使其成为一个具有视觉魅力和强而有力的组织构成，提供正确、清晰、完整而明快的信息给消费者；另一方面是通过设计师个性化的风格和具有艺术特色的视觉传达，使观者产生感官上的美的享受，并使设计在效果与功能上事半功倍。有人将编排设计师比喻为音乐作曲家，将各种不同色调、肌理与形态的视觉要素组织成为变化丰富而又高度统一的优美乐曲；也有人将其视为舞台中的场景调度，将各种承担信息传达任务的文字、图形艺术地组合起来，使整体设计变成一个有张有弛、刚柔并济、充满戏剧性的舞台。一张充满动感与节奏感、形态张扬的编排设计与一张严谨、清晰的编排设计传达给人的心理感受是截然相反的。 形式美的法则在编排过程中起着决定作用，它使设计的版面效果引人注目、生动、简洁、典型。研究和突破形式法则会使编排形式独具格调和个性。 编排设计的范围可涉及到平面设计的各个领域，如产品简介、企业样宣、海报、挂历、贺卡、包装、报纸、杂志、书籍、画册、信封、信笺、名片、POP等等，可以说平面设计的原理与理论贯穿于编排设计的始终。 版面设计的要点 从版面编排角度看，形式美法则是多方面的，可概括为七个方面加以探讨：统一与变化、对比与调和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与反复、动感与静感、整体与局部。 1、统一与变化 是形式美法则的高级形式。我们在设计版面时应注意处理好统一与变化的比重关系。统一是主导，变化是从属。统一强化了版面的整体感，多样变化突破了版面的单调、死板。但过分地追求变化，则可能杂乱无章，失去整体感。 统一之美，是指版面构成中某种视觉元素占绝对优势的比重。如在线条方面，或以直线为主，或以曲线为主；在编排走文上，或以单栏为主，或以变栏为主；在版面色彩上，或以冷色调为主调，或以暖色调为主调；在情调方面，或以幽雅为主，或以强悍为主；在疏密方面，或以繁密为主，或以疏朗为主。如北京晚报繁密，中国青年报则疏朗。
基于产品功能的造型设计 随着人类对自然的开发逐步加深，人类的行业分工也愈加精细，用于不同行业的产品种类日益繁多，由于行业的不同，人们对产品的功能要求也不同。在满足产品功能的条件下如何满足顾客不断提高的审美要求是每一位设计师都在努力解决的问题。阿 标签：产品功能；造型设计的发展；产品功能对造型的制约；制约中的平衡-功能美 1 产品功能 “功能”的概念来自于人类对工业产品的认识和定义。但是，功能的发展与人类的进化是同步的，人类与动物的根本区别在于人类会使用工具，而自从人类学会使用工具，功能就随着人类的进化不断发展。以行为学的观点来看，功能是对事物所发生效用的一种抽象描述，表现为一系列的行为及其目的；以系统论的观点看，功能可以表现为能量在一个系统内从输入到输出的转换。无论从那一种观点来看，功能必须结合一定的对象、行为、目的，只有在确定的语境内功能才能被准确描述。 就产品而言，功能是指产品的用途、使用价值和目的。产品作为有目的的人造物，它所具备的功能是它被生产出来的直接目的。从原始人类磨出一块锋利的石头去切割兽皮到现代的人类拿起手机打电话，锋利的石头和方便的手机都是因为人类需要它们所具备的功能才被制造出来。产品是功能的物质载体，人类通过使用产品来实现功能，满足相关需求。产品也因其具备的功能被人类需求才能转化为商品。 产品的功能决定着产品以及整个系统的意义，产品的其他要素都要服务于产品的功能并为实现功能而存在，功能决定了这个产品是什么。产品作为商品进入市场，是否能够取得市场效益直接决定着产品的命运。为了使产品产生更大的市场效益，设计师就要使产品在具备其基本功能的条件下更大的满足人类的其他多元化的需求。（在马斯洛的需求层次理论中，人类的需求被分为五个层次，它们由低到高依次为：生理需求、安全需求、社会需求、尊重需求、自我实现需求。）人类这种多元化的需求推动着设计师对产品的造型不断地创新提高。 2 造型设计的发展 造型设计活动自古以来就与产品制造密不可分。人类建造房屋，制造各种不同的工具，这些都是制造产品。制造产品离不开材料、机构、结构、制作技术，利用材料、机构与结构，人们制造了不同的产品满足了人类不同的需求，即产品具备了不同的功能。在赋予材料与机构、结构某种功能的同时，物质材料必然以某种造型呈现在人类面前。在最初的产品制造中人类并没有去刻意的设计产品的造型，而是它所具备的功能直接决定了它的造型。
产品设计的意义 产品设计对企业、消费者、社会都具有十分重要的意义。企业需要产品设计来获得利润,消费者需要产品设计来享受生活,社会更需要产品设计来向前发展。产品设计已经渗透到了人类生活的每一个方面。大到航空客机,小到锅碗瓢勺都是产品设计的结果,产品设计美化着生活,引导着生活,也潜移默化地影响着人们的生活。 一、消费者需要产品设计。 1 消费者在生理上需要产品设计 生理需求即消费者的实用需求。这种需求是与产品的基本功能和物质利益相联系的需求,当消费者为实用需求所驱动时,其选择行为一般比较理性,需求的偏好顺序相对可以明确定义,就有实用的判断,产品价值的标准,如优质,可靠,便于维护和便于使用等。 在产品设计上既要经济实用又要美观,如家电设计,有时只要小小的设计上的改进就能赢得消费者的心,德国的照相机质量上乘,一些非专业人士却对光圈,调焦距感到很不喜欢,不方便,于是以次为突破口研制了不朽要对光圈调焦距的傻瓜相机,以上市便引起了轰动效应。产品设计就是查获消费者的需求信息,进而使产品的造型,色彩以及整体风格更符合广大消费者的需求,使所设计的产品让消费者更加满意并乐于购买,这就是满足了消费者的生理需求。 2 消费者在心理上需要产品设计 消费者的心理需求可以说是一种享受需求的表现,它来自消费者获得愉悦,尊重与地位表现自我的愿望,例如丹麦弗雷泽-汉森公司长期生产高档椅子,人们就把汉森公司的产品当作一种地位和品位的象征。 与享受相联系的购买决策具有一定的主观体验和情绪化色彩,而在这个过程中消费者更容易受到长期的影响,这也为产品设计的创新创造了广阔的天地,当一种新产品设计出来时,他所代表的是一种潮流和时尚。例如1950年索尼公司第一台磁带
尚薇 （吉林大学，吉林长春130000） 摘要：文章对“功能性与美观性”两者在产品设计中的应用关系进行研究。以当今用户的需求为出发点，通过其消费行为去分析多元化消费需求对工业产品设计产生的影响。在经过经济、技术的快速发展下，消费者不再像过去一样单单为产品本身的价值买单，他们在精神消费上有着大量的资金投入，意味着用户愿意在经济能力范围之内去换取更多产品带来的附加价值（比如精神愉悦感、产品体验感、优质的品质氛围等等）。在此背景下，“功能性和美观性”相辅相成更能增进用户对于产品的好感度，提升对于企业品牌的忠诚度。 关键词：用户需求；瞬间决策；消费升级；KANO模型；精神消费 中图分类号：J05文献标识码：A文章编号：1671-1602（2019）07-0054-04 On the“Functionality”and“Aesthetics”of Product Design from the Perspective of User Demand SHANG Wei （Jilin University，Changchun130000，China） Abstract:This paper studies the application of functional and aesthetic in product design.Starting from the demand of current users,this paper analyzes the impact of diversified consumer demand on industrial product design through their consumption behaviors.After the rapid development of economy,technology,consumers are no longer as in the past only pay for the value of the product itself,they have a lot of money on the spiritual consumption,means that the user would you like to go to for more products in the range of economic capacity of additional value(such as mental pleasure,product experience,excellent quality of atmosphere,etc.).In this context,“functionality and aesthetics” supplement each other,which can enhance users'favorable impression of the product and enhance their loyalty to the enterprise brand. Keywords:user demand;instant decision;consumption upgrade;KANO model;spirit of the consumer 引言 功能性和美观性在工业产品的设计中 是必不可少的两个设计原则，但两者“何为 工业设计的第一性设计原则”这一问题时常 引发设计师和工程师们的探讨。工程师认 为，对于一款产品来说，其实际功能性应该 是首要的，形式服从功能。从产品价值的角 度来说，用户需求决定产品的价值，在不同 的经济环境下，用户对于产品呈现的需求则 不同，单一的功能性需求无法满足多元化的 用户需求，因此，功能性在现今则不再是用 户首要购买意图。 1功能不再是设计的第一性设 计原则 在早期，工业设计的“实用功能性”是第 一性设计原则，生产一件产品最先考虑的是 产品的实用功能是否能满足人们生活所需， 为人们所用。就像家电，最先考虑的是它能 否改善人们的生活使之更加便利；房子，从 物质功能角度要满足人类的居住用途；座 椅，满足日常办公和短暂的休息需要。尤其 是十九世纪下半叶以来，工业革命机器生产 开始取代了手工业，技术得到巨大的发展， 科技长足进步，实现了机械化大批量的生产 工业产品，“形式追随功能”可以说是对当时 产品设计特征的概括。那时，功能与艺术开 始产生分化。 而如今，随着我国经济的快速发展，经 济品质的改变，现在社会群体更加追求创新 和改变，新的消费亮点纷呈，尤其以“体验式 消费”表现突出，人们注重高品质高颜值高 舒适的生活体验。消费升级使传统消费向新 兴消费转变，从商品消费向服务消费转变， 用户消费需求逐步从模仿型、同质化、单一 化向差异化、个性化、多元化升级。在此变化 下，人们对产品的要求也由单一的功能需求 上升为审美与功能的完美统一[2]，产品一味 强调功能性，忽视美学设计，没有创新，企业 将很难与同类产品市场竞争。 在不同时代背景下对形式与功能的从 属概念有所不同,时代在发生变化的时候形 式与功能也在不断变化调整,以便适应社会 的发展以及提高人们的生活品质[5]。陈之佛 曾在《谈工艺美术设计的几个问题》一文中 提到“要很好掌握适用、经济、美观三个原 则，不是一件很容易的事，并且这三个原则 也不是各自孤立着的，而必须是有机统一的 [9]。”在设计产品的过程中，三者缺一不可，要 “个中见全”，注重小节而不忽略全局，注重 功能而不忽略美观，反之其次。 在消费升级的状态下，如何提高企业对 市场需求的响应能力和对市场变化的反应 能力[7]，提升产品的吸引力，需要挖掘用户的 内心需求，坚持设计为人所用、以人为本设 计原则，用科学的、合理的设计衡量标准来
淮海工学院 2012-2013学年第2学期设计美学试卷（A,开卷）参考答案 一、选择题（本大题共15题，每题2分，共30分。） 是产品的物质基础？ A．材料B．结构 C．形式D．功能 2．与产品相关的技术包括不同的三个方面，以下（C ）个不属于这三个方面的？ A．产品技术B．生产技术 C．科学技术D．操作技术 3．波特兄弟在《市场要素设计》一书中列举了五种不同类型的产品，分别给出它们对使用性能、人机特性、审美要素和工艺性的侧重顺序。其中普及型高尔夫轿 车是把（D ）放在首位？ A．使用性能B．人机特性 C．审美要素D．工艺性 4．“设计观念要从社会需求和技术可能性两者的综合中产生”，这句话是（D ）提出的？ A．布鲁斯·阿舍B．西蒙 C．阿西莫夫D．麦克可若 5．设计作为一种文化创造，其文化可以粗略的划分为物质文化和精神文化，它包含以下四个层次，其中（ D ）是文化的核心层面。 A.物态文化层 B.制度文化层 C.行为文化层 D.心态文化层 6．设计美是一种特殊的美，涉及设计美感构成中快感地位问题，还表现在设计美具有理性美的特征是设计美（ C ）特点的表现。 A. 多元性 B. 社会性 C.功利性 D.文化性 7．设计思维的（ B ），是将设计意念的各种符号信息按照利于理解的构图秩序组织起来，发展为语义结构的模式识别，从而完成语言转换的思维特点。 A. 跃迁性 B.易读性 C.独创性 D.同构性 8．在艺术设计中形式美是表现性的外观展现，（C ）是形式美的内在灵魂。 A传达性 B复合性 C展现性 D可达性 9．在知觉领域，（D ）实现对人的视知觉进行了系统地研究，并取得一定效果。 A、运动感觉 B、平衡感觉 C、空间感觉 D、完形心理学 10．设计是通过（C ）对自然物的人工组合。 A、物质 B、精神 C、文化 D、功能 11．（B）构成了事物自己件以及事物整体与局部，局部与局部之间的匀称关系。 A、尺度 B、比例 C、对称 D、均衡 12．法国动物学家居维埃坚持（ A ）的观点，认为生物在功能上的任何改变都必然产生相应的组织形式上的变化 A 形式依随功能 B 构造依随功能 C 美学依随功能 D 材料依随功能 13．形式美的最基本的特征是（ C ） A、颜色 B、形态 C、多样统一 D、布局 14．德国美学家（ A ）提出：“审美意象是一种想象力所形成的形象显现”。 A、康德 B、佛洛伊德 C、赫尔巴特 D、费希纳 15．德国美学家本择把物质分为四种类型，他通过三种特征对它们做出了不同的界定，下面哪个选项不属于这写界定（ D ） A 、固定性 B、确定性 C、预期性 D、美观性 二、填充题（本大题共15题，每题2分，共30分。） 1．商业性2．功能与形式3．以人为本4．先质而后文 5．启迪性6．设计大众化7．理性主义8．生态化 9．创造10．技术11．经营位置12．语用学 13．象征14．形态15．Reduce 1．关于设计的定义虽各有侧重点，但共同之处是都强调设计的手段性、设计的主观性、设计的客观性、设计的创造性以及设计的。 2．设计美学的中心问题主要有三对：人与物的关系、的关系、产品设计的主观创造性与客观约束性的关系 3．设计的核心：。 4．中国古代较高境界的设计美学思想中，墨子主张“”，所谓“衣必常暖， １