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简述幼儿美育实施的主要途径一
现在人们注重对孩子的培养和教育，都想要在的孩子能够有好的发展，从小的教育可以为孩子的将来奠定很好的基础。
现在的教育方式也有很多，很多的人都通过美育来激发孩子的潜能。
美育的实施途径有哪些：
1、通过课堂教学实施美育。
具体来说，包括美术课、音乐课、数学课、语文课、自然课、手工课和劳动课。
2、通过开展课外活动实施美育。
利用美化校园、教室环境进行美育。
3、通过教师的示范作用对学生进行美育。
美育的的功能有哪些
美育的直接功能可用两个字表示即“育美”。
我国学者认为：“美育的任务可以概括为树立正确的审美观，培养欣赏美和创造美的能力。
”美育的直接功能(审美观以及审美、创作能力的培养等)与美育概念的狭义或形式美育相关。
美育的间接功能是一种附带功能，或者说是一种潜在功能，是为其他教育功能发挥提供前提条件的作用，具体讲，就是美育的育德、促智、健体功能等。
美育丰富了孩子的生活，提高了孩子的审美能力还有鉴赏能力，还可以促进孩子的思维能力，为之后的道路奠定了扎实的基础，对孩子的好处也是有很多的。
二
(1)艺术教育是幼儿美育的主要途径；
(2)幼儿的日常生活是美育的重要途径；
(3)大自然、大社会是幼儿美育的广阔天地。
三
环境
1.创造美的生活环境
2.大自然是美育丰富源泉
3.选择社会生活中美好的事物感染幼儿
途径:
1.艺术教育是美育的有力手段
2.通过游戏进行美育
3.节日，娱乐活动中的美育。
探索篇•课题荟萃当今社会，随着国民素质的不断提高，家长对孩子的教育越来越重视，同时也出现了一些误区：比如，很多家长认为只有让孩子们到校外所谓的专业兴趣班学习书法、钢琴、舞蹈、绘画等才是艺术教育，才是培养孩子艺术素养的唯一途径。
其实，在学校的教育教学活动中，艺术就在孩子们每节课所听到的美妙声音中，艺术就在孩子们每节课看到的优美图画中，艺术就在孩子们每节课不经意的感受中……它可能是老师朗诵的一篇催人泪下的课文，同学展示的一幅色彩明丽的图画，也可能是课后家长陪你观看的一部让你捧腹大笑的电影，甚至可能是你节日里理发师帮你做好看的发型……在生活质量飞速发展的今天，孩子们的生活中不乏艺术气息，艺术气息时时刻刻伴随孩子们成长，每天孩子们可能都能听到优美的旋律，看到最明丽的色彩，其实，艺术时时出现在孩子们的学习生活中。
下面我结合自己小学语文教学实践，就如何在语文教学中培养学生的艺术欣赏能力，提高学生的艺术素养方面，谈谈我的一些浅薄体会。
著名艺术家罗丹说：“美到处都有，生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。
”教师应有一颗爱美之心和一双发现美的眼睛，能够敏锐、准确地发掘、提炼教学内容之美。
因此，语文教学中我尽量做到深挖教材，巧妙设计，制造悬念，层层推进，力求把语文课生动活泼地呈现在孩子们面前。
对此，我做了很多探索，有的课设计出精美、实用的课件，使教学内容化抽象为具体，由静态变为动态；有的课设计出新奇的实验，使学生产生强烈的学习兴趣和求知欲；有的课把音乐、美术手段引进课堂，创设出引人入胜的教学情景……学生长期耳濡目染教学的美，必然会引起其对美的热爱与追求。
这种由教学美感所引起的积极的情感体验，将在他们心中形成美的沉淀，从而对其产生深刻、久远的影响。
一、巧妙利用多媒体呈现教学情境，潜移默化感受艺术之美上好一节语文课，我们不应该只追求字、词、句等死知识的识记背诵，因为单纯的知识传授往往会使课堂教学显得枯燥无味。
因此注重联系儿童经验和生活实际，利用现代化媒体创设情境，加强各学科间的整合，会使我们的语文课堂活泼生动，充满生机，让学生在轻松愉快、身心投入中潜移默化地接受新知识，在艺术的陶冶中提高各种素养。
艺术审美教育功能的实现方式艺术审美教育以其独特的特征独一无二，一直以来都是实现素质教育的关键一环。
艺术审美教育的功能主要有：第一，艺术审美教育可帮助孩子们建立起对美的认识。
通过艺术审美教育，孩子们学会了通过艺术媒介观察美的普遍性以及精致的细微差别，认识到艺术的视觉和审美价值，并且能够以此为基础进一步发展理论思维和文化素养。
第二，艺术审美教育可以提高孩子们的想象力和创造能力。
艺术审美教育发展孩子们的想象力和创造能力，让孩子们运用自身的想象力去探究艺术的新颖、富有趣味的的创造形式，让孩子们在艺术审美教育中体验到自我实现的快乐，增强孩子们的信心和自信心。
第三，艺术审美教育可以帮助孩子们建立正确的审美价值观和人文素养。
通过艺术审美教育，孩子们能够体会到文化、历史、社会等背后隐藏的价值观，从中感受出美的魅力，甚至能够融入到他们的生活当中，建立起正确的审美观，从而形塑出他们的文化素养。
然而，要实现艺术审美教育的功能，需要采取的实现方式却多种多样。
以下是实现艺术审美教育功能的四种实现方式：第一种实现方式是以课堂教学为主，在课堂中结合实践活动，帮助孩子们掌握艺术审美知识，培养孩子们的能力。
课堂教学不仅要注重讲授知识，还应该重视实践活动，让孩子们能够实际体验审美价值，从而培养孩子们的审美能力。
第二种实现方式是组织参观活动。
参观活动可以给孩子们提供实践习作的机会，帮助他们观察、感受不同的艺术作品，拓宽他们审美视野和思想境界。
第三种实现方式是开展艺术表演活动。
通过专业的艺术表演，可以激发孩子们的想象力，让他们体验艺术的魅力，从而激发他们审美潜能，提高他们的艺术素养。
第四种实现方式是开展艺术DIY活动。
DIY活动可以培养孩子们的创造能力，让他们融入艺术的流动，加深他们对艺术审美的理解，增强孩子们的艺术审美能力。
以上就是实现艺术审美教育的四种实现方式，其中课堂教学以及参观活动、艺术表演活动和DIY活动可以有效促进艺术审美教育的实施，从而发挥其功能作用，为孩子们的文化修养和健康成长营造良好的环境。
语文教学的美育功能作者：李刚柯春霞来源：《文学教育》2006年第11期教学既是一门科学，又是一门艺术，对教学的科学性的研究构成了教学科学，而对教学的艺术性的研究则构成了教学艺术。
教学艺术的内容极其广泛，语文教学艺术只是其中的一种学科教学艺术，它是语文教师为了优化教学效果，依照语文教学规律娴熟地运用综合的教学技能技巧，按照美的规律进行独创性的教学实践活动。
1.语文教学艺术是美的语文教学既然是一门艺术，而艺术又具有美的属性，因而语文教学艺术也应该是美的。
艺术之所以具有诱人的魅力，在于它有四大突出特点：形象性、情感性、创造性和内容与形式的统一性。
形象性是艺术的基本特征，是指艺术总是用具体的形象反映社会生活，而形象就是艺术反映现实生活的一种特殊形式，任何艺术形式都离不开形象的描绘和塑造。
情感性是艺术的血液，任何艺术无论反映客观世界还是反映人的主观世界，都离不开对人的情感、价值和命运的关怀，没有情感的艺术是苍白无力的，所以罗丹说：“艺术就是感情”。
创造性是艺术的生命。
艺术贵在创造，艺术创造就是要不断超越别人，超越自己，避免重复或停滞，创造出新颖独特的作品，使艺术之树常青。
内容与形式的完美统一是艺术美的根本，艺术的价值在于用美的形式完美地体现美的内容，艺术的内容美与形式美的统一才构成艺术的整体美。
在语文教学中，艺术的四大特征也有不同程度的体现。
语文教学同样要借助于直观、具体、形象的手段，如语言、动作、实物、图像以及现代化的多媒体手段，激发学生学习的动机和兴趣，并通过师生间的情感交流共同营造和谐融洽的氛围，使教学取得最佳效果。
同样，语文教学中也没有一成不变的模式，它要求教师创造性地解决教学中出现的一系列问题，依据自身特点，结合学生的实际和教材情况创造性地运用各种教学方法，形成自己鲜明独特的教学风格。
语文教学艺术也追求内容与形式的完美统一，语文教学艺术实践中教师必须挖掘教学内容中的美，并以美的形式表达出来。
它追求教师、学生、内容、方法和媒体的协调统一、优化整合，强调教学各部分的和谐性。
小学语文学科与美术教育的融合途径探究杜晓丽陈卓发布时间：2021-09-09T05:54:51.233Z 来源：《教育研究》2021年11月中32期作者：杜晓丽陈卓[导读] 语文是小学素质教育的重要学科，语文能够让学生受到文化的熏陶，而且语文教学有利于学生人格塑造，在小学阶段形成良好的价值观念，提高学生的道德素养。
美术可以培养学生欣赏能力，培养学生良好的审美能力以及对艺术的理解能力。
在小学教育中，将美术与语文有效融合，可以充分地发挥出各自的魅力，促进学生的综合发展与能力提升。
在语文课本中经常会看到关于美术的插画，这可以对教学提供良好的辅助作用，能加深学生对文章的理解，方便学生记忆与学习。
河南省禹州市褚河镇元木小学杜晓丽陈卓河南禹州 461670摘要：语文是小学素质教育的重要学科，语文能够让学生受到文化的熏陶，而且语文教学有利于学生人格塑造，在小学阶段形成良好的价值观念，提高学生的道德素养。
美术可以培养学生欣赏能力，培养学生良好的审美能力以及对艺术的理解能力。
在小学教育中，将美术与语文有效融合，可以充分地发挥出各自的魅力，促进学生的综合发展与能力提升。
在语文课本中经常会看到关于美术的插画，这可以对教学提供良好的辅助作用，能加深学生对文章的理解，方便学生记忆与学习。
在素质教育的背景下，教师应及时转变教学观念，进一步加强学科之间的相互融合，以期满足学生的学习需求，并结合学生的身心特点与教学内容，将美术与语文进行有效的融合，打造一个高效的语文课堂。
关键词：小学美术；小学语文；融合策略引言素质教育的开展以及全面教育的普及，为了进一步培养学生核心素养，教育工作者越来越重视跨学科融合教育理念，并且许多学校已经将该理念应用到日常教学中，打破了传统教学中存在的弊端，进一步推动了我国教育改革工作的开展。
小学教学中，美术与语文两者间的关系十分密切，美术可以将不同场景中的情感以及文字描述形象地展示出来，而语文则可以对不同场景进行具体描述，美术与语文的融合，不仅可以培养学生想象力，而且还能培养学生的阅读能力，对学生全面发展具有重要意义。
幼儿园艺术教育的美育功能与实施方案导言幼儿园艺术教育在培养孩子的审美能力、创造力和情感表达能力方面起着重要的作用。
本文将探讨幼儿园艺术教育的美育功能，并提出实施方案，旨在为幼儿园教师提供一些有益的指导。
一、幼儿园艺术教育的美育功能1. 培养审美能力艺术教育可以帮助幼儿培养审美能力，使他们能够欣赏和理解各种艺术形式。
通过接触绘画、音乐、舞蹈等艺术活动，幼儿可以培养对美的敏感性，提高审美鉴赏能力，从而更好地欣赏和理解艺术作品。
2. 激发创造力艺术教育可以激发幼儿的创造力。
通过自由绘画、手工制作等艺术活动，幼儿可以发挥想象力，创造出属于自己的艺术作品。
这种创造过程不仅可以培养幼儿的创造思维，还可以提高他们解决问题的能力。
3. 培养情感表达能力艺术教育可以培养幼儿的情感表达能力。
通过参与音乐、舞蹈等艺术活动，幼儿可以学会用音乐、舞蹈等形式表达自己的情感。
这种情感表达不仅可以帮助幼儿更好地理解和表达自己的情感，还可以培养他们的情绪管理能力。
二、幼儿园艺术教育的实施方案1. 创设艺术教育环境幼儿园应创设艺术教育环境，提供丰富多样的艺术材料和工具。
例如，设置绘画角、音乐角、手工制作角等，供幼儿进行自由创作。
此外，幼儿园还可以定期组织艺术展览，展示幼儿的作品，激发他们的创作热情。
2. 开展多样化的艺术活动幼儿园应开展多样化的艺术活动，包括绘画、音乐、舞蹈、手工制作等。
通过这些活动，幼儿可以接触不同形式的艺术，培养对美的感知和欣赏能力。
同时，这些活动还可以激发幼儿的创造力和情感表达能力。
3. 教师的角色教师在幼儿园艺术教育中起着重要的作用。
教师应具备一定的艺术素养和专业知识，能够引导幼儿进行艺术创作和欣赏。
除了传授相关的技能和知识外，教师还应注重培养幼儿的创造思维和情感表达能力，给予他们充分的自由和鼓励。
4. 家庭与学校的合作家庭与学校的合作对于幼儿园艺术教育至关重要。
学校可以定期举办家长艺术教育讲座，向家长介绍艺术教育的重要性和实施方案。
艺术教育与美育的关系及其主要任务全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：艺术教育与美育的关系及其主要任务艺术教育和美育一直以来都是教育领域中备受关注的话题。
它们不仅仅是为了培养学生的创造力和审美情趣，更是为了让学生全面发展，塑造良好的人格和道德素养。
艺术教育和美育之间密不可分，二者相辅相成，共同为学生的全面发展贡献力量。
我们来探讨一下艺术教育与美育的关系。
艺术教育是通过课程、活动和实践来培养学生的艺术技能和表现力，让他们能够从艺术作品中感受到美的力量，激发他们的创造力和想象力。
而美育则是通过审美教育和艺术欣赏来培养学生的审美情趣和美感，使他们能够辨别美丑，欣赏艺术作品，培养出高尚的情操和审美情趣。
艺术教育是美育的一种手段，通过教学活动来实现审美教育的目的，让学生在实践中领略美的魅力，从而得到全面的发展和提升。
艺术教育与美育的主要任务是促进学生的情感体验和情感表达。
艺术教育可以通过艺术作品的创作和表现来激发学生的情感体验和情感表达，让他们能够在艺术创作中表达自己的情感和想法，塑造出独特的情感表达方式。
而美育则是通过艺术欣赏和审美教育来提高学生的情感体验和情感表达能力，让他们能够在欣赏艺术作品中感受到美的情感和魅力，表达出自己的独特情感体验和情感表达能力。
艺术教育与美育之间是密不可分的关系，二者相辅相成，共同为学生的全面发展和人格塑造贡献力量。
艺术教育与美育的主要任务包括培养学生的创造力和想象力，提高学生的审美修养和道德情操，促进学生的情感体验和情感表达。
通过艺术教育与美育的有效结合，我们可以为学生创造一个美好的学习环境，让他们在艺术中领略美的魅力，感受到人文的底蕴，培养出全面发展和高尚情操。
希望未来能够更加重视艺术教育与美育的发展，为学生的全面成长和发展创造更多的可能性。
【总字数：936】第二篇示例：艺术教育与美育是息息相关的，二者相辅相成，共同为社会培养具有高水平艺术修养和审美素养的人才。
艺术教育是对学生进行综合性艺术知识和技能培养的教育，而美育则是培养学生的审美情感和美的素养的教育。
艺术教育是学校实施美育的最重要的内容和途径——考察启工二校艺术教育有感干训班组织学员参观了市内两所特色教育学校，一所是以信息教育为特色的“腾飞小学”一所是以艺术教育为特色的“启工二校”通过实地参观考察，感觉两所学校特色教育已经初具规模，成效显著。
关键是了解到他们比较成熟的工作思路和方法，以及针对特色教育而进行的一系列举措。
回去以后进行了深刻的思考，结合我校实际情况，整理了思路，针对农村艺术教育薄弱的现状，感觉就我校艺术教育方面可以向他们学习并加以借鉴。
经过考察对艺术教育也有了深刻的认识。
现就考察一些想法赘述如下：艺术教育是学校实施美育的最重要的内容和途径，是素质教育的不可缺少的有机组成部分。
新时代，艺术教育趋向综合化发展，音乐、美术、戏剧、舞蹈等不同门类艺术相互交叉，相互渗透。
那么艺术教育能否成为学生成长过程中的一把金钥匙、成为启动学生全面发展的有效方式呢？开展各类课外活动，兴趣小组，启工二校在更新的领域不断的探索与尝试。
音乐类包括舞蹈、合唱、乐器等；美术工艺类包括国画，书法，中国结，软陶，编织等剪纸等；为学生提供了一个学习艺术，感受艺术美的学习环境，参与率达到70%以上。
学生在自愿选择的小组中，不仅学到了一门特长，更是受到了情感的陶冶。
一、艺术教育有助于发展人的全面思维人的思维分为逻辑思维(科学思维)和形象思维(艺术思维)两大类，二者不可分割。
如果只重视其中的一种，就是不健全、不全面的思维，它可能制约一个人素质的全面提高。
对这一点有深刻认识的首先不是艺术家，而是科学家。
形象思维中又以创造性思维最为重要，而艺术教育是培养学生的创造性思维的最佳途径。
（一）艺术教育中创造能力的培养1、创设环境，激发创造动机首先要为学生的想象和创造提供广阔的空间。
这样可以提高儿童发现问题的敏锐程度，激发儿童的创造设想。
同时也可以锻炼儿童解决问题的能力，因为这时儿童的思维具有较大的自由度，其创造潜能也因此能够得到充分的发挥。
┃魅力中国6下┃美育是通过美的事物的具体鲜明的形象来感染人,使之获得情感上的陶冶。
它不仅是人的全面发展教育的一个组成部分,而且渗透于教育的各个方面。
创造美是美育的目的所在,也是审美教育的最高境界。
“语文的美育功能是巨大的,甚至是无与伦比的。
”语文教育规律证明,审美创造可以通过反复感受和理解获得,落实到语文课堂教学的过程中,有三条有效途径:一、训练想象,引导学生学会发现美文学形象是间接形象,读者必须调动语言感受力、艺术情感力和艺术想象力,才能唤起相应的审美、意象和情感。
在这个过程中,由于作品具有许多不确定因素和艺术空白,与读者的期待视野不同,必然造成“一千个读者就有一千个哈姆雷特”的现象。
语文中蕴含着美,应当让学生从语文中发现美,从而提高学生的审美情趣,培养健全高尚的人格。
以毛泽东的著名词篇《沁园春长沙》为例,如果只读读看看,只了解字面上的意思和一些写作特点,是远远不够的,可以选择词的上片写景部分为突破口,启发学生展开丰富的想象。
“独立寒秋”,“寒秋”两字,仿佛眼前可见茫茫天地间寒风凛冽,万物萧瑟;“独立”,可想而知,此人决不是一介普通书生。
仅仅四个字,就把一个胸襟博大、意志坚定、不畏艰难困苦、顽强拼搏的青年革命家的形象刻画得栩栩如生、跃然纸上。
秋风送爽,吹动满山枫叶,江水缓缓流淌,大小船只争相竞发,雄鹰在蓝天翱翔,游鱼在水底嬉戏,船只耀眼的白帆,游鱼的细鳞,水底的沙石,凝练成一句“万类霜天竞自由”———由眼前景物一下子扩展到世间万物,并作了哲理性升华。
就在这样绚丽多彩、生机盎然的秋景中,一个有着经天纬地之才、再造乾坤之志,有着奋发向上永不消沉之乐观性格的杰出政治家,出人意料地提出一个重大而严肃的社会问题:“怅寥廓,问苍茫大地,谁主沉浮?”———毛泽东青年时代就有的鸿鹄大志,继而又被他巧妙而艺术地做出了回答:“曾记否,到中流击水,浪遏飞舟?”教学实践证明,在引导学生领会文章字词、语段内容的基础上,结合自己对生活的认识和体验进行合理的联想和想象,把文章的文字符号变成多姿多彩的立体画面,使学生的思维闪耀出创造性的智慧火花,全方位调动学生的学习积极性,从而使学生发现更多的文学之美,增添教学中的闪光点。
艺术教育与语文教育的美育功能的实现作者：詹艾斌夏成来源：《读写月报（语文教育版）》2019年第08期2015年，国务院办公厅印发《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》。
《意见》指出，学校应以审美和人文素养培养为核心，开设包括音乐、美术、舞蹈、戏剧、戏曲、影视等丰富优质的美育课程，将美育育人功能落到实处。
2019年6月23日，中共中央、国务院印发《关于深化教育教学改革全面提高义务教育质量的意见》，再次强调要增强美育熏陶，实施学校美育提升行动，切实做到五育并进，促进学生全面发展、健康成长。
中央的系列文件，有两个地方特别值得关注。
一是美育主要依托于艺术教育来实施。
这一点在2008年教育部印发的《教育部关于进一步加强中小学艺术教育的意见》中有更明确的表述：“美育是国家教育方针的有机组成部分，艺术教育是学校实施美育的基本途径”。
由此来看，美育似乎跟语文教育没有太大关系，或者说，应从语文教育中剥离出来。
但这只是从字面理解文件形成的误解，因为文件第二个值得关注的地方，是关于美育目的的论述。
国家实施美育的根本目的，是要培养出具有审美能力、人文素养和创新能力的，全面发展的人。
结合这两点，应认识到，艺术教育只是实施美育的手段，艺术教育并不等同于美育。
在美育具体实施过程中，要防止把手段当作目的，从而使美育的性质发生变化。
从根本上讲，美育最根本的在于培养“完整的人”，在这个方面，语文教育显然能够发挥自己的作用。
在艺术美学视域下，将语文教育和艺术教育进行有效融合，使之相互配合，才能更有效地实现教育的育人功能。
一、美育和人的全面发展美育这个词，与德国古典美学具有密切关系，脱离德国古典美学的背景，难以理解美育的真正意味。
1750年，鲍姆加通的《美学》正式出版，这本书奠定了鲍姆加通“美学之父”的地位。
鲍姆加通是沃尔夫的门徒，但他不满意莱布尼茨和沃尔夫的理性主义哲学对感性认识的贬低和轻视。
他认为以往的人类知识体系有个重大的缺陷，即缺乏对于感性认识，主要是审美意识和艺术问题的严肃的哲学沉思。
既然人类心理活动有知、情、意三个部分，“知”有逻辑学在研究，“意”有伦理学在研究，那么“情”，即感性认识，也应当有一门新学科来专门研究。
1750年，鲍姆加通用“伊斯特惕克”（Aesthetica）来命名这一新学科。
“伊斯特惕克”源于希腊语，是感性、感知的意思。
在鲍姆加通看来，“美学的目的是感性认识本身的完善（完善的感性认识），这完善就是美。
”美学就是研究感性认识的学科，这一界定标志着美学作为一门独立学科的确立。
自此开始，美学便作为哲学的一个分支成为人们的研究对象。
康德依据传统，将人的心理功能分为知、情、意三个方面，他虽承认这三个方面的相互联系，而在研究中却把它们严格区分开来，分别进行分析。
在他的“三大批判”中，第一部《纯粹理性批判》专门研究知的功能，推求人类知识在什么条件之下才是可能的;第二部《实践理性批判》专门研究意志的功能，研究人凭什么最高原则去指导道德行为。
但是前者只涉及知解力和自然界的必然，后者只涉及理性和精神界的自由，二者之间似乎存在一条不可逾越的鸿沟。
康德将“知”和“意”分开的做法，引发了不少批评。
不过，康德的划分却是具有现实意义的。
从实践上来看，知识和道德之间，确有不小的距离。
康德晚年写就《判断力批判》，专门研究情感的功能。
康德认为，“审美的活动在自然界的必然与精神界的自由之间起桥梁作用。
”[2]康德认为，美，不是单纯的快感，也不同于善。
康德说，“快适对某个人来说就是使他快乐的东西;美则只是使他喜欢的东西;善是被尊敬的、被赞成的东西……在所有这三种愉悦方式中惟有对美的鉴赏的愉悦才是一种无利害的和自由的愉悦;因为没有任何利害，既没有感官的利害也没有理性的利害来对赞许加以强迫。
所以我们对于愉悦也许可以说：它在上述三种情况下分别与爱好、惠爱、敬重相关联。
而惠爱则是惟一自由的愉悦。
”在这里，康德提出了一個重要的概念——自由。
审美活动不受欲念（感性）或利害（理性）的压迫，完全自发。
康德还提到了美的一个重要属性，即没有明确目的，却具有合目的性。
美，是一种不计利害的自由的快感，却又具有合目的性。
康德的这个思想奠定了美育的理论基础。
康德的思路被席勒所继承。
席勒更明确地将人的生命活动分为感性冲动、形式冲动和游戏冲动。
感性冲动出于物质需求，形式冲动出于理性法则，但无论执着于感性冲动还是形式冲动，都导致人永远只束缚在整体的个别的小碎片上，永远无法达到他本质上的和谐，而仅仅成为其活动和知识的印痕。
对于感性冲动和形式冲动的矛盾，席勒希望通过“游戏冲动”来进行调和。
席勒所说的游戏冲动即是审美冲动，和康德一样，在席勒看来，审美是人性自我完善的最有效途径。
因为美是纯粹的直观，不管对象是否真实存在，都并不影响审美的愉悦。
人类借助审美得以超脱于认识世界的必然性，也超脱于感官世界的偶然性，从而在道德和物质方面都得到自由，达到一种和谐、自由的生命状态。
席勒在人类历史上第一次提出美育的概念，并将美育界定为人的自由解放与发展，意义重大。
席勒由此推动美学从纯粹的思辨研究到现实人生研究的转向。
克服现代化进程中人性的片面化，追求和谐、完整的生命状态，成为几百年来人类对美学的重要期待。
所以说，美育的根本目的，在于培养完整的人，在于实现人的全面发展。
用马克思的话来说，就是“人和自然界之间、人和人之间的矛盾的真正解决，是存在和本质、对象化和自我确证、自由和必然、个体和类之间的斗争的真正解决。
”二、指向体验的艺术美学艺术哲学不能排斥情感、生命与价值。
离开了情感、生命和价值，艺术的美育功能无从实现，以审美弥合知识与道德、欲望与理性、自然与自由之间裂缝的愿望就会是空谈。
所以，必须将艺术体验置人艺术核心的地位。
将这种重视体验的艺术哲学，称之艺术美学，可能更为恰当。
在美学发展历程中，可以发现，美学自鲍姆加通起便是作为哲学的一个分支来研究的。
这个特点，贯穿于整个德国古典美学之中。
德国古典美学家对艺术的分析，多是理性的解剖，缺乏内在的体验。
黑格尔说，美学的对象就是广大的美的领域，更准确说，它的范围就是艺术。
黑格尔将美学称之为“艺术哲学”，他对艺术的分析显然服务于他的哲学体系，而使艺术失去了应有的温度与情感。
在三卷本巨著《美学》中，黑格尔将艺术分为三种类型：象征型、古典型和浪漫型，每个类型之下又分若干种类（如建筑，雕刻，音乐，诗歌等），在历史发展中每个阶段都有它的独特的艺术类型和艺术种类。
象征型艺术的特征是巨量物质压倒心灵的那种崇高风格，代表如埃及的金字塔;但是，象征型艺术的物质形式与精神内容是不对称的，这种冲突推动艺术发展到古典类型。
古典型艺术的特征是精神内容和物质形式达到完满的契合一致。
但是精神是无限的、自由的，必然要突破有限的物质形式，所以古典型艺术必然让位于浪漫型艺术。
浪漫型艺术的特征是艺术回归于心灵，精神溢出物质。
精神超于物质毕竟是内容与形式的分裂。
这种分裂不但导致浪漫艺术的解体，而且也要导致艺术本身的解体。
这样，艺术最后让位给哲学。
在黑格尔的艺术体系中，艺术纯粹是绝对理念的外化，艺术的分裂、异化与回归，都只是绝对理念运动的一段历程罢了。
即便是黑格尔对艺术作品最热情的分析，比如说索福克勒斯的悲剧《安提戈涅》，也只是在阐释永恒却冰冷的理性法则。
这样，鲜活的生命体验被排除在美学之外。
艺术的根本特质在于它的情感、生命与价值，如果将艺术的情感、生命与价值排除于艺术之外，那么艺术教育便可能降格为知识教育、技能教育，而失去了艺术的美育功能。
2010年10月，某音乐学院钢琴系大三学生药家鑫在交通肇事之后，竟然用刀残忍地将伤者杀害。
犯罪心理学专家李玫瑾教授在央视节目《新闻1+1》中，对药家鑫的杀人行为做出这样的解读：“他做的这个动作往往不是他的一种兴趣动作，而是一种机械动作，……被摁在钢琴跟前弹琴是一个同样的动作……”。
李玫瑾教授对药家鑫杀人行为的解读引起众多非议，甚至被人看作是对药家鑫罪行的开脱。
实际上，李玫瑾教授的解读深刻地揭示出艺术在实践中的降格现象。
许多人将艺术学习视为知识学习、技能学习，培养特长以增强在现实社会中的生存能力，唯独将艺术的情感、生命和价值遗忘了。
因此，即便本应是塑造人性、熏陶心灵的艺术教育，也可能成为生命的桎梏，使生命丧失灵性和活力。
艺术的情感、生命与价值不离弃知识与技能，但是它最终需要诉诸人的内在体验得以实现，艺术的美育功能也才由此得以实现。
狄尔泰认为，欧洲哲学自笛卡尔以来便走上了错误的道路。
长期以来，人们一直努力为哲学寻求不可置疑、绝对准确的终极基础，而实际上这种永恒、静止的基础只存在于想象中。
康德等哲学家所涉及的只是关于纯粹意识的思辨，而非现实中活生生的人;“人”被哲学遗忘了，哲学仅仅成为了思辨的游戏。
真正的哲学应从人所面临的各种复杂性出发，而不是从某种抽象的原理或终极假设出发。
“只有在具有主动性的、能够做出回应的、自我确定的、在我们的内心之中运动发展的精神世界之中，生活才具有价值、目标和意义。
”在体验中，人并非只是超然的认识主体，而艺术因其凝聚着人的精神和情感，也非只是外在于人的纯粹客体。
人与艺术不可分割地融合在一起，从而形成新的有意义的世界，使个体的生命意义得以再造。
建于十三世纪早期的夏特尔教堂，有一个巨大的圆花窗，建筑师通过彩绘玻璃艺术将太阳光转化为灿烂的多色光，并使光线按照他们的主观意愿向着任何一个方向流动，产生梦幻般的感受。
如一位教士所说，“当充满宝石的各种色彩的上帝之宫，把我从世俗世界的烦恼中唤来之时，神圣的光芒导引着我的心灵进入虔诚的沉思之中，把我的灵魂从物质的世界升华到非物质的世界。
”。
艺术所激发出的美的体验中，个体意识和社会意识相遇并且交融，从而产生自然而融洽的关系。
宗白华先生论及艺术在中国社会的功用时说，礼和乐是中国社会两大柱石，“礼”构成社会生活里的秩序条理，而“乐”滋润着群体内心的和谐和团结力。
简而言之，艺术体验将外在的冰冷的秩序转化成为个人内心温润的精神生活，使个体在无意识之中便融入到社会结构之中。
这样的过程正是艺术浸润人心，将冰冷的自然法则和沉重的道德法则转化为自由意志的过程。
艺术教育固然不能忽视对艺术知识、艺术技能的学习和掌握，但更重要的，还是在于培养学生的艺术体验能力，让学生在美的体验中获得心灵的熏陶和浸润。
只有在此意义上，美育的功能才可能借由艺术教育而实现。
三、语文教育和艺术教育的共同担当语文教育和艺术教育具有天然的联系。
除了说语言艺术是艺术的一个门类之外，还在于艺术体验最终要诉诸于语言进行阐释、交流才得以全面完成;另外，在语言阐述艺术的同时，艺术赋予语言直观的形象和直接的体验。
所以说，语言和艺术之间具有密切而不可分割的联系。
通过语言在语文教育和艺术教育间的沟通作用，语文教育与艺术教育一样，具有美育功能。
