2018-唯美哥特风word版本 (9页)
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第二课哥特式建筑风格哥特式建筑:主要表现在基督教教堂建筑艺术。
中世纪的艺术主要是指基督教的艺术。
什么叫中世纪?历史学定义的中世纪是指欧洲封建社会历史时期,从公元476年西罗马帝国灭亡到17世纪中叶英国资产阶级革命结束,但从文化史上意大利人文主义者将14世纪意大利文艺复兴开始作为中世纪的结束。
中世纪美术:一般指公元5~15世纪之间的西方美术。
包括拜占庭美术、爱尔兰-撒克逊美术、维京美术、加洛林美术、奥托美术、罗马式美术和哥特式美术。
早期基督教美术也被归入中世纪美术。
这些丰富多彩的美术构成了欧洲美术发展过程中的重要环节。
(见PPT图表)名称时间内容早期基督教美术3世纪-5世纪发生在罗马帝国晚期有关基督教题材的艺术。
拜占庭艺术5世纪-15世纪拜占庭流行于5-15世纪的东罗马帝国,是拜占庭的宫廷美术式样,后成为具有这种风格的代名词。
爱尔兰-撒克逊美术5世纪在爱尔兰产生一种独特的基督教艺术,成为“希伯诺-萨克逊艺术”,主要有石雕、插图、手工艺品。
维京美术9-11世纪北欧地区,以木质雕刻为主。
加洛林美术800-877年800年查理曼期望罗马帝国再生,鼓励学习罗马,史称加洛林文艺复兴。
奥托美术10-11世纪德国的艺术(962年神圣罗马帝国),继承加洛林文化遗产,融合拜占庭和意大利的艺术因素,自成风格。
罗曼内斯克11-13世纪一种建筑艺术式样。
哥特式风格13-15世纪罗马式之后,西欧出现的教堂建筑被称为“哥特式”,是16世纪意大利人称文艺复兴之前的艺术风格。
黑暗年代:从罗马帝国灭亡(476)到查理曼德基督教帝国建立(800),这个时期称为黑暗时期。
查理曼统一欧洲,800年加冕,建立法兰克王国,对表现人的形象厌恶,艺术表现在装饰上。
第一节早期基督教美术(公元3世纪- 476年西罗马帝国灭亡)早期基督教艺术就是发生在罗马帝国晚期的有关基督教题材的艺术。
1、绘画:1)产生:民居教堂、墓室教堂2)题材:耶稣画像、诺亚像、基督奇迹或信仰获救等内容基督的形象源于希腊俄尔浦斯的形象。
哥特风格哥特风格是20世纪80年代中期在欧洲开始流行的一种时尚风格,它深受哥特式建筑和文化影响。
哥特风格的特点是黑暗、神秘和浪漫,经常与古典乐、哥特文学和超自然主题相结合。
哥特风格在服装、音乐、艺术和建筑等方面都有明确的特征。
在服装方面,哥特风格注重黑色、深红色和紫色等暗色调的使用,以及齿轮、十字架、十字图案等元素的运用。
哥特风格的服装通常是宽松的、带有古代风格的剪裁,并且注重纤细的线条和华丽的装饰,有时还会加入羽毛、鱼网和蕾丝等细节。
这种服装风格追求个性与独特性,表达了穿着者内心深处的某种情感或者对超自然的浪漫幻想。
哥特音乐是哥特风格的重要组成部分。
它是一种衍生于朋克摇滚的音乐风格,以悲伤的歌词、压抑的音色和迷人的旋律著称。
哥特音乐经常运用合成器、管风琴和爵士鼓等乐器,营造出一种神秘的氛围。
诸如The Cure、Siouxsie and The Banshees和Bauhaus等乐队成为哥特风格音乐的代表。
哥特风格还在艺术和建筑领域发挥了重要作用。
哥特艺术以其高大的尖拱形、复杂的细部和精美的雕刻而闻名。
哥特式建筑的典型代表是法国巴黎圣母院,它展示了哥特风格的壮丽和艺术性。
在现代建筑中,哥特风格的元素也被广泛运用,如尖拱门、尖塔和高耸的哥特式拱顶等。
哥特风格的流行与当时年轻人的情感状态和反主流文化的抗拒息息相关。
它代表了一种反传统、反权威的态度,追求内心深处的独特和个性,倡导对超自然和死亡的浪漫思考。
哥特风格的流行也反映了人们对于无常、黑暗和未知的探索和关注。
然而,哥特风格也一直备受争议。
有人认为它过于悲伤和沉重,过份追求黑暗和死亡的浪漫,缺乏阳光和积极的元素。
另一些人则认为哥特风格是一种独特而个性化的表达方式,能够让穿戴者真实地展现自己内心的情感和思想。
总的来说,哥特风格是一种独特、神秘和浪漫的时尚风格,它在服装、音乐、艺术和建筑等方面都有明确的特征。
它不仅仅是一种时尚潮流,更是一种表达个性和内在情感的方式。
哥特式风格 0 y1 a3 w! R2 g4 L: ?: N( ] 黑暗给了哥特7 H) Y0 j( ?4 x6 C3 h( B哥特文化20世纪都愈来愈深地感觉到生存意义的质疑。
这种虚无主义的发展标榜了我们这个时代的精神特征。
二战后西方文化发展过程中所出现的神学复苏的思潮即是证明。
哥特风潮的回归,与其说是恰好迎合了人们的心理需开始谈起罢。
3 r; F" @# {: w0 F* G1 U的洗礼发展到70Punk概是punk浮雕的神秘大门悄悄地向他们敞开了。
Punk族们凭着叛逆的勇气闯入了这片曾经被称影终于重 & F% S- P! a8 T8 q: j# C2 `( J* J# a* k5 Z也有许多对艺术尤其是后现代艺术敏感的人欣喜若狂地接受它。
相比较其他的音乐形艺术观念甚至价值体系的层面的不只是艺术上的欣赏,同时还上升到哲学上的反思,以至影响到个人的信念和价值体系,那么它的控制力就无法言喻了。
正是籍当然我的意思并非指哥特音的创作目的很好到概括了我心目中的宗教的概念。
哥特文化对于黑暗、痛苦、死亡的理解自成为生命特音乐也是某种意义上的宗教。
,而哲学演化的终点往往归于宗教。
宗教的影响力可以是异常强大的。
我不由想起西方帝国主义国家最初入侵中国的时候,首先就是派大量的传教士登陆口岸开始传教。
这好像是往情愿放弃其下。
这种激情也是最可怕的。
它表现为当事人心目中为终极存在无条件献身的神圣使性主义的强烈影响。
' ]5 R5 O. W5 c1 F; I0 ?7 z 接下来想谈谈哥特的黑暗特质。
哥特追求的是黑暗和死亡美学大、颓废叛逆的地下文化反而更适合它的发展。
等到20戾狂躁的Black Metal、凄凉沉郁的Doom Metal Dark Wave里的狼嚎和鲜血滴落在泥土里的声音。
9 o8 @3 N# i6 F3 P H$ P& i* B 当哥特发展到了Dark Wave,张扬这Dark WaveDark WaveNew Age“仙音”里的黑暗至少也算得“中New Age是厌倦烦嚣都市后Dark Wave里同样一尘不染的仙音则是窥破一切后对冰冷现世彻Dark WaveG点了罢。
哥特式风格精品文档--------------------------精品文档,可以编辑修改,等待你的下载,管理,教育文档----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------哥特式风格,14世纪。
以精雕细琢与华丽的镂花构成的新式家具,盛行于法国,以尖顶、拱卷和垂直线为主,高耸、轻盈、富丽而精致,对其影响很深的古建筑代表有:英国的西敏寺、法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂。
对“哥特式”建筑的形容,人们用了这样一句话:“它如火焰般蹿向天际,刚直、挺拔”。
而这一时期的家具制作,是以模仿建筑外形为主的,现存于世的这一风格家具以西班牙最多和最原汁原味。
漫谈欧式古典家具的设计风格先让我们来了解一下什么是“古典”。
“古”有两个解释:一、代表着已知和未知的遥远,代表着历史;二、代表着一种深度,表示事物有丰富的内涵。
“典”也有两种解释:一、典雅、优美;二、经典。
那么,“欧式古典家具”就可理解为:在欧洲家具历史的长河中沉淀下来的、被历史无数次证实的、有保存价值的可以作为典范的作品。
在欧洲这块古老的土地上,家具的历史与人类的历史一样漫长、精彩。
有一点要知道的是,欧式家具在发展历史上,都或多或少地吸收了东方的文化元素。
两河流域是人类文明的源头,欧洲“十字军”东征带回的不仅仅是战利品,更重要的是带回了东方的文明与艺术元素。
一讲到欧式家具,人们一般就会想到“金碧辉煌”这四个字。
这四个字的内涵是很深的,它不仅是指家具产品外观的华贵、用料的考究,还有内在工艺的细致、制作水准的高超和严谨,更重要的是它包含了厚重的历史,以及历史中经久不衰的传奇。
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唯美哥特风
篇一:罗马风与哥特建筑的区别
罗马风与哥特建筑的区别
哥特式则主要流行于十二世纪至十六世纪,与罗马风存在着承袭的关系,当然,后来哥特式的发展更加灿烂辉煌,在建筑史上的地位也更为显赫。
罗马风教堂
的平面大多呈现为由巴西利卡发展而来的拉丁十字,东端常设半圆形后殿;哥
特式教堂的平面布局在此基础上变化不大,只是后殿有所扩大,横厅相对较短。
比萨主教座堂(Pisa Cathedral)平面图-罗马风
沙特尔主教座堂(Chartres Cathedral)平面图-哥特式
真正革命性的转变是结构体系。
罗马风建筑的外围主要采用墙承重,因此墙体
非常厚实,多为内部以碎石填充的双层墙,墙面开窗很小;内部开放空间由连
续的半圆拱支撑,屋顶则常见筒形拱。
带肋的尖拱屋顶结构出现在从罗马风向
哥特式过渡的时期,但哥特式教堂的工匠将其发展为肋架券,并达到前所未有
的精巧复杂,最终使之成为哥特式建筑最具代表性的特征之一。
由于肋架券可以精确地传递受力,哥特式教堂的主体承重结构体系实际上接近
框架式,柱间的墙体几乎仅仅起到围护作用,因此可以最大限度地增加开窗面积。
于是,在罗马风教堂中已经出现的彩色玻璃在哥特式教堂中得到了淋漓尽
致的运用,为教堂内部带来更多采光和神秘气氛。
此外,为追求直立高耸的视
觉效果,哥特式教堂中常以带有纤细线脚的束柱来取代粗壮的巨柱。
比萨主教座堂(Pisa Cathedral)外观-罗马风
比萨主教座堂(Pisa Cathedral)内部的半圆拱-罗马风
圣塞文-梭尔-加尔坦佩教堂(Abbaye de Saint-Savin-sur-Gartempe)由筒状
拱支撑的屋
顶-罗马风
威尔士主教座堂(Wells Cathedral)内部的肋架券及尖拱-哥特式
典型的哥特式教堂内部-束柱、肋架券、大面积玻璃窗、三段式立面
用以承受侧向推力的扶壁在罗马风教堂中已经得到应用,但还是实心的,而且依附于侧墙或隐藏在屋顶之下。
在哥特式教堂中,扶壁被解放出来,变成凌空飞越的“飞扶壁”,其精巧繁复的形式也构成了哥特式教堂引人瞩目的重要视觉特征之一。
华盛顿国家座堂(Washington National Cathedral)的飞扶壁-哥特式
早期罗马风教堂的钟塔仍与建筑主体独立(例如比萨斜塔),但后来逐渐移至主入口两侧。
哥特式教堂则把这一范式固定下来,并将钟塔建造得更为高耸夺目。
此外,西立面在哥特式教堂中更受重视,成为主要立面和装饰的重点。
为减轻正立面墙体的体量感,哥特式教堂的主入口多设计成层层推进的大门,并在两侧雕满圣像。
南威尔士座堂(Southwell Cathedral)主入口两侧的钟塔-罗马风
篇二:朋克风与哥特风服饰
朋克风服饰与哥特风服饰
江文靖,黄旖旎,黎鸿燕组
资料收集:江文靖,黄旖旎,黎鸿燕
编辑整理:江文靖
指导老师:罗仕红
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朋克服饰特
色: ................................................................ ..................................................................... ..................................................................... (3)
1.款式................................................................... ..................................................................... ..................................................................... .. (3)
2.色彩................................................................... ..................................................................... ..................................................................... ............................................4 3.图案................................................................... ..................................................................... ..................................................................... . (5)
4.面料再造................................................................... ..................................................................... ..................................................................... . (6)
5.装饰................................................................... ..................................................................... ..................................................................... ..................................................................... (7)
历史与发展演变................................................................... ..................................................................... ..................................................................... (8)
设计师与“朋
克” ................................................................ ..................................................................... ..................................................................... .. (9)
哥特服装介
绍 .................................................................. ..................................................................... ..................................................................... (10)
哥特风格服装特
色 .................................................................. .....................................................................。