蠡析陕西筝曲《秦桑曲》的美学意蕴
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筝曲《秦桑曲》中的碗碗腔音乐元素
众所周知，音乐剧离不开音乐的氛围。为20世纪 20年代百老汇音乐剧舞台带来盎然生机的《演艺船》, 其可爱的音乐和剧本、剧诗被《先驱论坛》和《纽约时 报》多次赞扬。《演艺船》率先开启了将背景音乐运用
于剧中的手法。科恩是运用背景音乐的高手，他的手法 对后来者有很大的启示。如作为主题音乐的“老人河” 反复出现，成为组织全剧的一个“线索性的道具”，且 营造了心理上的戏剧高潮。烈日下，河工在“老人河” 上苦苦挣扎，用命换钱，流动的河水隐喻着他们不息的 苦难。此时无声胜有声，有这样的曲调为背景音乐可胜 过言语和布景，更能快速将创作者的思考呈现给观众。 同时，观众可预先欣赏剧中部分歌曲，通过音乐节奏的 提示，就会知道将要出场的人物，其中包括茱莉、盖洛 德、玛格诺莉娅、乔、昆妮等人。
从中国古筝网所收录的周教授视频课 件（视频明显有剪辑的痕迹）所知，《秦桑曲》 由引子一慢板一尾声三个部分组成，而在 网站节目内容的概况中写道：“它继承和沿 用了戏曲板腔体的各种板式转换，全曲由 引子（苏板）、慢板、快板等多种板式的变 化”②。另邵吉民在《V秦桑曲 ＞与陕西秦
HUANGZHONGDALV It 钟大吕
南北战争后，美国政府在法律层面废除了奴隶制， 然而种族歧视的根源并没有完全消除。《演艺船》通过 舞蹈和音乐营造氛围，表情达意，加上身体语言的丰富 多彩，呈现出一幅幅历史画卷，再现了这一历史场景。 多次演出，广受赞扬的《演艺船》被称为音乐剧历史上 的里程碑。
（责任编辑：黄丽玲）
42
一、《秦桑曲》简介
《秦桑曲》是西安音乐学院周延甲教授
结构
引子
慢板
对应碗碗腔结构 （引子）苏板
慢板
二八板
小节数
1一8 （小节） 9—40 （小节）
41——60
于剧中的手法。科恩是运用背景音乐的高手，他的手法 对后来者有很大的启示。如作为主题音乐的“老人河” 反复出现，成为组织全剧的一个“线索性的道具”，且 营造了心理上的戏剧高潮。烈日下，河工在“老人河” 上苦苦挣扎，用命换钱，流动的河水隐喻着他们不息的 苦难。此时无声胜有声，有这样的曲调为背景音乐可胜 过言语和布景，更能快速将创作者的思考呈现给观众。 同时，观众可预先欣赏剧中部分歌曲，通过音乐节奏的 提示，就会知道将要出场的人物，其中包括茱莉、盖洛 德、玛格诺莉娅、乔、昆妮等人。
从中国古筝网所收录的周教授视频课 件（视频明显有剪辑的痕迹）所知，《秦桑曲》 由引子一慢板一尾声三个部分组成，而在 网站节目内容的概况中写道：“它继承和沿 用了戏曲板腔体的各种板式转换，全曲由 引子（苏板）、慢板、快板等多种板式的变 化”②。另邵吉民在《V秦桑曲 ＞与陕西秦
HUANGZHONGDALV It 钟大吕
南北战争后，美国政府在法律层面废除了奴隶制， 然而种族歧视的根源并没有完全消除。《演艺船》通过 舞蹈和音乐营造氛围，表情达意，加上身体语言的丰富 多彩，呈现出一幅幅历史画卷，再现了这一历史场景。 多次演出，广受赞扬的《演艺船》被称为音乐剧历史上 的里程碑。
（责任编辑：黄丽玲）
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一、《秦桑曲》简介
《秦桑曲》是西安音乐学院周延甲教授
结构
引子
慢板
对应碗碗腔结构 （引子）苏板
慢板
二八板
小节数
1一8 （小节） 9—40 （小节）
41——60
《秦桑曲》的艺术特点与情感体验
《秦桑曲》的艺术特点与情感体验《秦桑曲》是我国著名的陕西乐派秦筝的教育家、演奏家周延甲先生创作的一首极具陕西韵味的筝曲之一。
乐曲根据唐代著名诗人李白五言诗《春思》有感创作而成。
诗曰：“燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时！春风不相识，何事入罗帷？”诗中描写身居秦地的闺中少妇思念远在燕地为官的夫君，盼望早日与夫君团聚的迫切心情。
又一说法是周老先生的女儿自幼随父习筝，十六岁那年考入中央歌舞团，客居他乡，远离双亲，思念之情长挂心上，慈父为了安慰女儿，作此曲送予女儿，女儿弹奏这满载秦韵的乡音，倍感亲切，以此来表达自己的思念之情。
周老先生借用了李白的《春思》这首诗“秦桑”二字为该乐曲命名。
笔者认为曲子来源于哪种创作灵感没有必要去考察它，因为这种思念亲人的迫切心情都是相通的，作曲家通过满载韵味的秦筝把这种情感表达得淋漓尽致、尽善尽美。
《秦桑曲》可以说在众多的筝曲中，就像一朵奇葩一样独秀其中，它的美不仅来源于古筝乐器那种特有的音色，而且更多的来源于周老先生把陕西地方戏曲音乐与古筝新老技法结合达到了极致。
陕西地方戏种很多，但具有陕西独特风味的是秦腔、眉户、碗碗腔。
该曲采用了流行在关中一带的碗碗腔剧种为素材，加工、提炼再结合古筝的新老技法创作而成。
一、《秦桑曲》的艺术特点（一）调式、音阶的特点该曲采用了碗碗腔的徵调式，还运用了七声音阶中的清乐音阶和燕乐音阶，还有中立音阶。
如引子部分是清乐音阶，慢板部分又变化为燕乐音阶和中立音阶的交替使用，当曲子由慢板进入激动的快板时仍用徵调式燕乐音阶顺利连接再次转入中立音阶，这种音阶的交替使用在碗碗腔中已成为一种模式，也成为这首曲子的一个重要的风格特征。
（二）欢音和苦音的特点七声音阶中4与7是最能体现陕西派秦筝风格的特征音，这两个音在该曲中有两种处理方法，即欢音和苦音。
该曲引子和尾声部分用欢音弹奏，慢板和快板部分用苦音弹奏。
当作欢音处理时4和7弹奏成本位音高，即不升也不降。
浅析古筝传统风格乐曲教学——以筝曲《秦桑曲》为例
浅析古筝传统风格乐曲教学——以筝曲《秦桑曲》为例董鹤辰
【期刊名称】《中国民族博览》
【年(卷),期】2024()2
【摘要】陕西传统风格筝曲《秦桑曲》是由古筝演奏家、教育家周延甲所创作,乐曲根据唐代诗人李白的《春思》所创作,选取陕西地方特色音乐素材,通过乐曲传达思念之情。
传统风格筝曲作品在筝乐中占有重要的地位,在演奏方式、演奏手法上需掌握其作品地域音乐特色,本文将对作品进行简单的概述和论述传统风格筝曲教学方式,进一步加深对传统风格乐曲的理解,弘扬中国优秀传统文化,为更多广大古筝演奏者们提供借鉴。
【总页数】3页(P163-165)
【作者】董鹤辰
【作者单位】浙江特殊教育职业学院
【正文语种】中文
【中图分类】J632.32
【相关文献】
1.古筝曲《秦桑曲》的教学思考
2.浅析秦筝音乐的代表《秦桑曲》
3.陕西风格筝曲之传统与现代的比较——以《将女泪》《秦土情》为例
4.浅谈碗碗腔的“悲情与欢快”在现代陕西筝曲中的演绎——以古筝协奏曲《秦土情》为例
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浅析陕西筝曲《秦桑曲》
作 者简 介 ：李 德琳 （ １ ９ ９ ４ ．１ ０ 一） ，女 ，汉 族 ，甘肃 白银人 ，四川 师范大 学在读 研究 生 ，研 究方 向 ：音 乐 （ 声乐 ） 。
摘 要 ：本 文主要 对 陕西筝 曲 《 秦桑 曲》 进行 谱面分 析 ，通过 了解该作 品的创作 背景 以及 自己对该 作 品的演 绎 ，更 深 层次 得体 会 陕西 筝 曲
人厚 重凄 苦之 感 ，能够 体 现 出 陕 西古 老 秦腔 风 格 和唐 诗 风 韵 ，更 能表 达 出 “ 当君 怀归 Ｅ ｌ，是妾 断肠 时 ” ，主人 公 内心 的苦 楚 。用 同 样 演奏 技法 的作 品还有 《 绣 金 匾》 、《 关 山月》 《 姜 女 泪》 等 。相 反 ，“ 提 弹” 法则 音色 圆润 ，适合速 度较 快 、轻 巧 的乐 曲 ，所 以在 此 曲中采 用 “ 贴 弹 ” 法更 为贴 切 。其 中有 一 句旋 律 出 现 了 三 次 ， 在演 奏的过 程 中 ，我 们 要 必 须 做 力 度 和 速 度 的 变 化 和 反 复 叠进 、 推移 的技法 来表 现 强烈 的 “ 盼 ” 夫 之情 。时而 满 怀 希望 ，时而 无 限忧 怨 ，把 女儿 家 的思 念 和哀 婉 描 写 得惟 妙 惟 肖。此 段是 整 个 乐 曲的基调 ，大部 分旋 律 都 建 立在 两 个 偏音 的音 高 表 现上 ，对 左 手 的控制力 和音 准 要求 都 非 常高 ，也 更 能 体 现 出演 奏 者水 平 。 我们 必须 注重每 一个 细节 的处 理 ，塑 造一 个 情 深 义重 、对 爱 情 执 着 的 女性形象，使音乐具有感染力。 ２ ．３ 快板。音调突然从深情咏叹的慢板变为激情奔放 的快板， 一个 简短过渡句 的出现 ，最终将 “ 盼” 推进 到了 “ 怨” 而进 入高 潮。 此段共 ４ ５ 小节 ， 旋律 中大量运用了 “ 苦音” 使 陇 怨 的感情得到 了强化 从而音乐情绪到达高潮 ，整个 速度 比慢 板段快 了一倍 甚至一倍 多。旋 法 以上行跳进 为主 ，下行 级进为辅 ，怨 恨交织 ，反复怨 说 ，委婉 中带 有哀怨 ，激动中带有抒情 ，这样揪心 的内心世界 ，赋予 了乐曲更 强的 表现力。此段中运用 了 “ 托劈” 指法 ，用大拇指 的大关节托劈 ，这样 弹奏 出的音颗粒 陛更强 ，才能表现 出柔弱女子 心中的挣扎 。在 弹奏过 程中， 注意慢板与快板之间的衔接 ，慢 板中最后高音 １ 到 ６的摇 指部 分， 一定要有 ７的过 渡，加 重颤才能体 现出风格特 征。进入快板 有两 种处理办法 ，一种是弱起 ，另 一种 是 强起 ，但 它 们 的共 同 特点 就 是 慢起 渐快 。一 般来 说 ，慢 起渐 快需要 在 ２小节 内一 步到位 ，达 到快 板的速度。弹奏快板时仍需注意无论速度再快，也不能将风格音 吃掉 。当我们 遇 到重复 的音 时 ，在 音 色上 、情 绪 上都 应该 有 对 比。 本段 还采用 变换 拍子 ，在 四三拍处 ，应 突出 ５音 ，弹重音 的 同时还 要有 向前 推的感 觉 ，体 现在 高音 ２ 处。 ２ ．４ 尾 声 。乐 已尽 ，意 未尽 。尾声 是乐 曲的最后 ６ 小 节 ，一 开始 出现 ６ 音 的断句 ，很激 烈 ，要 求演 奏者 音的落 点要 准确 ，音要 饱满 。此 曲的尾 声是快 板乐 段 的一个 延 伸 ，一 气 呵成 。节 奏 自由 ， 但散 而不 松 ，与引 子部 分 遥 相 呼应 。在 引 子 和 尾声 中都 使 用 了欢 音 ，表现 了宽 阔 、奔 放 的 情绪 。主旋 律 在 持续 不 断 的摇 指 和 左 手 和弦及反复的刮奏中结束 ，无限的延伸 ，使情感达到极致，同时 也是女子对丈夫的宽慰和对 自身现实命运的思考。整 曲在调式上、 节奏上都显示出了浓郁的地方色彩 ，突出了秦筝独特的苦音旋律 ， 充 分展 现 了秦 风 的神韵 。 ３ 结语 自己学古筝的时间并不长 ，从 《 渔舟唱晚》 ，到 《 高山流水》 ， 再到 《 将 军令 》 ，始终 没有触 碰到 自己的 内心深处 。直 到 听到 《 秦 桑 曲》 时，它那迷人的韵味深深地吸引 了我，那种感觉表达不 出 来 。也 还记得 自己当时学 习时 ，总是 在 ４ 、７的弹奏 中找 不到感 觉 。 现在看 来还 是对陕 西音 乐 接触 的太 少 。通 过 这 次 对 陕 西 筝音 乐风 格、技能技巧和对 《 秦桑 曲》创作背景、作品的分析，我认 为现 在再 重新 去练 习这首 作品 时 ，会 有不 同的感 受和 收获 。
摘 要 ：本 文主要 对 陕西筝 曲 《 秦桑 曲》 进行 谱面分 析 ，通过 了解该作 品的创作 背景 以及 自己对该 作 品的演 绎 ，更 深 层次 得体 会 陕西 筝 曲
人厚 重凄 苦之 感 ，能够 体 现 出 陕 西古 老 秦腔 风 格 和唐 诗 风 韵 ，更 能表 达 出 “ 当君 怀归 Ｅ ｌ，是妾 断肠 时 ” ，主人 公 内心 的苦 楚 。用 同 样 演奏 技法 的作 品还有 《 绣 金 匾》 、《 关 山月》 《 姜 女 泪》 等 。相 反 ，“ 提 弹” 法则 音色 圆润 ，适合速 度较 快 、轻 巧 的乐 曲 ，所 以在 此 曲中采 用 “ 贴 弹 ” 法更 为贴 切 。其 中有 一 句旋 律 出 现 了 三 次 ， 在演 奏的过 程 中 ，我 们 要 必 须 做 力 度 和 速 度 的 变 化 和 反 复 叠进 、 推移 的技法 来表 现 强烈 的 “ 盼 ” 夫 之情 。时而 满 怀 希望 ，时而 无 限忧 怨 ，把 女儿 家 的思 念 和哀 婉 描 写 得惟 妙 惟 肖。此 段是 整 个 乐 曲的基调 ，大部 分旋 律 都 建 立在 两 个 偏音 的音 高 表 现上 ，对 左 手 的控制力 和音 准 要求 都 非 常高 ，也 更 能 体 现 出演 奏 者水 平 。 我们 必须 注重每 一个 细节 的处 理 ，塑 造一 个 情 深 义重 、对 爱 情 执 着 的 女性形象，使音乐具有感染力。 ２ ．３ 快板。音调突然从深情咏叹的慢板变为激情奔放 的快板， 一个 简短过渡句 的出现 ，最终将 “ 盼” 推进 到了 “ 怨” 而进 入高 潮。 此段共 ４ ５ 小节 ， 旋律 中大量运用了 “ 苦音” 使 陇 怨 的感情得到 了强化 从而音乐情绪到达高潮 ，整个 速度 比慢 板段快 了一倍 甚至一倍 多。旋 法 以上行跳进 为主 ，下行 级进为辅 ，怨 恨交织 ，反复怨 说 ，委婉 中带 有哀怨 ，激动中带有抒情 ，这样揪心 的内心世界 ，赋予 了乐曲更 强的 表现力。此段中运用 了 “ 托劈” 指法 ，用大拇指 的大关节托劈 ，这样 弹奏 出的音颗粒 陛更强 ，才能表现 出柔弱女子 心中的挣扎 。在 弹奏过 程中， 注意慢板与快板之间的衔接 ，慢 板中最后高音 １ 到 ６的摇 指部 分， 一定要有 ７的过 渡，加 重颤才能体 现出风格特 征。进入快板 有两 种处理办法 ，一种是弱起 ，另 一种 是 强起 ，但 它 们 的共 同 特点 就 是 慢起 渐快 。一 般来 说 ，慢 起渐 快需要 在 ２小节 内一 步到位 ，达 到快 板的速度。弹奏快板时仍需注意无论速度再快，也不能将风格音 吃掉 。当我们 遇 到重复 的音 时 ，在 音 色上 、情 绪 上都 应该 有 对 比。 本段 还采用 变换 拍子 ，在 四三拍处 ，应 突出 ５音 ，弹重音 的 同时还 要有 向前 推的感 觉 ，体 现在 高音 ２ 处。 ２ ．４ 尾 声 。乐 已尽 ，意 未尽 。尾声 是乐 曲的最后 ６ 小 节 ，一 开始 出现 ６ 音 的断句 ，很激 烈 ，要 求演 奏者 音的落 点要 准确 ，音要 饱满 。此 曲的尾 声是快 板乐 段 的一个 延 伸 ，一 气 呵成 。节 奏 自由 ， 但散 而不 松 ，与引 子部 分 遥 相 呼应 。在 引 子 和 尾声 中都 使 用 了欢 音 ，表现 了宽 阔 、奔 放 的 情绪 。主旋 律 在 持续 不 断 的摇 指 和 左 手 和弦及反复的刮奏中结束 ，无限的延伸 ，使情感达到极致，同时 也是女子对丈夫的宽慰和对 自身现实命运的思考。整 曲在调式上、 节奏上都显示出了浓郁的地方色彩 ，突出了秦筝独特的苦音旋律 ， 充 分展 现 了秦 风 的神韵 。 ３ 结语 自己学古筝的时间并不长 ，从 《 渔舟唱晚》 ，到 《 高山流水》 ， 再到 《 将 军令 》 ，始终 没有触 碰到 自己的 内心深处 。直 到 听到 《 秦 桑 曲》 时，它那迷人的韵味深深地吸引 了我，那种感觉表达不 出 来 。也 还记得 自己当时学 习时 ，总是 在 ４ 、７的弹奏 中找 不到感 觉 。 现在看 来还 是对陕 西音 乐 接触 的太 少 。通 过 这 次 对 陕 西 筝音 乐风 格、技能技巧和对 《 秦桑 曲》创作背景、作品的分析，我认 为现 在再 重新 去练 习这首 作品 时 ，会 有不 同的感 受和 收获 。
陕西秦筝《秦桑曲》音乐风格特点
陕西秦筝《秦桑曲》音乐风格特点古筝最早兴起在战国时期，在两千多年的历史长河中积淀了丰富的文化底蕴。
近代以来，古筝吸取了一些民族民间音乐元素、现代音乐元素等让古筝乐曲有了更加丰富的表现方式。
其质朴的音色，宽广的音域，深沉的情感使得其在众多的民族乐器中占据了非常重要的地位。
尤其是陕西秦筝在近代提出了“秦筝归秦”的口号，使得其民族地域特色更加明显，也让更多人认识到了秦筝的博大精深[1]。
同时，在国家大力弘扬民族文化的支持下，陕西秦筝涌现了一大批秦筝艺术家，其中周延甲就是最为著名的一位，其代表作《秦桑曲》以华丽的旋律，扣人心弦的情感表达让陕西秦筝大放异彩。
一、陕西筝曲音乐风格特点（一）《秦桑曲》乐段分析1.引子《秦桑曲》引子部分运用多变的节奏转换将妇人凄婉哀怨的情感激发了出来。
节奏紧凑而富有弹性，犹如潮水时不时的拍打着海岸，时而哀怨，时而激愤，连绵不绝（见谱例2.1）。
谱例 2.1引子的后半部分开始慢慢的由激动转为平静，将妇人失落的情绪，忧郁落寞的深情刻画了出来，平静的节奏中是妇人压抑的情绪表达，采用同一组音更显得妇人的迷茫不知所措[4]（见谱例 2.2）。
谱例 2.2引子部分已经开始巧妙的借鉴碗碗腔，音律上也采用了徵调式，整个调性紧凑平稳，直接引入悲凉凄婉的基调，呼应主题。
2.慢板第二部分采用的是慢拍，进一步激发凄凉哀怨的情感，乐声如泣如诉，犹如一个妇人在漫长的黑夜中孤枕难眠，无尽的苦涩，呜咽在黑暗的夜中更显得寂寥和无奈。
这种压抑的情感使得乐声犹如女子压抑的哭泣，游移的秦音是妇人低沉思念的诉说。
继续借鉴碗碗腔中经典的七度大跳，让情感抒发的更加热烈，更富韵味[5]。
同时左手颤音的运用，让苦音更加凄苦，绵长。
在无尽的痛苦中慢慢释放着压抑的情感（见谱例 2.3）。
谱例 2.3在下面这段（谱例2.4）中，慢拍将低沉压抑的主题重复了三遍，这种重复运用使得整段的旋律更加复杂错落，同时也给人犹如进入压抑的漩涡中的感觉。
《秦桑曲》的艺术特点与情感体验
《秦桑曲》的艺术特点与情感体验作者：朱敏来源：《音乐时空》2012年第09期摘要：陕西派筝曲《秦桑曲》是周延甲先生创作的一首满载西秦风格的乐曲，本文介绍了该曲的由来和地位，与陕西地方戏曲的关系，接着又从调式和音阶、欢音和苦音、曲调旋法、板式、古筝技法、速度与力度六大方面阐述了该乐曲的创作特点，以及整首乐曲带来的美妙的情感体验。
关键词：秦桑曲艺术特点情感体验《秦桑曲》是我国著名的陕西乐派秦筝的教育家、演奏家周延甲先生创作的一首极具陕西韵味的筝曲之一。
乐曲根据唐代著名诗人李白五言诗《春思》有感创作而成。
诗曰：“燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时！春风不相识，何事入罗帷？”诗中描写身居秦地的闺中少妇思念远在燕地为官的夫君，盼望早日与夫君团聚的迫切心情。
又一说法是周老先生的女儿自幼随父习筝，十六岁那年考入中央歌舞团，客居他乡，远离双亲，思念之情长挂心上，慈父为了安慰女儿，作此曲送予女儿，女儿弹奏这满载秦韵的乡音，倍感亲切，以此来表达自己的思念之情。
周老先生借用了李白的《春思》这首诗“秦桑”二字为该乐曲命名。
笔者认为曲子来源于哪种创作灵感没有必要去考察它，因为这种思念亲人的迫切心情都是相通的，作曲家通过满载韵味的秦筝把这种情感表达得淋漓尽致、尽善尽美。
《秦桑曲》可以说在众多的筝曲中，就像一朵奇葩一样独秀其中，它的美不仅来源于古筝乐器那种特有的音色，而且更多的来源于周老先生把陕西地方戏曲音乐与古筝新老技法结合达到了极致。
陕西地方戏种很多，但具有陕西独特风味的是秦腔、眉户、碗碗腔。
该曲采用了流行在关中一带的碗碗腔剧种为素材，加工、提炼再结合古筝的新老技法创作而成。
一、《秦桑曲》的艺术特点（一）调式、音阶的特点该曲采用了碗碗腔的徵调式，还运用了七声音阶中的清乐音阶和燕乐音阶，还有中立音阶。
如引子部分是清乐音阶，慢板部分又变化为燕乐音阶和中立音阶的交替使用，当曲子由慢板进入激动的快板时仍用徵调式燕乐音阶顺利连接再次转入中立音阶，这种音阶的交替使用在碗碗腔中已成为一种模式，也成为这首曲子的一个重要的风格特征。
古筝曲《秦桑曲》的教学思考
古筝曲《秦桑曲》的教学思考作者：张维来源：《音乐时空》2014年第03期摘要：《秦桑曲》是周延甲先生20世纪70年代创作的一首陕西筝曲，也是学习陕西筝乐时的必修曲目之一，它涵盖了陕西筝乐的各种特点，颇具代表性，所以如何教好此曲也就显得尤为重要。
关键词：秦筝归秦秦筝演奏技巧一、作品背景分析《秦桑曲》是一首颇具代表性的秦派筝曲，它的创作有着特殊的历史背景。
作为筝发源地的“秦”，筝乐曾一度繁荣，但随着历史的发展，朝代的变更，筝在秦地渐衰，五代传统筝派中没有了秦筝的身影。
以周延甲先生为代表的秦派筝人与1956年提出“秦筝归秦”的口号，力求发展秦派筝乐，而《秦桑曲》正是这一时期的代表曲目。
乐曲借用唐代诗人李白的五言诗《春思》中有“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”一句中“秦桑”一词，运用流行在陕西关中一带的戏曲音乐“碗碗腔”素材，加工提炼后创作而成，乐曲优美动听、感人至深生动的描绘了一位女子远方亲人的深深眷恋。
我们在学习此曲之前一定要深入的了解陕西音乐的地方特色尤其是地方戏曲的音阶音律特点，陕西音乐七声音阶中的两个特性音（也称二变音）“4”和“7”的音高很据特色，“↑#4”音略偏高（接近于升4），“↓b7”音略偏低（接近于降7），而且根据旋律的进行，这两个音还具有游移性和不稳定性。
对陕西音乐的充分了解有利于本曲学习和演奏。
二、乐曲结构解析本曲有引子、慢板、快板、尾声四个部分构成。
引子部分（1-8）激昂大气，节奏自由多变，表现了作曲者激越的思绪，弹好此段是全曲的关键，能否将听着瞬间带入意境此段起到了十分重要的作用。
慢板部分（9-60）柔和且动听，如诉如泣将女子的柔美和情绪的幽怨显现与我们的眼前，此段“4”、“7”音的处理很有特色，它以↓b7与↑#4特色处理方式充分展现了陕西地方音乐的神韵。
快板部分（60-123），本段音乐激昂，节奏紧凑将乐曲引入了高潮。
此段在演奏技巧上相对较难，具有陕西筝乐特色的演奏技巧如“游摇”、“快速托劈”等得到了充分运用，所以此段也是学习本曲的技术重点之一。
浅谈《秦桑曲》的形式美及内容美
浅谈《秦桑曲》的形式美及内容美摘要：音乐的形式与内容是紧密结合的内在统一体，二者的契合统一才能呈现出音乐真实的美。
本文通过对陕西筝派作品《秦桑曲》及其节奏旋律、技法安排、曲式结构和情感音韵的理解和探究，展现出《秦桑曲》形式与内容的完美结合。
关键词：《秦桑曲》，陕西筝派，曲意结构，情感内容引言基于音乐美学中，音乐形式和音乐内容是相统一的理论原则。
作者把《秦桑曲》的形式和内容两方面进行结合，对其整体音乐作出以下浅析。
给作品的演奏和情感表达提供了更清晰的思路和更完整的依据。
一、《秦桑曲》及作者介绍（一）《秦桑曲》的创作背景《秦桑曲》是陕西秦筝派筝曲典型代表作品之一。
是著名筝曲作家周延甲老师根据李白的乐府诗《春思》的意境而创作。
“燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时。
春风不相识，何事入罗帏。
”曲名取自“秦桑低绿枝”句中“秦桑”二字。
1、陕西筝派筝乐流传于全国各地，有着“茫茫九派流中国”的说法。
其中“九派”是言其数量之多，并不是确数。
而悠远绵长陕西筝派就数最为出名的筝派之一。
其代表曲目有《秦桑曲》、《姜女泪》等。
2、“碗碗腔”的特色碗碗腔是流行于陕西省的地方戏曲剧种。
又名“灯碗腔”，“阮儿腔”。
1958年易名“华剧”，一般仍称“碗碗腔”。
碗碗腔在形成过程中吸收老腔的艺术成分较多，主要盛行于陕西渭南和西安、户县、绥德、米脂、洋县、西乡等地。
（二）周延甲简介周延甲：秦筝教育家、演奏家、西安音乐学院教授，出生于1934年6月，师承中国古筝教育事业主要奠基人曹正和齐鲁筝派名家高自成。
现为中国音乐协会会员、中国音协古筝学会和中国民族管弦乐学会古筝专业委员副会长、陕西秦筝学会会长、《秦筝》杂志主编。
数十年来，致力“秦筝归秦”，振兴陕西流派。
代表作有：《姜女泪》《绣金匾》《凄凉曲》《秦桑曲》等。
发表的文章、论文有：《“秦筝归秦”与秦筝流派》、《筝的轮、刮、琶技法》、《筝演奏中左手的运用》、《秦筝的继承和陕西流派的振兴》（《秦筝》）、《继承和发扬陕西秦筝流派演奏艺术传统》（《周延甲筝曲选》）等。
陕西风格的古筝曲子
陕西风格的古筝曲子【原创版】目录1.陕西风格古筝曲子的概述2.陕西风格古筝曲子的特点3.陕西风格古筝曲子的代表作品4.陕西风格古筝曲子的历史与发展5.陕西风格古筝曲子在我国音乐中的地位和影响正文一、陕西风格古筝曲子的概述陕西风格古筝曲子，是指源于我国陕西省的具有地方特色的古筝音乐。
古筝作为中国传统乐器的代表之一，其演奏方式和曲目种类繁多，各具特色。
陕西风格古筝曲子以其独特的韵味和表现手法，成为古筝音乐中一颗璀璨的明珠。
二、陕西风格古筝曲子的特点1.旋律优美：陕西风格古筝曲子的旋律通常具有浓郁的民族风情和地方特色，旋律优美动听，独具魅力。
2.节奏鲜明：陕西风格古筝曲子的节奏鲜明、多变，既有活泼轻快的快板，也有悠扬抒情的慢板，富有生活气息和艺术感染力。
3.表现力强：陕西风格古筝曲子通过细腻的演奏技巧和丰富的音色变化，展现了广泛的表现力和深刻的情感内涵。
三、陕西风格古筝曲子的代表作品1.《秦桑曲》：这是一首描绘秦地美景和民间风情的古筝曲子，具有浓厚的陕西地方特色，是陕西风格古筝曲子的代表作之一。
2.《夜深沉》：这首曲子以陕西民间音乐为素材，通过古筝的独特演奏技巧，展现了夜晚深沉的氛围和神秘感。
四、陕西风格古筝曲子的历史与发展陕西风格古筝曲子的历史悠久，早在汉代时期，古筝就在陕西地区流传。
随着时间的推移，陕西风格古筝曲子不断吸收各地音乐元素，逐渐形成了独特的音乐风格。
近现代以来，随着音乐家的创作和推广，陕西风格古筝曲子在国内外享有越来越高的声誉。
五、陕西风格古筝曲子在我国音乐中的地位和影响陕西风格古筝曲子在我国音乐领域具有重要的地位和影响。
首先，它丰富了我国古筝音乐的多样性，为古筝艺术的发展注入了新的活力。
其次，它作为中国传统音乐的代表，对于传承和弘扬民族文化具有重要意义。
《秦桑曲》背景诗词及曲目讲解
2021年第13期57艺术纵横《秦桑曲》背景诗词及曲目讲解左笑然一、《秦桑曲》的主题思想：要想演奏好一首曲目，必须首先了解曲子的内容及主题思想，《秦桑曲》是强增抗、周延甲根据李白的《春思》创作的，这是一首很有名的古筝独奏曲，被誉为筝曲中的《二泉映月》和《江河水》。
李白的《春思》是这样的燕草如碧丝，秦桑低绿枝。
当君怀归日，是妾断肠时。
春风不相识，何事入罗帏？要想理解《秦桑曲》的主题思想，首先要把李白的《春思》有个比较正确的理解，这首诗比较通俗、直白。
古代的燕是现在的河北省北部及辽宁省的西南部，燕山山脉一带，古代的秦是现在的陕西省，孟姜女的故事，人人皆知，李白《春思》所反应的事件，大概也是这个历史时期的人间悲剧。
秦地是征夫的家乡，气候比较温暖；燕地在北方，较寒冷，是征夫服役的地方。
当燕地初春的小草刚刚碧绿如丝的时节，秦地的桑树已经枝叶茂盛了。
当在外地服役的夫君怀念妻子，思归故里的时候，也正是妻子在家里想念丈夫欲断肠的时刻，最后两句是表现妻子思念丈夫的程度，一股春风吹动了她帏帐，满以为是丈夫回来了，可仔细一看，房内空空，原来是春风把帏帐吹动了，故发出了“春风啊！我与你素不相识，你为什么来到我的床帏？！”更生动的表现妻子对春风的埋怨，同时表现出对丈夫的思念和忠贞。
当时的统治者，不顾人民的死活，繁重的徭役造成了许多家庭悲剧，因此《秦桑曲》的内容有人这样概括：“秦桑低垂苦思君，长夜难眠泪沾巾，春风飘入罗帏帐，疑是夫君擦泪痕”我以为还是比较贴切的。
古代表现旷夫怨女、悲欢离合的作品比较多。
苏东坡的《水调歌头》是表现兄弟之间的离别思念之情；《霸王别姬》是表现英雄美人的生离死别；屈原的《离骚》是表现君臣之间的离别与痛苦；杜甫的《兵车行》《无家别》《新婚别》《垂老别》表现出战乱给人民带来的苦难。
车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。
耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。
牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。
这是战争给人民带来的苦难。
《秦桑曲》不是表现的这种轰轰烈烈的分离的痛苦，而是运用古筝的独特韵律，用此时无声胜有声的艺术手法，表现了更真挚、更动人的夫妻离别之苦及期盼早日团圆的急切心情。
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此段是乐 曲的第二乐段 ，旋律优美婉转而抒情 ，仿佛一个妙龄： 秦 女在 “ 草 如碧 丝 ，秦 桑 低 绿 枝 ” 的景 色 中 ，思 念 着 远 方 的 丈 夫 ， 追 燕 忆着 往 日的 甜 蜜 ，思 绪 如 潮 ，美 好 的情 感 伴 有 淡 淡 忧 伤 。那 么 ，为 什 么这 一 段 乐 曲演 奏 出来 会让 人 产 生 有 这 种 感 人 至 深 的 情 感 呢 ？仔 细 分 析这 一 段 ，旋 律 虽 然 简 单 ，但 是 运 用 了大 量 的左 手 技 法 ，最基 础 的 上 下滑音 、颤音 和按音每小节都有 ，并且还运用 了包括上 、下波音 ，滑 音 与颤音的组合等多种较复杂 的左手技法 。特殊的颤音 表达了一种 悲 切而 凄苦 的感情 ， 且 这 种颤 音 颤 动 时 的节 奏 和哭 泣 的声 音 极 为 相似 ， 而 这 些古筝所特有的音韵正是情感表达的最佳诠释方式 。 中国 的 民族 乐 器 如 同 中 国优 美 婉 转 的 民歌 小 调 以样 ，特别 强 调 音 与韵 的关系 。那么什么是韵 ？所有词典对韵 的解释都与文字学 、语 言 学及诗词押韵有关 ，在古筝音乐 中的韵又是如何理解呢？很多人都 认 为 ，把定 弦音看做正声 ，正声以外的音视为韵 ，正声 不足则 以韵补 ， 之所 谓 以韵 补 声 就 是说 通 过 左 手 技 法 的 “ 、揉 、按 、颤 ” 奏 法 ，弹 吟 出五声音阶之外 的音 ，似乎韵 只是对于正声不足 的一种补充 ，是一 种 对右手技法不完美的被迫 的补充 ，其实这是一种误导 ，从演奏手法上 来说 ，左手做韵 的技法与右手 弹弦技法是相辅相成互不可缺的 ，从旋 律上来说 ，韵在古 筝音乐 中是其精髓所在 ，是一种超 凡脱俗的风雅 ， 是古筝音乐 的灵魂 ，是世代筝家苦苦追寻的最华彩 的极致 。
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音 。陕西筝曲的旋律形态 多数是 中国式的线性形态。 从谱例一 中，可 以看 出，旋律线条非常流畅 ，并且旋律进行多用 下 行 级 进 和 上行 小 跳 ，发展 偏 重 渐 变 的原 则 ，追 求 自然 谐 和 。这 种 线 ． ｅ 量 ； ＿ ｌ 毒 １ ． ＝ 篓 形横 向的音乐形态根源于中国传统文化 ，它适合士大夫 “ 自然 以求 一 须 ～ 安逸”的性情 ， “ 中庸之道” “ 、 清静无为 ”的思想 ，更 为深刻 的是 ， ， ３ ４ ５． ０ 辜 在中国传统文化中，中国的哲学重视对事物知觉的把握和洞悉的深度 ， 感 性 多于 理 性 ，知觉 多 于 逻 辑 ，更 多 的是 对 事 物 的感 性 表 现 和 直观 形 态。陕西筝曲的旋律表达乐思清晰而感性 ，比如引子中的激动 ，慢板 中的哀 怨 ， 以及 最具 特 色 的 哭音 和花 音 ，这 些 都 直 观 的 表 达 了作 曲者 想要 表 达 的各 种情 绪 。
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样 ，与 当地 的戏 曲 、民歌 小 调 等 都 有 着 密 不 可 分 的 关 系 。陕 西 筝 一 直 以旋 律个 性 突 出 、音 乐 风 格鲜 明 而著 称 于世 。 近年来 ，随着各种学科越来越多 的边缘化 和 民族音乐 学的发展 ， 很多学者都开始从美学等方面来研究音乐的形 态 ，也 可以说音乐 的研 究开始越来越重视人文意义的挖掘 。基于这样的一个契机和研究趋势 ， 作者力图运用音乐美学和民俗学 的方法 ，从 陕西筝曲的音乐形态人手 对筝曲 《 秦桑 曲》 的进行分析 ，探索陕西筝 曲的美学意蕴和其 中所包含 的中国传统文化 内涵 。 音韵 之 美 谱 例一 ： 《 秦桑曲》 第二乐段
蠡 析陕西 《 筝曲 秦桑曲 的美 》 学意蕴
口 龙 妮
筝 ，是我 国古老 的民族乐器 ，陕西是筝的故乡。早在两千五百多 年前 ，筝就是秦国唯一 的弦乐器 ，流行于宫廷 和民间 ，繁盛一时 。从
最早的组成秦声 ，到明末 的秦腔伴奏 ，从唐代 音乐 的广泛应用 ，到西 安鼓乐 中的存 留，以及 “ 榆林小 曲” “ 、 迷胡”等说 唱音乐 中的伴奏 ， 都有可靠的记载和例证。 在几千年的发展和传承中，陕西筝的曲 目和其他古筝流派的曲 目
二 、旋 律之 美
《 秦桑 曲》 旋律优美婉转 ，如同大 多数 的中国传统音乐一样 ，旋律 形态都主要是横向的、线形 的 ，这种对线性旋律的单极追求是中国式 思维方式的极致表现 ，与西方音乐旋律构思 中的复调 和声的因素相 比， 这种横向的结合是主调 的写法 。 陕西筝曲中的旋律 构思具有其独立性和独特性 ，旋律的单 一表达 代表 了陕西筝曲的整体 ，其旋律表述上 的个性特点准确地体现了陕西 筝曲的独特性格 ，比如微升 ４和微 降 ７这些出现在陕西筝曲中的特性
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